观看电影的个人心得体会

观看电影的个人心得体会（共17篇）

篇1：观看电影的个人心得体会

单位组织大家走入影院观看了由中央电视台、中国电影股份有限公司联合出品的电影《厉害了，我的国》。

首先呈现在我们眼前的是中国桥、中国路、中国车、中国港和中国网，内心的激动无法形容，“一座座桥梁连接南北西东，天堑变通途”，通航通车通网的变化我们最直观的体验是距离、交通不再是问题，信息化时代已经能满足大部分人的生活要求，并感受着它所带来的前所未有的便捷和服务。然而通过荧幕第一次这么认真和深入地了解了中国基础设施建设中“中国标签”的实至名归，为自己仍然是一名电建人而感到自豪和骄傲，那些以前看到的辉煌和看不到的伟大的科学家、工程师以及基层建设者们工作的日常和不懈的奋斗，都一次次使我想为今天的中国拍手叫好。

当屏幕上出现溪洛渡电站大坝的时候更是心潮澎湃，岁月承载着记忆回到了十年前，毕业之后，被分配到溪洛渡水电站，去工地的那天夜班车沿着逶迤的山脉，濒临在悬崖绝壁之中走了整整一夜，十年之后水电十四局承建的宜昭高速——彝良至昭通段即将改变这种现状，一批批水电人汗洒乌蒙山，也是在将西南地区的山路连得更远。

在这部电影中，震撼的场面屡屡皆是，人类历史上最大的射电望远镜FAST、全球最大的海上钻井平台“蓝鲸2号”、玛旁雍错上迁徙的羚羊群……，一一向世界展现了中国的大国风采。我们看到了科技创新、绿色中国，也看到了国人不畏艰辛、埋头苦干、开拓进取的品质，多少辛勤的中国人不懈的试验和努力换来了一个又一个“中国奇迹”。

173项扶贫政策，尤其是习近平总书记关于新时期推进精准扶贫的重要战略思想，心系民生，基层扶贫工作人员贯彻落实精准识贫、精准扶贫、精准脱贫，使贫困农民尽快脱贫，我们看到了25岁的藏族姑娘，作为第一书记的她，为了说服她的扶贫对象能够搬迁，付出了多少辛酸和眼泪，恐怕连她自己都记不清了。一次又一次的拒绝，但是她并没有因此放弃那一家，直到顺利搬迁之后，我们看到了最美的笑容。一个年轻女子做到了许多人不敢想不会做的事情，成就了多少家庭未来的幸福和美好。映射到我们大多数人的身上，都显得自己很渺小，我们生活在条件优越的大城市里，往往遇到困难不能沉下心来去克服、去解决，总是先想着去抱怨、去责怪。我相信，这些“小人物”的大品格也会影响和改变我们更多的人，去做更好的人，感恩国家和今天的幸福生活。

国富民强，也门撤侨画面中，当“海外侨胞，我来护送你们回家”的字样和声音挂起和响起的时候，观影的很多人留下了的泪水，那种情感只有中国人才懂，我们的背后有一个日益强盛和温暖的国家一直心系着国人，无论你身在哪里，无论遇到什么，祖国都不抛弃不放弃。

我有幸生活在这个新时代里，为这个正在雄起的大国打call，厉害了，我的国!

篇2：观看电影的个人心得体会

当一个国家落后了，就变得无比的孱弱，在面对帝国主义的侵略时毫无反抗之力，毫无尊严可求，弱到了需要用演绎悲壮博取其他帝国主义的同情的地步，最后到了连继续演的必要都没有了!就电影本身最为醒目的是河两岸的情形对比，一边是水深火热的战场，一边是歌舞升平的安乐窝，殊不知覆巢之下焉有完卵呼!

真正震撼人心的是坚守的官兵明知不可为而为之的精神，生死存亡之际，方显英雄本色!当接受记者采访时说出了：“大敌当前，男儿自应以死报国!”的豪言壮语。士兵们排着队伍用身体当载体携带炸药纵身一跃去阻止敌人爆破墙体;为了护着军旗不倒明知上去就是靶子还是奋不顾身的站上去;还有最后在选择留下来掩护撤退这个生与死的选择时那些毅然决然选择留下的勇士们;他们亦用血肉之躯践行了誓言!

篇3：观看电影的个人心得体会

首先,我来介绍一下它的主要剧情。它讲述了在世界人迹最罕至的南极冰原上,科学考察站的生存专家杰瑞和他的8条聪明强壮的雪橇犬陪同麦克博士前往南极墨尔本山寻找水星陨石。但麦克博士在回来的途中不幸落入冰窟窿,后来经过雪橇犬的帮助,才保住一条命,但需要立刻治疗。就在这时,一场空前绝后的暴风雪即将来袭,于是,杰瑞一行人准备马上乘坐飞机撤离。可是因为空间狭小,他们把8条雪橇犬留在了冰原上,并为它们锁上锁链。

8条雪橇犬挣脱了锁链,并在危机四伏的冰原上依靠自身超凡的耐力、勇气和集体的力量独立生活了185天,最终等来了杰瑞和麦克博士。而这途中,老杰克因为年长,杜威因为失足掉下悬崖而遗憾地离开了其余的6条狗伙伴。

这部电影最让我感动的地方是:当8条狗在南极不吃不喝待了15天以后,麦克斯发现了可以作为食物的鸟类,于是雪橇犬们群起攻击,但老杰克却无动于衷。它老了,玛雅(领头狗)的叫唤,它不理不睬,玛雅企图帮它咬断锁链,它拒绝了,甚至玛雅温柔地用脚推它的颈脖,用舌头舔它的头部,它都无力回应……我不想去猜测这些犬的心理活动,只是很自然地流下了眼泪。这,是第一条死去的狗伙伴。

而最让我难忘的则是当其他狗不敢和凶恶的海豹抢食吃时,麦克斯勇敢地冲向食物,抢了一块肉。我原本以为它是想给大家一起吃,结果却出乎我的意料,它用它的机智勇敢,上演了一出“调虎离山计”。为了让饥饿的伙伴能够多抢一些食物,它引开了海豹。此时,麦克斯在冰面上狂奔,而海豹则在海里追,我的心不由自主地揪了起来。我怕海豹会顶破冰面,麦克斯会有生命之忧。结果海豹趁其不备折了回去,从水中跃起,咬伤了玛雅的腿。所幸,其他犬一拥而上,打退了海豹。当麦克斯开始带领雪橇犬们出去捕食回来后(玛雅受伤;由麦克斯带领),依然将所有的食物让给玛雅来分配,这里我看出了雪橇犬对玛雅的尊敬和不离不弃。

我不禁想起,我们人类在这种情况下还会如此吗?还会自己冒着生命危险去寻找食物,却将食物让给受伤的伙伴吗?会用自己的生命作赌注去吸引敌人,从而保护同伴吗?我们人类从动物身上所要学的还有很多很多……性本善,还是性本恶,讨论过多也没太多意义。我们是否需要静下心来想一想?

这部电影没有煽情的语言,可是仍然可以让我潸然泪下。我想是人与狗之间犹如伙伴一样真诚的友谊,是狗与狗之间互帮互助的团队精神打动了我。我感动于它们的单纯,感动于它们的友爱,感动于它们的无私,感动于它们的坚强……是每一只狗那优秀的品质,让我这个观看者深深地赞叹不已!

