美国十大功夫电影

第一篇：美国十大功夫电影

2007美国十大电影网络营销典范

成功典范一： 《辛普森一家》

招数：但凡是好莱坞的电影就少不了官方网站，《辛普森一家》就在自家门口挂起了招牌。他们在官网上放了一个小游戏，你可以选择人物和颜色，还有各种各样的眼睛、鼻子、嘴、发型等，只要点击鼠标一步步按提示进行，你就可以把自己变成卡通片里的形象。

效果酷评：自1989年开播至今，《辛普森一家》是美国电视史上播放时间最长的一部动画片，因此它拥有悠久的娱乐历史和广泛的群众基础。按理说这部大电影是不用担心人气问题的，但是制片方担心总会有一些观众不愿意跑到电影院去看每天在电视上就能看到的这群黄色小人。所以，他们想到了互联网，利用游戏让老角色重新焕发生机。

成功典范二： 《我不在那儿》

招数：《我不在那儿》是一部传记电影，导演大胆地将现今还活着的著名音乐人鲍勃•蒂伦搬上银幕。影片收集了凯特•布兰切特、希斯•莱吉尔、茱丽安•摩尔和鲍勃•蒂伦在内的八位明星阵容似乎还嫌不够，在他们的官网上，更是让鲍勃•蒂伦亲自出山。网页上的鲍勃手拿几页歌词，这是取材自他1967年的纪录片《不要回望》中的一个镜头，只要把你想说的话写下来并提交，歌词的白纸上就会显示你刚才所写的一切，再点击发送钮，这个经典画面连同你的话就会被发送到指定信箱。

效果酷评：现代人看E-Mail信箱的次数比看邮政信箱的次数多多了。不管你是不是鲍勃的粉丝，当你收到一封这样的贺卡，你总会觉得意外，或许还有点惊喜。可是最高兴的还是影片的制片人，因为你的朋友充当了一次免费宣传员，把他们的电影带给了你。

成功典范三： 《超级坏》

招数：此招应该归在邪门歪道里，他们伪造了两段视频文件上传到美国最大视频网站YouTube上。一段是本片主演迈克尔。切拉与《一夜大肚》的主演贾德•阿帕图在片场大打出手，一段是另一主演乔纳„希尔在某次访谈中拂袖而去的片段。视频播出后让很多影迷上了一大当。

效果酷评：恰如片名，这一招真是“超级坏”而且极有欺诈嫌疑。但鉴于片中全是无名小辈，又是模拟《四十岁老处男》的青春搞怪影片，若不出此“狠招”，恐怕很难在北美暑期档出头。

成功典范四： 《黄金罗盘》

招数：在这部魔幻巨制的开篇之作中，每个人类都有一个与他们心灵相通的灵兽，类似于远古部落的图腾概念。在影片的官网上挂上了一个灵兽生成器，你只要做一个简单的性格测试，就能知道哪种灵兽是适合与你终身相伴的那个。

效果酷评：这有点像塔罗牌或者前世今生一类的算命游戏。不过这类小玩意可是“女性杀手”，特别是在白领女性之间，国内的门户网站还为此设有专门的频道，足见其受众群十分广泛。影片宣传很聪明地利用了这点，结合影片内容设计出颇有卖点的游戏.实际是醉翁之意不在酒。

成功典范五： 《狮入羊口》

招数：这次还是与YouTube有关，统揽众多明星的联合艺术家经纪公司(UAA)发起了一个竞赛，要求参赛者在YouTube网站发表一个个人认为最有影响力的时事视频，长约90秒。获胜视频将在影片上映的当天公布，还会出现在网站的首页。

效果酷评：的确，这一竞赛为YouTube带来了七十万以上浏览量，老实说，只是一个简单的90秒时事视频与这部政治影片拉上关系似乎有点牵强。而且相对于影片宏大的政治主题来说，也不是一段十秒视频所能包含得了的。制片方可能认为，这是一次全民参与政治的绝好时机吧。

成功典范六： 《国家宝藏2》

招数：这应该是最用心的一次宣传企划了。首先他们在官网上设计了一段融合了文斗与武斗的闯关游戏，既有较强的逻辑性又看玩家是否身手敏捷，很有挑战性。然后又在YouTube网站上挂一段特殊视频，只要你想浏览这段视频就必须先回答5个与影片有关的问题，只有全部正确才可以打开页面。

效果酷评：要想玩游戏就得练出好身手，要想看视频就得学会斗智斗勇。无论是游戏还是视频，都得你花功夫费心思去解谜题。虽然观众们普遍反映游戏太难，问题太杂，但这正达到制片方预期的效果。现在《国家宝藏》是不是深刻印在你心里?尼古拉斯•凯奇到底如何大显身手再创续集辉煌是不是也成了你心头牵挂?

成功典范七： 《艾尔文与花栗鼠》

招数：真人加动画制作的影片首先就得悦目，本片的官网被各种卡通形象、花花绿绿的壁纸装饰得五颜六色，煞是好看。最特别的是，只需要简单三个步骤，你就能创造出一只属于你的花栗鼠，还是会说话的，虽然它不能让你带走，但多少还是有点成就感吧。

效果酷评：做出一只自己的花栗鼠，有点芭比娃娃的味道，作为一部圣诞假期的家庭电影，很需要这种“梦想成真”式的宣传。但是他们似乎忽视了一点，不是每个人都想要个跟自己长相相似的花栗鼠的。

成功典范八： 《加勒比海盗：世界尽头》

招数：因为已经是第三部了，《加勒比海盗》的官网做得比较详实，有幕后花絮、相关壁纸屏保下载和各种线上游戏，其中最突出的是“特别体验区”。在这里，杰克船长身先士卒，带领大家与魔兽大战，活脱似加勒比海盗版的“魔兽争霸”。

效果酷评：从当年的票房黑马到现在的吸金高手，《加勒比海盗》系列已经完成了自己化蛹成蝶的成长过程。它不需要太多花俏装饰，只需要让观众在电影院里大呼过瘾即可。他们很聪明地先利用官网让你先来个身体预热，然后深呼吸一口，准备去电影院开始你的二次拼杀吧。

成功典范九： 《冒牌天神2》

招数：影片似乎把自己定位为一部科普电影.因为在他们的官网上，充斥了各种益智小游戏。比如动物主题的数独游戏,借助圣经小故事来教育小朋友的环节,还有自己动手装配诺亚方舟的向导。虽然偏向低幼儿童，但每款游戏做得还是很精致,心思也很独到。

效果酷评：很显然《冒牌天神2》不是科普电影，也不是宗教电影，但是它很希望自己是，所以在官网上挂起了“自然小百科”的游戏。虽然初衷是好的，但是一旦观众们来到影院发现这是一部不折不扣的搞笑电影时，恐怕前期所作的种种科学宗教培养就算是白费了。

成功典范十： 《苜蓿地》

招数：影片的关键词只有一个——神秘。在夏天的时候，他们就有了自己第一只预告片，只是很久以来，他们的官网始终不知所踪。据说是散布在互联网的角落里，需要你自己收集整理出包含剧情在内的线索。在影片上映前，很多影迷都在互联网的茫茫大海中奋力打捞着《苜蓿地》的碎片，他们的目的只有一个，解开谜团，发现片中怪兽的真面目。

效果酷评：连官网在哪里都不知道，真是做足了神秘感，这一点很让人钦佩。但以神秘做噱头，以浪费别人的时间为己任实在欠妥。有这功夫不如踏踏实实做好相关产品宣传，就算打着《迷失》导演的旗号也能招揽一部分观众走进影院。

第二篇：功夫少年电影观后感

电影翻拍自80年代的《龙威小子》，讲的是一个美国少年，随母亲移居北京后，如何从严重的不适应和叛逆情绪中走出来，学会中国功夫，站起来的故事。情节简单的再不过简单，但就是这样一个故事，在北京的古老胡同弄巷里，在古代与现代的撞击中，在平凡而又朴实的场景下，把主人公男主角贾登.史密斯(好莱坞著名影星威尔.史密斯的爱子)的心灵感受与环境很好的融合一体，刻划的淋漓尽致，是一部非常难得的影片佳作。

作为已为人父母的我，能深深感受到影片中与儿子差不多同龄的孩子成长环境的差距及教育上投资的不足。虽然故事中的北京中学取自北京鲁迅中学，但片中那些孩子们接受的双语教育、琴棋书画的特长培养，使自己感到在下一代教育上的责任和沉重感。在望子成龙、望女成凤的今天，虽然说过多地给孩子开小灶不值得提倡，但如果不这样做，真的面临孩子的成长与他们这些孩子的脱节的现实窘境。

