张英席总政独唱音乐会（精选8篇）
篇1：张英席总政独唱音乐会
周丽娜2007独唱音乐会策划案
策划人：李海波
一、策划简述：
策划背景：很多人都在追求成功和荣誉，希望能通过策划，在“多、快、好、省”的前提下，运用谋势创新，实现人生与事业的突破或辉煌，得到社会对自我价值的认同和肯定。而本策划案的主体——周丽娜，作为上海音乐学院声乐系的在校学生，一个在当时环境下尚无知名度的专业学院派音乐人才，如何在不用自己进行资金投入的情况下，成功举办一场个人独唱音乐会。在展现、验证自我音乐才华与实力的同时，通过与媒体的合作造势，快速提升“声名”，为下一步的人生规划奠定良好的基础呢？
策划思路：要实现这样一个“以无取有”、“以小博大”的成功策划，必须通过“攀龙附凤法”、“庖丁解牛法”、“点石成金法”，使三“法”合一，借“势”成“事”，方能突破自身存在的“三无”缺陷（无声名、无影响、无资金），而达到“补短扬长”、“借水行舟”之策划效果。
策划简述：在本案策划中，首先要运用“攀龙附凤”法。在本策划的主体（周丽娜）尚不具备足够的影响力和知名度开办音乐会时，通过对社会热点和权威组织的客体资源发现，在深入发掘其合作切入点后，实现“攀龙附凤”的初步背景转换。其次，在发现背景优势后，该通过什么手段和策略“庖丁解牛”，逐层深入，进行梳理和细化，使主体与客体之间建立起千丝万缕的合法联系，使个人行为演化为社会公众行为，最终促成自身的权威信与可信任程度大幅增强。最后，在众多的思路和资源中，选择重点进行突破，以“点石成金”，一线贯穿，实现本次策划的真实目的——制造健康良性的声名与荣誉，同时使策划的主客体之间都能够达到和完成品牌共赢。
二、策划案例：
1982年出生于江苏南通的周丽娜，1997年考入南京艺术学院，2004年考入上海音乐学院声乐表演系，主攻民族唱法。在她学习的五年期间，多次被邀去部队慰问演出，担任独唱、主持、独舞等，并多次获奖。
在周丽娜的心中，一直藏着一个美丽的梦想，那就是准备在上海音乐学院毕业前夕，在自己的家乡南通，成功举办一场独唱音乐会，在检验自己音乐水准的同时，用歌声向一直以来支持和鼓励自己成长的家乡父老汇报。
当一个偶然的机会，周丽娜与我认识，并知道我是专门从事策划工作的“职业谋士”后，便把这个渴望在自己家乡开一场个人音乐会的“梦想”告诉了我。交谈中，我也深深为周丽娜的这种为理想和事业而执著进取的精神所感动，决心帮助她实现自己的梦想。首先，我进行了认真细致的搜集、整理工作。
师从费佳、石林教授等名家的周丽娜，作为专业院校培养出来的声乐人才，2001年通过江苏省音乐家协会首次声乐考级最高级，并荣获“省级优秀”奖。同时她还获得过首届校园“艺海杯”声乐比赛民族唱法优秀奖，第二届获民族唱法三等奖，及第五届校园文化艺术节“校园之声”声乐比赛一等奖。按理说，她的音乐素养已经到达了相对较高的专业水平。
但是，是不是有着获奖荣誉的经历和专业的音乐素养，就能够实现自己举办独唱音乐会的梦想呢？不一定。
经过对搜集、整理到的情况分析，我接下来进行了相应的判断工作。
作为一个普通的艺术学院学生，要“堂而皇之”的举办独唱音乐会，虽然愿望美好动人，但是在实际操作起来，却存在着太多的难题：无资金、无影响、无名气。即使这“三无”的情况都容易解决，音乐会可以顺利召开，那么，谁来看？音乐会举办媒体会不会报道？最终能不能达到博取声名的效果呢？
这一切都是本策划案中的难点。
面对当前文艺界出现的众多依靠不良影响来“哗众取宠”的策划方式，我们在策划立案之初，就予以了坚决的否定和杜绝。作为专业的音乐人才，如果为了眼前虚名，而采取“投机取巧”的造势炒作方式不良方式运作，必定会违背其自身的生态发展规律，即使有短暂的辉煌，此后势必会使陷入重重的人生误区中难以自拔，而导致个人品牌沦丧。
按照《庄子》“逍遥游”的观点，风小则难以行舟，势未至不可强行。如何才能在扭转当前的“弱势”，用积极的方式，引起社会的注目，并最终将音乐会举办成功呢？这是本策划的关键问题。我们认为：解决内势不足，突破“瓶颈”限制，唯一的渠道就是“借势”。
但是，向谁借势？借什么？凭什么借呢？借到之后又该如何操作？
经过反复论证和思考、分析，我给周丽娜提出了我在《势-人生谋势之道》中所阐的“攀龙附凤法”、“庖丁解牛法”、“点石成金法”三法。
所谓“攀龙附凤法”，“攀”是攀结、攀交、攀比的意思。“附”是依附、吸附、附属。“背靠大树好乘凉”，在策划运作中，一旦有了强大的背景力量作为“荫护”和依靠，无论是人，还是商品、企业，都会在短期内由无势而生势，由弱小而强大。
我们发现，要将周丽娜的个人专场音乐会成功举办，并期望引起社会的关注，无论如何，媒体和专家将起到无可替代的作用。在南通的众多媒体中，《江海晚报》作为报媒，在人们日常生活和信息传播中，扮演着重要的角色。如何获取以《江海晚报》为主的媒体及音乐界知名专家、南通市音乐家协会领导的支持，是策划的第一环节。
所谓“庖丁解牛法”，就是在策划思维中，首先通过层层分离、节节分解，把一切复杂纷纭的表面现象拨开，让复杂的事物简单化。只有分解和细化后，自然可以发现差异、理清主次、抓住机要。
通过“庖丁解牛”式的层层梳理和分解，我们又发现了一个至关重要的信息。在1998年3月31日，由南通团市委、《江海晚报》社、东洋之花化妆品有限责任公司共同发起创建了“江海志愿者服务站”, 从建站到至今，江海志愿者服务站已经发展成为拥有1个总站、9个社区分站、2个专业分站和400多支服务（总）队的志愿服务网络，共有13万名注册志愿者。2005年4月26日，万名江海志愿者“青春手拉手、拥抱母亲河”，曾创造规模最大的志愿者手拉手活动并入选十佳大世界基尼斯纪录。
在我们策划期间，欣逢中-共十六届六中全会顺利召开，会上提出了“开辟中国特色社会主义新境界”的号召，党建专家指出，构建和谐社会将会把重点放在发展社会事业上，要“以解决人民群众最关心、最直接、最现实的利益问题为重点”。而志愿者组织，则是构建社会主义和谐社会的重要组成部分。
让人倍感欣喜和激动的是，我们策划的主体人物周丽娜，刚好就是“江海志愿者服务站”的志愿者。
所谓“点石成金法”，就是指当我们在谋势策划过程中，要努力寻求突出某一个环节，抓住一个在事物发展中的重点，然后围绕这个重点进行一系列的引爆和突破，进而把局部策划产生的效果传递、突出、影响整个策划对象，最终解决问题。
在策划谋势中，我们只有抓住重点进行突破，就自然可以“点石成金”，达到“牵一发而动全身”的效果。通过“攀龙附凤法”和“庖丁解牛法”的层层深入，一个完整的策划思路已经在头脑中形成，并且“呼之欲出”了。我们认为，单凭周丽娜的一己之“势”，未免显得“势单力薄”难以从心，如果能借助“江海志愿者”的“名势”，以志愿者的身份来举办一场“音乐会”，不但可以促进交流学习，树立集体品牌，使志愿者们增强集体荣誉感和自信心。通过媒体的传播之后，更能感召和影响全社会更多的人群都来关注志愿者群体，并积极投身于志愿者的行列，以提升南通市民精神品位，促进地方和谐发展。
