手工课的美术教学方法

第一篇：手工课的美术教学方法

美术手工课教学的问题及对策研究

摘要：美术手工课，它不同于小学里其它的课程，对孩子综合素质要求很高，是一门集思想情感教育，知识传授，技能训练为一体的综合课程。上好手工课对全面提高学生的素质起到非常重要的作用。而目前小学美术手工课的实施现状却存在着很多问题，针对这些问题，必须采取一些有效的措施，才能保证其正常实施，并对素质教育的成功起到积极作用。

关键词：小学

美术手工课

实施

问题

对策

美术手工课，它不同于小学里其它的课程，对孩子综合素质要求很高，是一门集思想情感教育，知识传授，技能训练为一体的综合课程。尤其是在小学阶段，学生的思维和动手能力需要启蒙并有足够的开发空间，上好小学美术手工课对一个人今后的素质发展起到非常重要的作用。

一、 当前小学美术手工课实施中的问题

(一)不受重视，被认为可有可无 1.小学美术课普遍存在课时量不足的问题

目前为止，小学美术手工课的作用和意义还没有被充分重视，从课时量的安排上就可以看出来。小学美术手工课是美术课中的一项内容，而目前小学美术总课时量一般为每周两节，而美术课还有如绘画、欣赏评价等其它课程内容，可想而知，手工课所占的比重相当可怜。

2.部分老师、家长不支持，认为可有可无、劳民伤财

每节手工课下来，难免会有一些纸屑垃圾产生，尤其是在低年级。而中途也无法打扫卫生，我就经常听到学生跟我反映，他们班班主任不允许他们做手工等等。总有那么一些老师，只注重学生的成绩、班级的卫生，而忽视了孩子们的天性。“手工课不就是玩儿嘛!”是可有可无的，甚至认为大张旗鼓的准备手工材料是劳民伤财。而很多家长更是认同此观点，这些现象打消了不少专职美术老师上手工课的积极性，也使得本来是“必不可少”的手工课处于一个“可有可无”尴尬境地。

(二)学习材料带不齐，课程的正常开展受影响 1.小学生的主动意识差

有些孩子觉得上手工课带材料太麻烦，干脆不带。尤其是需要搜集环保材料的课程，如《纸盒便家具》，不仅需要基本的剪刀、浇水、彩纸等，更需要平时 1

去积累大量的废纸盒。这么多东西无疑又更加大了学生“怕麻烦”的心理。更有些孩子不看重美术的学习，觉得只要把语文、数学学好就行了，美术课学不学好无所谓，所以也不愿意带手工材料。

2.部分家长不理解、不支持

其实，孩子对待上课材料准备的态度大部分直接受家长影响，就比如上面所说的只重视语、数、外这些所谓的主课的孩子，绝大部分是在家长的熏陶下产生的错误观念。此外，教学的开展不仅需要家长在精神上要支持，也需要物质上的。经常性的购买材料让家长觉得美术手工课的花费太大了，难负担。特别是农村的学校，家长的文化层次不高，对艺术教育的投资意识不强，对孩子素质教育的认识不到位。这样就很难让家长自愿参与并协调学校的教育工作，从而难以给孩子提供物质上的需求。孩子的主动性本来就较差，再加上家长的反对，那么结果可想而知，不利影响就这样造成了。

(三)缺少合格的美术手工课老师

我们都知道各种积极意识的培养对于手工课的意义。如：劳动意识、环保意识、然而，现在的美术手工课的实施中，很多老师都不能称职的完成自己的工作，很多时候教案里的“创新意识等等”培养环节往往只是“纸上谈兵”。

(四)缺乏创新，“依葫芦画瓢”

“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。创新的关键在人才，人才的成长靠教育。” “创新”是课程的“灵魂”。而现在在教学中，缺乏创新，“依葫芦画瓢”的问题经常出现。

在手工课的创作过程中，经常看到有的孩子模仿书中的(老师的)范作制作手工。学生作品一出来，个个都很漂亮，但都像一个模子里刻出来的，这是老师在美术手工课中最害怕出现的结果。很大一部分原因是：美术教师在教学中传授、包办代替的太多，而引导、启发的太少。导致孩子门形成“老师这样做，我也这样做”“书上这样做，我也跟着做”的懒惰态度，孩子们的手工缺少自己的想法和个性。