在观看影片的过程中，我的心也随着小主人公的悲喜而纠结，就仿佛这是自己的孩子似的。也难怪，这毕竟是威尔史密斯的孩子，是美国好莱坞炙手可热的童星，这个孩子实在是太让人喜欢。当小史密斯在小区中心公园玩耍时邂逅美丽的小女孩时，不巧与同是同一所小学的几个男孩子相遇，小史密斯所不了解的是，这些孩子都是跆拳道特长班的孩子，可以想象，自觉有些身手的小史密斯的下场。当小史密斯痛苦倒地，我真的想进到电影里把那些孩子们痛打一顿，当然连成龙都打的气喘吁吁，我自然更不是对手，呵呵。小史密斯在办完入学当天便又遭遇到了那些孩子们，从他仓皇和无助的眼神中，让人感觉到了被欺凌的孩子痛苦的内心世界。我简直不敢想象，如果有一天自己的孩子遇到同样的事情，他会如何的无助和难过。然而敏感的史密斯太太发现了孩子的问题，当王姬扮演的校长问孩子脸上的伤疤时，谎称是不小心自己撞伤的，做妈妈的一定很清楚那绝不是自己不小心撞破的。当妈妈一再追问是谁时，无助的小史密斯却不敢将实情告诉妈妈，因为小史密斯很清楚，妈妈解决不了问题，妈妈知道了又能怎样?到学校大闹一场的结果将更糟糕，会遭到那些孩子们更厉害的变本加厉的欺凌和羞辱。

我简直不敢想象，如果中国的中小学真如电影中的一样，下一代将如何在这样的环境中健康成长。由于该部影片是中影集团和哥伦比亚合拍，所以片中的那些有问题的孩子的表现跟美国大片中的一样，或许我们真实的生活中并不是电影中的样子，但无论如何也让我这个做父母的不得不为自己的孩子考虑他的成长环境。因为之前在冯小刚拍摄的《卡拉是条狗》中，就反映了时下中小学普遍的劫钱现象。在这个电影中，我又一次结识了于荣光这个大坏蛋，擅长演反派的于荣光又扮演了一个让人痛恨的不光彩的跆拳道教练。这个教练教育的方式竟是如此的不仁道，把对手打倒了，还得打个半死不可，说是要摧毁敌人的意志，难道出人命了才算摧毁意志?如果武术教练们都按照于荣光的这个思路开设特长班，培养这些霸道的孩子们，很难想象他们长大后该如何?岂不为社会培养了一个又一个黑社会组织?

由成龙饰演的老韩在片中担当了小史密斯武术教练，成龙道出了武术的真谛，告诉小史密斯，武术不是用来恃强凌弱的，真正的功夫是要用自己的本事来化解攻击，来化解别人对自己的伤害，从这个诠释上我非常认同。以前也想给孩子报个特长班学习武术健身，但遭到了爱人的反对，一怕孩子吃苦，二怕孩子将来因为学会点本事而出事，这些担心我能理解。但从这部电影对我的震撼来讲，我宁愿让孩子去学学功夫，那怕只是一些皮毛，学功夫不是为了欺负凌辱别人，学功夫是为了保护自己，化解敌人。眼下我的儿子也要马上步入小学一年级的学习生涯中，我已下定决心，为孩子报一个武术特长班，不是为了打垮别人的意志，而是为了自己能够健康成长，远离这些伤害。

这部影片是以励志为题材的电影，同时也表现在了成龙饰演的老韩身上。当再次来到老韩住的四合院要练习功夫的小史密斯，进门后看到老韩在奋力砸自己曾经苦心打磨的汽车时，懂事的小史密斯用带扣的棍子勾住了老韩的双手，使老韩重新振作起来，很是感人，同样用影片中的一句话说，就是“生活中的挫折会打倒我们，但我们可以选择要不要重新站起来。”确实很经典，为本部电影再添生花妙笔。

这部戏拍的很贴近生活，一些场景甚至就在身边。离我居住的回龙观咫尺之遥的少林武校我每天上班接送孩子都会路过，有一天还很好奇，少林武校挂出了“热烈欢迎影视巨星成龙莅临”的招牌，不想原来是这部电影的外景地呀。在小史密斯妈妈带孩子从少林武校出来后，在回住处的天桥上，背景竟然出现“万家灯火”，这部戏是在是离我们太近了，就仿佛在身边一样。随着功夫梦在北美的热映，仿佛自己也被电影一起带到了北美。电影在刻划人物细微的内心世界上特别下功夫，当习惯了北京生活的妈妈吃着可口的冰激凌，而大呼好吃的时候，岂不知小史密斯此时心灵创伤已到极限。在如山洪一样爆发的哭诉后，小史密斯愤然离去。这样的小细节，在我们国产的电影中很难看到，也很难拍的那么细腻和逼真。为什么我们小成本的电影拍不出精彩来?是因为没有好剧本还是因为还有资金?我认为这些都不重要，重要的是用不用心，这部电影每一个细节都做的很好，很到位，很用功，如果我们的电影也能用心去做，将会有更多的弘扬中华民族精神和人文的优秀影片脱颖而出。

不可否认这部电影后半部分外景拍摄的相当好。除了北京少林武校、鲁迅中学、故宫、长城、鸟巢水立方，摄制组还专程去了卧虎藏龙电影拍摄的外景地——武当山。尤其是在悬空的亭子一角，一位习武者金鸡独立，面对一条眼镜蛇镇定自若，武者的专注竟然让眼镜蛇把人当做了自己的镜像，跟随武者的身形在晃动，要知道脚下即是万丈深渊。而我这个私心杂念很重且又有恐高症的人，不要说金鸡独立，就是走到亭子边都会腿肚子抽筋，失足坠崖的。在没有游人出入的武当，电影中给世人展现了一个世外桃源的美景，那一排溪流之上神态自若的道士盘腿端坐，那些恍若神仙的飘逸身手，尤其是那一眼中间刻有八卦图案的龙泉，把整个电影推向了高潮，不由不让人赞叹中国还有这样的美景，中国还有这样的仙境，中国还有这样真正的功夫。

这个影片把鲁迅中学青砖碧瓦红墙的古典建筑，与鸟巢水立方的现代建筑，以及长城等自然溶为一体，尤其是在古老的中式建筑中演奏西洋的小提琴和钢琴，更是中西合璧，让观影者体验到了中国古典的神韵和西方文化的融合。这部电影也动用了航拍，把万里长城的壮观美景赫然于影幕上，这也是我第一次看到航拍万里长城的壮美景象，虽然花费了500万的费用，但这些如果你认为增加这500万能换来超过500万的回报，还是值得投入的。这些特技的运用，正如一部交响乐中的小号，也如一部二泉映月中的横笛，都是一个不可或缺的花边，有了这些，则可以使作品大大的升华，并远远超过其没有这些在里面的效果。

这部电影在北美票房斩获了5600多万美元的开张收益，创北美暑期电影票房收入榜首，也足见这部电影的唯美和震撼，实在是难得的一部暑期佳片，希望大家不要学我，还是亲自去影院体验影片如身临其境般的震撼和冲击，去体验影片带来的观感以及人性的启迪，为下一代的健康成长做好准备。

第三篇：电影功夫小蝇观后感

电影功夫小蝇观后感(精选多篇)

电影功夫小蝇观后感

《功夫小蝇》是一部印度宝莱坞电影，这让我想到了此前曾看过另一部宝莱坞电影《三傻大闹宝莱坞》，一部很好的批判应试教育和励志电影，情节和立意都很不错，不由得感慨印度电影的水平已经超越我朝了。但是有一点让人觉得颇有微词的是，印度电影无一例外都有大篇幅的歌舞片段，不管是什么主题的电影或励志或爱情，感情基调或喜悦或者悲伤，类似的歌舞镜头总能屡见不鲜浮现眼前，前一秒还是勾心斗角或深情款款，后一秒主角就开始纷纷起舞，直接导致印度电影时长普遍长于一般电影，很少见有低于两个半小时的。

《功夫小蝇》讲述的是一个穷小子烟火工nani苦苦追求从事慈善事业的美丽姑娘bindu，虽然从未获得其肯定，但依然如痴如醉，初心不改。与此同时，赞助bindu慈善事业的地产商老板sudeep也垂涎于bindu的美貌，sudeep使尽浑身解数，却发现bindu早已对nani芳心暗许而不自知。当nani历尽千辛万苦、好不容易即将获得bindu的首肯、正准备与bindu度过一个甜蜜的夜晚时，却被狠毒的sudeep残忍杀害。死去的nani变成一只苍蝇重生，在让bindu相信自己就是死去的nani后，这对恋人开始了自己的复仇计划…

