第一篇：电影院经营数据分析
电影院经营策略
经营影院的三大要素
第一品牌是最重要的无形资产
与中老年的人群消费需求注重实惠、价廉物美相比较;我们面对的消费者是崇尚品牌的族群，感性消费，非常重视品牌。“可口可乐”、“肯德基”、“耐克”、“诺基亚”，没有品牌，就没面子。为了一
个好牌子，同样的产品，他们愿意多花几倍的价格消费。 影院的相互竞争必然走向品牌竞争之路。所谓品牌竞争，通俗来说就是：当消费者提到“新百花洲”、“万达”、“中影”，自然而然就会在脑子里做一个优劣排序。排序的标准无法言喻，完全凭个人好恶、
感觉和经验。
2、塑造个性品牌
一个好的名称是良好的开始，品牌之路还需要诸多因素的支撑。 万达国际影城和中影今典放电影院在南昌消费者心中的品牌形象已经建立，都是新兴的现代化影城，宽敞明亮、设施先进，服务专业。 我认为，既然电影院是年轻人谈情说爱、加深感情的休闲场所，梦工场应当定位为“浪漫影城”，打出“浪漫情调”牌;与万达国际影城
和中影今典放电影院形成对比。
第二个性化服务是基础
1、优质服务是影院票房的基础
服务员的微笑、亲切的问候、干净的地面、舒适的沙发、清新的空气„„，都是我们应该提供给顾客的基本服务。不断提高服务品质，
是影院日常的基础工作。
所有工作必须分工明确，服务内容有要求、有标准、有检查;只有这
样才能持续提高服务质量。
2、围绕着“浪漫影城”的品牌定位，以及影院大厅空间小、屋顶低、灯光暗的特点，我们要打造一个浪漫、温馨的个性化空间。建议： 在大厅的的空白墙面，悬挂影星的肖像画，并且用画框装饰。 大厅的玻璃桌上，摆放烛台样式的台灯 花瓶 一碟水果或糖果(供来
宾免费享用)。
大厅播放优雅的背景音乐。
第三差异化的广告策略是绝招
影院的日常广告来源于常规广告、口碑广告。
1、常规广告包括外墙固定广告位、宣传单(折页)
影院一般不投入太多广告费，一般不在电视、报纸、网络等主流媒体上投放广告。这些媒体一般由电影制作公司或发行公司投放电影广
告。
主要打好门口的广告牌，针对门口中山路来往的海量人流做好宣传，
就能够收到良好的效果。
每月定期制作宣传单，预告影讯及优惠活动内容，这是必要的宣传手
段。还要在每周
六、日，安排人员到街上去发放。
宣传单将陆续推出以下宣传主题：
①影院服务升级，全新登场(配以影院实景图片)
②精心打造浪漫空间——xx影院(配以影院大厅、情侣厅实景图片)
③首家星级情侣影厅惊现梦工场国际影院
④影院限价公告——全天票价30元封顶
⑤天天平价，场场精彩——全天票价30元封顶
2、口碑广告是留住回头客的保证
做好常规广告宣传，能吸引新客源;但影院的长期票房要靠回头客来支撑。要吸引回头客，就一定要不断提升服务品质，令每位消费者满
意而归。
对于老顾客，提供各类增值服务。如：积分累计送票、影讯短信通知、
会员卡优惠联盟„„
第二篇：《电影放映经营许可证》审批
一、事项设立的依据
《电影管理条例》第五条 “国家对电影摄制、进口、出口、发行、放映和电影制片公映实行许可制度。未经许可，任何单位和个人不得从事电影片的摄制、进口、发行、放映活动，不得进口、出口、发行、放映未取得许可证的电影片”。第三十八条 “设立电影放映单位，应当向所在地县或者设区的市人民政府电影行政部门提出申请。所在地县或者设区的市人民政府电影行政部门应当自收到申请书之日起60日内作出批准或者不批准的决定，并通知申请人。批准的，发给《电影放映经营许可证》，申请人持《电影放映经营许可证》到所在地工商行政管理部门登记，依法领取营业执照;不批准的，应当说明理由”。第三十九条 第一款 “电影发行单位，电影放映单位变更业务范围，或者兼并其他电影发行单位、电影放映单位，或者因合并、分立而设立新的电影发行单位、电影放映单位的，应当依照本条例第三十七条或者第三十八条的规定办理审批手续，并到工商行政管理部门办理相应的登记手续”。
二、办理程序的依据
《电影管理条例》第三十八条 “设立电影放映单位，应当向所在地县或者设区的市人民政府电影行政部门提出申请。所在地县或者设区的市人民政府电影行政部门应当自收到申请书之日起60日内作出批准或者不批准的决定，并通知申请人。批准的，发给《电影放
