你的身影爱情诗歌

2024-05-13

你的身影爱情诗歌（精选14篇）

篇1：你的身影爱情诗歌

今晚

你的身影

想象的身影

出现在面前

如一股柔柔的暖流

慢慢侵入我的心里

似一道亮丽的风景

紧锁视线无，从转移

好想仔细的看看你

以至于

在茫茫人海一眼就能认出你

好想忘情的抱抱你

想让你知道

有一颗心在牵挂你

不曾停息

不曾远离

为何天空突然下起雨

哦，那不是雨

是你我的泪滴

为何你总是悄无声息的来

为何又悄无声息的去

是不是我想你的时候你也在把我想起

是不是你知道今晚的梦里有你

而不让我惊醒

你的身影

像一抹天边的霞

你的身影

似一弯夜空的月

你的身影

想象的身影

今晚

出现在面前

不要离去

你的身影

别这样悄无声息

篇2：你的身影爱情诗歌

春天，你播种的姿势

真的很美

秋天，你收获的`

身影丰盈

啊，读你的身影

在风雨中

浓酽了生命所拥有的

哲思。豪迈

走在乡间的小路上

传统了人生那平凡的乐章

走在城市的大街小巷里

时代了伟大的壮举

是那样的精神振奋和感人致深

和你同行，弹唱着

青春之歌的浪漫和悠远

与你放歌，心与心的感叹

真实了爱恨梦想

是的，你的身影蹁跹着

金色的太阳

是呀，你的身影绵绵了

银色的月梦

放飞所有的想象

五彩缤纷

一种神韵而深刻的

诱惑，啊

真挚了情缘着

篇3：你的身影爱情诗歌

关键词：文艺复兴,爱情主题,爱情诗

一、前言

文艺复兴作为一场运动，历经百年，席卷欧洲，一扫中世纪“黑暗时代”的阴云和桎梏，让人性的光芒在人类生活的方方面面重新闪亮。亘古不变的爱情也在人性的照耀下，释放出了新的光彩。在这一时期，每种艺术都在用自己的方式尽情歌颂着爱情，爱情的甜蜜、圣洁、多姿多彩、千变万化尤得诗人的青睐。在他们的笔下，爱情呈现着不同的姿态，或芬芳，或温柔，或充满诱惑激情，或神圣光洁，每一个诗人，每一首诗，都言及一面，共同描绘出了一个绚烂无比的爱情的宏大主题。笔者选取了这一时期的三位诗人的三首爱情诗，希望在比较分析中得以一窥文艺复兴时期诗歌中爱情主题的独特表达。

二、爱情观的演变：从斯宾塞到马洛到多恩

谈到爱情，无论细腻与否、崇高与否，我们总会想到恋人间炽热的感情或是二人世界里的卿卿我我、你侬我侬。然而在爱德蒙·斯宾塞的《有一天，我把她的名字写在沙滩》一诗中，人们在浪漫主义诗歌中体会到的奔放感情，或是早已在古希腊戏剧中熟悉的壮烈行动却不见踪迹。诗中的女主角和“我”更像两位玄学家而非恋人，是在谈玄论道而不是在谈情说爱，称呼彼此时也让人感到并无热情，诗中出现的称谓也并非关乎眼前那具体生动的恋人形象，而常关乎诸如“不朽”、“美名”、“美德”之类的抽象概念。尽管在诗人的心中，“你”的名字满是“光辉”，但只是“写在天国”;而女主角对男主角的呼语，只是一句“自负的人”，听上去并无半分激情，不过是一句客观冷静的批论而已。诗中所言之爱，也并无一句关系到此处的二人，却是在写“我的诗”和永恒：“我的诗使你罕见的美德长留。”诗中的“我”更像是一位中世纪的骑士，只是手中的长剑变成了十四行诗，来为这位在诗中隐其容貌的女主角赢得“美名”和“光辉”。而这位骑士为她所有的行动也不再是仗剑天涯，而是化简为一个单调的举动：“把她名字写在沙滩”，这一行为既不与她相接触，又不会留下踪迹，因为“海浪来了”会“把那个名字冲跑”，这种行为更像是一位冥想者所为，而不像是会发生在相爱的恋人之间，而既然名字都被海浪冲刷得荡然无存，那么这一行为就无需承担任何责任，也不会造成任何结果。而相应的，一整个的“她”形象也被化简成了一个纯粹的名字而已。即使这一“美名”可以得其不朽，除了一个空荡荡的符号，也别无它留了。尽管这是首爱情诗，但失其甜美，好像爱一经蒸馏，所有的感情便化云而散。

