示范法教学模式下美术教学论文

摘要：随着教育体制改革的深入，教育思想出现了多元化的趋势，各高校对教学方法的研究都达到了一定的深度与广度，在高校美术教学中“示范式”教学法也已有所更新和拓展。美术教学就是要让学生把自己的情感转变为可见的一种线条、形状、色彩、造型。以下是小编精心整理的《示范法教学模式下美术教学论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

示范法教学模式下美术教学论文 篇1：

论示范教学在小学美术教学中的教学效应

摘 要：美术作为一种艺术形式，以视觉形象传递着思想情感、审美情趣，能够给予人精神慰藉。在小学阶段，美术学科是学生审美素养培养的主要学科，而随着课程改革的推进，关于教学方法的选择和运用成为教育工作者研究的重点，其中示范教学的教学效应也受到广泛关注。文章依据课程改革背景，简要分析示范教学的含义，并结合小学美术教学实践探究其应用效应，进而分析示范教学的实践途径，以期对提升小学美术课程质量提供参考。

关键词：示范教学;小学生;美术教学;教学效应

一、 引言

义务教育阶段美术课程标准中指出，美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径;美术课程应面向全体学生，激发学生学习美术的潜能。但是，小学生由于认知发展特点，对于美的感知和理解存在局限，在创造美的过程中会遇到诸多阻碍，因此，需要教师发挥主导作用进行示范教学。示范教学简单来讲，就是教师有目的地示范学习内容，引导学生相应的行动，促使学生在模仿中理解知识、掌握技能、发展情感。在小学美术课程改革过程中，示范教学的应用十分普遍，其在教学中的效应也逐渐受到教育工作者的关注。

二、 示范教学在小学美术教学中的教学效应

小学生正处于审美价值、审美情趣发展的萌芽阶段，需要积极健康的示范引导，促使他们认识到什么是美、什么是丑，并初步形成审美判断的标准，为以后的审美体验奠定基础。当前社会普遍提倡新的教学模式，在小学美术的课堂中，也要将新式的教学模式、教学方法以及教学理念运用到小学美术的教学过程之中，教师要想尽一切办法，跟紧时代发展的脚步，积极地创新出新的教育模式，在保证教学质量的同时，将新颖的教学方法与传统的教学方法相结合运用到课堂之中，示范性的教学是传统的教学模式，然而在如今的课堂上，依旧拥有使用的价值。示范性教学依然有着自身独特的优势。基于此，在美术课程教学中，教师采取示范教学对于学生的审美发展能够产生重要效应。

（一）有利于提升小学生对美术知识的理解和美术技能的掌握

在小学美术课程学习中，学生需要掌握一定的理论知识和方法技巧，而由于美术学科的特点，单一的语言讲解很容易让学生陷入困惑，这时教师如果采用示范教学则能够激发学生的形象思维，达到事半功倍的效果。示范性教学是在美术教师上课时常用到的一种教学方法，将示范性教学运用到小学美术的课堂中，目的就是将学生培养成具备美术素养，在经过教学之后能够培养出最朴实的美感。然而，以往的教师在进行小学美术的教学过程中，常常都是以教师为课堂的主体，教师们比较注重课堂上教师的讲解过程，对学生与教师之间良好的互动却缺乏足够的重视，为了解决这一问题，教师就要充分地运用示范性教学的策略，为了营造一个充满活力的美术课堂，使小学生对美术知识的理解更加充分。例如在学生学习色彩相关知识的过程中，教学目标要求学生能够认识红、黄、蓝三原色，并通过观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色。在教学中教师采用色彩卡片、图片进行示范，让学生更加直观地接受了色彩的相关知识，并设计调色过程，引导学生掌握了相应的配色技巧，提升了学生的学习效果。

（二）有利于教学互动交流，营造良好的课堂氛围

美术是一门充满人文色彩的学科，在实践中各种教学要素之间的互动，能够营造充满人文情怀的氛围，促使学生调动兴趣，参与美术学习与创作之中。在传统示范讲解教学方法的运用中，教学要素之间的互动比较单一，教师更多的是为学生提出要求，并按部就班地引导学生完成探究。但是，在课程改革背景下，学生主体地位在示范教学中逐渐凸显，教师需要根据学生主体的发展设计活跃的示范学习，促使彼此之间的交流合作。在教育学的过程中，应当坚持以师生平等的原则，只有营造一个师生平等的原则，才有利于教学互动交流，教师与学生有着良好的沟通基础，才能将思维层层启发与点拨，因此，教师在使用示范性教学的时候，教师要注重师生之间的交流互动，教师给学生积极地做好启发和引导方面的工作。这样，在示范教学中，师生之间、学生之间、学生与教材之间的隔阂被打破，彼此的观点的美的展示与探究中相互交织，从而形成了更加活跃、高效的教学氛围。