要突出和提升“江海志愿者”整体品牌形象，我们只需要提炼出江海志愿者的代表周丽娜的个人独唱音乐会为重点表现形式，将周丽娜“隆重”推出就能够起到点石成金的效果。
一个成功的策划案应该具有一定的虚构性。
要将一位正在学校念书的音乐学子，打造策划成为具有一定影响力的明星人物，同时引发社会（媒体）积极关注，帮助其“制造”知名度与影响力，为后期在艺术发展道路上进行铺垫。必须秉承策划中的“化虚为实”原则，先从虚构出发进行理想和设想，有梦想和思路才有成功的可能。
一个成功的策划案应该具有相对的超前性。
在本策划案中，我们通过策划思路，将周丽娜个人与江海志愿者组织进行了有效联系，通过突出一点，放大整体的思路，成功地赢得了江海志愿者组织及《江海晚报》、南通市音乐家协会的大力支持。同时，立足于江海志愿者组织广阔平台，通过志愿者组织的发动，使南通市的江海志愿者们，都成为本次独唱音乐会的特殊观众，有效地解决了因为周丽娜本身知名度不高，影响力不大，有可能造成独唱音乐观众稀少而“冷场”的一大难题。
一个成功的策划案应该具有相对的新颖性。
在本策划案中，为了体现“宣传志愿者集体形象！塑造志愿者个性魅力！倡导志愿者奉献精神！成就南通市和谐建设”的主题宗旨，我们特意邀请了曾受到国家领导人接见的德高望重的江海志愿者组织负责人，亲自编写了“江海儿女情”的歌词，作为江海志愿者组织的会歌，并由周丽娜进行首唱和MTV录制。
一个成功的策划案还应该具有可操作性。
我们的策划思路，得到了江海志愿者组织的领导的高度认同和大力支持，在成功“借势”于江海志愿者服务站这个权威的公益组织的基础上，我们确定了以江海晚报社、南通市音乐家协会为主办方，以江海志愿者服务站及地方其他电台、电视台，赞助企业为协办方，以南通市下辖的启东天汾镇人民政府为承办。同时，我们还邀请到当代著名声乐艺术家，江苏省音乐家协会副主席，男高音歌唱家俞子正教授作为本次音乐会的全场艺术指导。“飞天——梦想之声”周丽娜2007独唱音乐会进入了紧锣密鼓的筹备中。
2007年1月30日晚，在南通市文化标志性殿堂——更俗大剧院内座无虚席，周丽娜用她那清脆、婉转的独特嗓音，为台下听众们展现了中国民歌的神奇魅力，唱出了作为一名江海志愿者的《江海儿女情》的心声。台下人如痴如醉，掌声经久不息。
第二天，南通的各大报纸都用大篇幅报道了周丽娜的独唱音乐会成功举办，南通广播电台也邀请她作为节目嘉宾接受访谈。
2007年6月，周丽娜应邀出任了韩国卓秀化妆品牌的形象代言人，与此同时，她在上海的年底个人独唱音乐会，又进入了倒计时。
2008年4月20日，一场为寻求高雅艺术与社区居民互动的“我心永爱”———周丽娜2008独唱音乐会，在上海贺绿汀音乐厅举行。音乐才女周丽娜以一曲“感天动地慈母情”，拉开了高雅艺术和社区文化互动的序幕。歌剧《党的女儿》选段“万里春色满家园”、现代民族歌剧《野火春风斗古城》选段“思儿”和贵妃醉酒、洛神等，一个个老百姓耳熟能详的故事，化作一段段悠扬起伏的旋律，让很多第一次聆听歌剧演唱的社区居民兴意盎然。新华网、搜狐娱乐、劳动报等众多媒体给予了高度评价和报道。
作为近年来国内崛起的学院派青年民族歌手，周丽娜正怀着一个飞天的梦想，与成功为伍，在艺术的领域自由翱翔。
三、策划体会：
每个人都怀揣着一个美丽的成功梦想。但是，如何才能“多、快、好、省”地步入成功的捷径，除了坚定的信念和良好的根基外，还必须要具有创新的思维，善于创造机会、把握机遇。在本策划案中，通过“攀龙附凤法”、“庖丁解牛法”、“点石成金法”的三“法”合一，借助于十六届六中全会的政策解读和镇政府的承办，借助于江海志愿者组织及南通音乐家协会的权威性，借助于《江海晚报》等媒体的传播之能，借助于音乐界前辈的现场捧场，借助于《江海儿女情》牵动众多志愿者的心声。再运用“点石成金式”的重点突出，借“势”成“事”，突破了周丽娜自身在当时情形下存在的“三无”缺陷（无声名、无影响、无资金），而达到常规手段所不能达到的策划效果——不但成功将周丽娜助推成为倍受南通市民喜爱和欢迎的名人，更使江海志愿者组织的品牌知名度深入人心。
是策划和谋势，让音乐才女周丽娜终于“化虚构为现实”，实现了她的“飞天”梦想！
本文作者：李海波，道学学者、高级商务策划师、国家人事部人才流动中心“商务策划师”资质评价办公室评审专家、上海道商文化传播有限公司总策划、《亚洲新闻人物》杂志社江苏办事处主任、卫生部《健康与美容》杂志社专家撰稿人、中国道商智慧经营学知识体系倡导者。主要著作有《势—人生谋势之道》、《道商》等。研究领域：文化产业、旅游产业、美容产业、总裁课程等。
联系电话：*** QQ：120553908 E-MAIL：lxy884813@yahoo.com.cn
篇2：张英席总政独唱音乐会
时间：2012.10.16
场馆：中山音乐堂
票价： 80/120/180/880 演出详情：http:// 舒伯特之夜-张立萍独唱音乐会—详细介绍：
张立萍，女高音歌唱家，生于1965年8月3日，1989年毕业于中央音乐学院声乐歌剧系，获学士学位。现任中央音乐学院声乐歌剧系主任、教授、研究生导师。
2004年3月，张立萍成为有史以来第一位以第一女主角身份进入世界顶级歌剧院----美国纽约大都会歌剧院的中国人，担纲主演了歌剧《蝴蝶夫人》。同时，她也是迄今为止唯一一位进入世界另一顶级歌剧院——英国皇家歌剧院科文特花园担纲主演女主角的中国歌唱家。她还在德意志柏林国家歌剧院、挪威奥斯陆国家歌剧院、纽约市歌剧院、底特律歌剧院、巴尔第莫歌剧院，温哥华歌剧院、上海大剧院、巴黎国家歌剧院、巴塞罗那歌剧院等主演过歌剧，张立萍往返于中国、英国、美国、法国、西班牙等国演出歌剧和音乐会。2000年、2002年，她先后两次在北京举办了独唱音乐会。近年来，她还与中国交响乐团合作演出了歌剧《弄臣》，与中国爱乐乐团演出新年音乐会。
代表作品:
《茶花女》、《波西米亚人》、《浮士德》、《弄臣》、《采珠人》、《卡门》、《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《白袍修士的对话》、《蝴蝶夫人》《图兰多特》《拉莫默尔的露齐亚》等近二十部意大利、法国和德国歌剧，塑造了柳儿、乔乔桑、咪咪等角色