教师点评

篇4：电影的观看方法

在中国，电影院已经非常多，而且还在迅速增加，走进影院也不再像以前空场的情况，有时候你早上去看一场电影，发现其实人挺多的。现在人们茶余饭后，或者刚刚认识的朋友都会谈谈电影用来消遣或者加深认识，而且大家谈论电影也不是简单的说某某打斗场面好，爆破场面新颖，而是对影片的艺术结构，影片的深度谈论，甚至很多朋友会上一些专业的电影评论网站，看看大家对电影评论的一些不同样的分析，这是一种非常好的现象。

但是，可能由于自身的敏感度不够和对电影技术知识了解甚少，很多问题普通观众都不能够察觉出来。那我们就简单谈谈电影上观看和与观看密切相关的制作问题。

首先，选择在电影院看电影是非常正确的一种方式。在电影院观看电影能够最大限度的体现电影制作者所想要表现的东西。如同我们去美术馆看艺术名家的作品一样，我们曾经只是在一些杂志或只是听别人说过某某名家的作品色彩，线条怎么样的美或绚丽或含蓄，但是我们并没有亲眼见过，这是很难真心体会到原汁原味的作者意图的。举个例子，色彩是细腻的，有时候透过一层薄薄的玻璃都会影响色彩的层次和色彩的准确度，更不用说翻拍，印刷等等带来的损失了。如果你在网上在线或者下载以M为单位的电影，那么电影制作者的意图你可能只能看见或者听见百分之五十或六十。我们简单的来分析一下，电影是由视觉听觉组成的，视觉由故事层面和纯视觉层面构成。如果一个普通的完整的电影文件大小为700M左右，它是采用高压缩低画质的压缩方式，我们能够接受到的信息，可能主要在故事情节层面，即剧本的意义。当然不可否认电影的灵魂是电影剧本。我们看到故事层面，那么我们就看到了电影最有趣的东西，但是电影不是电视剧。它区别于电视剧在于它的制作上更加深入、精确，所以相对电视剧，电影在故事层面和纯视觉层面上视觉艺术的投入的比例大得多。当然现在电视剧那也是拍的十分精彩，制作手段和制作成本已经渐渐的缩短了与电影的差距，当然电影更是靠纯视觉层面来支撑故事层面，简单来说，比如一个电影细节，当一个东西在构图上很小，它占据画面很少，不清晰的或者色彩元素很少的画面我们是不好体会得出来。好的电影导演会不惜花重金和时间来强调每一个电影镜头，为了拍好一个满意的电影镜头有的会等自然的天气等上几周，如果没有好的视觉效果，故事层面必然出不来。

当我们了解上述基本情况，我们再进行下一步讨论。最早一部电影拍摄完成后，是直接用剪辑的设备进行剪辑的，数字化的东西非常少，但是随着科技进步，一部电影拍摄完以后如果是大片，一般是把胶片冲洗后进行高精度扫描，这被称为数字中间片（对于数字中间片目前有两种主要的观点一是狭义地讲，指用数字技术对整个影片进行配光与调色工作；二是广义地讲，指在整个后期——即从影像获取之后直到印制发行拷贝之前所有的影片处理与创作工作完全在数字平台上进行。随着技术的发展与各种业务的拓展，人们越来越倾向于后一种说法，即认为数字中间片不是指某个或某类特定的产品或技术，而是指一种工艺路线，一种面向当前与未来影视制作的技术思路。数字中间片出现与实施的目的主要有两个方面：一方面为了开发传统工艺所无法实现的功能，从而取得更灵活的功能和更丰富的创作手段；另一方面为了提高影片质量并降低制作成本），再做数字剪辑，然后再把中间片转为负片，这个过程是无损的。再把负片与未曝光的正片接触印片（即正片与负片直接接触复制出影像），也就是第一拷贝出来了。在电影院放的拷贝是由负片与许多正片接触印片后，产生许多中间正片。再由中间正片印成中间负片，再由这些负片印成最后我们所见的拷贝。这个过程损失挺大的。以前有位老师讲，他曾经做过制片工作，经常有很多电影可以看。他说他记得最清楚的是《红高粱》，他们制片厂拿到一个拷贝是柯达胶片制作的。当时他一看到那片子觉得太漂亮了，色彩十分油润。但后来又陪一个朋友看电影院放的，效果一些子不行了。其实为了降低成本很多的拷贝都把好的胶片改成了普通胶片，当然我们谈论的是最苛刻的要求，其实就算这样，效果已经非常好了，只是同最顶级的效果比起来，不再那么占优势。

上面谈论到传统胶片电影的拍摄到影院放映的过程。那么数字电影放映，我们暂时不谈用数字机器拍的电影，只谈通过剪辑完成后的数字中间片转制成我们在电影院看到的数字电影。它是通过数字数据传输到数字放映机，投射出来成像的。不再是播放胶片。当然数字拷贝就与我们刚刚谈到的胶片拷贝所对应，数字拷贝与母版效果上有较大的损失，因为它存在一个数据量的问题，母版一般是最大的体量，而数字拷贝往往要小于这个量，所以存在一个损失，而这种损失只有一次。不会像在从中间正片再到中间负片再到最后拷贝的损失那么大。现在大部分影院里不再放映胶片拷贝了，大概就是5年左右的时间数字拷贝就完全占领市场，数字拷贝成本实在是太低了，几乎为零，而院线只需要升级电影放映设备就可以了。技术更新需要一个过程，目前国内电影院线使用的是2k（指横向像素达到2000以上，2k数字电影分辨率为：2048像素×1080像素）数字拷贝，少数是1.2k、1.3k的数字拷贝，而国外院线主流也是2k放映，但是电影设备市场前5年已经出现4k电影播放设备，但是其实电影制作公司及版权商还未开发4k电影版本，所以4k电影并没有走入院线，前几年电影拍摄设备有很大的升级，已经有8k的摄影机器，这对于想观看更高精度电影的爱好者来说是一个好的消息，其实电影的清晰度是一套系统，从拍摄到制作再到放映是一个生态系统，4k以上的拍摄到4k的剪辑到4k的放映每一步都很重要，现在4k放映机有了，只等片源。近一年，传来好的消息，电影制作公司准备发行过去经典电影的4k版本，然后制作成蓝光光碟。这也意味着即将也会出现非常多的4k新电影进入院线。

接下来讨论一下在电影院怎么选择放映厅的问题，选择院线非常重要，一般选择大的院线，现在的放映设备很多，音响也很多，每个院线的投入成本就决定了它的设备好坏，所以大的院线投入肯定大得多。第二选择放映厅，这个也十分重要，在一些大的院线为了考虑成本也有不太好的厅，这些厅大部分是小厅，因为大厅的放映成本相对来说要高出许多，当然一般的影院也有效果好的厅。我认为一般人数上百，甚至是两百以上，这样的厅一般都配置较好的设备，大荧幕，高级音响和高级放映设备，而且更新很快。这种厅给人更多震撼。在这种放映厅一般选择7-9排效果最佳，但老式布局的厅会有不同，小厅一般放的片源不是太好，所以不建议去看。

篇5：观看电影个人心得体会700字

整个电影内容让人看着还是很热血的，河对岸的灯红酒绿和这边的一片狼藉与废墟形成了鲜明的对比。不同阶层人的心理状态刻画的也入木三分，故事人物特别多，每个角色都是“小人物”成长起来的。从刚开始的唯唯诺诺，想当逃兵，一步步的在队伍顽强的抗战、殊死拼搏中被感染，成长为用身体挡住日军一次次突袭的军人。

机枪连轮流抱着炸弹往下跳穿透日军铁桶阵的这部分，表现的太好了，直接戳中了我的泪点，情不自禁的流下两行热泪。正如电影里面说的，倘若所有中国人都抱着这种必死的信念去御敌，何愁有外敌。

篇6：观看电影个人心得体会1200字

《我和我的祖国》，七个故事，七个大事件，联结了七个另人唏嘘不已的人物，他们在祖国的重大事件中，奉献了自己的青春、自己的智慧、自己的能力，甚至生命!每个人的故事都会触动人内心深处最柔软的地方!都会让人油然而生对祖国的热爱!都会让人感动不已!