以上为剧情梗概，情节大抵如此，却打动了我。nani对bindu的痴心和深情，以及bindu小女生般表面上不冷不热、心里却欲说还休的矜持和谨小慎微；男女主角们鲜明的个性，影片里对男女主角心理活动细腻到位的描写，很难不让人留下深刻印象。特别是nani热切诚挚的感情、乐天积极的态度；虽遭遇挫

折，却从不轻言放弃，持之以恒，用自己的微薄力量，一点一滴向bindu表达自己真挚的感情；bindu矜持保守，对待nani不冷不热，始终保持着距离，却也丝毫没有富家女孩的养尊处优、傲慢自负；而且bindu热衷慈善教育事业，喜爱小孩子，是个温良恭俭让的好女孩。最终nani用自己的真心融化了bindu内心的坚冰，使之卸下了心里的戒备，接受了nani对自己的感情。影片对浪漫唯美爱情的描绘，那种暧昧不清的入微刻画，颇让人心驰神往。不由得让人心生感慨，要是能拥有一份这样纯洁甜美的感情，该有多好。

奇怪的是，虽然这部片子也有宝莱坞电影一样大段的歌舞片段，却并没有让我有太多的抵触，反而使我觉得，歌词里对恋爱时的心理活动表达的十分到位和入骨；那种时而躁动、时而热切、时而沮丧、时而失落、时而美好、时而失落，种种复杂交织的情绪，都有着完美的刻画。突然一下子，我就觉得那歌

词里吟唱的那种感觉，一定是如此的美妙和难以言喻，才能有如此优美和诗意的表达。以至于后来男主角被反派杀死，至死都未能亲近女主角、女主角心如死灰，强迫自己忘记心上人时；顿时让我感到前所未有的遗憾和压抑，悲从中来，不可断绝，差点就不忍心往下看了。

好在故事的最后，坏人得到了应有的果报，男女主角算是在一起了，也称得上是久经磨难后的完美结局。

电影《功夫灌篮》观后感 剧情介绍：

世杰是个孤儿，被功夫大学的老校长收养，从小习武，练就一身好功夫，酷爱篮球，有“中投”的神技，但是和新任校长王标不对，被其拿来当练习的“活靶”，连四大高手都没出面帮他。王标爱钱并且势利，当然看不惯世杰顶着老校长养子的身份在学校白吃混喝。世杰砸了阿虎的场子之后，他藉此为罪名将世杰一顿暴打后逐出了校门。世杰流落到公园，无意之中展现篮球神技，被街头

混混而且鬼点子特多的陈立看上，藉以帮世杰寻找亲人为理由邀他到第一大学打篮球，实际上是想利用世杰赚得财富。陈立说服世杰打篮球之后，领着世杰到了第一大学说服周校长让世杰加入球队。加入球队后的世杰，发现队长丁伟的妹妹莉莉，是他长久以来暗恋的对象，从此以后世杰就迫切想要吸引她的注意?可恨的是，莉莉的全部注意力都在篮球校队的风云人物萧岚身上。另一方面，篮球队的叛徒李天，和大恐龙有私人恩怨，看到第一大学因为世杰的加入气势如日中天，于是向他们挑衅比赛，并且找来了借着官高位重，到处收购土地趁机发财的毕议员合作，买通球判，发誓一定要把第一大学打得落花流水。使得第一大学球员个个被当成活靶，面临惨败的局面，危及关头，立叔靠着他三寸不烂之舌说服四大篮球高手在最后一场同时应战，历经千辛万苦，世杰终于打赢了球赛。与此同时，阿杰也遇到了身为亚洲首富的父亲。但是，阿杰最终选

择了回到立叔身边，想继续过着与莉莉为伴的日子。

公关解读

明星阵容：形象定位——“明星品牌化传播体系”

公关理论分析：所谓品牌化传播体系，与“品牌人格化”相对应，将明星作为一种产品，借助媒介的力量与其目标市场进行沟通的方法。通过明星传媒的宣传效应和形象定位极大提升知名度并能够更好的塑造良好形象。

《大灌篮》其实就是为周杰伦独家定制的一部典型的商业化电影，是周杰伦一个人的电影。导演朱延平虽为台湾著名的高产导演，但其演员阵容的风格却明显延续了香港电影的一贯风格，那就是都拥有一个超级明星龙套群。这是典型的港式贺岁片风格。从公关角度来看，这跟我们许多媒体和机构搞年会和高峰论坛时邀请一大帮知名嘉宾走马灯上台演讲是同一个道理。并且整部电影处处都渗透着典型的公关策划思想。甚

至可以成为公关行业的一部必读教材，值得认真研习。

就拿这次出场的超级明星龙套群来说，按人物出场顺序，就先后有吴宗宪、周杰伦、蔡卓妍、吴孟达、黄渤、彭波、闫妮、王刚、曾志伟、黑老大、谷德昭、陈柏霖、陈楚河、曾江等数十位明星。而众星捧的，恰恰就是人气天王——周杰伦。因此，对贺岁电影来讲，明星阵容就是票房保证。阵容上的公关，本片做到了第一步。

逆向公关：潜移默化的公关渗透

公关理论分析：公关的英文词汇是“public relation”，很长时间以来都被翻译为“公共关系”，但最近却被更加恰切地翻译为“公众关系”，顺着广大受众群体来逆向制定公关传播的逻辑性，是今天公关制胜的重要前提。

电影一开场，幽默恶搞的贺岁气息。可以说这句大白话已经为整部影片定了调性，让大家找到了周星驰电影无厘头风格的沿袭和亲切感。

紧接着，周杰伦出场，关于“三个女朋友”的恶搞笑话也为周杰伦奠定了人物调性。其实这句“三个女朋友”的笑话最早来自于搞笑手机短信和网络传播。但这次结合周杰伦一贯的不羁性格，仍然让人感觉很贴切。

后来，我们看到了电影里越来越多的《少林足球》的影子。《少林足球》vs《功夫灌篮》，想想这名字就出奇地一致。一个是少林，一个是功夫；一个是足球，一个是灌篮；这对比“乾坤大挪移”vs“如来神掌”，这难道都是惊人的巧合不成？

接着看下去，周杰伦的四位师傅闯球场那场戏，四位师父把火球队的队员都扔到天上，这又是典型的照搬周星驰电影《功夫》里面的经典桥段。因此，顺着广大观众喜闻乐见的方向去定贺岁片的调性，本身就是票房的一个保证。 故事情节：事件营销的公共关系实践

公关理论分析：通过策划、组织和利用具有新闻价值、社会影响以及名人

效应的人物或事件，吸引媒体、社会团体和消费者的兴趣与关注，以求提高其知名度、美誉度，树立良好品牌形象，并最终促成产品或服务的销售的手段和方式。简单地说，事件营销就是通过把握新闻的规律，制造具有新闻价值的事件，并通过具体的操作，让这一新闻事件得以传播，从而达到广告的效果。

曾志伟在看到方世杰神投手的那一瞬，就看到了商机，两人来到一个娱乐城，先是赌飞镖，曾志伟就用方世杰赢了很多钱，在场子老板阿虎找来的时候，方世杰一场个人表演赛，一个人打翻一群人，充分展现了自己的武功。而对方世杰而言，也算是给曾志伟纳了“投名状”了。后来，黑势力找上门来，方世杰被痛打一顿，被校长开除学籍，逐出校门。可以说此时的方世杰已经到了落魄的极点。但此时的曾志伟却看到了另一个商机，因为他发现了一个公关的由头——方世杰是孤儿！于是，他来给另一个学校做起了“公关”。其经典台词如

下：

“打球有时候是不一定要赢的，如果为了寻找失散多年的亲人，那不是更感人吗？一边看球，一边掉眼泪，一边为他打气。那不就是新闻价值了吗？身世是个迷，一边打球一边寻亲，温馨中带有噱头。就算赢不了球，也可以让学校大量曝光嘛。”后来，或许是受了他的感化，学校最终同意了。于是，他专门为方世杰举办了一场“打球寻亲”的发布会。在发布会上，曾志伟的公关辞令依然感人：