（三）有利于激发学生的创新精神，促进学生的个性发展

现代教育强调人的创新精神的培养，而美术作为一门充满创造性的学科，其在小学阶段对于学生的创新精神发展具有重要的引导作用。在传统教学模式中，教师习惯使用一些传统的教学工具进行指导，严重束缚了学生的个性展示，约束学生的创新想法的实现。教师在将示范性教学运用到小学美术的教学时，也要注重激发学生的创新精神，促进学生的个性化发展，培养学生具有一个创新精神，可以使学生将所学的知识更为深入地了解，示范性教学虽然是教师主导的课堂，但是也要将学生作为课堂的主体，在课堂中激发学生的创新精神，让学生能够积极主动地投入到课堂教学过程之中，学生在教师的引导之下，加深对于小学美术知识的理解和认知，可以帮助学生思维能力的有效提升，促进学生个性化多方面的发展。针对此，在新课程改革下的示范教学，则凸显学生的个性发展需要，一方面让学生在教师的启发下，学习美术基础知识，体会美术作品中创新思想;另一方面则获得了更多的创新机会，在个性表达的基础上，发散思维，提升个性表达能力，让学生在示范中形成创新素养。

（四）有利于培养学生的自信，激发学生美术学习的动力

自信心是学生勇于自我表达的心理支撑。在小学美术教学过程中，我们经常能够发现一些学生渴望用画笔表现自己的想法，却由于知识积累、技术方法掌握不佳，而失去了表达的自信。学生在学习美术知识时，如果拥有一个良好的学习自信心，就能使学生拥有学习的动力。针对此，教师通过示范教学方法，能够为学生引导学生逐渐掌握一些美术的专业术语、运用法则，并通过生动的演示，强化学生的亲身体验，引导学生树立正确的审美观念，进而激发学生的求知欲望，樹立自信心，让学生在勇敢表达的过程中找到自我发展的空间，获得主动表达审美观点的动力。

三、 示范教学在小学美术教学中的实践途径

随着小学美术课程改革的推进，学生的教学主体地位被一再强调，因此，示范教学的实践应用也需要围绕学生发展需要做出相应的调整与优化，即体现学生的个性发展、多元发展，引导学生深入探究与创新表达。具体来讲，示范教学在小学美术教学中的实践途径可以从以下几点设计：

（一）针对学生发展，设计示范教学

促进学生的主体发展，是示范教学应用的基本出发点。在小学美术课堂上，教师应打破传统的教学思路，从学生的认知特点，设计开放性的教学空间，让学生在示范的过程中也能够获得个性发展的空间，并实现自我表达。例如在点彩相关知识的教学中，課程目标是要求学生利用不同的色彩和不同的点法创作一幅画。教师为学生展示有趣的点彩画，并要求学生通过退远、走近的动作，充分感受到色点混合的奇妙，利用三原色两两相配产生三间色的色点混合，让学生感悟其中的原理，激发对其美好事物的表现，并尝试用自己的理解进行设计。这样的示范不仅能够清晰地告诉学生点彩的方法，还能够为学生创造自我发挥的空间，体验调色的乐趣。

（二）强调多元方法，优化示范教学

在新课程改革背景下，教师保持开放的思路，采用多种形式为学生进行示范，以灵活的教学方法，调动学生的兴趣，提高示范效果。例如教师在学习水墨画动物的教学设计中，教师利用《小蝌蚪找妈妈》的动画，为学生设计导入情境，并示范水墨画动物的动态表现，激发学生的学习兴趣，进而引导学生跟随教师的示范点画，了解水墨画的独特魅力;再如在手影艺术的学习中，教师为学生设计了“手影游戏”环节，让学生通过分组合作，模仿视频中的手影片段，并结合不同的形象，配上台词，呈现一个生动有趣的故事，从而激发学生的艺术表演热情。此外，教师在示范教学还应积极探究，不断拓展，在与学生的互动交流中，提升示范效果。