它的形式是特别的，与以往的主旋律电影不同，“短片集”的形式令人耳目一新，选取了新中国成立以来7个重要的历史时刻。它的观众是特别的，从花甲之年的老人到七八岁的孩童，各个年龄层的观众都有。某种程度上，似乎已经超越了一部电影的范畴，更像是一场集体怀旧与铭记。国内知名的7位导演每人导一段，这些导演们正好横跨老、中、青三代。每位导演都发挥了个人所长，审美、执行力有所不同，但都保留了个人鲜明特征，以各自的风格讲述不同画风的故事。

当七个故事完结，电影院灯光亮起，响起《我和我的祖国》，那一刻，才真正明白中国人的家国情怀，是长在骨子里的。

它实在是一部太好哭的电影，这泪水源于对祖国的热爱，源于一种与生俱来的力量。那一幕幕闪回的画面，又燃又热血沸腾，每一个故事都能带入你我的民族自豪感和荣誉感。

70年风风雨雨，祖国这一路走来的苦辣辛酸，都铭记在每一个中国人的心里。70年，中国经历了太多。如果奇迹有颜色，那么一定是中国红。曾经，世界小瞧中国，如今，无人敢小瞧中国。你能看到这个国家日渐强盛，一次又一次在国际亮剑、发声。

在滚滚向前的历史长河面前，一个人真的是渺小，一秒钟真的是短暂。但正是这么多渺小的个体，创造了辉煌磅礴的历史。正是新中国的每一秒，成就了今日的大中国。

1949年国旗升起，国歌奏响，中国人民站起来了。“你以为升起来的仅仅是一块红布吗?二十八年革命，两千万人牺牲，换来的红旗!我们能做的只有四个字，万无一失!”，国旗于我们而言，是我们的象征，是所有华夏儿女心中的旗帜。从《前夜》中我看到了百姓们拿出自己觉得能用的金属哪怕是金条也愿意贡献给国家，我看到了工程师和他的人员追求那个万无一失的执著，我看到了最神圣庄严的国旗升起的那一刻。

中国人为什么这么爱国?不就在电影里了么，任凭沧海桑田、世事变迁，有一点始终不变，我和我的祖国，一刻也不能分割!

电影落幕了，故事结束了，中国仍在前进，中国人仍在拼搏。那些高光时刻，那些英雄式的小人物，激励我们更加努力地追寻中国梦。

70年沧桑巨变，弹指一挥间。一代代中国人接续奋斗，汇聚起祖国的光荣与梦想。70年的巨变，其实就发生在每个人的身边。每个勤劳工作的人，都是祖国的建设者。他们拥抱未来，脚步不曾停下;他们奉献担当，奋斗的花儿在华夏大地绽放。中国记得你们，这时代如你所愿。而我生在华夏，从不悔为中华儿女，愿祖国越来越繁荣昌盛!祖国的未来，由我们接力奔跑!

篇7：观看电影的个人心得体会

黄文秀是一个普通的壮乡姑娘，北师大硕士毕业后回到家乡工作，她主动要求到百坭村担任第一书记。她一腔热血奔走在扶贫一线，为贫困户做了很多好事，实事，群众受益的事。影片用巧妙的表现手法和诗一般的电影语言给观众诉说一位壮乡姑娘短暂人生的故事，重现了黄文秀在百坭村生活工作的点点滴滴。扣人心弦，催人泪下。我始终被吸引着，感动着!凡是有农村生活工作经历的人，都会感觉到就像是发生在自己身边的故事一样，亲切、真实、感人。这确实是一部成功的影片，大可以和其他一些大片争取广大观众，特别是年轻一代的观众。

影片中人物的刻画，事件的叙述，场景的取置，都踏实，真实，自然。黄文秀生在农家长在农村，从小吃透贫穷落后的苦头，对农村农民有深厚的感情。她在扶贫路上的所思所想，所做的事情都是常事，常情，常理，平淡而自然。影片以关注和反映普通人的生活实践，生活态度，生命情调以及人生追求的视角，讲述了她作为一个普通的驻村干部，在脱贫攻坚第一线倾情投入，奉献自我的故事。

电影中她把失去儿女与两个孙子相依为命的老银匠当亲人，使老人感受到家的温暖和希望，终于搬迁下山过上好日子。她说服了带有偏见让儿女外出打工的贫困户，让他们重树知识改变命运的信念。她亲自登门请技术员给果农传授栽培、防虫技术，帮果农寻销路。她为群众修路架桥等等，这都是些平常、平凡的事情，都是普普通通却能让人感同身受的人生经历，尽管不是惊天动地但可以产生强大的吸引力和感染力。正是因为影片编导以敏锐的眼光，髙超的技艺捕捉到了这种普通人的生活实践，心灵世界以及人生愿望和追求，并把无数生动感人的情节和漂亮细节交织起来，用诗意和唯美来表达，就像画龙点睛一样，起到了“滴水见太阳”的思想和艺术效果。

只有平凡的人生才是真正的人生。实际上只有在远离矫饰或特异的地方才有真实。矫揉做作，失去真实的不是美，充满着浮华虚荣的，也不是真美。《秀美人生》从剧本的原创，到导演二度创作的每个情节和细节，从场景布置和取舍，到服装道具的选择和运用，从人物的设计到他们的对话，都有一个共同的特质，就是真实。一部好的电影必须具有这样特质，没有它再华丽的影片都没有什么价值。看了影片都会有一种共同感觉，黄文秀就是活生生在我们身边存在过的人。

那夜，大雨倾盆，黄文秀正在照顾重病卧床的父亲，这时队友打电话报告村里的灾情，叫她赶回去。黄文秀的心也是肉长的，是留下照顾父亲，还是回村救灾，当时也有激烈的思想斗争。后来还是毅然深夜冒雨奔向受灾群众。电影里廖支书告诉黄文秀，出村读了书的孩子一个都不再回来!她坦然地说：“很多人从农村走出去就不想再回来了，但总是要有人回来的，我就是要回来的人。”没有豪言壮语，没有官腔高调。是那么坦然，自然，泰然，真实可信。整部影片哪怕当地民风民俗的一点速写，一个极其平常的故事，一个不起眼的人物，一栋贫困的简陋的木房，都使观众下意识的深知脱贫攻坚的重要性，加深对平凡中的伟大，质朴品质中的崇高的理解，让观众记忆深刻，久久难以忘怀。

电影的语言是人物形象和性格特征的透视和呈现。一部电影的影趣，体现在语言上，用语贴切，戏路通达軒畅，语言朴实、风趣、幽默，简洁。《秀美人生》的语言的鲜明特点，就是质朴、唯美、简洁，并用带有浓重地方独特的语言形式作为中介，抒写出当下百坭村民的生活实践，生命情调和内心世界。通过艺术途径获得超越于形式本身的思想意蕴。整部片子的对话都很简短，没有长篇大论的说教，没有窃窃私语的独白。影片中腿被打断整日借酒消愁的黄大贵，当黄文秀帮他找到未婚妻桂芳，只告诉他：“桂芳熬酒等你去取八字!”他终于从触目惊心的消沉中惊醒，一个人站在大山石头上，没有独白，旁白，背景渐起悠扬的壮族嘹歌，非常到位地衬托起黄大贵心中的悔恨和觉醒。

篇8：观看电影的个人心得体会

一、理论基础

(一)作为知识、意义来源的感知体验

认知语言学的哲学基础是体验哲学,在体验哲学理论中,他们反复强调心智的体验性,并把它作为体验哲学的基本思想和原则之一。认知语言学认为,外部世界作用于人的心智,再由心智产生言语,由言语再形成文字。人类在对外部世界各种现象的感知体验中产生范畴、概念和思维,抽象出认知模型,建构认知结构,从而在人脑中产生意义。Malinowski更是明确地指出:“最终来说,一切词义均来自于身体经验。”[1]因此,对句法、语义、语用、语篇等语言现象做出体验性的解释是必要的,合理的,有价值的,有利于更好地揭示人脑是如何理解语言的。认知语言学认为,人类首先对自己、他们的身体部位及生存环境进行感知并定位。然后又基于身体构造对身体和空间进行感知和体验,获得意义,并基于对身体和空间的理解产生认识。