克里斯托弗·马洛的《牧羊人的恋歌》开篇便用热烈的祈使句邀请读者分享热恋中牧羊人的热情：“来吧，和我生活在一起，做我的爱人。”斯宾塞诗中抽象的追求变成了热切的呼唤，美名和光辉变成了世俗的生活。诗中的行动也大多直接与相恋的二人相关，如若不然，也都表达着牧羊人强烈追求的决心和对被追求的恋人的由衷赞美。在一二诗节中，复数形式的主语“我们”引发了一系列行动。情态动词“will”一方面为他的爱人许诺了一个美丽光明的未来，另一方面显示了他愿意获得如此未来的强烈意愿。而从第三诗节开始，一连串由“我将”引出的动作又将牧羊人的意愿和决心显露无遗。无论诗中的“我”是“用成千的花束做床”，还是用“长春藤和芳草做的腰带”，都是为了“打动”“你的心”。细读此诗读者会惊异于诗中众多具体的意象，如“山谷田园”、“羔羊”、“鸟儿”、“玫瑰”、“长袍”等，和斯宾塞诗中“美名”或“美德”之类的抽象概念相比，无一不是具体生动的生活中的形象。所有这些具体的意象共同描绘出了一幅个人生活的生动图景。分析至此，我们应该注意到，两首诗中自然的意象是不同的。在斯宾塞的诗中，自然的意象只是作为纯粹的背景而存在。主题一经点亮，自然便又隐身于黑暗中了。而在马洛的诗中，自然便是光亮本身。“来吧，和我生活在一起”，是要生活在羔羊遍地、“风光明媚的山谷田园”。而再来关照主人公的形象，除去上文言及牧羊人的热切、主动和直接，诗中女主角的形象也在一定程度上具体化了。从第三到第六诗节，一位被装扮得楚楚动人(头戴“花冠”，裙饰“爱神木的叶子”，身穿“最好的羊毛”做成的“长袍”，“纯金”的“鞋扣”，腰间“点缀着琥珀水晶”)、被尽心款待(用“银碟”“盛着”“美味”，“摆在象牙制的桌面上”)，也被倾心所爱(他愿“用成千的花束”为她“做床”)的姑娘的形象生动地出现在牧羊人热切的话语中。然而，这位为人所爱的姑娘依然隐身在诸多意象中，只在这丰富的修辞中才得以存在。

斯宾塞诗中的姑娘没能出场，马洛诗中的姑娘只在比喻意义上才得以在场，约翰·多恩的《诱饵》则似乎描述了一个完整的女人。从第二诗节起，诗歌不仅颂扬她热烈的“双眸”，而且在捕捉着她的行动：“在那流淌的浴池中游弋。”女人的形象再也不是抽象的名字，不是一袭华服，而是有血有肉、可以行动的女人。在诗歌中，女人的行为在“你就是自己的诱饵”一句中被浓缩成了一个诱人的“饵”的意象。这与第一诗节最后出现的一个意象遥相呼应：钩。“银钩”带给读者的是冰冷、锋利、无情和狡猾的感觉，而且是颇具征服欲望和主动性。这一意象连同诗歌开始时的其他意象，诸如“冷冽的溪水”、“滑滑的线”，给人的感觉远非舒适，而是令人讨厌、不安，这和诗歌戏仿马洛诗歌的开句“来吧，和我生活在一起，做我的爱人，/我们新鲜的快乐也无边”给人的期待大相径庭。不久这种不安的感觉就成了一整幅爱之残酷图。其他试图赢得爱情的人必须“在苇荡中受冻”，“双腿也割伤”，或用“破网”，或用“苍蝇”做饵，诗中的女人却“无需如此伎俩”便可轻易赢得爱情，因为她便是“自己的诱饵”。虽仍是被追逐的对象，她因其美丽而卓尔不群，可以去引诱男人而不需要男人用永恒或是美满的生活来诱惑她。读者也几乎无法像在斯宾塞或是马洛的诗中那样清晰地找到一个追求者，在这首诗里，只有以鱼群形象出现的一群求欢者的群像。因为被“诱饵”“所惑”，这些从“每条河流”游来的鱼都“欢喜着要去捕获”她。诗中之爱更像一场游戏，充斥着诱惑，伎俩和捉—放的过程。“诱饵”这一意象也不仅仅存在于隐喻层面，而是处处保留了其实体层面的质感，诸如“hook”、“amorous”、“catch”的字眼总蕴含着强烈的性爱含义。与斯宾塞诗中抽象的概念或是马洛的田园生活相比，《诱饵》言性更详、更直接、更具体，但一旦被钩子钩住，爱的残忍、冷酷和无情就像肉体上的疼痛和流血一样具体。