（三）启发深入探究，深化示范教学

在示范教学中，学生需要从模仿逐渐过渡到独立思考，并深入探究知识内容，形成自主表达。在小学美术教学中，教师应以示范教学为基础，与学生展开互动，启发学生深入探究，强化示范教学效应。例如在指导学生制作贺卡的教学设计中，教师以生日贺卡为切入点，结合图例，为学生讲解了折页式、开窗式、单页式等不同贺卡的类型，并通过实物讲解了摄影法、绘画法、拼贴法等不同的表现手法，以调动学生设计兴趣，帮助学生理清设计思路。在示范教学后，则为学生设计探究性任务，要求学生自由选择设计类型与设计方法，以生日为主题，构想贺卡各面的图形及文字，安排好位置，考虑色彩配置，完成整个贺卡的设计，进而让学生在实践中深化审美理解，提高自我表达能力。

（四）引导学生创造，拓展示范教学

示范教学的主要目的是培养学生的创新精神，引导学生采用合适的方法将创意转化为具体成果。小学生的想象力十分丰富，教师在示范教学中不应为学生设置固定的框架，而是应鼓励学生的创意设计。例如在包装设计的过程中，教师可以示范日常生活中常见的包装设计作品，讲解其中的创意之处，渗透设计理念，并以生活中常见的食品、玩具等为设计对象，鼓励学生创新表达，肯定学生的自主设计。这样的示范教学更利于学生的个性展示，也更有利于学生的创新精神发展。

四、 结束语

总之，在小学美术课程教学中，教师应注重对学生的示范指导，引导学生在观察、模仿中展现自己的审美个性，并引导学生进行实践探索，表达审美观念，创造美的形象，进而提高美术课程的教学水平。

参考文献：

[1]姜弘倩.示范教学在小学美术课堂教学中的有效应用[J].华夏教师，2020（12）：52-53.

[2]周丽玲.如何更好地进行美术课堂中有效示范[J].科学大众：科学教育，2019（9）：39.

[3]明洁.基于学生核心素养形成与发展的小学美术示范教学策略研究[J].艺术评鉴，2018（9）：150-151.

作者简介：叶菊青，甘肃省武威市，武威市凉州区清源镇东槽小学。

作者：叶菊青

示范法教学模式下美术教学论文 篇2：

示范式教学法在高职美术教学中的应用

摘 要：随着教育体制改革的深入，教育思想出现了多元化的趋势，各高校对教学方法的研究都达到了一定的深度与广度，在高校美术教学中“示范式”教学法也已有所更新和拓展。美术教学就是要让学生把自己的情感转变为可见的一种线条、形状、色彩、造型。

关键词：“示范式”教学法；美术教学；素描

美术教学就是要让学生把自己的情感转变为可见的一种线条、形状、色彩、造型。因此，教学中要通过教师有目的的诱导、引导、启发，围绕教学任务来展开，促使学生全身心地主动参与到教学活动中去，并且能基本上形成一个新的教学模式，但同时也使不少老师“遗忘”了美术教学中的一个最基本的、最直观的教学方法——示范法。通过示范，可以给学生一种心境，可以创造一种氛围，可以产生一种情绪，可以激发学生的情感。通过示范，学生对知识的理解、对技能的认识是非常重要的。因此，示范应是美术教学不可或缺的直接手段和重要环节。在美术课堂教学中，展示一幅好的范画，可以有效激发学生的学习兴趣；演示一幅范画的形成过程，可以充分体现绘画的具体方法。示范教学同时也体现着一个教师的绘画功力，以及对教材的把握能力。发挥积极作用，获得最佳效果，是美术教学不可回避的研究课题。

有许多教师过分依赖多媒体进行教学，缺失了教学实际示范的环节。其实很多学生希望教师在课堂中能亲自演示技法，亦有不少老师明白课堂教学中技法“示范”的重要，但操作起来却有些生疏了，往往很多时候是在敷衍了事。而我们的学生如果缺少了教师专业技术方面的引领，只一味地通过多媒体的展示让学生欣赏和想象，必然会增加学生与美术之间的距离感，使学生心目中的美术变为更加神圣而不可学，更会导致学生“眼高手低”，无法完成学习技能上的教学目标，在培养学生创造性思维的方法上出现了空白。

美术课是专业特点非常强的科目。作为美术教师，示范是非常必要的。但是，示范必须是启发式的，不能完全模仿。留给学生自主思考与实践的余地。示范的范围应该确定为以具有普遍规律或程式的技法训练示范为主，而具有创意性探索性的创作过程就要偏重于启发、引导、借鉴，不宜做完整的示范。示范对于技能性较强的课来说，它会起到很强的作用，它会使学生在观察教师的创作中掌握基本技能，并且它会使学生在自己的创作中充分地把教师的方法应用到自己的习作中去。教师的示范对学生学习美术的兴趣和学习美术的习惯培养均有独特的作用和意义。

