古典诗词常识范文

2022-05-26

第一篇：古典诗词常识范文

诗词楹联常识

第二节

诗词楹联常识

一、近体格律诗近体诗，就是唐朝的诗。唐朝的格律诗，包括律诗和绝句，唐以前的诗，全部称为“古体诗”。唐以后不合近体格律诗规矩的诗，也称为古体诗。

(一)近体诗固定的格式和规律

1.字数

句子格式有两种：每句五字称“五言”，每句七字称“七言。

2.句数

诗的句数有四句和八句两种。四句一首的叫“绝句”，八句一首的叫“律诗”。五言四句的称“五言绝句”，简称“五绝”。七言四句的称“七言绝句”，简称“七绝”。五言八句的称“五言律诗”，简称“五律”。七言八句的称“七言律诗”，简称“七律”。

3.平仄

近体格律诗中四个字的词组，一般都是按“平平仄仄”、“仄仄平平”方式组合。这样念起来顺口，听起来悦耳，有韵律之美。

4.押韵

绝句、律诗一律押平声韵，不换韵。“押韵”也叫“叶韵”。

平起的诗首句起韵，仄起的诗第二句起韵，其下都是隔句押韵。

5.对句

对句又称“对偶”或“对仗”，就是上下两句配成对，字句平仄要相对，而且字义也要相对。律诗每两句为一联，依次称首联、颔联、颈联、尾联。每联上句叫出句，下句叫对句。律诗的颔联和颈联一定要各自对仗。绝句只要求平仄相对，而不要求字义上相对。所谓对仗，具体说就是：平仄要相反;语法结构，甚至修辞方式要相同，名词对名词，动词对动词等。

(二)怎样分平仄

平仄是格律诗中的重要因素。作格律诗必须学会调平仄，然后按规定的平仄格式去创作。平声字读音较为舒和、悠扬，上、去、入三个调类的字则比较曲折、急促。作诗的人，为了使诗句读起来抑扬顿挫，使音节显得有起伏，能生动，就把平声字与上、去、入三声字交错在诗句中使用。因为上、去、入三声字读起来险仄、急促，所以就以“仄”字来代替，这就是平仄音律的得名由来。

从六朝以来，即以平、上(shǎng)、去、入四个字来作四种声调的代名词。“平声”就是调值与“平”字相当的声调，上、去、入可依此类推。明朝真空和尚曾在《玉钥匙歌诀》中提出四句口诀：

平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强。

去声分明哀远道，入声短促急收藏。后来《康熙字典》沿用了这个歌诀。虽然，歌诀对调值的描述不够科学，但不失为一种分辨四声的简易方法。

说普通话的人如何分平仄

由于普通话里，古入声字被分派到了平(阴平、阳平)、上、去三声里，所以最笨的办法，就是把约650个入声字都死记下来，除开这些字以后，其余的字，第

一、二声，是平声，

三、四声，是仄声。那就基本上没有问题了。

可是。650个入声字，死背起来，也不是一件令人高兴得起来的事。为了减轻大家的压力，我们选了159个混在平声字里的入声字(约占入声字的25%)。没事的时候，多看它两眼，看熟了，就好把它们从平声字里逮出来了。

混在阴平里的入声字(77个)

八拔菠拨钵逼插拆出吃答滳督秃突掇刮搁胳疙割鸽聒豁喝壹揖夹激击迹绩积鞠喀磕瞌窟哭拉黑摸劈朴七漆掐曲屈杉杀塞虱湿失叔刷塌踏托脱剔踢屋瞎膝悉息析昔夕锡压摘只织汁混在阳平里的入声字(82个)

白脖博雹驳钹鼻达敌读犊牍独毒踱夺额服福弗伏格阁革隔葛国猾滑盒劾涸斛忽及急吉棘即集亟脊疾夹菊局咳勺舌赎孰术俗习席龚檄十石食蚀实辖铡札宅窄贼竹烛逐足卒族粥轴直殖执侄职昨

帮讲四川话的人分平仄

讲四川话的人比讲普通话的人分平仄，有一个的方便的地方，就是在四川话里，旧的入声字，都归并到了阳平里，没有象普通话那样“入派三声”。所以，用四川话念出来的第一声，必然是平声;第三声和第四声，必然是仄声。第二声里，除去入声字，都是平声，被排除的入声字，当然是仄声。

如何排除第二声里混入的入声字呢?这里介绍一个方法，那就是，在第四声念完后，念出短促的“第五声”。读“第五声”的字就是入声字。从“第五声”还可类推出一些入声字。举例：

1，天田舔 tian(52) 铁

田和铁，不同音，田是平声，铁是入声字。类推：贴、帖、特、忑、忒，是仄(入)声字。

2，妈麻马骂灭

麻与灭，不同音，麻上平声，灭是入声字。类推：蔑、篾、脉。 3，摸沫抹磨沫

沫与沫，同音，沫是入声字。类推：末、膜、没有、陌、、墨、殁、莫、漠。这个方法不科学，也不万能，但可以帮我们从阳平里排除一些入声字。

(三)格律诗的押韵和平仄格式押韵，是指在需要押韵的韵位用同一个韵(或邻近韵)的字，使之产生一种声音回环的和谐美。押韵字称为“韵脚”。律诗押韵的原则是，每联的对句必须押韵，即

二、

四、六句押韵;而且只押平声韵(仄声韵极少)，一韵到底;首联出句可以入韵，也可以不入韵。前人作诗一般都是用“平水韵”。 “平水韵”基本上是用的隋唐音。

律诗平仄搭配的原则有两个：一是“对”。即一联之中，出句和对句首字的平仄必须相对，而绝不能相同。其目的是为了在一联中声调有变化，念起来抑扬顿挫，和谐优美。二是“粘”。“粘”是指下一联出句的首字和上一联对句的首字平仄必须相同，即“粘”在一起。这样就会使上下两联的平仄不雷同而有变化。

律诗中由四个字组成的词组，平仄基本格式有两个：

(A)平平仄仄(平起式)

(B)仄仄平平(仄起式)

如果要组成五言律诗，其基本格式则在(A)式即平起格式前后各加一个平声，成为：

(平)平平仄仄

平平仄仄(平)

在(B)式即仄起格式前后各加一个仄声，成为：

(仄)仄仄平平

仄仄平平(仄)

五言律诗平仄基本格式有以上四个。然后，按照“对”、“粘”以及押韵原则的要求就可以把五律平仄的格式归纳出来。

五律以首句不入韵为正轨，以仄起为常见。

七律的基本格式是在五律基本格式前加两个“平”或两个“仄”，即：

(仄仄)平平平仄仄

(仄仄)平平仄仄平

(平平)仄仄仄平平

(平平)仄仄平平仄然后仍然按“对”、“粘”及押韵原则要求归纳出七律平仄的四种格式。七律以首句入韵为正轨，仍以仄起为常见。

作诗通常按以上格式去搭配平仄，但也可按“

一、

三、五不论，

二、

四、六分明”的原则掌握，即第

一、

三、五字的平仄有时是可平可仄的，但第

二、

四、六字一定要严格按平仄规定，不能改变。

了解律诗的格律，绝句的格律也就容易掌握了。绝，即断绝、截断的意思。绝句即截取八句律诗中的四句而成。

二、词

(一) 词的形式

词的形式名称叫做词牌。词牌原是词的音乐曲调名称。“牌”就是“谱”，词牌是歌谱的意思，犹如现代民歌有《杨柳青》、《紫竹调》等，写作时可以按照它们的曲谱填上歌辞一样。所以，古人把按照词牌写词叫做“填词”。后来，词的曲调逐渐遗失，词牌就由乐曲的名称变成种种特殊的格式，即专供人们填词时遵循的有关字数、句数、分段、平仄、押韵等的文学形式。不同的词牌，有着各自不同的字数、句数、分段、平仄和押韵的要求。填词时必须按照词谱，不可移易。这样，就需要查对《词律》、《词谱》等一类工具书;或者熟背几首名篇，按前人的格式，谱上时代的新内容。

(二)、词的押韵

词的押韵不同于近体诗和古体诗的押韵，主要区别在于：一是韵部不同于诗韵;二是上去通押;三是押韵的方式多样。

1、词的韵部

唐宋时代只有写诗的诗韵，没有填词的词韵;至少，今天还没有找到唐宋人所用的词韵书籍。其实，词最初是民间的歌辞，它的押韵，必然要比用作科举考试的诗韵为宽。

2、上、去通押

近体诗只押平声韵;古体诗也可押仄声韵，但必须同一声调的字才能押韵。虽然在某些古体诗中也有上、去通押的情况，但毕竟是个别现象。从词的押韵来看，上、去通押的现象就比较普遍。例如，范仲淹的名作《渔家傲?塞下秋来风景异》，以上声字“起”、“示里”、“里”与去声字“异”、“意”、“闭”、“计”、“地”、“寐”、“泪”押韵。总之，词的押韵实际上可归为三声：平声、仄声(上、去)、入声。

3、押韵的方式多样

词的押韵，大致有以下四种情况：

(1)一韵到底。如《十六字令》、《沁园春》通篇押平声韵，《如梦令》、《卜算子》通篇押仄声韵，《忆秦娥》、《满江红》通篇押入声韵，等等。

(2)转韵。

有的词牌规定要转韵，如《清平乐》上阕为仄声韵，下阕为平声韵，全篇共押两个韵。《菩萨蛮》，全词共押四个不同的韵。

(3)平仄互押。

如《西江月》上下阕各有三句押韵，前两句用平声字，后面一句用仄声字。根据词牌规定，这个仄声字必须与前面两句的平声字同一韵部(词韵的韵部)，即韵母必须相同。

(4)交替押韵。如苏轼的《水调歌头》，上下阕基本上都押平声韵。然而，在上阕中间，有“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇”两句，“去、宇”为韵，押入声;下阕中有“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”两句，“合、缺”为韵，押入声。上下阕的押韵都是由平转仄，再由仄转平。但是，这个平声韵是通篇从头贯穿到底的，而那两个仄声韵，却只是分别插在两阕中间的，形成了交替押韵的现象。

(三)词的句式及平仄安排

词有不同字数，不同平仄的各种句式，大体可以分为律句和非律句两类。

词中的律句，平仄格式与近体诗的句式相同，即以两字为一个节奏点，平仄交替，一三五不论，二四六分明，并须避免孤平与下三连。这类句式可以说是律诗的句式在词中的运用。律句在词中占绝大多数;只有象《雨霖铃》等个别词牌，基本上不用律句。非律句是词中的特有句式。

三

楹联

(一) 楹联六要素

1，字句对等

字句相等是指上下联的字数和句数都相等的意思，这是对联的第一个要素。有些书本上讲，对联的第一个要素是“字数相等”，这不全面。“字数相等”只意味着上联字数总和与下联字数相等，而事实上，对联有短句联、双句联、多句联的不同，因此，不仅要求上下联字数总和相等，而且上下联句子多少也相等，即字相对，句也相对，方成为其对联。对联不管长短，都具有上下联字句相等这一要素。对仗的“仗”是取仪仗的意思，仪仗队总是两两相对，排列得十分整齐。对联也讲对仗，字相对，句也相对。

