喜福会观后感400字

喜福会观后感400字（精选12篇）

篇1：喜福会观后感400字

喜福会观后感400字

一个女孩做童养媳进入一个地主家庭，在某种层面，她更像是一个仆人和生育工具，被婆婆教导三从四德，逼着吃药让她可以早点生孩子，盼着孩子生出来之后，如果是个女孩，婆婆脸上的期盼和笑容就一下子淡了下去，开始新的一番喂药，盼孙子。

如果你觉得这个婆婆是简单的坏和没人性，那么你就错了，因为或许在很多年前，她也是一个童养媳嫁进地主家，被婆婆的婆婆逼着生子，最终熬到当了婆婆。

有句话叫做本是同根生，相煎何太急，你也不禁思考同是远嫁他人家的妇人，又相煎何太急呢?

在中国传统社会中，女性受的摧残不可谓不强，我们都容易把摧残背后的那只手，聚焦在一个恶毒的婆婆身上，聚焦在一个软弱或滥情的丈夫身上，聚焦在说闲话的乡里乡亲身上。

但或许自相残杀又被男人迫害的女性们，实际是被困在了对男性和女性的深层认知和定义上，她们都走不出来。

这种认知中，女性的`价值感来自于丈夫，来自于拥有男性后代，来自于良好的行为带来的认可，她的价值感并不来自于她自己这个独特的个人本身。

可怕的是，沉浸在这种认知和逻辑中的，不只是男性们，还有女性们本身，甚至于，她们沉浸更深，就像传统社会中，逼迫女性最深的，往往是那些深深沉浸在对女性角色错误认知中的婆婆或母亲们。

她们始终顺着这种逻辑来进行自己的生活，来教育自己的女儿，认为是生命本身就是苦，却没有想过是这种逻辑本身或许就并不正确。

文化和思想的迫害，是透过人来进行的，像怪圈的迷宫，但是是需要改变的，女性需要顺服的品质，但独立并且值得被尊重。

篇2：喜福会观后感400字

细细品味一部作品以后，这次观看让你有什么领悟呢？为此就要认真思考观后感如何写了。你想知道观后感怎么写吗？以下是小编整理的《喜福会》观后感，欢迎阅读与收藏。

《喜福会》观后感1

《喜福会》所讲述的是四位华人移民妇女和她们在美国长大的儿女各自之间的故事。小说的题目《喜福会》原是母亲们打麻将的聚会。这些妇女移居美国已有几十年，但她们仍念念不忘从小受过的传统教育，恪守着中国几千年来渗透于妇女血液之中、几乎已成为天性的封建男权的思想。她们共同的理想就是要严格教育、管束自己的女儿，使她们能逃脱自己这一辈女人的命运，成为她们眼中幸福的女人。然而，对于母亲的管束，女儿们则以各自不同的方式一味反抗，在这个种族、阶级、性别不平等的美国社会里，两代女性上演了一出由相互争斗到殊途同归、相互认同的悲喜剧。在这出悲喜剧中，给人留下印象最深的不是人物口中道出的事情，而是那些她们无法启口、无法触及、讳莫如深的事情，是沉默背后的东西。在那里，沉默已经变成了一个象征，它那巨大的毁灭性力量摧毁着女性赖以生存的自尊、自信和勇气，使她们在沉重的压抑之中丧失生存的潜力。然而一旦打破沉默，这毁灭性的力量就会立刻消失，被压抑已久的人性就将得到复苏，平衡和谐的关系就会得到恢复。《喜福会》中母女们的悲欢故事大部分都是以沉默和打破沉默这条主线编织起来的。

《喜福会》给我们的启示之一就是：在美国，所谓的多元文化，也就是亚文化与主流文化持续一致的新格局，从本质上来说但是是一场掩人耳目的把戏，是对亚文化的同化和心理侵略的`掩盖。那么，与其他少数民族的女性一样，华裔女性只有重新找回原本的自我，打破文化的沉默和性别的沉默，按照自己的方式自尊、自信、自主地应对生活，才能最终进入“喜与福”的境界。

《喜福会》观后感2

一个女孩做童养媳进入一个地主家庭，在某种层面，她更像是一个仆人和生育工具，被婆婆教导三从四德，逼着吃药让她可以早点生孩子，盼着孩子生出来之后，如果是个女孩，婆婆脸上的期盼和笑容就一下子淡了下去，开始新的一番喂药，盼孙子。

如果你觉得这个婆婆是简单的坏和没人性，那么你就错了，因为或许在很多年前，她也是一个童养媳嫁进地主家，被婆婆的婆婆逼着生子，最终熬到当了婆婆。

有句话叫做“本是同根生，相煎何太急”，你也不禁思考“同是远嫁他人家的妇人，又相煎何太急”呢？

在中国传统社会中，女性受的摧残不可谓不强，我们都容易把摧残背后的那只手，聚焦在一个恶毒的婆婆身上，聚焦在一个软弱或滥情的丈夫身上，聚焦在说闲话的乡里乡亲身上

但或许“自相残杀”又被“男人迫害”的女性们，实际是被困在了对男性和女性的深层认知和定义上，她们都走不出来。

这种认知中，女性的价值感来自于丈夫，来自于拥有男性后代，来自于良好的行为带来的认可，她的价值感并不来自于她自己这个独特的个人本身。

可怕的是，沉浸在这种认知和逻辑中的，不只是男性们，还有女性们本身，甚至于，她们沉浸更深，就像传统社会中，逼迫女性最深的，往往是那些深深沉浸在对女性角色错误认知中的婆婆或母亲们。

