人生就是不停的战斗

人生就是不停的战斗（共8篇）

篇1：人生就是不停的战斗

大学快毕业的时候，我开始写小说，第一本叫《恐惧炸弹》，是我拿去申请读研究所的一个作品。当大家稳当地拿专题、报告本去申请研究所的时候，我觉得自己是个天才，不能交那么平庸的东西，所以要交一本有思想的小说。

非常幸运，教授并没有录取我。我还是要重考。重考那一年，我非常快乐地写了30多万的字。我发现，创作原来是可以这样无拘无束、如此快乐的。这就是我真正讲故事的武器。

所以，尽管我的小说一开始卖得非常烂，但是我非常开心。我在1999年开始写小说，2000年出版。但是，在2005年之前，每本小说卖时都没超过1500本。这个也不算最惨，最惨的是写完后没法出版。我写的每一个题材，都卖得很烂。这是我的幸运，我可以写自己想写的东西。5年过后，我差不多把所有的题材都写了一遍。

2004年10月的时候，我妈妈患了急性白血病，就是血癌，我非常难受。我的家境并不富裕，从小家里就负债四五百万台币。可是妈妈把我们三个孩子都送到市立中学里读书，该有的补习，一样都没有少，很辛苦地把我们养大。

我唯一可以做的，是把我从小到大，妈妈发生的各种事情写下来，每写完一个章节，就打印出来，拿去医院给妈妈看。有时她会笑，有时会感动得哭。这样做，不只是想要她知道我爱她，还想她知道我会记住那些发生过的小事，希望妈妈有继续生存下去的勇气。看到她因为我写的东西而有了目标，我就很开心。我跟她说，希望将来可以把这些东西出一本书，要她一定要好起来，一起去签书会。我妈妈很认真地期待那一天，每天都认真地做化疗。

其实我家的状况非常不好，住院的费用非常昂贵。在此关键时刻，长期替我出版卖不出小说的两家出版社，展现了非凡的义气。他们打电话给我，问我要不要预支版税。我说我超级需要钱，但是不需要预支版税，只需要从那一刻开始，我每写一本书，你下个月就出版，然后给我一张立即就可以拿钱出来的支票，就可以帮到我。于是从2004年11月，我妈妈倒下去后一个月开始，我每个月都写一本书，连续写了14个月。这好像是一种非常热血、非常快乐的战斗，可是那确实是我人生中最黑暗的一个时期。每个字，都是在妈妈旁边写出来的。我跟她一起看电视、聊天，之外就是写小说，每写一个字，就确实可以救我妈妈。“人生就是不停的战斗”这句话，就是那个时候长出来的，绝不是用来鼓励任何人，而是鼓励我自己。我不断重复这句话，希望从中得到力量。

最幸运的是，我写给妈妈的只言片语，终于出版，那是我的第14本书——《妈，亲一下》。在2005年的12月这本书出版的时候，我们在台北最棒的书店——诚品信义店，办了一场签书会。那时我妈刚做完第四次化疗，光了头，可是她很开心地买了一个假发，带着我家的狗，去了签书会。

最后，我想分享漫画家井上雄彦在《Real》里面画过的一个角色，他说：“我还没找到自己的目标，所以现在，只好选择好好地活下去。即使这份工作没有什么未来性，也是人生道路的一部分。我不知道现在会怎么跟我的目标搭上线，只知道总有一天会连接在一起。”

篇2：人生就是不停的战斗

有很多很多关于我拍这部电影的背后故事，其实可以在网路上面找到，所以有很多人知道在我拍这部电影的前期其实根本没有人看好，资金非常的缺乏，没有人愿意帮助我们，非常非常少的资源。

所以老实讲，我的力量来自于哪里，来自于大家，真的是完全来自于我的读者，所以我做的第一个筹措资金的事情，就是在网路上面卖了一件衣服，叫做“苹果战斗T”，我向读者宣称，这件衣服卖出去的利润，完全不会捐给慈善机构！（观众大笑）它所卖出的每一毛钱，都会用来我个人挥霍梦想所用。这件衣服，一个礼拜，就全部卖光光，这是电影最重要的一笔资金。