2、词性相当

词性相当是对联的又一要素。上下联中处于相同位置的词或词组必须有相同的词性才能构成对仗。要做到词性相当，首先要弄清楚古人对词的分类。王力先生在《诗词格律》一书中说：按照诗的对仗，词可以分为九类，就是名词、形容词、动词、副词、数量词、颜色词、方位词、虚词、代词等。古人属对一般把字(词)分作实字、虚字、助字和半虚半实字。其定义是：“无形可见为虚，有迹可指为实;体本乎静为死，用发乎动为生;似有似无者，半虚半实。”所谓的“实、虚、死、活”，就是词性概念。古人属对的要求是：“实对实，虚对虚，死对死，活对活”，也就是要求下联的词与上联的词相对，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词。

3 、结构相应

所谓结构相应，就是上下联在句法结构上互相照应，彼此对称。也就是说，句型要一致，即主谓结构对主谓结构，动宾结构对动宾结构，偏正结构对偏正结构，并列结构对并列结构。如果上联是主、谓、宾结构，下联是主、谓、补结构，就没有对好。在要求大的句法结构对称的同时，小的词组也要做到句法一致，即主语对主语、谓语对谓语、宾语对宾语、补语对补语、定语对定语、状语对状语。

4、节奏相称

节奏，即有规律的重复，也称为音步。所谓节奏相称，是指上下联停顿的地方必须一致，也就是指上下联的句式一样。短联如此，较长的联也如此。

5、语意相关

对联，顾名思义，不仅要对偶，而且要相联。所谓相联，一般地说，上下联应围绕相关的主题，或并行表达，或正反表达，也可以构成延续、因果等各种关系。一副对联如果只求形式上的一致，不求内容上的统一，那就会留下拼凑的痕迹，不是好联。

6、平仄相对

关于“平仄和谐”的最基本的要求是：

(1)、古四声与今四声不能混用。四声是汉语音律的具体表现，它是按照汉语发音的高低、升降、长短等特点分为四种声调。古代汉语的四声，是指平声、上声、去声、入声;现代汉语略有不同，四声是指阴平、阳平、上声、去声。古代汉语中，以平声字为“平”，上声、去声、入声字都为“仄”;而现代汉语中，凡属阴平和阳平的字都是“平”，凡属上声和去声的字都是“仄”。古四声中的入声字在今四声中被分别归入去声、上声或阳平中，因此，有些字在古四声中是仄声，在今四声中可能是平声。例如，

一、

八、国„„。在对联的平仄问题上，现在有“现代派”和“传统派”两种不同的意见。目前，在实践创作中基本上有一个共识，就是“双轨制”，古四声和今四声并存，但不能混用。

(2)、平仄交替与平仄相对。对联的上下联各联内部平仄要交替，即节奏的安排上，一句中基本上为平仄交替，不能一句话都是平声或都是仄声，而上下互相对应的字，则要求平仄相对，即平仄相反。按照这一规律，上下联内部平仄交替，而上下联之间平仄对立，才能造成回环起伏的旋律，使对联的节奏鲜明和谐、悦耳动听，收到相反相成的艺术效果。

在一些对联的创作中，声调的掌握也有一定的灵活性，在上下联相同的位置上，允许个别字不是平仄相对，这是根据七言律诗平仄规律的所谓“一三五不论，二四六分明”而沿袭下来的，但，这也要考虑音步，每一个音步中总是最后一个音节重读，在这些节奏点上必须平仄相对。

(3)、仄起平收。所谓“仄起平收”，就是上联最末一个字必须是仄声，下联最末一个字必须是平声，这是对联创作中必须遵守的。这是因为，仄声字洪亮，有顿挫意，而平声字韵味舒长，有悠扬不尽的韵味，使人读起来顺畅、深长，有稳定感。

为了初学入门，可以定一条“简行易记”的规则，尔后不断深化。那就是：上联单句逢双字平仄交替，多句末一字平仄交替，句末仄声;下联对句逢双字和多句末一字与上联平仄相对，句末平声。还有，独字句或三字以上的专用词语也作为一个音节处理。

(二)撰联七忌

(1)忌合掌。

撰写对联，必须上下联异义相配，方为合格。有人对“词性相同”这一要素产生误解，以为上下同义便是对仗工整，其实是犯了“合掌”的毛病。“合掌”是作联之大忌。什么叫“合掌”呢两只手掌，本为对称，合而为一相对称便叫“合掌”。“合掌”是比喻上下联的对仗在意义上相似、雷同或差异不大。

(2)忌不规则重字。

对联中，对于规则重字是允许的，且往往也是遣词造句的一个修饰手段。但上下联的用字不能不规则地重复。这是对联创作中忌讳的一点。

(3)忌失对。

撰联时，如上联复用了三个相同的字(如“海”字)，下联也必须用三个相同的字(如“山”字)去对，如果少用一个就是失对。再如上联某处用了数词，下联相对处也要用一个恰当的数词去对，否则也算失对。失对更是对联之大忌。

(4)忌乱脚。

对联中，上联必须仄声收，下联必须平声收。如果联末平对平，或仄对仄，为乱脚。乱脚也是撰联大忌。

(5)忌孤平。

一般来讲，在五言、六言、七言联句的下联中，如果按照“

一、

三、五不论”的说法，往往容易犯“孤平”的毛病。所谓“孤平”，就是指在平脚句里，除句尾是平声字外，全句只有一个平声字被夹持在两个或多个仄声之间。如，“仄仄平平仄仄平”的格律，第三字不论便只留一个平声，属孤平。这是撰联之大忌。

(6)忌三平尾。

所谓“三平尾”，就是下联末尾三字都是平声。这也是撰联之忌，但往往为联家所疏忽。

(7)忌上重下轻。

撰联忌上联气盛，下联气弱，造成头重脚轻、虎头蛇尾的毛病。

(三)对联的分类

1、从写作方法上分类，有正对、反对、串对三种。

1)正对。

正对就是上下联各自具有一个完整的意思，但两者又和谐地统一在一个意境之中。如两山对峙，山根相连;或似两湖相联，水脉相通。正对是对联中最常见的。

2)反对。

反对就是上下联一正一反，意思互相映衬，把主题表现得更为深刻、鲜明，引人注目，能收到更好的艺术效果。

3)串对。

又叫流水对，上下联的意思是顺承的、连贯的，只是把一个意思分成两句话来表达，如果将上下联独立起来，意义就不完整。串联的上下联一般都有因果、连贯、递进、条件、假设等关系。

2 从内容上分类，有述事联、状景联、抒情联、晓理联、评论联等。

1)述事联

述事联是指直接陈述某件事情的对联。

2)状景联

状景联是指描写景物的对联。历代文人墨客写下了不少状景联，而且有许多佳作。

3)抒情联

是指作者所寄托的或抒发自己感情的对联。

4)晓理联

晓理联是指用意味深长的语句作成对联，告诉人们某种哲理。

5)评论联

评论联是指对某件事或某人物进行评论的对联。

3、从字数上分类，有短联、中等联、长联等。

1)短联

是指字数较少，一般不需要在文中断句的对联，通常以五字七字为主。

2)中等联，是指比短联长、比长联短的对联，一般在十字至二十五字间。

3)长联，一般地说，是指全联超过四十个字的对联。把四十字作为长联的起点，是清人梁章鉅提出的。至于平时有人把二十多字至三十多字一副的也叫“长联”，

4、从联语出处分类，有集句联、集字联、摘句联和创作联等。

1)集句联，是指全用古人诗中现成的句子组成对联。

2)集字联，是指集古人某碑帖中的字组成对联。

3)摘句联，是指直接摘取他人诗文中的偶句并书写的对联。

5 从应用范围上分类，有门联、装饰联、交际联等。这种分类方式比较实用，也是最为普遍采用的分类方式。

1)门联，是指贴在大门上的对联，或者雕刻、嵌缀在大门上的永久性对联。门联中，用得最多的，是春联。

春联，是对联中使用最广泛的一种节日用联。春节作为中华民族的一个重要的传统节日，除了放鞭炮、吃团圆饭、逛庙会、相互拜年等方式表示庆贺外，贴春联则是一种必不可少的烘托节日气氛的形式。中国幅员广大，又是一个拥有56个民族的国家，过春节时，别的庆祝方式有同有异，但贴春联这一习俗却是极为普遍的。春节来临，长城内外、大江南北，不论城市、乡村，家家户户都在大门两边贴上一副春联，为节日溢彩增辉。

2)春联的突出特点是吉利话多，共性多，适应范围广，有许多春联能够通用。事物在发展，时代在前进，促使我们在春联的创作和应用上有所更新，尽量贴近生活，道现实之事，写眼前之景，具有浓郁的时代气息。从实用出发，春联字数不宜过多，联句一般以不超过15字为宜。

第二篇：诗词常识

1、"但愿人长久，千里共婵娟"，其中婵娟指的是什么? A、月亮B、姻缘

(A)婵娟的意思常用者有三，

1、形容姿态曼妙优雅;

2、美女、美人;

3、形容月色明媚或指明月。这里的婵娟是第三种。

2、王先生的QQ签名档最近改成了"庆祝弄璋之喜"，王先生近来的喜事是： A、新婚B、搬家C、妻子生了个男孩D、考试通过

(C)周代诗歌中。古人把璋给男孩玩，希望他将来有玉一样的品德。旧时常用以祝贺人家生男孩。

3、"爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏"，这里的"屠苏"指的是： A、苏州B、房屋C、酒D、庄稼

(C)屠苏，酒名。古代中国风俗于农历正月初一饮屠苏酒以避瘟疫。

4、"拱手而立"表示对长者的尊敬，一般来说，男子行拱手礼时应该： A、左手在外B、右手在外

(A)因为古人认为杀人时拿刀都是用右手，右手在前杀气太重。所以右手握拳，用代表友好的左手在外，把右手包住。

5、我国的京剧脸谱色彩含义丰富，红色一般表示忠勇侠义，白色一般表示阴险奸诈，那么黑色一般表示： A、忠耿正直B、刚愎自用

(A)红色的脸谱表示忠勇侠义，如关羽、妾维; 黑色的脸谱表刚烈正直、勇猛鲁莽，如包拯、李逵等; 黄色的脸谱表凶狠残暴，如宇文成都、典韦; 蓝绿色的脸谱表粗豪暴躁，如窦尔敦、马武等; 白色的脸谱表奸臣坏人，如曹操、赵高等。

6、《三十六计》是体现我国古代卓越军事思想的一部兵书，下列不属于《三十六计》的是： A、浑水摸鱼B、反戈一击C、笑里藏刀D、反客为主

(B)胜战计：瞒天过海、围魏救赵、借刀杀人、以逸待劳、趁火打劫、声东击西; 敌战计：无中生有、暗渡陈仓、隔岸观火、笑里藏刀、李代桃僵、顺手牵羊; 攻战计：打草惊蛇、借尸还魂、调虎离山、欲擒故纵、抛砖引玉、擒贼擒王;混战计：釜底抽薪、混水摸鱼、金蝉脱壳、关门捉贼、远交近攻、假道伐虢;并战计：偷梁换柱、指桑骂槐、假痴不癫、上屋抽梯、树上开花、反客为主;败战计：美人计、空城计、反间计、苦肉计、连环计、走为上。

7、"床前明月光"是李白的千古名句，其中"床"指的是什么? A、窗户B、卧具C、井上的围栏

(C)围栏是传统解释，但目前存在争论，有以下几种说法。

一指井栏，古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。二“窗”的通假字。三取本义，即坐卧的器具。

8、1932年，清华大学招生试题中有一道对对子题，上联"孙行者"，下面下联中最合适的是： A、胡适之B、周作人C、郁达夫D、唐三藏

(A)名词对名词，动词对动词，虚词对虚词，平仄为平平仄对仄平仄，很公整，上下联又是人名对人名。孙即子孙，祖即爷爷，孙对祖天经地义;行和冲是动词，所以可以成对;者和之同为虚词，也可成对。

9、"月上柳梢头，人约黄昏后"描写的是哪个传统节日? A、中秋节B、元宵节C、端午节D、七夕节

(B)语出欧阳修词：《生查子•元夕》，元夕即元宵节。

10、我国古代有很多计量单位，比如诗句"黄河远上白云间，一片孤城万仞山"中的"仞"，一仞约相当于： A、一个成年人的高度B、成年人一臂的长度

(B)古代长度单位。《说文》：仞，伸臂一寻八尺也。

11、下列哪一句诗描写的场景最适合采用水墨画来表现?