她们始终顺着这种“逻辑”来进行自己的生活，来教育自己的女儿，认为是生命本身就是苦，却没有想过是这种“逻辑”本身或许就并不正确。

文化和思想的迫害，是透过人来进行的，像怪圈的迷宫，但是是需要改变的，女性需要顺服的品质，但独立并且值得被尊重。

《喜福会》观后感3

四对母女八个女人的一台戏，演出了人世间的辛酸苦辣，流露出人世间的冷漠与真情。

一：封建社会的女性

四位母亲在中国传统的社会中都因受到压制和伤害而前往美国寻找新的希望。无论是毫无感情出于无奈的娃娃亲，还是花花大少给予的伤害和羞辱，或是由于意外受人强暴而被家人拒之门外，又或是命悬一线时抛弃了自己的孩子，都无不反应出中国旧社会女性地位的低下和忍气吞声的现象。她们每个人，在过去都活得像一座孤岛，然而在她们相遇后，过去受的伤使她们产生了心灵间的共鸣。

二：母女之间的真情

母亲将过高的希望强加于女儿身上，造成了母女间心灵的隔阂。错误的爱的方式，逼着孩子丧失了自我和信心。孩子小时候为了满足母亲虚荣心所承受的压力，终将转变成孩子长大后习惯性自责与自我的丢失。尽管母亲有母亲的苦衷，但孩子也有孩子的难隐之言。母亲精明干练的掌控，女儿精明干练的挣脱，在这场母女的博弈中，双方都在掌控和挣脱中迷失了自我，而最终还是只能在彼此谅解中找到自我。在母亲眼中，给予女儿的希望是爱的代名词。而在女儿眼里，来自母亲的希望可能正是遮蔽希望之光的乌云。

三：清楚自己的定位

篇3：喜福会观后感

二千五百年前的孔子说过，“道不行，乘桴浮于海”。这也许说明孔子获悉过来自海外的移民的信息，是移居日本的吴人(倭人)还是来自更远的移居美洲的殷人(印地安人)，就不得而知了。这天我们又接到来自海外的信息，是“道不行”的年代远渡重洋去美国的两代华裔的信息。

中国人对根的认识，可能和其它国人相比有更强烈的情感。故土难离，但离开后更思念故土，正如《喜福会》作者谭恩美的母亲临终时所言，“那的确是孩子该要了解的，作为女人需要熟悉自己的母亲，永远不要忘记我们的祖国是中国，这是母亲留给儿女们的珍贵财产。”

最令我感动的是，影片结尾，琼(吴精美)带着已故母亲的企望和代表深深祝福的鹅毛，来到中国上海，和当年在抗日战争的烽火年代失散的孪生姐妹相会，很难用言语来形容这种悲喜交集的感情，它触动了心灵最柔软的部分，一股热流在涌动。(附加说明的是，影片拍摄现场显然是我极为熟悉的有着多少悲欢离合的上海公平路码头。)小说对这一场景是这样描述的。“她们对我，总有一种无法描绘的亲切和骨肉之情。我最后看到属于我的那一部分中国血液了。呵，这就是我的家，那融化在我血液中的基因，中国的基因，经过这么多年，最后开始沸腾。”

这部影片可能是有史以来集合了最多的两岸三地的华人女影星，多头叙述了四组母女的经历，人物众多，情节繁复，年代跨度大，但有条有理，娓娓叙来，充分显示了编导的功力。两小时的长度浓缩了如此多的悲喜以及对人生好处的思索，使我们恍惚在过去和现实之间，其沧桑感只有《霸王别姬》能够媲美。

在“道不行”的年代，女性的遭遇更为悲苦，因为其作为花瓶或玩物的女性地位和对生殖机器的苛求，缠绕她的还有一份属于母亲的难舍难分的情愫。四个母亲中，一是童养媳，由于小丈夫的不谙人事而无法怀孕，屡遭婆家的白眼和唾骂，但她与命运抗争，利用婆家对传宗接代的急切情绪，移花接木，让与车夫偷情而怀孕的惶惶不安的女仆却成了正房太太，自己获得了一张去上海的车票;二是情窦初开时爱上了花心大少，怀孕后成婚，丈夫的见异思迁使她饱受两年精神折磨，在恍惚时溺死了自己的亲生儿子，以后婴儿的形象却时常浮此刻梦境中，缠绕她一辈子。此刻我们常说孩子是无辜的，这确是观念上一大进步;三是婚后丈夫过世而守寡，因被大户人家强暴后怀孕，却被视为不守妇道，被婆家和娘家先后逐出家门，被迫成为四姨太。生下的儿子又被三姨太夺走。为取得原谅，割臂肉为母亲疗病。在无望中吞食鸦片自杀;四是为在战乱时遗弃自己的孪生女儿而抱憾一生。

到海外即美国后先后出生的四个女儿又有另一番经历，其中母女间的特殊感情和彼此影响描述的极为细腻。一是精明能干的母亲和丝毫不亚于她的女儿，在奕棋及感情婚姻上互相角力，在第一次顺从母亲选取的婚姻失败后，嫁给了老外，最终得到了母亲的默许;二是女儿爱上公司老板，而他却是个斤斤计较的丈夫，除用计算机费用均摊，显然还处处占着妻子的便宜。母亲不要她重蹈覆辙，即使是爱过的男人，如果没有尊重、温柔和爱，就就应离开他;三是也嫁给大户人家，为避免夫家对东方人的讥讽，努力做一个称职的妻子而习惯于自甘卑微，结果失去了丈夫的尊重和爱。在母亲的鼓励下，她最后找到了自我，婚姻重获新生;四是母亲追求什么都做的最好，对女儿的期望也同样高。在母亲过世后，她才理解自责的心理一向在折磨着母亲。母亲把对两位姐姐的期望寄托在她的身上，把三倍的爱给了她。最后她带着母亲深深的祝福，到中国和两位“长着妈妈一样的脸”的姐姐相聚，她圆了母亲的心愿。

篇4：喜福会观后感

电影《喜福会》（The Joy Luck Club）以插叙的方式和细腻的手法将四对华裔母女的故事缓缓道出。四位母亲，她们生长在中国，准确的说是生长在解放前的旧中国，而她们每一位的心中都深藏着一些不幸的遭遇和或多或少悲痛的回忆。四个女儿，她们生长在美国，接受美国的教育和文化，竭力融入美国社会，她们一方面抗拒母亲的施加给她们的希冀，另一方面身上已经不可避免地带有了母亲潜移默化对她们的影响。