二、 改进小学美术手工课实施现状的对策

小学美术手工课对素质教育具有重要意义，我们不能对于发现的问题视而不见，应该要积极的想办法去解决这些问题。我在不断学习、思考和实际教学中总结出以下策略，相信对解决以上问题有一定帮助。

(一)加强交流沟通，帮大家走出误区

1.学校领导和教师要重视

美术老师要积极行动起来，加强与校内领导和其他老师的交流沟通，帮大家走出误区。在大家的共同努力下，培养起良好的手工制作氛围，会更加有利于学生的综合素质德到迅速提高。

2.对于家长

和家长多交流，用行动向家长证明孩子需要他们的支持。手工课需要的材料大多数以购买为主，而学生又没有经济能力，所以必须有家长的支持，才能完成材料的准备，所以也不能忽视和家长的配合协调工作。

(二) 课堂中采用适当的应急措施

课堂教学中，每一位美术教师都有这样的经历：遇到孩子没有带材料，就会帮助他到其他的同学那里借。但是我觉得并不是每次都能通过这样的方法来解决问题的。最好能有一个两全其美的办法，既不耽误正常上课，又能顺利地完成教学任务。

我认为遇到孩子没有带材料，教师一定要沉着冷静，从培养能力的角度出发，找事物的相同点和相通之处，来思考解决的办法。比如：彩色纸没有带时，可以用彩色笔画出彩色的纸来，画出来的彩色纸更活泼可爱;剪刀没带时可以用手撕纸，撕纸的效果很不错，而且又可以锻炼孩子小手肌肉的灵活性;橡皮泥没带时，可以利用农村的特色，就地取材用粘土进行创作。如果材料没带的孩子不是很多，可以采用小组合作的形式，没带材料的孩子和材料带齐的孩子组成一小组，共同使用材料，并完成手工创作。这样不但能增进同学间的友谊，而且还能培养孩子的合作能力。

(三)加强专职教师业务能力培养和师德建设

1.加强在职教师继续教育，重视师德教育不断提高美术教师的素质。 很多教师走上工作岗位时，没有认清工作的目的，只把它当做谋生的手段;而另一部分教师由于在工作岗位上“奋斗”多年，所谓的“上进心”、“积极性”都被“磨”得消失殆尽，留下的只是混时间。古话说：“活到老、学到老，还有三分没有到!”所以教师的继续教育显得尤为重要。

2.促进教师交流教学心得和经验，取长补短,效律利用教学资源。 如果一个老师有一个成功的方法，那么100个老师在一起，就有100个好方法;如果一个老师有一个错误经验，那么100个老师在一起，就有100个前车之鉴。在这里，我们不谈什么“集体力量大”之类的道理，单就这些方法、例子而 3

言，他们就如同一个教育资源宝库，如果我们不去利用它，任由它放在那边，这无疑是一种极大的浪费。所以，最大限度的交流、学习已有的经验方法，才是教法的捷径，才能尽量抓住学生最佳教育的时机，最大限度的为孩子着想。

(四)欣赏范作、激发创作灵感，杜绝“依葫芦画瓢”

爱因斯坦说：“ 想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进步的源泉。”美术手工课中如何有效的开发学生想象力，是我们专职教师一直研究的课题。而质量高、数量多的范作欣赏是一种非常有效的手段，当孩子们看到精美的完成品，才会兴趣大增、跃跃欲试。范作的样式创新越多，越能够启发学生的想象。

(五)加强合作探究学习，升华手工课堂

在新课程的改革下，美术教师的职责已经不是简单的传授知识，教师将成为一位引导者，一位组织者，一位参与者，要越来越多的激励孩子们去思考，启迪孩子们去创新。

“合作探究”是一种很有效的教学方法。每个孩子各方面的能力都有差异，比如有的想象力丰富一些，有的设计能力强一些，有的绘画水平好一些，有的制作技能巧一些等等。根据我对孩子们各自能力的了解，我把不同特长的孩子安排在一个组，组成“合作探究”小组，让小组同学对手工材料如何搜集，手工作品如何创新进行探究。