(二)身体与意义、主观认识的关系

我们是用自己的身体(包括各种感觉器官)来对世界进行感知体验的,这就是身体经验。人类有自己特殊的身体构造和大脑,以特殊的方式感知世界,形成人类独特的思维和语言。认知语言学批判了二元论,认为概念不是自治的,不是独立于身体的心智能力。作为认知和语言的主体,人类本身也在语言的发展过程中起着关键作用,人类用自己的身体部位来表示和理解其他事物,往往以自己的身体体验和主观认识来获得意义。正如古希腊哲学家普罗塔哥拉(Protagoras)所说:“人是万物的尺度。”[1]从现象与应用来说,人类的思维具有“体认”特征,常常用其类似的经验来表示或衡量周围世界,因此,一些表示人体部位的词语往往会通过隐喻方式映射到其他语义域中。例如,王寅研究了汉语中表示生气、发怒的语言形式与人的相应各种生理表现与之间的关系,证明这些语言形式是基于感知体验的,与人的生理构造密切相关。[1]再如,人类在语言构建过程中发挥着中心作用,往往从自身的角度看待周围世界,把自己作为参照,形成视角(Perspective),诸如“前后、左右、上下、中心边缘”等概念也是相对于自身身体,基于感知体验而形成的。

(三)空间与人类概念形成的关系

人类首先体验的是空间,包括地点、方向、运动等。唯物主义认为,物质是第一性的,意识来源于物质,即来源于客观世界,这当然也包含了来源于空间的思想。早期的一些学者研究已经证明,空间和视觉经验在形成人类概念和其他认知中确实发挥着作用,具有高度重要性。地点位置在人类概念形成中发挥着基础性作用。认知语言学家也高度重视空间体验的思想观点,并在此基础上提出了一系列新观点、新解释,引起了学术界的广泛关注。认知语言学认为,人类首先获得空间和运动经验,并以此为基础,把自己的认识概括、抽象为一些典型的意象图式。然后,运用这些意象图式进行某些类推和延伸,建构出所有领域的感知、意象和事件等,形成人类关于所有领域的经验结构和概念系统,获得对所有领域的意义和理解。可见,所有事件和状态的概念几乎都是根据空间概念化组织起来的,几乎所有语义场在概念上都有类似于空间的结构。人类空间定位和运动的概念几乎适用于任何其他语义域,可用来对其他语义域进行解释。Jackendoff提出了“主题关系假设(TRH or Thematic Relations Hypothesis)”理论,认为在事件和状态的语义域中,事件、状态、路径、地点——功能是用来分析空间和运动的子集。[1]在现象与应用上,我们可以从英语和汉语中找到很多例子来证明,许多原来表示空间的词语通过延伸而用来表达诸如“所有”“状态”“存在”“特征”等其他语义域。我们可以运用空间概念来解释词法建构、词缀、词汇形成等语言现象。我们还可以利用人类对空间的感知能力,遵循语言形式与空间结构之间的相似性关系来研究英、汉语中基本句型的形成过程,解释其语法结构。我们也可以把语篇视作概念化了的空间,探讨如何利用空间概念来建构语篇,进行语篇分析。

二、实践分析及应用

(一)体验性媒介与悬疑类英文电影语篇连贯研究

体验性媒介可以为观众带来全新的感官刺激和体验,帮助观众确定事件的性质,排除不可能的选项,帮助观众更好地判断、分析和逻辑推理,从而在脑海中形成有关电影主题的完整的、前后一致的认知画面。例如,电影《一级恐惧》是一部有关精神分裂患者谋杀的影片。各方或观众何以能够判断Aeron确实患有精神分裂症成为破解整个案情的关键。要判断这一点,观众只凭语言文字信息是远远不够的,他们还需凭借视频或声音等多模态媒介信息来判断。这些多模态媒介也为观众提供了更为生动直观的体验,让他们充分感受到人格分裂是个什么情形,从而确信谋杀者确实患有精神分裂症而应该判无罪。谋杀者通过视频影像媒介向观众呈现出两种截然不同的性格:一方面是懦弱、天真单纯、无辜、行为缓慢而又说话有些结巴的Aaron,是一个老实男生的形象;另一方面是语言大大咧咧、满嘴粗话、行为粗暴、眼神凶残、邪恶、头脑简单的Roy,是一种犯罪分子的形象。Aaron脆弱的心灵被不断地施压,在被步步追逼的情况下,软弱的Aaron那一面逐渐被凶残的Roy那一面占据,最终Roy成为他的主要性格。观众可以通过多模态体验性媒介更好地感受到这种变化,从而做出判断,了解真相。

(二)日常认知体验与悬疑类英文电影语篇连贯研究

在观看电影的过程中,当观众接触到与以前体验或经历类似的事件时,会自动地把眼前的场景、事件与以前从体验中获得的、储存在脑子中的、固化的知识或ICM进行对比,判断眼前发生的事情是正常还是不正常,从而发现案情中的疑点。例如,在电影《后窗》中,推销员的所作所为越来越引起观众的怀疑,种种证据和迹象都表明,推销员确实杀死了自己的妻子并将其分尸。从证据来说,有两个典型的现象是非常值得怀疑的,需要借助人们的社会经验或日常认知体验来判断,帮助分析当事者的动机,从而查明真相,更好地理解电影语篇。一是涉及到推销员妻子的一些贵重物品,杰弗瑞和丽莎发现苏先生拿着很多首饰、珠宝,还有一个戒指,根据我们的日常生活经验判断,正常情况下妻子出远门不可能把戒指放在家里,证明推销员的借口是编造的、虚假的。最后,推销员来到男主角家时说:“她为什么不告发我……能把戒指还给我吗?”进一步证明推销员的秘密与戒指有关。二是涉及到小狗的离奇死亡。小狗不停地在花坛里刨着什么,后来那只小狗被杀了,楼上的老妇人看到小狗惨死后大声哭诉,楼上所有窗户的灯都亮了,邻居们纷纷探头查看究竟,唯独推销员家窗户漆黑一片。可见,推销员的确是杀了自己的妻子。推销员为什么要杀死小狗?他的心理动机是很容易分析的,我们结合我们的常识,狗的嗅觉器官很灵敏,警察有时就用警犬来帮助破案,一旦这只狗闻出或找到带有血腥味的尸体碎片或物品,推销员的犯罪事实就暴露了。

三、结语

认知语言学的体验观认为,人类语言的意义来自于他们对客观世界的体验,人类是用自己的身体来体验周围世界的,空间和视觉经验在形成人类概念和其他认知中发挥着重要作用,空间定位和运动的概念几乎适用于任何其他语义域。本文运用认知语言学的体验观理论对悬疑类英语电影语篇连贯进行了研究,结果表明:体验性媒介及观众过去的日常认知体验或知识可以帮助观众在心智中建立起前后事件、要素之间的联系,形成完整的、前后一致的认知世界,构建连贯的语篇。

摘要：运用认知语言学的体验观理论来研究悬疑类英语电影语篇的连贯可以帮助观众在心智中建立起各个事件及要素之间的联系,理解事件之间的因果关系,从而更好地理解电影语篇。体验观理论认为,人类的概念、思维、认知及意义均来源于他们对外部世界的感知体验。对悬疑类英语电影语篇的研究表明:体验性媒介可以帮助观众确定事件的性质,而观众过去的日常认知体验或知识可以帮助观众发现案情的疑点,二者对实现电影语篇连贯均具有重要作用。

