儿童学习校外音乐论文

摘要：目前，早期音乐教育成为了打好儿童音乐基础、提升儿童音乐素养的主要渠道之一，并起到过非常好的早教效果。随着社会结构的发展和变化，以及家长对儿童音乐教育的重视，儿童音乐教育也在发展过程中遇到一些问题，本文将对这些问题进行分析探讨并提出解决对策。下面小编整理了一些《儿童学习校外音乐论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

儿童学习校外音乐论文 篇1：

儿童音乐剧应用于儿童校外教育活动的策略研究

摘要：儿童音乐剧融音乐、舞蹈及角色表演于一体，能够培养儿童欣赏美、创造美的能力。但是目前儿童音乐剧在校外教育活动的开展情况并不乐观，存在活动形式单一、娱乐和商业性过强、创造理念模式化等问题。为了促进儿童音乐剧在校外教育活动的开展，可以采取以下策略：搜集整理符合儿童年龄特征的音乐剧素材，根据儿童特点确定教育目标，注重个体差异，提高指导教师的各項艺术能力，借助节日大舞台，为儿童表演完整的音乐剧提供机会等。

关键词：儿童音乐剧  校外教育  策略

一、儿童音乐剧应用于儿童校外教育活动的重要意义

音乐剧融音乐、舞蹈、表演、美术等为一体，是一门广受大众喜爱的艺术表现形式。作为音乐剧的一个重要分支，儿童音乐剧能够调动儿童的多种感官体验。在舞台上，儿童演员身着演出服装，通过唱歌、跳舞、恰当的表情等形式，可以带观众体验精彩绝伦的音乐故事。因此，音乐剧能够激发儿童的想象力、表现力以及创造能力，促进他们积累舞台表演经验，提升他们的综合艺术表现力。

儿童音乐剧有助于提高儿童学习艺术的兴趣，增强儿童感受美、创造美的能力。儿童音乐剧能够帮助儿童更好地解读文学作品，也能够让儿童完成在观众前勇敢展现自我的挑战。在幼儿审美感受敏感期，引领他们感受多重样式艺术的美丽，其重要性不言自明，但一方面，新课改背景下的小学音乐教学现状并不乐观，艺术培养和训练实践被升学压力反复挤压;另一方面课堂环境和授课方式比较单一，学生无法基于多样气氛和条件下施展自己的参与性和主观能动性，因为无法很好的提升艺术学习的兴趣和效果。

也正是基于新课程改革要求和条件的不断创新，我国学前教育积极进行了教学模式及理念的跟进，儿童音乐剧在此时也加入学前教育的时代教育计划中。儿童音乐剧集合了文学、舞蹈、表演等多种艺术，因此可以作为开拓儿童事业、开展综合艺术学习的重要途径。每周安排两三次儿童音乐剧校外教育，可以让学生放松身心，以更饱满的精神投入到日常学习中，提高学习效率，因此可以说儿童音乐剧是学生们学习压力之余的重要调剂。儿童音乐剧的题材大多是贴近儿童们日常生活的趣味故事，或者是儿童们耳熟能详的童话寓言故事，通过活泼可爱的舞蹈、优美的音乐旋律以及逼真的舞台布置，能够激发儿童对音乐剧的热爱，不仅如此，儿童在排练和演出音乐剧的过程中，综合运用舞蹈、表演以及音乐等各种艺术元素，能够锻炼儿童的综合素质。儿童音乐剧的教育意义不仅是让儿童掌握一定的表演技能，更是让儿童在表演中通过自主探索与创造获得身心双方面的和谐发展，从而为未来全面发展奠定基础。此外最为关键的是，儿童音乐剧这样的学习形式从本质上看，从教师严格按照课时的讲解，转变为教师引导学生运用自己的想法，非常符合群体教育模式下对学生个人独特的主体建设性的培养，它的课程不是通过书本和沉闷的说教来进行的，而是通过看得见的、令人振奋的行动，而且它们直指人心。

二、儿童音乐剧在校外教育活动中的开展现状

正是由于看到儿童音乐剧在促进儿童发展方面的积极作用，一些小学幼儿园尝试将儿童音乐剧应用于校外教育活动。湛江作为省域副中心城市建设发展，教育协同经济领域同步作战，近年来湛江儿童校外教育活动内容越来越丰富，校外生活质量也不断提高，儿童音乐剧作为湛江校外教育活动这一舞台的新元素大放异彩。然而从实际开展情况来看，儿童音乐剧在校外教育实践还不全面，比如只注重培养学生唱歌跳舞的技巧，忽视其综合艺术表现力的发展，活动方式安排较为单一等，这些都制约着儿童音乐剧在校外教育活动中的开展。除此以外，儿童音乐剧作品的取材忽视了儿童的身心发展特点，娱乐性较强，缺乏深刻的教育意义，鲜有从儿童角度出发的剧目，创作理念大多也较模式化。从练习方法角度来说，目前多数小学幼儿园的儿童音乐剧以程序化模仿为主，这就导致儿童的自主探索能力、创造能力得不到充分施展。以上问题的出现表明多数小学幼儿园对儿童音乐剧教育目标的理解还停留在传授基础音乐知识技能上，还没有达到培养儿童欣赏美、创造美的能力这一高度上。

三、儿童音乐剧应用于儿童校外教育活动的策略

关于儿童在游戏中学习的说法，已经有很长时间的争论，许多学者已经对此做出了全面的研究，大部分的结论是，儿童在有乐趣的情况下可以学习到更多。课外儿童音乐剧，可以是除了学校音乐艺术教育外的另一种媒介，可以发展儿童的道德、审美、合作水平。教育学家奥卡佛说，儿童时期学习的音乐是学习社会实践的基础。这是因为儿童通常会把全部注意力放在所有能让他们开心和有律动的事情上。在这个观点中，儿童音乐剧可以作为一种动力，成为另一种教学、指导和向儿童传递信息的媒介。音乐剧可以教他们道德，塑造他们的行为模式，也可以娱乐他们。因此，如果我们只关注美学体验，如果我们没有意识到儿童戏剧的教育潜力，我们可能忽视了游戏为儿童提供的丰富机会。正因为儿童音乐剧对儿童行为能力塑造的强大影响力，我们必须高度重视儿童音乐应用于儿童校外教育活动的策略实施，必须确保儿童音乐剧的剧本选择和实施引导合理化、规范化。校外教育工作者要注意这样一个事实：戏剧可以成为儿童社会道德发展的媒介，在这个选择上它已经被赋予一些时代的教育功能和任务，因此儿童音乐剧在校外教育的角色也从仅仅为了娱乐和放松中解放出来，我们需要更加认真对待儿童音乐剧对儿童世界观、生活观、学习观的导向作用，因为学生更容易沉浸在音乐剧中看到的事情。