张佳林，合作钢琴家、自由撰稿人。自幼随李斐岚老师学习钢琴。十岁起就读于中央音乐学院钢琴专业，先后师从应诗真、周广仁、陈比纲、胡适熙等教授。1999年毕业于中央音乐学院钢琴系并留校任教，2007年起担任中央音乐学院声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导教研室主任。作为知名声乐钢琴伴奏，他与许多世界顶级华人歌唱家合作音乐会百余场，遍及中国及亚太地区各大城市，并录制CD唱片二十余张(套)。被评论誉为“音色优美”、“具有国际级水准的声乐伴奏家”。他曾在中央音乐学院音乐节上演的《弄臣》、《茶花女》、《伤逝》等多部歌剧中担任音乐指导;在北京中山公园音乐堂策划并与多位著名歌唱家合作演出的“完全艺术歌曲”系列音乐会，引起了广泛的关注和好评。他是中国多所音乐院校的客座教授，经常应邀在许多艺术院校及各种音乐节期间进行学术讲座和公开教学，在各类音乐会中担任导赏,并经常在电台、电视台担任音乐普及节目的主讲嘉宾。
作为室内乐钢琴家，张佳林是“基因”钢琴三重奏组(DNA Trio)的创始人之一，自2005年成立以来，应邀在国内各大城市举行巡回音乐会，广受好评，专辑《基因三重奏现场录音》2009年由中唱广州公司出版。
张佳林是中国艺术家协会青少年教育委员会的专家艺术顾问。曾在北京、上海的各类音乐报刊、杂志上发表音乐评论百余篇，并策划多场兼顾学术性和欣赏性、富于新颖创意的音乐会及讲座。著有《钢琴演奏与伴奏技巧》一书(中央音乐学院出版社2004年出版)。范磊，当今国际上享有盛誉的华人单簧管演奏家、教育家。其足迹遍及美国、加拿大、瑞士以及亚洲各国，举办多场室内乐和及独奏音乐会。他还是美国康涅狄克州诺尔福克夏季音乐诺尔福克三重奏组的创始成员之一。并参加了新希腊四重奏团巡回演出。
他是新音乐(New music)的推崇者。2000年，在加拿大的班斧(Banff)夏季艺术中心为世界著名新音乐作曲家潘德烈斯基(Penderecki)的六重奏作品举行北美首次公演，同年还首演了美国作曲家杰姆斯科恩(James Cohen)为范磊所作的单簧管独奏曲。
范磊毕业于美国奥柏林音乐学院和耶鲁大学,获艺术家文凭和硕士学位。曾师从著名单簧管教育家陶纯孝、浮德尔(Elsa Verdehr)麦克当那(Lawrence McDonald)、雪弗兰(David Shifrin)、奥尔曼(Fred Ormand)、阿帕曼(Kalman Opperman)。曾获中国全国选拔赛一等奖,代表中国参加法国土伦国际单簧管大赛中获荣誉奖,在西雅图国际青年单簧管比赛中获奖，并晋级1991年纽约青年演奏家甄选决赛(The Young Artist International Auditions in New York)。
范磊曾为威斯康辛州劳伦斯大学(Lawrence University)终身单簧管教授，现任中央音乐学院教授。他曾并在加拿大班斧(Banff)艺术中心担任教学工作八年之久，并担任2009年北京国际单簧管比赛与2010年比利时国际单簧管比赛的评委。他的学生在卡梅尔国际室内乐以及威斯康辛州每的Neal Silva室内乐比赛中取得第一名，2007年在日内瓦大赛中获三等奖，2008年沈阳全国管乐比赛中或二、三等奖，在2010年比利时国际单簧管比赛荣获第四名、他的中央音乐学院附中的学生在俄国圣彼得堡举行的木管比赛获得少年组金奖。此外，在他旅居美国期间还担任美国格林贝尔交响乐团(The Green Bay Symphony Orchestra)首席单簧管演奏家八年之久。
孙诗萌，中央音乐学院管弦系四年级学生，中国青年交响乐团竖琴演奏员。师从著名竖琴演奏家，中国交响乐团首席竖琴，中央音乐学院竖琴教师王冠。在校期间曾多次与诸多交响乐团合作演出，如中国爱乐乐团，北京交响乐团，中国芭蕾舞团交响乐团等。
曾参加多场中山音乐堂“长笛与竖琴”系列音乐会，2010年在Salvi中国竖琴艺术节闭幕式演出，2011年参加第二届CAMAC中国国际竖琴艺术节期间受到法国著名竖琴演奏家Isabelle Moretti的指点，2012年参加第三届CAMAC竖琴艺术节开闭幕式演出。2012年在法国著名竖琴演奏家Isabelle Perrin来京演出期间参加其大师课，并受Perrin邀请加入其今年8月在法国举办的MusicAlp音乐夏令营中的竖琴专项大师班及演出，得到高度评价。
演出曲目(以现场演出为准)
女高音：张立萍
钢琴：张佳林 单簧管：范磊 竖琴：孙诗萌
曲目：
弗朗茨·舒伯特
幸福，作品433号 谁是西尔维亚，作品891号 小夜曲，作品920号
暮春，作品686号 致音乐，作品547号
圣母颂，作品839号 艺神之子，作品764号
五月的夜晚，作品194号 冬夜，作品938号
--中场休息--
你是安宁，作品776号 水上吟，作品774号
侍酒童子，作品544号 太阳之歌，作品439号
篇3：张英席总政独唱音乐会
对单一的传感器受环境影响造成成像不完全,不准确等方面,随着科技的不断发展,人们通过探寻互补的成像信息进行信息融合,来达到消除单一传感器成像弊端,此种技术被应用在很多技术领域,比如红外与可见光图像的融合,高光谱图像的融合,多聚焦图像的融合等[1]。由图像信息提取的特征层次的不同,可以把图像融合分为像素级图像融合,特征级图像融合,决策级图像融合这三个层次[1,2]。传统图像融合算法复杂度高边缘细节提取不全,只能在有限的方向上分解,为此K. Guo和G.Easley等提出了基于非降采样剪切波变换(Non-subsampled Shearlet Transform,NSST)。此理论让标准的剪切波滤波器从伪极向坐标系统映射到Cartesian坐标系统,通过快速逆傅里叶变换FFT,进行二维卷积完成,避免了下采样操作,使其具有平移不变性克服了伪Gibbs现象[3,4]。
非负矩阵分解(Non-negative Matrix Factorization,NMF)是D. D. Lee和H. S. Seung在《Nature》期刊上提出的一种新的多元非负数据分析方法,把原始矩阵分解成一个非负基矩阵和非负系数矩阵,从而达到降维的作用[5,6]。随后在标准的NMF算法基础上提出了CNMF算法,LNMF算法,WNMF算法等[2,4]。本文在NMF算法基础上提出了改进的加权NMF算法,使融合图像更进一步的符合人眼视觉效果。
1 图像的NSST变换理论
K.Guo和G.Easley等人利用合成小波理论通过把几何和多尺度分析结合起来提出了Shearlet变换理论,但是Shearlet变换理论不具有平移不变性[7,8,9]。在此基础上提出了NSST变换,它由基于非下采样金字塔(Non-subsampled Pyramid,NSP)滤波组和基于改进的剪切波滤波器组(Shearlet Filter, SF)组成[2,10]。当图像空间维数n =2 时,合成膨胀的仿射系统表达式:
其中:ψ∈L2(R2); H和F是2 × 2 的可逆矩阵,Hj表示膨胀矩阵分解层数,Fl表示剪切的方向, j表示图像分解层数,l表示图像的剪切方向,k表示图像的平移量参数。H =[4 0, 0 2],F =[1 1, 0 1],此时称为剪切波[5,6,7,8,9,10]。NSST的分解结构示意图如图1 所示,NSST梯形支撑区间如图2 所示。
2 非负矩阵分解理论
非负矩阵分解理论(Non-negative Matrix Factorization,NMF)可以用下面的公式表示:
其中:V表示非负原始矩阵,W表示分解之后的非负基矩阵,H表示分解之后的非负权重系数矩阵,ε 表示噪声或者误差,R表示矩阵分解的维数,R满足约束条件。当R=1 时W反应全部图像特征。
为了使式(2)中的V和WH之间的重构误差最小,定义一个目标函数来衡量它们之间的近似程度大小,通过优化目标函数来达到最优解。采用基于欧氏距离的目标函数[2,5,6]:
在乘性迭代规则上对W和H迭代因子改进使WH近似于V[6,7,8,9]。改进的标准迭代规则:
其中 ω 表示加权系数矩阵。
3 图像融合的规则和步骤
对红外图像和可见光图像分别进行NSST算法分解后,得到各自的低频分量和高频子带分量。图像的低频分量包含了图像的大部分背景能量和光谱信息;高频子带分量包含图像的纹理,亮暗梯度变化,区域边界等的细节信息[10,11,12,13,14,15,16,17]。
3.1 图像融合的步骤
1) 对经过严格配准的红外图像和可见光图像用NSST算法分别进行分解,得到各自的NSST分解系数,其中为低频子带系数,Cj,k(m ,n)为j层下k方向的高频子带系数,I为红外图像,V为可见光图像。
2) 对红外与可见光图像的低频子带用基于改进的加权NMF方法进行融合得到低频子带融合图像。
3) 采用SML和视觉敏感度系数相结合的方法,对高频子带系数CIj,k(m ,n)和进行融合,得到NSST域的高频子带融合系数CIVj,k(m ,n)。
4) 对低频子带融合系数和高频子带融合系数进行NSST逆变换,得到最终的融合图像M。
3.2 低频子带图像融合规则
低频子带部分包含了图像的主要能量信息[2,3,4,5,6,7,8,9,10]。使用NMF方法进行融合,得到的低频融合系数使图像的轮廓信息最大程度地保留了下来。使用改进的加权方法对W和H的迭代规则进行改善,如下所示:
其中:dI,dV分别是红外图像和可见光图像的突变度。在融合过程中为了获得更好的融合效果在每次迭代中动态的改变权值系数,定义区域灰度突变度如式(6)所示[6,7,8,9]。x(m,n)是图像在(m,n)处的像素灰度值。
低频系数融合步骤如下所示:
1) 把分解得到的低频系数矩阵CIj,k(m ,n)和CVk0(m ,n)按照行优先的形式将像素值依次整理成列向量的形式存入到观测矩阵V中,构造原始矩阵V。
2) 根据式(6)分别计算源图像低频系数的灰度突变度dI,dV值,两者取大作为目标突变度。
3)设定R=1,初始化W和H的值;初始化n×2加权系数矩阵ω,其元素均取0.5。
4) 根据式(4)进行一次迭代,如果达到最大迭代次数,则对W中的元素做重置变换到低频系数范围,把此结果作为低频融合系数;否则转向5)。
5) 计算迭代后矩阵W的突变度,如果大于目标突变度,则执行4),如果小于目标突变度则把加权系数用式(5)代替。
3.3 高频子带图像融合规则
图像的高频子带部分代表图像的边缘,纹理等细节信息,拉普拉斯能量和(SML,用ESML表示)表征了图像领域内细节信息的丰富程度[6]。人眼视觉对图像的局部变化比较敏感,视觉敏感度系数更好地反映了人眼视觉的这个特征[10],综合SML和视觉敏感度系数,采用它们各自的优势进行互补。SML和视觉敏感度系数(VCS,用CVCS表示)表达式如式(7)和式(8)所示。
其中:ESML(m ,n)表示高频子带图像的拉普拉斯能量和,本文取3×3 邻域;CVCS表示高频子带j尺度下k方向的敏感系数算子。
高频子带图像的融合规则:
4 图像融合评价指标及实验结果分析
为验证本文融合算法可行性,选择两组不同的256×256 的红外与可见光源图像,本文用MATLAB R2015a分别进行融合仿真实验。为保证良好的融合效果,本文分解层数为4 层。图3(c)采用Contourlet分解低频取平均,高频绝对值取大;图3(d)用NSCT分解低频采用改进的加权平均,高频的最高层采用方差选大,其余层采用能量选大;图3(e)用NMF算法进行融合;图3(f)采用本文的NSST和改进的NMF融合算法;图4 的融合算法和图3 的一样。
上面两组实验图像中可以直观得出每种算法下的融合图像都有各自的特点[18],通过本文融合算法进行的源图像与融合图像的差分图像的细节更丰富;比较融合图像评价指标信息熵(IE),标准差(SD),平均梯度(AG)和运行时间(T)都得到一定的优化。综合这几个融合评价指标可以看出NSCT融合算法虽然细节信息丰富,但是算法运行时间长;本文方法融合图像较清晰,图像比较柔和具有良好的视觉感。
结束语
本文利用红外图像与可见光图像的信息互补和冗余,提出了基于NSST变换和改进的NMF变换相结合的图像融合规则,通过大量实验表明此融合算法可以很好地缩短算法运行时间,能够有效地提取边缘、纹理等细节信息,目标亮度适中,并且能够表现出较好的融合性能。
摘要：针对红外与可见光图像融合时细节信息提取不充分、算法复杂度高等缺点,本文提出一种降低算法复杂度、丰富细节信息的基于非降采样剪切波变换(NSST)和非负矩阵分解(NMF)的红外与可见光图像融合算法。该方法根据NSST算法对源图像分别进行多尺度、多方向稀疏分解,分别得到低频部分和高频部分。对低频部分采用基于改进的NMF融合规则;对高频部分采用拉普拉斯能量和视觉敏感度系数相结合的融合规则。最后,对低频融合部分和高频融合部分执行NSST逆变换得到最终的融合图像。实验结果表明,该融合方法不仅可以保证融合图像的清晰度,同时还可以缩短算法的运行时间。
篇4：张英席 新歌剧在中国
小标：“在多明戈身边的那几年，我是最有自信的”，
第一次见多明戈的时候他才21岁，演出完之后，一个外国年轻人到后台来和他见面，“我父亲想见你”，他是多明戈的儿子。也许是自己当时年轻朝气的音色把多明戈吸引了，多明戈开始对他好奇。
一开始跟多明戈的学习是不被人看好的。练“童子功”出身的张英席身在中国，从小接受的是最正统最严格规范的训练，到了这个年纪，长期的肌肉记忆不是听一两句话就会有改变，除了得到名气，没人会相信张英席真能学到东西。而且当时的他已经在国内获过大奖，也已经作为主角演过大戏，但最后还是冒着未知的风险，跟多明戈去了美国。
