护理硕士毕业论文

下面小编整理了一些《护理硕士毕业论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。音乐艺术管理专业的硕士毕业论文质量是衡量学生综合素质和学校教学质量的主要依据…。英国利兹大学音乐管理专业将硕士毕业论文设计内容以“音乐管理项目(MusicandManagementProject)”课程的形式命名，对项目的内容选择、学生组合、进程规划、组织活动、考核方式等也是以课程的形式进行管理。

第一篇：护理硕士毕业论文

美国：外国工商管理学硕士毕业生难以立足

【美国侨报网】美国教育部(U.S. Department of Education)数据显示，2012-2013学年，全美境内47.2万商学院的学生中，大约13%的人来自海外。

国际教育协会报告指出，2012-2013学年，商业与管理专业成为留学生最热门的选择，22%的留学生选择该专业。其中，来自中国、印度与韩国的学生在留学生中占比最大。这些留学生使商学院受益匪浅。

值得注意的是，所有在美国商学院求学的留学生中，87%的人希望获得工商管理硕士学位后能够在美国就业。然而，他们中的大多数人恐怕都会失望。外国工商管理学硕士毕业生是申请H-1B签证(美国最主要的工作签证類别，发放给美国公司雇佣的外国籍有专业技能的员工)的最大群体，然而每年美国向普通人员发放65000份H-1B签证，另给高级学位人员发放20000份H-1B签证。移民局(CIS)数据显示，2014年已有一半申请H-1B签证的人被拒。

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第二篇：利兹大学音乐管理硕士毕业项目内容探讨

音乐艺术管理专业的硕士毕业论文质量是衡量学生综合素质和学校教学质量的主要依据…。英国利兹大学音乐管理专业将硕士毕业论文设计内容以“音乐管理项目( Music and ManagementProject)”课程的形式命名，对项目的内容选择、学生组合、进程规划、组织活动、考核方式等也是以课程的形式进行管理。本文作者刚刚亲历了毕业项目各个环节的综合训练，现对具体内容进行阐述，宗旨是探讨有益的经验和高效培养音乐管理类硕士人才的规律，为提高国内高校相关专业的研究生培养质量提供借鉴。

一、项目内容

利兹大学音乐管理专业的毕业项目有两种方式，一种是完成至少6000单词的论文，属于个人项目，第二种是组织完成一个音乐会或相关活动并提交至少4000单词的项目反馈研究报告，项目小组的学生人数1-6人。作者选择的是第二种方式，即选择策划音乐会作为项目研究课题，参与到此项目的学生人数最终为6人，每人均分配不同的任务和担负不同的职责。

1.1确定主题

确定项目主题的原则是发展原创性的理念原则，即以中国原创音乐为元素作为本毕业项目的立题理念。

作为音乐管理专业的学生，非常希望能将优雅的西方音乐带到中国，更希望将中国传统民间音乐传播到世界各地。作者曾与导师塞维( Silviu)多次沟通、交流彼此的想法，导师非常支持作者并对中国传统音乐也产生了浓厚兴趣，鼓励作者利用本次项目设计的机会将音乐管理理论结合中国音乐元素进行研究和实践。为了强调主题，团队成员将音乐会命名为“东方艺术(The Art of ORIENT)”，简要直接地表明这一音乐活动的内容。

1.2场景设计

场景设计主要是舞台和灯光等表现形式的设计。舞台设计包括灯光、声效和舞台演员的调度等因素。音乐会上播放的是柔和抒情等特点的东方音乐，因此也要营造出与之色彩协调、气氛吻合的舞台环境。为了让观众获得一种像诗一样朦胧的意境和如履空中仙境一样的感觉，需要使用暖黄色光作为主色光基调，这种风格与爵士音乐表演截然不同，爵士音乐表演的颜色会随着音乐节奏频繁且急速地变化，而这种黄色暖光会随着音乐表演的变化而缓慢地逐渐变化。