A、落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色B、返景入深林，复照青苔上 C、孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪D、接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红

(C)水墨画追求意境，一般不用太艳的颜色来表现，所以落霞和荷花都没办法表现得很好，水墨画体现不出月光洒在地上的样子，所以更不可能是B。

12、下列哪个成语典故与项羽有关?

A、隔岸观火B、暗度陈仓C、背水一战D、破釜沉舟 (D)项羽破釜沉舟，一战成名。

13、《百家姓》中没有下面哪个姓? A、乌B、巫C、肖D、萧

(C)“肖”“萧”本为不同的姓。“萧”是大姓，“肖”则是小姓，历史上曾寥若晨星地冒出过“肖”姓，但非常罕见。1970年代推行二简字之后，“萧”整个字的所有义项都被合并到“肖”。

14、"生旦净末丑"是京剧的行当，其中"净"是： A、男角B、女角

(A)生行是扮演男性角色的一种行当;旦行是扮演各种不同年龄，不同性格、不同身份的女性角色;净行俗称花脸，又叫花面。一般都是扮演男性角色;丑行又叫小花脸、三花脸。

15、我们常说的"十八般武艺"最初指的是什么? A、使用十八种兵器的技能B、十八种武术动作

(A)中国武术的一个传统术语，也称“十八般兵器”、“十八般武器”，现代人对“十八般武艺”的理解是泛指多种武器，或多种技能。

16、假如你的一首五绝诗被杂志社采用，按照正文部分每字5元来计算，你应得多少稿费? A、50元B、100元C、200元

(B)五绝诗，全诗四句，每句5字，短小精悍，具有起承转合，读起来感到刚劲有力。

17、下面哪个字常用作表示顺序的第五位? A、戊B、戍C、戌

(A)戊读wù，天干甲乙丙丁戊;加横xū，地支亥字前位戌;加点shù，军队防守去卫戍。

18、诸子百家中名家的特点是注重逻辑辩证，以下哪个典故能体现名家的这一特点? A、白马非马B、指鹿为马

(A)指鹿为马的是赵高。白马非马则是一个著名的逻辑问题，出自《公孙龙子·白马论》，故事大概是这样的：

战国时一城有令马匹不得出城。有一天，赵国平原君的食客公孙龙带着一匹白马正要出城。守门的士兵对他说：「马匹一概不得出城。」

公孙龙心生一计，企图歪曲白马是马的事实，希望说服士兵，说：「白马并不是马。因为白马有两个特徵，一是白色的，二是具有马的外形，但马只有一个特徵，就是具有马的外形。具有两个特徵的白马怎会是只具有一个特徵的马呢?所以白马根本就不是马。」愚鲁的士兵因无法应对，唯有放行。

白马非马是公孙龙惚弄士兵的话，应该这样说，白马不等于马，白马是马。马包含白马。不要闹出「白马不是马」「苹果不是水果」及「你爸爸不是男人」的笑话。

19、古人的婚礼在什么时间举行? A、早上B、中午C、傍晚

(C)古时候的婚礼是晨迎昏行，早上男方去女方家迎娶新娘，黄昏举行婚礼仪式。“婚”字，拆开为“女”“昏”，其中“昏”即黄昏时刻。古人认为黄昏是吉时，所以会在黄昏行娶妻之礼，故而得名。 20、"近朱者赤，近墨者黑"所蕴含的道理和下列哪句话最相似? A、青出于蓝，而胜于蓝B、蓬生麻中，不扶而直C、公生明，偏生暗 (B)近朱者赤，近墨者黑，这句话出自《太子少傅箴》中，它形容环境对人的影响。

21、"天时不如地利，地利不如人和"出自： A、《孟子》B、《庄子》

(A)出自《孟子·公孙丑下》：三里之城，七里之郭，环而攻之而不胜。夫环而攻之，必有得天时者矣，然而不胜者，是天时不如地利也。

城非不高也，池非不深也，兵革非不坚利也，米粟非不多也，委而去之，是地利不如人和也。

22、我国书法艺术博大精深，请问"欧体"是指谁的字体? A、欧阳修B、欧阳询

(B)欧阳询，唐朝著名书法家，官员，楷书四大家之一。欧阳修，北宋政治家、文学家，且在政治上负有盛名。

23、文学史上被称作"小李杜"的是杜牧和谁? A、李贺B、李商隐

(B)李商隐和杜牧都是晚唐诗人。李贺则是盛唐诗人，有“诗鬼”之称，与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名。

24、"大禹治水"的故事家喻户晓，大禹治理的是哪个流域的洪水? A、长江流域B、黄河流域

(B)古代中国人主要生活在黄河流域;而且黄河自古容易缺口，是历朝历代治理的重点。

25、古代宫殿大门前成对的石狮一般都是： A、左雄右雌B、左雌右雄 (A从口，口为女，从事辅助性工作，处于从属的地位。

26、"结发"在古时是指结婚时：

A、丈夫把头发束起来B、妻子把头发束起来C、把夫妻头发束在一起

(C)结发，汉族婚姻习俗。一种象征夫妻结合的仪式。当夫妻成婚时，各取头上一根头发，合而作一结。

27、"鄂尔多斯"在蒙古语中是什么意思?

A、大草原B、盛产羊毛的地方C 、众多宫殿D、美丽的地方

(C)“鄂尔多”在蒙语中是“宫帐”的意思;“斯”是表示复数的词，即“很多” 。

28、《西游记》中唐僧的原型是： A、玄奘B、鉴真

(A)玄奘是自行去印度的，鉴真则是东渡，把佛法传到日本。

29、唐代诗人贾岛"二句三年得，一吟双泪流"的诗句是： A、独行潭底影，数息树边身。B、鸟宿池边树，僧敲月下门。

(A)出处《题诗后》：二句三年得? 一吟双泪流知音如不赏? 归卧故山秋。 30、我国传统表示次序的"天干"共有几个字? A、十个B、十二个

(A)十天干：甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸; 十二地支：子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。

31、被誉为"万国之园"的是： A、颐和园B、圆明园

(B)圆明园又称圆明三园，是清朝一座大型皇家宫苑，面积340多公顷，有“万园之园”之称。清帝每到盛夏就来到这里避暑、听政，处理军政事务，因此也称“夏宫”。

32、"水"字属于下列哪种汉字构成方式? A、象形字B、表意字

(A)是整体象形，水流动的波纹形状。

(手)

(手)，

33、现在我们常用"阳春白雪"和"下里巴人"指代高雅和通俗的文艺作品，请问这两个成语最初指的是什么? A、文章B、画作C、乐曲

(C)阳春白雪最早指战国时代楚国的一种较高级的歌曲;下里巴人最早指战国时代楚国民间流行的一种歌曲。现在，阳春白雪，比喻高深的不通俗的文学艺术;下里巴人，比喻通俗的文学艺术。

34、京剧《贵妃醉酒》是根据哪部古代戏曲改编而成的? A、《桃花扇》B、《长生殿》C、《牡丹亭》D、《南柯记》

(B)《长生殿》是清初剧作家洪昇的剧本，取材白居易的长诗《长恨歌》和元代剧作家白朴的剧作《梧桐雨》，讲的是唐玄宗和贵妃杨玉环之间的爱情故事。

35、道家思想在我国影响深远，请问历史中的哪一时期最接近道家所主张的无为而治? A、文景之治B、光武中兴C、贞观之治D、开无盛世

(A)文景之治是指西汉汉文帝、汉景帝统治时期出现的治世。汉初，因多年战乱导致社会经济凋敝，汉廷推崇黄老治术，采取“轻徭薄赋”、“与民休息”的政策。

36、下面哪句话出自《孟子》? A、水能载舟，亦能覆舟

B、先天下之忧而忧，后天下之乐而乐 C、民惟邦本，本固邦宁 D 、独乐乐，与人乐乐，熟乐?

(D)民惟邦本，本固邦宁出自《尚书·五子之歌》;水能载舟，亦能覆舟出自《荀子·王制篇》;先天下之忧而忧，后天下之乐而乐出自范仲淹《岳阳楼记》

37、下列哪个不是北京的别称? A、大都B、中都C、上都D、南京

(C)上都，位于今内蒙古自治区锡林郭勒盟正蓝旗境内，多伦县西北闪电河畔。

38、"讳疾忌医"典故中的君王是：

A、齐桓公B、蔡桓公(B)扁鹊见蔡桓公，故事很出名。

39、"桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情"诗中的"我"指的是谁? A、杜甫B、李白

(B)《赠汪伦》是唐代伟大诗人李白于泾县游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。 40、我们熟悉的《百家姓》是按照什么方式排列的? A、人口数量B 、政治地位

(B)《百家姓》原收集姓氏411个，后增补到568个，其中单姓444个，复姓124个。《百家姓》中的姓氏，并不是按照这些姓的人口数量排列的。“赵钱孙李”成为《百家姓》前四姓是因为百家姓形成于宋朝的吴越地区，故而宋朝皇帝的赵氏、吴越国国王钱氏、吴越国王钱淑正妃孙氏以及吴越国的邻国南唐国主李氏成为百家姓前四位。

41、"一门父子三词客，千古文章八大家"这幅对联中提到的"三父子"是： A、曹操、曹丕、曹植B、苏洵、苏轼、苏辙C、班彪、班固、班超

(B)宋朝人善写词，苏洵、苏轼、苏辙三父子都是写词高手。唐宋八大家：唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。

42、孔子提倡中庸之道的理论基础是： A、阴阳五行B、天人合一C、道法自然

(B)A和C都是道家提倡的，儒家则以人为本。因而《中庸》始于“天命之谓性，率性之谓道，修道之谓教”而终于“‘上天之载，无声无臭。’至矣”。这就是圣人所要达到的最高境界，这才是真正意义上的天人合一。

43、拍电影时常用的"杀青"来表示拍摄完成，"杀青"原指什么? A、制作竹筒的一道工序B、加工新茶的一种方法 (A)“杀青”一词与古代制竹简过程中的关键步骤是非常有关联的。经过火烤处理的竹简刻字方便、防虫蛀，当时人们把这个工序叫做“杀青”。

44、下面哪个成语和曹操有关? A、画饼充饥B、望梅止渴

(B)曹操带兵攻打宛城(今河南南阳)时，部队行军长途跋涉，路上又找不到取水的地方。士兵们都很口渴。曹操为了不耽误行军，指着前面一个小山包说：“前面就有一大片梅林，结了许多梅子，又甜又酸，可以用来解渴。”士兵们听后，嘴里都流出口水。终于到达了前方有水源的地方。