关键词：认知语言学,体验观,悬疑类英语电影,语篇连贯

参考文献

篇9：未来的电影，未来的观看

如今，2015年已然到来，胶片放映机离我们越来越远。胶片集体大撤退，电影去哪了？

对于胶片的怀恋，首先是一种对经典文化的怀旧情感。从电影诞生的那一天起，胶片感光技术就成为令无数人着迷的光影游戏。电影史上有许多关于胶片奇异的感光化学作用如何制造影像奇观的神来之笔。近年来流传在华语电影圈的一个传奇莫过于20世纪90年代的《香港制造》。陈果导演拼凑堪称当时香港最穷困的剧组，从刘德华濒临破产的天幕公司获得了最后的8万英尺的过期胶片，开始了如同赌博一般的电影冒险。我们知道，过期胶片通常会因感光乳剂化学反应衰退而造成摄影性能不稳定，拍摄出的影像常常会出现灰雾，色彩反差偏低，影像呈现偏黄绿色。最后，陈果赌赢了。《香港制造》的影像质量整体比较稳定，性能衰退的胶片导致作品色调略微失真，反倒营造出一种奇异的空间感，非常贴近电影本身希望抵达的独特的美学氛围。大概正是这种不可复制的偶然性和无法重新来过的即时感，让电影摆脱了杂耍和匠气而跻身艺术殿堂，也让导演和影迷长期迷恋胶片美学的魅力。

胶片为王的时代，电影意味着高成本与技术垄断。随着胶片退场，专业壁垒破除，经典电影文化退到剧场的后台，新的媒介裹挟新的主角高调出场。在一个无时无地都相互连接的C时代（The Connected Era），个人电脑、电视、智能手机、手机、平板电脑等各种小屏幕竞相分割着受众的观看视野。电影的银幕观看，开始越来越多被屏幕观看分流。

这种分流起码有两种情况。第一种，传统院线大电影直接移植到网络与移动新媒体平台，可能会导致未来电影产业形态的改变。比如不再以院线是否上档以及票房收入作为评价指标，相反，“On line”（在线）、“Off line”（离线）、网络点击率与“首页资源”或将成为新一轮电影产业竞争的优质资源。

第二种就是微电影呈现的屏幕美学。考虑到新媒体终端屏幕较小的特点，微电影创作会针对性地调整各个景别所占的百分比，以“镜头更加推进”的方式，适应视屏观众“小”而“近”的观影需求。相比注重视觉奇观展示的大银幕巨片，微电影更注重故事的叙事性营造，也对剪辑提出了更高的要求，特别强调无技巧剪辑的能力，不过多依赖影视特技—

因为流畅的画面叙事永远是第一位，不能拖拖沓沓。

预测未来的电影形态和观看方式，除了已经可以预见到的诸多变量之外，依然能够寻找到一些定量的存在。比如，不管电影如何变化，“故事为王”永远是第一铁律。又比如，不管电影如何变化，光影永远是首要的感知媒介。光影在，电影就在。围绕电影，一直在谋求变化的元素是：讲故事的技术、方式与介质，它们提供给导演和观众以新的媒体自觉，以及新的影像呈现、再现、讲述世界与故事的可能性。当市场醉心于以不到3D影片拍摄成本的10%来重复2D转3D的视效游戏时，当技术控们不厌其烦地向电影行业推介可穿戴技术时，我们还要意识到，这种追求强调了电影向装置艺术发展的某一个方向，却不能代替我们对于电影未来的全部想象。

篇10：观看电影的个人心得体会

很喜欢金刚和安相处的画面;喜欢金刚发脾气，结果石头砸到了自己的头;喜欢金刚把安当玩具一样的摆弄她;喜欢安和金刚一起看着夕阳，我觉得这是整部电影中最美的定格......真的好想安和金刚的快乐时间能够多一点......可是，当人类用各种利器伤害它时，当它在麻醉剂的作用下失去意识，把手伸向安时，我开始控制不住自己的眼泪......

当它被人类绑在戏院让人观看时，它是那么的无助，我的心在痛。它挣脱绳索到处找安，当找到了安，又是那么的兴奋，它把她小心翼翼的握在手心，握住的就是它全部的爱情，它为了让安开心，扭动着自己庞大的身躯，在冰面上溜来溜去，谁还能说它只是个没有感情的动物?看到他们最后的开心玩耍，我再次流下眼泪，因为知道金刚会死，所以越看到它的开心我就越难过......金刚是一只有感情的动物，它对安的爱是单纯坚定的，它只想要保护它爱的人，如果它不爱安又怎么会爬到帝国大厦上去送死?它真的是不知道上面有危险吗?它真的是愚蠢吗?那是它为了能和安一起看朝阳啊!看到他们坐在帝国大厦上的时候，是我哭的最厉害的时候，我知道，那是他们最后一次一起看朝阳了......当金刚学着安的样子表达“太漂亮”了的时候，我真的好想说一句，金刚不要死!

飞机来了，人类的残忍总是在他们片刻的欢愉之后就开始，枪林弹雨向金刚扫射，它一次又一次拍向向它扫射的飞机，他一定认为，这次能象上次打败恐龙一样，胜利之后就把安带走，可是它错了，它不知道人类的世界并不象丛林那么简单，并不是强大就能获得胜利。它永远不会想到，它将死去，再也看不到安，再也回不到它的丛林。是金刚对安的爱害死了它吗?不是，是人类的贪婪害死了它!当他千疮百孔倒下，最后爱怜的看着安，然后从帝国大厦顶楼仰天坠下，我已泣不成声......其实在我心里，早已经有了另一个结局：金刚回到了丛林，带着安，在那高耸的悬崖边，欣赏着属于他们两个的绝美风景......

篇11：观看电影的个人心得体会

1.弘扬和光大了祖国和人民利益高于一切、为了祖国和民族的尊严而奋不顾身的爱国主义精神天下兴亡，匹夫有责。爱国主义精神是抗美援朝精神的根本，是派生出抗美援朝精神中其他几种精神的本源。爱国，既是对国家和人民利益的坚定维护，也是对生养自己的土地和人民的真挚热爱;既是对祖国和民族尊严的认同与自豪，也是对国家前途、民族命运和人民幸福的使命与责任。内心升腾着爱国主义精神，就会深深植根革命忠诚精神，昂扬起革命英雄主义精神和革命乐观主义精神。历时两年零九个月的抗美援朝战争，从决定出兵到胜利收兵，自始至终高扬着中国共产党、中国人民志愿军和中国人民的爱国主义精神，有力维护了祖国和人民利益，打出了国威军威，使刚成立不久的社会主义新中国能够顶天立地地立足于世界舞台。

70年前发生的那场战争，是帝国主义侵略者强加给中国人民的。朝鲜内战爆发后，傲慢的美国政府自恃有足以压倒一切的实力，悍然派兵进行武装干涉，发动对朝鲜的全面战争，并不顾中国政府多次警告，越过三八线，直逼中朝边境的鸭绿江和图们江，出动飞机轰炸我国东北边境城市和乡村，把战火烧到了新生的中华人民共和国国土之上，对新中国的安全和发展利益构成了严重威胁。面对美国这个世界上的头号强国，面对新中国刚成立后百废

待兴的局面，要下抗美援朝这样的大决心，极为不易。但为了捍卫祖国和人民的利益、为了维护祖国和民族的尊严，“如果美帝打到鸭绿江边，我们怎么能安定生产?”抗美援朝战争，是一场正义之战、爱国之战。全国各条战线和广大人民积极响应党和政府号召，开展了轰轰烈烈的抗美援朝运动，支援前线，支援战争。在全国燃起的爱国热情，形成了同仇敌忾、战胜一切困难和强大敌人的无穷力量。

篇12：观看《鹬》电影的个人观后感

鹬栖于水边，常食贝类。一只小鹬鸟在巢中本能地等待母亲喂养，而母亲却鼓励它自己来。小鹬只好离开了安乐窝外出觅食，结果一直以来怕水的它又被潮水淹没，惊恐万状下突然发现了更多更大的贝壳都在水下。自此，这只小鹬得到了一个捕食新技能，令母亲欣喜不已。

这个短小的视频能斩获奥斯卡奖，制作精美只是一方面原因，更重要的是它有着丰富的内涵。那只可爱的小鹬鸟正象征着少年儿童，对未知事物有些恐惧，也会随着旁人避开一些东西。之后我们会渐渐的发现，许多陌生的事物徒有让人望而生畏的表面，用力撕掉伪装后你会发现，本质上，它是个含有源源不断力量的大宝库。