“他不光是一个孝子，还是我们年轻人的典范，因为他将体育的精神提升到另外一个新的层次。将我们中国人的孝道发扬光大。表现得淋漓尽致，所谓“一生何求唯

父母，一步一球到尽头”。现在让我们用掌声欢迎这位“爱他爸、爱他妈，打球寻亲的孤儿——方世杰”。”值得一提的是，在发布会现场，方世杰的服装是全场唯一的特殊装扮——红色戴帽的

风衣，从视觉冲击来看，这不但是有型摆酷，还流露出真人版的孤儿寻亲记的一丝哀伤。

刚进校队，队长并不接纳方世杰，于是我们便看到了报纸新闻《篮球孤儿惨遭队长迫害》。标题上是那么大的一个“惨”字。而方世杰不懂公关，感觉有点小题大做了，于是拿着报纸找曾志伟理论，曾志伟劝说如下：

“你要清楚啊，你不是姚明也不是刘翔啊，随便讲话人家会登吗？你是nobody知道吗？人家不写你，不登你，不就是看你有没有新闻价值吗？人家关心你啊。现在标题不错啊，有噱头嘛。你是天才吗，天才总是要遭人妒忌的，无所谓啦，红就行了嘛。”后来，方世杰逐渐在校队展现超强的投篮才华，得以在校队立足。于是我们便看到了更多的报纸新闻：《石破天惊，苦儿寻亲，爆发惊人力量》、《巨星诞生，百发百中》。就光冲这标题的抢眼程度，就能明显感觉这些都是典型的公关文章。

从曾志伟找到“打球寻亲”的由头，到发布会的召开；从发布会的主题背景版设计和现场的kt板周杰伦人相pop，到后面的新闻传播，可以说完全是按照公关公司的套路在做执行。使我强烈怀疑该电影的编剧很可能是公关行业出身。

简要归纳下来，有以下几点极具公关参考价值：

1、由头要合情合理——打球寻亲——事件营销的切入要领

2、现场要感人至深——从体育精神上升到传统孝道——事件营销的心灵共鸣

3、现场背景要排场——大背景、大制作、大特写——事件营销的视觉冲击

4、现场人物要突出——红色戴帽风衣——事件营销的人物印记

5、传播标题要抢眼——孤儿还受迫害，形成强烈意念反差，事件营销的新闻热点

6、后续报道要跟进——石破天惊、巨星诞生——事件营销的热度维持

一部电影能把事件营销的公关案例，做得如此透彻到位，确实值得我们好好学习。 影片内容：明星包装的公关相互烘托

公关理论分析：明星与公关公司的结合势在必行。二者紧密相连，密不可分，也体现了公共关系的特征之一：以互惠互利为工作原则。这需要既熟知明星经纪公司的运作体系，又要将丰富的品牌建设经验转化为明星公关知识体系，如果将明星比作千里马，公关公司就是伯乐。

不可否认的是，在起初，曾志伟包装方世杰，其实就是为了赚钱。这是他的真实想法。但是随着他越来越深入地解读挖掘方世杰的潜能，他已经不知不觉地从明星经纪上升到了相互依存。于是当有黑势力想高价收买方世杰的时候，他并没有急于出手。于是便有了以下颇为感人的台词：

“你是我一生最大的成就与梦想，他们都搞不清楚，我怎么能够卖掉我的梦呢？杀鸡取卵的事我是不会干的。不过他开的价码还真诱人。拜托，争气一点，不要让我后悔今天晚上的决定。”

后来，当方世杰的球队打球遇到困难的时候，他假冒方世杰父母的笔迹把方世杰的四位师父叫来帮忙。当他得知方世杰的生父是亚洲首富王亿万的时候，他还送了方世杰一套价值两万六的西服打扮整齐去见父亲。

总结感悟

整部影片，我们都深深感受到不仅是曾志伟对于公关工作手段和方法运用的出神入化，更重要的是他对待公关工作的认真负责、从一而终，和以塑造主人公的社会公众形象为工作目标，坚持长远发展的方针和互惠互利的工作原则及真实诚恳的工作信条。这值得所有公关人学习和借鉴，以下的几段经典对话台词耐人寻味：

“做人不能那么天真的，我一直把

你当作摇钱树而已，还有，这个世界上像我这么贪心的人多的是，以后有了钱，不要相信人家，聪明点。”

“半哄半骗让我去打球，一心一意想让我成名，当他的摇钱树。我知道他不是坏人，他只是把他所有的希望都放在我这里，也改变了我。我不可能离开他。”

“你说那个人天生是个倒霉鬼，一辈子都输，在他连人都不想做的时候，他碰到了一个小鬼，这个小鬼让他找回了做人的乐趣，做人的尊严。”

最后，当问及日后的发展前途，曾志伟劝道：“参加奥运，你可以拿十枚金牌呢，还可以做代言人，都可以赚几千万，等你赚到钱之后，你还可以拍电影、做明星、做歌手，写几首好歌，赚翻了。”这恰好印证了周杰伦的当今人生。

明星经纪包装其实也是广义公关行业的一支。欲先取之，必先予之。包装方世杰是为了让他打球帮自己赚钱，这是显然的初衷。但要想真正有效挖掘

明星的商业价值，就必须要真正深度解读他们的优劣势。同样道理，我们日常做公关，也同样到对客户进行深度分析解读，要真正弄清我们的客户企业在竞争环境中的真实地位和真实表现。所以我想，如果我们都能像片中的曾志伟一样认真负责的话，那就没有做不好的公关。

郭敬明的电影《小时代》没有让我们这些苦等的观众失望，电影是那么的令人喜爱，感觉就是书中的人物走了出来，演员的选择也很用心，既然要还原小说，人物的选择很重要。张纪中的金庸剧遭致骂声连连和演员的选择脱不了关系，致青春让书迷不满意，也是演员的表现与书中人物感觉相差颇大，而小时代选择的演员大部分都贴合原著，让人感觉，顾里就是这样，唐宛如、南湘两个演员的形象气质也十分到位。至于顾源、和林萧两个角色，这两个人没有很大的特点，尤其是林萧，小说中林萧最像普通人，身上也没有明显的标签，

所以让谁来演都差不多，那为什么不让人气旺的演员来演呢?每个导演都希望有好的票房，选择杨幂无可厚非，况且，杨幂荧幕上呈现出的样子确实很美。

人民娱评这样评价它，“它在纪录、书写、表达一种独特的青春形态，和《那些年我们一起追过的女孩》的阳光不同，和《致我们终将逝去的青春》的纠结不同，这是人类进入到消费主义时代，都市中青少年掌握了一定的物质支配能力之后，在消费欲望、个体意识崛起、青春骚动的混合驱使下，展现出的青春形态。”不管电影好与坏，这种青春形态的好与坏，它都是我们这个时代无法跳过的东西。

郭敬明，这个名字是我们青春中的一个符号，不是所有，却无法否定他的存在;不论是褒是贬，它都深深地刻在我们青春记忆里。小时代，不管我们爱过它还是骂过它，它都陪我们走过了5年。如果致

青春是80后的记忆，那小时代便

是我们初高中的标签之一。单单这个影片的出现便是对我们走过的初中、高中、大学的一种缅怀。

浅析影视与文化

以 《小鞋子》为例

在上次关于《小鞋子》的作业中，我分别从三方面：从《小鞋子》看贫富差距、从《小鞋子》看人性美德、从《小鞋子》看人才培养三方面，依照自己简单的想法与见解，写了一篇影评。今天的这个题目让我又想到了《小鞋子》中所体现出的浓重伊斯兰教气息的不一般的伊朗文化。

《小鞋子》细细地又看一遍，再浏览了网上的一些社会背景资料和专业评论，以及伊朗的宗教信仰与民族风情，将零零散散的笔记总结于下…

二十世纪末，在当时，伊朗电影以自己独特的民族风情结合现代的人文意识而在国际影坛引起注目。可以说，他们的电影是把西方电影意识和自己的民族传统结合的最为自然和成功的，《小鞋

子》就是其中的代表作之一。

《小鞋子》又名《天堂的孩子》，是一部由伊朗导演马基德·马基迪所创作的剧情片，电影采用了精巧的叙事结构，为我们讲述了兄妹间的脉脉温情，而其中的民族风格又是电影本身文化价值的重要体现。《小鞋子》讲述的是伊斯兰教徒的生活，电影通过大量细节展现了伊斯兰文化特色和民族电影特色：在阿里和妹妹多次穿行于街道的镜头中，我们可以看到许多充满本土风情的画面，充满民族特色的蓝