要使美术课堂上学生学习效率更高，更有利于学生正确掌握美术的技能、技法和操作，课堂中就不能缺少教学示范。优化传统教学“示范”，创新课堂“示范”的方式、方法，让更多的学生在科学、合理的“示范”教学活动中，提高技艺，并感受美术宽博的审美情趣，加深对艺术、人生的体验和感悟，树立积极向上的人生观与价值观。

面对高职艺术设计的学生来说，大多存在一个问题，绘画的基础层次不同，有的在入学前进行过美术专业课的学习，而有的没有进行过专业学习，专业基础薄弱。针对学生实际情况，我们美术教师应该如何在短短三年时间内将其培养成为适应社会需要的本專业的高技能人才呢？在这种情况下利用“示范式”教学就更加可行，采用“同班不同步”的示范式教学方法，对于有基础的同学，教师可以采用局部讲解或局部示范的方法，而对没有基础的同学，由于基础薄弱，这样的学生甚至不会用笔，不会构图等，这种情况下，教师在示范的时候也要从基础教学。这样就达到了“同班不同步”的示范式的目标。

高校美术教育作为艺术设计学科专业课的一部分，有着它一定的特殊性。高等职业教育的培养目标是直接应对市场的高技能人才，教育手段应融教、做、干于一体。在这样的思想指导下，美术教学也应遵循这一原则，美术基础教学是为后面开设的设计专业课程打下基础，这个基础必须坚实有力、效果必须直接显著。我认为缩短教学进程是摆在我们面前的途径之一。在教学中可采取分块量化的模式，循序渐进的来进行授课。设计素描可从写实能力、创造与表现能力、艺术审美能力的训练三方面综合考虑具体教学安排；可从感性认识能力、理性认识能力、综合应用能力的培养三方面考虑如何设置教学进程；将素描、写生相结合，穿插进行教学，这样既可以缩短教学所需时间又可提高教学质量。美术教学中，有很多地方需要教师示范，给学生以直观感受，让学生的美术能力得以快速提高。但是，示范也必须有一个度的把握；什么时候示范？示范作品达到一个什么样的高度？是现场示范还是课前准备好示范作品？这些问题都需要老师在备课的过程中考虑周到。

⑴现场示范提升学生自信。绘画教学中，老师会经常在黑板上现场示范，讲解构图、画面组织，老师合理的示范，可以让学生少走弯路，更准确地领会所学内容。而老师的现场示范可以根据基础的不同，达到不同的效果。教师在课堂示范以构图大而饱满为原则，给学生以大气、无拘无束的感觉，让模仿能力极强的学生也能大胆作画。还可以采用以描述遮挡关系为主的课堂示范，表现饱满的构图。另一种课堂示范以形象、生动为主，让正由抽象思维向具象思维转变的学生有一个技能上的引领。老师的现场示范经常会引起学生的赞叹，学生看到老师轻松自如的在画板上画画，会给学生一个心理暗示：我也可以轻松画好！

⑵精美的课前示范作品提升学生的审美能力。老师的现场示范只能是粗略的引领，更多的是学习方法的教。而老师课前根据教学内容准备的示范作品都是完整的，而且是非常精美的。在课堂中适时的展示，可以开阔学生的视野，提升他们的审美能力。因为教师的示范作品不像美术大家的作品那样高不可攀，而是一个身边的榜样，更适宜学习的内容。

教师的示范方法多种多样，只要合理的加以运用，就可以让它成为老师、学生共同的帮手。

作者：于藕

示范法教学模式下美术教学论文 篇3：

美的升华

摘 要：素质教育背景下，美术课要突出课程特点，将示范教学进行到底，让学生感受美的过程，美的结果，更快地找到学习美术的方法，保持学习美术的兴趣。

关键词：小学美术教育；示范教学；兴趣；课堂效率

在素质教育的背景下，美术课从单一的美术知识技能的学习提高到了一个广阔的文化层面，课堂教学变得丰富了，课堂气氛活跃了，学生通过观察、体验、思考、鉴别、判断去说一说、学一学、演一演、做一做等方式来体现教师的教学方法和手段，基本上形成了一个新的教学模式，但同时也使不少老师“遗忘”了美术教学中一个最基本的、最直观的教学方法——示范法。美术课的最大特点是直观性，而示范可以说是这一方面的最直接体现。通过示范，学生对知识的理解、对技能的认识和由此带来的愉悦感是非常重要的。美术课是“美”和“术”的结合，“术”是技术的意思，技术也是一种文化形态，对于美的技术，就要有一定的方法。“创造始于模仿。”莫扎特如此，达·芬奇也如此，而我们的学生是不是更需要一些模仿美的技术？因此，美术课的示范作用就显得尤为重要。