三首诗虽同为爱情诗，但诗中之爱各不相同。斯宾塞抽象理想的爱也许比马洛田园的生活更久长，却全无生活赋予爱情的真实感。同样真实具体，多恩笔下充满诱惑的性之爱更强烈，却也因强烈而蒙上痛苦的色彩，失去了斯宾塞诗中的纯洁和马洛笔下的真挚。但我们很难在三首诗中辨析出清晰的线性发展。如果说多恩和马洛的诗比斯宾塞的更具体，这种抽象也许只是斯宾塞的个人风格。同样的主题在莎士比亚的18首十四行诗中具体生动得多。斯宾塞诗中无足轻重的自然在马洛的诗中成了关键，而这种对自然的青睐又未能延续;在多恩的诗中，曾经甜美的自然意象成了粗砺的“苇荡”、“壳与杂草”。女性形象似乎在三首诗中得以加强，逐渐清晰。但热恋的牧羊人也不曾热切地描述爱人的形象，具体的饰物、用具掩住了具体的女性形象。就此而言，马洛笔下的牧羊人和斯宾塞的冥想者也非判然不同。他们都掌握着爱的控制权，不够关注自己的爱人。只有多恩笔下的女人，抓住了“线和钩”，占尽先机。尽管如此，多恩诗中的女人也只是被赋予了性的诱惑力，而非爱的权力，所以说，多恩也未能树立起一个恋爱中的女人形象。

三、结语

虽然简化是危险而有害的，但如果说爱因其多元而又多元化的表达倒是无妨，上文所述的三首诗足以证明这一真理。爱情在斯宾塞的诗中闪烁着永恒的光芒，在马洛的诗中跳动着温暖的脉搏，而到了多恩的笔下，感官的享受与诱惑写成了爱的另一旋律。正是这种缤纷多彩才让爱得以永存，也让爱得到了诗人的青睐。多元化的表达和多样化的呈现共同描绘着爱的美丽图像，这在漫长的中世纪是绝无仅有的，同时也为后世的诗人们开拓了空间，任他们用更强烈的感情、更大胆的言辞去尽情地表达爱。

参考文献

[1]李正栓.英国文艺复兴时期诗歌研究[M].保定:河北大学出版社, 2006.

[2]夏尚立.英诗和英国诗人——从伊丽莎白时期到现代[M].中国:中国科学文化出版社, 2005.

[3]刘炳善, 罗益民编.英国文学选读[M].郑州:河南人民出版社, 2006.

[4]胡家峦.英国名诗详注[M].北京:外语教学与研究出版社, 2001.

篇4：徘徊在你的身影里

这首抒情十四行之六选自勃朗宁夫人1850年出版的诗集《葡萄牙人十四行诗集》，这部诗集也是勃朗宁夫人的代表作。这一组诗共四十四首，写于勃朗宁向她求婚前后一段时期。

伊莉莎白·巴莱特·勃朗宁（Elizabeth Barrett Browning）是十九世纪英国著名女诗人，出身于英国西南部乡间的小资产阶级家庭。她幼年生性活泼、爱好运动，没上过学，却喜欢读书。八岁时学习写诗，十三岁时，家里代她印了四卷诗集。在她十五岁时，骑马跌落摔伤了脊椎，小小年纪竟成了一位瘫痪病人。她的刚愎古板，管教子女极严厉的父亲对这病患的长女不抱任何希望，只等她进入天国。因此她的闺中生活落寞凄清，唯有靠读书写作以寻求精神上的安慰，这种枯寂的生活一直到她三十九岁的时候才看见了爱情的阳光。