这部电影啊，怎么说呢？筹备前期，我所做的最多的一件事情就是吹牛，我到处去吹牛，说我有多厉害，只因为没有人帮我，我要骗很多人进来帮我。

所以到最后，我找了一个摄影师，由于没有摄影师帮我，所以找这个摄影师，他根本没有拍过电影。

我找了一个电影制片公司，它虽然是一个电影制片公司，但过去从来没有拍过电影。没有关系。

为了帮助我的电影拍得好，我觉得我需要执行导演，所以我找了两个执行导演，是谁呢？当然是雷孟跟廖明义！（观众大笑）在2008年之后，这两个导演依然没有拍过任何电影。没有关系，重要的并不是我们过去曾经做过什么事情，而是我们即将共同去完成什么事情。

找了一群演员，这群演员说出来没有人知道他们是谁。

所以，电影开拍前两个月，电影最大的投资人觉得此事不可为，夹着尾巴逃走了，带走了电影最大的一笔资金。

我没有想很久，我想了一下下，我觉得人生中发生的每一件事情都有他的意义，我过去连续好几年都是台湾最畅销的作家，一定有它的意义。而这个意义不是我赚了很多的版税，而是我即将怎么花这笔版税的方式，所以我就跑去跟另外一个电影投资人，其实也就是我的经纪人柴智屏，她为什么愿意投资电影呢？是因为我们合约到了最后一年，她如果不投资我的电影，恐怕是不能续约，所以我觉得很棒，我就跟柴智屏说，柴姐，我们一个人出一半，我们把电影拍完，柴姐说好啊，但为什么。我说：“我一直非常非常非常想要说一句非常帅气的对白，这句对白就是，这辈子我买过房子，也买过车子，但我买过最贵的东西，是梦想。就这样子，我们用了所有所有我们可以找到的资源，我们终于把电影给拍完了。”

这部电影，在彰化拍，在精诚中学拍，完全实现了我个人快乐的梦想。电影非常的好看！靠的是导演很有才华吗？不是，靠的是女主角很漂亮（观众大笑）。

如果会有一个女明星半夜拿着剧本半夜敲我的房门，我希望那个人是陈妍希！所以我真的无法接受有任何投资人跟我说，电影应该由哪一个女明星来演女主角才会有票房。我根本不相信这种事情！我喜欢陈妍希，我非常非常喜欢陈妍希（观众笑）！所以我靠着一股就算电影拍烂了，我也曾经跟陈妍希拥有过一个美好的夏天（观众笑）！抱着这一股壮烈的信念，我让陈妍希当了我的沈佳仪。（屏幕打出陈妍希剧照）

你看，啊！（观众大笑，鼓掌）

演艺圈有好多好多漂亮的女生，很多美丽的女明星，但常常看起来一副不识字的样子，陈妍希看起来一副努力用功读书的模样。

绑马尾，超正！

哭起来，超正！

你看，这个构图！本来男主角坐她旁边，但我觉得，并不是很重要！（观众大笑）妍希真的好可爱，她真的好可爱，她就算是做个鬼脸，嘣！（观众大笑）

女主角很重要，男主角，也还可以（观众大笑）。

男主角，由柯震东饰演，柯震东又高又帅，186公分高，跟我本人非常的接近（观众大笑），好啦好啦，其实我必须承认，要找到一个跟自己一样帅的人，来饰演自己，的确非常困难（观众笑），所以我后来跟柯震东讲说，你不要烦恼你没有我帅的事情，你可以用你的演技和身高来弥补你我之间的差别（观众大笑），柯震东说：“好的，导演，我会努力！”柯震东非常非常的棒，他过去从来没有演过任何的电影，没演过电影长片，没演过电影短片，没有拍过MV，也没有拍过偶像剧，他所有一部真正意义上的作品就是《那些年我们一起追的女孩》，完全没有任何的经验，演讲稿《九把刀北大演讲稿：人生就是不停的战斗》。

