中原文化背景下动漫产业论文

2022-04-29

[摘要]动漫产业作为21世纪最有潜力的创意产业之一,具有巨大的发展空间和良好的前景。美、日、韩等动漫强国的成功经验表明,动漫产业在充分体现本国特色的传统文化内涵基础上方能得以长久发展。湖南江永“女书”是世界上唯一的性别文字,是人类文字学上的奇迹。江永“女书”丰富的文化内涵可为动漫角色的设计提供坚实的文化基础和丰富的灵感来源。以下是小编精心整理的《中原文化背景下动漫产业论文(精选3篇)》,仅供参考,希望能够帮助到大家。

中原文化背景下动漫产业论文 篇1:

关于中原文化传承和动漫形象品牌的有效发展策略分析

摘 要:中原文化可以说是中国传统文化的主干和根源,是中国传统文化的重要组成部分。而动漫产业是一种文化创意产业,其发展需要丰富的文化资源。在国家大力发展中原经济区文化建设的大背景下,如何做到中原文化传承和动漫形象品牌的有效发展值得深思。笔者认为加强对中原文化的传承,挖掘中原文化的精髓,树立具有地方特色的动漫品牌,不仅能够促进动漫产业发展,促使动漫产业成为中原经济区的支柱产业,同时也对当前中原经济区的建设具有非凡的意义。

关键词:中原文化;传承;动漫产业;发展;中原经济

中原文化作为中华文化的源头可谓是博大精深、源远流长,中原文化对动漫形象品牌的发展具有很大的意义。加强对中原文化的传承,有利于更好地传扬中华优秀传统文化。随着国家中原经济区建设战略的实施,通过提高中原区域文化的软实力,加强动漫产业的发展,传承中原传统文化,对中原经济区建设具有重要意义。

1 中原动漫形象品牌发展的不利因素

近年来随着国家动漫产业的发展,中原地区动漫产业也取得了不小的成就,但是由于仍然存在着诸多的制约中原动漫形象品牌发展的不利因素,使得中原地区的动漫产品却难以形成品牌打造出精品。

1.1 动漫内容市场定位不明确

动漫原创作品如果市场定位不明确,即使内容再好也不会带来良好的社会效益和经济效益,同时动漫形象也不能再产业上得到拓展和产品上衍生,更不用说要形成动漫品牌了。动漫产业是一个行业复合度相对较高的行业,在当前国家大力发展中原经济区建设的大背景下,中原地区要想发展自身动漫产业,必须做好动漫作品内容和形象设计的定位,同时在投入前期要做好产业导向和系统的规划,只有这样才能形成成功的动漫形象。

1.2 动漫形象设计个性不够强,缺乏必要的创新

动漫作品都需要故事来塑造角色形象,虽然近年来中原地区涌现了许多动漫作品,但是能够给人留下深刻印象的动漫形象却很少见,其主要原因是这些动漫作品的题材类型化、表现同质化,尤其是在设方面,缺乏必要的创新,个性不够强。

1.3 文化内涵缺失,动漫形象品牌无法持续化

一个动漫形象获得了市场的认可,并不代表能成为动漫品牌,因为一个动漫形象的影响力在没有形成成熟的消费文化之前,其生死与“内容的创新开发、创意推广和持续经营”紧密相关。若内容不扎实、后力不够,势必导致品牌影响力大打折扣,最后影响市场盈收,其结果或是艰难维继,或是迅速被其他品牌所代替。成功的动漫品牌建立在成熟的消费文化的基础上,品牌就算没有内容创新也能继续盈利的一个原因。

2 中原文化的传承与动漫形象品牌发展对策探究

鉴于中原文化对中原经济区的建设的重要意义,因此,可以将中原文化与动漫产业有机地结合起来,从而创造出具有鲜明地域特色的动漫文化形象品牌,促进中原地区动漫产业的发展,进而促进中原经济区的经济建设。