（一）搜集整理适合儿童的音乐剧素材

选择儿童音乐剧素材时，可以从以下几个方面着手：首先，从儿童喜爱的绘本或童话故事中查找素材，儿童对情节跌宕起伏的故事有着浓厚的兴趣，诸如《老鼠嫁女》《幸运的一天》等故事，由于体现了强烈的冲突性，因此儿童非常乐意用自己的方式去演绎。所选择的故事主题一定要非常清晰，故事的人物形象以及人物之间的关系一定要在儿童能够理解的范围内，这样便于儿童了解自己演绎的人物是谁。寓言故事由于富有一定的教育意义，儿童能够从中学会明辨是非，因此这也可以成为儿童音乐剧的素材。其次，从儿童日常生活发生的趣事中取材，儿童的日常生活充满乐趣，时不时上演着各种趣味十足的情节，老师可以认真观察儿童的日常生活，将发生的趣事加入到音乐剧的剧情中，这样更加容易引起儿童共鸣。在排练音乐剧时，由于演绎的是儿童自己的故事，所以儿童能够尽快融入到角色中，演出效果更佳。需要注意的是，选材一定要选那些具有代表性并能够传递正能量的故事。再次，从多姿多彩的大自然中选材，儿童天生就对大自然有着强烈的探索欲望，大自然中的各种小动物、花草树木等都能够激发起儿童强烈的好奇心，因此老师可以从大自然中选出那些能激发儿童想象的趣味场景进行音乐剧创作，诸如《采蘑菇的小姑娘》《拔萝卜》等，已经成为了非常经典的儿童音乐剧。

（二）根据儿童特点确定教育目标，注重个体差异

只有确定合理的教育目标，才能制定出有效的排练方案。教育目标的确定需要科学分析儿童的年龄特点以及个体之间的差异性，需要综合考察各种因素，比如儿童的兴趣爱好、音乐基础等，结合儿童的音乐基础情况确定恰当的教育目标。还需要注意的是，教育目标一定要符合儿童全面协调发展的总体要求，要让儿童通过练习音乐剧掌握音乐领域的基本知识，了解表演的基本技能，培养一定的审美能力，从而获得全面发展。

由于每一名儿童的发展水平存在差异，因此不能一刀切地追求同等水平的练习效果，应该根据儿童的个体情况进行恰当调整，在面向全体儿童的时候，关注个体的差异性。老师可以采取因班而异的方式制定教育目标，制定的教育目标也要多元化，可以既包括掌握音乐剧知识，也包括熟练运用表演技能等。儿童音乐剧在校外教育活动中的开展不仅要遵循艺术教育发展的客观规律，还要将儿童身心发展的规律考虑在内。在确定教育目标时要融合全面协调发展的全新教育理念，在校外活动中进行儿童音乐剧排练时，要通过多种方式激发儿童的兴趣，鼓励他们都参与其中，从而提升他们各方面的能力。儿童通过系统学习和排练音乐剧，能展现自己的艺术特长，感受艺术之美，最终达到教育目标。

此外，除了根据主体差异不断调整儿童音乐剧的教育目标和教育内容以外，我们还可以从儿童音乐剧的客体选择上入手来进行调整。在其内容选择和编排上，我们可以針对学生主体的不同、发展特点的不同在教育性、学习性和混合型中做出考虑，并参考学生本人的需求和愿望。

（三）儿童音乐剧舞台场景布置

场景的布置情况对儿童练习音乐剧非常重要，逼真的场景能够锦上添花，让儿童更快进入角色。当前小学及幼儿园的环境布置主要以促进儿童智力发展为主，鲜有专业的音乐剧舞台场景，因此可以购置专业的道具设备，为音乐剧在校外教育活动中展示创造舞台。儿童音乐剧通过音乐和人物表演来演绎故事，融合了表演、音乐和服装道具等舞台效果。音乐剧的演出效果与道具、服装的完备情况存在直接关系，因此小学幼儿园应该完善学校的音乐播放器，准备充足的服装道具，并且提供专门的音乐剧练习教室，配备先进的多媒体设备。熟练的表演配上高质量的音乐播放器，必定能够锦上添花，增加儿童表演音乐剧的成就感和自信心。道具和服装在音乐剧演出中必不可少，恰当的道具和服装能烘托气氛，起到画龙点睛的作用。由于当前很多小学幼儿园儿童音乐剧的展示机会只安排在毕业典礼或者是汇报演出上，儿童们平时展示自己的机会较少，可以每周选择固定的一天进行节目汇演。节目汇演的剧目不限，每名儿童都可以参加，可以模仿自己喜欢的角色，也可以通过舞台真实展现自己生活中的小故事。在节目汇演中可以给表现出众的儿童颁发奖状奖品，从而激励更多的儿童勇敢上台，大胆展示自我。

（四）留足充分的校外活动时间

儿童音乐剧的学习不是一朝一夕的事，因此除了平时的基本功教学外，还需要给儿童留足充分的校外活动时间，这样才能提升音乐剧的排练效果。古人云：“台上一分钟，台下十年功”，音乐剧舞台上的精彩演出需要演出者花费足够的时间进行摸索练习，一个音乐剧的学习与排练在一个教学活动中是很难完成的，它需要长时间的摸索模仿与创新，因此每周应该至少安排两三次校外活动时间来排练音乐剧，充裕的时间加上充足的活动空间是保证音乐剧学习效果的必要条件。越来越多的小学幼儿园已经意识到儿童音乐剧对儿童全面发展的积极作用，因此为儿童音乐剧排练安排了适当的校外活动时间。老师要为儿童创造更多练习儿童音乐剧的机会，鼓励儿童在校外活动时间段大胆表现，鼓励他们在每周的儿童音乐剧汇演中勇敢上台，展示自我。

（五）提高指导老师的各项艺术能力

艺术老师必须具备充足的艺术知识、一定的教育教学能力和创造能力，才能在儿童排练音乐剧时进行恰当指导。音乐剧台词及剧情的创编需要较强的文字功底，但是儿童自身的水平有限，这就需要老师进行编辑修改，因此要求老师需要具备一定的文字素养，将儿童的想法进行重组，从而创造出儿童感兴趣的剧目。不仅如此，对儿童音乐剧素材进行整理与创编也是老师必须掌握的一项能力。在选好儿童音乐剧素材以后，老师需要对这些素材进行归类整理与重组，根据不同年级学生的年龄特点，确定音乐剧学习的内容;根据难易程度与关联性确定内容的先后次序;教学内容要环环相扣，前面学习的内容要为后续做好铺垫。艺术源于生活经验，生活经验的积累能够让儿童更容易把握角色特点，因此老师可以将音乐剧情节与儿童的日常生活联系起来。以《天鹅湖》这一经典音乐剧为例，儿童最开始可能很难理解其中的故事，但是当老师带领他们了解了剧情后，他们会对天鹅湖有更深的理解。当然，《天鹅湖》对于初学音乐剧的儿童来说难度太大，老师最好选择简单的童话故事作为音乐剧初始阶段的学习内容。老师还要注意知识与技能之间的整体性，让儿童的多种感官都参与到练习中，从而实现全面发展。幼儿园及小学可以通过在职培训以及定期考核的方式促进指导老师提高自身的艺术能力，还可以通过薪金待遇吸引多才多艺的高校毕业生加入到指导老师队伍，并且鼓励艺术毕业生们大胆创新，为他们在音乐剧方面的创新提供支持。