色廊柱和镂空门框的建筑，裹着头巾的伊斯兰妇女，处处显现出浓郁

的民族特色。

文化价值的体现除了对民族特色的展示之外，还表现在对自身文

化的充分肯定和如诗地赞美上。伊朗是一个极具伊斯兰教文化特色的

国家，在阿里的背后，我们可以清楚地看到他们对自己信仰的虔诚和

知足，尽管生活上他们是贫瘠的，

精神上却乐观开朗。他们坚信着：

真神会保佑一切。所以他们会施舍于人，帮助于人：阿里送汤给邻居；

清真寺里的糖决不拿为己用；虽然自己没鞋穿，也不忍心问家庭更加

窘困的女孩把鞋要回来等等，这些细节的设置都使故事充满了温暖的

气息，而影片结尾的设置也是极具宗教意味的。金鱼对小阿里的“安

慰”，仿佛超越贫穷，超越苦难，这种对本土文化的自信和自然的吟

唱，才使得电影关于人文主题的表现有了最宽广而又厚实的舞台。民

族电影怎样表现，电影的文化价值怎样表现，导演的做法无疑对包括

中国在内的亚洲电影都是一种启迪。

在影片里，我们可以了解到伊朗的建筑、园艺、服装、编织艺术

和饮食文化。

《小鞋子》里的建筑大多是破旧古老的，一块块砖头静静堆积着，

无声无息的任身边人来人往。从它们的身上，你仍旧可以看出一些伊

斯兰建筑的风格。比如说标志性的高大穹窿顶拱门，还有建筑上的花

纹不准用动物纹样，只能是植物或文字的图形。斑驳的大门向人们诉

说着其古老的历史和岁月的沧桑。

对于伊朗的园艺，在影片中，阿里的父亲为了改善生活想利用业

余时间当园丁。他带着哈里来到富人区，被拒绝很多次后他们终于得

到了一份工作。在伊朗这是合乎情理的，因为伊朗的园艺概念是建造

人间天堂，在伊朗的建筑中、古迹中和绘画中随处可见点缀的花园。

而在伊朗国旗上的绿色更是希望和生命的象征，伊朗人对植物的热情

可见一斑！

除此之外，伊朗人的服饰也与我们印象深刻。影片中所有的女性

都穿着宽松的长到脚踝的衣服，并用头巾盖住头发和脖子。这些都是

受伊斯兰法律严格控制的，违反者要被罚款或被鞭打。由此可见，伊

朗对女性的束缚还是很紧的。

既然说到了伊朗的民族特色，那么不得不提的就是他们精美的地

毯。有着5000多年历史的伊朗地毯编织艺术闻名全球，其精湛的工

艺、美丽的图案与和谐的色彩搭配倾倒了无数人。它是世界上最精细、

最富装饰性、最有价值和质地最优的地毯。在《小鞋子》里，地毯的

身影可谓无处不在，在哈里的家里从地上到墙上，五颜六色的地毯让

你目不暇接，就连影片中茶馆的门口也有着斑斓的地毯。伊朗地毯是

他们生活的一部分。

不过要说到影片中最让我感兴趣的还要属伊朗人的饮食。影片开

头哈里买的伊朗大饼让人垂涎。它是经过表层受热烤烘而成！伊朗人

吃食物受宗教影响很注重吉祥之意，不过影片里并没有出现相关内

容。在《小鞋子》里。伊朗人的茶文化倒是给人留下了深刻的印象。

影片中茶出现了两次，一次是莎拉为回家的父亲奉茶，一次是祭祀时

大家一起饮茶。由此可见，茶在伊朗人生活中的重要性。

在《小鞋子》里没有真正意义上的坏人，即使有体现贫富差距的

地方，导演也没有表示愤怒，而是通过两个不同阶级的孩子幸福的玩

耍来体现脉脉温情。伊朗是一个政教合一的国家，神权统治一切，它

的居民有98%信奉伊斯兰教。伊斯兰教是个全面和平的宗教，崇尚

绿色、科学、扬善抑恶。而寻求社会的正义和公平是伊朗文化的重要

特性。敬老尊贤和对外宾的殷勤款待也是伊朗传统礼仪的一部份。所

以在电影里伊斯兰教的精神无处不在。

《小鞋子》里纯真的孩子用笑容战胜了现实的冰冷和残酷，它让

我们看到了一个不一样的伊朗社会，让世界认识了一个不一样的伊

朗。离上帝最近的地方不光是耶路撒冷，在伊朗也能看到虔诚的信仰。

纯洁的孩子们干净的眼神让观众的心带着酸涩，心房一阵一阵抽痛

着，这不是同情，而是惭愧和为他们感到骄傲！

《小鞋子》是一部民族电影，它始终深情的传达着伊朗文化价值

的魅力。

《小鞋子》是一部人文电影，它强烈的注入了人性价值的关怀，

给奔波于现代社会中人们一片心灵的净土。

电影《小英格兰》观后感

云飞扬

一位年过古稀的希腊导演讲述了20世纪30、40年代的爱情故事，那个年代确属于“大不列颠”退变成“小英格兰”的时代。经济危机、世界大战、政治动荡、民不聊生，不过这些似乎与地中海

的小岛没有任何关系，与导演潘多利·佛加瑞似乎也没有多大关系。本届上海国际电影节“金爵奖”竞赛单元入围影片《小英格兰》，讲述一个战争危机背景中的一对姐妹和一个男人的爱恨纠葛，错位、错失的爱情，令局中人在人伦的悖论中更加迷惘。

《小英格兰》改编自导演的妻子、着名希腊作家、编剧伊欧纳？卡里泰尼的同名长篇小说。导演潘多利·佛加瑞1940年出生于雅典，就读于斯达夫拉克电影学院。最初曾担任导演助理，1965年完成了他的第一部电影短片，从那时起，他的电影开始赢得国际赞誉，并多次获奖，是上个世纪

六、七十年代“希腊新电影”运动中的大师级人物。

小说于2014年出版，获得了当年的希腊国家文学奖。佛加瑞进而将这个希腊式“命运悲剧”的三角恋故事搬上了银幕，典雅优美的美术更烘托出影片的史诗气度。2014年12月5日在希腊公映，获得了巨大的社会影响力，票房也是非

常成功，同时更在新近评出的有“希腊奥斯卡”之称的希腊电影学院奖中获得了十三项提名、最终获得最佳影片等六项大奖，是当之无愧的最佳希腊电影。

姐妹花奥萨、莫斯嘉共同爱上了斯皮罗斯，然而阴差阳错她们有个贪财势利的老妈。剧情并没有因地中海的纯洁浪漫变得离奇神秘，而与大多情节剧类似，奥萨与斯皮罗斯私定终生，无奈斯皮罗斯要远航，于是被迫“嫁作他人妇”。而当斯皮罗斯逆袭归来，成了“小英格兰号”的船长，老妈两眼发红，于是又做主把小女儿莫斯嘉嫁给了船长。这与简·奥斯汀《理智与情感》的姐妹不同，反倒有些像琼瑶《情深深雨蒙蒙》中的巧合，与其他类似情节剧不同的是，佛加瑞表现的不是“性格”，而是“命运”，虽然我们常说“性格决定命运”。

小岛上的女人大都要忍受等待丈夫归来的孤独，老妈不忍自己几十年等待的孤独让女儿也承受，于是做出上面看似无情黑心的决定。然而，奥萨虽然

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能守住丈夫、抚养孩子，但心里依然爱着“妹夫”，挺着大肚子听着妹妹和昔日情人缠绵亲热，这种“孤独”怕是要比独守空房来得更猛烈些。

希腊哲学家亚里士多德曾在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。有关地中海的文艺电影，往往总是海蓝蓝、情深深而节奏缓慢，人物内心深处的情愁在潮起潮落中暗自起落，而未必澎湃，也就是与命运形成一种内卷性的同构。

命运的悲剧无可抗争。当斯皮罗斯二战中阵亡的消息传来，奥萨悲恸难抑，声嘶力竭一声吼把自己暴露在所有人面前，抽泣声和大特写将影片情绪推向高潮。这种悲剧或许会让女性主义者不满，

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因为两个女人为一个男人争得死去活来是有辱女性的、陈旧的、落后的观念，然而导演反其道而行之，意欲何为呢？