映经营许可证》，申请人持《电影放映经营许可证》到所在地工商行政管理部门登记，依法领取营业执照;不批准的，应当说明理由”。第三十九条 第一款 “电影发行单位，电影放映单位变更业务范围，或者兼并其他电影发行单位、电影放映单位，或者因合并、分立而设立新的电影发行单位、电影放映单位的，应当依照本条例第三十七条或者第三十八条的规定办理审批手续，并到工商行政管理部门办理相应的登记手续”。
《国务院关于进一步加强消防工作的意见》(国发[2006]15号)第十四条 “对消防安全条件未获得公安消防部门审查通过，拟开办的学校、幼儿园、托儿所、养老院、福利院、医疗机构以及文化、体育等公共场所，教育、民政、卫生、文化、体育等部门不得批准。对原已取得批准文件但不再具备法律法规、技术规范规定的消防安全条件的，必须撤销批准文件。”
三、申报条件与申报材料的依据
《电影管理条例》第三十六条 “设立电影发行单位、电影放映单位，应当具备下列条件：
(一)有电影发行单位、电影放映单位的名称、章程;
(二)有确定的业务范围;
(三)有适应业务范围需要的组织机构和专业人员;
(四)有适应业务范围需要的资金、场所和设备;
(五)法律、行政法规规定的其他条件”。
《国务院关于进一步加强消防工作的意见》(国发[2006]15号)第十四条 “对消防安全条件未获得公安消防部门审查通过，拟开办的学校、幼儿园、托儿所、养老院、福利院、医疗机构以及文化、体
育等公共场所，教育、民政、卫生、文化、体育等部门不得批准。对原已取得批准文件但不再具备法律法规、技术规范规定的消防安全条件的，必须撤销批准文件。”
《公共娱乐场所消防安全管理规定》(公安部令第39号)第六条 “公众聚集的娱乐场所在使用或者开业前，必须具备消防安全条件，依法向当地公安消防机构申报检查，经消防安全检查合格后，发给《消防安全检查意见书》，方可使用或者开业。
四、申报条件与申报材料
申报条件：
1、有电影发行单位、电影放映单位的名称、章程;
2、有确定的业务范围;
3、有适应业务范围需要的组织机构和专业人员;
4、有适应业务范围需要的资金、场所和设备;
申报材料：
1、项目申请报告;
2、《文化经营申请表》;
3、法定代表人或主要负责人的身份证明材料和代办人身份证明材料;
4、名称预先核准通知书;
5、章程，业务范围资料;
6、组织机构和2名以上持证合格放映员及其相关证明文件;
7、资金信用证明;
8、符合国家标准的合格电影放映设备及其场所设施、器材设备材料
说明文件;
9、营业场所产权或属性证明材料，租赁协议或意向书;
10、场所地理位置图和场所平面图;
11、《消防安全检查意见书》
五、年审变更：
1、年审换证(三年一审一换证)：
(1)申请书;(2)年审换证登记表;(3)消防安全检查意见书原件及复印件;(4)《电影发行或放映经营许可证》正、副本原件。
2、变更事项：
若变更经营范围，按照“申办新证”所需提交的“申报材料”申请重新核发《电影发行或放映经营许可证》;
若变更单位名称：
(1)申请书、(2)变更登记表、(3)单位名称预先核准通知书的原件及复印件;
若变更经营地址：
(1)申请书、(2)变更登记表、(3)消防安全检查意见书原件及复印件;(4)经营场所房屋产权证明或者租赁合同的原件及复印件;
若变更法定代表人：
(1)申请书、(2)变更登记表、(3)原法定代表人的声明文件、
(4)新法定代表人的身份证原件及复印件;
若变更注册资金：
(1)申请书、(2)变更登记表、(3)资金信用证明。
3、工作流程：
(1)发行单位(含变更事项、年审换证)：
审查申报材料——打印《受理凭单》——文化市场科到经营场所现场勘验——文化市场科报送《现场勘验意见表》——签署审核意见并通知文化市场科向广电厅(局)报送申请材料审批——通知申请单位领取《电影发行经营许可证》。
(2)放映单位(含变更事项、年审换证)：
审查申报材料——打印《受理凭单》——文化市场科到经营场所现场勘验——文化市场科报送《现场勘验意见表》——发放《电影放映经营许可证》