（六）借助节日大舞台，增加展示机会

儿童音乐剧如果仅仅停留在校外教育活动中，其展现的舞台就太过局限了，而且多数儿童也得不到全面展示自己的机会，因此可以借助重要的节日活动，让儿童走向学校的大舞台进行音乐剧展示。大多数儿童都渴望在大众前展示自我，让周围的人发现自己的独特，重大节日刚好能够成为儿童们展现自己的舞台。在学校的大舞台上进行音乐剧演出，不仅可以检验儿童们的排练情况，加深他们对音乐剧的理解，还可以锻炼他们的心理素质，提高他们随机应变的能力，这恰好符合素质教育的要求。

一年一度的六一儿童节，每个学校都会组织文艺演出，老师可以以儿童节文艺汇演作为契机，排练一部情节完整的音乐剧，让儿童们在节日汇演中充分展现自己。《老虎拔牙》《拔萝卜》等经典故事可以改编成儿童音乐剧，让儿童们身着多样的服装扮演成小猫、小老鼠等各种小动物，随着音乐欢快起舞。让儿童们随着音乐的节拍依次上台，通过对话、旁白或者舞蹈等多种形式展示角色特点。国庆节、元旦等也可以成为儿童们展示音乐剧魅力的机会，老师可以根据不同的节日主题排练不同剧目的音乐剧。当儿童们在节日舞台上进行音乐剧演出时，学校可以邀请孩子们的家长一起来看演出，让家长亲眼见证孩子们的成长，从而加强家庭与学校之间的交流，让家长明白练习音乐剧能够给儿童带来积极变化，从而让家长能够支持自己的孩子在校外活动中学习和排练音乐剧。

四、结语

儿童音乐剧能够让儿童们综合运用舞蹈、表演以及音乐等各种艺术元素，有利于提升他们的综合艺术表现力。正是由于看到儿童音乐剧在培养儿童综合素质上的积极作用，各类小学在校外教育活动中纷纷开展儿童音乐剧教育与排练。但是在实际开展过程中还存在着诸多问题，如缺乏符合儿童年龄特点的音乐剧素材、儿童音乐剧商业性过强、教育意义缺乏等，这些都制约着儿童音乐剧教育功能的全面发挥，因此可以采取相应的改进策略，如搜集整理适合儿童的音乐剧素材;根据儿童特点确定教育目标，注重个体差异;提高指导老师的各项艺术能力等。

优质的儿童音乐剧不是一味地说教，而是通过角色和人物让孩子们明白一些道理。如果課外教育人员只可以创作或选择规范性的音乐剧，对学习者的想象力和创造性也是很大的打击。最重要的是，我们可以集中在不同群体中推广同时具有教育性和娱乐性的儿童音乐剧，然后在不同需求的主体下特殊选择更有针对性的教育性儿童音乐剧和学习性儿童音乐剧作为补充。儿童可以通过戏剧这一媒介，通过观看或扮演一个人的社会实践，了解社会和道德问题，培养一些社会技能。此外，道德教育往往是几乎每个音乐剧故事的一部分，在娱乐背景下，道德课也可以植入儿童戏剧中，与目标儿童一起在音乐剧中做出引导、观察和交谈，然后基于对学生们主观和客观需求更加了解的基础上进行下一次实践，并以此作为底层建筑再度选择或设计新的音乐剧作品。在这个过程中，教育者和教育对象都可以相互学习，实践者可以更多地了解儿童在不同情况下是如何思考和说话的。让孩子们在演出结束后有机会讨论道德问题，与他们最喜欢的角色交谈，也可以成为音乐剧活动的一部分。在实践过程中，儿童也可以学习他们的沟通技巧。通过合作，一些孩子有可能发展出对音乐剧的兴趣，并将其作为未来的职业。教师需要认真对待儿童音乐剧的时代影响，并将其视为另一种可以让儿童得到娱乐和教育的媒介。

参考文献：

[1]路建红，吝利雪.浅析儿童音乐剧融入小学音乐课堂的教学尝试[J].文渊·中学版，2020（01）：755-756.

[2]顾兆娣.探究儿童音乐剧在小学音乐教学中的应用[J].中外交流，2019（04）：214-21.

[3]杨霞.小学音乐课堂中儿童音乐剧教学研究[J].百科论坛电子杂志，2019（08）：518-519.

[4]崔晓燕.小学音乐教学中儿童音乐剧的应用策略分析[J].华夏教师，2019（30）：66.

[5]陈小静.小学音乐教学中儿童音乐剧的应用探索[J].创新创业理论研究与实践，2019（15）：79-80.

[6]魏秀霞.儿童音乐剧在小学音乐教学中的应用策略[J].甘肃教育，2017（03）：121.

[7]李健.雷州半岛乡土元素儿童音乐剧创编选材研究[J].戏剧之家，2021（16）：32-33.

[8]陈鹤.儿童音乐剧在幼儿音乐教学中的应用[J].戏剧之家，2021（08）：59-60+150.

[9]欧宗耀.儿童音乐剧剧本创作特征探析[J].四川戏剧，2021（04）：99-102.

作者：黄霞

儿童学习校外音乐论文 篇2：

我国儿童音乐教育中的几个关键问题研究

摘要：目前，早期音乐教育成为了打好儿童音乐基础、提升儿童音乐素养的主要渠道之一，并起到过非常好的早教效果。随着社会结构的发展和变化，以及家长对儿童音乐教育的重视，儿童音乐教育也在发展过程中遇到一些问题，本文将对这些问题进行分析探讨并提出解决对策。

关键词：儿童音乐教育;关键问题;解决策略

前言

提高当前我国幼儿音乐教育教学水平，促进幼儿音乐教育健康发展，是时代对全社会提出的挑战，也是对每一位幼儿音乐教师和家长的要求.[1]近年来，我国发展的越来越强大，经济突飞猛进，人们的生活普遍超越小康水平。在此 背景下，家长及国家都对儿童的教育问题更加重视，素质教育影响下，人们开始关注儿童的音乐素养培养问题。在此背景之下，儿童音乐教育需求增加，家长、社会各界对教育的投入显著增加，因此促进了儿童音乐教育的快速发展。儿童音乐教育在发展的同时也存在着一些继续解决的问题，对此，我们将在本文中进行分析和解决。