45、成语"白驹过隙"比喻： A、速度飞快B、时光飞逝

(B)主谓式成语，本义指白色的骏马在缝隙前飞快地越过，比喻时间过得很快，光阴易逝。出自《庄子·知北游》。

46、墨子的主要思想是"兼爱"，他所反对的"爱有差等"这一观点是哪家学派的? A、儒家B、法家C、道家D、名家

(A)在中国传统社会，儒家的差等之爱同传统“贵贱有等、亲疏有别”的生活结构密切相关，一方面，“爱有等差”的基本前提是以血亲之爱为基础的，对父母兄弟之爱就不同于对路人对旁人之爱，此乃人之常情，无可厚非。

47、下列选项中与"亡羊补牢"意思最接近的是：

A、人无远虑，必有近B、祸兮，福之所倚，福兮，祝之所伏 C、往者不可谏，来者犹可追D、失之东隅，收之桑榆

(C)亡羊补牢：羊逃跑丢失了再去修补羊圈，还不算晚。比喻出了问题以后想办法补救，可以防止继续受损失。往者不可谏，来者犹可追，意思雷同。

48、王羲之对一种动物十分偏爱，并从它的体态姿势上领悟到书法执笔运笔的道理，这是什么动物? A、鹤B、鹅C、鸡D、鱼

(B)王羲之从鹅的步态姿势上获取运笔的灵感。

49、"美"字最初的含义是：

A、羊大即为美B、戴着头饰站立的人C、土地里生长的花朵D、远方茂盛的森林

(B)不少人以为美字由“羊”与“大”两个字构成，认为美是来源于古人认为羊大为美。其实不然，甲骨文中“美”其实是站立的人，头戴羽毛头饰的形状，后来简写时误作“羊”、“大”两个字。 50、孔子为自己的教学定为"孔门四教"，具体指的是： A、修身、齐家、治国、平天下B、文、行、忠、信

(B)孔子以四教:“文、行、忠、信”，指教育一个人要从诗书礼乐、社会实践、忠诚守信、思想情操等方面去实行。

51、以下两位谁曾经中过状元? A、范仲淹B、文天祥

(B)1015年，范仲淹以“朱说”之名，登蔡齐榜，中乙科第九十七名，由“寒儒”成为进士。1256年，二十岁文天祥的即考取进士，在集英殿答对论策。当时宋理宗在位已很久，治理政事渐渐怠惰，文天祥以法天不息为题议论策对，其文章有一万多字，没有写草稿，一气写完。宋理宗皇帝亲自选拔他为第一名。

52、俗语说"化干戈为玉帛"，干戈都是兵器，其中哪个指的是防御武器? A、干B、戈

(A)干，象形字，象叉子一类的猎具、武器，本是用于进攻的，后来用于防御。戈，古代的一种曲头兵器，横刃，用青铜或铁制成，装有长柄。

53、《霸王别姬》是京剧中的名段，"虞姬"这一角色在京剧中属于： A、花旦B、青衣

(B)虞姬是青衣。花旦和青衣的区别：花旦：多扮演热情活泼、明快泼辣的年青女性。青衣：扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物。

54、《尚书》中的"尚"是什么意思? A、上古B、崇尚C、官名

(A)“尚”即“上”。《尚书》就是上古的书，它是中国上古历史文献和部分追述古代事迹著作的汇编。

55、"勿以恶小而为之，勿以善小而不为"语出《三国志》，这是谁说的? A、诸葛亮B、曹操C、刘备D、周瑜

(C)这句话是刘备在临终时嘱咐儿子刘禅所说的，意思是不要因为是件较小的坏事就去做，不要因为是件较小的善事就不去做。

56、如果在华佗去世后，曹操还想寻找一位名医为自己治病，他可以找下列的哪一位? A、扁鹊B、孙思邈C、李时珍D、张仲景

(D)扁鹊，春秋战国时期名医;孙思邈，唐代著名医药学家;李时珍，明代著名医药学家;只有医圣张仲景和曹操同一时代，是东汉末年著名医学家。

57、在我国风俗中，常常避讳73和84这两个岁数，因为这是两位历史人物去世的年龄，他们是： A、孔子和孟子B、老子和庄子C、汉高祖和汉武帝D、周武王和周文王

(A)孔子生于公元前551年，死于公元前479年，虚岁73岁;孟子生于公元前372年，死于公元前289年，虚岁84岁。连圣人和亚圣都无法过去的年龄坎，对普通人来说更是一个巨大的挑战。

58、"一问三不知"出自《左传》，说的是哪"三不知"? A、天文、地理、文学B、事情的开始、经过、结果 C 、孔子、孟子、老子D、自己的姓名、籍贯、生辰八字

(B)三不知，指事情的起因，经过和结果。另外，一问三不知也有装糊涂，假装不知道的意思，有明哲保身的意味。

59、"不以物喜，不以己悲"出自哪篇目哪篇古文? A、《醉翁亭记》B、《岳阳楼记》

(B)语出范仲淹《岳阳楼记》，意思就是不因外物的好坏和自己的得失而或喜或悲。是一种思想境界，是古代修身的要求。

60、"水则载舟，水则覆舟"是谁的名言? A、老子B、荀子

(B)出处《荀子·王制》:“传曰:‘君者舟也，庶人者水也，水则载舟，水则覆舟。’此之谓也。 6

1、篆刻分为阴文印和阳文印，北京奥运会徽"中国印"是： A、阴文印B、阳文印

(A)印章文字或图像有凹下与凸起两种形体，凹下的通称阴文，突起通称阳文。 6

2、向别人介绍自己的弟弟妹妹应该用下面哪种称谓? A、家弟家妹B、舍弟舍妹

(B)长辈用家，如家父，家兄;小辈用舍。 6

3、"揭竿为旗，斩木为兵"形容的是哪一场起义? A、赤眉起义 B、陈胜吴广起义 C、绿林起义 D、黄巾起义

(B)讲的是秦末陈胜、吴广领导的农民起义的事情。砍削树木当兵器，举起竹竿作军旗。西汉贾谊的《过秦论》：“斩木为兵，揭竿为旗，天下云集响应，赢粮而景从，山东豪杰并起而亡秦族矣。” 6

4、下面哪位诗人是"初唐四杰"之一? A、王维B、王勃

(B)初唐四杰，文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称。 6

5、古代战争中指挥军队撤退时要敲击： A、鼓B、钲 (B)《荀子·议兵》：“闻鼓声而进，闻金声而退。”击鼓和鸣金是古代军事指挥的号令。击鼓就是敲战鼓;“鸣金”就是“鸣钲”，并非“鸣锣”。《说文解字》“钲，似铃，柄中上下通”。钲是古代的一种乐器，用铜制成，颜色似金。

66、"词苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花"说的是哪位历史上的哪位才女? A、朱淑真B、秦良玉C、李清照

(C)“大河百代，众浪齐奔，淘去万个英雄汉;诗苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花”这是著名诗人臧克家为李清照纪念堂题写的对联。

67、古人用"父母教，须敬听;父母责，须顺承"来劝谕人们要尊敬父母，这句话出自： A、《弟子规》B、《三字经》C、《千字文》 (A)出自《弟子规》

68、下列哪项不是端午节的习俗?

A、挂香包B、插艾蒿C、登高采菊D、喝雄黄酒 (C)喝雄黄酒是重阳节习俗。

69、"态生两靥之愁，娇袭一身之病"是宝玉对黛玉的第一印象，其中"靥"是指： A、酒窝B、眼睛C、嘴角D、腮帮 (A)酒窝儿，嘴两旁的小圆窝儿。 70、"弱冠"指的是男子多少岁? A、十五岁B、二十岁

(B)二十弱冠，三十而立，四十为惑，五十而知天命，六十花甲，七十古来稀,八十耄耋…… 7

1、"入木三分"这个成语原本是用来形容什么的? A、文章B、书法

(B)相传王羲之在木板上写字，木工刻时，发现字迹透入木板三分深。形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。

72、河姆渡遗址位于： A、黄河流域B、长江流域

(B)河姆渡遗址是中国晚期新石器时代遗址，位于距浙江宁波市区约20公里的余姚市河姆渡镇，面积约4万平方米，1973年开始发掘，是中国已发现的最早的新石器时期文化遗址之一。 7

3、《诗经》是我国第一部诗歌总集，《诗经》里面包括多少首诗? A、三百首B、三百零五首

(B)《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌305篇。 7

4、《孙子兵法》的作者是： A、孙武B、孙膑

(A)孙膑的叫《孙膑兵法》，又名《齐孙子》，系与《孙子兵法》区别之故。 7

5、算盘是中国传统计算工具，利用算盘能进行开平方的运算吗? A、能B、不能

(A)不止是开平方，似乎还能开立方。 7

6、下面哪个成语与秦始皇有关? A、指鹿为马B、奇货可居C、图穷匕见

(C)图穷匕见说的是荆轲刺秦王的故事;奇货可居说的是吕不韦“投资”秦始皇父亲的故事;指鹿为马则是赵高“欺负”秦始皇儿子秦亥的故事。

77、唱念做打是中国戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲表演的四项基本功，其中"做"指的是： A、面部表情B、舞蹈动作C、器械表演

(B)唱念做打通常被称为“四功”。唱指唱功，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成戏曲两大要素之一的 “歌”;做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成戏曲两大要素之一的“舞”。

78、"海上升明白，天涯共此时"是谁的名句? A、王勃B、张九龄

(B)出自张九龄《望月怀远》

79、李清照词中的"绿肥红瘦"描写的是什么季节的景色? A、初春B、暮春B、仲夏

(B)绿叶茂盛，花渐凋谢，所以可以看出指暮春时节，也形容春残的景象。 80、成语"机不可失"出自张九龄之笔，它的下句是： A、时不再来B、失不再来

(A)机不可失，时不再来，是对账句。指时机难得，必需抓紧，不可错过。

81、"熄火连三月，家书抵万金"古代书信通过邮驿传递。唐代管理这类工作的中央管理机构是： A、尚书省B、中书省C、门下省

(A)中书省负责草拟和颁发皇帝的诏令;门下省负责审核政令，有不可行的可以驳回;尚书省负责执行国家的重要政令，尚书省下设机构包括吏、户、礼、兵、刑、工六部。唐代邮驿的中央管理机构是尚书省的兵部。

82、陕西省一块著名的"无字碑"，它与哪位皇帝有关? A、秦始皇B、武则天

(B)无字碑上为何无字，民间出现了四种说法：

一、武则天立“无字碑”是用以夸耀自己，表示功高德大非文字所能表达。

二、武则天立“无字碑”是因为自知罪孽重大，感到还是不写碑文为好。

三、武则天是一个有自知之明的人，立“无字碑”是聪明之举，功过是非让后人去评论，这是最好的办法。

四、武则天知道历史多数是儒家编写，如果立功德碑，则可能被毁掉;若不立碑，那一代女皇的名声将彻底成黑，故立个无字碑，让儒生无处下口。 8

3、西湖的白堤的得名与哪位诗人有关? A、白居易B、李白

(A)西湖白堤，位于西湖东西向的湖面上，长约一公里。唐代诗人白居易任杭州刺史时有诗云：“最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。”

84、孟子说："不以规矩，不成方圆"，这里"规矩"的意思是： A、法律法度 B、美德善行C、圆规曲尺 D、道德准则

(A)规：画圆的工具，今指圆规。矩：画直角或方形的工具。两字组合在一起表示校正圆形﹑方形的两种工具，多用来比喻标准法度。 8

5、"一琴一鹤"所形容的是：

A、为政清简B、平安长春C、淡泊名利

(A)原指宋朝赵抃去四川做官，随身携带的东西仅有一张琴和一只鹤。形容行装简少，也比喻为官清廉，为政清简。

86、"夕阳无限好，只是近黄昏"是谁的诗句? A、李商隐B、骆宾王

(A)虽然夕阳无限美好，可惜的是已接近黄昏时刻。出自李商隐《登乐游原》：向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。

87、《红楼梦》是我国古代著名的长篇小说之一，它的别名是： A、《金陵记》B、《石头记》

(B)《红楼梦》名称，据考证系和珅为《石头记》能够出版所修改。作者曹雪芹是位石头谜，他画过石头画，写过石头诗，所写的书叫《石头记》，主人公贾宝玉也是一块补天顽石。 8

8、成语"一衣带水"中的"水"原指： A、黄河B、长江C、淮河

(B)指长江。语出《南史·陈后主纪》：“隋文帝谓仆射高颍曰：‘我为百姓父母;岂可限一衣带水不拯之乎?’”