注：除变更经营地址以外的其他变更事项不需要现场勘验。消防 影城管理
第三篇：电影《天堂电影院》分析教案
By：柳绪鑫 张优辉 王肖 黄莎莎 杨明月 潘广宗
一、电影版本问题
《天堂电影院》有两个版本，一个是170分钟的加长版，另一个是最终获奖的123分钟的删减版。
而在加长版里，托托多年后回到西西里老家，遇到了已身为人母的艾莱娜。老男人和老女人又在车里狂热了一夜，然后为家庭和道德的名义分手。
我觉得，加长版很烂，虽然满足了观众想要让主人公与爱人重逢的愿望，但正是这种满足，这种妥协，将整个影片降了两级，变成了一出冗长平庸的烂戏。当然，倘若这俩人最终生活在一起，影片就更烂了。
二、导演简介
朱塞佩·多纳托雷与他的作品 朱塞佩·多纳托雷是意大利新写实主义电影流派的新贵导演，影片数量不多，大多以家乡西西里岛为背景，题材也偏好少年的憧憬和老年的回忆，但几乎每部都是精心锤炼的作品。《天堂电影院》是导演的第二部作品，拍摄于1988年。
没有人能够否定朱塞佩·托纳托雷在电影方面的天赋。在意大利浩如烟海的电影导演中，托纳托雷绝对是最耀眼的明星之一。
三、剧情简介
(播放央视宣传片)
首先给大家讲一下影片的背景。
影片背景
影片中故事发生发展的主要场地是一座天主教堂，它不仅是小镇上的人们举行宗教仪式的场所，更是人们娱乐、聚会，甚至是考试的处所，它在当地人的生活中占据着重要的地位。影片的名称“天堂电影院”也是一语双关，体现了当地浓郁的宗教氛围。我们不难发现，教会实际上控制着当地的社会文化和意识形态。
四、选题——人物形象分析
为何选择人物形象分析呢?
今天讲的是这部电影中的人物形象。电影中的人物形象以及它的地位和作用,是电影创作中的核心,也是作品的核心。 人物形象的塑造在影片中有至关重要的作用。可以很好地促进情节的发展，甚至揭示影片的主题。下面就讲解这部影片中人物形象的塑造。 首先来看一下导演介绍，剧情简介。
五、结构
A-B-A 结构上，本片采用的还是两条线索，一条是多多的成长历程，一条暗线则是电影历史的发展变迁。A-B-A的回忆与现实穿插式的构成，朱赛佩·多那托雷采用了一个非常明显而又简单的方法来区分了现实与回忆部分的色彩，前期拍摄时分别采用两种感光度不同的胶片，在后期校色时使 A 部分整体偏冷色调，B 部分整体偏向暖色调，以此暗示主人公温暖
1 的回忆和冷漠的现实的对比。
六、人物形象分析 1.萨尔瓦多
多多可以说是这部影片中的中心人物。就像前面看到的导演的介绍，其实多多就是导演自身的写照。导演在这部影片中把多多划分了三个不同的年龄段。少年，青年，和中年。在ppt上我把他们分开来看，只是想更好的认识导演对这个人物的塑造，其实他的一生是一脉相承的。
少年的多多：给人的感觉是天真，可爱，有时候还会耍点小聪明。
00:27:03 多多和神父走在回去的路上，耍小聪明成功的坐在了艾费多的自行车上。这一段也是两人的亲密接触的时间，对两人的关系有着促进的作用。
00:31：16 艾费多不让多多进放映室，小多多以给他送饭的理由混进去。表现了小多多的机智。
00：34:15 小多多自己操作放映机，体现了小多多的聪慧。 00：52：59 小多多在火灾中救出艾费多。小多多的勇敢。
青年多多：执着的追求爱情。
01:05:37 艾莲娜出现在多多的镜头中。后来不惜为了艾莲娜把同学绊倒。 01：23:27 多多一直在艾莲娜的窗下等着。
01:54:00 虽然多多功成名就，但是从他的话中，可以读出他对妈妈的内疚，一种难以释怀的感情，在回乡之后得到爆发。从妈妈的话中也可以读出多多感情的不顺利，可以说他再也没爱过。
2.艾费多
这个人物承担着双重角色：其职业角色是乡村影院的放映员;其生活角色是影片主人公萨尔瓦多的好友和导师。
(两人第一次在放映间谈话。语重心长的艾费多也是第一次向多多提出这个工作不适合他。00:31:10)
(两人第二次在放映间谈话。再一次多多的未来目标01:00:40)
(两人第三次在放映间谈话 01:07:04)
(第四次谈话，讲述了士兵和公主的故事 01:10:37)