总之，手工课中遇到的问题、困境，不是一朝一夕就能解决的。我们对学生的素质教育有着不可推卸的责任，我们不能轻言放弃，尽管有时会因工作量大而疲惫，在教学研究中遇到挫折，甚至感觉“吃力不讨好”，但我们仍要坚持，并在平时一点一滴的教学中努力探索出行之有效的方法，为素质教育事业贡献出自己的一份绵薄之力。

参考文献：

[1] 新世纪教师素养[M]，首都师范大学出版,2003: 3-4 [2]江泽民.江泽民文选第二卷[M]，人民出版社，2006：237

第二篇：浅谈初中美术课中手工课的教学

大岭中学

李晓云

在初中美术课教学中，为使教育多方位渗透到教学中，除了欣赏课，绘画技法课外，手工课是非常重要的教育手段。新世纪倡导素质教育，培养学生自己动手能力，让学生在教学活动中得到锻炼。手工课教学是素质教育的重要途径。

尤其当下大多数学生是独生子女，我们从小就忽略了对学生的动手能力的培养，只看中其答卷子的能力。我们的手工常被许多家长认为是“副科”，自然学生也不重视。

有效的学习活动不能单纯的依赖模仿与记忆，动手实践，自主探索与合作交流是学生学习的重要方式。手工制作艺术是一种充分调动人的手、眼、大脑协调合作。在三维空间进行的物质创造活动，通过对人的生理刺激，激发大脑的形象思维与抽象思维的交叉活动。发掘创造潜力是青少年“创造能力”培养的最佳手段。

艺术教育改革从本质上来说是教育观念和教育者观念上的转变与更新。美术教师教育责任重大，理应是艺术教改的急先锋。我们应当积极调整教育方向，摈弃陈腐观念和以“纯美术”基础教学为主导的陈旧教学模式。更新观念培养新一代具有创新精神的中学生，配合教育部艺术教育改革。

那么，如何利用手工课激发学生的动手能力、创造能力呢?我认为，在初中美术教学中，手工制作课内容多种多样。首先老师要重视

1 手工课的教学，并从以下几点着手提高初中美术课中手工课的教学效率。

一、激发学生收集废品，充实手工材料

手工课教学对材料准备的依赖性很强。即手工课教学的效果在很大程度上受制于教师和学生准备的材料。如果没有制作材料，手工课的教学便成无米之“炊”。为了解决这个问题，我让学生以小组合作形式收集各类材料，如塑料瓶、化妆品盒、糖纸、旧笔杆、鹅卵石等等，也可以使自己喜欢的小材料，如彩色瓶、各类珠子、扣子等，这些就是学生进行手工创作的源泉。

二、运用范作，实施手工教学。

在美术教学中示范的应用。手工示范制作更是如比。手工制作范品是有别于绘画作品的，它是具有立体造型的美术作品。

1、教师根据教材内容自己动手指做范品。这是现在大多数教师使用的手工课教学方式。制作范品的过程，也是教师理解教材内容，体会到难点的过程。教师的会激发学生浓厚的学习兴趣。精彩的范品能带动学生的积极性，能唤起学生对教师的敬佩感。

2、收集学生的优秀作品方便以后上课做学习参照的范品。学生的手工作品有部分是比较优秀的，要比课本中作为范品的学生作品好得多接受学生的感受，上课时用于启发学生的思维，激发学生的学习热情是最有效的教学手段。