南北朝的时候，北方的北周和南方的陈国以长江为界。隋文帝杨坚取代北周建立了隋朝后，决心要灭掉陈国，说了这句话：“我是全国老百姓的父母，难道能因为有一条像衣带那样窄的长江隔着，就看着南方百姓受苦而不拯救他们吗?”后来人们就用“一衣带水”来比喻只隔了一条狭窄水域的，靠得非常近的两地。 8

9、"问世间情为何物，直教生死相许"这句诗是谁写的? A、元好问B、柳永C、晏殊

(A)“问世间情为何物，直教人生死相许”两句词出自金、元之际著名文学家元好问的《摸鱼儿·雁丘词》一词中。在金庸武侠名著《神雕侠侣》中，为情所困的李莫愁常常会引用此句而被广为流传。 90、孟子说："君子有三乐"，下列哪项不在其"三乐"之列? A、父母俱存，兄弟无故B、仰不愧于天，俯不作于人 C、乡人无不称其善也D、得天下英才而教育之

(C)《孟子·尽心章句上》：“君子有三乐，而王天下不与存焉。父母俱存，兄弟无故，一乐也;仰不愧于天，俯不怍于人，二乐也;得天下英才而教育之，三乐也。君子有三乐，而王天下者不与存焉。” 9

1、中国历史上被誉为"药王"的是： A、扁鹊B、华佗C、孙思邈D、李时珍

(C)扁鹊、华佗为神医;李时珍则被称为医圣、药圣。 9

2、张衡发明的地动仪上有几条龙? A、八条B、二十二条

(A)八条龙，龙头向八个方向伸着。 9

3、都江堰和秦始皇陵哪个的修建年代更早? A、都江堰B、秦始皇陵

(A)都江堰位于岷江上游，距成都市50余公里，始建于公元前256年(那时秦始皇才3岁)，由当时的秦国蜀郡守李冰率众所修;

秦始皇陵建于秦王政元年(前247年)至秦二世二年(前208年)，是中国历史上第一座规模庞大，设计完善的帝王陵寝。

94、在古代人们尊称对方的妻子： A、令爱B、令正C、令堂 (B)令爱指女儿，令堂指父母。

95、从事贸易活动的人叫做"商人"，这跟历史上的商代有关吗? A、有关B、无关

(A)商人的出现确实和商代以物易物兴盛有关，而这种行为也使得商部落迅速发展起来。周朝建立后，商朝的后裔，商族人由统治者变成了周朝的奴隶，生活每况愈下。商族人为了过上好日子，纷纷重操旧业——做生意。久而久之，人们便有了这样的看法：商族人就是做买卖的人。后来，人们简称商族人为“商人”，这一称呼一直沿用至今。 9

6、水浒一百单八将中有几位女性? A、两位B、三位

(B)一丈青扈三娘、母夜叉孙二娘和母大虫顾大嫂。

97、苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中提到了"羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭"，"羽扇纶巾"形容的是下面哪位历史人物?

A、诸葛亮B、周瑜C、曹操

(B)形容态度从容。宋·苏轼《念奴娇·赤壁怀古》词：“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”公瑾即周瑜。后来成书的《三国演义》为了刻画蜀汉正统形象，及美化诸葛亮，把周瑜的羽扇纶巾“给了”诸葛亮。 9

8、按照戏曲界的行话，以下哪个表示最后一出? A、压轴戏B、大轴戏

(B)古时书是由竹简构成，因而过去的剧本也就是一长卷，卷的底部有一卷轴，就像装裱国画的画轴。因长卷的最后一戏靠近木轴，所以称为大轴，大轴前面的戏，也就是倒数第二的称为压轴，中间的戏称为中轴，前面的戏称为早轴，第一出戏叫一轴。所以从纯学术角度看，现在常常把最后一个节目叫“压轴戏”实际上是不对的。

99、成语"请君入瓮"，"请"的是谁? A、来俊臣B、周兴

(B)请君入瓮，武则天时期的酷吏来俊臣整治同样是酷吏的周兴，喻指以其人之法，还治其人之身。《太平广记·朝野佥载·周兴》：一天，来俊臣请周兴到家里作客，他们一边议论一些案子，一边相对饮酒。来俊臣对周兴说：“有些囚犯再三审问都不肯承认罪行，有什么办法使他们招供呢?”周兴说：“这很容易!只要拿一个大坛子，用炭火在周围烧，然后让囚犯进入瓮里去，什么罪他敢不认?”来俊臣就吩咐侍从找来一个大坛子，按照周兴的办法用炭在周围烧着，然后站起来对周兴说：“有人告你谋反，(女皇命令我审问你)请老兄自己钻进这个大坛子里去吧!”周兴非常惊慌，当即磕头承认罪行。 100、琵琶本名"批把"，"批把"一词来源于什么? A、制造琵琶的材料B、演奏琵琶的方式

(B)源自演奏拨法，所谓“正拨”和“反拨”。往下弹称“批”，往上挑称“把”，即“弹”和“挑”的拟声词。

第三篇：古典音乐常识总结

标题音乐其实是李斯特以后才真正出现的，在浪漫主义中后期的作品当中非常常见。标题音乐有着明确表达的内容，最重要的代表作品当然就是法国作曲家伯辽兹的《幻想交响曲》，其中每个乐章都有明确表达的故事情节。欣赏这一类作品按照欣赏《梁祝》《黄河》的方法，阅读作曲家自己的注释，相当重要了。

纯粹音乐并没有明确要表达的内容，对这种音乐，我们只要反复的听，就能慢慢的觉得好听，从而喜欢上，从刚刚开始的感官美，逐渐的感受到作曲家要表达的情感，当然这种情感到底如何是没有任何标准答案的。其实我们所熟悉的很多作曲家创作的都是这一类音乐，莫扎特曾经说过自己创作的很多作品就是用来表达语言所不能表达的情感(既然如此，我们还有必要猜测音乐在讲什么故事么?);肖邦也表示对很多人为他的作品加上标题非常反感，他主张音乐的内容应该留给听者自由想象。贝多芬也讲过《田园》交响曲更多是一种自己心灵热爱大自然的抒发，而不是什么具体景色的描写

古典音乐的重要阶段华丽的巴洛克时期

明亮开阔的古典时期

浪漫主义时期

后期浪漫派和20世纪早期

巴洛克时期：协奏曲之父:维瓦尔第 →

音乐之父: 巴赫

神剧之父:亨德尔

巴赫——复调把复调音乐的技巧发展到登峰造极的程度.高度的复调思维与新颖生动的主调手法并用，使巴赫成为音乐史上一个继往开来的关键人物。

卡农和赋格都属于复调音乐的技法

螺旋的阶梯之美

含有两条以上(含)在艺术上有同等意义的各自独立的曲调，通过技术性处理，和谐地结合在一起，前后叠置起来，同时协调地进行.大调和小调：区分“调性”最简单的一招是根据它们在欣赏者哪里产生的效果。大调听上去欢快，小调悲伤。

音阶结构不同，大调全全半全全全半，小调全半全全半全全。

调式色彩不同，大调一般明朗、开阔，小调一般柔和暗淡。

明亮开阔的古典时期出现了三位音乐大师：“交响乐之父”海顿，“神童”莫扎特，以及“乐圣”贝多芬!交响曲之父:海顿。 “交响乐之父”和“弦乐四重奏之父”。

音乐神童:莫扎特

乐圣:贝多芬

交响乐

音乐作品的整体效果还会受到装饰音的影响。

一个简单的旋律通过各式各样的颤音(两个音之间的迅速交替)与回音(在主音上下回绕)的运用而变得“花哨”了

海顿最大的贡献是，把交响乐固定成为四个乐章，给了交响乐一个基本格式。

第一乐章快板，采用奏鸣曲式。

第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等;行板或慢板。

第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲;中、快板。

第四乐章又称“终乐章”，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。快板。

快—慢—快，或快—慢—舞曲节奏—快。

浪漫主义时期：舒伯特、门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特、小约翰施特劳斯、勃拉姆斯、柴可夫斯基、马勒、瓦格纳、威尔第。

炫技派演奏家。

浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好，这与受形式支配的古典主义格格不入。古典主义音乐象线条一样鲜明;而浪漫主义音乐偏重于色彩和感情，并含有许多主观、空想的因素

肖邦式的忧郁

莫扎特式的含泪的欢笑

贝多芬的强力

舒伯特式的对生命的关怀

和声是表现浪漫主义色彩的重要工具，不谐和音的扩大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。作曲家创立了多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗，这是浪漫主义音乐的重要的形式。

《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》就是浪漫主义音乐派创新的艺术题材。

艺术歌曲是音乐史上一种特定的体裁。在德国，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家创作的歌曲被称为Lied;流传到中国，我们将它译为“艺术歌曲”。它原本的意思是“这种微妙的艺术用不同于歌剧的方法，令人领会到歌词中戏剧性的内容”。

艺术歌曲，具体说来是指音乐与诗歌的完美结合。

艺术歌曲的几项特色：

一、诗与音乐的完美结合

二、结构精致

三、内容丰富

四、演唱者要求：要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养。

如果不是出于艺术上的考虑，那么便是出于赢利目的，总之，获得尽可能广泛的听众的认可这样一种需要使浪漫主义时期出现了另一个新现象：炫技派演奏家。急风暴雨式的、令人头晕目眩的手指运动，使大众惊叹的、如魔法般不可思议的技巧使人们得到了他们需要的娱乐，也给通常兼为作曲家的演奏家提供一个成名的机会。

有史以来最著名的炫技派钢琴演奏大师是门德尔松、肖邦和李斯特。

门德尔松：代表作品

(1)小提琴曲：《e小调小提琴协奏曲》《春之歌(出自无词歌OP.62一首钢琴小品)》

(2)交响曲：《苏格兰交响曲》、《意大利交响曲》、《仲夏夜之梦》序曲

(3)钢琴曲：八集48首钢琴独奏曲《无词歌(songs without words)》

(4)室内乐：《E大调弦乐八重奏》(Op.20)、《弦乐四重奏》(Op.80)