她遇上了罗伯特·勃朗宁（Robert Browning ），这个比她小六岁的青年诗人，为她的《诗集》(1844年出版) 深深倾倒。同时，伊莉莎白也对其《石榴树》赞叹不已。伊莉莎白专横的父亲本来不允许陌生男子去拜望他的女儿，但这次例外的恩准，不仅使其女儿的人生道路发生了巨大变化，也使英国诗史上出现了一个奇迹。

伊莉莎白本来已是一个瘫痪的病人，生命与青春都禁锢在没有色彩、没有爱情的日子里，在生与死的边缘默默耗着一长串黯然的时光。如今，偏偏在青春已逝、生命灰暗的岁月里赶上了从不敢奢望的爱情。因为“劫运”，她曾在孤独的生命边缘极力约束自己，掌握着自己的心灵。但是爱却又使她在自卑、自尊的痛苦的梦寐里祈祷。这来得太晚的爱情使她惊慌疑虑以至于本能地拒绝，唯恐这爱的烈焰燃烧了自己、也伤害了别人。

但爱情的力量是神奇的，这份迟到的、执著的相知、深入灵魂的爱终于有了回应。她终于打破了命运给她的不幸禁锢，在获得爱情的二十四年之后，重新能够自由地站立在户外的阳光下。

她的这组四十四首抒情诗是她战胜病痛和禁锢、获得自由与爱情、深炽缠绵的动人之作，同时也是她献给后来成为其丈夫的勃朗宁的铭刻肺腑的情感回声。这首之六正是在激情与理智、孤独和幸福、现实和梦寐里的苦苦挣扎、徘徊的心灵，在面对勃朗宁的求爱、面对劫运的天悬地殊、面对自己身后一长串灰色没有阳光、失去青春的跌落在孤独的生命边缘的日子，在自尊和自卑的心态中，爱与舍之间艰难抉择的内心独白。作者以怅然的决绝的口吻要求“舍下我，走吧”，这句舍去了原因的结果，使开篇便有了悬置的高度，并使读者急于寻找导致这结果的原因。同时，又暗示了对被动爱的主动弃绝。接下来的转折连词“可是”造成诗情的逆转，由一个肯定句：从此……；一个否定式：再不能，一个反问句式：能……不感到……；又揭示这种决绝之后的冷静与缱绻。暗示出了诗请的递进和强调，同时也颠覆、否定了前面肯定的语气。这份抉择的苦楚、在生与死、爱与舍、在黑暗与日光之间苦苦挣扎徘徊的痛彻，正是长年瘫痪生活最真实的烙印。单就用词的选择如：就一直、再不能、能…不…，真切地显示出彷徨、犹豫、矛盾、迟疑而又刻骨铭心的心态。作者以时间：从此（就一直）、从今（再不能）、从前（能…不…）三个时段来完成对情绪的递进。因为爱而不能爱，不敢爱而放弃爱，放弃爱又并不是不爱，这恐怕是最言不由衷的表白。当这种难以企及的爱突然降临，它是那般接近而又遥不可及，是那般朦胧而又触手可及。然而隔离她们爱情的，不是上帝，而是她自己在心灵和眼泪中的徘徊，在掌心和指尖之间的迟疑。命运给了她劫运之后，勃朗宁又给了她幸运。所以，当爱的阳光在她的枯寂的生命里投下一丝生机，曾经绝望的心遭受命运的捉弄之后，如今的爱才会如此让人刻骨铭心。如果说以前的孤独尚能让她掌握和约束自己的话，那么现在，只有爱才会让人如此情不自禁。因为有爱，才要选择离开；因为有爱，却又难以离开。