中原文化博大精深,有许多动画可以借鉴的传统造型形象,加之数千年形成的本土性艺术语言和众多的受众群体,使得中原地区动漫形象品牌的创作具备了无可比拟的特色素材。如何将中原地区这些独特的文化资源挖掘和利用好,并运用于动画造型设计之中,从而有效促进中原动漫产业的快速发展,值得深思。对于中原文化的借鉴与传承,不能简单地照搬照抄,这是行不通的。必须要有相关专业人士的认真研究,进行深入创作,结合现今先进的科学技术手段,对传统的形式进行重新解读,并融入市场之中,从而获得更大的社会和经济效益。加强对中原文化传承,是为了创作更好的动漫形象品牌,发展中原地区的动漫产业,促进中原区域经济的需要。

我们要立足于中原本土文化,挖掘传统题材现代价值。在中原本土文化中寻找合适的动漫形象,将中原传统文化符号转化为可见的动漫原创基因,从而引导市场和观众的关注,做到传统文化与现代技术的相结合。动漫是一种新兴的文化产业,具有经济和文化双重属性,依托民族文化的精华,突出地域性特征,能更好地凸显动漫产业发展方向。当其他先进的地区创作出具有全国影响力的动漫形象品牌时,我们只是一味地羡慕,却没有思索为什么我们一直创作不出来具有影响力的动漫形象品牌的原因。其实最为主要的原因就是我们自己的动画没有丰富的生活内涵,缺乏创新,轻视市场探索,缺乏对中原文化的责任感。

要想创造出在全国有极具影响动漫品牌,必须做到传统工艺技术与艺术的结合,使地域文化得到很好的体现与传承。虽然由于我们中原地区起步晚,与其他地区相比暂时处于落后状态,但借助中原文化的特有优势和迅速增强的经济实力,应该有能力赶上动画先进区域的发展步伐。中原地区的动画产业应该从中原厚重的历史中寻找自己独特的艺术语言,选用蕴涵丰富、中原文化的题材,塑造新时代的艺术形象。

3 结语

中原传统文化历经发展,已经形成了一整套独具特色的文化体系。如果能够将中原特色传统文化通过适当的途径运用于动漫创作之中,将会给中原动漫产业的发展带来质的飞跃。近年来,在政府的大力支持下和社会各界尤其是动漫界人士的辛勤努力下,中原地区的动漫产业进入了快速发展时期,但同时存在各种问题亟待解决。作为新兴的朝阳产业,中原地区应该借助国家发展中原经济区的东风,充分的发掘利用悠久厚重的中原文化,将中原文化与动漫产业有机的结合起来,创造出具有鲜明地域特色的动漫文化品牌。这不仅能够拉动中原区域的文化产业发展,也能培育新的经济增长点,增强中原区域经济效益,此外,也能更好地提升中原文化的影响力,增进世界各国的文化交流,具有重要的战略意义和现实意义。

参考文献:

[1] 冯建永.中原文化传承与动漫形象品牌发展[J].长春大学学报,2014(07).

[2] 陈亚敏.中原文化背景下河南动漫产业发展模式的构建[J].文教资料,2015(1).

[3] 黄华.基于中原文化的新媒体动漫品牌生成研究[J].大众文艺,2015(4).

[4] 郑秀芬,河南动漫品牌发展中存在的问题与建构策略[J].中共郑州市委党校学报,2013(2).

[5] 曲江滨,刘伟.中国动漫衍生品市场发展路径探寻[J].中国商贸,2011(8):10-11.

[6] 张天娇.河南本土动漫衍生品的开发策略初探[J].中国科技纵横,2016(14).

