的傅雷家书读后感300字

的傅雷家书读后感300字（精选18篇）

篇1：的傅雷家书读后感300字

首先，傅聪介绍了最近的学习和生活情况，弹琴的技巧好了许多;工作忙累，每日坚持练琴好几个小时，可见他的刻苦用功。

其次，他也谈了谈他最近读的《人间词话》，“十分动人，许多话使人豁然开朗，好像认识了一个新的世界”“每次重读，仍然是新鲜而动人心魄的”，这是傅聪对这本书的评价。这本书给傅聪许多启发与灵感，字里行间洋溢着对中国文化的热爱。他还建议学艺术的人应该多读《人间词话》，用信中话来概括，是因为“读这样一本文艺批评，就像是受了一次深刻的艺术家的修养和人格的教育”，表现了他对中国艺术发展的关心。信中对比了欧洲大建筑与北京，借波兰人对傅聪的印象，和波兰文化部长说的话抒发了傅聪对国家的热爱以及作为中国人的自豪。

这封信表现出了傅聪不仅刻苦用功，潜心艺术，而且注重提高自己的艺术修养;他虽身处国外，但他依旧没有忘记自己的祖国，为自己做为一个中国人而骄傲。

篇2：的傅雷家书读后感300字

看过全文，犹如跟傅雷老师对话一样，一个生动形像的傅雷展现在眼前。对傅雷老师最深的印象，就是傅雷老师的爱子情深，管教有方儿子的疼爱以及管教的方法。而他们本质上却有不同的地方。《傅雷家书》告诉我们的是怎样把握自己的心态，怎样把自己的学业、事业发展完善，而《肯定自己》告诉我们的更多的是开放的思想，以及独立的观念。

接触傅雷老师的《傅雷家书》我就体会到了，一种中国传统的但又包含先进的思想。我很欣赏傅雷老师告诉儿子的学习的方法，与刘庸相比，傅雷明显得比较含蓄、保守。

篇3：渗透在《傅雷家书》中的父爱

第一封家书写作的时间是当儿子精神消沉的时候, 第二封家书写作的时间是当儿子欣喜成功的时候。这两封家书从两个方面表达了父亲对儿子的那一份动人的舐犊之情。傅雷和傅聪两父子不仅是生活中的朋友, 而且是艺术上的知音。傅雷以自己深厚的学养、真挚的父爱, 倾听着万里之外儿子的每一次心跳, 预想着儿子前进道路上可能出现的各种困难, 传颂着自己的惦念和祖国的声音。《傅雷家书》是一部充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇;也是现代中国影响最大的家训。傅雷以一个过来人的身份, 把自己人生的智慧, 生活的经验, 艺术的感悟, 毫无保留地贡献出来。

“我们并没为你前信感到什么烦恼或是不安。我在第八封信中还对你预告, 这种精神消沉的情形, 以后还是会有的。”这真是知子莫如父, 傅雷似乎早就预料到儿子的这种情绪了。紧接着又说“我是过来人, 决不至于大惊小怪。你也不必为此担心, 更不必硬压在肚里不告诉我们。心中的苦闷不在家信中发泄, 又哪里去发泄呢?孩子不向父母诉苦向谁诉呢?我们不来安慰你, 又该谁来安慰你呢?”安慰儿子, 向父母诉苦是人之常情, 遭遇挫折是人生的必修课, 谁也难免的。作为父亲不能教条主义地说, 这不能, 那不能, 连用了几个形象的比喻, 告诫儿子, 不要过分悲伤、消沉。如“人一辈子都在高潮———低潮中浮沉, 惟有庸碌的人, 生活才如死水一般;或者要有极高的修养, 方能廓然无累, 真正的解脱。只要高潮不过分使你紧张, 低潮不过分使你颓废, 就好了。太阳太强烈, 会把五谷晒焦;雨水太猛, 也会淹死庄稼。”这就是朋友式的父亲, 对儿子的爱, 比山还高大, 比海还宽阔。还用了克利斯朵夫的经历鼓励儿子正视现实和挫折, 勇敢地战胜它。从而教育儿子要学会坚强, 这才是生活的强者。

当儿子在事业上取得成绩时, 作为父亲的傅雷当然是高兴的, 但并没有沉浸在那份成就里, 而是希望儿子在取得巨大成功、被鲜花与掌声簇拥的时候, 仍然保持谦卑、不惧孤独, 勇于攀登艺术的至境。“我更高兴的更安慰的是:多少过分的谀词与夸奖, 都没有使你丧失自知之明, 众人的掌声、拥抱, 名流的赞美, 都没有减少你对艺术的谦卑!总算我的教育没有白费, 你二十年的折磨没有白受!你能坚强 (不为胜利冲昏了头脑是坚强的最好的证据) , 只要你能坚强, 我就一辈子放了心!成就的大小、高低, 是不在我们掌握之内的, 一半靠人力, 一半靠天赋, 但只要坚强, 就不怕失败, 不怕挫折, 不怕打击———不管是人事上的, 生活上的, 技术上的, 学习上的———打击;从此以后你可以孤军奋斗了。何况事实上有多少良师益友在周围帮助你, 扶掖你。还加上古今的名著, 时时刻刻给你精神上的养料!孩子, 从今以后, 你永远不会孤独的了, 即使孤独也不怕的了!”

傅雷说:“赤子便是不知道孤独的。赤子孤独了, 会创造一个世界, 创造许多心灵的朋友, 当代哲学家周国平则说过, 孤独、寂莫和无聊是三种不同的境界, 分别属于精神、感情和事务的层面;只有内心世界丰富的人, 对精神与灵魂有着执着追求的人, 对人间充满挚爱的人, 才可能体验真正的孤独;孤独产生于爱……傅雷相信:“艺术表现的动人, 一定是从心灵的纯洁来的!不是纯洁到像明镜一般, 怎能体会到前人的心灵?怎能打动听众的心灵?”正因为赤子之心是最纯洁的, 它不含私心杂念, 没有欲望纷争, 只容纳人间最美好、最真挚的感情, 所以“永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱!”赤子的现实生活也许境遇不佳、缺少知音, 甚至会遭到误解和排斥, 身边的世界让他孤独;但人类最纯洁最美好的感情与思想, 是相通而永存的, 普天下的赤子都将成为他的知音和朋友。

篇4：追忆家书内外的傅雷

傅聪：父亲称我

“小约翰·克里斯朵夫”

1934年出生在上海的旅英钢琴家傅聪是在海外成名最早的中国音乐家之一，1954年初他远赴波兰学习，次年获肖邦钢琴大赛铜奖、最佳玛祖卡演奏奖。尽管少年得志，但父母受政治迫害使他心痛至极，多年不肯返回故土，思乡之情只能深藏心底。

近年他多次应邀回国演出，并从2003年起每年举办钢琴大师班，向上海音乐学院师生传授他积累40余年的经验。2006年为纪念莫扎特诞辰250周年，他还倾力组织了“莫扎特钢琴协奏曲比赛”。

傅聪一心执著于音乐和教育，并以此作为为人处世的最佳方式。用他自己的话说：“父亲非常爱才，这一点我和他一样。我最看重学生的才气和勤奋好学，没有比教学生更让我兴奋的事情了。假如父亲有缺点的话，就是好为人师。我有过之而无不及。父亲教导我不能贪得无厌，但是对音乐、对教育却是多贪益善。”

傅聪的执拗和自傲也十分出名。他的解释是：“我不是为自傲而自傲，因为我并非如此，我只是坚持原则。当然这与我受的教育有关，与我一生的做人原则有关。我身上受父母亲性格的影响各占一半。母亲脾气很温柔，比父亲好很多。这一部分使我变成比父亲有更多矛盾的人：原则性很强，心很软，成了一个哈姆雷特。”