当今门德尔松最著名的作品是《婚礼进行曲》(《仲夏夜之梦》第四乐章)以及《春之声》交响曲

四大小协：贝多芬《D大调小协》、门德尔松《e小调小协》、柴可夫斯基《D大调小协》、勃拉姆斯《D大调小协》

意大利歌剧：多尼采蒂：《拉美莫尔的露契亚》《唐帕斯夸莱》《爱的甘醇》

罗西尼：《塞维利亚的理发师》

威尔第：《茶花女》《奥赛罗》《游吟诗人》

普契尼：《蝴蝶夫人》

交响乐队：贝多芬时代以前，交响乐队已扩充到和今天我们所看到的基本相似

弦乐——由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成：

木管——长笛、双妥管、单贵管和大管(通常还存短笛、英国管、

单簧管和低音单妥管以及低音大管作为最高与最低声部的补充);

铜管——小号、法国号、长子和大号;

打击乐器——由各种鼓(定音鼓、响法小鼓、大鼓等)、拨、铃鼓、

及其它各种根据需要而发明的打击乐器组成。

小约翰·施特劳斯：其创作以《蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》《艺术家的生活》《春之声》和《安娜波尔卡》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。

第四篇：诗词创作常识与技巧

要点：

1.诗词作品中的具象、意象及意境

2.形象思维与格律思维

3.意境的营造――赋比兴的运用

4.诗句的语法特点

1.诗词作品中的具象、意象及意境

(一)具象：指物体的具体形象，也就是物象。

一般来说，诗词作品中的具象，就是指的实物的名称，包括物体的形状、颜色、质地等。如树木中的柳、樟;草本植物中的荷、兰花、芦苇;禽类的乌鸦、鹰、鸡、鸭、鹅;兽类中的虎、狼、犬、兔;天上的风、云、雷、电、雨、雪、日、月;地面的山、河、湖、海;人工制造的桥、楼、绸缎、汽车、飞机等等。这些物体前面加上圆、方、长、短、弯、直等形容词以及青、绿、黄、红、紫、白等色彩词，就成了可感的具体形状了。再加上硬、柔、韧一类形容词，就可知某些物体的质地了。当然，我们之所以能从诗词作品中感知这些物体的具象，是以我们日常生活中的经验为基础的。

(二)意象：是一种带有作者主观感情色彩的形象。

意象属于中国古代美学范畴。意，指心意;象，指物象。意象即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的蕴于胸中的具体形象。该词原为哲学概念。南朝梁刘勰在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合起来，以形成审美意象。

比如说，“马”是物象，“白马”是具象，“烈马”就是意象。为什么呢?因为一匹马的烈与不烈，是靠人的感觉加上大脑的判断来完成的。同样，“人”是物象，“黑人”是具象，“好人”与“坏人”

就是意象。又比如：“山”和“水”

是物象，“青山绿水”是具象，“穷山恶水”就是意象了。物象是一个比较笼统的概念，还不够清晰具体，比如“马”这是一个物象，它包括一切可以称作“马”的动物;而具象“白马”，就有了比较清晰的形象了;“烈马” 呢，它已经加上人的感觉和判断了。在一首诗里面，如果让“烈马”这个意象配上一位“将军”，那么这首诗在风格上就会显得比较大气，也有利于刻画“将军”高大威武的形象;如果让“烈马”这个意象配上一位牧民，那么这首诗便可能会具有粗犷的风格了;如果配上一个“侏儒”呢，那么这首诗很可能就会显得滑稽可笑了。在诗歌创作中，意象是为作者所要表现的主题服务的，是经过作者经过思考、筛选才用进诗歌里面去的。所以选择恰当的意象进行表达，是一首诗成败的关键之一。

在诗词界，对于“意象”一词还有另外一种解说，那就是认为“意象”的概念是指作者写作构思时的意中之象。这就是说，一些物体本来根本就不存在的，比如“龙”、“凤凰”、“麒麟”，“神仙”、“阎王”、“孙悟空”等等，还有传说中的其它一些禽兽，把这些东西写进诗里边去了，就成了“意中之象”。另外一种情况是，这个物体是有的，也许是这里原本有的，可是这位诗人去的时候却没见到。为了服务主题、营造意境的需要，诗人将它也写进去了，这也就成了“意中之象”。比如写我们芦溪武功山的诗词，有不少的人都将“白鹤”写进了自己的作品中，原因就是武功山的主峰就叫白鹤峰。就我所知，武功山没有白鹤，至少是当代没有人在武功山见到过白鹤。如果我们读这些诗词时真以为某某诗人在武功山见到白鹤了，那可就是大错特错了。再看唐代诗人张继的《枫桥夜泊》诗，我们都很熟悉：

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

围绕这首诗中的“乌啼”与“江枫”、“夜半钟声”，数百年来一直争论不休。有人认为乌鸦日落则寐，夜晚是不会啼的，月落霜起时已近天晓，乌鸦怎么会啼叫呢?有人认为枫树怕湿喜干，河边是不会生长枫树的;还有人认为唐代佛寺没有半夜敲钟的情况存在。其实，这也就涉及到了诗歌的意象问题。诗人做诗词，往往靠联想，他会把一些眼前并不存在的形象写进诗中去，以提高作品的意境。我们假设张继夜泊江中时并没有看到江边有枫树，也并没有听到乌鸦啼叫，而且他也没有听到什么寒山寺的钟声，但是，这并不妨碍他在创作中将这三样东西“借来”

写进他的《枫桥夜泊》诗里去。乌鸦夜啼会给人带来一种忧愁的情绪和恐怖感，我们民间不是常说“乌鸦啼叫没好事”吗?不是说谁说了不吉祥的话他就是“乌鸦嘴”吗?实际上“乌鸦夜啼”只是诗人渲染客旅愁绪的一个意象而已。至于说枫树不会生长在潮湿的河岸，这种推测是错误的。我们芦溪镇仁里村小街东侧的河边上就生长着一株比较大的枫树，我早几年特意去看过，这株枫树现在也还在。

(三)意境：指抒情诗及其它文艺创作中的一种艺术境界。

美的意境就是作者在诗歌中表现出来的一种高水平深层次的悟性。好的诗词都会有一种意境美，即意境高超、深远，使人读后感受到它的诗味浓郁、情意盎然;使人沉浸于其中，深思回味，浮想联翩。或者受到思想启示，沉湎于哲理性的思考。诗词如果缺乏这种意境美，便会浅露无味，或者是格调低下。

意境并不玄奥神秘，它是诗人主观的意(思想感情)与客观的境(生活形象或生活环境)的统一，是形与神、内情与外景的和谐完美的统一。用通俗简明的话来解释，“意”就是诗人的思想感情，“境”就是诗人所描绘的客观事物，把两者结合起来，做到情景交融，或寓情于景，或借景抒情;或寓理于境，或借境达理。我们写诗，要用凝练、准确、优美的语言文字，创造出既不同于生活原型，又形神兼备、包含着不尽之意、不尽之情的高度概括的艺术境界。在这种艺术境界中，“意”并不是直接的倾露或抽象的论述，而是在画面中自然而然地让读者感知;“境”也不是纯客观的外形摄像，而是渗透着作者的思想见解和感情色彩。把感情含蓄在形象里，即意寓于境，境中见意，才能创造出意味隽永的艺术境界。

凡是好诗词都讲究意境。这是因为思想感情必须含蕴在具体的形象中。想要写好一首诗词,就不能不写景，而且必须讲究情景的交融统一，而这种统一应该是水乳般的交融。在描写山水风景的诗词里，这种情景交融表现得尤为明显。

苏东坡评价王维的诗画作品时，说他“诗中有画，画中有诗”。“诗中有画”是因情而造景;“画中有诗”是景中寓情。前者要善于选择和描绘适合表现自己思想感情的景物，后者是借生动的画面寄寓自己的思想感情。这就是人们常说的“情景交融”。

柳宗元的名诗《江雪》是很有代表性的例子：

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这首诗如一幅优美的山水画寒江独钓图。它把寒江飞雪、孤舟独钓的画面描绘得非常生动，使人感到大雪覆地、朔风逼人、而钓翁于严酷孤独的环境中甘于披蓑独钓;这正寄寓著作者当时的处境和心绪。柳宗元因参加政治改革失败而被贬远谪，这个画面正表明他在恶劣的政治环境中不屈的气节。初读时也许觉得这只是一幅平淡的山水画，但是愈仔细体味，就愈宜得这首诗的意味隽永，意境深远。

苏东坡的《题西林壁》，则是一首借境达理的诗：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

这首诗充满理趣，说理的技巧十分高超。苏东坡通过在不同地点观看庐山所看到的景象不同一事，来说明对事物应从多角度去观察才能得出正确的结论这一哲理。当然这也是他游览庐山所获得的感悟。如果当时苏东坡不是通过借境达理来表现这一哲理，那可以肯定他的那首说理诗不会被人常常提起。

2.形象思维与格律思维

一)形象思维：

形象思维也称“艺术思维”，它是一种依附着客观具体的形象所进行的思维。也就是说，形象思维是用具体事物的形象来表达抽象的思想感情。

它所描绘的是能看到的、听到的、触到的具体事物的形象，而不是抽象的概念。诗歌是形象的艺术。诗人离开了形象的感受，激情便无从产生;离开了形象的捕捉与表达，就难以写出栩栩如生的感人的好诗。形象思维既离不开比、兴，又需要诗人展开丰富的联想与想象。形象思维的本质是一种意象性思维，其目的是营造一种情景相融、融情于景的艺术境界。

形象思维是一切艺术思维的基本特征，当然也是诗词创作的本质特征。离开了形象思维便没有艺术创作，当然也就没有诗。因此我们可以说，没有形象思维的东西，即使它符合格律要求，也不是诗词，因为没有形象思维，作品便不可能有韵味和意境，而没有韵味和意境的韵文作品就不是诗词。现在有不少人津津乐道于写一些抽象的、概念化的、口号式的所谓“诗词”，充其量只是一些“格律溜”，根本就谈不上是真正的传统诗词。这与他们不懂得什么是形象思维、不懂得怎样运用形象思维有很大的关系。毛泽东在给陈毅谈诗的信中，曾三次讲到形象思维，明确指出：“诗要用形象思维”。

形象思维有两种表达方法：

1、光写形象，从形象中表达作者的思想感情。

如李白的《军行》：

骝马新跨白玉鞍，战罢沙场月色寒。

城头铁鼓声犹震，匣里金刀血未干。

这首诗就是形象的描绘，来说明唐军奋勇杀敌，激战沙场的事实的。诗中所用的“骝马” “白玉” “鞍” “沙场” “月色” “铁鼓” “金刀” “血”，都是有形象的，是读者在生活中看到过的;“震”有声，可以听见;“寒”是气温，可以感觉到;“跨”是动作，也可以看见。此诗除了“战罢”二字是抽象的叙述以外，是全是用的形象化的语言。诗人赞美唐军奋勇杀敌，保卫祖国的感情，自然也就在诗中表达出来了。

我们现在再来看李白的《清平调三首》：

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似?可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

这三首诗是唐玄宗和杨贵妃在宫廷观赏牡丹花时命李白写的新乐章。人人都知道杨贵妃是美女，但是，“美”是一个抽象的概念。史书上记载，杨贵妃“美艳异常”，或曰“其美绝伦”，也就是我们现在说的

“美极了”的意思;可是她究竟是怎么样的美，却没法给人一个明晰的具体的印象。而李白是长期陪侍在唐玄宗和杨贵妃身边的人，他自然也就能深切地感受到杨贵妃美的形象。所以，李白运用他的形象思维之笔，给人们留下了一个美贵妃的深刻印象。在这三首诗中，诗人把牡丹和美人交互在一起进行描写，花光人面浑融一片了。