所以如果柯震东，万一演得非常的好，是为什么？导演很会教！北大的学生应该都懂得科学分析对不对？！把变项列出来之后一个一个剔除，最后就只剩下导演很会教而已，没有别的原因。震东真的非常的白痴啊，但也非常的可爱。

他们两个因为饰演我生命中最重要的角色，所以他们两个对我来讲并不是单纯的只有演员而已，他们都很棒，我希望他们未来都可以有很好的发展。

沈佳仪在电影里面不叫沈佳仪，为什么？我写小说的时候我都还可以说，我在写《那些年我们一起追的女孩》的时候并不是一个畅销书作家，所以我还不晓得用沈佳仪本名会有什么样的结果。但我如此聪明的人怎么会不知道在电影里面，用沈佳仪的本名会产生的结果是什么。沈佳仪在小说里面的仪是人字旁的仪，但是在电影里面改了一个宜室宜家的宜，为什么，为什么这么执着？

在拍电影的筹备期间，拍电影的过程中跟拍电影后期的过程中，我都跟沈佳仪保持密切的联系，拍电影之前我问沈佳仪，“沈佳仪，你知不知道为什么我要把这个故事搬回去彰化精诚中学拍？”她说为什么，我说：“我想要让我们的角色穿着精诚中学的制服，我想要我们的青春原地重现，那请你原谅我的坚持。”她说为什么，我说虽然改了你的一个字，希望保护你，但我希望发音一模一样，因为我希望柯景腾穿着制服，在大雨中大喊着，沈佳仪，我喜欢你。我想要听见“沈佳仪，我喜欢你”。沈佳仪说，好啊。事情就是这么的浪漫，远远超过媒体的想象跟网友的猜测。

棒棒堂的敖犬饰演我的情敌老曹，他非常的好玩幽默，我们私下里的对话讲出来会震撼演艺圈。我的好朋友勃起，由新生代演员鄢胜宇饰演，他的表演难度非常非常的高，他的每个镜头都在勃起（男生们猥琐的笑）。因为他每个镜头都在勃起，所以这部电影在台湾上映之前，三度被拍成限制级，这是害我非常烦恼了一阵子。知名演员蔡昌宪饰演我的廖该边。风靡大街小巷的郝邵文，里面唯一有演过电影的郝邵文，饰演我的卑贱的好朋友阿和。

弯弯，大家认识弯弯吗？

弯弯啊，她的作品在2006年崛起的时候，那一年就瞬间成为台湾最畅销的女插画家。当我在2005年电脑前面，看到弯弯的作品的时候，我忍不住在电脑前惨叫说，靠！这样也可以噢！

弯弯所画出来的人物造型（大屏幕显示弯弯作品，观众大笑），让曾经失去过漫画家梦想的人，都非常的憎恨当初自己怎么没有坚持！弯弯她以极简的构图啊，让所有的人觉得，到最后可以实现漫画家梦想的人，往往不是最有才华的那一个人，而是直到最后也坚持下去绝不放弃的那一个人，那个人就是弯弯。所以我让弯弯进我的电影当我的同学。

弯弯跟我在台湾出版界的地位完全就是出版界的蔡依林跟周杰伦（观众大笑）。我跟弯弯说，弯弯，让我们结合吧！弯弯说，肉体的结合我不是很方便（观众大笑）我说，弯弯你不要冲动，要肉体的结合我也会找陈妍希不会找你，我们用电影来结合。这部电影是我跟弯弯的小小的一个结晶，（观众笑）作品的结晶！弯弯拍电影非常快乐，我也很开心这部电影可以有弯弯的加入。