2 (第五次谈话，让多多离开。01：37:07 对应ppt第17页对话部分) (第六次也是最后一次谈话，艾费多不让多多回来。01:40:16) 从这几次对话里看到了两人之间情感的不断变化，也表现了艾费多对多多深深地爱意。他一直在要求多多进步，走出去，自己却一生都没有走出这个小镇。可以说，没有这个守候在故乡的艾费多，就没有日后著名的导演萨尔瓦多。正是老一代人“不变”的主题，催生了新一代人“变”的主题。
影片中艾弗多这一形象并非一个简单的符号化的人物，而是一个血肉丰满、极有性格的形象。这个老人正直、善良、充满智慧、又带有几许孩子气的天真俏皮。影片从许多生活细节多侧面地表现了这个人物的思想和品格。
比如，在影院门口为托托“找回”50里拉 (在考场上低声下气向托托求助 00:37:47) (变戏法似的让电影穿越墙壁到达广 00:47：37 )
(缠住神父以给萨尔瓦多争取表白爱情的时机 01:19:50) 这些细节的添加，给这个人物身上增添了许多活力。
以外表选朋友，以智慧选敌人。00:28:10 暴民没有头脑，不事思考。 00：48:38 这两句话是影片中艾费多说过给我留下印象最深的两句话。虽然艾费多没有受过正统的教育，但是在社会这个学校里他学到了更多。这是他受生活影响的真实感受，所以他说出时才会掷地有声，才会给我留下社科的印象。
影片的高潮，也是影片最最动人的地方，在结尾。艾费多留给多多的不仅仅是一些剪下来的胶片这么简单，他留给他的是一部关于人生的电影。当一个个的接吻镜头用蒙太奇组接起来以后，我们从中看到的是爱情的美妙，离别时的绝望和无奈，是初恋的羞涩„„这其中不变的是酸甜苦辣的人生体味。艾费多亲手剪去了艾费多的爱情镜头，但是他并没有丢弃它，而是在时间的盒子里将它好好地收藏着。它使得多多没有只在自己的小世界里沉沦，而 是走向了更加辉煌的成功，体会到了更加完整的人生——这是艾费多这个人生导师给多多上的最后一课。
3.阿代尔费奥神父
阿代尔费奥神父在影片中也具有双重角色象征。一方面，他是与人的欲望相对立的宗教力量的象征。在老天堂电影院中，他掌握着公映影片的审查权。导演在表现他的审片过程时，采用了仰拍的摄影角度，神父黑黑的身影出现在影院银幕的正中间，盖住了银幕的画面，体现了一种控制一切的威力。而一旦黑影片中出现接吻的镜头，神父便可以摇铃让放映员将其删剪掉，体现出对人的情爱欲望的毫不迟疑的打击。但是，等新的天堂电影院建好以后，宗教的力量就没有这么强大了，神父失去了审片权，人们终于看到了影片中的接吻镜头。
3 另一方面，阿代尔费奥神父作为一个有血有肉的人，在他自己身上也体现出了人性对神性的胜利。在老影院里审片时，每当银幕上的人翩翩起舞，神父自己也会跟着哼起音乐。(00:09:25)在新影院落成那天，神父捧着圣水罐为影院洒水祈福，结果他在看歌舞片时，竟手捧水罐随着音乐节奏轻轻摇摆起来(00:58:36)，圣水罐好似变成了他手中的一件乐器。当新影院的银幕上第一次公映出接吻镜头时，人们欢呼起来，神父无力回天，只得愤愤地说：“我可不看这种电影。”(01:00:15)说话的同时，他的眼睛却紧盯着银幕。
4.疯子
“疯子”，一般指患严重精神病的人，即有严重的心理障碍，其认知、情感、意志、动作行为等心理活动均出现持久的明显的异常。与心智健全的常人相比，他们都不能正常的学 习、工作、生活。在现实社会，我们总能看到这一类人的存在;在电影世界里，我们也可以看到一些或疯或傻的人物。但在影视这一有限的时空世界，“疯子”、“傻子”决不是轻易、或随意就出现的形象，他们往往负载一些特殊的意义。
比如，英国影片《简·爱》中的疯女人、德国影片《铁皮鼓》中的疯子、英国电影《哈姆雷特》中的奥菲莉娅，中国电影《阳光灿烂的日子》中每天骑着“木马”嘴上喊着“欧伦布”的傻子„„
下面分析意大利《天堂电影院》中那个常常叫嚷着“广场是我的”的疯子形象，以探讨这一特殊形象在电影中的意义。
疯子的第一次出场
00：23：40
完成了家长权利的对接。
疯子的第二次出场
00:36:12 第三次出场
00：55:46