一、儿童音乐教育中存在的问题

1.教师及家长对儿童期待过高

在世界范围内，几乎所有国家都将音乐教育作为不可缺少的一门学科纳入义务制教育必修课程的范畴.[2]从儿童期开始对学生开展音乐教育是提高他们音乐素养的有效途径，在此时期儿童的学习力较强，较为擅长机械记忆及形象记忆，有着很强的可塑性，教师在教学过程中如能充分应用学生的这些优势，那么一定可以在音乐教学方面给予学生较大的帮助。但在实际教学过程中有些教师和家长急于求成反而给儿童带来了较大的压力，进行了错误的引导，对其身心带来了不利影响。我们开展儿童音乐教育的目的主要是为了让其感受音乐之美，学习如何进行音乐鉴赏，提升其艺术审美能力的同时适当的传授音乐技巧，但部分家长却希望能将音乐艺术作为儿童的谋生手段，而教师又希望在短时间内能够让学生有更好的音乐成绩，以提升自己的知名度，这些现象都有违儿童音乐教育的初衷。

2.不注重系统性音乐教学

如今大多数家长都认识到了使孩子拥有一技之长的重要性，认为可以增加他们日后的社会竞争力，因此希望儿童在音乐学习中更多的学习音乐技能，忽视了对其音乐理论学习的重视，部分教师也持相同的观点。具体表现在音乐教学方面为教师过于注重音乐技能的教学，在这样的教学方式之下，儿童确实能够在短时间内学习到更多的音乐技能，能够熟练的演奏某一乐器，或演唱某段歌曲，这让儿童、家长及教师都体验到了成就感及教学快乐。但这种教育下学生音乐理论知识匮乏，在视听练耳、基本乐理等方面存在较大不足，在学生进行下一阶段的音乐艺术深入学习时这种短板就会明显的暴露出来，儿童会因为音乐理论知识的缺乏在深入音乐学习阶段停滞不前，于其长期发展不利。

3.教学缺乏规划性

与一些望子成龙的家长相比，当今社会还存在不少“佛系”家长，他们对儿童的音乐学习成果要求过低，认为在此阶段儿童只需要对音乐有个大概的体验，产生初步的兴趣就可以，他们较为看重儿童在学习中是否开心。这个理念会影响到教师教学理念，导致其在音乐教学过程中随意而散漫，缺乏系统规划性。这就会导致学生在学习过程中也难以收获体系性知识，且音乐技能基础不牢靠，相当于无效或低效学习。

二、教学问题解决对策

1.给予儿童适当的赞美

人人都希望自己被认可，儿童也不意外，因此在音乐教育过程中教师和家长都应该多认可、多赞美孩子，少对孩子进行指责。适当的赞美可以提升儿童学习音乐的自信心，同时也能够在赞美之下意识到自己的不足，有益于促进儿童音乐学习的进步。在赞美过程中教师及家长要注意一定的技巧，首先言辞要恳切且真实，要赞美儿童确实表现的比较好的地方，同时可以适当的在表扬之后提出儿童存在的不足，使儿童有针对性的进行学习和努力，切实提高音乐水平。

2.提升教师及家长对音乐教育的认知

随着素质教育改革的不断深入，音乐教育也逐步受到更多的学生家长所重视。[3]现阶段部分教师及家长对儿童音乐教育本质认知不清，我们需要明确的是我们不应以职业目标为方向培养对儿童进行音乐教育培养，而是要以素质提升为方向对儿童进行音乐教育。两者之前的差别在于，素质导向下的音乐教育下以儿童的需求为主体，且音乐教育内容更符合儿童的身心特点。儿童时期并不适合学习大量的音乐或乐器技巧，而是要感受音乐的美好、学习音乐赏析能力，提升艺术审美，丰富音乐理论，适当学习音乐技巧。只有有了以上能力做铺垫，儿童才能在音乐学习这路上越走越远。所以我们要加强教师及家长对音乐教育本身的认知，使其抛却功利性的理念，坚持科学的儿童音乐教学理念，采用适合儿童的教学理念开展音乐教学。

3.注重培养儿童的音乐欣赏能力

乐器演奏与歌唱表演教学属于儿童音乐教学中实践教学的部分，而对音乐的感受与理解则属于音乐审美教学的范畴，音乐教育中也包含其他专业的乐理理论知识教学。在儿童音乐教育教学中，教师还是应当以提升其音乐欣赏能力为主，要想提升儿童的音乐欣赏能力，就要接触氛围更浓厚的音乐环境，聆听更多优秀的音乐作品，同时还要掌握一定的乐理知识及音乐技能，可以说音乐欣赏是对欣赏者本身的综合素质要求较高的。多听、多练，多学、多感受是提升儿童音乐欣赏能力的有效训练方法，所以教师和家长可以适当的给儿童多听一些优秀的音乐作品，在选择音乐作品的时候要注意选择内容健康、思想积极、音乐艺术造诣高且适合儿童年龄特点的作品，同时也要注意所选音乐作品的多元化、丰富化，让学生有机会听到更多风格不同优秀音乐作品，增加学生对音乐多元化特点的理解和欣赏。最后，教师要帶领学生体会音乐中所表达的高尚思想与纯洁情感，使学生的精神境界真正得到提升，音乐赏析能力得到加强。

4.培养儿童音乐创新精神

素质教育理念下，我们要注重培养儿童的学习自主性，且要在音乐教育过程中培养和提升他们的创新精神。例如教师可以打破过去知识传授教学方式，开创新的思维训练教学方式，带领学生进行歌曲新编、歌词创作、编曲创作等，这一过程不但可以提升学生的创新能力，还能帮助学生长期保持对音乐学习的兴趣。

结语

在开展儿童音乐教育的过程中，我们要坚持素质培养理念，以学生的实际需求为主，制定适合学生特点的教学内容，采取符合学生兴趣的教学方式，提升学生的综合能力。

文献引用

[1]张玲， 刘纪秋. 我国儿童音乐教育中的几个关键问题研究[J]. 中国校外教育：基教版， 2009（12）.

[2]冯承文. 中国大陆学龄前儿童音乐教育的问题研究[D]. 上海音乐学院.

[3]张菊梅， 吴永学. 儿童音乐启蒙教育现状研究[J]. 信息周刊， 2018， 000（012）：0225-0225.

作者：孟猛

儿童学习校外音乐论文 篇3：

校外音乐项目对城市低收入家庭青少年的积极影响

摘 要：研究目的：本研究对一个主要服务城市低收入家庭儿童和青少年的校外音乐项目进行评估。评估采用混合设计方法，检验校外音乐项目对儿童和青少年的学业成绩与非学业素养的影响。研究方法：访谈和年度问卷调查。访谈组由10名父母/照料者和8名青少年组成，访谈内容涵盖数个主题，涉及参与者的学业成绩和非学业素养（音乐技能、责任感/纪律性、自我效能感、赋能、社交能力和家庭关系）。年度调查问卷根据这些主题编制。研究结果：53名父母/照料者完成年度调查问卷，对青少年学业成绩与非学业素养给予评价。独立样本t检测结果显示：在责任感/纪律性方面，来自低收入家庭的学生得分高于来自高收入家庭的学生;每周参加三次以上活动的学生得分高于参与次数较少的学生。研究结论：本文对研究结果进行了分析，主要讨论了低收入家庭青少年更多参加校外音乐项目的必要性。