傅雷在傅聪年幼时就发现他对艺术的敏感，于是希望他从事自己没有尝试过的音乐演奏事业，但要求他“先为人，次为艺术家，再次为音乐家，终为钢琴家”。

“其实父亲并没有要我非学钢琴，可他基本上是个人文主义者，要我做一个广义的人——在文化上，文艺复兴之后的西方音乐是人文主义中最精华的一部分。我小时候没学过几年钢琴，也没用心去学。17岁从昆明回上海后，我在音乐上才开始有长进，那时候已经不需要父亲怎么鼓励了。我从小就喜欢音乐，还喜欢美术、文学。画画我没有天赋，但很有感觉。”傅聪回忆说。

身为长子的傅聪从小受到的期望更多，许多人都认为他受父亲的偏爱。傅聪听到后笑道：“哎呀，这叫我怎么说呢?傅敏没有我幸运吧。我比他早熟，出去得早，所以成人比较早。我很年轻时父亲就把我当朋友，他在家信里说他一直自认为是约翰·克里斯朵夫，但渐渐发现我比他更像。”

脾气同样执拗的父子俩一旦顶起牛来，自然是非常可怕。“《傅雷家书》里的第一封，就写到1953年我和父亲最激烈的一次争执，起因居然是探讨贝多芬的哪一首奏鸣曲更重要。现在想起来，当时的这种冲突还是那么有意思。”

傅聪接着说：“我出国以后．父子之间就不再有任何争执，父亲每次来信都是关怀备至的慰问和诚恳叮嘱。1956、1957年我分别回来过一次，当时父亲对我已经没有一点长、小辈之分。他在家信里写道：父亲和儿子成为朋友是我最大的幸福。”

成名后傅聪突然发现，自己的前途充满迷茫和变数，这流露在1957年他写给弟弟和父母的家信中。“这时，父亲的信点醒了我。”傅聰说。在一封信中，父亲专门讲到自己如何理解孤独，“他能把我心里的感受用最美的文字和最简朴的方式表达出来，文字优美而且出自赤子之心，这种爱让我至今想起来还是感动不已。”

傅家一度条件优越，但当“文革”结束后，傅聪已经无家可回。

但有两件事让他觉得父亲“整个人还在那儿”：“他的遗书给我印象最深，它让我和许多读者一样由衷地佩服他的人格。在遗书中，父亲没有使用半个慷慨激昂的字眼，这非常不容易。他为人厚道，至死仍然如此谦卑。”

“反右”运动结束时还有一段插曲：“有一天，领导来找我，说要为父亲‘摘帽’，问我为何父亲不出现。我于是问父亲，他说：‘当初戴也是你们，现在摘也是你们，和我毫无关系。既然戴了，就戴着吧。”’

傅敏：父亲的来信

我烧得只剩三封

相比傅聪的偶像光环，弟弟傅敏显得默默无闻，但著名的《傅雷家书》正是由他在幕后呕心沥血再三修订而成。小时候，兄弟俩一起学习、调皮、挨父亲打、被母亲疼爱……

傅敏继承了傅雷一半的事业——做一名英语老师，一辈子从事中学英语教育，如今傅敏已退休在家。虽然长期生活在北京，但一踏上上海的土地，他出口便是家乡话，正所谓乡音未改鬓毛衰。

1948年起傅聪在昆明读中学，傅敏已经随父母回到上海，住在江苏路。“父亲这一生从不求人，但很愿意帮助别人。对自己的子女，他就没有这么慷慨了。我这辈子只靠过一次父亲的关系：我考进了光华附中(现华师大一附中)，成绩不太好，进不了优等生班，母亲出面找校长求情，条件是我必须好好学习。从此我不再游手好闲，开始认真读书，在班上一直名列前茅。”

傅聪出国时，全家人都送到火车站月台，傅敏哭得最伤心。“因为哥儿俩感情很好，我少了一个玩伴，能不伤心吗?”傅敏说。

“傅聪大我三岁，从小父亲对我们的教育方式就不同。他对傅聪花了大部分精力，要他学这学那；而我更多的是受学校教育。中学毕业后，父亲对我说：你不可能和你哥哥一样，还是老老实实当一个教师吧。我学小提琴老是不长进。”傅敏并没有受冷落的感觉，但直到今天仍想不通父亲看人为何如此准确。

傅敏考上了北京的大学，也要与父母离别。“父母在，不远游。但父亲好像没有这样的观念，他想让自己的孩子经受更多锻炼。那一时期他每次来信，都会教我许多做人的道理，鼓励我克服困难。”

1962年，傅敏被分配进一所中学教英语。“学校条件很差，《傅雷家书》中父亲在写给傅聪的信里也有提到。被分配到这所中学一是因为我的家庭出身不好，没人敢要我；二是校长是父亲的老朋友，虽然父亲没有托他，但他看到我的名字就把我的档案调了进来，然后把四个俄语班全部改成英语班，教材由我自己编。当时我和父亲的通信都在讨论教育孩子的问题——我们在这方面讨论得最多。”

见父母最后一面是在1965年傅敏探亲时。1966年，傅敏隐约预感到可能要出什么事，一天晚上，他含泪将与父亲、哥哥的所有书信都扔进火炉。“这就是为什么《傅雷家书》中只有我和父亲的三封书信，这都是我冒着生命危险藏起来的。‘文革’开始的第一天，红卫兵就来我家搜查，一封信也查不出。”

父亲说话不长心眼，得罪人也不知道，钱钟书、老舍、茅盾都被他批评过。不过他对人都很好，从不对朋友说假话，但最后竟被两个好朋友告发，而且是颠倒黑白地诬蔑，让他非常痛心。昨天晚上还在家里一起吃饭，第二天就去检举，实在是太要不得了。说到这里，傅敏深恶痛绝。

1966年9月4日，傅敏接到舅舅的电报，方得知父母的冤死。“当时脑子一片空白，心如刀割。但我没办法回去，还得留在北京遭受非人待遇。”

“文革”结束后，傅敏开始收集父母的家信，“主要是傅聪从英国带回来的。其实就算我没有把信烧掉，父亲与傅聪的通信还是更精彩一些，毕竟他们有更多的共同语言——最主要是音乐。他对我们两兄弟的生活、婚姻、开支等问题也抓得很牢。我奉劝所有的青年人都去看父亲在我恋爱时写给我的信。”

篇5：《傅雷家书》读后感300字

《傅雷家书》本书一共有三十二封家信，在这三十二封家信中，提到的问题有大有小;创新与突破;用人之道;看好你的钱包，让你的演讲充满魅力……有宏观指导亦有不劳其累，不厌其烦的细微关怀，都让我们感受到傅雷夫妇对这两个孩子：傅聪——钢琴大师、傅敏——英语特级教师苦心孤诣、呕心沥血的培养。

博雷先生在对博聪的家信中不仅谈艺术学习，还谈生活、恋爱，谈做人，谈修养，甚至于儿子写错字，父亲也会“郑重其事”地指出并耐心分析、纠正。也正是这种方式而不是其他方式(如论文，译作)，使得我们可以直截地清楚地感受到，文艺评论家、文学翻译家傅雷先生做人、做学问的细致、严谨、认真的态度和作风。

篇6：《傅雷家书》读后感300字精选

在这本书里，我读到了两个字----爱与孝。

不得不说，傅雷写给傅聪的每一封信中，都包含了他对傅聪的爱。其实从小，傅聪就被傅雷严格地管教着，父母都是希望子女成才的，或许傅聪没有一个被父母宠着的童年，但傅雷对他严厉的爱，是他日后成才必不可少的。

篇7：傅雷家书每章300字读后感

傅雷是一位伟大的教育家，他毕生从事文学创作，对做人又有更独到的见解。在信中傅雷总告诫儿子要先做人。“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧是人，要把一个‘人’尽量发展，没有成为某某家某某家以前，先要学做人;否则那种某某家无论如何高明也不会对人类有多大贡献。”这句话我是认同的，立人是基础，做人是前提。只有提高自己的艺术文化修养，提升自身品德道德，才能真正地投身于学问，无后顾之忧了。