作者简介:王琳(1998—),女,河南泌阳人,黄淮学院建筑工程学院工程管理1502B班学生。

崔聪(1986—),女,河南泌阳人,硕士,讲师,研究方向:动漫创新发展与影视制作。

作者:王琳 崔聪

中原文化背景下动漫产业论文 篇2:

探析江永“女书”文化在原创动漫设计中的意义和价值

[摘要]动漫产业作为21世纪最有潜力的创意产业之一,具有巨大的发展空间和良好的前景。美、日、韩等动漫强国的成功经验表明,动漫产业在充分体现本国特色的传统文化内涵基础上方能得以长久发展。湖南江永“女书”是世界上唯一的性别文字,是人类文字学上的奇迹。江永“女书”丰富的文化内涵可为动漫角色的设计提供坚实的文化基础和丰富的灵感来源。

[关键词]女书文化 动漫角色 民族性 人文价值 原创动漫

一、前言

动漫作为新兴的文化产业,在国内外蓬勃发展。美、日、韩等动漫强国的成功经验表明动漫产业在充分体现本国特色的传统文化内涵基础上方能得以长久发展。我国动漫研究者能够设计出具有我国民族特色的动漫产品是我国动漫产业发展强大亟需的必备条件之一。如何从我国优秀的民族文化中汲取营养,并利用现代的高科技手段,将我国民族文化特质体现在动漫作品设计中是我国动漫研究人员长期探讨的课题之一。

我国历史悠久,民族众多,各民族在漫长的历史进程中不断发展,创造了灿烂的文化。其中江永“女书”便是璀璨文化星河中最耀眼的明珠之一。“女书”是迄今为此所发现的世界上唯一的在女性中间传承并使用的异形文字。作为一种历史文化遗存,女书之独特,之神秘,之美丽逐渐为世人欣赏和赞叹,被誉为“古文字化石”、“世界文化瑰宝”、“人类保存最古老的歌谣”。2006年5月20日,女书民俗经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

国内外学者十分重视对女书文化的研究,并不断取得丰硕成果,女书学已成为一门独特的学科。在人类学、民族学、社会学、语言学、文字学、民俗学、考古学、艺术设计等各个研究领域,女书都有重要的研究价值。本文将浅析江永“女书”文化在动漫设计中有何借鉴之处,并强调指出在动漫设计中应当加以注意的一些问题。

二、江永“女书”文化在原创动漫设计中的价值

1)“女书”文字线条的美感,是动漫角色设计借用对象

“女书”的文字秀美飘逸,自成一体,如三月的桃花,四月的翠柳,五月的芳草,字字走笔如神,行行妙笔生花(如图1所示)。据专家考证,“女书”是一种植根甚古,牵涉面顿广,文化内涵十分丰富的古汉字的子遗。它至迟在三千多年前的殷商时代就已经存在了。它的字体呈斜菱形,左高右低,笔画细硬,一字多音、一音多字,风格古朴秀丽,与甲金文字有相似之处。

女书的线分为直线和曲线,从整体造型上看,曲线多于直线。直线具有果断、明确、理性、坚定的性格,具有速度感和坚强感,体现了女性渴望自强自立的刚强个性体现。方向不断改变的点的运动形成曲线,曲线体现了女性柔和、丰富、优雅、感性,含蓄的阴柔品格。

动漫角色造型多以线条为主要造型手段,突出线条自身的表现力,从而更好地表现动漫的形体变化,使形与线自然地融合。线条造型是主观从客观中分离出的造型语言,这种认识上和行为上的抽象过程,使得线条造型带有较强的主观色彩。线条作为造型手段,具有敏锐、直接的表现客观形象的能力。概括提炼对于线条造型十分重要。对复杂的形体结构进行概括分析,在纷繁的线条里找出主次关系,运用虚实特点,开发一系列具有共性的形象,如借鉴“女书”线条表现形势,我们可以设计出富有线条感的人物外形,而物件则可以按照其外形给予适当的变形和夸张,使其区别于普通的物件。这不仅可以给整部动漫赋予特性也将其贴上独特的标签,使其具有独特性和代表性,可识别程度高。动画片《花木兰》中角色设计非常的简约,采用简约的几何构成方式,通过去繁就简,令动漫角色设计具有现代感和东方特质(如图2所示)。