第一首：第一句把杨贵妃的衣裳想象为云彩，把她的容貌想象为花;第二句写美丽的牡丹花随春风的恩泽在晶莹的露水中显得更加娇艳。这句中的“春风”，实际上是用以比喻唐玄宗的。第

三、四句说，如若不是在西王母所居住的群玉山山头见过，那么也会在天上的瑶台于月下相逢;这又把杨贵妃比作素雅的仙女了。

第二首：首句不得写花的娇美颜色，而且写了花发散出的芳香，以艳丽的花来比喻杨贵妃;第二句用楚襄王梦中会神女而断肠的故事，深化和烘托杨贵妃的感人;第

三、四句进一步以身着新妆的汉代皇后赵飞燕来作比。梦中的神女、古代的绝色美人，都不及杨贵妃的天然绝色。

第三首：前两句写名花牡丹与绝色倾国的杨贵妃都很得唐玄宗的欣赏垂青;第三句写鲜花能解释春风之恨、美人能消尽君王之苦思;第四句点明此事发生的地点是在唐宫内的沉香亭北。这首总写君王带笑看倾国美人、阑外名花，美人倚阑，春风带笑，花即是人，人即是花，真是春风拂面，花光满眼，风情无限。

李白在这三首诗中，没有用抽象的、概念化的语句，而是通过对具体事物的观察和体验，概括和提炼出其中有典型意义的生活现象，运用形象思维进行一番加工、创造，使这生活现象凸显出鲜明、生动的艺术形象，以激发读者的想象，使读者如临其境，如见其人。诗人通过自己在诗中所塑造的艺术形象、所营造的美好意境，表达了他对杨贵妃的赞美之情。

又如，刘禹锡的《石头城》：

山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

这首诗是用描绘山、水、月、城的情景，来表达凭吊古迹，感叹时代的变迁，寄寓对兴亡变化无限沉思的。

2、既写形象，也写自己的思想感情。

如杜甫的《赠花卿》：

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

此曲只应天上有，人间难得几回闻。

这首诗前两句写形象，后两句写思想感情。又如我今年元月十六日写的七律《与诸文友陪同无我弟登武功山白鹤峰》：

啾啾鸟语寂人烟，系缆腾飞我亦仙。

峭壁凌空行栈道，长梯绕谷上云天。

参差绿树生佳意，飘渺方屏结善缘。

今日登临共携手，吟诗重聚盼来年。

这首七律也是前半写景后半部分写思想感情。

一首诗如果没有了形象化的语言，又无高尚的思想和饱满的激情，全是叙事与议论，是很难写出动人的诗句的。

(二)格律思维

在诗词写作中过好格律关，实际上就是要学会在写作时运用格律思维的问题。要写好诗词作品，就要将格律思维和形象思维同时结合运用好，二者缺一不可。这样才会产生既符合传统诗词格律，同时又具有意境的诗词作品。如果在一首作品中同时运用好了这两种思维，再加上作品有了前人所没有过的新意，就可能营造出较好意境的作品来。

格律思维的定义：

就是作者在创作诗词作品时自觉运用诗词格律中的平仄规范、协韵规范、对仗修辞〔有的词牌的词谱中还有“倒装”、“叠字”等规定的修辞要求〕规范及句式〔例如词中的“领字”、断句〕等规范，使之有机地结合在一起进行综合性的艺术构思的一种思维活动。它的本质是一种创作规范性思维。

格律思维的特征

格律思维有约束性、模仿性、习惯性三个方面的特征。

1、约束性是指格律思维的排他性，规定写格律诗词，就只许严格按诗词体裁中相应的格律进行创作，而决不允许出律。

2、模仿性是指诗词作者以大量的古今同类作品的格律思维写作为范例进行写作。

例如，在介绍诗词创作的工具书中，每一种诗律和词谱后面都附有一些典型的作品以资对照，实际上是给学习者提供模仿的范例。

3、习惯性是指当诗词作者学习按格律写作进行到了一定阶段，也就是运用格律思维写作积累了相当的经验以后，就会根据他自己所要表达的内容，形成一种主动、迅速地按与所选择的体裁相应的格律要求进行写作的思维定势。

到了这个阶段，作者就能够比较自如地驾驭了格律本身，由“自然王国”进入到了“自由王国”。我在来稿中看到，有不少初学诗词创作的朋友具有较为扎实的文字功底，写出来的诗和词也有一定的意境，满像那么一回事;但由于他们缺少将格律思维自觉地运用于创作的训练，或者是嫌按格律写麻烦，所以本来他想写一首律诗或某一名称词牌的词，而最终的结果却弄成了“四不像”。诗不像律绝还勉强可称得上古体诗〔不协韵的除外〕，但词不遵律，决不是词，因为历史上并不存在“古体词”一说。

在诗词作者看来，一个词语不但有它的实质内容(即意义)，同时还有它的外在表现形式(即格律属性)：

词语的读音――代表其所属韵部

词语的声调――代表其平仄属性

词语的词性――代表其对仗属性

举例来说，比如说“光”这个词，对号入座的话，它的读音表示它属“平水韵”的“阳韵”;它的声调是第一声，表示它属于平声字;它的词性是名词，表示它在诗词对仗中只可以与其它名词对偶。一个单音节的词，它在诗词格律中，必然是在韵部、平仄、对仗组成的“三维空间”内进行定位。所以我们创作诗词在选择某个词语的意义的同时，也要对它的格律属性进行选择，以使它在诗词作品中所处的位置符合诗词格律的要求。这个选择的过程也就是格律思维的过程。养成用格律要求进行思维的习惯，与养成用形象进行思维的习惯一样，是每一个诗词作者必须具备的基本素质。当然，养成这种习惯有一个较长的过程，对于初学者来说，不可以操之过急，只能在创作实践中循序前进。

形象思维与格律思维是一首格律诗词作品的两翼，这两翼少了其中的任何一翼，这首作品便飞不起来，流传不远。尚若不按形象思维进行创作，写出的诗词作品就味同嚼蜡，缺少诗词作品应有的韵味和意境，没人爱读;尚若不按格律思维进行创作，老是出律，作品便没有抑扬顿挫的音乐感，念起来不顺口，人家便不会认同这作品是格律诗词。所以，我们学习诗词创作，应当注重这两种思维的同步运用。 3.意境的营造――赋比兴的运用

前面我们已经说过：“美的意境就是作者在诗歌中表现出来的一种高水平深层次的悟性。好的诗词都会有一种意境美，即意境高超、深远，使人读后感受到它的诗味浓郁、情意盎然;使人沉浸于其中，深思回味，浮想联翩。或者受到思想启示，沉缅于哲理性的思考。”

但是，如何才能营造出诗词作品的美好意境呢?这就是我们在创作中应该掌握和运用的营造意境的三种表现手法――赋、比、兴。所谓“赋”

，就是直接叙述、描写或抒情，用的是白描手法。所谓“比”，就是比喻、比拟，一般是以具体的事物来比喻抽象的事物。所谓“兴”，就是即物起兴，即一首诗词想要表达某种思想感情，却不是直奔主题，而是首先从别的事物写起，以引到作者所要写的对象上去。交待事实，直抒胸臆，以赋为佳。变抽象为具体、形象，以比兴为上。赋多陷于平板，比兴多流于晦涩，所以在诗词创作中多为结合起来用。

(一) 赋

朱熹说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”杜甫诗中的许多名篇都是采用赋法，如叙事诗《新安吏》、《石壕吏》、《垂老别》、《无家别》等都是通过直接的叙述使情景再现;但是赋法并不仅仅用于叙事，如他的《自京赴奉先咏怀五百字》也用了敷陈铺叙的白描手法，写出“朱门酒肉臭，路有冻死骨;荣枯咫尺异，惆怅难再述”这样震撼千古的名句，既叙事，也抒情。

李白的《静夜思》用的也是赋法：

窗前明月光，疑是地上霜。

抬头望明月，低头思故乡。

李白用白描的手法，将那些引起他思乡之情的具体情景直接描述出来。由于月亮能照到他自己也能照到他的故乡，而故乡的亲人也同时能看到这月亮，所以这种情景具有典型性，能够唤起人们相同的体验。他的“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”(《独坐敬亭山》)、“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”(《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)都是用的赋法。

我也喜用白描手法来做诗词。如我于2002年4月出席武功山谷雨诗会到尽心桥采风后做的《江城子·采风至尽心桥畔》：

武功山上杜鹃花，艳如霞，任人夸。飞瀑流泉，溪岸有人家。十里莺歌闻牧笛，鸡犬逐，竹篱笆。尽心桥畔树荫遮，绿枝斜，落啼鸦。桥下溪流，水草护鱼虾。三五成群行仄径，憨小子，靓娇娃。

在这首词中，除“艳如霞”一句是用了比喻外，其余各句全用的白描手法。用赋法做诗词，要想使作品不流于平庸，就必须用形象化的语言，或含意深远的句子，以抒发作者真挚的情感。

(二) 比

关于“比”，古人有一些言简意明的定义。如战国时期的惠施就说：“以其所知喻其所不知而使人知之。”宋代朱熹则说：“比者以彼物比此物也。”

用我们现在的话来说，比，就是对于本质上不同的两种事物，利用它们之间在某一方面的相似点来打比方，或者用浅显常见的事物来说明抽象的道理和情感，使人易于理解;或者借助描绘和渲染事物的特征，使某一事物生动、具体、形象地表现出来，给人以深刻的印象。现代修辞学上把比列为比喻比拟两种辞格。比，是诗词创作的形象化的重要手段，是运用得最早、最广泛的形象思维的一种艺术方法。

古典诗词中的比喻和比拟存在两种情况，一是纯乎比体的诗，即全诗所描绘的中心形象只是一种譬喻，不是诗人真正歌咏的对象，而是用以打比方来表意说理。如唐代诗人张籍的《猛虎行》：

山南山北树冥冥，猛虎白日绕村行。

向晚一身当道食，山中麋鹿尽无声。

年年养子在空谷，雌雄上下不相逐。

谷中近窟有山村，长向村家取黄犊。

五陵少年不敢射，空来林下看行迹。

这首诗刻画了猛虎的形象，描绘猛虎如入无人之境凶残叼取牲畜的图景。但是诗人真正的用意不在写虎，而是借写虎的凶残来比喻和影射无恶不作的土豪和酷吏。像这种以比拟手法咏物言志或托物明志的诗，在古典诗词中并非个别现象，如唐代诗人骆宾王那首有名的《咏蝉》诗：“西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心?” 就是借咏蝉来表明他高洁的心志的。

二是作为修辞手段运用的比喻。情感是抽象的，看不到，摸不着，只有用具象来比喻，才会给人以明晰的印象。如李白《秋浦歌之十五》：

白发三千丈，缘愁似个长。

不知明镜里，何处得秋霜!