在读家书的过程中，字里行间透露出父亲对儿子深沉的爱及殷切的教导。而我也仿佛投身于家书里，忘情于文字中。在“真诚是第一把艺术的钥匙”一信中，傅雷提到做人的作风要“干净”，做人亦是干净。在平常生活中，做人做事是干净，不守冗杂的。这对于做人则又是一种独到的见解。

读了一封封家书，我知晓了做人之道为人之风。这家书亦是一本人生之书，书中涉及的做人之理，无不是我们一生为之追求的事业。读完“人生本是没有穷尽，没有终点的马拉松赛跑”一信，我对人生又有了新的感悟。信中傅雷对儿子说“我们一辈子的追求，有史以来是追求不到的，因为人的理想幻想永无止境，所以完美像水中月镜中花，始终可望而不可及。”做人就是这样，有些人总想做最完美的人，但做人不可能十全十美，我们只能在追求完美的路上，不断完善自己。

读完了《傅雷家书》，我对做人做事又有了新的看法。读家书知做人是不错的。人是一撇一捺而组成的，做好人才能做好一切事。在日常生活中，我常常因为所谓的“强迫症”而浪费大量的时间，有时不免引起内心的纠结与挣扎。但再想想人是不可能十全十美的，于是就又舒了心。傅雷说过“人一辈子都在高潮低潮中浮沉，唯有庸碌的人生活才如死水一般”。这又说做人要起起伏伏的前进了。

篇8：傅雷家书(节选)

亲爱的孩子：昨天整理你的信，又有些感想。

关于莫扎特的话，例如说他天真、可爱、清新等等，似乎很多人懂得;但弹起来还是没有那天真、可爱、清新的味儿。这道理，我觉得是“理性认识”与“感情深入”的分别。感性认识固然是初步印象，是大概的认识;理性认识是深入一步，了解到本质。但是艺术的领会，还不能以此为限。必须再深入进去，把理性所认识的，用心灵去体会，才能使原作者的悲欢喜怒化为你自己的悲欢喜怒，使原作者每一根神经的震颤都在你的神经上引起反响。否则即使道理说了一大堆，仍然是隔了一层。一般艺术家的偏于intellectual(理智)、偏于cold(冷静)，就因为他们停留在理性认识的阶段上。

比如你自己，过去你未尝不知道莫扎特的特色，但你对他并没发生真正的共鸣;感之不深，自然爱之不切了;爱之不切，弹出来当然也不够味儿;而越是不够味儿，越是引不起你兴趣。如此循环下去，你对一个作家当然无从深入。

这一回可不然，你的确和莫扎特起了共鸣，你的脉搏跟他的脉搏一致了，你的心跳和他的同一节奏了;你活在他的身上，他也活在你身上;你自己与他的共同点被你找出来了、抓住了，所以你才会这样欣赏他、理解他。

由此得到一个结论：艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三步的感情深入。换言之，艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个“爱”字!所谓赤子之心，不但指纯洁无邪，指清新，而且还指爱!而且这个爱绝不是庸俗的、婆婆妈妈的感情，而是热烈的、真诚的、洁白的、高尚的、如火如荼的、忘我的爱。

从这个理论出发，许多人弹不好东西的原因都可以明白了。光有理性而没有感情，固然不能表达音乐;有了一般的感情而不是那种火热的同时又是高尚、精练的感情，还是要流于庸俗，所谓sentimental(滥情，伤感)，我觉得就是指的这种庸俗的感情。

真诚是第一把艺术的钥匙。知之为知之，不知为不知。真诚的“不懂”，比不真诚的“懂”，还叫人好受些。最可厌的莫如自以为是，自作解人。有了真诚，才会有虚心，有了虚心，才肯丢开自己去了解别人，也才能放下虚伪的自尊心去了解自己。建筑在了解自己了解别人上面的爱，才不是盲目的爱。

而真诚是需要长时期从小培养的。社会上，家庭里，太多的教训使我们不敢真诚，真诚是需要很大的勇气作后盾的。所以做艺术家先要学做人。艺术家一定要比别人更真诚、更敏感、更虚心、更勇敢、更坚忍，总而言之，要比任何人都less imperfect(较少不完美之处)!

篇9：傅雷家书的修身思想研究

关键词：傅雷家书；儒家；修身

一、傅雷家书的成型

《傅雷家书》是文艺评论家以及美术评论家傅雷及其夫人写给儿子的书信编纂而成的一本家信集，摘编了傅雷先生1954年至1966年5月的186封书信，《傅雷家书》被称为“充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇，是最好的艺术学徒的修养读物”，傅雷自己在家书中就说到“我始终是中国儒家的门徒，遇到极盛的事，必定要有‘如临深渊，如履薄冰’的格外郑重、危惧、戒备的感觉”。

二、傅雷家书的修身思想内容

修身、齐家、治国、平天下是儒家文化的代表，尤其是修身思想，这是整个思想的基础。

第一，修身的第一个内容就是要养成良好好的品质好的品质是基础，孔子在论语中就曾经谈到“德不孤，必有邻”，傅雷虽然算是中国传统意义上最后一批儒生，但是在新时代在道德品质修养也有一定的提升，他在给傅聪的家书中多次提到要让傅聪戒骄戒躁，在修养方面告诫傅聪“先为人、次为艺术家、后为钢琴家”。傅雷在给傅聪的观念一直是这样的，所以在家书中多次提到“弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧事humain，要把一个“人”尽量发展”。

第二，修身思想的内容百事孝为先，孝心是修身的延伸，，在《论语》中也多次提到要对父母有孝心，对待父母要和颜悦色，傅雷家书中这个“孝”也有了时代意义，不仅仅是对父母，更是对祖国的爱，因为傅聪常年在国外，傅雷认为这个时候傅聪代表的不仅仅是个人，更是祖国的形象，要关注祖国这才是“大孝”要为国争光，时刻记住自己是一个中国人。“你如今每次登台都与国家面子有关；个人的荣辱得失事小，国家的荣辱得失事大！你既热爱祖国，这一点尤其不能忘了”。这样的思想在傅雷家书中也是多次的出现，这种“孝”已经不是局限在家庭对父母上面，已经升华到对祖国的热爱。修身思想中的孝随着时代的不断进步，也在不斷变化着。已经不仅仅是对父母的孝，最终上升到对祖国的爱，这种大爱其实就是孝的另一种延伸形式。

傅聪远在国外求学，在20世纪50年代通讯不发达，家书是傅雷了解儿子远在国外情况的最大纽带，父母的心情是随着家书的多少而定，也根据家书中儿子在国外的生活好坏而定，每每傅聪的信并没有及时到达父母手中，父母的心会一直牵挂，每次傅聪的家书准时到达手中，父母的心情就会变得非常愉悦。“千望万望总算望到了你的信，虽然短短的，但已经给我们不少安慰了”可见孝并不是要给父母很高的物质享受，更重要的是要让父母心情愉悦。

第三兄弟之间要以礼相待，傅聪远在国外求学，在20世纪50年代通讯不发达，家书是傅雷了解儿子远在国外情况的最大纽带，父母的心情是随着家书的多少而定，也根据家书中儿子在国外的生活好坏而定，每每傅聪的信并没有及时到达父母手中，父母的心会一直牵挂，每次傅聪的家书准时到达手中，父母的心情就会变得非常愉悦。“千望万望总算望到了你的信，虽然短短的，但已经给我们不少安慰了”可见孝并不是要给父母很高的物质享受，更重要的是要让父母心情愉悦。