对比,疏密有序的规律,在选择比较中对线条进行“加”与“减”的处理,在不断推敲提炼中达到语言凝练。“女书”中果断、明确、理性、坚定的直线和柔和、优雅、感性,含蓄的曲线表现形势为动漫角色设计形体变化提供了一扇窗口。我们可以从开发女书文字出发,利用其

2)“女书”丰富的历史故事,是动漫作品创作源泉

江永的民族风情是一首听不厌的歌。江永民风淳朴,民俗浓郁。千家峒是瑶族历史上的重要聚居地。扶灵、勾蓝、清溪、古调等“四大民瑶”,至今仍有浓厚的瑶族习俗。瑶、汉民族杂居而相互融合,中原文化、楚文化得到传播。女子坐歌堂、三月赶鸟节、四月初八的女子斗牛节、五月端午、七月乞巧节、十月祭盘王都演绎着浓郁的原生态情愫,渗透着瑶汉文化与楚越文化的意蕴。正因为有数千年多元文化的浸染和滋润,女书才变得如此神奇、灿烂与辉煌,也才引起世人的关注和青睐。

“女书”的故事都以女性为主人公,用她们悲欢离合的故事突出女主人公机智勇敢的品格和自立自强的精神。在二十一世纪的今天,男女平等,女人自立自强的品格更需要获得肯定。“女书”文化里不仅包含了中国的传统文化,同时还具备了二十一世纪的女性特征要素和内涵,那就是中国古代的机智勇敢的品格和自立自强的女性精神。在二十一世纪,女性独立自强的今天,这种精神很适合作为动漫作品要传达的精神思想,同时利用民族化创作手法和创作风格等诸要素,结合女书题材和美学元素,对这些要素全面挖掘,充分整合,大胆创新,从而创作出具有深厚文化底蕴和民族灵魂的动漫作品。

“女书”是一种独特的文化“化石”,对研究人类文字和文明的起源、女性文化和民族的起源以及文明的发展历程等方面,在人类学、民族学、社会学、语言学、文字学、民俗学、考古学、艺术设计等各个领域,都有重要价值。随着女书的最后一名自然传人阳焕宜老人于2004年9月以95岁高龄辞世后,能比较熟练的阅读和书写女书的人已寥寥无几,随着时间的推移,女书传人的传承已经出现断层,女书传人的数量在急剧减少,因此女书的保护、宣传与继承迫在眉睫。女书文化与当地女红文化、歌堂文化、结交文化、婚嫁文化等有着密切的关系。唱女书,习女红,结老同,赶庙会,“坐歌堂”,过“吹凉节”、“斗牛节”等都蕴涵着活泼动人的故事情节。故事及其表现形式是动画片的灵魂,从“女书”文化与当地民俗及其传统故事文化中寻找创作素材,在动漫设计中着重体现动画创作的民族化和地域化,创作出具有浓厚传统文化意味的动漫作品,不仅可以使动漫作品广为流传,深入人心,也将为我国传统文化的传承做出贡献。

3)“女书”文化艺术表现形式,是动漫设计“民族化”的关键因素

我国的民族服装色彩鲜艳,图案精美,造型丰富,非常适合用于动漫,使用起来具有繁复隆重的美感。人物的造型以“女书”文字特征为主,并可以结合瑶族的特色服装、饰品,如头饰、手链、银饰等,

从而可以使得造型更加活泼生动,更具有良族底蕴和活力。此外,年画、剪纸、皮影、水墨画、戏曲、民问传说等是我们整个民族的文化积淀,也是重要的动漫元素,在设计人物造型的同时可以将其与这些文化形式结合起来,使其更富有感召力。