3、在日常生活中收集成品。在日常生活中美术作品随处可见，

2 比如一点民间玩具、装饰材料、娱乐用品、游戏用品等。

通过这三种收集形式，很快，美术教师手中就有一个丰富的范品资料库了。在手工教学科中教师就可用范品进行教学。

在手工教学实践中，范品利用是否恰当，直接影响课堂的学习气氛。范品利用的好，可使学生的学习热情高涨。如制作一件作品要有一个过程，有一个步骤，现用的几个版本的美术书中有步骤图的编排很少，有步骤的也很简单，学生甚至难从中学一些细节性的操作。为解决这一难题，老师课前根据教学内容做好准备好范品。在上课时，范品 如果开始就只在课堂上做示范的话，时间会不够，学生自然就无从入手。如在《与米罗游戏》这课的教学中，我并没有直接讲授教材中雕塑的创作，二是课前准备了部分具有抽象形式的浮雕与圆雕作品，通过播放情境音乐引导学生欣赏这些作品。如米罗的抽象作品“光辉翅膀的微笑” “人物”是通过情景剧表演引导学生从平面过渡到立体,然后在教师示范后学生动手制作，使学生领会感受抽象艺术的真正神韵。在进行泥塑创作中获得玩泥的快乐。这样学生在自主探索的环境中，通过自己的努力，思考了解了抽象艺术的价值，掌握了浮雕与圆雕的制作方法以及多样的变化形式。这样的教学过程使大部分学生都达到教学要求，收到极优的效果。除了在课前准备好范品外，有许多课程还必须在课堂上直接示范出来，边讲边做，边提点学生注意的地方，让学生对手工课产生兴趣。如在蛋壳脸谱一课中除了出示蛋壳脸谱外，我还通过多媒体为学生播放京剧片段，让学生看，引导学生了解京剧中各种脸谱的形象特征。这要比单单画脸谱的吸引力强多

3 了。课堂的学习气氛也活跃血多，学生作业中的脸谱形态也丰富起来。

三、激发学习兴趣，培养动手能力。

兴趣是最好的老师，有了学习兴趣才能使学习变得积极主动，从而获得良好学习效果。因此教师在手工教学中应努力设计好教学的每一个环节。特别是教学的导入，让学生学得主动，学有兴趣，乐意去做，因此我在课堂教学中应用所学的剪、拼、撕、贴、刻、捏、拆等制作方式，采用教学中富有时代特色的新颖有趣逻辑性很强的内容来调动学生的创造性，使学生在动手动脑实践中观察，思考，想象，鼓励学生努力感受美，欣赏美，创造美，逐渐形成相应的技能，学生也在实践活动中逐渐形成爱好，培养了兴趣，也是将课堂知识变成独立操作能力，才能出现创美意识。如我在《面人彩塑》一课，首先让学生欣赏先制作好的作品，再让学生打分，学生一下就激动起来，纷纷举手来当小评委，老师再问：你能做一个比老师更漂亮的面像彩塑吗?学生的积极性马上高涨起来，也调动学生学习的欲望，于是我又开展了刺绣、漆画等活动，让学生逐步掌握创美的方法，学生的审美能力和制作能力都得到极大的提高，从而使课堂教学内容与生活实践有机结合在一起

四、改进评价标准，注意过程评价。

好动、好奇是每个学生的天性。正所谓兴趣意味着自我活动。但是他们在还未具有一定的制作能力的情况下，就需要老师因势利导，否则容易损伤他们对做手工的积极性，若老师长期以成人的标准来评价他们的作品，他们就会觉得做手工是一种负担，失去自信心，逐渐

4 失去对做手工的兴趣。在手工教学中，如何培养和保持学生的制作兴趣是关键的。通过对学生作品做适当的评价，在评价中给予学生充分的肯定，帮助他们逐渐消除做不好、做不到的胆怯心理，还可以通过评价鼓励学生大胆尝试，只有在尝试中学生的情绪才得以释放，个性才得以张扬，好奇心才得以满足，从而才会有更大的进步。如在《科幻手工制作》中的泥塑教学活动中，当我巡视到一位学生面前时，他抬起头来高兴地说：“老师，你看我捏的西瓜是可以像桔子那样不用水果刀就能掰开一片一片来吃的!”呀!真的呢。我上前仔细一看，他的泥塑造型确实像个大西瓜，却没体现他的想象效果，但他的想法让我欣赏，于是向全班的学生对他的作品进行点评，激励大家开动脑筋，大胆想象，做出更有特点的作品来。同学们的情绪一下子被调动起来。

总之，我认为应重视美术手工课，多培养学生的动手能力，提高初中阶段学生的机能表现力。此外，手工课还能培养学生的情感和意志力，以及个性心理品质。并为尽快移植和推广以中国传统工艺美术为素材的手工艺术课教育，亦是作为初中美术教师应有的普及和振兴祖国传统艺术的历史使命感。