第四朋友之间要以诚相待，傅雷是新时代的知识分子，在对待朋友方面教导傅聪要以诚相待，要跟志同道合的人交往，并且向他们学习。傅雷在这方面主要是从自身经历告诫傅聪，傅雷的好友很多，虽然傅雷在某些时候脾气不好，但是因为在与朋友交往时都是“以诚相待”所以身边还是会聚集很多好友。“赤子之心这句话，我也一直记住的，赤子便是不知道孤独的，赤子会创造许多心灵的朋友”，“真诚是艺术的第一把钥匙”傅聪的琴艺已经很高超了，但是在给傅聪的家书中，傅雷希望傅聪向朋友学习，并且能听进朋友的建议，不可一意孤行。

三、傅雷家书的修身思想目标

傅雷的家书中更多的体现的是父母对子女的关心与爱，傅雷因为很挂念傅聪在国外的生活情况，时刻关注有关傅聪的新闻动态，并且在信中也多次告诫傅聪要多写信，写详细的信，这样才能更好的慰藉父母的心。但是在另一个方面这个“孝”也有了时代意义，不仅仅是对父母，更是对祖国的爱，因为傅聪常年在国外，傅雷认为这个时候傅聪代表的不仅仅是个人，更是祖国的形象，要关注祖国这才是“大孝”要为国争光，时刻记住自己是一个中国人。“你如今每次登台都与国家面子有关；个人的荣辱得失事小，国家的荣辱得失事大！你既热爱祖国，这一点尤其不能忘了”。这样的思想在傅雷家书中也是多次的出现，这种“孝”已经不是局限在家庭对父母上面，已经升华到对祖国的热爱。修身思想中的孝随着时代的不断进步，也在不断变化着。已经不仅仅是对父母的孝，最终上升到对祖国的爱，这种大爱其实就是孝的另一种延伸形式。

傅雷的修身相比较颜氏家训和曾国藩家书，在修身方面有一个很大的改变，在修身上傅雷很重视书籍以及音乐对人的影响，傅雷经常写信给傅聪，虽然常年在国外，但是不能丢弃中国优秀的著作，也鼓励傅聪多读国外的优秀著作，一个人孤独了思想集中了所发的感情都是真心实意，在家书中告诫傅聪“你所赏识的李太白、白居易、苏东坡、辛稼轩等各大诗人了是我们喜欢的，一切都有同感，亦是一乐也，等到你有什么苦闷、寂寞的时候，多多接触我们祖国的伟大诗人，可以为你遣兴解忧”，除此之外在修身方面他一直告诫傅聪放松心情，多亲近大自然，要去大自然寻找灵感。因为傅聪在的国家多是历史悠久的国家，傅雷也一直鼓励傅聪要多去博物馆，去感受先人的智慧。

参考文献

[1] 专著[1]傅雷.傅雷家书[M].天津，天津社会科学院出版社，2014.

[2] 孔子.论语[M]北京，中华书局，20114.

[3] 论文[1]陈水根.傅雷的家训思想[J].家训家风.

[4] 江丽娜.孔子修身思想及其教育启示[J].浙江师范大学，2009.

[5] 杜振吉，郭鲁兵.儒家的修身思想研究及其方法述论[J].中国伦理思想，2008.

篇10：傅雷家书读后感300字家长

父爱是教育的最好养料，有了大海般深沉而宽广的父爱，循循善诱，教育定能出彩。

一帘疏雨，尽风流，花依旧。因为父爱，父子更加亲近。

落日余晖，映着父爱。达芬奇的父亲彼特罗教育孩子的信条是：“给孩子最大的自由，让孩子发展自己的兴趣。”有一次，达芬奇用“女妖头”来吓父亲，但父亲并没有责怪他，两人也就越来越亲近，达芬奇最后成为了有名的画家。因为有父亲的理解和关爱，达芬奇也能坚持自己的梦想，同时父子间也更加亲近。

傅雷和傅聪又何尝不是如此呢?从小，傅雷便鼓励傅聪。在傅聪留学时，两人不仅是生活上的朋友，更是艺术上的知音，傅雷的教育，让多年父子成兄弟。

父爱不是溺爱，虽没有母爱的柔情，但无言中折射万道彩虹。

江水澄澄，隔江听，玉筝飞。因为教育，父子更加驰名。

迎着微风，倾听教育。麦克斯韦的父亲很早就发现儿子对数学的敏感，并培养他的数学才能，最终使他成为了数学家;梁启超教导儿女意育、智育、情育，并且丝毫不掩饰对儿女的爱，造出了“一门三院士，九子皆才俊。”的佳话。可见，父母的教育是十分重要的，因为父母是孩子的启蒙老师。

但是，无论如何教育孩子，都应当首先教他做人。傅雷就是一个很好的例子，因为像那样细致，严格，富有原则性的父亲并不多，他教导儿子应具备六点：一、赤子之心;二、爱国精神;三、独立思考;四、淡泊名利;五、自我批评;六、取法要高。每一点都是人生的锦囊妙计，所以父为大翻译家，儿为大音乐家，父子扬名天下。

教育是一门科学，更是一门艺术。若用父爱来辅助，定会使儿女勇往直前。

篇11：的傅雷家书读后感300字

从中领略到一些感悟，读到了家人工作的繁忙，读到了日益减少的家书，读到了家人对孩子提醒不要被金钱所奴役的话语，句句都是对孩子的爱意。

书中的每封书信都体现了父母对在外游子的思念和关心，句句触心。我们不仅看到了这些，即那为人父母者对国外游子的无尽思念，无限悬挂，还有承载着中国知识分子千百年来的民族大义，蓄满一代共同记忆的时代反思。我们看到的，更是对文化的传承，对艺术的追求。艺术在最高层次上，对生命终极意义的探索与追求，也是永无止境的。正因为如此，《傅雷家书》中所体现的，不仅是人间的挚爱与关怀，也是超越生命的气魄与胸襟。

篇12：的傅雷家书读后感300字

事无巨细，心中傅雷首先强调的是傅聪如何做人，如何对待生活的问题。傅雷以自身的经历来教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体，遇见困境不气馁，得到成功不骄傲，要有国家和名族的荣辱感，要热爱祖国。要有艺术、人格的尊严，做一个德艺具备、人格卓越的艺术家。

同时他还对傅聪的生活进行指导，在日常生活中如何劳逸结合，正确理财，如何处理婚姻恋爱等问题他都给傅聪提出了建议。傅雷作为一名文化底蕴深厚，在艺术方面有很高造诣的人的人，也给傅聪在音乐方面指了明路，还鼓励他多从诗歌、戏剧、美术等艺术门类汲取营养，给他寄去书籍。

在我看来，傅雷是傅聪人生中的一盏指明灯，他既是一位慈父，又是给傅聪提出建议，给予关怀的良师益友。书信中无不透露出他那浓浓的父爱，洋溢着父子之间的深情。

篇13：《傅雷家书》教学札记

根据教材突出人文性的要求, 我把本文的教学重点定为感知书信中表现出来的舐犊情深, 学习傅雷对儿子坦诚平等的交流方式。

我反思了以往教学该课文时在问题设计环节出现的弊病。前几次授课, 为引导学生阅读而设计的一些问题, 往往是依据课文内容前后的顺序而设计的, 学生可依次摘录答案。

第一封信

1. 这封信是傅雷在儿子什么心境下写的?找出相关的句子。

讨论明确:这种情绪消沉的情形, 以后还是会有的……

2.开头为什么这样称呼?

讨论明确:称呼:“聪, 亲爱的孩子。”能宽慰儿子, 给他以感情上的慰藉。

3.对于情绪的高低起伏, 傅雷给儿子提出了哪些忠告?

讨论明确: (1) 面对情绪上起伏跌宕的正确态度之一:泰然处之, 保持心理平衡。

(2) 面对情绪上起伏跌宕的正确态度之二:正视错误, 冷静对待, 彻底感悟, 引为借鉴。

4.课文中有两处生动的比喻, 请找出并体会其含义。

讨论明确: (1) 太阳太强烈, 会把五谷晒焦;雨水太猛, 也会淹死庄稼。

(比喻说明控制情绪的必要性, 否则只会适得其反)

(2) 像对着古战场一般的存着凭吊的心怀。

(恰如其分地表达出傅雷要求儿子在回首往事的时候要以一种平静的心态, 做到冷静, 洒脱)

第二封信

傅雷在儿子成功时表达了他对儿子的赞赏, 请找出具体的语句, 并理解傅雷对儿子的更高的要求。

讨论明确:世界上最高的最纯洁的快乐, 莫过于欣赏艺术, 更莫过于欣赏自己孩子的手和心传达出来的艺术!……我们真是心都要跳出来了!