在进行场景设计的时候运用“女书”文化中的色彩特征渲染动漫作品的环境气氛,结合中国传统文化中的色彩运用,对动漫作品进行色彩的选择和渲染,“女书”文字是古时妇女对美好生活的向往和对追求自由生活的综合体现,因此又可选择象征热情、宁静、希望及神秘的色彩,如:红、黄、蓝、绿、紫色等。

在“女书”文化中,当地妇女用女书编歌,还用女书翻译当地比较流行的汉语唱本,并记录在不同的载体上,如:“纸文”(写在纸上);“扇章”(写在扇面上);“帕书”(写在手帕上);“绣字”(绣在布匹上);“字被”、“字带”(织在被子上)。而阅读不同载体上的女书都有饶有趣味的名字:如“读纸”、“读扇”、“读帕”等。只要过年过节或是农闲时节,她们就用这种文字读唱娱乐、记事记史、诉说身世、互至信函、祭祀祈祷等,大多是以歌谣、刺绣、宣纸的形式保留下来的。这些物品及艺术表现形式都具有中国传统文化的色彩,只要我们在动漫设计中合理的开发利用,就能使之焕发新的生机和魅力。

近年来中国风格的动漫作品《功夫熊猫》(图3)《花木兰》(图2)等动漫作品频频出现在世界动漫的舞台上并且战绩不俗,这充分说明民族传统文化的挖掘和传承具有广阔的市场。“中国风格”不仅是指视觉表现手法,更重要的是中国民族传统文化的内涵和传承。因此,在“女书”文化的挖掘方面,我们可以花大力气研究其所具有的人文价值、民族韵味,并在动漫设计中加以利用。

三、江永“女书”文化在运用过程中应注意一些问题

1)以科学求实的态度弘扬民族文化精神

现代科学技术的高速发展,使我们处在了一个新材料、新技术层出不穷的世界,它们所带来的新思想、新观念以及国外各种艺术形式的涌入,对中国的传统艺术文化带未了前所未有的冲击,在这种局面下,我们面临如何将我国历史悠久的传统民族文化为我所用,重放异彩的课题。针对动漫设计来讲,也就是我们在动漫设计中如何处理好现代动漫设计与传统文化两者之间关系的问题。完全跟着现代潮流走而背离传统显然是不可取的,对外国带来的现代艺术单纯的奉行“拿来主义”,纯粹的模仿、简单的挪用将使我们的艺术丧失民族个性,而对于中国的现代设计艺术,尤其是现代动漫设计艺术要走向世界,必然是要建立在中国的传统文化基础之上的作品方有生命力和活力,方能赢得国内外受众的青睐。

“女书”文化优美的表现形式和丰富的故事内涵可以是、也应当是我国动漫创作中极具表现力的一类题材,其中蕴涵丰富的待挖掘资源,通过合理开发利用,可以成为观众一种想象性的空间性符号。在江永少数民族民俗文化的表现空间里,它们与其他的民族有着地域上的不同的张力和意义,民族的身份也在不同的地域形态中呈现出独特风格,这些都将是吸引受众注意力的特质之一。

在中国几千年的封建历史中,形成了深厚的历史文化积淀,但这种文化的世代沿袭,也形成了重男轻女的惯性思维和男尊女卑意识。江永“女书”作为一种民俗文化活动,它产生于特殊的自然人文空间。千年的儒家文化和以瑶族为主的少数民族文化,在这里相互浸染。在传统男权社会下,儒家伦理思想禁锢着妇女们的活动,“苦情”自然成为了“女书”书写的基本内容。因此,我们在动漫作品设计中继承和发扬传统文化时,应采取“取其精华,去其糟粕”的科学态度,将我们的传统文化发扬光大。

民族化是世界化的标志,越是民族的越是世界的,很多成功的事例已经予以了证实,这已是设计界不争的事实。纵观中国动画的发展历史,中国动漫从诞生之初时的辉煌,走入了现在尴尬的境地,值得我们深刻思考,其中过多简单沿袭国外作品,在内容和表现形势上均缺乏自主创新被广为诟病,因此我国动漫设计制作中亟需提高民族原创性,这将是我们的动漫创作发展的关键之路。