音乐会场大厅采用中式布置，悬挂中国结、红灯笼、京剧脸谱、大厅两侧展示中国水墨画、包括旗袍和汉服唐装等中国式的演员服饰设计等，彰显中国传统特色。在舞台的左上角有一个巨大的屏幕，每个音乐节目的背景资料可以中英文文字加图片等方式演示，能有效帮助西方观众更好了解每个音乐作品的内容。除此之外，大屏幕还实况播放音乐表演节目，并适时插入中国水墨画等中国传统文化艺术元素，播放内容要与舞台上正在进行的音乐表演场景能够完全匹配和融合，进而更加突出中國风的主题。

1.3活动安排和推广措施

音乐会最终定于2017年5月10日4：30-6：00，即复活节假期结束后在利兹大学CCCH大厅举行。为获得社会赞助，我们与音乐厅内管理酒吧的负责人签订了协议，确保了音乐厅内的酒吧于5月10日(即我们举行音乐会的日期)全程开放，在此期间对那些持有我们演唱会门票的顾客，可享受当天购买饮料(酒水)10%的折扣。另外，团队还开展了捐助贫困儿童的募捐宣传活动，这样既能通过慈善活动将募集到的资金捐献给英国救助儿童基金会，又能起到扩大音乐会宣传效果的作用。

上述这些经历让作者获得了很多关于如何有效推广音乐活动和获得社会赞助的宝贵经验。更重要的是，本次音乐会的举办，也引起了很多人对我们项目团队和项目内容的关注，很多商业人士意识到，借助类似的合作活动，他们能够从中获得更多的知名度和商业利润，影响力和利润也是衡量音乐管理能否与市场有效接轨的重要指标。

1.4曲目安排

音乐会曲目的安排不仅要考虑到音乐的风格、时长，还需要考虑西方观众的共鸣度和中西乐器的使用等因素。音乐会分为两个主要部分：上半场的演出是用中国传统乐器演奏中国古典曲目，如“春江花月夜”“秋风词”“长相思”等，使用的乐器包括古筝、二胡、古琴等。第二部分是以西方乐器为载体，演奏中国传统音乐以及流行音乐，例如将钢琴和小提琴进行组合，演奏乐曲“梁祝”;由小提琴和钢琴伴奏，陶笛作为主旋律演奏了现代音乐作品“风动草”：古筝与钢琴组合演奏了乐曲“战台风”等。

关于如何举办一个成功的音乐会这个问题，金尼Kinney提供了一个有趣的观点。在他的著作中写到：“如果音乐会的开场曲目节奏较为欢快，且充满激情，它会更容易调动观众的注意力与热情[2]”。因此，我们选择了一首快节奏旋律的曲目《春江花月夜》作为开场曲，“战台风”曲目被安排为最后做为压轴曲目，演出效果证明这首乐曲非常震撼、达到的效果非常之好，令现场观众久久难忘。

1.5项目的管理和执行

本次毕业项目运用了著名的4P营销策略(Product Price Place Promotion)作为行动指导的理论基础，4P营销策略是由美国市场营销学者杰罗姆麦卡锡教授在20世纪60年代提出的，即产品，价格，地点和推广。相关四要素可为本毕业项目的营销策划提供有效的管理和执行框架，4P营销策略的思想已被当代很多企业采用。以下作者将基于4P理论，从四个方面(产品，价格，地点，促销)分析本毕业项目的“东方艺术”音乐会的管理和执行内容。

音乐会门票价格受到内部音乐制作和外部音乐市场环境的影响，由于团队对本项目音乐会进行了认真评估和定位，制订出的音乐会门票价格非常合理，销售也非常成功。基于学生和社会人士对于价格高低的接受度，团队将学生票确定为1英镑，成人门票确定为4英镑。