关键词：学业成绩;青少年;校外项目;儿童;劣势;评估;音乐;非学业素养

译者简介：吴扬北，武汉音乐学院硕士，江西抚州幼儿师范高等专科学校教师，主要研究方向为音乐教育;张莉，华东理工大学 2021 级翻译硕士在读，主要研究方向为翻译实践;时麟，华东理工大学 2021 级翻译硕士在读，主要研究方向为翻译实践;吴碧宇，华东理工大学教授，研究方向为语言对比与翻译;郑红红，福建師范大学教育硕士，莆田学院副教授，研究方向为学前教育。

一、导言

研究表明，儿童接触音乐项目可以提升认知能力和非认知能力[1]。尽管低收入家庭儿童很少有机会参加音乐项目，但研究发现，有机会参加美术项目和音乐项目的低收入家庭儿童与其他同龄人一样可以从中获益，有时甚至比同龄人获益更多[2]。本文采用混合设计法进行探索性研究，评估校外音乐项目对低收入家庭青少年的积极影响。

（一）为低收入家庭的儿童开设的校外项目

中等收入和低收入家庭青少年的学业成绩差距在持续扩大。但是，针对校外项目研究的结果表明，高质量的校外项目对提高低收入家庭儿童的学业成绩具有重要作用[3]，认知层面的学业成绩的提高很大程度得益于非学业素养的训练。例如，有研究发现，参加校外项目获得的社会支持对提高和维持学业成绩和非学业素养至关重要[4][5]。

布兰达和麦克雷亚收集了一个领导力发展校外项目中低收入家庭非裔美国青少年的定性数据[6]。在调查过程中，这些青少年强调，参与项目最重要的收获是与同龄人建立了联系，并得到导师“无条件的积极关注”。因此，他们能够在学业上与他人保持积极联系。

萨卢斯基等人研究了青少年通过参加青少年发展项目培养责任感的过程[7]。研究采用开放式定性访谈，调查青少年在培养责任感的过程中经历的压力和紧张。研究分析了青少年责任感发展的四个阶段：承担新责任、承诺责任、履行责任和经历行为变化。调查数据显示，青少年通常会自愿承担新责任，在履行新责任的过程中会感到压力，但仍以积极心态承担新责任，在校外项目之外的其他场合也更有责任心[7]。

很多研究都提到主要服务低收入家庭儿童的校外项目对学生学业成绩和非学业素养的潜在积极影响，当然这些积极影响常取决于多个因素，比如项目的质量。这些研究还调查了关注特定领域或特殊技能的校外项目会对儿童产生怎样的积极影响。艺术类校外项目已经取得一些可喜的成果，但对这类项目的评估研究还很有限。

（二）艺术类校外项目

莱特等人对国家艺术和青少年示范项目（NAYDP）进行了为期3年的多方法评估[8]。该项目旨在为加拿大不同文化背景的低收入家庭青少年（9～15岁）提供艺术技能强化教育。研究结果显示，青少年的参与度、技能发展、亲社会性和任务完成度均有明显提高。家长的报告称，青少年的自信心和自尊、问题解决能力和人际交往能力（包括与同伴的积极互动能力和冲突解决能力）均有提升。家长和青少年均在报告中表明，由于该项目提供实际的激励措施（如项目免费、免费零食和免费交通），鼓励家长参与，并为青少年及其家庭提供支持性环境，因此青少年会更积极地参与项目。

该项目实施5年后，莱特等人对参与国家艺术和青少年示范项目的32名青少年进行跟踪调查[9]。参与项目的青少年称，项目带来持续的积极影响，这得益于技能习得、良好的师生关系、团队合作、积极的同伴关系、归属感以及项目的灵活性。他们表示会继续上学，并打算在中学毕业后继续接受高等教育。

尽管低收入家庭青少年在艺术类校外项目中能获得积极成效，但与高收入家庭的同龄人相比，他们参加音乐项目的比例极低。凯瑟罗尔指出，在艺术强化类项目中，与社会经济地位较高的学生相比，社会经济地位低的学生能在学业成绩和非学业素养上获得相同、甚至更大的效益，包括取得高分成绩、获得上大学的机会等[10]。此外，参与艺术项目的学生，无论社会经济地位高还是低，获得学士学位的可能性都是未参加艺术项目学生的三倍[10]。

针对低收入家庭儿童的艺术类校外项目需要更多研究。此外，对这些项目中特定类型的艺术媒体和以艺术为基础的课程进行比较也非常重要[8]。研究发现，与一般的艺术类项目一样，低收入家庭的学生很少有机会报名参与音乐项目，尤其当这些项目资金面临或实际受到削减时，机会更少[11]。然而，有研究表明，参与音乐项目与学生学业成绩和非学业素养的提高有关。

（三）音乐项目

多项研究表明，参与音乐项目与良好的学业成绩有关。例如，研究发现，参与音乐项目与阅读成绩[12]、语言能力和逻辑推理能力[13]、数学成绩[2]和一般智力[14]呈正相关。研究还表明，这些积极影响的程度和持久性取决于参与音乐项目的时间和投入程度，诸如持续数年学习一种乐器[11]。因此，参与为期数年的音乐项目，特别是专注一种乐器演奏的音乐项目，青少年可能会获得更持久的益处。

仅有少数研究针对校外音乐项目展开专项调查（相较于校内音乐项目或个人音乐培训而言）。例如，克劳斯等人[15]开展了一项随机对照研究，研究对象是参与美国加利福尼亚州洛杉矶市长期社区音乐项目的儿童群体。该项目为低收入家庭的弱势儿童提供免费音乐指导。结果显示，接受2年音乐指导的儿童在听觉加工方面出现显著的生物学变化，这对以语言为基础的阅读能力和日常交流能力有积极影响。

安德瑞森调查了两个主要服务低收入家庭青少年的校外音乐项目（一个侧重于乐器教学，另一个侧重于合唱教学）[16]。结果显示，大多数青少年称，他们的学业成绩因参与项目而得到提高，非学业素养也有所提升，如专注力、团队合作、社交技能、时间管理、毅力、领导力、同伴关系等。教师和家长的报告也显示，青少年在学业成绩和非学业素养方面都有进步[16]。

上述研究指出，音乐项目通常以间接方式对个体的智力和学业成绩产生积极影响，并通过情绪、幸福感、自尊、专注力及压力水平等非学业因素起作用[16]。例如，里卡德等人研究了小学学龄儿童的校内音乐课程[17]。研究发现，尽管并非校外项目，但参加这些课程可以防止儿童自尊的下降。研究者认为，儿童参加音乐活动，进行音乐游戏，可以促进其亲社会行为，增强自尊。与同伴一起参与音乐活动可以提高团队合作能力、增强社交技能。因此，在研究音乐项目带来的影响时，评估这些与学业成绩密切相关的非学业素养是非常必要的。