(延伸体会:傅雷在此时用了激动的心情表达了对儿子的赞赏与自豪。试想象, 在生活中别人或自己获得成功时, 你是怎样的感受)

傅雷对儿子的赞美, 浸透了他自己的人生体会与独特的感受, 作为一个过来人, 他更提出了要有“赤子之心”这样一个更高的要求。要求儿子在艺术上“保有一颗纯洁的心灵”。这是艺术的更高的境界, 也是人生的至境, 只有这样才能体会到“赤子孤独了, 会创造一个世界, 创造许多心灵的朋友”。

体会傅雷由儿子的成功演奏表现想到克利斯朵夫, 进而想到了新中国“复旦”的黎明时期, 更想到了滔滔不绝的中华文明, 这些想象表现了什么内容?

讨论明确:这些想像激励着儿子在音乐上取得更高的成就, 同时也洋溢着他对新中国的殷切的期望和信心, 要求儿子在艺术上要有气吞斗牛的表现。

课文最后一段:“有矛盾正是生机蓬勃的明证”, 对这一句话应该如何理解?

提示:这是本课学习上的一个难点, 应着重指导学生用课文的语句去理解。

学生找出文中语句:

相信艺术家没有矛盾不会进步。

解决一个矛盾便是前进一步。

矛盾是解决不完的, 所以艺术没有止境。

讨论明确:这是傅雷鼓励儿子要勇敢面对各种各样的矛盾, 在解决矛盾后追求艺术的更高境界。

这种貌似有问有答的启发, 实际上肢解了课文, 一方面让学生只见树木不见森林, 另一方面会让学生走进老师既定的圈套, 丧失独立思维的机会。学生的主动性激发不出来, 自然失去学习的热情。阅读的热情丧失, 何谈情感的体验。

于是我调整教学思路, 从把握整体感知和局部切入分析的关系入手, 以“让学生发现探索”的观念指导自己的备课, 处处想着“让学生感知体验”。

首先, 重视发现探索, 激发学习兴趣。

怎样激发起学生的学习兴趣, 让学生动起来呢?好奇、探索、因成功而再前行是学生的天性, 只要顺应这一天性进行教学设计, 就会事半功倍。

导入课文后, 我设计了一个问题:“说说傅雷对儿子爱意的流露表现在哪些方面?”这个问题的设计是为了完成整体感知课文的教学目标。

一封洋溢着父爱深情的信自然字字句句都流露着爱意, 于是学生回答时易摘句断章。我适时点拨, 让学生注意“哪些方面”的几个词, 教给学生提炼分类概括的方法。这个问题既利于学生有目的地积极阅读, 同时让学生学习了分类概括的方法、训练阅读和概括的能力, 更重要的是给了学生独立探索发现了空间。下面是学生经过自读、讨论、发言等过程之后汇总整理的答案。父爱的流露表现在:

第一封信

1.慈爱的称呼, 给儿子精神的慰藉。

2. 亲切的安慰, 让人感觉父母就是儿子避风的港湾。

3. 用自己的人身经验开导儿子, 使儿子不因情感的痛苦而使心灵受伤。

4. 关注孩子感兴趣的东西, 并努力学习来增加与孩子沟通的渠道, 以此慰藉儿子。

第二封信

1.在孩子取得成绩时表达自己的快乐。

2.在孩子取得成绩时, 及时鼓励孩子不断进步。

3.在孩子遇到矛盾时, 鼓励儿子要勇敢面对各种矛盾。

其次, 深入品味语言, 启发感受体验。

《课程标准》在“课程目标”中提出“根据语境揣摩语句含义”、“体会精彩语句的表现力”。阅读教学主张学生“在主动积极的思维和情感活动中, 获得独特的感受和体验”。这些都说明新课程强调让学生的认知活动、思维活动、情感活动和自己的个体生命成长过程合而为一, 重视学生个体对文本感受体验的过程, 注重反复品味文本语言, 反对脱离感性、直奔结论的抽象概括。

这次备课, 我努力践行这一理念。在深入理解课文的环节后, 为完成“学习傅雷对儿子坦诚平等的交流方式”的教学目标, 我设计了“1.在儿子精神消沉的时候, 傅雷是怎样开导他的?”、“2.在孩子取得成绩时, 傅雷是怎样鼓励孩子不断进步的?”两个问题。引导学生联想生活中师长或批评、或劝说时的情景, 让他们汇集不同的表达方式, 比较感受, 体会各种方式在效果上的不同。如“太阳太强烈, 会把五谷晒焦……”的比喻与直白讲授道理比较;“慢慢的你会”, “我相信你逐渐会”, “赤子之心这句话, 我也一直记住的”等句子与“你应该”, “你必须”, “你不要”等句式比较。这种调动了生活经验的探究合作学习, 极大地激发了同学的学习积极性、参与性, 于是课堂学习的效果超出了预期。下面是学生经过自读、讨论、发言等过程之后汇总整理的答案。

1.第一, 指出人生的常态 (人都是一辈子在高潮低潮中浮沉, 两种人除外) , 让儿子淡化自己的痛苦。

第二, 指出对待人生应有的态度 (高潮不过分紧张, 低潮不过分颓废) , 此处作者用比喻使道理形象生动, 让人乐意接受。 (最好让学生感受直白的表达与比喻的方式不同的效果) “太阳……”一句的含义是说明控制情绪的必要性, 过分紧张或颓废都对人不好。

第三, 用肯定的态度鼓励儿子 (你不是栽了筋斗爬不起来的人) , 用儿子的偶像鼓励儿子 (克里斯朵夫) 。这些方式会消除或是减少劝慰对象的抵触或逆反心理, 会使开导收到好的效果。

第四, 指出对待过去事情的正确态度 (就是能够想到而不再惊心动魄……) 。傅雷此时给予儿子充分的信任“慢慢的你会”、“我相信你逐渐会”, 这种方式让人感受不到压力, 又能得到鼓励。同时用比喻 (像对着古战场……) 要求儿子回首往事时要用一种平静的心态, 做到冷静洒脱。形象易懂。

2.第一, 赞扬儿子盛谀之下保持对艺术的谦卑, 相信儿子能够坚强地孤军奋斗。用赞扬肯定正确的比用批评反对错误的更容易让人接受。

第二, 指出“艺术表现的动人, 一定是从心灵的纯洁来的”的道理, 要求儿子保持赤子之心, 以求进步。傅雷此处用“我也一直记住”、“你那位朋友说得不错”的平等对话的方式点拨, 力求儿子感悟, 而不是用“你应该”等居高临下的语气命令, 使人易于接受。