两次出场继续完成家长的权利与义务对接。
疯子的第四次出场
00:54:40 第五次出场
01:16:48
执行家长专制权的开始。 疯子的第六次出场 01:57:2
2 家长权利的坍塌。
5.艾莲娜
伊莲娜是萨尔瓦多惟一爱过的女人，一个穷小子爱上了一个上流社会的小姐，就像现代社会版的屌丝和白富美的故事。两个人的爱情遭到姑娘家人的反对，爱情以失落告终。 失去艾莲娜后，萨尔瓦托再也没有过真正的恋爱，直到他重返故乡，母亲说：“希望能看到你安顿下来，去爱一个人。” 而那组“爱情之吻”的镜头，也已被阿尔夫莱多重新接在一起了„„ 萨尔瓦多的爱情故事大概也将重新开始了。
6.母亲
妈妈的始终等待使这个角色增添了几分悲凉。
妈妈对爸爸的等待和最后对多多的等待也形成了呼应。两者不同的是对爸爸的等待没有得到回应，而多多最终回来了，也算是对30年等待的一个慰藉，虽然回乡是以艾费多的去世为理由。
(妈妈对爸爸的等待 00:29:46 00:44:49)
(妈妈对多多的等待 01:42:35，妈妈能感觉到是多多回来，妈妈的毛线被扯出，好似30年
4 无尽的思念终于被释放了。
“不累，妈妈，飞回来才一个小时。”“都这么多年了还告诉我这个。”简单的话语里透漏出妈妈对儿子的思念。也让我们感觉一丝悲凉。
7.其他人物——配角
除了刚刚介绍的这几个主要人物，影片中还有一些必要的配角。在这里形象的给他们起名为睡觉男，吐痰男，还有奇奇欧。他们对影片的情节发展几乎没有作用，但是导演却对这几个人物也进行了刻画，使其具有典型性，也给整部影片增添了更多的色彩和趣味。 睡觉男
00：31：02 睡觉时被周围的捉弄
00：44：11 睡觉男再次被捉弄 被捉弄之后说的话都是一样的，我要宰了你们。 奇奇欧
00：35：4
4足球彩票中奖，高兴地晕倒
吐痰男
00：41：37
吐痰拿向楼下吐痰
01:04:51 吐痰男第三次吐痰，遭到了别人的回报。
七、主题(略讲)
“天堂”到底是什么?对于多多，或者对于一个男人来说，真正想要的生活是什么?是爱情还是事业呢?
我们的萨尔瓦多最终听从了艾费多的建议，走了出去并成为了一名导演，但是那样就是人生吗?是否事业有成才是真正值得追求的?如果多多和艾莲娜私奔，他就不能成为导演吗?是否会想，早知如此何必当初，哪怕当一个知足常乐的放映员其实也并不是什么坏事。一辈子呆在西西里岛，难道就是不正确的吗?
最后结尾的亲吻镜头集锦，是想告诉我们爱情才是人生中最重要的东西吗?但是多多却失去了一生的挚爱。
人生是由许多可能和偶然所排列组合而成的，所谓“天堂”，只在我们的心灵深处。
八、主题曲
在主题曲中结束演讲
穿帮镜头：
·多多小的时候，学校读书考试的场景中，我们可以看到他是个左撇子，成年之后，他却是用右手在日历上作记号的。
·事实错误：1954年的日历是不正确的。日历上显示1954年4月1日是星期五，实际上这一天应该是星期四。其他时间都是正确的。
·时代错误：在一个场景中，电影屏幕上放映的电影是1956年的《上帝创造了女人》。在若干场景后，塞尔瓦托正在一个标有1954年的日历上作记号。《上帝创造女人》的发行时间是在1956年。
多多小的时候，在考试时，给埃弗特扔答案时，第一个镜头扔出去用的是左手，而下一个镜头收回去的却是右手。
第四篇：背篓电影院精彩分析
声音是这个世界上必不可少的元素。美妙的声音如丝如弦，如风如雨，如诗如词，如京剧似秦腔。演奏一曲华丽的乐曲，让众生醉死在这美丽的温柔之中。这美妙的声音作为影片构成的元素之一当然也是必不可少的。声音的恰到好处的运用不仅使片中人物形象丰富立体，也使影片更具有真实可感性。访问是纪录片中运用声音表情达意的一种方法。本片中一共穿插了八次访问。根据访问的方式及对象又可以把这八处访问分为三种访问类型。这三种访问分别是主人公张先令对其他人物的访问在;张先令的自问自答;张先令母亲对着镜头的陈述。这三种访问都不同于以往我们所见到的访问。以往的访问都是记者或者拍摄者对片中的人物进行提问，让片中人物进行回答。这种访问是有目的的，这种访问所提到的问题明显的传达给观众拍摄者的某种思想。而本片中的访问相对于以前的这种有