（四）关于本研究

本研究旨在对城市低收入家庭儿童和青少年群体的校外音乐项目——“音乐港湾”项目进行评估。在前人研究的基础上，本研究采用混合研究法，包括焦点小组访谈和问卷法，调查参与该项目的学生在学业和非学业素养方面的获益情况。前人研究成果和焦点小组访谈结果已确定的非学业素养，包括音乐技能、责任感/纪律性[7][16]、自我效能感（如自尊感）、賦能[8][17]、社交能力[6][8]和家庭关系。本研究参考上述指标设计年度问卷，希望每年通过该问卷获取信息，问卷也将作为音乐港湾项目综合评估程序的一部分，检验音乐项目如何对参与的儿童和家庭产生预期影响。评估此类项目，有利于了解项目是否会对弱势青少年群体产生积极影响以及这种影响是如何发生的，并据此设计出更有效的项目，让青少年有更多机会参与其中并得到发展。

二、研究方法

（一）研究对象与研究程序

“音乐港湾”是美国康涅狄格州纽黑文市的一个校外音乐项目，主要服务来自贫困社区的约90名儿童。“音乐港湾”的使命是：“由居住在纽黑文市中心的音乐家提供特殊的免费音乐教育、音乐指导和音乐表演，从而让儿童和青少年获得力量，增强彼此的联系，让所有孩子都有机会享受音乐”（www.musichavenct.org）。

该项目包括两个阶段。第一阶段，确定焦点小组。我们将参加该项目的青少年及其父母或照料者确定为焦点小组。第二阶段，设计问卷。依据前人研究成果和前期焦点小组访谈结果设计问卷，随后将设计好的问卷发放给所有参加此项目的儿童父母/照料者。

1.第一阶段

第一阶段，确定3个独立的焦点小组，其中2个由父母/照料者组成，1个由参加该项目的青少年组成。受访的父母/照料者参与访谈，并对项目提出反馈意见。同意参加访谈的父母/照料者可以享受免费饮食和免费儿童照看服务。他们分成两组，一组在“音乐港湾”办公室接受访谈，另一组在一所学校（儿童正常上课）接受访谈。5个月后，研究人员邀请参与“音乐港湾”项目的青少年组成第三个焦点小组，为其提供免费饮食，利用课间时段在办公室接受访谈。参加访谈之前，首先要征得父母/照料者和青少年的同意。

3个焦点小组的访谈时长均为1小时。获得知情同意后，被采访者先填写一份简短的个人信息调查问卷。每组安排2名研究人员，一名负责主持访谈，另一名负责记录和录音。访谈采用半结构式。

10名父母/照料者（8女2男）参与本次访谈。其中包括黑人或非裔美国人（n = 5）、拉丁裔（n = 2）和非西班牙裔白人（n = 2，缺失= 1），均为参加该音乐项目的13名儿童（年龄跨度6～15岁）的父母/照料者。这些儿童参加该项目的平均时间为2.78年（范围= 0.5～8年）。

青少年焦点小组包括8名参与者（5女2男，1其他），年龄范围在13～16岁（M = 14.75），参与该项目的平均时间为7.44年（范围= 2～9年），其中包括拉丁裔（n = 2）、非西班牙裔白人（n = 2）、黑人和拉丁裔（n = 2）、拉丁裔和白人（n = 1）以及黑人、白人和印第安人（n = 1）。

2.第二阶段

第二阶段，利用前一阶段焦点小组访谈和以往研究确定的主题检验该音乐项目现有的年度调查问卷中的问题。修改问卷中的问题，与访谈主题保持一致，并根据现有测验设计新的问题用于评估确定的主题（即变量）。调查的目标是确定主题，同时保持主题简洁明确。

学年末，本次调查的工作人员通过电子邮件邀请父母/照料者参与在线问卷调查。53名父母/照料者完成了问卷调查。受访者报告，他们的子女年龄为7～16岁（M =10.83），参与“音乐港湾”项目的平均时间为3.20年（范围= 0.5～10年）。在完成调查的父母/照料者中，家庭年收入低于5万美元的占64.2%。尽管未在对父母/照料者的调查中收集相关数据，但“音乐港湾”项目约90%的学生是少数民族或种族。

（二）测量

1.访谈问题

焦点小组访谈采用半结构式，主持人根据这些问题展开访谈。为父母/照料者设置的第一个问题是“孩子（孩子们）从‘音乐港湾’项目中学到了什么？”为学生设置的第一个问题是“您参加‘音乐港湾’项目有何收获？”后续问题围绕这些问题进行细节询问，如“您的孩子（或您）在演奏乐器中有何收获？”以及“参与‘音乐港湾’项目对家庭和学校生活有何影响”。父母/照料者和学生还需要回答最初参加项目的原因是什么，以及为什么会继续参加。最后，受访者需回答参加该项目有哪些困难、是否需要帮助以及对项目提出改进建议。

2.年度问卷调查

父母/照料者完成一份针对本研究的调查问卷。问卷包括参与者基本情况调查，内容涉及子女年龄、参加音乐项目的年限和家庭年收入。调查问卷共包含17个题目，主要关注焦点小组访谈和以往研究中确定的5个主题。受访的父母/照料者使用5点李克特量表（5‐point Likert scale）作答，选项范围从“非常同意”到“非常不同意”。用于评估音乐技能变化和家庭关系变化的题目各1个，分值范围1～5。其他4个主题分为4个分量表。责任心/纪律性分量表共5个题目，分值范围5～25，得分越高，表明学生责任心越强且纪律性越好。自我效能感和社交能力分量表共4个题目，分值范围5～20，得分越高，表明学生自我效能感越好，社交能力越强。测量赋能的分量表共1个题目，分值范围1～5，得分越高表明学生赋能越强。

三、研究结果

（一）焦点小组访谈结果

研究人员将焦点小组访谈录音转为文字后阅读并进行主题分析[18]。根据（经过归纳的）受访者的语言以及关于低收入家庭儿童校外项目（尤其是关于音乐项目的研究）的现有知识和研究结果，对访谈录音进行编码。三位研究人员先分别阅读每份文本，记录文本中出现的主题。然后一起讨论各自的笔记，共同确定核心主题。最后，研究人员将这些主题与以往的研究结果以及确定这些主题所进行的变量测量进行比较，最终确定6个核心主题，并用于修改“音乐港湾”项目年度调查问卷。6个主题如下：

（1）音乐技能提升。几乎所有父母都表示，即使孩子刚开始参加“音乐港湾”项目，他们的音乐技能也有显著提升。一名照料者表示，“孩子不仅可以学习自己选择的乐器，也可以学习其它各种乐器”。青少年也在报告中称自己的音乐技能得到提升：“这是一种学习体验——学习如何讲不同的语言。”

（2）学业成绩。一些父母表示，孩子的专注力、注意力和时间管理能力有所改善。正如一位照料者所言：“我女儿的学习成绩提高了很多，成绩优异。现在她更愿意开口了，会提问，能参与课堂活动等等。”

（3）责任感/纪律性。受访父母表示，孩子的责任感和承诺感都增强了，不仅在音乐方面，还包括其他方面。学生们则表示，参与“音乐港湾”项目让他们更加自律、更有耐心、更投入。一名学生说：“很小的时候，我们演奏时就得坐有坐相，站有站相;拉琴的手要张弛有度。我们必须学会耐心练习……学会演奏，不能半途而废。”