《那些年我们一起追的女孩》不只是一个男孩子追求女孩子的故事，也是一个关于青春，关于成长（大屏幕显示陈妍希剧照）笑起来好可爱对不对！（观众笑）陈妍希笑并不是假笑，她笑起来是那种真的好开心的那种笑法。在拍电影的时候啊，“Action!”然后拍完，“咔！”副导演就会冲过来说，导演导演，刚才有没有要重来一遍的地方？有没有什么需要修正的？我傻傻地看着这一幕说，没有啊，但是妍希你可不可以再演一遍，我好想再看你演一次！妍希说，噢，好啊！然后就跑去再演一遍，我真的觉得当导演好快乐（观众笑）。这个故事我觉得好喜欢，我们特地把故事搬回去重现，完全是我个人自私的快乐，（看着大屏幕陈妍希剧照）其实好有气质噢！（观众笑）

电影里有两次打手枪的画面和镜头，有人跟我说九把刀你拍这些东西一定会造成审查上的困难，为什么还要拍？拍电影本来就是一件疯狂的事情，一件非常不可能会成功的事情，所以拍电影的一定比平常都要浪漫很多，疯狂很多，不计代价很多，所以我很高兴非常荣幸我在电影里拍的这些东西让电影变得更加的，额，奇怪。

篇3：人生的捷径就是读一流的经典

以北大的32楼为例, 当年我和俞敏洪 (新东方教育科技集团董事长兼CEO) 作为北大青年教师住在该楼的第二层。后来俞敏洪创办了新东方, 成了伟大的企业家。第三层楼, 当年住着一个来自山西的叫李彦宏的青年, 天天在水房里光着上身用冷水冲澡, 唱着“夜里寻他千百度, 你在哪呢”, 天天念“百度”两个字, 于是后来诞生了百度公司。而从知识储备来讲, 李彦宏无论如何都不可能做企业, 他是学图书馆系古典文学编目专业的。第四层楼住着北大中文系的愤怒诗人黄怒波。这些年来, 黄怒波令人刮目相看, 成为中坤集团创始人, 在冰岛购置土地。更匪夷所思的是, 北大中文系的女生楼里一个长相非常平和的人龚海燕, 她充满着激情, 创办了世纪佳缘。

英文系、图书馆系、中文系都是与金融、融资、管理完全无关的专业, 但是学这些专业的人怎么会创建出成功的企业?我想, 这是因为北大给予了我们一样东西, 就是怎样塑造生命的东西, 使得我们对知识的渴望超过一切。

正是读经典, 读那些能够改变我们生命轨迹的书籍, 成为北大人离开校门后, 不管走到哪个领域, 能比别人走得稍微远一点的保证。因为那些书不是字, 是生命, 而这些生命对读者的生命来说, 是一种引领。

现在我们生活在信息的海洋里, 也算人生有幸, 但是要接受的信息太多了。那么什么样的书该读呢?我读书的选择是这样的:畅销书坚决不读, 不是我看不起畅销书, 而是我知道生命有限, 只能读人类历史上大浪淘沙的作品。我所读的作品的创作年代越来越早, 因为我觉得越是早期的人, 他们写下的文字越是生命的写照。

读一流的书就要衡量这个作家进入书前的状态是什么。他是为满足市场的需要而写, 还是倾其鲜血、生命和经历而写?如果你读的不是真文字, 遇到的不是真语言, 那么最后见到的也一定是虚幻的世界, 不是真实的世界。读书真正对读者产生作用的时候, 就是读者和真正的生命融汇在一起的时候。千百年来, 没有被淘汰的著作是人类一代又一代人选择的结果, 而不是现在市场的选择, 更不是广告词的选择, 这是非常关键的。

为什么读经典能改变我们的生命呢?文学的功能是什么?在我看来, 文学的功能就是:真正有力量的文字, 一定能够对我们的审美进行奇异的再造, 在我们对“真善美”的追求上有奇异的启示, 有充电的感觉。所以那些人类最高的价值, 真的、善的、美的东西就会融入我们的血液。一旦人的身体里有这三样东西, 在现实社会中就不会轻易被世俗的、流行的、暂时的甚至非常糟糕的价值观扭转。