第一处访问是张先令和一个与婆婆吵架的媳妇的对话。张先令：“听说你把你妈的脸挖破了，是咋回事?”媳妇：“我错都错了，反正是我的错。”张先令：“我又没说是你的错。”媳妇：“是我的错，错都错了。’’这一处和平常对话无异的访问中张先令是访问者，和婆婆吵架的媳妇是被访问者。这种平常对话式的访问是在日常生活中经常出现的。而正是这种平常不仅增加了片子的真实感，也给片子添加了生活的气息。而且这段访问在结构上起到了承上启下的作用。片中的这段访问之前有一段解说词说张先令不仅放电影，而且承担了乡中宣传员的任务，这段访问恰恰表现了张先令在担任宣传员这个角色的时候的表现，而为了教导这个媳妇要尊老爱幼赡养父母，张先令在村上放了《喜盈门》这部电影。拍摄者把这处访问放在这，在深层意义上回答了观众一个问题：“张先令是如何当宣传员的?”答案在访问中显然易见。
第二处访问是张先令和他母亲的对话。张先令：“妈，我们孝不孝顺?”母亲：“孝顺，儿子孝不孝顺不重要，重要的是你的媳妇孝顺，你的女人代表了。”这处访问也是以张先令为访问者，被访问者是他的母亲。主要问的问题就是在张先令的母亲心中张先令是不是一个孝顺的儿子。这个问题不仅仅是张先令想问的问题，这也是拍摄者以及观众想知道的问题。张先令有酗酒的毛病再加上常年累月的在外面放电影给别人看，在家呆的时间也不长。就这样一个儿子在母亲心目中算是一个孝顺的儿子吗?答案是肯定的。从母子的对话中，我们听出来母亲对儿子是肯定的。这种不隐瞒还略带活泼俏皮味道的对话让我们看到了一种纯朴的精神，感受到了自然的气息。
第三处访问是张先令和一个因触电死亡的家属的对话。张先令：“我给你放科教片《安全用电》，看了你就懂了，咋不看呢?”家属：“我不看，我也不用电，看了也不敢。”把这处访问放在这，我想不仅仅是想提醒我们要安全用电。从死者家属的回答中我们知道她为什么不愿意看电影《安全用电》，因为她不用电，她不敢用电，她不懂得用电。这是一种怎样的生活啊，没有电，更别提电视、电话等高科技的东西。从这段话中，我们可以看出拍摄者把它呈现给我们的意图。这个地方太落后了，没有电，没有知识的这种现状急需改变，一种新的技术，新的文明即将到来。
第四处访问是张先令的自问自答。张先令;“我们怎么放电影?那个看?科学技术提高了我明白，其实我对电影是相当忠恳的。”这一处访问是张先令的真情流露。这处访问没有一个明确的问题，也没有一个明确的答案。这看来似乎就不是一个访问，但我们仔细推敲斟酌一下，我们就不难明白这其中包含的复杂感情。首先是前一句话：““我们怎么放电影?那个看?”这是张先令的心里话，安了光纤，有了电视，谁还看电影?张先令的“科学技术提高了我明白”就隐含了他的答案。看电影的人会越来越少，他给别人放电影的机会也会越来越少。而后一句话“其实我对电影是相当忠恳的。”张先令给大家放电影是为赚钱还是因为她真的喜欢这项工作呢?这肯定是观众心里的一个疑团。而这句话就给了我们答案。拍摄者把它放在这不仅为张先令喝醉酒找了一个合理的解释，也给我们传达了一个讯息，那就是张先令是爱电影的，他对电影是相当忠恳的。
片子还穿插了三处对张先令母亲的访问。这三处访问穿插在安光纤一事中。张先令家里被通知安光纤了，张先令想到安了光纤以后，有了电视，看电影的人就会越来越少。于是他借酒消愁。张先令的母亲看到儿子喝的醉醺醺的，心里很难过。而这种心理的活动是很难从镜头中看出来的。于是拍摄者在片中穿插了三处张先令母亲的陈述。这三处访问没有访问者，但从片子故事情节中我们都会产生一个共同的问题：“对于张先令的行为，他的母亲是怎么看的?”这三处访问给了我们答案。从表面上看他的母亲只是陈述了张先令着几天只是喝酒不吃饭者个事实。但由表及里可以看出，这三处访问不仅从侧面放映了张先令深爱电影这个事实，也在一定程度上反映了一个母亲的伤心与难过。