2)以不断发展的眼光,与时俱进,推动国际化的进程

当今时代网络通讯突飞猛进,全球化浪潮波涛汹涌,使不同民族的生活方式趋向同质化。中国品牌要走出国门,必须具备自身的独特文化,必须要做到世界性与民族性的统一,考虑国际化的设计语言,要了解各个国家各个民族的不同风俗、文化背景,这样才能使它具有世界性。

二十一世纪女性独立自强的今天正印证了“女书”文化中中国古代的机智勇敢的品格和自立自强的女性精神,因此在动漫设计中表达这种精神,并结合“女书”题材和美学元素,深入挖掘,充分整合,大胆创新,创作出拥有吸引人的文化价值和灵魂的作品。正如《喜洋洋与灰太狼》我们不仅挖掘出了喜洋洋的聪明机智活泼可爱的性格特征,同时也发掘出了二十一世纪好男人的新标准,那就是坚持不懈、不怕失败、不怕辛苦为家庭付出的精神。这些精神给这部卡通片赋予了新的精神内涵,而不仅仅是一部局限于孩子观看的卡通故事片,对成人同样也具有强烈的吸引力。

四、结语

 

“女书”是世界上唯一的一种女性文字,几千年深藏在湖南省都庞岭的偏僻乡村中,自生自长、自开自谢。“女书”实质不仅限于文字,更是一种文化,一种记录女性历史和智慧的文化,铭记中华文明的文化。“女书”优美的表现形式和文化底蕴是动漫创作极具表现力的一种题材,充分挖掘其中的民族特色与历史传统,整合“女书”文化题材和美学元素,大胆借鉴和创新,定当能创作出具有丰富民族内涵和特质,能吸引人和打动人的动漫作品。“女书”文化与动漫的结合也将是“女书”保护和宣传的一种新颖的方式和独特的手段。

作者:夏三鳌

中原文化背景下动漫产业论文 篇3:

从构词要素看现代中日词汇交流研究

摘  要:近几年来,随着动漫、电子游戏、网络的普及和飞速发展,“宅”,“萌”,“控”作为新词引进中国,并迅速发展,呈现本土化的趋势。本文试从词源由来,传入过程、渠道、方式、特点及意义、语法功能和文化背景及其发展状况几个方面对“宅”,“萌”,“控”这样三个构词要素进行探讨。

关键词:宅;萌;控;构词要素;网络

作者简介:徐芳芳(1995.2-),女,汉族,辽宁师范大学日语语言文学专业研究生。

我们发现汉语网络流行语中大量出现日语词现象,并不是简单地语言单向输入或输出,而是由汉到日和日到汉这样的双向互动,是汉语与日语意义整合的结果,也是汉日文化相互影响的结果。于是有了汉语词“宅”,和语词“萌”,以及外来语词“控”这样的构词要素传入,给汉语词汇体系带来了新的文化和新的生机。

对日语借词研究已经有了相当深入,但日语借词中的很多问题还没被发现或被深入研究。因为目前对日语借词的研究大多只限于对词源的考据,而对日语借词在汉语词汇系统中跟汉语词汇的其他成分之间错综复杂的影响涉及不多。因此本文试从这三个构词要素的词源由来,传入过程、渠道、方式、特点及意义、语法功能和文化背景及其发展状况几个方面对“宅”,“萌”,“控”进行历时态的探讨。

如果要探寻这些词是如何进入中国大陆的,则可以从词汇来源渠道进行划分,即分为本身是汉语词;直接来源于和语词;外来语音译词。

构词语素:具有构成新词能力的语素,包括词根语素和词缀语素。

(一)和语词“萌”