葡萄牙诗人佩索阿写过一首小诗, 写的是小河和村庄的关系:“塔古斯河美过我村庄的那条小河, 但是塔古斯河又美不过流进我村庄的小河, 因为塔古斯河不是流经我村庄的小河。”写得真是太美了!它让我知道了文字怎么和生命世界联系在一起。也只有这样的文字才值得读。文字如果不属于你的村庄, 它就不能流穿你的灵魂, 那么这样的文字也不值得一读。真正的传统的经典著作正是具有这种穿透生命的力量。

读那些经典的、人类熟悉的、甚至很多人因为追求时髦而不屑一读的文字吧, 这些文字使我们对生命、审美、真理、语言与世界的关系有了更直接的感觉。我认为我人生最大的捷径就是, 用时间和生命阅读和拥抱了世上一流的书。

(作者系新东方联合创始人、真格基金联合创始人)

篇4：人生就是不停地奋斗初一优秀作文

在这人生的道路上，我们总在不停地实现一个计划，它必须让我们不断奋斗，不断努力，才会成真。这是人生的计划，有些人他并没有，有些人却有，没有的人他最终无所事事，有的人最终成为祖国的栋梁。它会一直在你心中，不断激励你，鼓励你，向着目标迈进，向着未来前进。

刚懂事时，大部分人心里都会有一个理想：我长大以后要当老师，我长大以后要当宇航员，我长大以后要当老板，我长大以后要但国家领导……著名诗人流沙河说：“理想是石，敲出星星之火；理想是火，点燃熄灭的灯；理想是灯，照亮夜行的路；理想是路，引你走到黎明”。有了理想未来就不远了。

渐渐地我们长大了我们知道了要努力学习才会有好的收获。每天阅读，在书海里遨游。读万卷书，行万里路。虽然没有去过长城，但能在书中感触于那一种雄伟；没有去过大海，却能在书中体验那一种汹涌；没去过山峰，但能在书中感受到那种险峻；没见过高楼大厦，但能在书中接触那种壮观。很多名人都为它写下名言：书犹药也，善读可以医愚。书籍是人类进步的阶梯。书到用时方恨少。少壮不努力，老大徒伤悲。少年不知勤学苦，老来方悔读书迟。书读百遍，其义自见。有时我从书本里明白了很多很多的道理。常常会为了一个故事情节而陷入深深的沉思。好像一个学者，一个哲学家在领悟一道人生真谛。所以每读完一本书，心情便豁然开朗。我在读书时就陷进了这个故事。成了这个故事里的主人公，会随它们的快乐而快乐，会随它们的悲伤而悲伤。这种感觉好奇妙，我像是着魔了，上瘾了，不可自拔。我爱上了它，我沉醉在书海的世界里，我好幸福……书，我的朋友啊！你真是一个知心好友，在你那里，我仿佛读出了我的心声，我的快乐，我的梦想，我的烦恼，我的人生真谛。书是我看见我离未来不远了。

将来我们知道了我们要不断奋斗才会有好的.待遇，环境。要人不断发泄自己的潜能就得发扬优点改正缺点。做事不在拖拉，学习不再马虎，做一个全新的自己。我们要取长补短，向他人学习成为一颗璀璨的明珠，散发自己的光芒，无比荣耀。

篇5：成功就是要为自己未来不停的努力

生活，有苦乐;我要向着阳光微笑，向着花儿微笑，不要因为距离太远而放弃，爱情是可以和你一起坐火车的;不要因为对方不富裕而放弃，只要不是无能的人，彼此鼓励可以让你们富足的;不要因为外人反对而放弃，幸福是靠自己内心来感受的。

梦想是一束光，它能将我们的人生照亮，相信有许多人和我一样，正在追寻梦想的路上。没有任何理由，能够阻挡我们追寻梦想的脚步。今生能够找到我的梦想，我是幸福的，充实的。缘分时有聚散，感情总是善变，人情也有冷暖，唯有梦想会一直陪在我的身边。