第三, 用克里斯多夫, 用滔滔的中华文明激励儿子勇攀艺术的高峰。此处激情洋溢, 极具感染力。

篇14：读家书，想傅雷

读着这部新书，我想起傅雷父子的一些往事。一九七九年四月下旬，我从北京专程去沪，参加由上海市文联主办为傅雷和他夫人朱梅馥同志平反昭雪的骨灰安葬仪式。当我到达几小时之后，他们的儿子，去国二十余年的傅聪，也从遥远的海外，只身归来，到达生身的父母之乡。五十年代中他去国的时候，还带着满脸天真的稚气，是一个刚过二十岁锦绣年华的小青年，现在却已经到老成持重，身心成熟的壮岁了。握手相见，心头无限激动，一下子想起音容宛在，而此生永远不能再见的亡友傅雷和他的夫人，想起傅聪、傅敏兄弟童年调皮淘气玩乐的形象。在我眼前的这位长身玉立、气度昂藏的壮汉，使我好象见到了傅雷；而他的雍容静肃，端庄厚憨的姿影，又象见到了他的母亲梅馥。特别使我高兴的，我没有从他的身上看到常常能看到的，从海外来的那种世纪末的长发蓄须，艳装怪服的颓唐的所谓艺术家的俗不可耐的形象，他的态度非常沉着，服装整齐、朴素，好象二十多年海外岁月，和往来周游大半个地球的行旅生涯，并没有使他在身上受到多少感染。从形象的朴实，见到他精神世界的健壮。时移世迁，过去的岁月是一去而不可复返了，人生的正道，是在于不断地前进，而现实的一切，也确实在大踏步地向前迈进。我们回想过去，也正是要为今天和未来的前进，增添一分力量。

想念他万里归来，已再也见不到生命中最亲爱的父母，迎接他的不是双亲惊喜欢乐的笑容，而是萧然的两撮寒灰。在亲友们热烈的包围中，他心头的热浪奔腾，是可以想象的。直到在龙华革命公墓，举行了隆重的仪式之后，匆匆数日，恰巧同乘一班航机转道去京，途中，我才和他有相对叙旧的机会。他简单地谈了二十多年来在海外过人哀乐的经历，和今天重回祖国心头无限的激荡。他问我：“那样的灾祸，以后是不是还会再来呢？”我不敢对他作任何保证，但我认为我们应该有勇气和信心，相信经过了这一场惨烈的教训，人们一定会有力量阻止它的重来。谈到他的父母，大家都不胜伤感，但逝者已矣，只有他们的精神、遗爱，和一生劳作所留下来的业绩，则将是永远不朽的。傅雷不仅仅是一位优秀的文学翻译家，他的成就不只是留下了的大量世界文学名著的译本，我知道他还写过不少文艺和社会的评论著作，以及优美的散文作品，数量可能不多，但在思想、理论、艺术上都是卓有特色，生前从未收集成册，今后不应任其散失，要设法收集、整理、编订起来，印行出版，也是一份献给人民的宝贵的财富。谈话中便谈到了他多少年来，给傅聪所写的万里而且往往是万言的家书。傅聪告诉我，那些信现在都好好地保存在海外的寓居里。

我想起那书信，因为在一九五七年的春末，我得到假期去南方旅行，路经上海，依然同解放前一样，被留宿在傅雷的家里，联床夜话，他给我谈到正在海外学习的儿子傅聪，并找出他寄来的家信给我看，同时也把自己已经写好，还未发出的一封长篇复书，叫我一读。在此不久之前，傅雷刚被邀去过北京，参加了中共中央宣传工作会议。他是第一次听到毛主席亲口所作的讲话，领会到党在当前形势下宣传工作上的全面的政策精神。显然这使他受到很大的激动，他全心倾注在会议的日程中，做了详尽的长篇记录，写下了自己的心得。他这次给傅聪的那封长信，就是传达了这一次会议的精神。傅雷一向不大习惯参加集体活动和政治生活，但近年来目睹党的社会主义建设成就的实际，切身体会到党全心全力为人民服务的基本精神，显然已在他思想上引起了重大的变化。

他指着傅聪报告自己艺术活动的来信对我说：“你看，这孩子在艺术修养上确实已经成熟起来了，对这一点我是比较放心的。我担心的是他身居异国，对祖国实况有所隔阂，埋头艺术生活，最容易脱离实际，脱离政治，不要在政治上产生任何失误，受到任何挫折才好。”

我所见的只是这两封信，但他给我的印象是非常深刻的，这不仅我当时为傅雷爱子教子的精神所感动，特别是在此后不久，全国掀起了狂风大浪的“反右派运动”，竟把这位在政治上正在力求上进，在他平素热爱祖国的基础上，对党对社会主义的感情正在日益浓厚的傅雷，大笔一挥，错误地划成了“反党反社会主义的右派分子”。接着不久，消息传来，在波兰留学的傅聪，又突然自由出走，去了英国。由于对他父子的为人略有所知，这两件事可把我闹得昏头转向，不知人间何世了。

但应该感谢当时的某位领导同志，在傅雷被划成“右派”之后，仍能得到一些关顾，允许他和身在海外并同样身蒙恶名的儿子，保持经常的通讯关系。悠悠岁月，茫茫大海，这些长时期，在遥遥数万里的两地之间，把父子的心紧紧地联系在一起的，就是现在这部经过整理、编选、辑集起来的《傅雷家书》。

感谢三联书店的一位负责同志，当他知道傅雷有这样一批宝贵的遗书之后，便一口承诺，负起出版的任务，并一再加以催促，使它经过傅氏兄弟二人慎重编选之后，终于公开问世了。(我相信，他们由于多方面慎重的考虑，这选编是非常严格的，它没有收入琐碎的家人生活琐事和当时的一些政治谈论，我上面提到的那封信，就没有收入在内。)

这是一部最好的艺术学徒修养读物，这也是一部充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇。傅雷艺术造诣是极为深厚，对无论古今中外的文学、绘画、音乐的各个领域，都有极渊博的知识。他青年时代在法国学习的专科是艺术理论，回国以后曾从事过美术考古和美术教学的工作，但时间都非常短促，总是与流俗的气氛格格不能相入，无法与人共事，每次都在半途中绝据而去，不能展其所长。于是最后给自己选择了闭门译述的事业。在他的文学翻译工作中，大家虽都能处处见到他的才智与学养的光彩，但他曾经有志于美学及艺术史论的著述，却终于遗憾地不能实现。在他给傅聪的家书中，我们可以看出他在音乐方面的学养与深入的探索。他自己没有从事过音乐实践，但他对于一位音乐家在艺术生活中所遭到的心灵的历程，是体会得多么细致，多么深刻。儿子在数万里之外，正准备一场重要的演奏，爸爸却好似对即将赴考的身边的孩子一般，殷切地注视着他的每一次心脏的律动，设身处地预想他在要走去的道路上会遇到的各种可能的情景，并替他设计应该如何对待。因此，在这儿所透露的，不仅仅是傅雷的对艺术的高深的造诣，而是一颗更崇高的父亲的心，和一位有所成就的艺术家，在走向成材的道路中，所受过的陶冶与教养，在他才智技艺中所积累的成因。

对于傅雷给孩子的施教，我是有许多记忆可以搜索的。当四十年代初我在上海初识傅雷并很快成为他家常客的时候，他的两个孩子都还幼小，大孩子傅聪刚及学龄。在四周被日本侵略军包围的上海孤岛，连大气中都弥漫着一种罪恶的毒氛。他不让儿子去上外间的小学，甚至也反对孩子去街头游玩。他把孩子关在家里，而且很早发现在幼小的身心中，有培养成为音乐工作者的素质。便首先在家中由父母亲自担当起教育的责任，并在最基础的文化教育中，环绕着音乐教育这个中心。正如他在对己对人、对工作、对生活的各方面都要求认真、严肃、一丝不苟的精神一样，他对待幼小的孩子也是十分严格的。我很少看到他同孩子嬉戏逗乐，也不见他对孩子的调皮淘气行为表示过欣赏。他亲自编制教材，给孩子订定日课，一一以身作则，亲自督促，严格执行。孩子在父亲的面前，总是小心翼翼，不敢有所任性，只有当父亲出门的时候，才敢大声笑闹，恣情玩乐。他规定孩子应该怎样说话，怎样行动，做什么，吃什么，不能有所逾越。比方，每天同桌进餐，他就注意孩子坐得是否端正，手肘靠在桌边的姿势，是否妨碍了同席的人，饭菜咀嚼，是否发出丧失礼貌的咀嚼声。甚至因傅聪不爱吃青菜，专拣肉食，又不听父亲的警告，就罚他只吃白饭，不许吃菜。孩子学习语文，父亲却只准他使用铅笔，蘸水钢笔和毛笔，不许用当时在小学生中已经流行的自来水金笔。我不知道傅雷有这样的禁例，有一次带了傅聪到豫园去玩，给他买了一支较好的儿童金笔，不料一回家被父亲发现没收，说小孩子怎么能用那样的好笔，害得孩子伤心地哭了一场。我事后才知道这场风波，心里觉得非常抱歉，对傅雷那样管束孩子的方法，却是很不以为然的。