“我从小听说多明戈长大，他在我心里和传说中的神一样。只要是他给我说的，我就会去改变。我相信他，他在舞台上绽放过，也无数遍地验证了他的艺术套路和规律，这毫无疑问是权威的。遇到多明戈这样的大师，你没有理由拒绝，没有资格去质疑。”不过谁也没有想到，这个以歌唱为事业的男人，在多明戈身边的日子，一开始却是开不了口的——他只会中文，而多明戈会意大利文、德文、法文，就是不会中文。
当时张英席住在华盛顿一对老夫妇家里。住的地方一推开窗户都是森林，只能听到鸟叫，其它什么都没有。华盛顿每天晚上八点以后，路上几乎没有行人了，刚从北京过去的张英席很不习惯，一天他在书房看书，一推开窗，正好看到一个大胖松鼠在窗户边吃东西，就放下书跟它玩，不知不觉一玩儿就是四十分钟。他忽地眼泪就掉下来了，被一股委屈包裹着，想着在国内开心的生活、拿奖的事业，为什么要到这里来受罪？直到半年后的一天，张英席忽然觉得周围的声音自己能听懂了，心里的话也突然用英语冒了出来，这太不可思议了！
后来的日子里，张英席一步不离地跟在多明戈身边，老师的鼓励让他越来越自信。在他看来，多明戈这种代表着西方本土的歌剧教育方式和中国的并没有云泥之别，只是在教育上对态度的要求多过技巧。
小标：唱歌剧不应该有优越感
从不觉得从事的是多高不可攀的艺术，张英席说这种心态特别适合现在在国内唱歌剧：曾经有个“中产标准”，把每月要听多少次歌剧作为评判标准之一。其实在国外，歌剧的很多听众都是白发苍苍的老人，他们会订全年的或某个季度的套票，每个周末或每个季度有计划地来听。以前张英席的朋友到中国来，觉得特别不可思议，“呦，中国歌剧观众都这么年轻！”其实大部分都是音乐学院的学生。
这几年，歌剧观众的年龄层悄悄发生着变化，张英席在国家大剧院演《西施》的时候，95%的票已经卖给了各行各业的观众。张英席把歌剧普及当做天命。他的剧里有3D效果投影的背景，代替了原来制作过程麻烦的大布景、舞美灯光，不仅节省经费，而且像看电影一样，视觉非常震撼，在海上、暴风雨之中演唱。现场LIVE秀也很考验人，连贯两个半小时不休息，不可以感冒，不可以有麦克风调节音质，一旦上场，起码需要十年八载的基本功打底。
“也许歌剧界是开通的，不过这种开通是有原则的。所有非放弃性的有益尝试会得到鼓励，但基础条件是，你的功力要够好。”他出演了一些为了配合歌剧普及热创作的剧目，比如《咏别》，讲的是民国时期一段同性之爱。作曲的时候越来越倾向于考虑观众的口味，不再追求炫技和艰涩，“必须好听，没第二选择”。
张英席感叹着，歌剧这个行当再也逃不开，“也许有一天还会回去当老师，但几十年内，自己致力的依然是普及工作。”
小标：跨界也得有质量
在很多报道和宣传中，张英席被誉为中国最帅的歌剧艺术家，在众多“重量级”的歌剧表演者中，海报和舞台上的他，黑丝绒般的头发，散发着温润的光泽，面庞有中世纪西方贵族青年的特征，高贵，雍容。国内观众会比国外观众对演员的形象有更多期待。
歌剧作为一种再现艺术，在舞台上传统地以唱为主，演为辅，在欧美的舞台上，一个老太太演少女，帕瓦罗蒂演王子，都是再正常不过的事情，到了现在这个时代，特别是中国的舞台上，唱得好，演得棒，形象也要像，这种审美趣味的变化或者说进步，在世界范围内都在发生着，“现在全世界的美声圈都欢迎帅哥美女，不过声音好是前提。”
相较于帅气，歌剧艺术似乎更看重演员的成熟感，出演《燕子之歌》后，歌剧教育家周小燕先生的评价他“在年龄塑造上还需要沉淀”。张英席是80后，但从宣传照上来看，感觉却要稳重得多。从小和张英席相伴的就是剧谱，厚厚的一沓总谱，不背不行，否则第二天还不了课，上不了台。“长久地沉浸在剧本文化的氛围中，去想去琢磨，自然而然就沉淀下来了。我从没去过太嘈杂的地方，酗酒、吸烟，都会影响声带，渐渐就变成了一个‘老成套路’的人。”
小标：人生不能太脱轨
张英席最喜欢自己在国家大剧院演的普契尼《艺术家的生涯》，讲述的是年轻人追求梦想的故事：几个哥们住在一个小屋里，很穷，又都爱上了一个姑娘，天天吃喝玩乐。每次出演他都很兴奋，因为生活规律，对这种大起大落的经历非常向往。现在的张英席有时候也想晚点睡、吃夜宵，但最后还是会节制下来——他的人生不能太疯狂和脱轨，只有演出谢幕的时候，一两个月的排练结果化为观众的掌声，那种感觉会让他特别放松。
篇5：敖长生独唱音乐会策划方案
——敖长生独唱音乐会
敖长生是中国当代男高音歌唱家，近几年来，敖长生在国内的影响越来越大，为了让更多人感受到敖长生的歌唱魅力和风采，弘扬中华民族音乐精髓，于2011年12月在四川成都锦城艺术宫举行“《激情天府 经典绝唱》——敖长生独唱音乐会”。
一、敖长生简介
敖长生，男，四川人，毕业于四川音乐学院声乐系，1999年7月毕业后入武警上海总队文工团。
1998年5月20日，敖长生成功举办个人独唱音乐会。2004年6月敖长生在四川射洪家乡举办回报家乡个人演唱会。
2002年1月荣获“歌唱西部大开发”全国声乐比赛特等奖，2002年4月荣获“第十届全国青年歌手电视大奖赛”上海赛区民族、美声组第一名，2002年5月荣获第十届“哈药六杯”中央电视台全国青年歌手电视大奖赛优秀奖，2004年4月荣获东南电视台“银河之星大擂台”第一位东南新人奖并受聘为特邀演员，2004年5月荣获第十一届全国青年歌手电视大奖赛民族唱法银奖第一名。2004年10月获文化部第十六届“群星奖”纪念奖，2005年1月荣获东南电视台“银河之星大擂台”2004歌王称号，2005年11月荣获全军战士文艺奖、表演奖等。
敖长生出版个人专辑《五十六个民族一个中华》、《因为有了中国共产党》、《幸福家书》等，在国内外影响很大。
敖长生有极好的音乐天赋，自幼深受音乐的熏陶，对音乐执着追求，矢志不渝，在音乐艺术上取得不菲成就。多年来，敖长生一直活跃在艺术舞台上，多次参加国内外大型演出，深受欢迎。
在艺术上，敖长生既是非常典型的中国唱法，又有非常鲜明的艺术个性。敖长生是抒情男高音，音质纯净优美，音色明亮浑厚，具有很强的艺术感染力。在歌唱发声上糅合了民族唱法与美声唱法，形成了自己特有的声腔风格。
敖长生的演唱技巧日臻完美，演唱风格成熟，是当前中国极具魅力的男高音歌唱家之一。
二、活动组织
1、主办单位：四川省音乐家协会、四川电视台
2、承办单位：四川省轩辕文化有限公司
3、友情演出单位：战旗文工团、四川省歌舞团、四川音乐学院
4、活动组委会：由主办单位、承办单位、友情演出单位、沱牌集团、领导和艺术界专家组成5、冠名单位：沱牌集团
三、演唱会内容
1、主题：
晚会以敖长生演唱会为主题，展示中外经典曲目，突出表现四川自然、文化、经济。
2、风格：
经典、大气、厚重、感人
3、形式：
独唱、重唱
4、时长：
90分钟
5、舞美：
大气、庄重、现代、简洁、明快、协调、典雅、别致、有特色、有新异，能起到烘托主题、渲染效果、冲击视觉、参与表演的作用。背景使用LED展示相关内容。
