小诗几首（共15篇）
篇1：小诗几首
飘雪
雪飘人间情愈浓，冰封万物心不同。待到冰雪化水时，侬情依旧君心松。
雪中血
似雪非血终成血，雪白血红何不同。雪化血尽心仍动，似雪似血眼中通。
无题
今夜无人独彷徨，寒风偷入我心房。冷月无声知我心，梦中相见静湖旁。
背影
梦里只见背影，心神已然不定。我欲乘风而去，怎得魂惊梦醒。
错过的云陨落的心
天空不曾留下痕迹，但云已掠过，只留下一滴冰冷的泪。化作一颗永
恒的心
曾经写给最爱的人：
岁岁年年，矢志不变
沧海桑田，我心永远
说声再见，爱你无言
遇见你是缘分，爱上你是永恒，错过你
是一生
篇2：小诗几首
小诗几首
钟山脚下佳人别西子湖畔守残缺凉风拂眼云开月枕边浓愁何处写昔日湖畔杨柳熏清风拂耳爱梦耘如今罗帐飘飘曳不见枕边翩翩君秋雨淅沥夜阑珊锦衾湿重孤枕寒谁家香闺红烛暖盼情郎来把酒欢长空明月轻晚风晚风窗前拂灯红灯红阑珊如梦别梦别犹醒惊长空万物俱已歇，镜中容貌别。蛾眉谁人画，花黄为谁贴?五年回眸一瞬间，操场一瞥心相连，思源湖畔畅快谈，老柳树下初试甜。烟花绚烂情迷离，围巾馨暖度寒年，廿四为伊机常待，十二月历驻芳颜。晨起书房影相伴，寒窗苦读金榜宣，离别只为前途远，依依不舍泪涟涟。十里洋场心孤寂，幽幽玉泉情长牵，来年鸳鸯业修成，管他蜂蝶竞缠绵!君子风度聚眸凝佳偶良缘惹艳倾五年之情深几许七天浅谈欲霸亲淑女相见嬉笑对相公独身窃展情郎若有情今生守妾身意许来世心相濡以沫五连霜辛酸苦辣五味尝他朝飞黄腾达日勿忘清酒谢糟糠
篇3：几首古诗的另类解读
《石壕吏》:从诗中最后一句“独与老翁别”, 可以看出, 诗人杜甫对老翁是同情的。由此我们可以推测, “老翁逾墙走”是老夫妻两人商量好的, 意思是说, 抓壮丁的看到家里只剩下老太婆, 媳妇, 和“乳下孙”, 也许会放他们一马, 但结果还是“急应河阳役, 犹得备晨炊”, 由此, 我们可以看到, “封建统治阶级强迫人民服役的罪恶行径, 反映了广大人民在战乱年代的悲惨遭遇”[1]。因此全诗的正常顺序是, 老夫妻先商量, 老妪出门接应, 老妪被带走, 天明留下老夫 (他此刻心里在想什么就可想而知) , 所以老妪在向差役述说自己的苦难时, 侧重了自己的不幸, 希望唤起他们的同情。这首诗特点在矛盾双方对立的不平等, 一方冷漠无情, 一方想尽办法以引起同情。
《羌村三首·其二》:写杜甫晚年回家, 被迫苟且偷生时的心乱如麻, “少欢趣”的心情。该诗的特点就是细节的真实。正是心乱如麻, 所以对孩子缠身而不能静静的滤滤头绪的敏感;正是心乱如麻, 所以心是灼热的, 所以对北风的拂面是记忆深刻的;正是因为心乱如麻, 所以, 对酒是敏感的;正是因为心乱如麻, 对眼前出现的景物或物体是专注的。这首诗的正常顺序应该是对娇儿的感觉, 对北风的感觉, 对树的回忆, 以及对酒的期待。
《望岳》:这首诗表现了青年杜甫昂扬乐观的精神的。这种年轻人的朝气, 对美好人生的向往的精神具体表现在两个方面:一、面对“齐鲁青未了”的泰山, 大刀阔斧, 三下五除二地就勾勒出“一幅苍茫开阔的‘泰山图’”[2], 不是年轻人, 很难有这等清新壮阔的胸襟;二, 幻想登临高处“一览众山小”的气魄, 既是写登临泰山的具体感觉, 也是登临人生高处, 睥睨世间的想象。另外, 这首诗的“岱宗夫如何”的反问, 是一个人面对庞大的没边际的事物的失语反应。表面上虽是一般修辞手法意义上的反问, 而实质却是诗人杜甫面对泰山正常反应的真实书写。
《闻官军收河南河北》:这首诗写杜甫听到官军收复“河南河北”消息后高兴的诗歌, 这种高兴具体体现在四个方面:一、喜极而泣;二、寻找知音;三、开心喝酒, 想将喜悦深化和扩大;四、畅想回家的路线。这是一个人高兴时的四种表现, 具有相当的概括性。这首诗的另一个特点是, 哭泣, 漫卷, 喝酒, 畅想回家路线, 这些表现带有隐私性, 和显得孩子气, 甚至在古代那个社会都有点“丢人现脸”, 诗人杜甫为什么将其写出?诗人将其写出, 背后有一种小人物不能把握命运, 一切听天由命的人生深味寄予其间。
《苦寒行》:这首诗歌的审美价值就在情感的深厚性上。因为深厚的情感具有集束性, 和穿透力。能让普通人心中沉睡的体验苏醒, 或原本飘忽不定的丝缕情感共振。曹操的《苦寒行》是记叙一次死里逃生的经历的。“我心何怫郁, 思欲一东归”, “悲彼东山诗, 悠悠使我哀”, 是一个人陷入人生绝境的真实心理写照。这首诗深厚的情感产生于两个原因:一、曹操本人先天禀赋, 曹操是个伟大的政治家, 他的心底仿佛一面牛皮做成的皮鼓, 轻易不会被生活里的琐事、小事触动;二、曹操此次的遭遇是强大的, 冷静的自然。两种力量的强强相遇, 让曹操深感创业的艰难和自然的无情和力量。所以在吟咏和回味中透露出一种苦涩和悲凉的深沉情感。
《龟虽寿》:这首诗主要的审美价值体现在对人生的“单纯的乐观”上。具体说:诗的“大意是说人寿有限而壮志无穷, 但寿命长短不一定全由天定, 人也有可努力处。”[3]这种单纯的乐观, 是人在非常自信或开心时, 所流露出的对人生的激情, 生命力的洋溢和张扬。全诗的最后一句:“盈缩之期, 不但在天;养怡之福, 可得永年。”我们都知道, 即使“养怡”, 人远远追赶不上, 神龟和腾蛇, 更何况还是“老骥”还是“暮年”。该诗将相对人类已经非常长寿的动物贬低, 将本来已经非常短命的事物夸大, 充分表现出了诗人的乐观, 一种“单纯的乐观”。人对人生的“单纯的乐观”是感人的, 他是人的生命力在人生中短暂激扬和外泄。
沈佺期的《杂诗·其三》:这首诗歌的审美特点在诗人“局外人”式的洞察世事的自由和诙谐。具备“局外人”的条件有两个:一、诗人对社会和人的心理是通晓的, 既深入体会过, 品味过;二、又时常站在局外人的眼光看待这个世界, 所以当他再次遭遇类似的情景和类似的人性之后, 一种既熟悉, 又知晓的幽默感就会油然而生。总之, 诗人与世界是隔开的, 他总是一副流浪汉的欣赏的态度观看着人生中一幕幕的戏剧上演而后会心一笑。“可怜闺里月, 长在汉家营。少妇今春意, 良人昨夜情。”是诗人的猜想, 他猜想这样的夜晚, 一定是个不宁静的夜晚。
参考文献
[1]武汉大学中文系.新选唐诗三百首[M].北京:人民文学出版社, 1980:145.