同时傅聪也正是一个有特异气质的孩子，他对爱好的事物常常会把全神都灌注进去，忘却周围的一切。有一次他独自偷偷出门，在马路边哒，观望熙熙攘攘的市景，快乐得忘了神，走着走着，竟和路边的电线杆子撞了一头，额角上鼓起了一个包，闹了一场小小的笑话。他按照父亲的规定，每天上午下午，几小时几小时的练习弹琴，有时弹得十分困倦，手指酸痛，也不敢松弛一下，只好勉勉强强地弹下去。但有时却弹出了神，心头不知到来了什么灵感，忽然离开琴谱，奏出自己的调子来。在楼上工作的父亲，从琴声中觉察异样，从楼梯上轻轻下来。傅聪见父亲来了，吓得什么似的，连忙又回到琴谱上去。但这一次傅雷并不是来制止的，他叫孩子重复弹奏原来的自度曲；听了一遍，又听一遍，并亲自用空白五线谱，把曲调记录下来。说这是一曲很好的创作，还特地给起了一个题目，叫做《春天》。这件事我记得很清楚，一直到那回傅聪首次回国时还问过他多少年来除了演奏之外，是不是还自己作曲。

傅聪少年时代在国内就闹过一次流浪历险记。一九四九年上海解放后，傅雷全家从昆明迁回上海，却把傅聪单独留在昆明继续学习。但傅聪非常想家，一心回沪继续学习音乐，竟然对父亲所委托的朋友不告而别，没有旅费，临行前由一些同学友人主动帮他开了一个演奏会，募了一些钱。这件事使上海家中和昆明两地闹了一场虚惊。傅雷后来告诉我说：“你看，在家靠父母，出外靠朋友，把帽子脱下翻过来，大家帮帮忙，这孩子就是这样回上海来了。”

有的人对幼童的教育，主张任其自然而因势利导，象傅雷那样的严格施教，我总觉得是有些“残酷”。但是大器之成，有待雕琢，在傅聪的长大成材的道路上，我看到作为父亲的傅雷所灌注的心血。在身边的幼稚时代是这样，在身处两地，形同隔世的情势下，也还是这样。在这些书信中，我们不是看到傅雷为儿子呕心沥血所留下的斑斑血痕吗？

人的自爱其子，也是一种自然的规律。人的生命总是有局限的，而人的事业却永远无尽，通过亲生的儿女，延续自己的生命，也延续与发展一个人为社会、为祖国、为人类所能尽的力量。因此培育儿女也正是对社会、对祖国、对人类世界所应该尽的一项神圣的义务与责任。我们看傅雷怎样培育他的孩子，也正和傅雷的对待其它一切一般，也看出傅雷是怎样以高度负责的精神与心力，在对社会祖国与人类世界尽自己的责任的。傅聪在异国飘流的生活中，从父亲的这些书信中吸取了多么丰富的精神养料，使他在海外孤儿似的处境里，好象父母仍在他的身边，时时给他指导、鼓励与鞭策，使他有勇气与力量，去战胜各式各样的魔障与阻力，踏上自己正当成长的道路。通过这些书信，不仅仅使傅聪与亲人之间，建立了牢固的纽带，也通过这一条纽带，使傅聪与远离的祖国牢牢地建立了心的结合。不管国内家庭所受到的残酷遭遇，不管他自己所蒙受的恶名，他始终没有背弃他的祖国，他不受祖国敌对者多方的威胁利诱，没有说过或做过有损祖国尊严的言行。甚至在他的艺术巡礼中，也始终一贯，对与祖国采取敌对态度的国家的邀请，一律拒绝接受。直到七九年初次回国，到了香港，还有人替他担心可能产生麻烦，劝他暂时不要回来，但他相信祖国，也相信祖国会原谅他青年时代的行动，而给他以信任。这种信赖祖国、热爱祖国的精神，与傅雷在数万里外给他殷切的爱国主义的教育，是不能分开的。

再看看这些书信的背景，傅雷是在怎样的政治处境中写出来的？更不能不使人不去想那一次严重扩大化了的政治运动，二十多年来给数以万计的祖国优秀儿女所造成的惨运，是多么的惊人，而今天终于普遍得到改正昭雪，又是一个多么得人心的政治措施。有许多人在那场灾祸中被伤残了，但有许多人却由此受到特殊的、象钢铁受到烈火一样的锻炼，而更加显露出他刚毅锐利的英精。在我最熟悉的战友与好友中，有许多人是这样的，在党外的傅雷也是这样，虽然我今天已再也见不到他们了，但在他们的后代中，以及更广大的在十年浩劫中受过锻炼的坚强奋发的青年中，我看见了他们。

我叙述这些回忆和感想，谨郑重地向广大读者推荐这部好书。

一九八一、七、五，北京东郊

篇15：傅雷家书读书笔记300字

2、理直也不要气壮，得理也要饶人。

3、既然生活在金钱世界中，就不能不好好地控制金钱，才不致为金钱所奴役。

傅雷家书读后感心得：

傅雷教自己的孩子如何做人，如何在社会中立足。

第一、教自己的孩子在经历中总结教训，让自己有悟性，不要像个傻瓜一样。

第二、在生活中，遇到挫折应该有一颗宽容的心，做一个心胸宽广的人。

第三、我们要学会理财，学会合理利用金钱，而不是被金钱所奴役。给我讲了很有用的一课，学会如何在社会中，在生活中学会生存，学会如何与人交往。

篇16：傅雷家书的读后感800字左右

《傅雷家书》是一部诠释家风传承的著作，是父亲写给儿子的家书，是写在纸上的家常话，感情纯真、质朴，令人动容，凝聚着傅雷对祖国、对儿子深厚的爱。傅雷对儿子们的要求，首先是做人，其次是一个艺术家，再者是一个音乐家，最后才是钢琴家，其中最强调的内容便是做人。

人要有赤子之心

傅聪曾说：“爸爸的信从头到尾贯穿的最本质的东西就是这个。”赤子之心指的是人内心的纯洁、善良。看这些信，可以用这么一句话概括这个人：他一生没有一分钟度过的是行尸走肉的时光，他的脑永远在思想，他的心永远在感受。傅雷对西方的思想的把握是深刻的，不是浮于表面的，其中的缘由便是傅雷对中国文化的透彻体会和严谨的科学态度，他内心中明白什么是中国文化与西方文化的差别，什么是中国文化的根，什么是西方文化的魂。

人要有爱国之心

傅雷时常教导儿子要知道国家的荣辱，要以国家的利益为重。他是一个根扎在中国，而且扎得很深的人。在他心里，爱国是一个义不容辞的事。儿子获得钢琴比赛大奖，他认为这是新中国的荣誉;儿子出走英国，告诉儿子“祖国没有忘了你”;即使身陷冤屈之中，也不忘提醒儿子以国家利益为重。傅聪终归不负父亲所教，一有机会就为祖国奉献自己的力量。

人要有感恩之心

人要有一颗感恩的心，唯有感恩，才能知足，唯有表达感恩，才能幸福长久。正如《傅雷家书》中所说：“你并非是一个不知感恩的人，但你很少向人表达谢意。朋友对我们的帮助、照应与爱护，不必一定要报以物质，而往往只需写几封亲切的信，使他们快乐，觉得人生充满温暖。既然如此，为什么要以没有时间为推搪而不声不响呢?”作为长辈我们应该像傅雷一样更主动、更耐心、更用心的与孩子沟通。《傅雷家书》之所以深受广大读者的喜爱，正是因为傅雷讲出了身为父母的心声。