（4）自我效能感和赋能。父母指出，通过参加“音乐港湾”项目，孩子的自尊和自信心有所增强。一名照料者表示：“‘音乐港湾’项目让孩子更有力量。很多孩子可能会在学校遭遇欺凌或困扰，但在‘音乐港湾’的学习会为他们赋能，让他们认可自己的行为，相信自我。”

（5）社交能力。父母表示，“音乐港湾”项目增强了孩子的自信心，孩子在音乐课、独奏会以及学校中与他人有效互动的能力也增强了。一名照料者表示：“我发现我儿子更外向了;他可以进行独奏，在众人面前表演或讲话时并不害羞。我认为‘音乐港湾’项目还锻炼了他的社交能力。”青少年也表示，参加“音乐港湾”提升了他们的社交技能，扩大了社交关系网：“我已在此扎根，‘音乐港湾’扩大了我的社交圈。”

（6）家庭时间/家庭关系。父母觉得，全家一起参加“音乐港湾”的音乐会有利于增进家庭关系，这样的机会很难得。他们非常赞赏这一点。此外，他们还谈道，参加“音乐港湾”项目的哥哥姐姐在音乐兴趣、责任感和信守承诺方面为弟弟妹妹树立了榜样。例如，一名照料者说：“‘音乐港湾’项目为家人营造了十分宝贵的相处时光。我丈夫工作很努力，非常辛苦。在参加音乐会时，我们可以聚在一起，享受彼此的陪伴。一家人相聚一堂的感觉真的很美好。‘音乐港湾’项目不仅提供了学习乐器的机会，还能营造家人相处的美好时光。”

（二）年度问卷调查

研究人员根据问卷分量表的结果变量对父母/照料者填写的问卷结果进行分析。结果显示，音乐技能项平均得分为4.72（SD = 0.57），满分为5分;赋能项平均得分为4.23（SD = 0.80），满分为5分;责任感/纪律性项平均得分为20.74（SD = 2.56），满分为25分;自我效能感项和社交能力项平均得分分别为16.79（SD = 2.02）和17.26（SD = 1.97），满分为20分。

研究人员采用独立样本t检验分析人口统计学变量对调查结果是否有影响。研究人员对家庭收入进行分析，以确定年收入低于5万美元的家庭和年收入高于5万美元的家庭是否存在差异。分析结果显示，家庭收入较低的父母/照料者对子女责任感/纪律性的评分高于家庭收入较高的父母/照料者（t[51] = 2.08，p < .05）。此外，赋能评分的差异边缘显著，家庭收入较低的父母/照料者对子女的赋能评分高于家庭收入较高的父母/照料者（t[51] = 1.95，p = .06）。以上两种类型家庭的孩子在音乐技能（t[51] = 0.31，ns）、自我效能感（t[51] = 1.29，ns）和社交能力（t[51] = 0.87，ns）方面没有显著差异（见表1）。

研究者还对儿童每周参加“音乐港湾”项目活动的时间进行统计。根据父母/照料者提供的信息，将每周参加时间超过3小时的儿童与每周参加时间小于等于3小时的儿童进行比较。结果显示，与每周参加时间小于等于3小时的儿童相比，每周参加时间超过3小时的儿童，其责任感/纪律性更强（t[51] = -2.34，p < .05）。儿童每周参加活动时间对其他结果变量没有显著影响，数据如下：音乐技能（t[p51] = -0.69，ns），自我效能感（t[51] = -1.42，ns），社交能力（t[51] = 0.73，ns），賦能（t[51] = 1.71，ns）。结果如表2所示。

最后，研究人员对参与者的年龄和性别进行分析，确定结果变量是否存在性别差异，或者是否与年龄具有显著相关性。结果显示，结果变量的性别差异不显著，年龄与结果变量之间不存在显著相关。

研究人员采用相关分析法分析各个分量表之间是否存在显著相关。结果显示，责任感/纪律性、自我效能感和社交能力呈显著正相关（责任感与自我效能感：r = 0.71，p < .01;责任感与社交能力：r = 0.35，p < .05;自我效能感与社交能力：r = 0.57，p < .01）。研究还发现，音乐技能提高与赋能之间存在显著相关（r = 0.44，p < .01）。

四、讨论

本次研究使用混合设计法，旨在调查校外音乐活动对城市低收入家庭青少年群体的影响。第一阶段，邀请10名父母/照料者和8名青少年參加焦点小组访谈。根据访谈结果得出青少年及其家庭参加“音乐港湾”项目获得收益的几个核心主题（结果）：青少年在音乐技能、学业成绩、责任感/纪律性、自我效能感、赋能、社交能力和家庭关系方面得到提高。

本研究调查结果与前人研究结果一致。例如，在责任感/纪律性方面，萨卢斯基等人发现，参加校外发展项目的青少年责任感增强[7];安德瑞森发现，参加校外音乐项目的青少年表现出专注力、时间管理能力和毅力的提升[16];以往研究还发现，参加艺术项目[8]和音乐项目[17]能够增强青少年的自尊和自我效能感。最后，一些研究列举了参加校外活动带来的社交能力方面的收益，如亲社会能力、团队合作、积极的同伴关系和冲突解决能力等[6][8][16]。以往研究没有特别强调家庭成员共处时间这一结果，可能是由于未对这方面进行测量，或者这一变量是“音乐港湾”项目特有的，因为该项目要求家庭成员共同参与，一起参加某些活动。后续研究可对这一问题进行深入调查。

问卷调查结果显示，总体来看，父母/照料者对大部分分量表评分较高。因此，对这些分数的解读要谨慎，因为高分可能代表某些强烈希望项目取得理想效果的父母对结果的夸大，也可能准确反映出父母在孩子身上看到的变化。这一问题将在下文详细讨论。

问卷调查结果表明，参加音乐项目的家庭中父母收入水平对儿童责任感/纪律性和赋能有影响：低收入家庭的父母对子女的评价高于高收入家庭的父母。这一结论与已有研究结果一致。凯瑟罗尔发现[10]，参加音乐和艺术项目的收益对低收入家庭青少年更显著，他还强调增加低收入家庭青少年参与这类项目的机会的重要性，因为这些青少年参与此类活动的途径较少。

问卷调查结果还显示，参加“音乐港湾”项目时间较多（每周超过3小时）的儿童，其责任感得分显著高于参加时间较少（每周少于3小时）的儿童。这表明，参加音乐活动可能产生剂量效应。有研究得出类似结论：学生参加音乐教学项目一年以上，可从中获得更明显的收益[11][15]。因此，鼓励青少年长期、频繁参加的项目（如“音乐港湾”）能让青少年获得更多收益。

（一）研究局限

本次研究有几个局限需要考虑。首先，本研究采用横断设计，未设置控制组或对照组，因此，无法判定问卷调查得分是否因为青少年参加音乐项目所致，也无法评估研究期间这些分数是否发生变化。尽管存在这一重大局限，但本研究获得的结果仍非常重要，因为它提供了关于父母和青少年对该音乐项目作用的定性数据，以及传统意义上“有风险”的青少年在这些方面的初步了解。