[2]武汉大学中文系.新选唐诗三百首[M].北京:人民文学出版社, 1980:123.
篇4：大可的几首小诗
为你绽放我一生的璀璨
一片绿叶高高翘起，
一滴露珠在叶片上闪着晶莹的光。
于是，我听到露珠的呢喃：
因为那惊鸿一瞥的怦然心动？
与你相拥，在你冰冷的怀抱中涅磐。
从轻盈到晶莹的跋涉，我仿佛走过万水千山。
风儿，放慢了舞步。虫儿，不再呢喃。
月亮偷听了我们的情话，羞怯地把脸儿藏到云后。
我想，点亮夜空所有的星星，最好地球也停止旋转。
为你燃烧生命，希望全世界都能看到短暂而灼人的烈焰。
碧波滔滔，浓雾漫漫，你和我的相遇仅仅是一种偶然。
今晚，我依然会陪你穿越黑夜的凄寒。
用我前世的体热给你温暖，用我今生的血浆给你滋润，
只要你在明天的晨光中舒展青春的笑颜。
当晨曦微启，我凝结所有的眷恋，为你绽放我一生的璀璨。
无悔，无怨。因为我知道，这是你我躲不过的情缘。
我梦到一朵鲜花，把春天的门推开
一、
阳春，
我在乡村漫步。
路上铺满青草，
路旁有小河、蝴蝶、飞鸟……
春天是美丽的。
我喜欢阳光灿烂的日子。
二、
生命真美好。
山有生机，水有灵性。
一粒种子，可以长成庄稼。
一株幼苗，可以成为森林。
只要我们付出，
就可以收获秋天。
三、
父亲在花香中，
给我讲述起香蒲草。
母亲在花丛中，
给我缝补好书包。
我梦到一朵鲜花，
把春天的门推开。
四、
倾听鲜花盛开的声音，
可以抛开烦恼与世俗。
春天花开，
生命永恒。
幸福在，
我们就拥有一切。
多么温暖的春雪
春天：太阳是鲜红的，天空是湛蓝的，小草是嫩绿的……
诗人吟咏春天，画家描绘春天……因为：春天是美好与生机的象征。
春雨滋润大地，在人们不知不觉的时候，
汇成小河，给人们带来绿色的生命。
何止是“绿”：满山满坡的野花，
一朵、两朵、三朵……连成片，汇成海。
再看看春天的天空吧！色彩斑斓，眼花缭乱。
那是孩子们放飞的风筝，飘舞着……
仔细看，也有零星的寒雪、枯黄的冬衣，
里面全是绿：小草也在孕育，花朵正含苞欲放。
那寒意犹存的风，那爱恋绵绵的春雨，
还有那一声接一声的鸟鸣和成群结对的燕子。
望着桃花丛中的村庄，我感受到充满活力的春天。
泥土的芳香，多么象一双年轻母亲的手。
春天是一个美丽、神奇、充满希望的季节。
碧波涟漪，兰馨蕙草；润物如酥，落红如雨。
月染西窗，淡淡思绪弥漫……
月色：流在肌肤。
轻盈飘逸的韵致。
情调：流在心际。
月华如练，清朗而柔软。
感动和美丽，
灵动浮若。
欣赏：乡村恬静的月色。
感悟：似水年华的美丽。
江南的温婉情怀，飘渺的琴声……
让我沉醉不归。
墙角：花影动。
月染西窗：淡淡思绪弥漫……
流年处：古典的含蓄，
与现在的浪漫，演绎唯美……
月色：可饮。
幽径处，听取静默……
那天，我知道有个词叫淡定
一、
那天：是2010年4月20日。
那天：是我上完课的第二天。
百度解释：淡定，
与心态有关。与修炼有关。
漫漫人生路上，
我寻找那种从容、优雅的感觉……
二、
一种思想境界？
一种生活状态？
处之泰然：那是神仙。
宠辱不惊：那是圣贤。
我属于忘乎所以的人，
我属于痛不欲生的人。
三、
淡定自若：是一个成语。
也是一种境界。
淡然若定：也是一个成语。
义同上：我向往……
如同农民的满足。
我对淡然与沉稳理解更深……
四、
淡定是右手。
平庸是左手。
左手握右手：
那也是一种态度。
有能力争取一切，
无能力看淡一切。
五、
所谓幸福：与世无争。
两个字：简单。
感情的事，如星星。
隐隐约约，闪闪烁烁。
如乡下的月光，
洒满整个屋顶。
六、
想起一句台词：
有人的地方就有江湖。
最浪漫的一件事情，
就是和你背靠背，慢慢变老。
美丽的风景，
总会出现淡淡的音乐。
七、
隔窗凝望，
从此成为最熟悉的陌生人。
隐忍的对白，
感觉遥远又陌生。
记忆是一盒罐头？
我希望不会过期。
八、
忘记一些事情，
才能记住另外一些事情。
夜深了，
灯亮着，我醒着。
淡淡的桔色，
让我感到一丝暖意。
九、
身外之物？
执着脚下的路。
雨声继续留在窗外……
水菊的香味，
弥漫在炊烟里。
云雀在低吟，
星星追赶着你的眼睛。
那只美丽的小鸟？
漂泊的小船为你守候。
让我惦记撑油纸伞的姑娘，
于是：我站成一棵树。
西厢红楼，与子规夜啼，
不再凄婉！
醉后，独自来到岸边。
雨声继续留在窗外……
一抹轻柔的叹息，
一段失而复得的记忆。
农妇到井里担水，
把晚霞抱在怀里。
在河流的边缘，
农人荷锄而歌。
村头那棵老枫树，
守护着村庄的岁月。
那是唐朝的宫殿，
放射出万道光芒。
铺摆爱情的盛宴，
霓裳羽衣曲从远古飘来。
流行的黄梅调，
坐在一口古井旁边……
仿佛橡树和木棉，
最默契的对望。
引你回家，
悼怀感思的烛火，映红泪眼。
翻开历史，
仿佛成为永远。
隔世空离的容颜，
在梦幻里纵横交替。
刹那间：轮回。
相知与谁，相爱与谁？
唐诗被四月的春雨渗过
一、
草丛：微露欲滴。
寂寞：守候风景。
树根，忠诚地与故人偎依。
长发带着点点忧伤。
二、
有时，在烟雨水乡。
有时，在青砖雨巷。
夜，依然是水中花。
凝望。一个美丽的转身。
三、
沉睡的一枝桃花，