6、灯光：
采用特效灯、电脑灯、造型灯、频闪霹雳炮、变色灯、频闪灯、激光灯等各种现代化灯光手段营造出一个激情、动感、时尚的音乐会。
7、主持：
晚会拟邀请四川著名节目主持人主持。
8、演出阵容
以个人独唱、伴唱为主，同时邀请部分明星加盟助阵，拟邀请明星有：王丽达、汤子星、李丹阳、亚东等。演唱会歌曲以激扬、抒情为主，由成都军区战旗歌舞团、四川省歌舞团、青年歌舞团等伴舞。演出拟邀请四川省党政领导、艺术节专家和社会各界名流参加。
9、演出内容
演唱曲目由原创作品、国内经典曲目、国外艺术歌曲等组成。拟
创作演唱2首表现沱牌企业文化的作品，为四川经济发展给力。
10、专辑签名销售
四、音乐会宣传口号
1、聆听一流歌唱 感受经典魅力
2、梦回传唱 记忆经典
3、经典音乐的魅力 经久传唱的情愫
4、经典回肠 名曲体验
五、宣传推广
1、电视媒体
演唱会由专业人员全程摄像、制作，由四川省电视台播出，并向中央电视台推荐播出。
2、平面媒体与户外广告
通过新闻跟踪报道、专访、艺术栏目、作品介绍、报刊副刊甚至广告等多种形式进行宣传。在潜在观众出入最多的地方做些户外广告，如主要交通枢纽、演出场所等。
3、媒体炒作
合理的媒体炒作可为文化固有的价值体系引入新的因素，能促成文化价值的多元化，推动文化的自我完善，提高企业知名度。
4、网络宣传
在各大门户网站、艺术网站、视频网站首页、论坛、留言本、博客、信息发布、搜索引擎等做宣传。
5、音像制品
演唱会和音乐作品制作DVD，向相关领导、单位、媒体、团体赠送，并向社会公开发行。
6、演唱会和音乐交与网络媒体、视频网站等，由网络向社会传播。
7、参与重大活动
作品参加敖长生后续活动，如中国艺术节、上海国际艺术节、西博会、中国网络音乐节、中国民歌会等。
8、组织系列活动
新闻发布会和作品研讨会。
9、音乐会中全部原创歌曲由轩辕文化公司在中国移动和中国电信中央音乐平台以电话彩铃、手机铃声以及数字音乐下载的方式向全国电话用户推广。
六、互动媒体
1．网络媒体：
（1）门户类网站：网易、新浪等
（2）资讯娱乐类网站：中国音乐网、中国文化产业网、中华演出网
（3）音乐类网站： A8音乐、原创中国网、原创音乐基地等。
（4）视频类网站：第一视频、土豆、优酷、酷六等。
2．社区论坛类网站：天涯、51.com、美空网等
3．电视：四川电视台、成都电视台
4、电台：四川人民广播电台、岷江音乐台
5、报刊：华西都市报 成都商报
6、专业刊物：《歌曲》、《词刊》、《歌海》、《乐苑》
七、冠名赞助企业回报
1、突出演唱会的现场氛围，布置拱门、空飘、布幔等宣传物品，烘托会场气氛，突出冠名、赞助企业的形象及广告；派送荧火棒、文化衫、帽，渲染现场氛围；通过以上宣传方式传播赞助企业的文化及演唱会的内容。
2、企业享有独家冠名权，在各大媒体宣传。
3、宣传海报及入场券印有企业协办平面宣传广告。
4、拥有入场券、演唱会光盘。
5、企业产品将作为奖品发送，并成为此次活动的指定用品。
6、活动现场录象将送四川电视台播出，同时推广企业文化和企业广告。
7、企业拥有敖长生演唱的企业歌曲。
8、演唱会和企业精神歌曲在新闻媒体的广泛关注和后续传播中得到宣传。
篇6：周围博士独唱音乐会主持词
周围博士独唱音乐会主持词
开始：女士们、先生们，大家 晚上好！欢迎来到 周围独唱音乐会的现场，我是今晚音乐会的主持人张利峰。在此我十分荣幸的能与大家共度这个美好的音乐之夜，请允许我代表本次音乐会的全体演职人员对各位的到来表示热烈的欢迎和衷心的感谢。欢迎大家的到来！
今晚我们不仅会欣赏到周围带来的中国经典艺术歌曲，还有机会欣赏到非常美妙的意大利歌剧等世界著名的音乐作品。首先向大家介绍今晚音乐会的主角——周围博士 周围是我国著名歌唱家、声乐教育家、意大利米兰 威尔第音乐学院最高声乐艺术家暨博士学位获得者、意大利帕维亚国际声乐比赛 金奖获得者。
同时 周围是华人中在意大利为数不多的能够全面系统学习意大利歌剧、文学、艺术概论及戏剧舞台表演艺术等科目的留学人员。他系统地掌握了意大利美声唱法的风格及学院派美声的精髓，有很好的外语驾驭能力和深刻理解、完美表现作品的能力，他的演唱富于激情，热情奔放，能够全身心的投入到音乐的表达之中，歌声感染人，音乐打动人，艺术表现震撼人，能真正让观众充分体会到意大利美声原汁原味的魅力，感受到他深厚的艺术功底和修养。回国后，周围在北京及全国各地多次举办个人独唱音乐会和声乐讲学活动，受到了国内音乐界的广泛赞誉。
接下来向您介绍本场音乐会的另一位重要人物钢琴伴奏：青年钢琴家、音乐艺术指导邓凯龄，邓凯龄曾服役于陆军第42集团军政治部军乐队，毕业于湖南师范大学，进修于中央音乐学院。
近年来多次受邀担任中国音乐金钟奖声乐比赛、意大利贝利尼国际声乐比赛中国选拔赛、香港国际歌剧比赛等重大音乐赛事的艺术指导。他对于德奥、法国及意大利古典、浪漫时期的艺术歌曲有着成熟的驾驭，尤其擅长意大利歌剧，对于不同声部的声乐作品，有着深刻的理解和把握，邓凯龄的演奏热情奔放，富于激情，有很好的音色把控能力和很强的艺术感染力。
期待今晚的音乐会给您带来美妙的音乐感受。
曲目介绍
1、首先请欣赏意大利古典艺术歌曲 《我怀着满腔热情》
这首《我怀着满腔热情》是由德国作曲家 格鲁克谱曲，是歌剧《帕里斯与海伦》第一幕中的一个唱段，主要表现了帕里斯遇见海伦，一见倾心，于是为海伦演唱的爱情歌曲，美好而真挚。让我们以热烈掌声有请 周围、钢琴伴奏邓凯龄。
2、《绿树成荫》
巴洛克时期音乐《绿树成荫》是亨德尔作曲的歌剧《塞尔斯》中的咏叹调。
赛尔斯是波斯国王，他背弃自己的未婚妻，爱上自己兄弟的恋人，于是千方百计拆散他们。最后阴谋暴露。《绿树成荫》是赛尔斯当中的一个唱段，赛尔斯虽然行为丑恶，但亨德尔仍给予他优美的唱段，赛尔斯看到庭院中绿树成荫，不由地用歌声表达出了赞叹。
3、《我心里不再感到青春火焰燃烧 》
歌曲选自歌剧《磨坊女》歌词讲述着我心里不再感到青春火焰燃烧，是谁造成我的痛苦？爱情，你带来烦恼，你刺痛我，把我打搅。你愚弄我，把我取笑，使我神魂颠倒。请欣赏。
让我们掌声送给邓凯龄，感谢你的倾情伴奏。
接下来请欣赏三首中国艺术歌曲
4、《我住长江头》
欣赏了《黑雾》之后，让我们放松心情，欣赏一首情思壮美、格调清新的抒情歌曲 《我住长江头》。这首歌曲的歌词是北宋诗人李之仪的名作《卜算子》，写一位女子对情人的思念，表现她对爱情的坚贞。青主以悠扬、深情、激愤的音乐成功地体现了原词的意境，但又赋予它新的含义。
5、《怀念曲》
6、《嘉陵江上》
作为男高音独唱曲目经常在音乐会上演唱。这首歌曲深情地表达了成千上万流亡到大后方，悲愤地“徘徊在嘉陵江上”的同胞，对强占了自己家乡的日本侵略者的切齿痛恨，对沦陷在敌人铁蹄下的故乡和亲人的深切怀念。