第三篇：美术手工课教学流程

美术手工课教学流程 隆昌地区中学 董晓波

第一课时：技法学习课

流程为：引课——明确目标——板示、技法讲解——提出作业要求——完成作品——自我评定

引课：可以讲解一些相关知识，旨在激发学生学习手工的热情。 明确目标：学生对所学做到心中有数，了解课程安排，知道我要做什么，做到什么程度。技能目标，情感目标兼顾，注意目标要让学生易于实现，不要太专业化。

板示与技法讲解：要让学生知道我要怎么做。注意讲解要条理清晰，示范准确不拖沓，减少学生畏难心理。使学生明确技法要点及制作步骤。

提出作业要求：分组或者采用自由完成的方式，注意结合教师在板示中所提到的技法要点注意自身安全与教室卫生，每位同学都要充分动起来。

完成作品：学生按照要求完成作品的过程中，教师要参与到学生中去，深入到每一个小组中，发现学生共性问题，及时给与学生指导。

自我评定：让学生通过自我评定正确认识到自己是否掌握所学，还在哪里有不足。培养学生自我认识及自学能力。

技法学习课：让学生通过教师的板示及技法讲解初步掌握手工的制作技法，在技法实践上多花一些时间，是学生能熟练运用，培养学生的动手能力，在完成作品时，可让接受比较快的同学加以创新，让学生的实践及创新能力都得到加强。

第二课时：展示课

流程为：明确目标——分配任务——准备任务——作品展示——组织欣赏——自评互评

明确目标：结合上节课所学，以小组为单位，分别确定展示目标。 分配任务：每小组在确定本小组所要制作的作品后，把作品所需要的细节任务分派到各组员，各成员在明确作品主题的基础上，做到分工明确，按制作各环节顺序完成。确保组内无闲人。

准备任务：各组组员按任务分配各司其职，相互间既有照应又互不影响，如需帮助找组长协调，或找教师帮助，教师应适时参与到小组中去，确保任务的顺利完成。

作品展示：各小组把作品放到展区内，并派出发言人描绘作品内容及所要表现的意境，小组内其他同学可作补充。

组织欣赏：本环节内学生可自由讨论，总结出自己所看到的最佳作品及本组作品在完成的过程中所出现的问题，及改进方案，讨论需切合实际并起到相互促进的作用。

自评互评：这是组织欣赏后，学生陈述“结论”的时候，要求全员参与，每位同学的自评互评应针对作品，言简意赅，有自己独到的见解，教师要做及时的引导、补充和肯定。

展示课：让学生通过作品展示增强小组间的合作意识，获得成就感。体验做手工的乐趣，并从中得到美的享受，既锻炼到能力又可以增强学习手工的兴趣。在学生准备作品时，教师要及时深入到小组中去，确保作品的成功。

第四篇：美术与手工课“教学做”合一

人

文

管

理

系 教 育 教 研 室 李

斌 2011年9月7日

美术与手工课是幼师专业一门实用性很强的课程，是幼师专业美术课程的重要组成部分。要根据幼师专业特点，扎实抓好手工课堂教学，开展形式多样的手工课外活动，重视手工课教学。手工是一种培养创造意识、设计思维、动手能力的活动。幼师是幼儿教师的职前教育，因此，美术与手工课在幼师教学中具有重要的现实意义。

手工课的教学任务，主要是通过课堂教学形式来完成的，所以要切实抓好课堂教学这一中心环节。在教学的过程中充分的体现教学做一体化，老师可以作为课堂上的一个引导者，引导学生对手工课的兴趣爱好，同时利用一些影视及其图片的观摩让学生对手工课有个足够的认识，然后学生根据老师的教授，从中学习手工课的一些方式方法，通过一个不断地练习，掌握手工制作的技能和技巧。同时选择教学内容要有针对性幼师专业学生掌握的手工知识必须为以后的教学实际服务。选择教学内容要从趣味性强、儿童感知熟悉的、简明又易于制作的题材入手，并考虑造型手段和表现形式，符合儿童的制作能力和条件。如泥工、纸工、废品工、编织、剪贴等。