片头的独白说“老妇人记得多年前于上海，曾花费不菲买下一只天鹅。„„旅途中，她告诉天鹅说，在美国我会有个像我的女儿，在那儿，她无需仰仗丈夫鼻息度日；没人会看低她，因为她将说得一口流利的英文；我要她成为一只比期望中还要好上一百倍的天鹅。„„这羽毛虽不值钱，却是来自遥远的国度，一直载负着我的期盼。” 这一根鹅毛承载的是母亲沉甸甸的期盼，她不希望发生在自己身上的悲剧重演，希望女儿不像她一样是只不起眼的鸭子被人驱赶，她希望女儿成为一只高贵的天鹅自由自在。母亲希望女儿能承袭她的愿望和期盼，能过上母亲理想中的天鹅般的生活。

“她们忧心忡忡，虽然女儿们已经说得一口流利的英文，但却轻忽了她们来到美国的梦想。”女儿们在这一场文化冲突和交融中艰难地寻找属于自己的文化身份而不得。同时这一场文化冲突和交融集中表现为四对母女在相处中的矛盾、误解以及沉默。女儿们想极力摆脱中国式的文化模式，但最终还是无法超越自己的文化之根，仍落入与母亲相似的命运中去了。“我们宛如上楼梯，一步又一步，或上或下，永远重复着相同的命运。”所幸，最终母女们能坦诚地交流，女儿们理解了母亲们的苦心，母亲们也卸下了心中的担忧。这一场跨文化的交流终于有了好的结果。

这是一部改编自华裔作家小说，由华裔导演执拍，由华裔演员主演的好莱坞电影。因此整部戏处处可见跨文化交流、传播以及冲突中的真实细节。首先是语言，影片以英语为主，母女间的对话也都是英语，主人公君还要求阿姨们不许讲中文以防她们打麻将作弊。因为君（包括其他的女儿们）听不懂中文、看不懂中文，也不会说中文。语言有很多种作用，包括交际、情感表达、表达身份，还有区分文化。母亲和女儿语言上的隔阂也是造成她们多年来交流失语的一大重要因素。并非母语的英语或许难以传达母亲们的良苦用心，更难以向女儿们传递传统的文化。其次是喜福会，喜福会是君的母亲苏一手操办起来的，是每周联络起四个母亲的一场重要的聚会。母亲们在喜福会里寻找文化的认同和慰藉，在这里她们可以打麻将，可以做中国菜，可以用中文拉家常。这一种聚会的形式和意义类似于同乡会。这是外国人所没有的。每一个中国人都或多或少有一点乡土情结，他们的根深深地种在中国的土地里，种在家乡的土地里。不管走得多远，那一缕的乡思也会牵扯着出门在外的游子，引他们频频回望故乡。中国人对族群文化很看重，有很强的过去时间导向，所以不仅是海外，国内的各个省市也都有大大小小的同乡会存在。一群有相近文化背景的人能够通过同乡会寻求陪伴和慰藉，也能更好地保存下他们的传统文化。然后是高低语境，当安美阿姨端出她的拿手菜——蒸鱼时，她说“这道菜做的不好，味道有些淡，请包涵”，这是中国人表示礼貌的自谦，或者说是极其含蓄的自夸。而不懂中国文化的理查则理解为蒸鱼的确味道不好，自作主张地帮安美阿姨倒了许多酱油在菜里。当然后果是非常尴尬的了。这一场景很充分地表现了不同文化间的高低语境。在高背景文化中，一条信息的语言部分所包含的信息比较少，而大部分信息隐含在沟通接触的过程中，涉及到参与沟通人员的背景、所属社团及其基本价值观，比如亚洲国家和拉丁美洲国家。而在低背景文化中，信息表达比较直接明确，语言是沟通中大部分信息的载体，比如美国、德国和斯堪的纳维亚国家。所以处于低背景文化的理查自然不

会领会处于高背景文化中的安美阿姨所说的那些自谦的话语。

影片中幼年的女儿们跟母亲的回忆，让我想起一份研究，关于在美国的父母的认可对孩子的影响。研究者观察了孩子对父母认可的重视度，当研究者告诉孩子们测试的成绩将会告诉他们的父母时，亚裔孩子明显会更加努力希望展现更好的成绩，而美国孩子则几乎没有任何变化，反而他们会问：“So What？！”可以看出，即便这些华裔的孩子成长在美国，接受美国教育，与美国人交流，而且或许也能进入美国上流社会，但是那些文化里的烙印是磨不去，那些家庭中潜移默化的影响也是挥之不去的。而且他们与生俱来的东方面庞以及烙印在骨子里的传统价值观使他们在美国圈子里又被排斥为“他者”。

篇5：关于《喜福会》观后感

全片以旅美的四对华裔母女为中心，分别描述她们几个家庭在近百年来的遭遇，从而对比出中国女性从受尽辛酸屈辱的祖母辈逐渐成长为具有独立人格和经济地位的新一代女性。主要情节是温明娜饰演的琼原来跟母亲有很深的误会，但当她代替已去世的母亲回中国大陆探望两个当年在抗战逃难时被遗弃的姊姊时，却深深感受到上一代的苦难和割断不了的亲情。