其次，本研究受样本性质的限制。样本包括自愿参加访谈的父母和青少年，以及同意完成问卷的父母。那些没有参加调查的父母和青少年可能会有不同的答案。另一个限制是调查问卷内容仅基于父母的报告。如果由参与音乐项目的教师或青少年本人来完成问卷，答案可能会有所不同。此外，如前所述，父母对青少年参与活动的结果总体评分都很高——这可能是由于样本偏差或父母的回答受社会赞许影响。后续研究必须控制这些因素对研究结果的影响。

（二）启示

总的来说，对父母和青少年进行定性研究表明，参加校外音乐项目有利于提高低收入家庭青少年的非学业素养，且这些能力与学业成绩相关。本研究和之前的研究还表明，相较于参加其它项目，儿童长期、频繁参加音乐教学项目能够获得更积极的结果。

这些研究结果强调，需要设置更多的校外音乐和艺术类项目，特别是考虑到校内音乐和艺术类课程资源缺乏，甚至有时被削减的事实[11][19]。本研究证实以往研究的结果，研究表明，参加这类校外项目有利于青少年学业成绩和非学业素养的提高，非学业素养与青少年的整体幸福感、人际交往能力和最终的学业成绩有关。此外，尽管低收入家庭的青少年参加校外音乐项目的收益超过中等或高收入家庭的学生，但他们参加这些项目的机会较少[11]。为低收入家庭的儿童创造更多参与音乐项目的机会并鼓励他们参加，对于确保这些项目惠及能从中受益的青少年至关重要。因此，资助并鼓励低收入家庭青少年每周数次、长期参加校外音乐教学项目可能是一个重要的途径，通过这种方式，可以提高低收入家庭青少年的学业成绩和非学业素养，为他们创造一个与条件优越的青少年公平竞争的环境。

本研究还强调当前学界对音乐项目，尤其是校外音乐项目的研究不足。此外，还需要对“音乐港湾”项目进行更多的跟踪研究，了解青少年参与该项目的研究结果是否会发生变化。研究过程也应设计控制组或对照组，确定青少年从音乐项目中获得的具体收益，并与其他校外活动的影响进行区分。另外，对这类校外项目进行评估意义重大，有助于了解弱势青少年参加这些项目能否获得积极影响以及获得了哪些积极影响，这样才能设计出更有效的校外项目，并增加青少年参与活动的机会。

致谢

感谢“音乐港湾”的工作人员和董事会对本研究设计和实施给予的帮助。此外，感谢社区研究与行动协会（SCRA）于2015年1月18日提供的社区小额赠款。

【参考文献】

[1] RESPRESS T， LUTFI G. Whole brain learning： The fine arts with students at risk[J]. Reclaiming Children and Youth， 2006， 15（01）： 24-31.

[2] CATTERALL J S， CHAPLEAU R， IWANAGA J. Involvement in the arts and human development： General involvement and intensive involvement in music and theater arts[J]. Champions of change： The impact of the arts on learning， 1999， 1： 1-18.

[3] O’DONNELL J， KIRKNER S L. Effects of an out-of-school program on urban high school youth’s academic performance[J]. Journal of Community Psychology， 2014， 42（02）： 176-190.

[4] GREENE K， ANYON J. Urban school reform， family support， and student achievement[J]. Reading and Writing Quarterly， 2010， 26（03）： 223-236.

[5] KATAOKA S， VANDELL D L. Quality of afterschool activities and relative change in adolescent functioning over two years[J]. Applied Developmental Science， 2013， 17（03）： 123-134.

[6] BULANDA J J， MCCREA K T. The promise of an accumulation of care： Disadvantaged African-American youths’ perspectives about what makes an after school program meaningful[J]. Child and Adolescent Social Work Journal， 2013， 30（02）： 95-118.

[7] SALUSKY I， LARSON R W， GRIFFITH A， et al. How adolescents develop responsibility： What can be learned from youth programs[J]. Journal of Research on Adolescence， 2014， 24（03）： 417-430.

[8] WRIGHT R， JOHN L， ALAGGIA R， et al. Community-based arts program for youth in low-income communities： A multi-method evaluation[J]. Child and Adolescent Social Work Journal， 2006， 23（05）： 635-652.

[9] WRIGHT R， ALAGGIA R， KRYGSMAN A. Five-year follow-up study of the qualitative experiences of youth in an afterschool arts program in low-income communities[J]. Journal of Social Service Research， 2014， 40（02）： 137-146.

[10] CATTERALL J S， DUMAIS S A， HAMPDEN‐THOMPSON G. The arts and achievement in at‐rick youth： Findings from four longitudinal studies. Research report#55[J]. National Endowment for the Arts， 2012.

[11] COSTA‐GIOMI， E. Music instruction and children’s intellectual development： The educational context of music participation[J]. Music， Health， and Wellbeing， 2012： 340-355.

[12] SOUTHGATE D E， ROSCIGNO V J. The impact of music on childhood and adolescent achievement[J]. Social Science Quarterly， 2009， 90（01）： 4-21.

[13] FORGEARD M， WINNER E， NORTON A， et al. Practicing a musical instrument in childhood is associated with enhanced verbal ability and nonverbal reasoning[J]. PloS One， 2008， 3（10）： e3566.

[14] SCHELLENBERG E G. Long-term positive associations between music lessons and IQ[J]. Journal of Educational Psychology， 2006， 98（02）： 457-468.

[15] KRAUS N， SLATER J， THOMPSON E C， et al. Music enrichment programs improve the neural encoding of speech in at-risk children[J]. Journal of Neuroscience， 2014， 34（36）： 11913-11918.

[16] ANDREASSEN A. For the love of music： The influence of after-school music programs on the academic and non-cognitive development of disadvantaged youth[J]. Online Submission， 2013，4（04）：67.

[17] RICKARD N S， APPELMAN P， JAMES R， et al. Orchestrating life skills： The effect of increased school-based music classes on children’s social competence and self-esteem[J]. International Journal of Music Education， 2013， 31（03）： 292-309.

[18] BRAUN V， CLARKE V. Using thematic analysis in psychology[J]. Qualitative Research in Psychology， 2006， 3（02）： 77-101.

[19] HAMBEK J. Arts programs in schools often in danger of being cut[J]. The Washington Times， 2016， 14.

The Benefits of an Afterschool Music Program for Low‐income，

Urban youth： The Music Haven Evaluation Project

Melissa L. Whitson PhD 1， Sarafina Robinson MA 1， Kendra Van Valkenburg MA 1， Mandi Jackson PhD 2

（1.Department of Psychology， University of  New Haven， West Haven， CT ;

2.Music Haven， New Haven， CT ）

作者：梅丽莎·L·惠特森?萨拉菲娜·罗宾逊?肯德拉·范·沃尔肯伯格　曼迪·杰克逊