在门票销售方面，我们推出了多种措施，例如利用线上和线下多种途径的销售方式等。其中线下售票主要集中在校园内人流量很大的Union食堂以及超市周边。线上销售则利用网络资源，通过制作音乐会介绍与购票进行链接，吸引感兴趣的听众在网络上购买门票。这些措施有效提高了音乐会门票的销售速度。

在推广宣传方面，团队主要利用两种方式，即线上推广和线下推广。线上推广主要利用社交平台，例如在“脸书( Facebook)”上通过音乐学院主页宣传和发布团队的活动、在“微信朋友圈(Wechat Moments)”上分享门票销售链接网址和音乐会排练过程的精彩小视频等。与此同时线下推广，团队成员在学校附近的商店橱窗上张贴大量音乐会演出的海报，在学生会售卖门票的过程中，还把古琴、古筝等中国传统特色乐器放在售票展台上，通过这些直观形象的方式吸引更多外国人士的注意。

1.6项目评估和反思

对作者来说，通过学习音乐管理理论并与实践紧密结合是一个宝贵的体验和理论升华的过程。从概念认识到营销和销售体验、从规划协调到执行和管理，作者和团队成员花费了大量时间和精力共同完成了这项系统工程。作者被分配的一系列任务包括主题设计、初始预算、营销推广以及风险控制方案制订和实施等。在项目实施过程中，作者与团队组员们建立了良好的合作关系。

通过项目的训练，作者更加意识到理论与实践相结合的重要性，通过毕业项目的实际运作，作者对所学知识的理解更加深刻，通过项目活动，作者在项目规划、组织，协调，控制和管理能力等方面取得了长足的进步。

虽然音乐会取得了成功，但在某些细节问题的处理方面依然存在很多不足，例如由于事先考虑不够周全，在表演开始后，一些迟到人员陆陆续续入场且经过舞台，导致出现行人影响了落座观众的正常观赏，因此导师塞维( Silviu)在该考核环节扣掉了5分。这个教训非常深刻。

二、项目考核评價

音乐与管理项目的考核评价依据学院制订的考核评估指标进行全面客观和科学的评价，该指标体系由“音乐管理项目工作内容评估表”“音乐会反馈报告评估表”组成。“音乐管理项目工作内容评估表”占总成绩的60%，内容主要包括项目研发的类型、程度、量化成绩;项目成果的质量、表现形式等。“音乐会反馈报告评估表”占总成绩30%，初期和中期音乐会反馈报告分别占总成绩的10%。评估的标准主要包括理论、方法论和证据与参考文献的应用;内容和观点的批判性和清晰性;文风句法文章整体框架设计质量评价;语言逻辑推理结论判断的水平评价等。

三、结语

“东方艺术”让更多的西方观众对中国传统音乐从初步认识到很感兴趣，很多观众都表达了希望再次欣赏中国音乐会的愿望。

本次毕业项目的成果在利兹大学的学生中也产生了很大影响，它鼓励更多的人去实践和探索。通过这次活动，团队成员对音乐艺术和管理方面的理论知识有了更深的体悟、也获取了大量的社会实践经验，在大学生活中所经历的艺术管理策划活动，能够促进同学与更多的音乐界伙伴交流学习和合作，这对每个学生未来的职业生涯都具有极其重要的奠基作用。

作为学生，本文作者讨论的范围局限于利兹大学音乐管理毕业设计项目中的其中一类，难免会出现观点粗浅、论述内容有偏颇等问题，惟愿能起到抛砖引玉的作用，引起更多业界人士就此问题进行广泛而深入的探讨。

参考文献

(1)步一宏.刍议我国高校音乐专业艺术实践管理现状与对策[J]，戏剧之家，2018(2)：138 -139。

(2) Kinney G.Concert Pro- gramming： Tipsfrom the Broadcast Industry U]. Music EducatorsJoumal 1978，65(44)：24-27。