书中的四个中**亲，都是1949年离开中国大陆来到旧金山的，她们每个人都将自身的一部分，永永远远地遗留在中国大陆了。然而，她们不得不入乡随俗，以美国的生活方式过日子：她们信奉上帝，也畏惧海龙王，在一次仿效美国生活方式的海边野餐中，他们中的一个家庭丢失了一个儿子。在一个完全陌生的国度，她们只觉得危机四伏，险像环 生。母亲们为着给自己家庭争得安宁之地，几乎天天与某种说不出的惊恐在抗争，担心着某种祸患成为现实，避免着种.种暗礁旋涡，犹如古代受凌退之罪的犯人，一刀一刀地承受着痛苦，直到离开这个世界才得到解脱。母亲们最不放心的，是自己的女儿。女儿身上，寄托着她们种.种未遂的心愿，她们希望生在异国的女儿，能成为一只华贵的天鹅。然而事实却令她们失望：这些女儿们是“根本没见过世面的美国出生的傻瓜”，母亲们只能“无奈地看着这些女儿们长大成人，生儿育女”，从而发出“我与女儿隔着一条沟，我永远只能站在岸的这边观望她”的悲叹。 美国女儿也有她们难言的隐痛：她们自认是美国人，但母亲却用中国人的准则去要求她们，而社会又将她们排在“少数民族”之列、正宗的美国人之外，这种偏见，甚至影响了她们的婚姻。更令她们苦恼的是，那流在她们体内的中国血液。她们有着天生的中国式的谦虚、温顺，这使她们对自己的真正美国丈夫、纯美国式的家庭生活方式束手无措，迷惑不已，从而导致了婚姻上的危机甚至完全的失败!母亲们为了与女儿沟通，苦口婆心地给她们讲述自己以及自己母亲的故事，让她们都有了自己的新的生活。电影的结局，她终于与她失散多年的同母姐姐在在大陆相见，不论美国女儿还是中国大陆女儿，双方都共有一个伟大的中华母亲!

篇6：喜福会读后感

盈盈这个角色本身并不讨喜，却有着很多挖掘和发挥的空间。飞鸿也仅仅出演了她的青年时代，在我看到的飞鸿为数不多的片段中(也许已是她所有的出场次数了)，她将盈盈几个不同阶段的心态表现得淋漓尽致：少女情怀的朦胧和克制，(顺便提一下，她的少女装扮十分清丽，惊艳!)遭遇激情时的幸福与盲目，接受婚姻不幸后更为复杂的心理：克忍，反抗，直至麻木和绝望。在对白不多的情况下，飞鸿用她的`眼神，表情和肢体语言将这一系列的变化刻划得丝丝入扣，令人赞叹。飞鸿在校时能演到这个水平，实在可以让现在很多所谓的大腕明星们汗颜。再说一下这部片子里飞鸿的造型，这里并没有仅仅从唯美的角度出发，有些造型乍看之下还难以接受，但十分吻合人物的阶段状态。

认识飞鸿是从王纯开始。的确她成功地塑造了一个前所未有的第三者形像，我个人认为也可以说是后无来者，之后徐静蕾和苏瑾的同类形像毫无新意，乏善可陈，这个问题已经有人讨论过，在此不加赘述。但是，“王纯”的成功有一多半存在于飞鸿本人和角色的相似度，气质，个性，处世态度等等的接近使得飞鸿事半功倍。难怪飞鸿在看了剧本之后自己要求将角色从夏小雪换为王纯。换句话说，在<牵手>里，飞鸿用的是本色表演。而对盈盈的塑造上则大为不同，盈盈的生活年代，人生阅历，知识层面都与飞鸿本人的无法相提并论。飞鸿能将与她本人反差以及角色自身反差极大的人物演绎得入木三分，证明了她的表演功力。

然而自<牵手>之后，飞鸿没有能够接到什么能够与前两者媲美的作品。所拍电视作品中的角色缺乏表演上的突破口，人物类型大同小异，现代片中清一色的白领成功女性，感情生活中有些起伏，如此而已。古装片中全部为经历坎坷的绝色美女，其实和现代片是换汤不换药，只不过古时无白领，反正她没演过生活在底层的平庸人物。偶尔人物性格略有差异，实在不值一提。飞鸿有时也会出现拿捏不准，表演过火的情况。多数时候我认为这些人物是对飞鸿表演的浪费。

作为一个专业演员，应该能够演绎人生百态，而不是千人一面。同时演员这个职业有自己的特殊性，它要求好的从业人员有较高的综合素质：观察能力，模仿能力，自身的爆发力，以及文化艺术修养，各方面知识的积累。当下许多影视明星仅凭着一些外在的东西来吸引公众的注意力，而忽略了他们最应该做的事情。在这方面，我更欣赏容貌虽不出众，但是表演功力深厚的演员，如奚美娟，斯琴高娃，王刚，焦晃等老演员。

篇7：《喜福会》读后感

——从《喜福会》中探索美籍华裔母女关系的转变

华裔文学作品已经逐渐赢得了西方文学评论家的认可，这些很大程度上归功于华裔女性作家的作品。最近，我重温了华裔著名作家谭恩美的一部极具代表性的作品《喜福会》，其中探索了四位ABC（American Born Chinese）女儿们与母亲们的文化冲突，以及母女关系的转变。喜福会这个名字是四位第一代华人移民的四个母亲，在生活工作之余组成的麻将小组名字。小说分别描写了，这四位各自走出命运阴影的母亲们漂洋过海来到异乡的国土，为了适应新环境，不得不在传统的中国文化上形成自己的人格，但是在骨子里渗透着的还是几千年来传统的教育和思想；而同时，第二代ABC女儿们虽然有着同样的黄皮肤、黑头发的东方特征，他们从小的教育环境为他们注入的是西方的文化气质。这些反差使母女之间产生了不少隔阂，无论是在教育、生活、工作还是婚姻上都出现了诸多冲突。有趣的是，在种种因素的促成下，特别是传统文化的诱因下，母女关系得到了改善，真正走上了相知相容。其中，最主要的原因是母亲和女儿们成长的环境背景的不同。母亲们生长在解放前的旧中国，深受中国传统文化的影响，各自背后都有一些不为人所知的痛苦经历。虽然来到异乡，但是内心的保有的仍然是中国传统女性的特性——相夫教子、贤惠守理。相反的，女儿们却生活在女权运动的美国社会，倡导的是男女平等、自由开放，在这样的欧美文化占主流的社会中，他们不可避免地认同这种文化，因而在看到家庭、工作等问题上与传统的母亲们截然想法。其次，生活在白人社会的美国，黄皮肤黑头发的女儿们虽然内心认同西方的文化，但是外貌特征的不同，让他们多少产生些许身份认同的困惑，他们心中视美国为自己的祖国，竭力想摆脱华人身份，成为地道的美国人。这些促使他们反抗母亲强加给他们的中华文化价值观，努力工作融入西方社会主流。特别表现在在择偶婚姻上，她们更倾向于嫁给金发碧眼的白人，而不是中国人。对于母亲们一直提到的中国，感到的只是陌生和不解。可以说，母女的关系冲突，更多的是中国传统文化价值观和西方主流价值观之间的碰撞。