注重示范教学，提高对制作技法的理解在美术教学中许多技法问题仅用语言表达是远远不够的，特别是注重操作的手工教学，必须加强示范。教师在课前一定要熟悉教材，熟练掌握制作技巧，以保证示范的规范性、熟练性，使讲解与示范配合自如。课前准备的范作或其他可视性的形象资料在课中适时演示，进行直观教学，可使教学更加生动，学生思维得以启发，构思得以驰骋。

注重启发教学，有意识地发挥学生的创造才能教师在教学过程中要善于激发学生的创造性思维，挖掘潜在的创造力。例如，在讲授《拉花彩球》一课时，我先让学生按书本要求制作，在制作过程中启发他们大胆创新，找出更加简单快捷的方法。这样，是学生能更快的掌握，且一个彩球能翻拉出多种优美的造型。对这一创新给予充分肯定，并及时鼓励，增强了学生的创造欲望。

手工教学与各学科紧密结合，美术教师在教学中可把手工教学与各学科教学紧密地结合起来。如地理学要求了解地形地貌知识，可在泥工中进行地形地貌图制作，还可利用泡沫塑料、纸板、有机胶板进行各种建筑模型制作;联系生物学，可利用海绵、泥巴制作松鼠、大象、熊、狐狸、骆驼等动物;联系物理学，可用纸板等材料制作船模、航模;联系数学多面体教学，可利用纸板进行多面体几何

模型制作，通过这些手工制作活动，培养了学生勤于动手、敢于创造的精神。

优化教学内容，学习民间手工艺民间手工美术有着十分雄厚的群众基础，又具有鲜明的民族风格和地方特色。在教学中可结合各地实际，学习民间手工制作和经验，并加以改进和提高，赋予崭新的形式和内容。如剪纸、泥塑、风筝、花灯、草编、竹编、中国结等。民间手工制作具有悠久而灿烂的文化艺术传统，平时通过老师的教授，学生要善于挖掘和整理为以后从事幼师打下良好基础。利用这些具有独特艺术风格的民间手工美术进行教学，大大提高了学生的学习兴趣，教学效果显著。

开展形式多样的手工课外活动。课外活动是教学的一个重要组成部分，是课堂教学的延伸和补充，它起着补充课内教学不足，增强整体教学效果的作用。根据因材施教的原则，认真开展了如下手工课外活动。

组织开展手工兴趣小组活动，激发学生对手工的学习兴趣，活动的形式与内容比课堂教学复杂。兴趣小组定期开展手工制作活动，互相交流、共同促进。学生在互教互学中掌握了丰富的手工制作知识，锻炼了综合能力。另外，手工兴趣小组应积极参与学校开展的活动，充分展示手工活动的意义。如上学年西安举办的大学生科研成果博览会，学生将自己课堂上的一些优秀作品拿去参展，充分体现了手工课的魅力，或者在充满喜庆气氛的日子里做些大红灯笼、五彩花、彩球;在国庆节、教师节做些以歌颂祖国、热爱教师为题材的剪纸、彩带;在青年志愿者活动中，举办雷锋同志人像剪纸、刺绣、纸版画、雕刻比赛等等。这些活动不仅活跃了气氛，又联系了实际，把学到的基本技能应用到学校和社会中，学生不仅得到了美的熏陶，还潜移默化地得到了思想教育，进一步提高了手工教学的意义。定期举办手工作品成果展览，互相促进，共同提高应根据教学大纲的要求，按计划进行与教学紧密相关的手工教学，开展手工制作竞赛，并结合其他学科的手工制作举办手工成果展览，形成学习手工的风气，丰富学校的文化生活。

幼师美术教学必须改变过去色彩、素描纯技法训练课时偏多的旧观念，注重“教学做”一体化，“教”是前提，“学”是基础，“做”是核心，只有通过教学做和统一配合，学生才能真正掌握手工课的重要所在，为以后从事幼师教学奠定一个坚实可靠的基础，在教学做合一的同时，要积极培养学生的自主创新能力，通过这样的一体化教学，增加适合幼师职前教育的手工教学，以适应今后的教学

需要。根据毕业生反馈的信息和笔者带队见习、实习过程中的体会，手工教学适合儿童的年龄特点、心理特征和知识水平，手工活动寓教学于娱乐之中，效果明显。在幼师美术教学中增加实用性强的手工课，是贯彻新课标、深化教学改革的一项重要内容。