本片在欧洲引发一定的非议，评论者便是从这个角度出发，认为导演和他妻子的三观有些不正，阮玲玉与金焰主演、卜万仓导演的《恋爱与义务》时隔八十三年后复映，也被一些当代观众认为三观问题很大。或许影片中悲剧的命运并不特指女性，即使因为妻子成为御用编剧以后越来越关注女性。潘多利·佛加瑞对古希腊悲剧原型爱情故事的执着，对大海、小岛、深情的自我阐述都有自己的姿态，他如法国导演哈·内克一样，越老越有性格，越老越年轻。

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第四篇：周星弛电影《功夫》观后感

周星弛电影《功夫》观后感

提到周星弛的电影，大家印象最深的莫过于“无厘头”三个字了。从《大话西游》到《功夫》莫不如此。然而，前次再次观看电影《功夫》之后，颇有感触，觉得周星驰的电影实乃正经八百的正统思想与搞笑夸张的细节的完美结合。甚至有些手法也非常的传统，估计周星弛本个看到大家对他“无厘头”的评价也只能保持沉默，把孤独进行到底。

在电影《功夫》中，一本价值仅值一分钱的《如来神掌》，被卖到了十块钱，并且理由是所谓的骨骼精奇和维护世界和平的重任。几乎所有的观众在看到这一幕时都觉得搞笑。大家都联想到什么,不言而喻。但贯穿电影的“能力大、责任

就大”及电影中主人公的行为无不成为“维护世界和平的注脚。这说明，在电影中，维护世界和平并非一句笑料。个中深意耐人寻味。

另外一个细节，即神雕侠侣大战火云邪神，双方处于胶着状态时，主人公星的表现，先是用一句”打他，还是打他妈的“貌似无比搞笑的话，掩饰了主人公此刻内心的纠结，然后在观众的毫无觉察下，”星“把桌腿打到了火云邪神的头上，此时，观众很少有注意到这一细节的不正常之处，没有人觉得身为斧头帮一员的”星“先是打了帮主，后又打了同伙火云邪神有什么不正常。这其中，正义与邪恶其实已经深入了观众的心。

在表现手法上，斧头帮的衣着光鲜及内心的丑恶，与猪笼城寨里的人邋遢的外表及内心的美好，形成了鲜明的对比。

这个世界总会有奇迹存在，要永远的保持梦想。

周星驰是谁，一个沉默寡言的天

才。

对于周星驰的说法很多，像什么喜剧之王，搞怪明星，无厘头的鼻祖，特立独行的大师，但对于我来说，最喜欢的仍旧是最上面的这条评语。在我眼中，他就是一个沉默寡言的天才，一个充满了美梦和幻想的人。在现实的世界，这样的人是可遇不可求的。因为他是真正单纯的人，他聪明无比，却又天真的可爱，他可以历经挫折，却又永远的充满梦想，他的内心世界是一片净土，永远都保留着美好和希望。在周星驰的电影里，透过那片浮哗的喧嚣外表，常常能带给人一种真正的感动来。而这种感动是无与伦比的，他能触动你内心深处最动人的那根心弦。周星驰不是一个善于讲故事的人，但他通过简单的场景描述，三言两语的镜头转换，就能将一个最感人的故事呈现在你面前。在功夫里，当哑女黄圣依向小混混周星驰举起棒棒糖时，我就被深深地感动了，鼻子竟然微微的有些发酸。在喜剧之王里，我更是

被深深地感动了，在尹天仇将剧本死死地抓烂，柳飘飘站在空旷的马路上大喊“你养我”时。只有一个真正拥有心灵的人才能真正的拥有感情，而只有一个真正拥有感情的人才能拍出真正感动人心的电影来。周星驰就是这样一个真正拥有心灵的人。他的电影，常常包含有一些真正的感情。

这种感情就是梦想，就是希望。在功夫里，周星驰扮演的是一个自以为已经看透了社会，时刻梦想着堕落的人。因为在现在这样一个暗无天日的社会里，只有做一个坏人才能够不费吹灰之力，口袋里有钱，怀里面有女人。他信誓誓旦旦的许下诺言，一定要出人头地，不择手段。可是从一开始我就已经明白，像他这样的人是不可能真正堕落的，因为一个人只要还有梦想，就不可能真正的学坏。果然，在火云邪神与神雕侠侣杨过与小龙女的善恶对决中，周星驰所扮演的小混混尽管曾经立下过雄心壮志，但最终选择的却是向邪恶的化身，

火云邪神的脑袋上砸去。尽管最后被打得很惨，但他只要还有一丝力气就仍要举起木棍，不顾生死的打在火云邪神的头上。这时候的周星驰，真像是一个真正的英雄，在用自己的生命去诠释着伟大这两个字的涵义。在电影里，火云邪神是一个抽象化的恶人角色，他的恶是毫无道理的，并且几乎是变态和扭曲的。他的那句台词非常经典，小龙女(包租婆)问他，“那你是要强出了头了?”，他非常平静的回答，“不对，我其实只不过是想杀死你们两个。(停顿)，或者是被你们两个杀死。”，说完还令人不寒而栗的露出了一个白痴般的笑容。真是恶到了极点已至酷的地步。就是这么样的一个人，最后在周星驰如来神掌的压服下，终于趴在地下痛哭，“我输了”。在这一瞬间，真是有种痛快淋漓的感觉。绝对的恶敌不过绝对的善，这大概就是周星驰想要告诉给我们的东西。而火云邪神最后终于肯跪地服输，恐怕除了如来神掌的巨大威力之外，还在于周星驰那一句轻轻

的，“你想学吗?我教你”吧。真是有如春风化雨，一切的嗔贪痴怨都烟消云散。

正义感，锄强扶弱，这才是功夫本身真正的含义，而这也是我中华文华里最根本的核心所在。就像电影里所说的，“功夫有多高，责任就有多大”。功夫这个电影最终讲述的，还是一个如何在社会中做人的故事。那些仰仗着自己的强力和霸道而去任意欺侮他人的人是不会有什么好下场的。强中自有强中手，一个人的武功再高，他也要讲道理，这才是最根本的。而真正的功夫是仁爱的，也是博大的，就像是最后周星驰用火云邪神伤害人的暗器所折成的莲花，轻轻一挥手间就改动天地，将一片安静详和充满人间。

今天，钱老师给我们看了一部影片——《功夫》。主演是大家十分熟悉的周星驰。这部片子即搞笑又道理深刻，也有不少精彩的片段，要不，让我给你讲讲吧!

片段1：周星驰在电视里演一个小

混混，他与他的同伙冒充斧头帮，去一个小镇上骗钱。结果却弄巧成拙，,把真正的斧头帮老大引了出来。让原以退出江湖居住在小镇的3个武林高手重现江湖，把斧头帮众人都打得落花流水。

片段2：周星驰和江湖第一杀手火云邪神在小镇上开战被火云邪神的“蛤蟆功”一下打上了天，周星驰越飞越高。天上突然奇迹般地出现了一朵“如来云”。周星驰闭上双眼，双手并合，忽然来了个360度大转弯，直冲下去。冲下去时，衣服已经被火烧焦。一掌，就把火云邪神给打给打倒了，火云邪神屈服了。

看了这部电影，功夫是必不可少的。但是，在现实生活中，在恶人手中的功夫成了害人、坑人的武器。记得有这样一个故事：

两个中学在看了《功夫》后，相约火车站，等火车来时，趴在铁轨上，让火车驶过去，看谁能坚持的时间长。结果残不忍睹，两位中学生的身体被火车

压得四分五裂，头、身、脚都不知道飞到哪里去了。

听了这个故事，你们应该明白我的意思。

《功夫》这部影片，还让我明白做人应有的东西。让周星驰在利益和良知之间选一个。假如他选了利益，那他就可以享受荣华富贵;假如他选择了良知，那他就会被斧头帮追杀。在这种情况下，周星驰依然选择了良知。良知是人应有的本性，而世界上某一角落的人，为了贪图某一时的利益，做出了违背良知的事。

虽然，我反对功夫出现在现实生活中，但我还是想飞到天上去看看有没有一朵如来云。

余姚实验学校506班 孙丹清

指导老师 钱福英

俗话说得好，正邪不两立，邪不胜正。前一段时间，我看了热门的影片——《功夫》。直到现在，我对它记忆犹新。

影片《功夫》主要讲主人公阿星(周

星驰)原来是个小混混，他假扮一个很强的黑帮——斧头帮。他和胖仔一起到一个社区去勒索，结果被包租婆给轰走。于是，阿星扔炮竹引来了真的斧头帮。但斧头帮去被社区里的三个武林高手打败。后来，斧头帮找来了两个琴魔，但又被包租婆和包租公(实际上他们就是杨过和小龙女)打败。斧头帮仍不放弃，又请来了终极杀人王火云邪神。经过一番激烈的战斗，火云邪神被阿星的如来神掌所打败，火云邪神很悔恨。从此，斧头帮在江湖上消失。