命运的悬殊是隔离他们的理由，是要“你”舍下“我”的理由，“你”那颗真诚的心，正是两个人心灵的呼应，彼此的悲欢，思念的不由自主已跃然纸上。如果前面的时间转折是被动的、假设的话，那么接下来的“却留下”、“却听得”引出的则是主观的感受。与其说是艰难的拒绝，倒不如说是大胆的表白。如果说日光象征自由，指尖和掌心相触即是她梦寐以求的爱情。因为后面的心的双重声响，酒里的葡萄，“我”的起居和梦寐，“你”的名字，两个人的眼泪，却又分明表明，即使命运的隔离，因为有“你”，这爱，依然难以决绝。前者是想象型的，后者是体验型的，这种虚实契合的手法更加突出抒情主体的丰富复杂、精微细腻的情绪。

表现手法上，该诗以直抒胸臆和委婉含蓄相结合、虚拟想象与真实体验相对照。炽烈而深沉的情感显得浓醇而跌宕、急促而又舒缓，时而低诉、时而独白，显得层次分明、构思谨严。

该诗以一句祈使句起首，是决绝又是请求，是离意已定却又心有不甘；是肯定句，又是否定的肯定。在接下来的句子中，却是“舍下”的虚拟和现实的双重结果。这种否定的意图用一种转折的假设来营构更显出不舍和自尊。肯定和否定相依，孤独和幸福纠缠。因爱而舍，欲舍还爱的复杂情愫，在假设的隔离中却又是最现实的结果。“你”的心在“我”的心房里搏动着双重声响，“我”的眼里流着两个人的眼泪。劫运隔离了“我们”，但不隔离的是“我们”的两颗心，孤独伴随着“我”，两个人的眼泪却又映照着“我们”，“我”为着“我”祈祷，上帝却听得是“你”的名字。如果说，前面的虚拟结果是诗人的理性克制的话，那么后面的现实结果却是“我们”在情感上已无法分离。如果说前面是虚拟的写实的话，后面则是现实的比喻，劫运隔离了“我们”，爱情隔离不了“我们”，两颗搏动的心，流的两个人的泪，隔离不了“我们”。这爱情正像酒里的葡萄，甚至起居和梦寐都无法隔分。

一个肯定的结果，却有一个否定的理由；一个假设的理由，却有一个现实的原因。容量较小，却掀起层层情感波澜，冷静中见热烈；但又在结构的精心布局中表达出复杂迂回的矛盾情结，委婉中见奔放。特别是全诗的第一句和最后一句的落差显示出构思的深度和结构的巧妙，同时又衬托出饱满的诗情和立体感来。

原诗是意大利式，每行五音组，韵脚四个韵，排列方式是abba、abba 、cdcdcd，这样谨严的格律适宜写炽烈绵密的情思。方平的这组译诗从节奏、情绪、语言都深得原作的神髓，诗情的节奏和抒情主人公的情绪起伏有致，神思灵感的刹那交汇与精巧缜密的构思混谐，音节的错落、节奏的疏密、缓急使三个时段犹如一个乐章中的协奏曲，并以一种起伏的韵律营构出一种复调旋律，通过递进、转折、假设和句式上的跨行等艺术手段在视觉和听觉上直观地呈现了主人公连绵不断的情致，把一种言不由衷、欲走还留的炽烈的爱传达得凄恻、缠绵。