将城市的眼睛：吹开。
清澈的小溪，
含着桃花、梨花的清香。
四、
翻开唐诗宋词，
每一页都被春雨渗过。
农民的“一犁春雨”，
让人怦然心动。
五、
荷锄晚归的影子，
曾经风景如画。
那就回家，
回家看看爹娘！
夏雨湿润了诗人的衣带
一、
雨，
湿润了听雨人的衣带。
听雨，
男人泪：正好下酒。
二、
一个不眠之夜，
雨声梳理着“香蒲草的记忆”。
那些无声呢？
比如春绿山河，比如霜染秋林……
三、
扮演一个盲者，
聆听漆黑的世界。
羞云怯雨的女子，
恍然如梦中的电影。
四、
人面如桃花。
带雨梨花开满女子的粉颈？
曾经痴迷。
或香软浓艳、或清丽妍秀的旋律。
五、
低吟浅唱，
挥不去万千美丽。
瑰丽红颜的乐章，
小家碧玉的节拍。
多想看看父母年轻时的照片……
一、
默认的声音里面，
我只听见这样两个词语……
长在一个地方的两棵树，
用最普通的语言叙述。
二、
快乐是相同的，
幸福是永恒的。
把喜欢的理由写成文字，
说抒情也对，说记叙也对。
三、
他们老了……
我不敢往后想。
给父母写点文字，
内心永远充满幸福。
篇5：小令诗词几首
登紫荆山怀远
紫荆高处望神州
一片繁华入烟流
长江水流天尽处
两岸春色一眼收
秦淮话别
旧时水榭楼台，今朝高楼别院。
流水不见往昔清，柳色不减当年。
千年烟花地，今又是，明月空照楼台。
缘定今生相遇，来路也等千年。
情话说到心痛时，爱是刻骨缠绵。
一曲未尽弦断，别泪眼，从此天涯路远。
遥寄白娘子
西湖烟雨今又是，断桥边。
仙子何去，豆蔻风姿未见，只留佳话千古流传。
想当年，同船渡，十年修来。
谁说天无情，雨下断桥，一伞定来三生姻缘。
隐
不求江山万里，只愿美人一倾笑。
一叶兰舟泛江上，朝看日出暮看潮。
烟雨笼村郭，湖水生青岚。
翠柳含烟，桃花渡口画船，又是春色江南。
病起相思遥寄
情断江南路，宿雨初收，留下一地伤愁。
一院海棠春不管，侬替花愁!
人散情未了，转眼都休，真爱难为相守。
梦醒不见旧时人，花替侬愁!
难为情
远山暗，烟月昏。
风不止，浪难平。
凄雨将近，远处虫鸣三两声。
天涯路，隔相思，西楼雁去无归信。
夜凉寂冷。谁人寄吹笛，愁杀夜思人。
难眠夜，杯酒借浇愁，孤影伴青灯。
身世薄，似浮萍，浪迹天涯踏舟行。
难做人，难为情，错爱苦了相思人!
叹只叹，前途渺茫，功名难期心愿难成!
恨只恨，流年似水，花样年华过了谁等?
怨只怨，天不遂人愿，造化弄人!
无奈是，空留遗恨，日落西沉又送黄昏!
别离恨
人生自古是
伤离别
不堪岁月生误差
多情人
掩面泪
日夜煎熬憔悴
看不尽
芳草鲜花
却不是
心中她
现实里没有童话
只有断肠人在天涯
望月怀人
他乡独饮对黄昏，流水东去断梦魂。
推门遥看天上月，月光依旧照离人。
去年月在人同在，今年月同人不同。
篇6：古诗几首
春夜喜雨
杜甫 (唐)
hǎo yǔ zhī shí jié dāng chūn nǎi fā shēng 好 雨 知 时 节 ， 当 春 乃 发 生 。 suí fēng qián rù yè rùn wù xì wú shēng 随 风 潜 入 夜 ， 润 物 细 无 声 。
悯农(一)
李绅(唐) chú hé rì dāng wǔ hàn dī hé xià tǔ
锄 禾 日 当 午 ， 汗 滴 禾 下 土 。
shuí zhī pán zhōng cān lì lì jiē xīn kǔ
谁 知 盘 中 餐 ， 粒 粒 皆 辛 苦 。
悯农(二)
李绅(唐)
chūn zhònɡ yí lì sù qiū shōu wàn kē zǐ
春 种 一 粒 粟， 秋 收 万 颗 子。 sì hǎi wú xián tián nónɡ fū yóu è sǐ
四 海 无 闲 田， 农 夫 犹 饿 死。
《咏 柳》 唐 · 贺 知 章
bì yù zhuānɡ chénɡ yí shù ɡāo wàn tiáo chuí xià lǜ sī tāo 碧 玉 妆 成 一 树 高， 万 条 垂 下 绿 丝 绦。 bù zhī xì yè shuí cái chū èr yuè chūn fēnɡ sì jiǎn 不 知 细 叶 谁 裁 出， 二 月 春 风 似 剪
《敕勒歌》 北朝民歌
chì lè chuān yīn shān xià
敕 勒 川 ， 阴 山 下 。
tiān sì qióng lú lǒng gài sì yě
天 似 穹 庐 ， 笼 盖 四 野 。
tiān cāng cāng yě máng máng
天 苍 苍 ， 野 茫 茫 ，
fēng chuī cǎo dī xiàn niú yáng
风 吹 草 低 见 牛 羊 。
《江上渔者》 范仲淹(北宋)
jiāng shàng wǎng lái rén dàn ài lú yú měi
江 上 往 来 人， 但 爱 鲈 鱼 美。
篇7：诗词几首
五绝·七夕
思君多少泪，疑做满天星。赠与痴儿女，红尘混沌明。
长相思·葡萄(因知葡萄来自西域有感)
绿葡萄，紫葡萄，串串相思冷月邀，汉唐入梦遥。
山迢迢，水迢迢，一路江山车马挑，酸甜谁个嚼?