这部影片看似幽默，实际上却包含着很大的道理。特别是几个精彩的镜头，实在让人感动。

镜头一：包租婆和包租公对抗火云邪神时，他们的手脚都缠在一起，无法动弹，在这千钧一发的时刻，斧头帮老大让阿星拿着木棍去打包租婆和包租公，但阿星去打了火云邪神。使火云邪神来打阿星，包租婆和包租公也可以趁机逃跑。阿星为什么要这样做?因为他知

道包租婆和包租公是正义的，如果打他们，就违背了良知;但如果打死包租婆和包租公，阿星在斧头帮的地位又可以大大提升。其实，这是阿星的良知和地位在斗争，最后，居然是良知赢了，让阿星去打了火云邪神。虽然阿星知道，那一点点微薄的力量，根本火云邪神毫无伤害，但他还是打了，那时他的良知鼓动他打的。这个镜头让我大吃一惊，也明白了一个道理：人不能只顾眼前的利益，也要为别热想想。

镜头二：阿星在小时候救过的哑巴女至今还保留着那根棒棒糖。阿星见了毫不领情，狠心地把棒棒糖打碎了。在他被包租婆和包租公救走后，他在地上画了根棒棒糖，但杨过和小龙女都看不懂。这根有血“换来”的棒棒糖究竟代表着什么?是对哑巴女的道歉和万分的后悔。

整部影片中像这类的感人镜头还有很多，让我在幽默中明白了许多意蕴深刻的大道理。

余姚市实验学校506班 陆侠侠

指导老师 钱福英

我看过许多电影，但从来没有一部我喜欢。然而，有一天，我看了《功夫》这部影片，让我受到了启发，也让我深深地吸引上了。

《功夫》这部影片的主人公是阿星，是周星驰演的。阿星从一个“小混混”变成一个有良知的人，他打败了斧头帮。

精彩片段不计其数。在阿星加入斧头帮时，斧头帮老大让阿星去打包租婆和包租公。可阿星却凭着良知为了大家的生活，去打了火云邪神。最后，火云邪神把阿星打到地下。可阿星还是不放弃，仍然坚持，拿了一根小木棒去打火云邪神。包租婆和包租公感动了，和阿星一起逃走了。在这时候，阿星被救了，他出去和火云邪神决一死战，可火云邪神一脚把阿星踢到了天上。突然，阿星练成了如来神掌，此时阿星的衣服烧破了，身上也冒起了火，一个手掌往下一压，不但火云邪神压扁了，而且地下还

有一个一两教室那么大的手掌印。

这部电影有着不同凡响的功夫，也有着勇气。可以与困难做斗争，毫不放弃每一点希望。当然还是一部搞笑的电影，夸张的电影。阿星和包租婆跑的时候，包租婆从车上飞过，后来撞到了牌子上，许多东西掉了出来……当然也有许多是夸张的。

《功夫》不但搞笑、夸张，而且还是一部告诉我们人生的真谛，教我们做人的电影。在节骨眼上，宁可牺牲自己，也不愿投降于黑帮。

有惊有险，有笑有泪……这难道不是一部好电影吗?

朋友，我们不能被邪恶而控制自己一颗美好的心!

余姚市实验学校506班 应媛媛

指导老师 钱福英

一提到《功夫》，大家都已经众所皆知了。那滑稽的场面让捧腹大笑;那精彩猛烈的大斗，令你惊心动魄;那动情感人的故事，使你泪流满面。

《功夫》是周星驰花费了大把的人力、财力、心血打造的，在影片中，他扮演的是助教阿星，在讲述人物时，他这样说：“阿星是一个流浪的小混混，总抱一个”恶人有恶抱“的心态生活的。在与火云邪神的打斗中，再也不想违背自己的良知，也重新认识自己。用如来神掌将邪恶一扫而尽。”

还记得阿星带着小胖去朱笼城寨去干一件坏事吗?小胖想把小刀投向包租婆，却又在阿星手臂上，小胖想扔笼子砸包租婆;可没想到把笼子里的蛇倒在阿星身上;包租婆去追阿星，在越车时，撞在牌子上……这些有趣的情景似乎在告诉我们在学习之余，应该放松一下。何必让烦恼与枯燥侵入你的神经细胞，让快乐与喜悦占领大脑。

阿星击败火云邪神的那酷毙了帅呆了的一击，你是否记得?击败琴魔，却战于火云邪神的一幕幕，你是否念念不忘?“如来神掌、狮吼功、太极”，这些正义人士使用的绝招，你一定不离嘴边。

无论火云邪神再勇猛，正义的大侠会来处决他。因为真理总站在正义上，邪不胜正。邪恶的势力再强大，也会被“光明、正义、善良”给打败的!

阿星棒打火云邪神这一幕使我泪水滴滴。包租婆与包租公与火云邪神臂夹臂，腿夹腿，谁也不能动弹。只要给包租婆与包租公任何一人一棒，就有荣华富贵，斧头帮之长的特权等等，也可以让火云邪神战胜。但在利益与良知的较量下，阿星偏向良知。他拿起棒子，一下就打向了火云邪神，火云邪神一下将阿星打入地下……这时，我想到了一句话，“人之初，性本善”。阿星小时侯也想当一个医生、律师，为人民而努力。我们应该多那些品德差，成绩差的同学一些机会，多多关心他们，多帮助、辅导他们。

片尾，阿星为了追求心中那份美丽，那份痴情。他开了一家糖果店。拉着哑女孩的手走进美丽世界……

余姚实验学校506班 黄晓裕

指导老师 钱福英

第五篇：成龙电影《功夫瑜伽》观后感作文700

字

功夫瑜伽讲述了一个怎么样的故事的呢。考古学教授Jack多年没有踏出学校，校长和学生都对他添油加醋的历史半信半疑。一次授课后，一个印度女孩找到Jack，用一张千年地图吸引了Jack的目光。成龙电影《功夫瑜伽》观后感作文700字，我们来看看下文。

成龙电影《功夫瑜伽》观后感作文700字一：

大年初六，春节假期的最后一天，成龙主演，唐季礼导演的《功夫瑜伽》连续第三天夺得单日票房冠军，目前累计票房已达亿。虽然是返程高峰期，但在单日依然取得亿票房，票房占比稳居第一。

春节假期，《功夫瑜伽》凭借口碑发酵和合家欢类型，一路逆袭，从排片不占优势到目前排片攀升至第一，观影热情还在不断高涨。有观众坦言，“无论是朋友圈和微博，都看到周围很多朋友去看了，而且都看得很开心。”

假期已经结束，但过年的好心情需要保持住。开工首日，电影曝光了魔性推广曲《马泥轰》MV，歌名来自money home的谐音，包含新年开工图吉利的美好祝愿，更寓意着在开工第一天，新的一年重新出发，祝福大家在XX年平安喜乐，财源广进。

送《马泥轰》魔性MV

观众调侃：看好成龙大哥变广场舞扛把子

看过片后，许多观众都对电影中的印度元素点赞，“印度公主真的是美翻了，长得好看还很能打。印度反派也很帅，不愧是印度刘德华。”被观众提及最多的，则是结尾印度式的“尬舞”，“最后的跳舞全场爆笑，太喜庆了，看好成龙大哥未来成为广场舞扛把子。”

当日曝光的由魏允熙演唱的电影推广曲《马泥轰》MV，印度风的曲调搭配魔性的歌词，“路在脚下，现在就出发，要去印度学瑜伽，马泥马泥马泥轰，马泥马泥轰轰”，MV中也出现了结尾跳舞的片段，十分欢乐。而这首歌选择在开工第一天曝光，也寓意着新的一年，大家都能财源广进，鸡年大吉，XX赚更多钱回家。

获马来西亚周票房冠军

唐季礼：希望全世界的观众一起欢笑

据悉，此次《功夫瑜伽》在海内外同期上映，除了国内票房不断飙升，在海外也取得了相当好的成绩。马来西亚和新加坡均夺得华语片单日票房冠军，更在新加坡夺首周末票房冠军，并打破马来西亚农历年华语单日票房纪录，同时也摘得马来西亚周票房冠军。这让不少“时差党”感慨，“在国外生活，过年也能看到成龙大哥的电影，真的好亲切。”