“能克服困难的人，可使困难化为良机。”丘吉尔的这句名言精炼地告诉我们，直面困难代表着的不仅仅是勇气，还更是一种智慧。因为人生路上，困难与挫折不计其数，对于那些战胜者们来说，这除了是胜利，还是收获的来源。这些收获能充实我们的经历，坚韧我们的内心，增强我们的自信，给予我们继续走下去的能量。敢于直面的人自然而然地可以享有收获，这是懦夫们可望而不可及的。

在某种程度上，这个视频同样告诉我们，创新思维与直面是紧密联系在一起的。我们往往会对生活中的一些习以为常的麻烦不予留意，并时常抱怨自身的缺憾，只有极少数人把这些转换为创新的契机，使整个世界受益。在那只鹬鸟之前，鸟群中谁会注意到涨退了千百年的“恐怖”潮水之下隐藏着如此多的宝贝?自那以后，那只小鹬学会养活自己的同时，还造福了整个族群。当然了，要是退缩的话，这些新鲜的事理永远不会被发现。这也同样说明，直面困难能给我们带来用之不竭的财富。

总之，生而为人，自然会遇到许许多多的困难。你回避它，你就永远原地踏步，无法上进;你直面它，你就能获得进步，积蓄成长的力量。这样，你的人生就会饱满而充盈，在世界上留下属于你那浓墨重彩的一笔。到了那时，无论你多平凡，都总能问心无愧。

篇13：观看3D电影如何科学用眼？

美国医学专家建议，观看3D（三维）电影之前，最好先检查一下眼睛是否存在问题，否则可能会导致头疼。

不少人有一些轻微眼疾，譬如眼肌不平衡等。通常情况下，人的大脑能够自然调节。然而，当观看3D电影时，观众完全处于一种全新体验，需要投入更多脑力以适应，从而容易导致头疼。

3D电影幻觉效果与平时人们双眼看到的视觉效果并不完全相同，如果一开始双眼观看的事物与平时不同，那么要适应这种变化，大脑需要付出更多努力。

观看3D电影科学用眼注意3点

1.观影中有不少佩戴框架眼镜的影迷，建议最好换成隐形眼镜。因为立体眼镜本身就不轻，再加上自己的框架眼鏡，不仅影响电影的观看，也会增加眼睛的负担。在选择隐形眼镜的时候一定要选择透气性好和含水量高的，可以保证在长期盯着电影屏幕时，眼睛也不会发生干涩现象，但是当中也要适当眨眼让自己放松。眼药水也是必备品，影院里空气干燥，眼球不疲劳也会缺水。

2.让眼睛适时休息。看电影时，由于室内光线较弱，处于黑暗的地方，人的瞳孔就会放大，加上3D画面比平常更耗眼力，这样会导致眼压升高。因此，看3D电影时，尽可能距离屏幕远一些，而且每隔一段时间就让眼睛得到适当的休息。因为成年人眼睛的调节力一般较差，而靠得太近时，眼睛又需要不断地调节，这就很容易出现视觉疲劳。在选择座位时最好稍远一些，座位离屏幕15～20米（即中间或后排）最好。

篇14：观看电影《勇士》的个人观后感

为引导党员进一步弘扬和传承伟大的长征精神和民族精神，9月15日下午，学校党支部组织在职党员集体观看了作为纪念长征胜利80周年的革命大片《勇士》，感悟红军战士不怕牺牲、前赴后继、勇往直前、坚韧不拔、众志成城、团结互助、百折不挠的长征精神。《勇士》以1935年5月红军飞夺泸定桥这一重大历史事件为原形，真实演绎了当年红军勇士两昼夜冒着瓢泼大雨突破敌人的围追堵截疾行320里、强渡大渡河、飞夺泸定桥等全貌，书写了人类战争史上不可思议的壮举，创造了几乎是不可能创造的奇迹。理想、信念、勇敢、坚持四个主题词贯穿在影片始终。

看完这部影片，我热血沸腾心潮澎湃，内心久久不能平静，脑海里时刻闪现影片中几个主要角色身影。首先是小红军王冬宇，为了向被俘的国民党兵神炮手田生才学习到打炮技术，在田生才走不动不愿走的情况下，用自己弱小的身躯背起比自己身材高大的神炮手直至耗尽生命倒地牺牲的场景最令我感动，看到这一幕，我的眼里噙着泪花，为小红军王冬宇为了能学习到打炮技术成为一名红军神炮手，实现杀敌建功的理想从而献出了自己年轻宝贵的生命感到惋惜和感动。其次是作为部队主心骨的红四团团长，在之前的战役中为了救小女孩一条腿受伤，强忍着疼痛拖着伤腿指挥着红四团一路前行，在接到一昼夜需要走完240里的命令赶赴泸定桥后，为了不拖累部队的行军速度，主动提出为部队断后，为大部队争取时间，最后在全体官兵的劝解下凭着对红军胜利的信念咬牙忍痛拖着伤腿继续前行，在关键时刻统一思想，鼓舞人心，率领战友们穿越枪林弹雨的围剿，最后成功完成目标。再次是狙击手廖大强和余振中，他们在任何危险时刻都是做最危险的“断后”工作，他们英勇机智，一次次在枪林弹雨中神出鬼没击溃围堵的敌人，为部队赢得宝贵的行军时间;第四个印象深刻的人物是为了钱财糊口而成为国民党炮兵神炮手的田生才，被红军俘虏后一路上吵嚷着要回家，在被迫加入到红军急行军的途中在自己走不动的情况下，小战士王冬宇为了向他学习打炮技术主动背驮着他行走直到累死，王冬宇的牺牲深深地刺痛了田生才，他主动提出要加入不发福利的红军队伍，后来在战场上用自己的神炮技术为掩护战友夺取泸定桥立下了战功;第五个深深地镌刻在脑海中的人物是红四团二十二名突击队员，他们面对死神毫不畏惧，冒着敌人如雨的枪弹，匍匐爬行在十三根铁索上，突破泸定桥天险，把胜利的红旗插到了对岸。当看到狙击手廖大强中弹掉下汹涌的河水中时，我的心一阵痉挛绞痛，红四团二十二名突击队员个个都是英雄好汉，是勇敢者的化身。第六个印象深刻的是急行军中因病因饿因困因累倒下去的红军战士，他们怀揣着革命的理想，坚守着胜利的信念，凭着勇敢的决心与行动，一直坚持着坚持着，直到生命的最后时刻。

篇15：观看《小鞋子》电影的个人观后感

这部电影主要讲述的是伊朗一户贫困人家中的孩子阿里在取回妹妹的修理后鞋子时，不慎把妹妹仅有的鞋子丢失了。为了免除父母的责罚，他央求妹妹与他达成协议，每天妹妹上学的时候穿他的鞋子，妹妹放学后把鞋给穿他去上学。于是兄妹仅有的这双鞋子每天就在两个人的脚上交换着。他们既要都逃避父母以及迟到可能带来的惩罚，又要承受换鞋带来的种.种不便，还要躲避对于他人鞋子的羡慕带来的折磨。

后来，全市举行马拉松赛跑，季军的奖品是一双球鞋。阿里得知这个消息后，他苦苦哀求老师给他一次机会，流泪的眼睛，沙哑的声音，让老师为之动容。他对妹妹承诺，一定要得到季军。

在比赛中阿里奔跑着，阿里想着妹妹因自己的生物而天天焦急的奔跑，阿里想着妹妹的善解人意，阿里想着对妹妹的承诺。他跑着，拼命的跑着。他闭上眼睛拼命往前冲，最后却得了第一名。然而冠军是没有球鞋的。他望着冠军的奖杯和领奖台上崭新的球鞋，满眼都是泪水和失望。

这部电影最令我感动的是他们即使在困境当中也能保持着自尊，淳朴和善良。他们本来想要回鞋子，但当他们看到女孩的家里十分贫困，女孩儿的父亲是个盲人时，他们就想到女孩儿更需要这双鞋子。这是多么的伟大啊!