水调歌头
明月当空照，尘下又中秋。清蔬瓜果扑鼻，宫饼味来勾。甜里莫捎酸涩，泪眼怕伤好景，更把笑声收。且效团圆意，依靠在西楼。
心儿南，身儿北，梦魂纠。年年节节难抵，点点忆乡愁。酿就桂花醇酒，赠我远方亲友，一醉解千忧。明日移山去，天伦咫尺酬。
点绛唇
花弄残红，砌成彩练随风舞。玉蟾吞吐，更把秋思渡。
燕往雁来，招惹谁人顾?叹翥侣，匆匆飞去，却被多情误。
篇8：几首舒伯特艺术歌曲的分析
1.《听, 听, 云雀》 (standchen)
这是一首情歌, 是舒伯特29岁的作品, 作于1826年, 是根据修雷嘉的德译诗作曲的, 原诗诗英国伟大的剧作家莎士比亚的作品, 包含在《辛白林》的诗集中。舒伯特的作曲神速是相当有名的, 据史书记载, 关于此曲的写作速度有着著名的轶事:1826年7月的某天下午, 舒伯特与朋友在维也纳郊外散步, 后来走进一家饮食店休息, 信手拿起莎士比亚的诗集随意翻阅。当他看到“听, 听, 云雀”一诗时忽然乐兴大作, 于是在菜单背面一口气谱完这首歌曲。[1]
歌曲用C大调、6/8拍、稍快板作成, 歌曲旋律优美, 李斯特曾将它编曲为钢琴独奏曲, 产生了很好的演奏效果。轻快的节拍和富有弹性、充满活力的节奏, 构成了整首歌曲积极、灵巧的基调。歌曲中间由C大调转入降A大调, 经过8小节后又返回原来的C大调, 紧接着以大三度代替小三度的三音, 顿时使歌曲显示出光亮, 由此将歌曲推向高潮。伴奏利用特殊的节奏来表示云雀的欢唱, 烘托
文沈玉华
了歌曲的背景, 显示出早晨清丽的景色。
歌曲演唱时, 需要掌握较强的发声控制, 歌曲旋律常常处于不稳定的运动状态, 要演唱得轻快而平稳, 并非容易的事。歌曲美妙自然地转调, 具有相当的美感, 演唱者的发声控制较难, 应注意演唱的气息流动。
2.《致音乐》 (An die Musik)
这是舒伯特20岁时所作, 根据萧伯的诗作成的歌曲。这一年舒伯特还作了《死神与少女》、《鳟鱼》、《酒馆侍人》等4首歌。这首演唱大约3分钟的歌曲抒发的是一种对音乐的崇敬与感激之情。在这首歌中, 将舒伯特对音乐的热爱之情表露无疑。
《致音乐》是舒伯特早期的一首代表作, 歌曲是D大调, 音乐旋律抒情平稳, 节奏规整, 伴奏音乐简练活跃, 诱人进入内省、冥想的境界, 烘托出歌曲的意境;前奏两小节后引入歌唱部分, 使得伴奏与歌声更加柔和、连贯。舒伯特在歌曲里有意将和声及伴奏提高到诗和旋律同样重要的地位。
这首歌曲的乐句短小, 旋律简单优美, 音域跨度不大, 演唱音高不会太高, 适合初学者学习气息和位置保持的运用, 在演唱的时候, 为了能将舒伯特为自己减轻痛苦的音乐而表达谢意的真挚情感表达出来, 声音力度要求做到细致, 气息均匀平稳, 声区转换时要注意声音的连贯、统一。歌曲旋律优美, 流畅自然, 很少有大跳的音程出现, 演唱时音量不能太大, 整首歌曲最大音量也只能用中强音量, 要做到音色柔和、纯净而优雅。其次, 对演唱风格的把握, 应追求精致优雅, 含蓄内在, 歌曲简朴、纯净的内容使听众容易理解, 平静安详的音乐效果也使得这首歌广为流传。在第一段结束处“向我展现出光明天地”歌曲以级进方式向上推进, 演唱时力度可以处理成渐强, 加大音量, 将歌曲推向一个小高潮, 运用气息控制, 很好的保持连贯、统一的音色, 将《致音乐》这首吟唱性作品的平静安详的音乐意境演绎完整。
3.《圣母颂》 (Ave Maria)
这首歌是舒伯特1 8 2 5年采用英国历史小说家瓦尔特·司各特所作长诗《湖上美人》中的几段诗谱出《爱莲之歌》等三首歌曲, 这首歌是第三首曲子。歌曲描绘了一个纯洁的少女真诚地祈求圣母玛利亚赐予心灵抚慰的情景。歌曲题中的“Ave”, 是赞美之意。“Maria”是基督耶稣的母亲, 也就是圣母玛利亚。一般《圣母颂》的歌词都是直接采用拉丁语祈祷文, 但是舒伯特却是将司各特的诗译成德语, 这跟别的音乐家所作曲的《圣母颂》不同。
歌曲是由最弱奏的和缓的前奏开始, 开头和结束都采用相同的乐句, 犹如天上仙乐。歌曲是降B大调、4/4拍子, 钢琴开始以分解和弦为起点, 伴奏使用的是断奏的十六分音符, 均匀的分解和弦律动, 始终和旋律相吻合, 此曲适合女高音独唱。
在演唱时, 歌唱发声要保持平稳, 对歌曲节奏要敏感, 呼吸要能持久并平稳安定。在歌曲旋律中的装饰音和三连音, 及演唱时适当控制的演唱效果, 才能使歌曲演唱表现出一种神圣感。如果不能有安定且相当长的呼吸、则无法把乐句演唱妥当、完善。这首歌曲旋律优美, 也常被改编成器乐曲, 此外, 也有附小提琴助奏的独唱、合唱及乐器合奏的编曲。
4.《鳟鱼》 (Die Forelle)
这首歌写于1817年的夏天, 舒伯特当时20岁, 事后他又采用这段轻快地旋律, 作为A大调钢琴五重奏去第四乐章变奏曲的主题, 使得这首歌更为出名。歌词是十八世纪德国诗人舒巴特所作。
歌曲通过渔夫将水搅浑使活泼欢快的鱼儿上钩的不幸情景, 表现了舒伯特对纯朴善良、弱小者的同情和感慨。全曲采用的是带再现的三部结构, 是一首变化分节歌, 以叙事方式揭示了歌曲深刻的寓意:善良与单纯往往要被狡诈与邪恶所害。歌曲由轻快的曲调开始, 逐渐进入戏剧性高潮, 在六小节描写轻快宁静的前奏后, 唱出熟悉的第一段旋律, 第二段歌词反复了第一段的旋律, 第三段的前半部分, 以迥异的小调唱出生动的戏剧性旋律, 后半部分有跟前两段相同。