附：《徘徊在你的身影里》

方平译

舍下我，走吧。可是我觉得，从此

我就一直徘徊在你的身影里。

在那孤独的生命的边缘，从今再不能

掌握自己的心灵，或是坦然地

把手伸向日光，象从前那样

而能约束自己不感到你的指间

触上我的掌心。劫运叫天悬地殊

隔离了我们，却留下你那颗心

在我的心房里搏动着双重声响，

正象是酒，总尝得出原来的葡萄。

我的起居和梦寐里都有你的份。

当我向上帝祈祷，为着我自己

他却听得了一个名字，那是你的

又在我眼里看见有两个人的眼泪。

篇5：致你的爱情诗歌

手捧一堆白雪，撒起纷飞的柳絮，捡起一颗石子，泛起层层的涟漪。

想带你去，去看夏日里盛开的菏，似你般出尘不染烟火。

去看冬色里绽放的梅，如你般傲立不惧风雪。

去看春天里含苞的桃，像你般娇羞不失端庄。

去看秋风里向阳的菊，若你般宁静不理风情。

想带你去，走过生命的长河，我牵着伴着背着抱着你，越过山丘，趟过河流，不惧岁月的流逝，哪管世事的变迁。

篇6：你的眸爱情诗歌

我悄悄的打量了你许久

你抬头的那一瞬间

寒眸里尽是柔情若水

目光相触，碎了我的幻想

你勾起嘴角浅浅一笑

我攒眉，目光躲闪

怕自己会贪恋你不多的柔情

他们说你的眸子里散发着若水的柔情

于是

我借着玻璃门打量了你许久

你抬头的那一瞬间

柔情被寒意点化

目光紧紧锁住无措的我我转头望着窗外，心神不宁

你走来，坐在对面的位置

勾起一抹嘲讽的笑

我轻轻叹口气，逃离

怕自己会在你的寒眸下迷失

他们说你的眸子里散发着忧伤

于是

我在你身后远远观望

你转头的那一瞬间

伤眸里划过一丝喜悦

我们彼此远望着

你的欣喜，我的悲痛

我勉强自己淡淡一笑

转身而去

怕自己会在你伤眸下心痛

他们说你的眸子里散发着满足，幸福

于是

我在微博找到你们相识，相知，相爱的一路

在看到你没有寒意，柔情，忧伤的深眸后

留下一句衷心的祝福

然后一人离开

篇7：等你的爱情诗歌

深夜

我在星光中醒来

窗外随风摇曳的月色

带着淡淡的相思

满怀的微妙的情愫

落入惺忪的梦

诉说着

我在你的远方想你了

熙熙攘攘的人世间

你会用那种方式与我相遇

我在等

等你迎风而来的缘份

等你永不凋零的情

等你长相厮守的伴

好让我

摒弃这孤身一人的相思!

我真的`在这觅爱的路上走过了好久好久

久到满怀春心至潸然泪下

久到神采飞扬至忧思常在

久到山一程

水一程

暑往寒来万水千山

我还在

还愿继续前行!