可喜的是，在小说的最后，四位母亲和女儿们的关系回归到相知相亲。从小说中，不难读出谭恩美认识到文化差异、身份认同的困惑等问题，但是她坚信文化融合是最终趋势。尽管母女之间有着种种冲突，她们之间的亲情纽带终究带来了和谐。女儿们在经历了各自人生的挫折和困惑后，在经历婚变等问题后，在母亲的帮助下，在中国博大宽容的文化的影响下，逐渐找到了作为第二代华人在欧美社会中的身份认同，纷纷投入母亲的怀抱，倾听母亲的苦难故事，汲取生活的力量，真正成为自立、自主、自尊的女性。

篇8：喜福会 英文读后感

The Joy Luck Club

I spent nearly a whole afternoon to read “The Joy Luck Club” which I think is a little sorrowful, but very attractive.Through out the story, there are conflicts, hardship, hurts, torture and so on.“The Joy Luck club”tell us the story of four immigrant mothers and their children that were raised in America.The four Chinese women immigrated to America because of their own reason such as escaping from the war, from the unfortunate marriage and so on.From the four mother’s experience of leaving their motherland, there remain a lot of things that desire our thinking.The war made people lose their home and their family.The traditional Chinese feudal ethics forced everyone to follow.So they leave their hometown to pursue freedom and hope.It seemed a new start to settle in America, but their life was still full of conflicts between the old generations and the young generations with different cultural background.Maybe, it was the culture conflict made them quarrel a lot, for they have different sense of value, family background and education.“All that I am or ever hope to be, I owe to my angel mother.I remember my mother’s prayers and they have always followed me.They have clung to me all my life” written by Abraham Lincoln.Mother love is the most altruistic love in the world.Whatever they do is just to ensure

their children’s bright prospect.In this novel, children didn’t understand their mothers’behaviour.The misunderstanding of love hurt them both.They need more tolerance and understanding in their life.What impressed me most is women’s struggle for gender inequlity, and their seeks for self-confidence.I appreciate this book very much, it tells me a lot of things that I can never learn from text books.

篇9：《喜福会》读书笔记

对于母亲的往事，我们多半是不去理会的。偶尔碰巧当她和旁人谈及于此，我便会放下手中的工作侧耳倾听，分享她久违的欢乐，时而高扬，时而阴郁，更多的感动之中包杂着些许无奈。

时光飞逝，鬓发渐白。也许真如邓肯所说，“母爱是多么强烈、自私，狂烈地占据着我们整个心灵的感情”。君，一个普普通通的女孩，从小在母亲期望的困扰中成长、挣扎、释放、反抗。在这些所谓的哀怨之下，掩盖的是未知、迷茫、陌生。希望，让彼此间的距离疏远，她也无法及时体会到母亲心里附加的伤痛。在卑劣的环境下，每个人都是一只鸭子，她们渴望自由、独立、尊严，渴望成为一只无拘无束的白天鹅，过着属于自己的，拥有自我灵魂的生活。在现实中，所有的苦难倘若化为一场战争，那么女人的选择只有离开。也许母亲恨的不是女儿的平庸，而是自己曾经对生命的`放弃，对两个孩子希望的放弃。

是的，母亲最后成为了一只天鹅，拥有了自己向往的生活，而那根仅留在箱底的天鹅毛，至死也没敢送给女儿，她觉得自己做得不够好。

篇10：喜福会书评

例如在吴苏圆和吴晶梅这对母女之间，许多年的时间就是在沉默中度过的。母亲在女儿童年时曾坚决而“狠心”地以做清洁工为代价让女儿有机会去学习钢琴，希望把她塑造成一个有别于自己、能为白人社会所接受的高雅女性。而女儿却“不懂事”地一味反抗母亲的意志、母权的统治。在一次华人社区举办的少年天才表演比赛上，女儿演奏得一塌糊涂，让争强好胜的母亲当着亲朋好友丢尽了脸面。回到家里，女儿满以为母亲要朝她大发雷霆。然而，这时的母亲却一反常态地平静如水，缄口不语，脸上一副“毫无内容”的麻木表情，沉默得令人恐惧。没有受到训斥的女儿的表现同样令人吃惊：面对母亲的沉默她的反应既不是吃惊，也不是轻松，更不是害怕，而是“失望”！因为这样她就没有办法“也朝她（母亲）大喊大叫，把心中的痛苦哭出来，摔回到她身上去”。在这里，沉默就像长在母女心中的一块恶性肿瘤，把双方都折磨得痛苦不堪。这件事情过去之后的很多年里，它一直是母女之间不敢提及的禁忌话题。女儿再也不弹琴了，母亲也不坚持让她弹了。琴盖锁住了女儿的痛苦，同时也锁住了母亲的希望。沉默中女儿长大了，母亲也衰老了。沉默的结果是“母亲和我（晶梅）从未互相理解过。我们相互翻译对方的意思，我听到的内容似乎总比她说的少，而母亲听到的却总比我说的多”。相互间的沉默和误解持续了很多年。在女儿过三十岁生日之时，母亲把这架闲置了多年的钢琴作为生日礼物送给了女儿，但这已经是母亲临终的愿望了。当女儿再次打开琴盖，弹起往日觉得很难的一支曲子时，她竟惊奇地发现这首曲子并不像她想象的那样难了。母女之间的这些无言的行动象征着沉默的被打破和两代人之间最终的理解与谅解。然而，代价毕竟太大了。它牺牲掉了母亲一生对女儿的期望和女儿半生的欢乐，并在女儿的心灵上留下了永远无法愈合的伤疤。至此，我们不难看出沉默所蕴藏的巨大的破坏力。