在演唱这首歌曲时, 可以根据歌词内容做不同的处理。第一段描写一群鳟鱼在小溪中悠然自得的情景, 可以唱得活泼轻松些, 表现出一种天真无邪的性格;第二段将渔夫悄悄地站在溪边钓鱼, 虽然是同样的旋律, 但感情和语气上要以关切同情的心情唱;第三段描写渔夫把水弄浑, 以便混水摸鱼, 在这部分音乐转入小调式, 并出现朗诵音调, 演唱时要注意力度要加强, 情绪要有戏剧性变化, 表达出欺骗的愤慨之情。
5.《摇篮曲》 (Wiegenlied)
这首《摇篮曲》是舒伯特19岁时根据德国诗人克劳第乌斯的诗谱成的。音调、节奏就像人间流传的小曲, 简单又接近民众, 细腻舒缓, 甜蜜婉转;旋律本身是一首音诗, 无需歌词, 就可以从I—IV—V—I的和声进程, 听出它的内容, 想象出慈爱的母亲在轻轻摆动着摇篮。此曲指定用“舒缓的”速度歌唱, 全曲只有4个乐句, 歌词共有三节, 旋律把催眠的意境, 表达得淋漓尽致;钢琴伴奏部分如同摇篮在左右轻摇着, 均匀轻摇的律动, 活化了现场感, 母亲的爱抚心态和摇篮的动态, 描绘的栩栩如生, 亲切感人。
舒伯特这首柔情简约的《摇篮曲》几乎成为世界性的“民谣”, 音调、节奏就像真正的民歌一样, 淳朴感人, 写得精彩又接近民众, 耐人寻味, 百听不厌。舒伯特艺术歌曲创作在维也纳古典音乐风格的基础上, 又加进了当时新的民族世俗音调, 他把专业世俗歌曲和民歌融合起来, 使艺术歌曲在音调上有所变革, 更新了世俗艺术歌曲的旋律进行, 使之更加接近德奥的民族。同时, 将歌曲旋律线条表现力服从于诗歌意蕴的起伏, 唱起来更易上口, 富于歌唱性, 具有浓郁的民间音乐和风俗舞蹈风格。可以说, 民间音乐几乎成为舒伯特艺术歌曲的枝干, 支撑起整个歌曲的完成而长成了繁茂的叶子和缤纷的花朵。[2]
如上所说, 我们已经知道这首歌曲是属民歌风格的歌曲, 音乐素材精炼, 朴素, 易唱易记, 所以演唱时要注意运用轻盈、柔美的嗓音, 塑造出宁静安详的意境。如第6小节中第二拍的双倚音, 要唱得连贯自然, 有韵味, 感情处理要细腻。
摘要：本文选择几首著名的舒伯特艺术歌曲, 从歌曲的创作背景、内容简介和结构形式的阐述入手, 分析舒伯特艺术歌曲的艺术表现, 以及在演唱上应该处理和把握的演唱技巧, 从而领略舒伯特艺术歌曲永恒的魅力。
关键词：舒伯特,艺术歌曲,演唱
参考文献
[1]音乐欣赏手册[M]上海:上海音乐出版社, 第132页。
[2]肖复兴.音乐欣赏十五讲[J].北京:北京大学出版社, 第70页。
[3]邵义强.浪漫派乐曲赏析[M].河北:河北教育出版社, 2004
[4]钱仁康.舒伯特艺术歌曲精选[J]上海:上海音乐出版社, 2009
篇9：几首古诗的另类解读
关键词：杜甫 曹操 沈佺期 审美价值
本文解读几首诗歌，主要有杜甫的《石壕吏》《羌村三首·其二》《望岳》《闻官军收河南河北》，曹操的《苦寒行》《龟虽寿》，初唐诗人沈佺期的《杂诗·其三》。主要从他们的审美特点入手，为文本讲解提供一定的参考。
《石壕吏》：从诗中最后一句“独与老翁别”，可以看出，诗人杜甫对老翁是同情的。由此我们可以推测，“老翁逾墙走”是老夫妻两人商量好的，意思是说，抓壮丁的看到家里只剩下老太婆，媳妇，和“乳下孙”，也许会放他们一马，但结果还是“急应河阳役，犹得备晨炊”，由此，我们可以看到，“封建统治阶级强迫人民服役的罪恶行径，反映了广大人民在战乱年代的悲惨遭遇”[1]。因此全诗的正常顺序是，老夫妻先商量，老妪出门接应，老妪被带走，天明留下老夫（他此刻心里在想什么就可想而知），所以老妪在向差役述说自己的苦难时，侧重了自己的不幸，希望唤起他们的同情。这首诗特点在矛盾双方对立的不平等，一方冷漠无情，一方想尽办法以引起同情。
《羌村三首·其二》：写杜甫晚年回家，被迫苟且偷生时的心乱如麻，“少欢趣”的心情。该诗的特点就是细节的真实。正是心乱如麻，所以对孩子缠身而不能静静的滤滤头绪的敏感；正是心乱如麻，所以心是灼热的，所以对北风的拂面是记忆深刻的；正是因为心乱如麻，所以，对酒是敏感的；正是因为心乱如麻，对眼前出现的景物或物体是专注的。这首诗的正常顺序应该是对娇儿的感觉，对北风的感觉，对树的回忆，以及对酒的期待。
《望岳》：这首诗表现了青年杜甫昂扬乐观的精神的。这种年轻人的朝气，对美好人生的向往的精神具体表现在两个方面：一、面对“齐鲁青未了”的泰山，大刀阔斧，三下五除二地就勾勒出“一幅苍茫开阔的‘泰山图’”[2]，不是年轻人，很难有这等清新壮阔的胸襟；二，幻想登临高处“一览众山小”的气魄，既是写登临泰山的具体感觉，也是登临人生高处，睥睨世间的想象。另外，这首诗的“岱宗夫如何”的反问，是一个人面对庞大的没边际的事物的失语反应。表面上虽是一般修辞手法意义上的反问，而实质却是诗人杜甫面对泰山正常反应的真实书写。