作者：张宇茜 关智元

第三篇：浅析如何提升艺术硕士毕业生的就业能力

摘 要：当前，专业学位硕士规模逐年增大，其中艺术硕士群体具有鲜明的个性特色，其就业能力优势与劣势并存。在毕业生总量压力和结构矛盾突出的情况下，培养单位必须贴近学生的特点，针对学生的薄弱能力进行特训，才能提高人才培养质量，提升艺术硕士毕业生的就业能力。

关键词：艺术硕士；就业能力；个性

艺术硕士专业学位，简称 MFA(Master of Fine Arts)，自2005年设立、2006年试点，2009年进入全日制培养轨道，并逐年扩大规模，涉及了音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术、艺术设计等学科领域。全日制艺术硕士作为艺术类最高层次的应用型专业人才，其设立目的，就是为了进一步适应国家经济社会发展的要求，进一步协调毕业生能力与就业市场的需要。某种程度上说，这些学生入学就是为了拿到学位，顺利就业。而分析2013年福建师范大学音乐、美术、艺术设计、广播电视四个艺术硕士专业的就业情况，发现他们年终就业率比较高，但是初次就业率及年终签约率均比较低。因此，必须把就业当作人才培养的出发点归宿点，设法提高学生就业能力，解决就业问题。

1 就业能力评价体系结构

就业能力一词从20世纪5O年代提出，到20世纪9O年代，已得到了广泛运用。英国学者李•哈维(Lee Harvey)将其定义为“一种展现某种毕业生特质的习性，这种习性是雇主所期望的，且在雇主认为这种特质会对公司的未来发展有益处甚至是必须的。”［1］目前，国内外学者关于就业能力的论述侧重点不同，用人单位、高校、学生本人等对于就业能力的理解也存在较大差异。美国著名心理学家麦克利兰(David C.McClelland)1973年提出了“素质冰山模型”，将人的个体素质分为表面的冰山以上部分和隐藏的冰山以下部分，前者包括知识、基本技能等外在表现，比较容易掌握和测量，并且可以在短期内通过培训、学习等方式获得提升和发展；后者包括社会角色、自我认知、品质和动机，是人内在的难以测量的部分，不太容易通过外界的影响而得到改变，但却对人的行为表现起着关键性作用，深刻影响冰山的上层。［2］

根据冰山模型理论，结合国内学者的相关论述，可将毕业生就业能力评价体系分为5个一级指标与20个二级指标：第一，职场基础能力。包括团队协作能力、问题解决能力、公文写作能力、人际交往能力和创新能力。第二，专业能力。包括获取相关职业技能证书能力、自学能力、专业实践能力与学业成绩。第三，差异化能力。包括文艺特长、外语特长与体育特长。第四，求职技能。包括面试技巧、职业生涯规划能力、就业观念、简历制作水平。第五，职业道德水平。包括诚信意识、组织忠诚度、工作责任心、品德修养。

2 艺术硕士就业能力分析

专业学位硕士研究生是为调整研究生培养结构，培养各类特定职业专门人才设立的，其中艺术硕士跟其他专业硕士相比又有更多的特殊性，分析其就业能力可看出，他们往往积极与消极态度交错，优点与不足之处并存。

(1)注重自我发展，忽视职场基础能力的培养。受个性化创作培养方式的影响，艺术硕士往往具有敏锐的感知能力、丰富的想象能力、独特的创造能力以及浪漫的内心情感和强烈的自我意识。因此，他们会比其他专业学生更有表现欲，更争强好胜，更强调自我价值，更容易冲动和情绪化。这种锋芒毕露的习惯容易导致自我评价过高，很难听取他人意见，增加其人际交往的难度，缺乏团队协作能力及受挫时的理性分析能力和心理承受能力。此外，他们的公文写作等能力也较弱，很难适应一些体制内的工作风格。