值得我们注意的第二个例子是莹映·圣克莱尔和莉娜·圣克莱尔这对母女之间的故事。她们的沉默已经不仅仅是话语的消失，而是整个人的消失，是对自我的不断贬低和最终的抹杀。这是男权社会中女性终极的悲哀。可叹的是当母亲的一代已经失去了自我之后，女儿又在不知不觉中重复着母亲的故事，尽管她曾经是那么激烈地反抗过母亲的意志。故事的一开始作者就以母亲的口吻写道：

许多年来我总是把嘴巴闭得紧紧的，不让自己的愿望流露出来。因为我沉默得太久，女儿已经听不到我的声音。她坐在她那豪华的游泳池旁，听到的唯一的声音就是她那索尼牌随身听中发出的声音和她那身材高大无比的丈夫（的声音）……

这么多年来我总是把自己隐蔽起来，像个小小的影子般跑来跑去，这样就没有人能抓得到我。我的动作是那么的隐蔽，以至于女儿对我都熟视无睹。她所看到的就是她的购物单，她的记帐本和她那张整齐的桌子上摆着的扭曲的烟灰缸。

我想告诉她（女儿）的只有这句话：我们俩人都已经消失了。没人能看见我们，我们也看不见别人；没人能听到我们的声音，我们也听不到别人的声音。没有人认识我们。（Tan，1993：64）

正如这位母亲的这段内心独白所描述的，她为了掩饰自己屈辱而辛酸的过去——无情的丈夫另觅新欢，腹内的婴儿被她为报复丈夫而狠心地杀掉，独自逃出家庭，寻找生路——在受尽了生活的折磨之后她变成了一只“老虎”，一个“看不见的幽灵”，一个能未卜先知、看穿一切、预测一切灾难的女巫般的人物。（这样的女预言家或女巫般的人物在美国少数民族女作家的作品中也常见，如托尼·莫瑞森、爱丽斯·沃克等人的作品中的母亲形象，这一点也非常耐人寻味）。尽管她后来碰到并嫁给了善待她但却不了解她的美国丈夫，随他移居美国，离开了恶梦般萦绕在她心中的故乡和过去发生的一切，但此时的她已经沉默得太久，失去了生命力：

我怎能不爱这个人呢（她的美国丈夫）？但这是一种幽灵般的爱。明明双手紧紧地搂住了他，却根本没有碰到他；明明一碗满满的米饭摆在眼前，却一点胃口都没有，我不知道什么是饿，也不晓得什么是饱。（Tan，1993：286）

而正是这样一个沉默了半生，感情、精神上几近麻木、死亡的母亲在看到女儿面对的不幸婚姻时，却出于母爱的本能果断地打破了自己的沉默：

我要用这尖锐的痛去穿透女儿厚厚的皮，把她体内的“虎气”也释放出来。她必定会反抗。因为这是老虎的天性。但我终究会战胜她，把我的精神输入她的体内。这就是母亲爱女儿的爱法。（Tan，1993：286）

母亲为了拯救女儿准备采取行动了，那么女儿呢？这位听着索尼牌随身听，喝着可口可乐，在母亲眼中只知道物质享受的新一代华人妇女的命运又是怎样的呢？她的故事远没有母亲的那么一清二楚、黑白分明。她自认为在学业、智力、工作能力等各方面都能与丈夫平分秋色，甚至在某些方面胜他一筹：是她出主意协助丈夫创办了他们自己的建筑设计公司。因此她认为无论从哪个角度来说她都“应该得到这样一个丈夫”。而事实上她的婚姻，以至于她的整个生活都在美国式的“帐目均摊”的貌似平等的游戏规则下悄无声息地松动着、瓦解着。她在游戏之中竟渐渐忘记了游戏最初的目的，失去了是非观念和自我意识，到最后甚至幻想以经济上的忍让与多付出来换取丈夫的感情。失败的结果使她完全丧失了自尊和自信。面对男权的威慑，她深深地感到了自身的嬴弱和无助，变得束手无策，哑口无言：

我开始哭泣，我知道这是哈罗德一贯讨厌的。我一哭他就会不舒服，发脾气。他认为我这是在耍手腕儿。可我真的忍不住，因为我意识到自己根本就不清楚这场争吵最初的起因了。我是想让哈罗德站在我一边吗？是想少付一些那一人一半的费用吗？我真是想结束俩人之间这种凡事都算得一清二楚的生活方式吗？即使真的那样，我们不还是会照样在心里算这些帐吗？那样我不就会觉得更糟糕，更不公平吗？……

这些想法全不对头，全讲不通，我一样也说不准，整个人都陷入了绝望。（Tan，1993：180）

莉娜提出的实在是个令人困惑而又发人深思的问题。的确，女权主义最初的目的是要在政治、经济、社会地位等方面争取男女平等。用在我国流行了很长时间的一句话来说，女性的解放很大程度上就意味着“男女同工同酬”。我们姑且不谈这个理想是否已经实现。就算是真的已经实现，女性就真的从此能与男性平分秋色了吗？莉娜的故事就是对这个问题最好的回答。锱铢必究的形式上的平等掩盖了问题的实质，那就是更隐藏、更根深蒂固的男权主义思维定式和人们早已习焉不察的男权观念。莉娜对这令她有苦难言的男权观念的沉默与忍让把她推入了一个无言、无奈、无望的境地。一段婚姻葬送在“男女平等”的生活方式之下，这难道不是对某些人头脑中的“平等”概念具有讽刺意味的新阐释吗？可以断言，女性的这种沉默才是女权主义者和全社会更应备加关注的现象。在这里，“分摊帐目”变成了一个意味深长的讽刺，一个在更广阔的背景下具有实际意义的暗喻。