《闻官军收河南河北》：这首诗写杜甫听到官军收复“河南河北”消息后高兴的诗歌，这种高兴具体体现在四个方面：一、喜极而泣；二、寻找知音；三、开心喝酒，想将喜悦深化和扩大；四、畅想回家的路线。这是一个人高兴时的四种表现，具有相当的概括性。这首诗的另一个特点是，哭泣，漫卷，喝酒，畅想回家路线，这些表现带有隐私性，和显得孩子气，甚至在古代那个社会都有点“丢人现脸”，诗人杜甫为什么将其写出？诗人将其写出，背后有一种小人物不能把握命运，一切听天由命的人生深味寄予其间。
《苦寒行》：这首诗歌的审美价值就在情感的深厚性上。因为深厚的情感具有集束性，和穿透力。能让普通人心中沉睡的体验苏醒，或原本飘忽不定的丝缕情感共振。曹操的《苦寒行》是记叙一次死里逃生的经历的。“我心何怫郁，思欲一东归”，“悲彼东山诗，悠悠使我哀”，是一个人陷入人生绝境的真实心理写照。这首诗深厚的情感产生于两个原因：一、曹操本人先天禀赋，曹操是个伟大的政治家，他的心底仿佛一面牛皮做成的皮鼓，轻易不会被生活里的琐事、小事触动；二、曹操此次的遭遇是强大的，冷静的自然。两种力量的强强相遇，让曹操深感创业的艰难和自然的无情和力量。所以在吟咏和回味中透露出一种苦涩和悲凉的深沉情感。
《龟虽寿》：这首诗主要的审美价值体现在对人生的“单纯的乐观”上。具体说：诗的“大意是说人寿有限而壮志无穷，但寿命长短不一定全由天定，人也有可努力处。”[3]这种单纯的乐观，是人在非常自信或开心时，所流露出的对人生的激情，生命力的洋溢和张扬。全诗的最后一句：“盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。”我们都知道，即使“养怡”，人远远追赶不上，神龟和腾蛇，更何况还是“老骥”还是“暮年”。该诗将相对人类已经非常长寿的动物贬低，将本来已经非常短命的事物夸大，充分表现出了诗人的乐观，一种“单纯的乐观”。人对人生的“单纯的乐观”是感人的，他是人的生命力在人生中短暂激扬和外泄。
沈佺期的《杂诗·其三》：这首诗歌的审美特点在诗人“局外人”式的洞察世事的自由和诙谐。具备“局外人”的条件有两个：一、诗人对社会和人的心理是通晓的，既深入体会过，品味过；二、又时常站在局外人的眼光看待这个世界，所以当他再次遭遇类似的情景和类似的人性之后，一种既熟悉，又知晓的幽默感就会油然而生。总之，诗人与世界是隔开的，他总是一副流浪汉的欣赏的态度观看着人生中一幕幕的戏剧上演而后会心一笑。“可怜闺里月，长在汉家营。少妇今春意，良人昨夜情。”是诗人的猜想，他猜想这样的夜晚，一定是个不宁静的夜晚。
参考文献
[1]武汉大学中文系.新选唐诗三百首[M].北京：人民文学出版社，1980：145.
[2]武汉大学中文系.新选唐诗三百首[M].北京：人民文学出版社，1980：123.
[3]余冠英.汉魏六朝诗选[M].北京：人民文学出版社，1978：98.
篇10：几首散文诗歌
额纹，双腿也难以支撑孤傲
温柔的钟，用心良苦地
把发霉的往事，放入发酵瓮
一阵风，把脚印打着脸上
瞬间清醒的脑袋，感觉到
夕阳熟了。兴奋的安详
把心酸，受雇于松脆的骨头
从驼峰滑落的三寸目光
串起羞涩的功名，挂在老墙
身世是天上的云。白天是
白色的，黑夜是黑色的
树上的果实早已成熟
只是不肯掉落。流淌着后辈
的眼神，生死这道菜
在餐桌上打转。谁也不愿意首先
起筷。一声乌鸦的干咳
与婴儿的啼哭，声线都很优美
泥土的心跳，是棺木的
嫁妆。微笑而幸福的
死神，让生命变得
篇11：小令几首诗歌
【风光好】
其一
月当窗，雨遗凉。拟遣闲思共笛长，落花殇。
新来梦境应无语，春归去。柳絮因风几度狂，鬓微霜。
其二
雾缠峦，树含烟。野水孤舟浪叶般。雨声喧。
浮生多少无常事，何须记。纵使青丝两鬓斑，笑流年。
【留春令】
晚春天气，带宽人悴，些须思绪。几架荼蘼又风吹，更摇落、花如雨。
道是韶华留不住，对苍茫烟树。回首经年往事多，怎填这、流年簿。
【一叶落】
夜过半，星天暗。雨声扰梦几回叹。小窗细细痕，犹如当年篆。当年篆，恐籍流光乱。
【珠帘卷】
其一
玻璃弹，亮晶晶。来来往往声声。争地攻城鏖战，欢欣多忘形。
流逝指间芳色，曾经岁月峥嵘。霜染鬓边时候，无觅处，那年情。
其二
三春里，绿荫浓。清溪浅唱淙淙。夹岸山花争艳，鸣禽深树中。
亭榭晚风凉意，楼台细雨迷蒙。身在阮郎归处，尘意忘，乐无穷。
其三
冰消逝，柳烟浓，平畴浅草茸茸。风也柔柔初起，高天鸢影东。
留得那年春色，时时梦底相逢。无奈鬓边霜染，空叹息，镜中容。
【春光好】
山凝冷，草凝霜。雁声长。萧瑟秋风吹落叶，黯芬芳。
幽径徘徊苔绿，高亭缱绻离肠。梦底乡关非此处，立斜阳。
【秦楼月】
千千结，锦弦尘暗鱼书绝。鱼书绝，当风独立，袖盈飞雪。
南枝春信知时节，嫣红数点风明灭。风明灭，高怀犹在，一天云阔。
【江南春】
冰已逝，柳初萌。欣然春意近，沉醉月华明。微风拂面凭栏静，天外归鸿三两声。
【翻香令】
人稀长夜少喧哗，月轮树影入窗纱。
风儿细，蝉儿脆，有暗香、小径数丛花。
倚栏慵懒意些些，淡然心绪似山家。
篇12：诗几首的内容
陋居轩(明志)
人间何胜处，高卧有陋居;
千山如虎踞，白浪漫河提;
万壑松尤绿，袅袅炊烟稀;
世事淡如云，来去无所依。
陋居轩(言志)
径外桃花惜玉露，圃内梨蕊怜晨曦;
春去秋来无人问，花谢花开有谁知?