电影得到海内外观众的喜爱，与电影国际化的视野密不可分。除了取景迪拜、冰岛、印度，还有许多国外演员加盟。这也让母其弥雅感慨，“整个剧组有中国的普通话和粤语，还有印度语英文韩文法文意大利文，来自世界各地的语言。”

导演唐季礼此前和成龙合作的《红番区》、《警察故事》系列、《神话》也同样打破海内外诸多记录。此次在《功夫瑜伽》中，唐季礼坦言，在剧本和故事设置上，都充分考量了全球不同年龄和性别观众的兴趣点，“认真和观众进行沟通，希望全世界的观众能一起欢笑，也希望我们中国的电影在国外越来越受重视。”

成龙电影《功夫瑜伽》观后感作文700字二：

终于等到了成龙的新电影功夫瑜伽。16年成龙有三部电影上映。《绝地逃亡》《铁道飞虎》我都没在电影院里面观看。《铁道飞虎》更是到现在都还没看过。一直都想着抽时间去看一下，结果是时间一空出来发现电影院已经下架了。

这部《功夫瑜伽》是想着正好大年初一有时间去看一下。成龙是老了，电影票该开始还给他了。电影是和一个朋友一起去的。去到电影院的时候已经是好多人在那等着看电影了。成龙的《功夫瑜伽》是尤其多。大多是冲着这部影片去的。

这部片子是3D的，需要佩戴3D眼镜。我并不是很喜欢戴眼镜。虽然3D的影片可以给人身临其境的震憾感。但在脸上多一个东西终究让人不舒服。看了一下大厅里的上座率还是蛮高的。都坐满了。有一个人来的，有情侣身份来的，还有带小孩儿全家一起来的。成龙的电影总是老少皆宜。而且做为他的招牌标志，搞笑加打斗的模式。也很适合全家一起看。

影片是以一段历史为开头。如同他主演的《神话》。而有意思的是他把《神话》当中的玉漱公主的画像也放到了《功夫瑜伽》里面。觉得是个有意思的衔接。开头的打斗以及大象的出现用3D来展示倒是很有不错。影片的内容就不再多加解释了。只是想从这部影片中说一下自己喜欢的点和觉得有意思的地方。

第一个觉得有意思的就是玉漱公主的画像。那个画像真的可以让你回到《神话》的情节中去，但又不会显得突兀，两部都是考古类的影片。

第二个是觉得场景确实做的很好，没一个地方都美轮美奂。开始去的冰岛，那个冰川真是美丽的不像话。身为一个摄影师是真的很想去那里拍摄。迪拜的现代大都市感，各种豪车，动物，连警车都是布加迪。让人是感叹迪拜真壕。迪拜飚车的那段很刺激，而那个狮子也提供了很多笑点。邻座的小孩子看到，在那里哇哇大叫。还有印度的建筑是被表现很唯美。带着神秘和异域风情。在印度的打斗也挺有意思。他将印度的一些传统技艺以及表演展现了出来。这不知道会不会带动印度的旅游业。不过，去那边旅游还是有些危险的。

第三个呢，是那些美女是真好看。真是宅男福利。母其弥雅，以及那些印度美女。那个身材是真好。虽然都是作为花瓶的存在，但是花瓶也是分养眼与不养眼的。

功夫瑜伽

这是一部很成龙的电影。成龙式的模式，成龙式的打斗，成龙式的搞笑，以及成龙式的说教，成龙式的结局。打斗模式基本没变，只是场景，人物，道具的变化。搞笑场景也基本可以在他的其他电影里找到轨迹。他也总会在电影里展示他的说教。如所有的文物都是国家的，世界的，他是真的老了，他在教后辈，他如同一个父亲在教儿子怎么做事。或许会有些烦，但不可否认他确实在为你着想。他的身手不在敏捷，他的皱纹越发深厚，他越来越嗦。他真的老了。但是他对电影的热情，对国家的热爱，一点都没变。不管怎么样，我依然喜欢他。电影的结局也是很成龙，大团圆的结局，没有人死亡。最后全员跳起了印度舞，似乎有些突兀。但对看过印度电影的人来说，真不算什么。

成龙已经63岁了。已经算是高龄了，却还是那么拼。一年三部电影。XX年的安排也是三部，而档期都已经排到了2020年。一直都是没有停歇的。他是真的热爱电影，他对电影付出了太多。虽然影片的质量开始走了下坡路，但他依然是我心中的那个打不死的龙哥。永远支持他。

成龙电影《功夫瑜伽》观后感作文700字三：

《功夫瑜伽》在国内公映后上座率一直保持第一，凭借着好口碑和春节档合家欢的类型优势，上映首日取得了亿的票房成绩。与此同时，《功夫瑜伽》也在东南亚等众多国家同步公映，在马来西亚，《功夫瑜伽》以270万马币打破了中文影片在农历新年单日的票房的新纪录，在新加坡，也以50万坡币夺得中文片票房冠军。

电影上映后，“好笑、欢乐”是出现率最高的观众评论。成龙的电影历来都是老少咸宜，此次的《功夫瑜伽》更是获赞春节档“超级合家欢”。迪拜冰岛印度的异域风情、堪比《疯狂动物城》的逗趣动物，70多辆豪车上演速度与激情，结尾彩蛋的欢乐尬舞等等，都被观众津津乐道。而电影里和成龙大哥一起飙车而后又晕车的狮子，更是圈粉无数。

成龙和狮子飙车太刺激!

看过电影后，很多观众都对迪拜飙车的戏份印象非常深刻。成龙在迪拜街头载着狮子一路横冲直撞，与印度反派进行惊险刺激的飙车大战。有观众表示，“飙车这段戏的紧张程度直逼《速度与激情》，肾上腺素都跟着直线飙升。”还有观众调侃，“孩子们连连惊呼，都被车上的那只大狮子圈粉了。全场小孩很多，全都看呆了。”

唐季礼成龙联手再破记录!

春节档华语片海外票房冠军

《功夫瑜伽》是唐季礼和成龙这对黄金搭档的第八次合作，此前两人每次合作都会打破国内或海外的票房记录，这次也不例外。《功夫瑜伽》在海外上映后，一举夺得新加坡、马来西亚华语片单日票房冠军，在马来西亚，虽然排片不及同期上映的《西游伏妖篇》，但票房则是以270万马币打破了马来西亚农历年华语片单日票房纪录。

除了亮眼的票房成绩，这部原汁原味的龙式动作喜剧也收获海外观众的一致好评，“典型的成龙全球冒险，升级版的《十二生肖》，打戏漂亮，笑点集中，异国美景，好看好玩又好笑”，称得上是口碑票房双丰收。

观众：从老笑到小，全家都爱看

《功夫瑜伽》成过年亲戚聚会观影首选

取景冰岛的昆仑山脉，异域风情的奢华迪拜，魔性热闹的印度集市，应接不暇的场景让看过《功夫瑜伽》的观众感慨，“虽然过年没有出国旅行，但电影里这么多国家，就像自己出了趟国一样，大饱眼福”。也有网友调侃，“和妹妹去看功夫瑜伽，看完她说好想去迪拜玩啊，吓得我紧紧捂住了自己的钱包。”

这部“成龙式喜剧”，上映后好评不断，尤其是以“家”为单位的观影群体，对电影中扎实有趣的合家欢元素点赞，“小动物看不过来了，豪车到处飞奔，特别欢乐。带姥姥姥爷全家去看，能让他们看得高兴，我就觉得值了。”还有观众表示，“过年期间，和亲戚聚会有时会约着看电影，功夫瑜伽是首选，大家都能看得乐呵。”

成龙尬舞印度大妈太欢乐!

网友调侃“豪华彩蛋值2亿”

看过电影后，许多观众都对片尾的舞蹈彩蛋印象深刻，直言“太欢乐了，被击中笑点，看着成龙带着李治廷和印度大妈尬舞，嘴角不自觉全程上扬”，还有许多年轻观众表示被成龙的这段印度舞“圈了粉”，“没想到大哥除了能打能拼，还有这么可爱的一面，这舞姿6666。”更有网友调侃，“这是一枚价值2亿的豪华彩蛋”。

除了成龙萌萌的舞姿，彩蛋中另外一大亮点张艺兴的舞蹈solo也惊艳无数，更收获了一批“妈妈粉”，有网友表示，“张艺兴把印度舞跳出了Hip-hop的味道，太帅了!”。值得一提的是，“一言不合就跳舞”也是印度电影的传统惯例，让不少看印度电影长大的爸爸妈妈们会心一笑。