刚听完中国艺术歌曲当中的经典音乐作品，接下来让我们一起走进意大利近代艺术歌曲的世界
下面请欣赏意大利近代艺术歌曲
7、《音乐的颤动 —— 加斯托尔多尼曲》
8、消失的爱 —— 托斯地曲
托斯蒂艺术歌曲创作的曲式结构、体裁运用、旋律写法等方面都继承了意大利浪漫主义的情感内核，并融入了意大利民歌的民族特色，他将诗歌和音乐用他独特的写作方法完美的结合起来，给声乐舞台增添了许多的经典曲目。下面就让我们一起欣赏这首托斯蒂曲——消失的爱。
9、酒 神 —— 威尔第曲
今晚真的是一场视听盛宴，太美妙了。接下来让我们走进外国歌剧咏叹调的殿堂，请欣赏： 用我的舌头当利剑 —— 选自歌剧《弄臣》 威尔第曲 你们这些狗强盗！恳求还给我心爱的女儿吧 —— 选自歌剧《弄臣》 威尔第曲 远离家乡去出征 —— 选自歌剧《浮士德》 古•诺曲 末日来临...你是西班牙的拯救者 —— 选自歌剧《唐•卡洛》 威尔第曲 是你玷污了纯洁的灵魂 —— 选自歌剧《假面舞会》 威尔第曲 快给忙人费加罗让路 —— 选自歌剧《塞维利亚的理发师》 罗西尼曲
结束：以上就是我们本场音乐会所有曲目了，让我们再次把掌声送给周围以及钢琴伴奏邓凯龄为我们带来这一场奇妙的音乐之旅。感谢大家的倾情陪伴，祝大家 晚安。
篇7：毕业独唱音乐主持词
江苏民歌《茉莉花》是不朽的经典，被称为我们的“第二国歌”，有中国人的地方，就能听到《茉莉花》的旋律悠扬;每当《茉莉花》旋律升起，都会久久回荡在每个中国人的心坎儿上。下面就请欣赏这首《茉莉花》，表演者：
2 祖国万岁
听完这首茉莉花，不知不觉中就在脑海里浮现出一幅画面，在这幅画面中有着巍巍的青山，滔滔的绿水，南国的椰林，北国的冰川，这些都是祖国最美的画卷。而每当看到鲜艳的五星红旗高高地飘扬时，我们从心底欢呼：祖国万岁!祖国万岁!在这里我要将我的歌声献给我的祖国——接下来请欣赏《祖国万岁》, 表演者：
3 我们就是中国
我在词汇花园里采撷，编织我心中最美好的诗句;我在音韵瀚海上游渡，谱写我心中最庄严的乐曲;这每一行诗句和每一首乐曲，都是为了献给祖国。祝愿我少年中国，与天不老!我中国少年，与国无疆!下面就请欣赏《我们就是中国》, 表演者：
4 天边
我要用天边那彩虹蘸着阳光，谱写天地间最美的旋律，天边的每一寸漂泊的白云都会化成雨滴，洒下我最美的祝愿，播在这生我养我的土地，每一寸希望的田野，接下来有请······为我们带来《天边》
5 你再也不要去做情郎
1786年5月1日，《费加罗的婚礼》在维也纳国家剧院举行公演，莫扎特亲自指挥，演出大获成功!而《你再也不要去做情郎》则是全剧最著名的四个唱段之一，接下来就有请········这首《你再也不要去做情郎》
6 忘不了你呀妈妈
有人说妈妈是我们人生中的另一个”情郎”,而这个”情郎”给以我们的爱是深沉而美丽，静谧而富有诗意，浓烈而不呛人的，这渗透到生活中的细微的爱护，让我怎能忘怀,接下来就有请```为我们带来《忘不了你呀妈妈》,来表达我们的爱意
7 老鼠嫁女
在江南一带，有这样一个民间传，说老鼠是害人的，不吉利，所以旧历年三十夜要把它嫁出去，以确保来年平安吉祥。而就在这天晚上，家家户户炒芝麻糖，就是为老鼠成亲准备的喜糖。下面就请欣赏《老鼠嫁女》, 表演者：
8 死了都要爱
每一个来过九院的人，都会为她的美所打动，那绿荫如盖的校园甬道、那波光潋滟的莲池风景、那充满无限柔情的雨景……都永远会镌刻在每一个九院学子的记忆中。在这里存在着我们无限的爱，而这种爱不会随着时光和生命的流逝而消失，接下来就有请······为我们带来《死了都要爱》
9 巴郎仔 独舞
巴郎，意思是指小伙子，和新疆语‘巴拉’、四川话‘娃儿’广东话‘靓仔’等是同一个意思。那么在歌曲过后，让们我体验下视觉上的盛宴，下面就有请·····为我们带来独舞《巴郎仔》
10追寻
往事如风，风柔，却吹痛我心扉;往事如梦，梦美，却落我一身伤悲;往事如烟，烟散，却将我紧紧包围。在我们毕业后的多少年后，我们一定会追寻着在大学里经历的所有的往事。下面请欣赏歌曲《追寻》，表演者：
11 草原英雄小姐妹 古筝独奏
听完这首歌，油然而生一种追寻的感觉，我想追寻美丽的大草原，在那里湛蓝的天空上慵懒着几朵白云，草原小溪中溪水潺潺，牛羊在草原上游动，蒙古包跟随着前行，骑马疾驰、和风飘发、牧肉奶酪、夕阳晚霞、水青草绿，草原美景尽收眼底。那么接下来就有请```为我们古筝独奏《草原英雄小姐妹》，体会草原自由和随性
12长鼓敲起来
听完刚才的古筝独奏，大家一定还沉浸在那如梦如幻、让人沉醉的古筝声中。那就让我们趁着这个势头,请继续欣赏女声独唱《长鼓敲起来》，表演者……
13一杯美酒
纯纯的音乐如酒有着让人沁心的感觉，醇酒醉心乐醉耳。芬芳的美酒，伴着欢快的节奏，辛酸的苦酒，紧随着痛心的旋律。优美的旋律中，书写着是可喜可贺可歌可泣的故事，下面就有请····为我们带来《一杯美酒》
14土耳其进行曲 手风琴表演
手风琴，声音宏大，音色变化丰富，加之易学易懂，携带方便，因此，成为了深受群众喜爱的乐器。奥地利音乐家莫扎特于1781年至1783年间创作的《土耳其进行曲》。由于曲调流畅动听，乐曲显得独特而别致,因而受到人们的喜爱，至今仍是手风琴演奏中的经典曲目。接下来就有请···为我们演奏这首《土耳其进行曲》
15没离开过
马上就要毕业了，还未分别，就已开始怀念。在我们每个九院毕业学子的心头，都充满着依依惜别的深情，但请记住不管我们以后身在何方，我们的心依然紧紧的挨在一起，接下来有请······带来歌曲《没离开过》
16鸿雁 独舞
音乐是舞场的灵魂，是神奇的指挥棒。而舞蹈，让舞者变身快乐的精灵，两者结合才能栩栩如生。就像红花还需绿叶陪衬，好听的歌曲过后怎能少了舞蹈呢?接下来就有请···为我们带来独舞《鸿雁》
17让我再看你一眼
篇8：监理行业现状原因分析及其对策
关键词：监理行业,现状,原因,对策
1 监理行业存在的问题
从相关调查数据显示, 从全国范围来讲, 对监理工作满意的仅占监理企业总数的15%, 有近60%~70%监理企业的工作得不到社会的认可, 对工程质量的把关作用不大, 5%~15%监理企业的工作让人很不满意, 甚至有5%的监理企业对工程的管理起到负面影响。目前我国监理行业存在的问题如下:
1.1 监理企业的数量过于宠大, 经营规模小, 服务深度不够, 缺乏竟争力。
1.2 监理取费太低, 监理市场混乱, 无序竟争, 严重制约监理企业的发展, 已到非整顿不可的程度。
1.3 监理从业人员业务素质不高, 人才流失现象严重, 年龄结构要么过于老化, 要么过于年轻。
1.4 部分监理人员缺乏责任心, 工作不认真, 旁站、平行检查、巡视不到位。
1.5 现场监理人员流动性大, 有些项目在施