怀着激昂的春心

怀着怀着淡淡的相思

怀着梦中的身影

继续前行

走过风雨

经历许多许多的变故与磕绊

只愿无言的沉陷在有你的梦里

学会珍惜

懂得理解

直到见你，爱了

便是永恒

此刻，开了窗

迎着微风渺渺的清新

遥望银河

随流星寄出我的相思

渴盼它能

落入你的身边

飘进你的梦

告诉你

我在这个城市，点燃了一盏心灯

等待着你的到来

即使时光老去、岁月沧桑

我依然愿意

在这个城市

篇8：你的美爱情诗歌

你的美，是天空下纯净的瓦蓝

你的美，是大地上纯洁的雪莲

你的美，是北方傲雪的梅花

你的美，是南方满城的丁香

你的美，是碧水之秀美

你的美，是险峰之俊美

你的美，你的美啊

璀璨的星辰，泛黄的路灯

广场上安详的白鸽，湖面上不安分的鱼

不声不响猫步，又歌又唱的鸟鸣

全是你的美，全是你的美啊

你的美，让什么都可能发生

春天提前，雨天提前

凋零晚来，黄昏晚来

山无棱，江水竭

冬雷震震，夏雪霏霏

你的美，无处不在夹在书本里，演在电影里

泡在茶水里，溶在咖啡里

流在血液里，刻在骨头里

你的美，是最美年华里的美

在我最美的年华里遇见最美年华里的你

篇9：你的容颜爱情诗歌

已是日久不可往回的遐想

盼望远视留恋的方向

含羞怜悯的回眸一笑

恰若芙蓉绽放

流转千百的廊坊牙帐

映日辉煌，灿烂而惆怅

淡忘了浓眉间依稀的忧伤

为你涂鸦另一幅素装

衣袂微飘牵动曼妙的娇躯

相逢在绿树成荫的`小道

是驻足还是继续徜徉

永远摸不着带有锁眼的时光隧道

宁愿不败失意而觖望

绝不流水无情落花有意的相望

时光已是可怜的不再

挥动不舍的双手告别

别说有泪太过无味

别说伤心只是沉醉

那怕只是为一点有情的眼泪

再说一次有情的再会

细雨绵绵的窗外

早已泥泞无一惬意的明媚

关上那扇已经过时的窗

篇10：你的名字的爱情诗歌

甜蜜蜜的直甜透我的心

天上人间，再也没有

更美妙的乐音

像你的声音那样

令人心醉神迷

你的名字

就像你的眼睛

顾盼无意

却迸出万种风情

漫漫银河，再也没有

更明亮的星月

像你的眼睛那样

令人颠倒魂灵

你的名字

就像你的神韵

高贵典雅

可望不可即

芸芸众生，再也没有

更非凡的气质

像你的神韵那样

令人魂牵梦萦

呵，你的名字

就像歌、像画、像诗

无论听到看到还是想到

都会令我情不自禁──

追忆似水流年

冥思宇宙奥秘

潜意识中

篇11：在你的梦里爱情诗歌

夜，飞雪。

这无法打破的，爱的宿命，总是以一种飞舞的姿势，奔向温暖。

看年华慢慢绽开如花。

那曾有过的一切，又美又软。静静的飘落里，隐约可见少年的微笑。

让丁香一般的心事，直达梦境。

牵念轻轻浅浅，飘过谁的梦；在梦里，撞疼了谁的`思绪。

以为是在逃离，结果一次又一次深陷关怀。

梦里飞雪，可飞得出那一道爱的屏障？

如水般沉静，如茶般馨香。

夜，不再荒凉，已开成一朵朵的花。

透过一场飞雪，能否看到曾经的绚烂。

换一种牵念你的方式，夜以后，昼以前。直到把相思，开成初春的一枝灿烂。

这样的落寞和清寂，是爱吗。

一点点地，向着你的方向，靠近。

想一个人，是本能的动作。徘徊着，守望着，你不来，我怎能独自老去。

就让梦里梦外，都有雪飘着。

只想做一朵飞雪，栖息在你的梦里。

梦里，是否看得见那些深情，看得见繁华盛开。

一个人的柔情，是扑向大地的歌语，可以拥抱，可以触摸。

请珍惜，每一寸相遇的时光。

敲开梦，和春天对话。

在无限之梦中，踏雪而来；在清凉的风中，不期而遇。

牵念如故，梦里飞雪。所谓的邂逅，就是一场深夜之雪吗？

篇12：偷取你的爱情诗歌

假如你是一条清流，

我愿做绿草陪伴你的左右。

要么我愿化身成为鱼儿，

在你的波心里游。

我不知道，

这，叫不叫作与你厮守？

假如你是一条清流，

只要你答应我的请求，

我愿躺下成为清流底的石头，

一生沐浴是你的温柔。

假如你是一条清流，

我在你的旁边种上花草树木，

建一座草庐。

超然脱俗把你看护，

不让别人打扰我的独处。

可是，你不是一条清流，

你是人间的尤物。

你绰约的.风姿，

对我无时无刻地引诱。

特别你那瞬间的回眸，

像电光把我黑暗的心亮透。

从此，我被你俘虏，

却又不敢向你表述我的爱慕。

只是像是一个小偷，

暗暗地在你身后追随你的脚步，

篇13：我和你的爱情诗歌

你一直是我生命的最重，我一直是你的卫星，在怎么样也脱离不了你的轨道，你就是哪地球，而我就是哪月亮，日日夜夜，我是该绕着你转的，唉，不管你是黑洞，恒星，流星，还是慧星，你是我的主宰，你是我的命中注定，我只能围在你的身边 ,作一个椭圆转动，有时离你远点，有时离你近点，但我一直在你身边，你也总是不远不近的吸引着我；我和你是上天注定的了，注定了你是地球，我是月亮；注定了，你是高山，我是哪緾绕着你的白云，你是河流，我是哪在你胸膛游动的鱼群；你是一望无垠的草原，我是哪开满你心上的格桑花；注定了，前世今生的缘，我不管外面多美，我还是应该会回家的，时间告诉我们一切未知和答案，希望，我可以一直转下去，象月亮一样围着地球一样一直转下去，一直到恒久。到现在我才知道哪些闪亮的璀灿的星星离我有多远，是光年，是跨越不了的恒久。而你就是我的北斗星，总在哪指引着我，照亮我回家的路。