古代汉语中,“萌”有两种词性,做名词和动词使用。作为名词使用是我们可以在《说文解义》中可以看到“萌,草芽也”是指草木的嫩芽。另外在《韩非子·说林上》“圣人见微而知萌”萌解释为:事物的预兆。作为动词使用时,在《礼记·月令》中“天地和同,草木萌动”解释为树木发芽的含义。而在《現代汉语字典》和《新华字典》中,“萌”保留了古汉语时的含义。也就是说现代汉语与古代汉语有关“萌”的解释基本上没什么变化。但是,改革开放之后到如今,随着网络的迅速发展,各国语言的频繁交流,“萌”的新义更多地在网络上流行起来。并且在《2009年中国语言生活状况报告》中把新含义的“萌”作为新语收录了。

日语的“萌え”是7世纪从中国借用过去的并且还保留原义,即发芽。但是在二十世纪八十年代到九十年代间,“萌”作为动漫用语被动漫爱好者们使用,它的变形是在动词原形的基础上把结尾的る给去掉了,而且还生出三种形式,即名词形式,过去形式,正在进行时形式。从这之后“萌”就增加了新义。《大辞泉》对“萌”下了定义:所谓萌就是对某人或某物抱有很深的情感。它的对象不仅仅局限于现实的人或物,也涉及动漫人物等非现实世界的想象。1993年放映的科幻动漫作品《恐龙惑星》,1994年漫画,动漫《美少女战士》第三系列就添加了“萌”的新含义“幼小”、“娇嫩”的意思。所以动漫爱好者们把“萌”字用来形容长相“幼小”、“娇嫩”、“可爱”的女性也是能想像的到的。2004年内《电车男》大热,亚文化非常火爆,“萌”获得了《新语·流行语大赏》的提名。2005入围新词榜前十名。随着新词的发展,“萌”的对象,具有了年轻、可爱的性质。然后延伸为“可爱”的意思,并与之前所说的意思有了很大差别,不仅仅只有动漫爱好者的人回用,普通网友也经常会用到这个词。从那以后,“萌”就被定义为:对某人某物怀有很强的欲望,感情等情感。“萌”也走出御宅族的世界,“萌产业”,“萌要素”,“萌属性”等,渐渐在人们生活中普及开来。

(二)汉语词“宅”

汉字“宅”与“萌”不同的是,它的新义和原义存在一定的关联。在喊汉语中,“宅”也做名词和动词使用。名词是指住宅的含义,《说文》中“宅,所托居也”;还有《孟子·梁惠王上》中“五亩之宅,树之以桑。”等这样的句子。作动词使用时是,住的意思,《书盘庚上》中,“我王来,既爱宅于滋。”;还有顺应的意思,《书康诰》中,“亦惟助王宅天命,作新民。”在现代汉语中“宅”的意义基本跟古汉语时一样,作名词时是,住所;作动词是住。但是近年来,在网络上“宅”的使用越来越频繁,而且它的含义也不是上述所说的几种含义,近年来网络流行语“宅”的新含义已经在2012年收录在《现代汉语词典》(第六版商务印书馆)里了。

日语的“宅”是名词。它原来的含义也是在7世纪的时候从中国传入汉字是就借用了,是“住宅,家,”然后又是“您的家人”,“妻子在外人面前称呼自己丈夫的说法”。但是进入了现代,“宅”它就开始有了跟之前不一样的用法了。日本幽默作家和散文家中森明夫于漫画月刊《漫画ブリッコ》上连载的《御宅的研究》专栏中,初次正式使用“御宅”一词,用以代指令人不快的粉丝。然而早于1970年代开始,美树本晴彦和河森正治这两位动画制作人已经开始使用这个辞汇互相尊称。据推测,一些爱好者会持续使用它来互称,而一些则会在日后转用不那么正式的用词。因为持续使用“御宅”一词会引起尴尬,所以中森明夫选择以其来标签某些粉丝。明治大学作家和讲师森川嘉一郎将《御宅的研究》确定为“御宅族”的语源。1989年发生的宫崎勤杀人事件把大众对御宅族的印象彻底消极化。宫崎勤先后绑架及杀害4名年纪介乎4至7岁的女童,并遭发现收藏了5,763部录像带,其中一些载有恐怖电影和动画,一些则载有受害者的影片和照片。2005年台湾翻译了日本短剧《电车男》,把里面的喜欢呆在家里不喜欢出门,喜欢看动漫打游戏看小说的“御宅”翻译成“宅男”。“宅”重新回到中国并在动漫群体中流行起来。“宅”,在日语中,人们把沉迷于线上游戏与各种电子论坛,很多时间不与现实社会中的他人沟通的一个人群,被称为“御宅族”。他们这类人群的特征是,不愿离开自己固定的住所,什么都可以没有但绝对不能没有网络的生活模式。