片子最后一处访问是张先令的和其母亲的对话。张先令：“你想看电影不?”母亲：“我喜欢看电影，我也喜欢看电视。我看不到电影，我就看电视。”张先令：“都怪这个政策发展太快，把我们都整失业了。”这是最后一次访问。这里的张先令是访问者，母亲是被访问着。不过母亲只是一个代表。在电视这种新传媒的冲击下电影开始淡出人们的视野。母亲的回答是千千万万家里有了电视的普通人的回答。拍摄者把这处访问放在片子的结尾处不仅展现了新的技术对落后农村的冲击力，也展现了生活在这其中的人们的精神面貌及心理的改变。
第五篇：电影院营销人群分析
电影院：精密营销个性人群
吸附于电影院中的营销活动，透过建设性的娱乐创意，可以让原本平淡无奇的产品获得灵气，有机会成为另一个充满神秘或惊奇世界的一部分。
借电影的势，“凶猛”自己。
在“同质化竞争”的汪洋中，能够被适时适量适口味加入的娱乐因子，其角色很可能就是哈里•波特手中的那根能化腐朽为神奇的魔杖。
当电影成为一种“时尚事件”，当观赏电影的场所成为一种品质坐标，其商业价值也就成为接触独特消费者的营销链条中最有市场权力的一环。 个性选择决定细分受众
电影是一种自主性极强的选择性消费行为，因此电影观众的生活形态和普通大众不太一样，他们追求时尚、自由、个性化，追求生活品质和品味，在意休闲生活内容，注重文化层面的享受。他们比较愿意接受新鲜事物，同时也是比较感性的人。凡是时尚的、流行的、非理性的、高档奢侈品类都将是他们乐于了解的。
近年来，我国院线进行了一系列的改革，这彻底改变了中国影院消费者的结构。
2002年北京第一家五星级影院—华星国际影城开业，票价定在60～70元，华星影城业务经理师福权先生说：“价格就像沙漏一样，把最有消费能力的观众留下来了。”据调查，北京地区真正的影迷(标准为每月至少看一场电影)有50～60万人，五星级影院吸引的正是这群人。华星影城的最宽银幕达到24米宽，排距最大达1.3米，五个普通电影厅另外还有数字电影厅、多维电影厅等。同时播放不同的影片。针对高端人群，他们设立了VIP厅，只有34个座位，有自己的休息厅，可以包场，可以点放电影，可以提供结婚纪念日、求婚仪式、生日电影PARTY等个性服务。
“电影院是一个非常需要考虑观众个性化需求的场所。”师福权先生说，“这是一群特别的人群。”
两年前，视野传媒开始通过发行《影迷》DM杂志来搜集院线人群的资料，数据库显示的结果如下：
影院观众以15～30岁居多，男女比例基本持平，女性稳中有升，在文化消费中，女性一般占主导地位。大部分观众为单身，受过良好的教育，多为大专以上学历，学生人群和商业人士居多。电影受众收入较高，尤其在高收入阶层收看电影比例较大。 触摸消费者心底
“电影的受众群决定了它是一个分众媒体。”视野传媒总经理邢铭先生说。每一个档期放的电影不一样，它的受众就不一样。情人节档期里，去看电影的大部分是情侣，年龄大多在二十四五岁。七八月份的暑假档期放映《马达加斯加》动画片，则以十七八岁的年轻学生为主，或更小一些的孩子，由家长陪同。甚至不同影片的受众也不一样，《黑客帝国》的“黑客迷”们以三十岁左右、收入较好的白领为主;而喜欢《功夫》的“星迷”们则以年轻学生为主。
“人群越集中越准，定位效果越好，传播的效果也会越好。”邢铭先生说，关键是找到品牌与电影之间的结合点，就能打动这群消费者。
2005年春节，诺基亚“绝色倾城”三款手机上市，手机定位复古时尚，他们选择了六部经典的国外老片，在15个城市全国巡演。观众走进影院，发现影院已经布置成黑红白三种“绝色倾城”色调，品牌形象出现在影院的每一个角落，给观众留下深刻印象。
电影院正在成为企业跨媒体整合中不可或缺的娱乐介质，找寻品牌推广与电影的平衡点，让品牌、影片、消费者三方受益，是电影院中主题式、活动式营销的关键。 活动整合营销渐成主流
越来越多的厂商认识到影院作为媒介的价值，在《影迷》这本薄薄的杂志里不难找到BOOS、OMEGA这些国际顶级品牌的广告。影院的媒介形式也日趋丰富，易拉宝、荧光海报、灯箱、连排VCD、LCD广告等，甚至放映开始灯光熄灭以后，还会有贴片广告、荧光地贴等。不过无论是哪一种广告形式，都不能破坏影院原来的氛围，给观众突兀之嫌，于是有主题的活动营销被认为是较好的方式。