在《喜福会》中，沉默的主题似乎无处不在，但又仿佛是作者在漫不经心中流露出来的。书中的女性不仅是沉默的受害者，也是将沉默锻造成一把锋利无比的剑去互相伤害的杀手。小说中的琳多和魏芙丽这对母女就是最典型的代表。女儿魏芙丽少年时代很有下棋的天赋，每逢与人对弈都犹如有神人在暗中相助，无往而不胜。她在学校和市、州级的比赛中都捧回过奖杯，这令做母亲的颇为自豪。她走在街上，逢人便拿出登有女儿照片的杂志封面向人炫耀。这引起了女儿的反感。争吵之后，母亲一连几天缄口不语，对女儿下棋的事情不闻不问。最后，女儿沉不住气了，主动与母亲讲和，又继续参加比赛。然而，奇怪的是从此以后她身上的那股神奇的力量不见了。她一输再输，直到最后不得不放弃了下棋，从一个天才的棋手变成了个“普通人”。这不能不说是一种超现实的描写。女儿身上神奇的力量自然是母亲所赋予的，而母亲的沉默竟永远地夺去了她的天赋。在母亲的眼中，女儿的生活是透明的，一切都逃不出她的眼睛。但是，当女儿带着她参观自己新布置的住所，希望间接地告诉她自己已再婚的消息，并迫切希望得到她的首肯与祝福时，母亲却作出一副充耳不闻、事不关己的样子，或者顾左右而言它，或者干脆不予理睬，把女儿悬在了沉默的半空中，使她受到了比来自话语更加深重的伤害。对这一点女儿有着切肤的体会：“我妈妈懂得怎样让人痛苦，这种痛苦比任何其他形式的痛苦都更加深重”。这位母亲能让“白色变成黑色，黑色变成白色”，让女儿经过精心调整、自以为满不错的新生活——包括新婚的丈夫、自己的女儿与新继父之间和谐的关系、丈夫送她的贵重礼物裘皮大衣、精心布置的家；一切的一切都变得一无是处、毫无价值可言。母亲利用沉默这把利剑把女儿戳得鲜血淋漓、体无完肤，而更可悲的是女儿从母亲身上继承来的那不可救药的心理情结（非要得到别人的肯定才能生活得心安理得）。一个非要不可，一个执意不给，这场不见硝烟的沉默战争使母亲和女儿都身心交瘁，伤痕累累，在双方感情上造成了本不该有的深深的伤害。一天，当女儿下定决心要去找母亲说个清楚时，她才在母亲睡熟的时候霍然发现，自己那强大的“敌人”原来不过是一个毫无攻击力，甚至是不堪一击的老妇人，这是多少年来她第一次发现母亲的真实面孔。经过一番母女间推心置腹的交谈。女儿终于认识到：

真的，我终于懂了，不是懂了她刚才所说的话，而是那些原本就是真实的事情。

我明白了自己一直是为何而战的：是为自己，一个被吓坏了的孩子，一个老早以前就逃到了一个自认为安全的地方躲起来的孩子。我躲在这看不见的掩体后边，心里很清楚对面藏着的是什么：是她从侧面可能发起的攻击、她的那些秘密武器，还有她那洞察我一切弱点的高超本领。然而，就在我把头伸出掩体，向外窥视的那一瞬间，我终于发现了那里的一切：那是一个用铁锅当盔甲，用毛衣针作利剑的老妇人，一个因久等女儿的邀请而不得，正在变得脾气暴躁的老妇人。（Tan，1993：204）

这是一段多么形象、生动的描述！母女间多年感情、心灵上相互间的沉默给对方造成了难以弥补的创伤。而这沉默一经打破，战争的阴影也随之散去了，取而代之的是两代女性之间可贵的重新认识和相互理解，是女性的觉醒。她们终于认识到，在一个“种族、性别歧视的世界里，女性之间应该成为朋友，成为同盟”。对于书中的两代女性来讲，要想相互破译对方的真实思想——那些掩盖在各种形式的沉默之下的真实思想是件非常艰难的事情。但无论怎样，她们都以各自的方式打破了令人窒息的沉默，年轻一代的女性从母亲身上汲取了精神的营养与力量，以积极乐观的态度面对新的生活。这正是小说的结尾处吴晶梅在母亲去世之后代表母亲去大陆寻找她失散多年的双胞胎姐姐一幕所象征的。三姐妹在母亲的故土上终于搂在一起，多年的归乡之梦、母女和姐妹团圆之梦都随着沉默的打破而实现了。这是让人多么欣喜的一幕！

谭恩美是华裔女作家中的第二代，她与王玉雪（Jade Snow Wang）和汤婷婷这些年长于她的华人女作家一样，沿袭了母女关系这一写作题材。她们都各自从自己母亲的身上汲取了写作灵感和素材。这正是其成功的原因之一。在她们的作品中，“母亲的苛求所代表的就是男性的苛求”，是男权社会渗透于她们意识深层的自我贬低、自我排斥、自我抹杀的传统观念，是一种可怕的集体无意识。在这样的观念之下，她们自然永远无法达到母亲的要求，也无法正视原本的自我。无论她们怎样努力改变自己，以何种标准改变自己，其结果却总是更多的失败和更大的痛苦。这是一些华人女性最大的悲哀。从这个意义上说，《喜福会》给我们的启示之一就是：在美国，所谓的多元文化，也就是亚文化与主流文化保持一致的新格局，从本质上来说不过是一场掩人耳目的把戏，是对亚文化的同化和心理侵略的掩盖。那么，与其他少数民族的女性一样，华裔女性只有重新找回原本的自我，打破文化的沉默和性别的沉默，按照自己的方式自尊、自信、自主地面对生活，才能最终进入“喜与福”的境界。