工期间总监能更换几次, 其他人员也都进行了调整, 失去了监理工作的严肃性和连续性, 严重影响监理工作的正常进行。
2 原因分析
2.1 监理企业资质标准偏低, 监理行业门槛不高, 导致监理企业数量急剧增加。
在我国推行监理制初期, 为了培育扶植监理市场, 逐步推行监理制的发展, 制定的资质标准低一些是可以理解的也是很必要的。因为当时不论是监理企业的数量还是监理人员的数量均要发展到一定的规模才能有效地落实监理制度。延用原审批标准每年都有新批准的大量监理企业涌进监理市场, 势必会有一些低素质的人员, 无生命力, 竟争力的监理企业混进监理行业, 导致监理行业在承接业务时无序竟争, 竟相压价。监理行业原本应比技术服务, 现变为比价格高低, 这种畸形发展背离了监理行业科学性准则。
2.2 监管不到位, 法律法规不健全, 资质审
批与监督管理脱节, 处罚措施得不到有效落实, 对单位和个人均无振摄力毋庸置疑, 相关部门对监理行业的管理倾注了大量心血, 对扶植培养监理市场的发展起到积极作用, 对监理单位和人员均能实施严格管理。但也存在一些不足之处, 诸如有法不依, 执法不严现象时有发生, 在一定程度上容忍了监理工作中存在的缺陷。但更主要的是一些处罚条款和措施对监理单位和人员无法实施和落实。《质量管理条例》第六十六条规定监理单位与建设单位或施工单位串通, 弄虚作假、降低工程质量的;将不合格的建设工程、建筑材料、建筑构配件和设备按照合格签字的处50万元以上100万元以下的罚款。试想, 如是丙级企业注册资金就10万元, 这50万元的处罚如何落实。还有主管部门在监督检查时一些不良记录对单位资质和人员资格的影响也得不到落实。所以在某种程度上是纵容了违法违规现象。
2.3 监理企业自身安于现状, 对新形势认识不足
目前监理企业服务深度远未到位, 大都仅限于三控两管一协调中施工阶段质量控制。服务不全面, 内容不广泛, 没有长远眼光, 只顾眼前利益。不注重队伍建设, 不加强人才培养, 内部职能部门不健全。不能认清国内国际形势的发展, 更谈不上迎接国外监理企业的挑战, 缺乏竟争力。这种观念也严重制约了监理企业的发展状大。
3 对策研究
针对监理行业目前存在的问题及原因, 如何采取对策改变现状以适应新形势下工程监理工作的需要是值得深思和探讨的。
3.1 主管部门应重新制定监理企业资质标准
目前我国监理企业资质主要从监理人员素质、专业配套能力、技术装备、监理经历、管理水平和注册资金等方面划分为甲级、乙级、丙级及暂定资质等级。经过近20年的发展这些标准的具体要求已经偏低, 如不提高 (如提高注册监理工程师人数和注册资金的数额, 只设甲、乙两个等级) 监理行业的准入门槛, 每年仍有大量新批的监理企业涌进监理市场, 监理行业的发展永远无法规范, 也无法与国际接轨。
3.2 所有监理企业应重新来一次资质就位
目前, 监理行业糟糕的现状和我国经济建设迅猛发展的要求, 决定着监理行业必须来一次大的变革, 引发监理市场的振动。通过按照新的资质标准重新就位, 淘汰一批资质低、人员素质差的小作坊企业, 减少监理企业的总数量, 对监理市场的人才资源进行重新整合。另一方面通过整合后企业数量的减少控制市场无序竟争, 扶植培育出一批业务水平高、人员结构配套合理、监理工作规范、服务深度到位、市场竟争力强占有率高, 综合实力强的监理企业。重新树立监理企业在工程管理和技术服务方面的威性。
3.3 提高监理费的取费标准, 提高监理人员的待遇
监理是一种高智能的有偿技术服务, 监理单位的利润应高于社会平均利润。在监理费用过低的情况下监理单位为了维系生计, 一方面可能派遣业务水平较低, 工资相应也低的监理人员去完成监理业务;另一方面可能会减少监理人员工作时间, 以减少监理劳务支出;第三, 监理费过低会挫伤监理人员的工作积极性, 抑制监理人员创造性的发挥, 同样也直接导致了监理人才的大量流失。监理企业的竟争, 本质就是人才的竟争。要想留住人才, 聚集人才, 必须提高监理人员的待遇。通过提高待遇, 把一大批业务能力强综合素质高懂得监理艺术的人才重新吸引到监理行业里来, 也是监理的性质及目前经济发展水平总体提高所决定的。
3.4 应制定监理招投标方面规范性文件, 减少业主在选择监理队伍时的随意性
如制定《监理招投标管理办法》, 规定使用能反映监理工作性质的评标定标办法。在招标文件中规定必须把监理方案、人员能力、服务水平、企业信誉和业绩等技术指标作为确定监理企业的主要标准。监理报价不作为最主要的评标依据, 真实地反映监理行业的特点。对一些开发项目直接委托的监理或与开发项目有利益关系的监理企业不予监理合同备案, 从源头上规范监理行业的市场行为。
3.5 加强对监理服务费的监管, 切断监理企业与业主的直接经济联系
实践证明只要监理企业与业主间存在直接经济关系, 监理要想成为独立、公正的第三方是不可能的。目前一些业主由于缺乏对监理规范和监理工作的了解, 错误地认为他们既然出了监理费, 监理就得什么都听他的, 从而干扰监理的正常工作, 特别是一些开发项目对监理的正常管理和把关不予理解。试想监理的工作如得不到业主的支持, 他的审批权、否决权将是一种形式, 监理也就是一种摆设, 有的甚至伦为某些业主违法违规的工具也在所难免。他们的工作完全受到业主的制约, 无法有效地、独立地、全方位地开展监理工作。正因为监理直接从业主处收取费用严重制约和束缚了监理行业的发展, 所以改变监理服务费支取方式势在必行。如由第三方 (或政府主管部门) 建立专门帐户, 预先收取监理费, 监理直接从第三方提取费用。
3.6 加大对监理行业的考核和动态管理, 全面规范监理行业自身行为
3.6.1 监理行业自身行为是否规范, 其工作
能否得到社会的认可, 是监理行业能否发展状大的根本。资质管理部门与业务管理部门应相互协调, 齐抓共管, 共同落实相关处罚措施。如在资质年检时, 严肃查处受到主管部门不良记录的企业, 情节严重的要坚决予以降低资质等级或吊销资质证书, 直至将其清出监理市场。规范市场准入制度, 凡受到不良记录的应限制其在监理市场承接业务。
3.6.2 限制具体项目上监理人员的频繁流
动, 实行项目总监押证制度, 进一步增强监理人员责任心。要求项目监理机构人员要配套, 年龄结构要合理, 解决监理人员年龄走向两个极端的问题。
3.6.3 抓好监理队伍人才的继续教育工作
监理人才的培养是一项长期的系统的工作, 应建立长效机制。作为主管部门只能起到引导作用, 关键是监理企业自身应设立专门部门负责人才的引进, 教育和培养。首先应采取激励机制鼓励职工自学, 其次应系统地开展不同层次的监理人员培训, 建设一支相对稳定的高素质的监理队伍是监理工作走向科学化、规范化的有力保证。
参考文献