借来南柯充一梦，偷得陶令几行诗;
萧然环堵居陋室，经世济民总是辞。
陋居轩(问志)
凭栏何须伤秋日，长空万里雁回时;
短鬓已沾三径霜，少年立志奈何迟?
难成古今英武器，陋室空藏书一车;
休言世间无才俊，井底之蛙恁无识。
陋居轩(立志)
本为路边石，无缘补天材;
凡心俗欲重，不肯就尘埃;
蓝田玉芳华，大理云洁白;
默默无闻处，只待时运来。
陋居轩(砺志)
灯火幽明夜清凉，凭几伏案读书忙;
性愚不遇颜如玉，质蠢未见金屋藏;
餐风饮露性难改，形容消瘦又何妨;
羽翼丰满尚需时，划破长空竞锋芒。
转山
缠一串佛珠，
念一段箴言，
朝圣的路上，
山水释我心事，
大地宽我胸膛，
日月吻我忧伤，
雨露洗我惆怅，
风霜琢我容颜，
思念是我行囊，
一寸一相思，
一步一衷肠。
格桑花开繁忙，
牛羊散在山岗，
雄鹰放任翱翔，
白云天际游荡，
佛音耳边呢喃，
唵嘛呢叭咪吽，
寻一朵雪莲花，
颂一声佛号，
祈一生心愿，
月亮回到湖心，
篇13：小诗几首
一、第一首小品《夜晚》
《幻想曲集》中的第一首小品《夜晚》感情十分充沛,保持着76拍 /min的节奏。《夜晚》对连续的三连音加以运用,旋律线的音色除了要清晰、透明外,还要柔和,旋律音必须连贯,同时应兼具抒情性和歌唱性。对右手一指的内声部进行演奏时须十分留心,该部分为旋律的铺垫,在处理其音色时可适当模糊一些,保证音量被控制在很小的范围内。左手应将拍点上的音温柔而不显唐突地凸显出来,要求手指具备较高的控制力。在第17-24小节的旋律中,后四小节在旋律上是对前四小节的完全模仿,其改变主要体现在音区上,将音区移低八度,内声部通过与先前位置交换,在较弱的拍点上放置,演奏中突出一、二、三指,音量的控制则以四、五指进行。第25-28小节对弱音踏板加以使用,第29-31小节对弱音踏板加以使用,在演奏中要处理好相同旋律在不同音区的演绎,从而更好地区别音色,在对比中将夜晚的静谧和生动凸显出来。在演奏第83-84小节时,左手应为旋律音,右手应为次旋律线,最后为略微夸张化的渐慢与渐弱,让人对夜色渐行渐远逐渐消失的感觉越来越明晰。在乐曲的速度上,可稍微将其加快到每分钟84或88拍,保证音乐的流动性。在延音踏板的使用上,其单位应以节拍为准,对节奏型踏板适当使用。关于乐曲的情绪,应体现出夜晚的宁静、抒情,避免过多的速度变化。
二、第三首小品《为什么》
第三首小品《为什么》全曲仅有42小节,短小精美。该曲节奏为58拍 /min,在慢中流露着娇柔、细腻和亲切,十分感人。曲目虽然短小,但演奏难度要求并不低,对演奏巴赫赋格基础要求较高。在《为什么》的演奏中,双手需同时弹奏四个声部,且在每个声部中都应呈现旋律的线条,必须始终保持连贯性。核心音调由六个音构成,轮流出现在各个声部中,基本贯穿全曲。演奏时需稍稍伸平手指,尽量柔和地触键,营造更加亲切平和的声音。在演奏过程中,分清声部层次很重要,应尽量将非主题声部的音量加以减弱。核心音调在这一乐段随后的几小节中交替奏出,在右手的两个声部中,而且应及时转换需强调的声部。相对第一乐段,该乐段在音乐情绪方面会稍显激动或焦急。演奏第17-30小节时用右手与左手交叉演奏,对六个音核心音调的声部继续轮换,演奏中不要弹够最后一个音值,手位要迅速移动。在第31-42小节的最后一个乐段中,不能忽视弱音踏板的功能。全曲切分的节奏音型较多,稳定感比较缺乏,所以在演奏时不需要对不稳定、随意的气氛进行再创造。在运用延音踏板时,仅需跟随左手低音部,可浅踩踏板使声音更清晰。在乐曲情绪方面,应以不知所措和充满疑问为主,内敛而深刻地对全曲进行演奏。
三、第八首小品《最后的歌曲》
第八首小品《最后的歌曲》的开始旋律类似于法国国歌《马赛曲》,节奏为132拍 / 分钟,具有光辉的曲调,美好而幽默。该首曲子中途旋律向快转变,要求演奏充满生命力和活泼感,之后向前面的速度转变。关于尾声部分的演奏,其消失应是渐变的。乐曲开始为弱拍强奏,原有重心在这种节奏的韵律中渐渐消失,使乐曲的重音规则直接改变。第一乐段由和弦组成,具有恢弘的气势,演奏时需要很大的力量,需要将手抬起来演奏每句的第一个音,同时两脚需要踩稳,对上腰和手臂的力量加以运用。还要将装饰音放在踏板里,不能减弱装饰音的音量。第14小节对渐慢的标记不能做得太多,只需将音乐稍微拉宽,但应对第14、15、16小节的第三拍加以稍微延长。进入第25小节后,弹奏出的音乐必须充满活力,用右手五指在高音部将旋律奏出,之后将其换到内声部的右手一指。第33小节音乐减弱,第45-52小节中开始以两小节为一组,每组之间逐渐大幅度加强音乐,然后用ff很强的音量完成第53小节。演奏第85-100小节时,应屏住呼吸,小心地用指肚轻轻触键,音量从弱到很弱直到非常弱。进入第101小节,用弱奏再次将主题旋律奏响,之后越来越慢直至消失。乐曲结尾气氛落寞、宁静,与开头的光辉音质差别较大,不要过多使用延音踏板。
四、结语
《幻想曲集》不仅体现了与众不同的幻想性,更在创作手法、作品风格及演奏技巧等方面流露出舒曼钢琴音乐的特点。《幻想曲集》中包含着复调、节奏、旋律伴奏织体等手法,融合了抒情性和高度热情性,作为具有开拓性的作品,对演奏技巧有着极高的要求。