李

斌

2011年9月7日

第五篇：谈小学美术手工课教学模式

小学美术手工课除了让学生掌握制作方法，还得让学生学会动脑，学会创新。培养学生实践能力和创新精神，发展学生的思维。同时能引导学生团结互助，共同进步，营造了宽松，愉悦的氛围，并提高了教学效率。

一、 拆中找“法”

以前上课时，我常常是以“我”为中心，按照常规的教学模式一步一步地教给学生。认为只有通过这种方式，才能达到传授知识、培养技能的目的。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。所谓帮助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题、解决问题。如在教第5册《纸盒家具》一课时，在第一班时，我让学生一步步跟着我做，由于纸盒折叠较为复杂，故而尽管我不停地示范、讲解，仍有半数学生不会做。在教第二班时我改变方式，给每一桌学生发一个做好的纸盒家具，要求他们自己拆，边拆边记，然后再按纸上的折痕自己动手叠成原样。反复几次，学生不仅能叠出纸盒，竟能根据书中的其它家具示意图，叠出其它纸盒家具，甚至设计并制作出书中没有的一些纸盒家具，到底是“实践出真知，”这样学生掌握了纸盒折叠的基本技能，同时学会了一种寻求知识的方法。

二、“做”中增技

在上课中不妨让学生进行合“做”练习，即采用同桌合作，前后四人合作，以及男女合作的形式完成作业。因为我们常常发现这样一种情况：有的同学想象力很丰富，但动手能力较差：有的同学制作精细，但思路狭窄。如让这样的两者有机结合，取长补短，则是最佳的组合了。即便两者水平相当，在合作中也能得到启发，所谓“三人行，必有我师”。这样一来，作业的 时间相对缩短，作业的质量也提高了，学生的技能也增长了。何乐而不为呢?况且通过合作，还能促进学生之间情感的交流。一起完成任务，可以让每个学生都认识到对方的重要性，体会到集体智慧的力量。从而无形中培养了学生团结互助的好品德。

三、“玩”中长知

玩是儿童的天性，在玩中获得一片雕艺术的天地，也是一件令人愉悦的事。例如第9册(动物纸雕)一课时，立体的动物形象看起来很难掌握，我就让学生先拼贴一些平面的动物造型，然后让他们几个人合一组进行玩动物大变形游戏，把做好的平面造型故意折叠变形，使平面的纸张产生折痕的起伏的变化，变平面为立体，在玩的过程中，因为随意性大，学生

能逐渐领会立体纸雕的制作奥秘：纸通过折、叠、压、粘等程序逐渐过渡成立体的纸雕造型，再上色绘制，最后就可以得到一个栩栩如生的动物纸雕。从而也能找到不同类型的纸的不同性能，学生就能根据特性选取最佳的制作方法，就能创作出满意的作品，创造出更丰富多彩的画面。

四、“玩”中增趣

孩子最“喜”的莫过于玩了，然而玩自己亲手做的东西就更来劲了。并且在做做玩玩中，他们能明白很多常识呢。在玩中问题发现并解决了，制作起来就愉悦。如此一来怎么能不激起孩子们对学习的兴趣?

五、“赏”中求进 “赏”指欣赏、观摩。从某种意义上来说，欣赏同学的优秀作业更有价值。只要在课堂中巧妙地安排一些新上，让他们一起讨论、评价、取长补短，是能很好地促进学生进步的。这种欣赏可以是课前的，也可以是课后的，而我更多则是课堂中间组织学生观摩，因为这样可以学习到别人的制作过程和制作技巧，利于学生即时地对自己实践进行调整，从而取百家之长，酿自家特酿。这对拓宽思路，培养学生创新精神是极有益的。同时，组织学生看展出和有关的电影、录像对于培养学生正确审美观，帮助学生在原有基础上更大的进步也是有利的。

艺术课程的实施是必须的，大量的教学资源来源于生活，它为我们提供了广阔的驰骋天地，需要我们解放思想，充分发挥“艺术”的想象力、创造力，充分利用新的教学模式，也只有这样，才能更好地服务于学生，教师只要不懈努力，培养、发挥学生的创造能力，我想每个学生都可以成为巧手艺术家。