篇17：傅雷家书的读后感1500字左右

从古至今，书信便一直是相隔两地的亲人之间维系感情的最重要的方式，意义非凡，即使在互联网发达的今天，书信的厚重、质朴感仍无法被替代，纸质、手写，让庄重、温情、诗意填补了我们精神的空缺。

而在《傅雷家书》中，在“又热烈又恬静，又深刻又朴素，又温柔又高傲，又微妙又率直”傅雷文字中，我们可以看到傅雷及其夫人朱梅馥对其两个儿子傅聪、傅敏(主傅聪)深沉的爱。我们亦可从其中学到傅雷对傅聪的教育之道，让更多人明白家庭教育的重要性。

傅聪的成长

《傅雷家书》由傅雷及其夫人于1954-1966年间写给孩子傅聪、傅敏的186封家信摘编而成，从中，我们可以感受到傅雷在傅聪的教育上所花的心血。

傅聪在机遇巧合下来到波兰进行钢琴的深入学习，1953年他曾于罗马尼亚演奏斯克里亚宾的作品，苏联的青年钢琴选手们都为之感动的流下眼泪，他弹的肖邦也曾被波兰的教授们认为“富有肖邦的灵魂”，甚至会说他是“一个中国籍贯的波兰人”。

曾有教授说肖邦的意境很像中国艺术的意境，由此我认为傅雷对傅聪关于中国传统文化的教育功不可没。书中有一句话令我印象深刻：他镂刻细节的手腕，不是使我们想起中国册页上的画吗?

傅聪在音乐上的造诣(或说是天赋)，我认为都与其深厚的文化积淀有关，我们更能从傅雷的言行中窥见其深厚的艺术造诣和文化底蕴。

不止在艺术方面，更让我感叹的是傅雷在人生道路上对其孩子的教诲，让人仿佛能透过书信看到他伏案写信的场景，爱子心切，严父亦良友。

热情是火花，坚持更可贵

“热情是一朵美丽的火花，美则美矣，无奈不能持久。”傅雷先生的这句话点明了热情似一瞬即逝的流星，划过天际，但也只是一瞬间。

回想起我的人生，纵然正青春，过去的十八年里，也有过不少“冲动”。比如自己又给自己立的无数个flag：这个暑假一定看完什么书，一定几号完成作业，一定每天按计划……可是能真正做到的又有几?

人的热情固然可贵，可做事贵在坚持。

作家格拉德威尔在《异类》一书中曾指出：“人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是付出了持续不断的努力，1万小时的锤炼是任何人从平凡变成世界级大师的必要条件。”这便是“一万小时定律”。

量变才会引起质变，不是吗?大家都懂的道理，可真正做到的还是少之又少。

傅雷看到了傅聪喜爱音乐的热情，又看到了他的坚持，即使酷暑天气，傅聪也能坚持每天在琴上工作七八个小时，衣裤尽湿，也不稍休，傅聪对音乐的热情+坚持，让傅雷尽全力支持儿子的梦想，我相信，只要我们能点燃热情的火花，再用热情使之永恒，也可有我们自己的一片天空。

得失成败，无愧于心

有人说：“即使我坚持了又如何，我还是没能够成功。”

我想在这里仍引用傅雷先生在《傅雷家书》中的一句话：“得失成败尽量置之度外，只求竭其所能，无愧于心。”

我们有时明知即使拼尽全力，也未必能看到想要的结果，但只要我们努力过，热情放肆地奔跑过，就不会留下遗憾，他日想起，也无怨无悔，这很重要。

“人生如逆旅，我亦是行人”，有此洒脱豁达，得到的未必会比期待的少。

我从书中看到的感触最深的，是关于人生的呈现：我们的人生必定起起落落，但沉也好，浮也好，都是我们的人生，都属于我们，趁如今，正青春，勇敢去拼搏，一切仍未尘埃落定。

最后，我想表达对傅雷先生的敬意!他的教育之道给了我们很多启示，我确信，我对于此书的感受只是小小的一个方面而已，但从此方面，我已感受到傅雷先生的智慧，我更从最后一封傅雷先生的遗书中看到了其气节。

先生一直教导他的孩子“国家的荣辱，艺术的尊严”，我深以为然。

篇18：从《傅雷家书》看文化艺术的教育

苏联著名教育理论家瓦·阿·苏霍姆林斯基说:“家长教育的睿智, 就表现在务必使子女成为坚强的、严格要求自己的人。”在《傅雷家书》中, 傅雷教导儿子的关键在做人, 努力让儿子成为坚强的、严格要求自己的人。傅雷教导傅聪说:“先为人, 次为艺术家, 再为音乐家, 终为钢琴家。”他说:“我始终认为弄学问也好, 弄艺术也好, 顶要紧是human, 要把一个‘人’尽量发展, 没成为某某家某某家以前, 先要学做人;否则那种某某家无论如何高明也不会对人类有多大贡献。”傅雷要求儿子做一个爱国之人、正直之人、真诚之人、坚强之人, 他希望儿子做身心健康、淡泊名利、虚怀若谷、直面挫折、积极奋进、富有爱心之人。

傅聪说:“我一天比一天体会到小时候爸爸说的‘第一做人, 第二做艺术家……’, 我在艺术上的成绩、缺点和我做人的成绩、缺点是分不开的。”

傅雷将文化教育看作造就人才的重要方面, 他强调对中国文化的继承弘扬, 认为:“在中国, 一个真正受过良好教养和我们最佳传统与文化熏陶的人, 在不知不觉中自然会不逐名利, 不慕虚荣, 满足于一种庄严崇高, 但物质上相当清贫的生活。”“还有一点是真正的知识分子所独有的, 就是对祖国文化的热爱”, “对自己的文化遗产彻底消化的人, 文化遗产决不会变成包袱, 反而养成一种无所不包的胸襟”。傅雷曾将诸多中国古典文学作品邮寄给傅聪, 经常对中国古代诗词进行精辟分析, 以增强傅聪的艺术分析能力。

学贯中西的傅雷也倡导对于西方文化的接受与传承, 他推荐阅读丹纳的《艺术哲学》, 说“这是一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”。他以《贝多芬传》说古典作家的浪漫气息, 他认为读《约翰·克利斯朵夫》视野一定会扩大不少, 他以《少年维特之烦恼》说歌德的大智大勇, 以阿那托·法朗士的名著《塔伊丝》谈过一种更自然的生活。他认为《邓肯自传》可买来一读, 罗素的《幸福之路》可用心阅读, 卓别林的《自传》有意思极了, 也凄凉极了。他教导傅聪, 读几部英译的柏拉图、色诺芬, 对希腊文化可有更多更深的体会。

傅雷期望傅聪成为一个德艺具备、人格卓越的艺术家, 在艺术教育方面他精心设计、细致斟酌, 从中外艺术的音乐、戏剧、绘画、书法、雕塑、石刻、建筑、摄影等多方面展开讨论。

傅雷强调技巧是手段, 艺术是目的。他说:“凡是一天到晚闹技巧的, 就是艺术工匠而不是艺术家。一个人跳不出这一关, 一辈子也休想梦见艺术!”他认为音乐家必须真正了解乐曲的感情, 才可能自如地运用技巧:“音乐主要使用你的脑子, 把你朦朦胧胧的感情分辨清楚。你的境界十分明确了, 然后你的技巧自会跟踪而来……”

傅聪谈到父亲对他的教育时说:“最显著的是加强我的感受力, 扩大我感受的范围。往往在乐曲中遇到一个境界, 一种情调, 仿佛是相熟的;事后一想原来是从前读过的某一首诗, 或是喜欢的某一幅画, 就有这个境界, 这种情调。也许文学和美术替我在心中多装置了几根弦, 使我能够对更多的音乐发生共鸣。”