这首诗中用了两个比喻，一说愁生白发，白发竟然有三千丈;二是说白发如秋霜，对镜触目惊心，为壮志未酬而人已衰老而无限感叹。又如李商隐的诗：

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

李商隐的这首七律，颔联、尾联都用了比喻，颔联的比喻尤其精美，将抽象的感情变成生动优美的艺术形象，感情真挚，意境含蕴。美妙传神的比喻，不但能使所咏事物形象鲜明，而且可以加强抒情的气氛。还有如白居易的《琵琶行》，通过比喻的手法描绘琵琶演奏的声音，非常生动贴切：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”运用比喻手法可谓炉火纯青。凡是成功的比喻，都可以概括为以下几点：

1、从日常生活中选择人们所熟知的事物作喻体。

2、凡是有感染力的比喻都是贴切生动的。

3、比喻是有感情色彩的。美好的形象用于歌颂，丑恶的形象用于抨击或讽刺。

4、比喻不能总是那么几个固有的形象，要依据不同时代的不同特征，准确地选取新的、带有普遍性的喻体，才会产生艺术感染力。

(三) 兴

朱熹云：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”所以，兴的意义一是为了引起下文的开始之辞，二是兼有比喻的作用。所谓引起下文之辞，是说这首句主要是为全诗的押韵定下一个基调，也就是确定全诗的韵脚;二是兼有比喻的作用，但这种比喻是隐性的，不通过思考是看不出来的那种比喻。古代的兴，有的是没有隐喻的意义在内，这在民歌中尤为显著。唐代始，这种纯粹的兴很少见了，首句的兴多兼隐喻之责。兴，往往是一种发端(即启发、启动)兼隐喻，这对于那些不大懂诗歌理论的读者来说，他读后只可意会却难以明言。但这种创作手法只能放在一首诗歌的最前面，而且让一般人看不出来是用了比喻。所以，比与兴的作用有类似处，但兴法比一般意义上的比喻、比拟显得更加隐曲幽深，更具意味。兴兼比，可表述为：欲言A事，却先言B事以起兴，但两者之间在某一点上具有可比性。兴法最早起于民歌，后被文人总结上升为理论。可是当代诗人们已大都不会运用这种修辞手法了，所以很多诗歌显得乏味、概念化和呆板平庸了。

如《诗经》中《国风·关雎》：“关关雎(jū)鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”的前两句就是兴。诗人触景生情，因物起兴，由一对鱼鹰在河洲上相对鸣叫作为诗的开头，引起所要吟咏的下文。所谓“先言他物以引起所咏之辞”，先言的

“他物”，即起兴的形象，也就是最初触发诗人展开丰富联想的起点。作为起兴的形象，既可以是眼前的自然景物，也可以是社会生活现象。如上面这首《关雎》，诗人看到一对水鸟在河洲上关关和鸣，便想起自己爱慕的姑娘，希望和她结成伴侣，引起深挚的相思之情。这是“兴兼比”(发端兼比喻)。又如《周南·桃夭》：

桃之夭夭，灼灼其华。

之子于归，宜其室家。

诗人以桃花起兴，用桃花的艳丽比喻新娘的美丽容貌，也是“兴兼比”。又如：汉乐府《孔雀东南飞》中的开头几句：

孔雀东南飞，五里一徘徊。十三能织素，十四能裁衣。

……

杜甫《新婚别》的开头：

兔丝附蓬麻，引蔓故不长。嫁女与征夫，不如弃路旁。

……

这两首诗的前两句都是“兴兼比”。再如下面这首《卜算子·示妻》：

雨霁远山青，溪照双鸿影。曾记春时满涧花，对捧清泉饮。相倚度年年，又踏弯弯径。携手同归笑月华，此趣人难省。

此词前两句“雨霁远山青，溪照双鸿影。”同样是“兴兼比”。这两句看似写景，实际上是起兴。词中以“远山青”引起下文的“春时满涧花”，以“双鸿影”隐喻热恋时的男女双方。我们再来看下面我做的这首《种禅》诗：

云烟深处有丘田，犁破红尘好种禅。

佛祖拈花迦叶笑，何须拂拭镜台前?

这是一首说禅理的诗，这种说理诗本不易写好，但是由于用了比兴之法，使这诗显得富蕴理趣禅趣而不显得抽象化和概念化。当时我因与几位同事查看林场的山场上了芦溪禅台山，那时候禅台寺的斋堂尚未建，现斋堂的后面是几丘水田。我回家后写作登禅台的诗时，忽然想到可以把农田作为比兴的素材来写一首禅诗，于是便有了上面这首《种禅》。本来农田与“禅”是没有什么直接联系的，这也是“先言他物以引起所咏之辞”。在这首七绝中，首句的作用就是“比兼兴”，以

“农田”比人的“心田”，但这种“比”，是要通过读者的思考才能够悟出的;同时，“田”字又为整首诗的韵脚定了调。次句承上句的“田”，用“犁”这一农耕工具来比喻“禅理”，并将“禅”(佛性)比作一颗种子。这样，就把比较难以把握的“人心向善”的这么一种抽象的思维变成了可感可视的形象。“禅”是一种很深的哲学，是一门关于世界观和人生观的学问，当然这不可能是马克思主义的世界观和人生观。

当用来作“兴”的事物仅是用于发端时，两者可以没有联系。如毛泽东的古风《送纵宇一郎东行》的开头：

云开衡岳积阴止，天马凤凰春树里。

年少峥嵘屈贾才，山川奇气曾钟此。

……

第一二两句就是借云开山朗、春树繁茂的景象为全诗的起兴，以阔大的气象，来衬托为友人壮行的心境。

“起兴”，是诗人通过客观景观的触发和媒介作用，从而引起联想和想象，进入形象思维的过程。想象总得有个起点，联想也得有个契机，这起点和契机就是“兴”。兴只是诗的开端，它是最初触发诗人情感的客观事物。有的兴与下文意义相联系，有的则与下文没有直接的联系(没有联系的兴主要表现在民歌中)只是起个发端起情和定韵的作用。在诗词创作中，多数的兴是与下文有联系的或是兼有比喻作用的。

我们做诗，就要学会用好起兴，因为它是进入形象思维的起点;一首诗的这个发端起情，是欢快还是忧伤的基调，往往会决定整首诗的情调。它在起兴还可以起定韵的作用，起兴句的韵决定全诗的用韵。每首诗的兴法不尽相同，但必须立意新鲜，寓意深远，而且要使它起得巧妙和自然。

4.诗句的语法特点

由于格律诗词的篇幅短小，语言精炼，这就使得诗句与现代汉语中一般散文语句在语法结构上具有不同的特点。它主要表现在词语的省略、错列和名词性语式三个方面。

(一)省略

省略可以使诗句紧缩、精炼和符合格律的要求，所以在诗词创作中对语句的省略较常见。

1、省略主语

例如：

(1)向晚(余)意不适，(我)驱车登古原。

(2)平明(我)寻白羽，(白羽)没在石棱中。

2、省略谓语

例如：

(1)寻章摘句老雕虫，晓月当帘(如)挂玉弓。

(2)迟日(照)江山丽，春风(吹得)花草香。

3、省略宾语

例如：

(1)愿君多采撷(红豆)，此物最相思。

(2)岐王宅里寻常见(李龟年歌唱)，崔九堂前几度闻(他的歌声)。

4、省略介词

例如：

(1)飞流直下三千尺，疑是银河落(自)九天。

(2)两个黄鹂鸣(于)翠柳，一行白鹭上青天。

5、省略方位词

例如：

(1)纱窗日落渐黄昏，金屋(里)无人见泪痕。

(2)天街(上)小雨润如酥，草色遥看近却无。

6、省略定语中心词

例如：

(1)王杨卢骆(的诗文)当时体，轻薄为文哂未休。

(2)此夜曲中闻折柳(调)，何人不起故园情!

7、省略连词

例如：

(1)(若)东风不与周郎便，(则)铜雀春深锁二乔。

(2)明朝风起应吹尽，(故)夜惜衰红把火看。

8、省略两个词或两个以上的词

例如：

(1)南朝四百八十寺，多少楼台(耸立于)风雨中。

(2)思家步(于)月(下)(在)清宵立，忆弟看云(于)白日眠。

此外，还有省略状语、兼语等成分的，兹不一一列举。

(二)错列

错列是指诗词成分的倒装、交叉等情况而言，这往往是为了押韵、调平仄、对仗和修辞的需要。错列主要有以下几种情况：

1、主语被移到谓语后面

例如：

(1)沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

(“杏花雨”与“杨柳风，” 是主语或主语部分，“沾”、“吹” 是谓语。

(2)柴门闻犬吠，风雪夜归人( “人”是主语，“归”是谓语)。

(3)漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。

(“白鹭”、“黄鹂”是主语，“飞”与“啭”是谓语。)

2、宾语置谓语之前

例如：

(1)天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

(“看”是谓语，“草色”是宾语及附加成分。)

(2)此曲只应天上有，人间能得几回闻?

(“有”是谓语，“此曲”是宾语及附加成分。)

(3)不才明主弃，多病故人疏。

(“弃”与“疏”是谓语，“不才”与“故人”是宾语。)

3、定语后置

例如：

(1)停车坐爱枫林(晚)，霜叶红于二月花。

(“晚”是宾语“枫林”的定语，应译为“晚秋枫林”。)

(2)日本晁卿辞帝都，征帆(一片)绕蓬壶。

(“一片”是主语“征帆”的定语，应为“一片征帆绕蓬壶”。)

4、交叉错列(变换的位置不止一个)

例如：

(1)独怜幽草涧边生，[上]有黄鹂[深树]鸣。

(“深树上”是状语，“黄鹂”是兼语，应为：深树上有黄鹂鸣。)

(2)水落(鱼龙) [夜]，山空(鸟鼠)[秋]。

(应为：鱼龙川的水夜落，鸟鼠山在秋天空旷。)

此外还有状语后置、补语前置等情况。

(三)名词性语式

由名词性词组组成的句子，句中没有作为谓语的动词或形容词可，我们将这种句子叫做“名词性语式”。它是由于句子中省略了某些成分或几个句子紧缩而成的古体诗中的特殊语式。它所隐寓的意思，可从题意、词序、或上下句之间含蓄地表达出来。从语法结构上看，它有以下两种情况：

1、前面的名词语不能独立，只是作为后面句子的一个成分而存在的。例如：

(1)[旧时](王谢堂前)燕，飞(寻常)百姓家。

(主语“燕”前面的名词性词组是定语、状语，这上句主要是主语及其附加成分，与下句合在一起，才是一个单句。)

(2)(玄都观里)桃(千)树，[尽]是刘郎去后栽。

(可译为：玄都观里的千棵桃树，都是刘郎离开后栽的。上句也是主语及其附加成分，与下句合在一起，才是一个单句。)

2、名词语作为一个句子或作为一个复句的分句而存在。例如：

(1)嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

(下句全是由名词组成的名词语句，与上句组成一个复句，上句与下句均为分句。)

(2)千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

(下句也全是由名词组成的名词语句，与上句组成一个复句，上句与下句均为分句。)

(3)故国三千里，深宫二十年。

(这两个名词语句，均省略了动词，可译为：远离故乡三千里，幽禁深宫二十年。上句从空间着眼，下句从时间着眼，用时空对比的角度入手，以增加诗句的凝炼与意境的深度。)

名词性语式不仅常在绝句中出现，而且常在律诗的颔联或颈联出现，成为名词性语式的对仗句，更使人感到工整优美。如温庭筠《商山早行》中的“孤村茅店月，人迹板桥霜” ;杜甫《旅夜书怀》中的“细草微风岸，危樯独夜舟”;陆游《书愤》中的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”读者只有对这些诗句反复吟咏、深入体味，才会知道它们的艺术语言的精妙。