篇11：如果国宝会说话观后感400字

《如果国宝会说话》是央视的一部纪录片，目光跨越八千年，摄制组足迹遍布全国，拍摄了近百家博物馆和考古研究所，五十余处考古遗址，千余件文物。首次用文物讲文物，用文物梳理文明。看完之后我感慨良多。

人头壶发源于6000多年前，它是古代人民智慧的结晶，是物理化学作用的产生，是质的转换，是水、火、土的相融。红陶而成的它有亿万张迷惘的面孔，琢磨不透的新时期时代的纪元。虽然创造者的模样早已被人遗忘。但人头壶它是万物的最则，它有不死的.容颜，与天地万物同寿。穿越6000年的玩物是祖先们从无到有的不可思议的实验。凝望最早的凝望，我们不断发出疑问，又都溶解于这神奇的红陶上。生与死的思考是创作者的内心抱负赋予了人头壶的灵魂。它是传统，它是文化，拂去岁月的尘埃，我们始终明白我们的故乡一定就在宇宙的某个地。人在潜意识里永远没有放弃对故土的追求，包括那个“不死的容颜”。

背朝尘埃，山河依旧我感怀。6000多年的时间始终磨灭不了我们的信仰，凝望着这个有意义的世界，仿佛看到了国宝不朽的价值与魅力。

篇12：喜福会中文版书评

《喜福会》中所描写的四位母亲，在40年代带着旧中国的苦难和传统文化，从中国大陆移居美国。那时的美国是她们心目中的天堂，在美国她们希望自己的女儿再也不会重复旧中国妇女的不幸，不再重蹈她们的覆辙。对孩子她们寄予无限的希望，她们想按自己的理想规划女儿的前程。但是，这些在美国出生长大的孩子们自幼接受的是美国的文化，在她们看来，母亲的想法与行为既荒唐又可笑，于是双方各执己见，互不相让，从而产生了很深的矛盾。

这些矛盾其实从根源上讲源自两国文化的差异。其一体现在语言上，我们可以发现这样一个有趣的现象，即使在家庭中，所有成员的对话都是使用英文，但母亲们的英文中总会夹着些许的汉语词汇，特别在她们急于表达某种意义的时候。我们相信，对于母亲来说，中文永远是她们的母语，就像中国永远是她们心灵深处的家。只要她们愿意，这语言随时能够从她们嘴里流利而出。所以苏坚持办着“喜福会”，因为这是母亲们心中传统文化的栖息之地，让她们这群身处异国他乡，徘徊在主流文化边缘的异乡人，可以穿起中国服装，用母语闲聊、讲故事，在强烈的本土文化氛围中感受精神上的慰藉。而反之，这些第二代移民随着年月的增长，甚至已经完全忘记了自己本来是个中国人。她们不再使用中文，而是用流利的英语进行交流。即使在打麻将的这样一个传统的场合，她们也不允许母亲们在和她们的交流中夹杂中文，因为她们不知道她们“是不是在作弊”。语言的不通，自然在很大程度上造成了母女之间信息交流的闭塞，直至双方都陷入沉默。其二体现在家庭观的差异上，在中国的传统观念中，家庭既代表了家长对子女的绝对权力，又意味着家长与子女之间相互依赖的关系。但在美国的个人主义价值观则鼓励各人奋斗，强调自我实现和独立意识。苏一直以来都把对在大陆下落不明的两个双胞胎的“亏欠”转化成希望寄托在女儿君的身上。她望女成凤，一直用自己心目中的母爱方式对君进行着“天才培养计划”，并在君有所反抗的时候强势地喊出：“女儿只有两种，服从母命和随心所欲的，但这房子只容得下服从的。”可是君这样在“自由国度”长大的孩子如何能理解母亲的苦心，她也不甘示弱地对母亲吼着：“我又不是你的奴隶，这里不是中国，你逼不了我！”此后，母女俩的分歧一直持续了二十多年，君故意忽视母亲的期盼，也使自己最终成为了一个碌碌无为的人。薇莉自幼有着下棋的天赋，却因看不惯母亲拿着自己的荣誉到处炫耀而赌气说不再下棋，而她倔强的母亲林多却认为自己对薇莉的苦心栽培不仅没有得到女儿应有的尊重和回报，就连为女儿骄傲这么无可厚非的表现都被女儿当作是失去面子的事情，从而失望不已，以致很长时间不再“干涉”女儿的生活，永远一副不喜不悲的表情，母女之间的隔阂由此而生，“失语”长达了二十多年之久。

虽然母女间误会重重，但并不意味着双方无法弥合，找不到交汇点。因为，她们受着双重文化的渗透，具有双重文化意识，使得她们在用美国方式解决不了问题时，潜意识中的中国文化意识又会有所作用，反之亦然。双重身份注定使她们在两种文化之间极力寻求调和。最终本书也形成了相对完美的结局：君也终于明白了母亲对自己所有的期盼，不过是好好地生活下去。当她在麻将桌的母亲东首位置坐下的那一刻，我们似乎看到了女儿/西方已经开始认真接纳母亲/东方。林多视女儿的幸福为自己最大的快乐，她对薇莉婚姻的宽容和接受在一定程度上也表现出了她对美国文化的接受和对两种文化差异的尊重。在李娜要爱情不要过度依赖的所谓平等婚姻中，正是母亲的一席话唤醒了她内心深处对真正感情的渴望，“尊重，温柔”才是她真正想要的。美国个人主义的平等自由并不是在所有地方都行得通。同样，在爱情婚姻中失去了自我的罗丝被母亲的故事深深震撼，那股流淌在她身体之中的中国人自强不息的血液让她彻底清醒，自己并不是社会，家庭之外的“他者”，她就是一个完整的个体。而她的自尊自强也最终重新获得了丈夫的爱情和尊敬。