这让我觉得贫困并不可怕，只要心中有梦想，有信念，真诚的对待生活，就能生活在阳光之下，就会得到希望和幸福。阿里的童年既是不幸的，同样也是幸运的。生活给了他贫穷但给了他为人生打拼的激励。也许贫穷就是一堂课，这堂课教会了他如何真诚的面对生活。

多一点释怀，少一点计较;多一点豁达，少一点纠缠，多一点懂事，少一点无理取闹。生活的美好就在眼前，让我们以积极的心态面对生活!

观看《小鞋子》电影的个人观后感

篇16：观看电影的个人心得体会

是晚上在网吧里看的，实在是闲来无聊。整部剧看我不禁惊叹于自己居然没有睡着，我总算明白了什么叫嚼蜡。废话不罗嗦，说说我的感受吧。

至于什么大气的场面和雷人的台词我就不多说了，网上太多了。就以人物为中心来看看他们的表现吧，不是说场面很大气吗?不是说吴导是从好莱坞留学归来的吗?那我们就从打戏入手吧。

听到马蹄声了吗?好家伙，万人迷子龙来了，不知道是否巧合，他的马儿也叫白龙，话说这白龙还真是漂亮，周身上下雪白无暇，比那小杂毛萌萌可好看多了。这时候子龙做了个很让人以外的动作——他下马了，也许是因为太疼爱自己的战马，不想让他受伤吧，子龙冒着风险步战了，哎呀呀，步战的子龙似乎比骑马更神勇啊，三下五除二就干倒一大片……

那边吼声如雷啊，原来是我们张三哥出场了，三哥不仅不骑马，连丈八蛇矛也不要了，你看他啊赤手空拳，身无片甲，在敌军中横冲直撞，你看他，一拳打倒一个，一个冲锋撞倒三个，胳肢窝里还夹一个……哪里是张飞咯，分明就是智深大师嘛……

接下来出场的这位大家也许有点陌生，但是千万别大惊小怪，只能怪你们自己孤陋寡闻，他就是被吴老爷子重点塑造的形象——大将甘兴，话说大将甘兴还真有武者气质，那副表情1都没变过，手中那把丑陋的大刀也跟他算是绝配了，真是“谁敢横刀立马，维我甘兴将军”马呢马呢?对不起，我说错了，应该是“谁敢横刀弃马”，亏得这位神勇的甘大将军最后抓住了对方的主将。太有才了，他是被历史和演义忽略的一个重要人物。

这样热闹的场面怎么少得了我们关二哥，只见两边刀盾分开，阵中出现了丐帮帮主关云长，这位关二哥最大的特色就是擅长摆酷，而且打起架来勇武无比，这与他文质彬彬的说话方式形成巨大的反差，这种强烈的落差恐怕不是普通人所能承受得了的。二哥也不骑马，是的，二哥从来都不骑马，他不需要马，就算要逃命也会从敌人那里抢一匹。二哥确实很猛，但是有一点让我很费解，那就是他老是把自己的刀仍了，去伸手抢别人手中自己并不擅长的枪……

剧中有个细节：猪哥一转身发现自己背后少了个人，凳子上只剩下两根野鸡毛，哈哈，压轴大戏来了，我们的大都督终于耐不住寂寞去和士兵一起逞匹夫之勇去了，一出场就表现不俗，替子龙哥哥挨了一箭，这着“丢帅保车”用得着实出神入化，令人不禁叫绝，我当时在想，这一箭竟射在左肩，离心脏何其之近啊，都督自有神人保佑啊!这时候大伙儿都紧张了，观众席中的一个士兵对程老将军说：“我们要不要去帮忙?”老将军不愧是大都督的知己，只见他一摆手说：“相信都督的实力，我们只要给他加油就好了，大家跟我一起来：都督神威!都督神威!!都督神威!!!”都督果然如有神助，他站起来了，他拔出箭了，他居然忍住巨痛把箭拔出来了，太不可思议了，更不可思议的还在后头呢，此时此刻他不是一个人在战斗，他不是一个人，他拥有众多的粉丝和拉拉队，只见他一个冲锋，高高跃起，把这支箭插向他对手的大椎穴，一系列动作一气呵成，这轻功，这点穴的手法，真是太漂亮了，难怪程老将军会在最后惊呼：“痛快!太痛快了!!大家一起鼓掌!!!”

篇17：观看电影的个人心得体会

2020观看《囧妈》电影个人感想1

自2020年1月12日，徐峥导演备受瞩目的春节档电影《囧妈》正式开启“囧途心启，相拥一刻”全国路演，主创团队带着影片《囧妈》，先后走进苏州、南昌、泉州、石家庄、潍坊、腾冲等城市，与观众提前一睹“囧妈”真容。除了欢声笑语的种种互动，主创们还在映后，与观众零距离交流，深入探讨对影片的理解，收获诸多好评口碑。13日，导演兼领衔主演徐峥，领衔主演黄梅莹来到南昌。影片温暖主题，再次令观众动容。电影《囧妈》是徐峥导演暌违四年带来的“囧”系列新作，人物、故事、制作全面升级，是一次新的囧途;同样，《囧妈》也是“药神”后徐峥深思中国式家庭关系的体悟，是一次拥抱心灵的旅程。电影《囧妈》由徐峥导演并领衔主演，黄梅莹领衔主演，袁泉特约主演，贾冰、郭京飞主演，黄渤、沈腾特别客串，宋小宝、黄景瑜友情客串，高以翔友情客串并特别纪念，欧丽娅等出演。《囧妈》在欢乐幽默的基调中，加入普世的家庭关怀，即将于1月25日全国公映，同时登陆全国超过660家IMAX影院，大年初一，看《囧妈》!抱妈妈!

在这部剧中有很多客串的演员，包括宋小宝和黄景瑜，看出来徐峥在娱乐圈的人缘是非常不错的，可有不少网友发现，在这张海报中居然还出现了高以翔的名字，虽然只是个客串配角，但是在看清海报上对他的介绍词后，却让不少网友伤怀不已。

其他客串演员的介绍词都是“友情客串”，而在看清高以翔的介绍词后，不少粉丝都不淡定了，因为他除了是“友情客串”，还是“特别纪念”，看出来徐峥也是非常思念这个演员。当初对方出事的时候，徐峥也是第1个发表声明的，而现在还专门在海报打上了这个有深意的介绍词，想让大家不要忘记他，这份感情确实非常难得。

2020观看《囧妈》电影个人感想2

随着大年初一的临近，春节档电影《囧妈》发布了最新的电影宣传海报。本是一件非常平常的事情，但是许多网友在看到海报上的细节之后，纷纷泪目，表示，徐峥导演有心了。这是什么情况呢?

徐峥导演和高以翔曾经有过一段合作，高以翔生前客串了电影《囧妈》。不出意外的话，高以翔也会陪和电影上映有一些宣传。但是非常一行的是，他再也无法看到电影的上映了。

原来在《囧妈》最新发布的海报中，粉丝发现海报下方出演人员中，高以翔的名字用白框圈出，代表该演员已不在人世。

而且，高以翔的前缀还特意打上了“特别纪念”四个字。这番细节，让许多网友都泪目了。

作为一个戏份很少的参演人员，徐峥导演没有把他忽略掉，反而用这样的方式来让观众记住他。不得不说，真的是非常暖心而且具有人情味了。

其实，徐峥导演的善良和暖心不只这一处，我们知道，高以翔在录制浙江卫视综艺节目《追我吧》，因疲劳过度而不幸离世，这位生前带给我们不少欢乐和记忆的偶像艺人，永远停留在了35岁那年。令外界无数粉丝和观众痛心。

2020观看《囧妈》电影个人感想3

也许是由于今年春节档竞争太激烈，对自身品质有信心的影片一反往年不到上映不露真容的惯例，纷纷开启了提前观影，期望以好口碑带动更多观众走进影院。

昨天起，徐峥执导的春节档新片《囧妈》也加入提前观影的行列，正式开启全国超前观影路演。主创团队携《囧妈》，将先后走进苏州、南昌、泉州、石家庄、潍坊、腾冲等城市，与观众提前一睹“囧妈”真容。

电影《囧妈》是徐峥暌违四年带来的“囧”系列新作，是“药神”后徐峥深思中国式家庭关系的体悟，也是一次拥抱心灵的旅程。

昨日，《囧妈》导演兼领衔主演徐峥，携领衔主演黄梅莹、主演郭京飞来到了路演首站苏州站，与观众交流探讨对影片理解。

从首场超前观影反馈来看，《囧妈》在欢乐幽默的基调中加入了对于家庭关系的思考和关怀，笑中带泪，让观众很有共鸣。

《囧妈》讲述了徐伊万缠身于家庭危机和商业纠纷中，却阴差阳错与妈妈坐上了开往俄罗斯火车的故事。

观影后，不少年轻观众笑着拥抱妈妈，并感慨电影里的主角徐伊万就是他们本人。“孩子永远有着自己的叛逆期，但总会在一些时刻发现，原来亲人的相处这么珍贵!”