跨媒体整合营销，目前企业采用最多。这种形式把电影与其他媒体如网络等结合起来，同时在影院摆放易拉宝等广告进行推广。《黑客帝国Ⅲ》公映时，中国移动“全球通”购买了北京七家影院16场次的电影票，“全球通”用户网上抢票，上座率达到80%～90%。 实力传媒整合行销副总经理张玉仪女士坦陈：“在影院做营销活动非常费心，效果也非常不同。”
影院的每一个角落都可以利用起来。张玉仪女士说：“影院有几个入口，广告放在哪里最容易看到，又不影响电影院整体的氛围，这些都要精心设计。”在大堂摆放易拉宝，在电梯间、手扶梯处张贴宣传画，把平常做影片宣传的灯箱换成品牌广告。必须要针对每个影院的特色，同时要考虑当期放映的电影，找寻品牌推广与电影的平衡点。
在大厅里等待电影放映的时候，消费者没有其他特别的事情，可以静下心来了解产品，这种环境比较适合那些可以试用的产品，如化妆品、汽车、休闲食品、数码产品等。但是活动不能太复杂，因为消费者不会停留很长时间。最佳的方案是不用太多时间，就能了解产品性能，充分感受产品信息。
2004年情人节，兰蔻的引力香水上市，实力传播为客户规划北京、上海、杭州、广州四地上座率最高的影院进行消费者活动，利用情人节的气氛，进行新香水的试用于促销，观众反响非常积极。
追求品牌、影片、消费者三赢
如果是品牌与片商的长期合作，将影片推广、品牌推广与影院活动结合起来，才是真正考验品牌推广公司的组织能力。这需要进行长期的整体规划，首映式、影迷见面会、影片推广会也被利用起来，但影片和明星总是这些场合的主角，如何增加品牌的曝光率，就需要事先细致的规划和安排，要让品牌、影片、消费者三方受益，同时利用媒体将传播的半径扩大。
也有一些企业他们选择电影院干脆就与电影无关。可口可乐第五辑广告片的发布会在北京华星影城举行，影城1～4层全部被可口可乐广告装饰一新，影院优良的设施让可口可乐8分钟的广告片取得令人震撼的效果，接着SHE、于文乐等众星轮流上场献歌，场面宏大火爆，令一众“粉丝”High到再也忘不掉可口可乐。
作为非传统营销领域的电影院正在成为品牌宣传与产品推广的“另类窗口”。一项来自新加坡的调研称，2005年上半年电影院广告在整体广告下降8%的情况下上涨了42%。按照目前国内市场的势头，相信同样的“媒介大片”在不久之后即会在我们身边上演。 相关链接
与电影结合的营销方式
∠电影贴片广告/电影随片广告
∠片方贴片广告：片方在影片的制作和发行过程中与广告主的合作
∠发行方贴片广告：发行方在影片制作完成后的发行阶段，以招商的形式与广告主合作 ∠院线贴片广告：在影片的院线放映过程中，局部院线与广告主的具体合作，一般适用于地区性广告主和产品
∠影院贴片广告：影院在放映影片时，与当地广告客户的合作，多为推广当地的实际商品 ∠植入性广告：在电影衍生多媒体传播方式中投放 ∠电影活动：在影片发行宣传过程中的搭载广告
∠搭载影片的前期宣传过程，采用电视娱乐节目、DM、平面广告投放、户外广告投放、网络媒体炒作、公交站台海报、地铁宣传招贴等手段，在短时间内，随着影片搭载广告信息 ∠搭载影片发行的活动推广，搭载片方组织的宣传影片的各类公关活动如：新闻发布会、首映式、明星见面会等
∠搭载影院阵地宣传，主要宣传载体为放映场地、影院张贴海报、影院公告牌广告、影院场地横幅、现场派发DM、赠送观众的宣传礼品等现场宣传品 ∠影片后期的电影品牌性产品
∠非影院传播的影像制品：包括影片的VCD、DVD制品、网络下载及在线播放搭载的广告、电影海报等平面印刷品搭载的广告
∠电影衍生产品：以电影内容为题材的商品。例如，以电影人物为原型的电影玩偶、模型，电影剧本改变的影视小说，电影宣传所带动的时尚消费品—服装、火机等，都可以作为广告主的载体
∠电影DM杂志及电影卡 成功案例
∠诺基亚海报传单《星球大战》全国院线发布 ∠伊莱克斯《指环王1》全国贴片广告
∠《哈利波特2》奥利奥饼干部分城市贴片广告 ∠《英雄》中国移动全国院线整合营销
∠《星球大战》BossiniT恤衫全国院线整合营销 ∠百事可乐《英雄》贴片广告
∠《哈利波特》高乐高食品全国院线整合营销
∠好丽友《一见钟情》情人节档期全国院线整合营销 (以上资料由视野传媒提供)