一、示范是通往美术之路的捷径

美术课是基于形象性思维的课程，不同于其他课程，所教内容是画所见居多。例如小学教科版艺术教材中，《我的老师》一课，人物对二年级学生来说，是第一次尝试绘画，很多同学一筹莫展地对老师说该怎么画？我先在黑板上画出头、脖子、上身和腿的基本型，并告诉学生注意构图的合理。然后再较具体地把头部画出头发、脸型、五官，上身的衣服和下身的裤子款式。第三部进行细节的添加和整理，头部的饰物，衣服的扣子，裤子的衣褶，手里的书本……通过老师的三部演示，学生能较快地模仿出一个人物的初型，教师再经过个别辅导，让学生进行自己心中老师的刻画创作。第一次的人物绘画会在他心里留下美好的印象，不会觉得没画过的人物无从下笔，课后还能回想老师的示范进行多次创作。教师的简单示范，让学生有法可循，保持用绘画的方式表达自己内心所想，对今后的美术学习起着相当大的作用。

二、示范能够拉近师生关系，增强学习效率

在示范过程中，由于教师对媒材准备、构思构图、方法技术做了全方位的展示，使学生对艺术作品的形成有了全面清晰的认识，更加清楚地认识到艺术作品的价值所在，不但对作品本身，而且对作品的创造过程，通过教师的技艺展示有了更深的理解，认识到价值所在，更加尊重艺术家的劳动成果。教师在黑板或投影下示范，寥寥几笔或噌噌几刀，都会让学生惊叹美术的造型如此美，老师的技术如此高。学生在感慨和敬佩的心情中去学习美术知识，会起到事半功倍的教学效果。如小学艺术教科版二年级下册的一课《龙的传人》，学生一边说出龙的形象特点，我一边在黑板上画龙，鳄鱼的嘴，鹰的眼，虎的牙，狮的鬃毛，鹿的角，虾的须，头部快要完成时，学生唏嘘一片，感慨老师画得栩栩如生，当所有学生都注意老师的时候，再加上弯曲灵活的龙身，学生已经迫不及待地想要试着画画，久而久之，学生对美术老师的技能是仰慕的，带着这样的心情去期待每一节课的新鲜，间接地提高了学生的注意力，增强了学习效率。

三、示范是形象教学，省去枯燥说教，提高课堂效率

美术教学中，会有专用的名称和词语，也有一些制作方法，都属于本学科的内容和特点。如果教师仅用抽象的讲解来达到让学生清晰的理解，就会牵强附会，最终不能完善学习任务。因此，教师利用自己的手边功夫，进行动手示范，让抽象思维变成形象理解，在形象观察中，学生能够很容易地理解和记忆美术的专业术语，并且能够直观地了解制作方法。在课堂实践中，迅速地找到方法，提高动手能力和课堂效率。例如：在教科版三年级下册《闻鸡起舞》一课中，关于“二方连续”纹样图形的概念介绍，一个单独纹样向上下或左右方向连续、重复排列。为了让学生浅显的明白，教师用彩纸条剪一个栅栏花边，既装饰了鸡，又可以直观地讲解“二方连续”的定义。

四、示范教学，可提高学生的鉴赏能力，培养审美能力

在新课程素质教育的背景下，美术课的教学目标也有了更全面的变化，分出了四个学习领域（造型与表现、设计与应用、综合与探索、欣赏与评述）的具体目标，在欣赏与评述领域里，课堂上主要有两个环节，欣赏书中作品和学生当堂作品，欣赏作品不同于语文课上的看图说话，不能光用很好、很美的词语形容所见。因此教师要示范欣赏美术作品的方法。从构图、色彩、内容三大方面进行评述，构图是否饱满、合理，色彩用了哪几种或哪些颜色，内容画的是什么？有什么？从美术元素的角度出发，分析造型、构图、色彩、材料和制作方法，便能提高学生的美术鉴赏能力，在学生与学生作品进行对比观察的同时，也会提高审美能力。

一个优秀的美术教师在示范过程中的表现，决不是简单地、机械地操作，而是对多种文化现象的阐释，作为一个合格的美术教师，一定要不断提高基本功和绘画修养，与时俱进地更新美术知识储备，把示范教学的美更精、更准地运用于课堂，升华于课堂。

参考文献：

陆玲.浅析教学示范在美术课堂中的作用[J].科学大众：科学教育，2012（11）.

编辑 姚晓媛

作者：于小瑞