摘要：舒曼的《幻想曲集》完美地将浪漫主义音乐和文学结合在一起,是历代钢琴家演奏的热门曲目,在演奏中具有独特的技巧,了解并掌握演奏技巧对于《幻想曲集》的演奏具有重要意义。
篇14：鲁迅的几首打油诗
在东京留学时，鲁迅经常看到东京成城学校的保皇派学生不务正业，满街乱跑，“学成”踱了金，就回国为反动的清朝政府效劳。他对此很生气，在自修室里，曾写了些打油诗加以讽刺。其中有一首是宝塔诗：
兵
成城
大将军
威风凛凛
处处有精神
挺胸肚开步行
说什么自由平等
哨官营官是我本分
这一首宝塔诗形式新奇，匠心独运，每句押韵，写得生动形象，活现出“成城”兵的保皇派实质。
1924年，时任北京女子师范大学校长的杨荫榆依附北洋军阀政府的势力，助纣为虐，镇压学生运动，迫害进步学生。而杨的羽翼却反诬学生反杨是“相煎何急”。鲁迅为替学生伸张正义，遂剥三国曹植《七步诗》之皮，作打油诗一首：“煮豆燃豆萁，萁在釜下泣。我烬你熟了，正好办教席。”曹植的《七步诗》写兄弟之间的骨肉相残，而此诗则写杨荫榆等对学生的迫害，指出他们以革命青年学生的牺牲和鲜血，举办“吃人的筵席”，有力地讽刺了诬陷者的“奇谈怪论”，而且因为原诗的名声，产生了特殊的幽默意味。
1924年10月，鲁迅的学生孙伏园编北京《晨报》副刊，约鲁迅作文以光篇幅。鲁迅在几次敦促之下，作打油诗《我的失恋》一首交去。诗云：我的所爱在山腰；想去寻她山太高，低头无法泪沾袍。爱人赠我百蝶巾；回她什么：猫头鹰。从此翻脸不理我，不知何故兮使我心惊。/我的所爱在闹市；想去寻她人拥挤，仰头无法泪沾耳。爱人赠我双燕图；回她什么：冰糖葫芦。从此翻脸不理我，不知何故兮使我糊涂。/我的所爱在河滨；想去寻她河水深，歪头无法泪沾襟。爱人赠我金表索；回她什么：发汗药。从此翻脸不理我，不知何故兮使我神经衰弱。/我的所爱在豪家；想去寻她兮没有汽车，摇头无法泪如麻。爱人赠我玫瑰花；回她什么：赤练蛇。从此翻脸不理我。不知何故兮——由她去吧。孙伏园认为这首打油诗看似“油滑”，实则表现了鲁迅先生的恋爱观与处事态度，立即照排。不想付排时被属于研究系的代理总编辑刘勉己看到。当时徐志摩正在追逐林长民的女儿林徽音，徐志摩已是有妇之夫，林家嫌其轻薄，未能允诺，但徐志摩对林徽音的单相思则是文坛尽人皆知的。刘勉己认为鲁迅此诗是讽刺徐志摩的，从大样中抽下来坚决不登。孙伏园因此愤而辞职，结果也就有了《语丝》的创刊。《语丝》的创刊号上即将此诗发表了。后来鲁迅在北京大学对学生们开玩笑说：“像我们这样有胡子的老头子，连失恋都不许我失了！”
1927年之后，蒋介石收罗了各路诸侯，建立了蒋家王朝，但这些“红眼绿眉毛”之流却均非等闲之辈。他们表面上道貌岸然，实际上各怀鬼胎，勾心斗角，争权夺利。鲁迅为此作了一首《南京民谣》的打油诗：大家去谒陵，强盗装正经；静默十分钟，各自想拳经。诗对当时南京城里“大人物”之间的内部摩擦进行了无情揭露，对他们伪装正经的行为进行了辛辣的讽刺。他们谒陵是假，想着如何排挤他人、打击对手才是真。诗的语言通俗、形象而俏皮，特别是二、三句可谓传神之笔，入木三分。
鲜为人知的是，鲁迅做了父亲后，还曾以诗歌调子谱过催眠曲。那时，被鲁迅戏称为“小红象”的海婴尚在襁褓之中。鲁迅总是忙里偷闲，抱着他坐在床边，递给一些香烟盒之类的小玩艺，弄得铿锵作响，引得小孩子高兴了，就让他立在大腿上，活蹦乱跳。待到小孩疲倦时，就把他横抱在自己的怀里，从门口到窗边，再从窗边到门口，开始唱那自编的“平平仄仄平平仄”的诗歌调子：小红，小象，小红象，/小象，小红，小象红，/小象，小红，小红象，/小红，小象，小红红。有时，又改唱“仄仄平平平仄仄”调：吱咕，吱咕，吱咕咕呀！/吱咕，吱咕，吱吱咕。/吱咕，吱咕，吱咕咕，/吱咕，吱咕，吱咕咕。就这样，不厌其烦地哄着，唱着，“小红象”也就渐渐地在摇篮里安睡了。此情此景，正如许广平所形容的：“好像那雄鸽，为了哺食小雏，就是嘴角被啄破也不肯放开它的责任似的。”
篇15：诗词几首欣赏
玉蝴蝶*【独居】孙光宪体
(独绕天池)
清冷夜，
静悄天，
月移花渚边，
想见画双燕，
期来落枕前。
铅华淡，
韶光黯，
划指误红颜，
谈笑过流年，
色空皆等闲。
唐多令*【无题】
(独绕天池)
点墨满凝眸，
书诗尽为愁，
意不平，
此恨难休。
轻诺实非君子性，
伤心女，
在荆州。
几欲共白头，
还思筑梦丘。
望此生，
与你同舟，
水月镜花成往事，
今别去，
永难收。
柳含烟*【莲】
(独绕天池)
望银月，
落荷池，
似有许多心事，
涟漪漫溢坠如痴，
蕊相知。
醉品星棋无语卧，
丽影层层叠错，
看他阅尽万千姿，
少情思。
和莫愁老师【书中岁月】
徐梦灵
名淡方居市井中，
心装日月自明聪。
养精不在人前露，
蓄锐还须幕后功。
躲进书山听雨落，
藏于辞海看时空。
此生无意惜长短，
饕餮文香醉嗜浓。
七律【题龙山春游祭祖】
(独绕天池)
旭暖花开点点香，
蜂拥蝶至赋华章。
春风万里乾坤醉，
秀色千山游客忙。
致敬先人三碗酒，
酬劳自己半杯汤。
红尘渡尽皆成陌，
老去回眸不感伤。
七绝*清明
(徐梦灵)
又到清明幡满涯，
金蜂弄蕊错探花。
迷津勘破归三界，