青春，是让人日渐消瘦的心事，是举起酒杯前莫名的伤悲，青春那轻轻的风、轻轻的梦、轻轻的晨晨昏昏，淡淡的云、淡淡的泪、淡淡的年年岁岁，青春是一首美丽而寂寞的歌。微笑是人生最好的名片，谁不希望跟一个乐观向上的人交朋友呢?微笑能给自己一种信心，也能给别人一种信心。

流年来去，人生旅途不可能一帆风顺，既然人生给我们诸多考验，那我们就要亦步亦趋、随之锻炼。有些伤痛，我们只能默默背负;有些烦忧我们只能自我化解，走过了炎热才能感受凉风的惬意，走过了冬天才能迎接百花盛开的春天。

如果你不握紧拳头，你就不知道你力量到底有多大;如果你不咬紧牙关，你就不知道你的坚持到底有多狠;如果你不跺脚而起，你就不知道你的果决到底有多正确;如果你不瞪眼，你就不知道你的内心到底多强大。最强悍的竞争力只有两个字：行动。

活着，其实就是一次远行。遥远的路途，坎坷崎岖，难以预设难以掌握，但风景依然心依然;一路的奔波，尽管劳碌，难以寄托难以言说，可不再重来也回不到最初;许是越走越累，许是越走越轻松，许是越走越无奈，可总得要走，不停的走，一直朝前走。不怕陌路，不怕没有路，因为脚下就是路，路的旁边也是路。

美丽的事物，也总有太多的不真实，走在这五彩缤纷的世界里，就像陌生交叉的十字路口。人生的颠簸起伏，我们能做的只有仰望未来，憧憬未来，为自己未来不停的努力，不停的奋斗。

篇6：人生是雨水下不停的四季初一作文

人生，一条路遥漫漫的长途。走过了，穿过了12个春，夏，秋，冬。人生的阶梯，留下我深深浅浅的足迹。翻开走过的历程，才发现，我的人生总有下不停的雨水，飘过了四季。

一、

晓风起，春雨来了。

不知为何，这春天的小雨，总有一份温暖的韵调。那是人生的起始点，被妈妈搂在怀里的温暖。

“沙沙沙，沙沙沙……”像妈妈轻哼的摇篮曲，轻轻的，柔柔的，带着妈妈有甜蜜的笑容，带着宝宝熟睡的温馨。一片深深浅浅的雨圈，大大小小打落在地下，像一种情绪，让人抗拒不了。

撑开伞，却依然遮不住那飘洒的春雨。轻飘飘落在身上，梦幻般，不着一丝痕迹。我伸出手，捕捉到了这绵绵的雨丝，想要把它刻在心里。留下，婴儿时代的安宁与温暖。

二、

一声雷，响彻天际，划破了天际的安宁。夏季的雨说来就来，毫无预示闯进了夏季。就像我还没有从妈妈的怀抱里睡够，现实就一下子把我拉进了学堂。千万条密集的雨柱，如同从天而降的水龙，呼啸着，翻滚着。急促的雨帘震天一样倾盆而下。

这雨，就是刚进学堂的陌生。

这雨，就是刚进学堂的胆怯。

这雨，就是于是我将遇到重重困难的前兆。

什么都不想，这是不愿意接受我长大了的事实。

暴雨滂沱，我是否能继续走下去。不知这场暴雨何时才能停下来，不知在这场雨过后是否会有一座彩虹桥等着我走过?

风雨肆意，泥泞难行。

三、

秋雨，飘落。

秋天的雨是孤独而忧郁的。洒落在漫天的`黄叶之上。

我的心里总是有着挥之不去的愁绪，带着难以理解的飘忽与理解不了的寂寞。

这是成长后的烦恼思绪，带着与秋雨一样的孤寂。人生道路上，总会有烦心的事，难免也会脆弱，也需要温暖。

飘忽的雨，成长的路，轻而又重。

四、

冬雨，凛冽。

冬天的雨是冰冷的。然而零度以下冰冻着希望。

当冬天来了，春天还会

远吗?