(三)外来语、省略加音译“控”

音译词是指利用汉字来记写日语读音的词语,但这个词本身不属于日语,是欧美体系的词;用汉字只是描写它的形,不表意,也就是跟它的形跟它想表达的含义词没有任何关系的。典型的日源音译词如“卡哇伊”、“欧巴桑”等词语。如“控”,源自日语汉字音“コン”,罗马音为“con”, “コン”在日语中原本就是音译外来词,来自英语complex(情结)的第一个音节的发音,汉语引入后根据“コン”的读音音译为“控”,“X 控”族新词最早产生于 20 世纪 70 年代的日本 ACG 领域,以“萝莉控”一词为原型,指称对 ACG 作品中出现的少女角色极度喜爱的人。随着该词在日本网络和媒体中的流行,模仿该词的结构而产生了一系列新词,例如“正太控”、“御姐控”、“大叔控”等。到九十年代日本动漫开始在我国盛行,不少动漫语言也随之进入我国,特别是一些在动漫和网络中使用频率极高的词语。“X控”族新词便在这时产生并发展起来,其最初这些词只是在动漫爱好者中使用,但隨着互联网的信息即时沟通以及随着我国网络迅速发展开来,这类词也逐渐被非动漫爱好者人士所接受。这时仿照“萝莉控”结构形成的新词多是从日本音译过来的,例如上面提到的“正太控”、“御姐控”、“大叔控”等,它们往往带有极强的动漫色彩和网络色彩,一般在特定的群体中使用。 然而,由于表达本身具有的多样性和开放性,这种仿拟词逐渐增多,使用领域和使用范围也进一步扩大,最终形成了“X 控”族新词。

动漫日源外来词的流行为汉语增加了许多类词缀。从构词形式来看,这类语素都具有位置固定性。如“宅”和“萌”这两个都可以做前缀和后缀;“控”这个词就是后缀。这类词缀的构词能力都很强,可以运用汉语的语言的类推机制产生一系列的新词语,并且可以根据实际需要任意组合或临场发挥,如“宅男”,“宅女”,“萌娃”,“萝莉控”,“制服控”等等。它们为汉语大量造词提供了可能,并加速日源外来词向汉语本土词的转化。

日语借词在现代之前的引入途径很大一部分都是间接引进的,日语借词先是经过香港,台湾等这些地区作为中转站再被大陆所熟知,且这些词一般都很规范和正式。而近些年由于中国经济实力的壮大,网络发展速度迅速,一些动漫爱好者不再依靠所谓的中转站了,他们可以自己组织动漫爱好者进行引进,字幕组的翻译,再依靠自身以及网络再向人们进行传播。所以相比于之前现在的网络流行词他们是依靠网民的理解进行传播的更具有非规范性和非正式性,且具有随意性,很容易被时代所抛弃,成为“死语”。

参考文献:

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[2]冈田斗司夫.???学入門[M].东京:太田出版社,1996.

[3]杨竹 孙莲花.“萌”与“萌え”的中日对比研究[M].呼伦贝尔学院学报,2012.

作者:徐芳芳