除了妈妈与儿子，父亲与女儿的两代人观影，现场一对结婚35周年的老夫妻，也同样表达了真挚的感受：“《囧妈》很真实!家庭就是这样，酸甜苦辣，无论夫妻，还是母子，都非常接地气，春节我们要和孩子再看一遍。”

基本上，《囧妈》是一部极具烟火气的电影，适合全家共同观看，也正如徐峥所期待的：“看《囧妈》也是一种亲情的交流，希望电影可以带给你们新的开启。”

其中，徐峥擅长的喜剧元素自不用说，基本上看过的观众都表示囧式幽默很多。最重要的是，这一次的欢笑中还藏着泪水，片中有许多戳心的动人细节，让人看完了很有共鸣，想起自己的母亲。

同时，影片也包含着徐峥对中国式家庭关系的探讨，包括家长对子女那些初衷是“为了你好”但过于沉重和强势的爱，代际之间缺乏的沟通与尊重，都是导演试图在影片中表现，也是希望引起观众的思考。

片中囧妈卢小花勇敢前往俄罗斯，追寻歌唱梦想，令一位妈妈颇受感动：“梦想不管在哪个年龄都很可贵，我要活出自己，做一个坚持梦想的老太太!”

徐峥说：“我觉得不仅仅是给我妈妈的，我觉得是给所有的人，是给天下所有的母亲。希望看完电影之后，更多母子之间的关系可以是一种更好的、流动的关系。”

对于母子关系，徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，怎么相处其实是一门非常大的学问，它是你日常生活当中每天都要碰到，可是学校里却不会教授的学问。而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”

他所期望的父母和子女之间的爱，是以尊重和信任为基础的。

黄梅莹则表示，《囧妈》最吸引她的是用喜剧的方式，讲述了一个温馨、有深度的亲情故事：“妈妈对儿子的关心是一种天然的属性，需要从儿子身上获得一种存在感。另一方面，她也希望得到更多的爱。”

郭京飞也感言：“希望大家在里面看到情感，总结出一些跟家人的沟通技巧。”

用观众的话总结，《囧妈》是一部喜剧，又是一部不同以往的“囧”系列电影，除了浪漫的俄罗斯冒险，导演以细腻的现实主义笔触，描绘了一次前往心灵的旅途。

一个中年男人和母亲六天六夜的火车相处，并在俄罗斯展开一段非比寻常的寻梦旅程。除了精彩纷呈的奇遇经历，更让人觉得珍贵的是，中国式的家庭关系，原来也值得用如此浪漫的视角来呈现。

正如有观众所言，“用笑去解构生活中的问题，欢乐才具有更深远的意义。”

2020观看《囧妈》电影个人感想4

众片云集的2020年春节档脚步将近，而电影《囧妈》的存在让人难以忽视。带着暌违四年的囧途喜剧系列最新力作，徐峥首度入驻春节档。

从2012年横空出世，“囧”系列电影，已然成为华语影片中经典喜剧的代表性存在，每一次徐峥深入人心的角色塑造，都承载了观众众多期许与回忆。而“囧”本身也逐渐成为一种解构人生、勇敢自嘲的精神符号。

徐峥每一次的拍摄经历都是一种疗愈。从贺岁档，到国庆档，再到如今的春节档，除了带给观众们欢声笑语，“囧途喜剧”的每一次革新，都会惊喜带来不同的人生体悟，“药神”中徐峥对平民英雄的展现令人惊艳，《囧妈》中又会有怎样质感的演绎令人颇为期待!

春节档”熟客沈腾以“意外造型”惊喜现身客串，两人一段列车上的“尴尬遭遇”分外吸睛，一来一往的对话间，足见扎实表演功力。作为电影首支视频物料，预告片中没有笑闹的庞杂场面，而是将日常旅途中的幽默细节表现得淋漓尽致，徐峥创作风格可见一斑。

而此前14日，电影《囧妈》官方首曝主演阵容，以角色海报宣布实力主演袁泉，让网友大呼惊喜不一般。此番袁泉、沈腾加盟的“组合拳”，可见电影《囧妈》既有“长在笑点上”的幽默风格，又有坚韧柔和的女性气质。

联系到此次“囧系列”首次颠覆“目的地命名”方式，将人物融入主标题，徐峥《囧妈》似将女性视角放在重要位置。“囧系列”作为在诙谐基调中体悟人生的经典喜剧，也有着不断拓展情感层次、多维度升级进化的一面。

2020观看《囧妈》电影个人感想5

1月12日下午，即将在2020年大年初一上映的电影《囧妈》开启了全国点映，主创团队徐峥、黄梅莹和郭京飞，来到了《囧妈》全国路演首站苏州，并且在电影放映结束后走上舞台，与影迷零距离交流互动，让观众提前一睹“囧妈”真容，更加深入地探讨了对于电影的理解和感悟，收获好评如潮。

这部由徐峥导演并领衔主演，著名“老戏骨”黄梅莹领衔主演，“演技派女神”袁泉特约主演，“喜剧新星”贾冰和实力演员郭京飞主演，“著名笑星”沈腾特别客串的电影《囧妈》，作为徐峥超高口碑“囧”系列的第三部作品，大众的期待值一直很高，记者在候场区就已然被影迷朋友的热情所感染了。

现场各式各样的应援牌更是精彩，有文艺版的“清风徐来，日月峥光”，有深情版的“郭京飞，你笑起来的样子很美”，甚至还出现了终极“妈粉”版的“山争哥哥，妈妈爱你”，这待遇不逊于肖战、王一博、李现等顶级流量明星啊!

在笑泪与共的观影过程中，电影《囧妈》以儿子与妈妈同行的莫斯科之旅的现实刻画，生动地展现了旅途中发生的“中国式亲情”，在一声声熟悉的、充满人间烟火气的唠叨中，展现出了一位“囧妈”对儿女的挂念与爱意。

导演徐峥在《囧妈》的创作上，从亲情的视角切入，在“囧妈”这一人物上集合了这个世界上几乎每一位普通母亲共有的习惯与形象，让观众有很强烈和高接受度的代入感，由此引发了观众的切身共情和深度思考。

徐峥也坦言，自己做电影的主旨，也是希望让观众在过年的时候，一看就会感受到很亲切，随着演员呈现在荧幕的剧情感动而感动，从而感受到一种真实的温暖。徐峥甚至希望通过《囧妈》，引发更多家庭的的思考和感悟，让中国人的家庭有更好的成长，变得更加和谐。

有郭京飞忠实“阿姨饭”不远千里从北京赶到苏州，在现场高调带“锅”应援，更是在台上对着郭京飞冒出金句：“希望郭老师越走越远”，引得郭京飞顿时手足无措，在一旁的徐峥，也不忘“幸灾乐祸地插刀”：“她是希望你一路走好”，使得全场气氛又轻松又欢乐。