冬天是经历风雨之后的冰冷，坚毅和坚强。它包含太多太多的酸辛和泪水，所以才会那么冷吧?可是，就是经历风风雨雨，才会学会坚强，学会释然，然后长大。

等待吧，等待着零度以下的温暖。

等待吧，冬天的希望。

我听见雨还在下个不停，滴答滴答，不知何时这雨才会停?

我想，四季的雨就像是颜料，我的本色因为有了它们而变得绚丽多彩，充满希望。

篇7：人生就是一条流淌的河

不同的地点和时间, 不同的人面对这条河流, 就会生发出不同的感慨:这条河多美啊!她叫什么河呢?从哪个地方来, 到哪个地方去?如果有空来这里钓鱼就好了, 这河里没有塑料垃圾就更好了, 这河里的水怎么是这个颜色?该治理了……

人生也是这样, 走到哪里, 就有哪里的风景。把握好心态, 选择好角度, 才能品味到好人生。

河水一直流淌着, 时而喧哗, 时而沉静, 时而奔腾而下, 时而静守待发, 时而接受雨水的欢笑, 时而承受太阳的烧烤……只有流淌的河才具有生命活力, 才与万事万物发生千丝万缕的联系, 不折不扣地向着理想的海洋流去。人生也是不断变化的, 喜怒哀乐悲恐惊, 酸甜苦辣咸, 不同的人所处的环境不同, 就会有不同的方式来度过人生。

一条自然流淌的河, 总是从高处流向低处, 流向目的地———海洋, 其中必然经历曲曲折折, 时而狭小, 时而宽阔, 时而杂草丛生, 时而淤泥裹身, 时而乱石穿插, 时而卵石缠绵, 时而臭气熏天, 时而清新温暖……不管道路如何蜿蜒, 她从不会倒退, 总是顺势而下。人是好动的, 也需要沉静;到达某种高度的时候, 应量力而行。

一条河流不是孤立无援的, 而是存在于万事万物之中。一条河必须土壤来支撑, 河的内容主要是水, 如果只有水, 没有周围花草树木的陪伴, 就失去了水的色彩。一方水土养育一方人, 人离不开流淌的河, 更离不开蔚蓝的天空、广阔的田野、层峦叠嶂的山脉、无声无息的小植物、小动物……生态平衡、心态平衡、才能和谐, 才能成就美丽的人生。

流淌的河只要不被人为阻断、破坏, 就会世代传承。但现实生活中, 有不少的河流被人为阻断:沿途的池塘与溪流无人维护与引导、一些水库和河道被石头和土沙填充……河水不再欢快地流淌了, 人们喝的水也不太放心了。每到大雨滂沱, 就会引起洪水爆发, 生活在河流旁边的人们, 要想继续生存下去的话, 就只有花大力气改造自身和环境了。

牢骚和无力的呐喊没有多少意义, 唯有齐心协力去诊治, 用勤劳的汗水与忧国忧民的胸怀去提升, 才能不负河流的使命。

篇8：林怀民:不停的舞步

The American Dance Festival, one of the most prestigious (享有声望的) institutions for mod ern dance in the world, announced on Feb.20 that the 2013 Samuel H.Scripps/American Dance Festival Award for Lifetime Achievement would be awarded to the renowned Taiwanese choreogra pher (编舞者) , Lin Hwai-min.The award celebrates choreographers who have made distinguished contribution to modern dance.Previous awardees include Martha Graham, Merce Cunningham Paul Taylor, Trisha Brown, Pina Bausch and William Forsythe.

The American Dance Festival said, “Mr.Lin’s fearless zeal for the art form has established him as one of the most dynamic (有活力的) and innovative choreographers today.While hi works often draw inspiration from traditional elements of Asian culture and aesthetics (美学) , hi choreographic brilliance continues to push boundaries and redefine the art form...Lin Hwai-min’illustrious (辉煌的) career as a choreographer has spanned over four decades and has earned him international praise for his impact on Chinese modern dance.”