(2)注重实践能力，忽视其他专业能力的提高。艺术硕士通常在入学前就接受过很多专业培训，具备一定的相关专业技能，入学后又热衷于进一步的专业学习和实践，如排练歌舞剧目、拍摄影视作品、举办展览演出等。但这种积极的态度经常仅限于对专业技能的训练，而忽视了理论素养的累积，从而导致思辨性不强，思考问题不够深入，功利心理和浮躁风气盛行，毕业后可能成为一名上手很快但缺乏后劲的技术性人才，而不能将艺术深度广度发挥到极致。同时，艺术硕士往往文化基础相对薄弱，特别是英语、计算机水平等比较差，因此在求职中能够证明自己实力的硬件证书不多。

(3)强调理想主义，忽视职业规划和观念调整。艺术硕士学费较高，学习用品如摄像机、乐器、颜料等价格也不菲，甚至在服装、化妆品等方面的消费也比其他专业学生更高。这些学生大多家庭条件比较富裕，自身外形条件比较好，奉行“艺术就是激情”，考虑问题时容易忽视现实基础。因此，相当一部分同学习惯了物质层面的享受，关注于站在聚光灯下，学习上缺乏理性的奋斗目标，不知道如何规划未来，对前途没有深入思考。他们在求职面试环节能够更自信得体、占据优势，但就业观念上却只想留在艺术市场广阔的大城市，不愿去基层或条件艰苦的地方，找不到理想工作宁可漂泊着不就业。

(4)强调自由主义，忽视组织纪律和集体责任。艺术硕士大多有长期在外兼职的经历，甚至从小就离家求学在各种培训机构穿梭，接受的培养方式也比较宽松灵活，独立意识和动手能力比较高，自主创业的意识和能力也比较强。但这也给他们带来了负面影响，比如缺乏自制能力，学习自由散漫，经常迟到旷课早退；缺乏组织纪律性，生活作风懒散，不服他人管也不善于管他人；缺乏集体责任感，较少参与社会事务，不被周围环境认可就会转移阵地频繁跳槽。

在上述就业能力评价体系中，艺术硕士的专业能力是核心，受到用人单位、高校以及学生本人的高度关注；职场基础能力是必备技能，也受到高校与用人单位的普遍重视，但学生本人重视度不够；差异化技能随着用人单位对招聘岗位专业化要求的不断提高，对艺术硕士的作用有限；而求职技能的重要性则由技巧性能力转向了规划能力等。

3 提升就业能力对策建议

当前，社会上对艺术硕士毕业生存在一些偏见，认为他们在专业知识的掌握上不如学术型硕士，艺术硕士承受着严峻的就业压力。如福建师范大学2013届艺术硕士毕业生中，仅有6%成为公务员、选调生，34%进入事业单位(几乎都是各类高校)，国企、自主创业的比例很低。但与此同时，有81%的人选择了省会城市，16%的人留在了地级市。艺术硕士的培养最终要接受社会的检验，为了帮助学生获得能够经受检验的就业能力，需要从多方面着手。

(1)转变传统观念，以“就业能力指导”代替“就业指导”。当前，高校的就业指导侧重培养学生求职的应试技巧，职业生涯规划以教授理论知识为主，这仅能达到部分就业能力评价指标的要求，尚无法全面提升学生就业能力。应当转变指导观念，将学生就业能力的培养与开发摆在重要位置，将就业能力训练渗入日常教学当中。同时，组建一支由硕导、辅导员、专任教师、用人单位主管等组成的就业工作队伍，共同推进学生素质拓展与就业能力培养，形成集体合力。

(2)深化学生职业认知，加强校企合作与沟通。很多艺术硕士缺乏正确的职业认知，学校要以实际应用为导向，以职业需求为目标，完善实践基地机制，校企联合培养高层次应用型人才。如聘请行业精英担任导师，根据就业岗位的工作特点设计艺术硕士职业指向性课程，引导学生尽早了解职业特点。同时，在艺术硕士培养质量评估机制中，提高毕业生就业率、用人单位对毕业生满意程度等评价指标权重，根据反馈适时改进培养方式，实现毕业生与社会的衔接的良性循环。

作者：刘寒青