Lin Hwai-min is the first Scripps recipient who works outside of the United States and Eu rope.

He is a celebrated choreogra pher who set out to create hi own new landscape through hi art.He’s the heart of Cloud Gate, thefirstcontemporary dancetheaterintheChinese speaking world.He’s been with his dancers for forty some years but he says he’s always looking for the means of escape.

Lin Hwai-min was born into a family of intellectuals in South Taiwan.He once was a celebrated writer—in the 1960s.In 1969 he went to America to continu his studies.During that time, Lin entered dance courses at the Martha Graham School of Contem porary Dance and the Merce Cunningham Dance Studio.He never intended his extra-curricula studies to form the basis of his life’s career.

In 1973 Lin Hwai-min established the first contemporary dance theater in the Chinese speaking world.He called the theater“Cloud Gate”, a name derived from (来源于) a long-lost dance form in China—dating back some five thousand years.

“Growing up in the 1960s, I thought one could contribute to society, ”he says.“Since Taiwanese people love dancing, at 26 I founded‘Cloud Gate’, the first professional dance company on the island and the first contempo-rary dance company in all Chinese communities, ”he continues.“Without any professional experi ence, I plunged in and started to learn about choreographing and running a dance company.”

Xin Chuan (《薪传》) , one of the theater’s early works remains the best known.It show great concern for the grass-roots culture in Taiwan, dur ing the 1960’s.

Although the performances of Xin Chuan were fa from perfect, critics say the dancers knew just how to ex press raw emotion with their earnest, yet graceful move ments.

Facing these unforgiving conditions, Lin dismissed Cloud Gate in 1988.He went to India, looking forchange.

Lin’s style has evolved since the Cloud Gate re opened in 1991.His choreography began embracin more oriental elements, such as Taiching Daoyin Qigong martial arts and even Chinese calligraphy.

2007 saw Lin and his team tour the world with numerous shows.Their busy schedule had them in Taipei one day and Moscow the next.

Calling himself a“reading garbagecan”, Lin devours anything with pages, cannot sleep without reading and evenbuys books for his dancers—in additionto their gongfu, qigong, meditation (冥想) and calligraphy training.“Artists needhelp from all sources, ”he says.“Reading gives wings to imagination.”

But although much of his work explores history, literature or legend, he“clears his head”before choreographing.“Unlike words, dance speaks of the intangible (无形的) and conveys through metaphors (隐喻) , ”he says.“Coming from a writing background, my early works tended to be narrative (叙事的) , and I knew it was‘wrong’.It took me about 20 years to erase the words in my mind before I could communicate through pure movement, ”he continues.“However, I remain hungry for reading.Itliftsmefromdaily chores and keeps my sanity intact.”

Based on Qu Yuan’s poemcycle written 2, 400 years ago during China’s Warring States period, Nine Songs (《九歌》) is a melange (杂集) of international arts—nods to choreographers such as Martha Graham and Jose Limon, music ranging from Buddhist chanting to Aboriginal songs, and dramatic themes such as the failure of the gods to protect mortals (凡人) , the four seasons and honouring the fallen—even victims of Japanese colonialism.

“The path for Nine Songs was devious (曲折的) , ”he says.“The poems stand as a pinnacle (高峰, 极点) of classical Chinese literature;my choreography has to show its link to the originaltext and use it as a springboard for a dance work with contemporary resonance (共鸣) , ”he continues.“I rarely do research—I live my life, reading, listening to music and musing, then accumulated impressions come together.You smell some inscrutable (神秘的) fragrance and enter a jungle, trying to find your own path.”

Astoundingly, the 2008 studio fire that destroyed most of Cloud Gate’s wardrobe, sets and records left much of Nine Songs unscathed.“Like a miracle, the big truck thatkept the Nine Songs masks exploded yet the masks were intact, ”he says.“In the charred debris (烧焦的残骸) of the burnt studio, they gave us tremendous encouragement.We knew they had to go back to the stage and‘breathe’their lives again.”