平面构成理念的版面设计论文

2022-04-28

平面构成理念的版面设计论文 篇1:

浅析平面构成在视觉传达设计中的应用

摘要:平面构成作为三大构成之一,其构成元素通过形式美法则形成视觉美感,是一个设计作品中最基本的、也是不可缺少的一部分,而在视觉传达设计中平面构成的运用是调动一切平面要素,因此本文通过平面构成在视觉传达设计中应用的三个原则进行研究,对视觉传达设计中的海报和标志设计案例进行分析,并希望通过既定的视觉规律达到丰富设计,在实际的设计过程中进一步解构对事物形态感知能力,并且将所要传达的视觉信息准确地传递给受众人群,同时也能够激起大众心理情感的需求与满足。

关键词:平面构成;视觉传达设计;应用

文章编码:1672-7053(2020)04-0111-02

1 平面构成的概述

1.1平面构成的概念

平面构成是根据视觉效果和力学原理,在二维平面上对视觉元素的排列和组合。它是一种通过合理的逻辑推理来生成图像并研究图像之间的排列方式的方法,是理性和感性的结合。在二维平面上按照一定的视觉美感原则将现有形态(具体形态或抽象形态)进行解构和重组,从而形成各种视觉形式。因此,平面构成是建立在现代科技美学的基础上的,它融合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成果和新的概念元素。

1.2平面构成的造型要素

平面构成的造型要素包含点要素、线要素和面要素。

1.2.1点

在不同的视角下对于点的理解是不同的。当观赏者的视觉与物体之间产生的距离较远时,视角会变小,物体也会变小,从而形成一个点;当两者之间的距离较近时,视角和物体也逐之变大,形成一个面。在一幅画面中各个元素之间通过面积、大小的对比,无论元素的形状是简单还是复杂,相对较小的会被看做画面中的点。如我们在一张纸上滴一滴墨水,它相对于整个白色背景就是一个点。无论在版面设计、海报设计、标志设计等等中,點的位置都起着不一样的作用,同时也带来不一样的心理感受。它可以成为视觉的中心点或焦点,将所要表达的设计主题以最直观的方式传递给大众;它可以位于整个画面的左上方与我们的视觉习惯相符合,从人体的感知习惯入手满足大众的心理需求;它可以位于整体的左下方往往带来的可能是惊喜、是点睛之笔。

1.2.2线

线的表现形态是最具有灵活性和变化性的。在自然中它并不存在,它的形成是点的延续,是点在运动中形成的轨迹。当“点”向一个方向运动时形成的是直线;当“点”在运动中经常发生变化时形成的是曲线;当“点”的运动方向以间隔方式变换时形成的则是折线。直线可以划分出垂直线、水平线及各个方向性很强的倾斜线,从视觉感知上往往让人感到坚定、明确和延伸感,而曲线可划分为封闭的曲线,如圆、椭圆、心形等,未封闭的曲线,如弧、漩涡线、抛物线、双曲线等,它更趋于感性与直线相比更具有律动感。任何可视的线条都有长短、宽窄的不同,应用到设计的画面中也会产生强烈的对比关系。同类线条在有规律的组织下可以形成放射、平衡、交叉、相切的状态,从而为整个画面增加了空间感和层次感。

1.2.3面

面的形成往往都有特定的前提条件,线的连续移动可形成面,线自由移动或组合可形成有机图形,点在相对画面中不断放大可形成面,面与面的结合也可形成面。在平面设计当中面的应用能够给整个画面带来视觉的突出感,并且当与点、线巧妙结合时能够产生相对平衡的构图效果。在二维空间中面的形状往往是由封闭的轮廓线决定,轮廓线的形态使面有了不一样的性质。当一个面没有明显的轮廓线时,它可能以某一种图形为基础分散在不同的位置在我们的意识中构成一个面。

2 平面构成在视觉传达设计中的应用原则

2.1对称与均衡

所谓对称的意思是指等形等量或等量不等形、依据画面的中轴或焦点出现的构图形式。对称可以使得画面整体稳固、平衡和完整。一个艺术作品中如运用了对称的构图手法会让作品呈现出庄重、严谨的感觉,而均衡相对于对称更多的是讲究画面中大小图形如何放置才能使得视觉平衡。例如,要根据物理学中的力学原理让大图形靠近中心,小图形靠近边框来获得平衡那往往适得其反。因此,在画面中大小图形的位置是要不断尝试变换直到找到画面的平衡感。在平面构成在视觉传达设计中的平衡不仅要涉及到形,还关系到背景空间对大小的影响,所以要时刻关注形与形之间、形与画面之间的关系,从而达到和谐的视觉效果。

2.2节奏与韵律

画面中节奏和韵律更多体现的是思维的条理与和谐。相似形组合在一起能取得和谐效果,具有节奏动感,引导大众的视线方向并满足其带来的快感,吸引人们的注意力。节奏可以分为重复节奏、交替节奏和渐变节奏,它们所带来的韵律是不一样的。重复节奏是以一个基本元素为主体用重复的方式排列,排列的方向、位置有序变动,它重视排列时间隔的作用所形成的规律,而这种节奏带来的总是呆板与无趣之感;交替节奏更多体现的是多样性,这种多样性在形状、线条、方向、位置、色调或肌理上存在变化,由于它的侧重点有所不同所以不会显得很乏味;渐变节奏如听到的乐谱渐强渐弱的变化一样,或呈递增变化或呈递减变化,可能是形状、大小上的节奏变化也有可能是色彩、方向上的节奏变化,它所带来的韵律更丰富。

2.3对比与统一

对比是要有效地运用任何一种差异,形成视觉上的张力给观赏者一种肯定、清晰、强烈的感觉。在视觉传达设计作品中.当整体统一后就要进行细节的对比,如形状之间的对比、大小的对比、色彩的对比、方向的对比、位置的对比、空间的对比,只有不断地找寻对比关系才能突出所要强调的设计重点。

3 平面构成在视觉传达设计中的应用案例分析

视觉传达设计是依赖于视觉向大众传递信息,它包括视觉符号和传达两个概念。构成视觉传达设计的主要要素包括图形、文字和标志,通过元素之间的组合来传达设计师所要表现的内容,因此,平面构成的应用在其中起到了基础性作用。以下从海报设计和标志设计两个方面对平面构成在视觉设计中的应用进行案例分析。

3.1平面构成在海报中的应用

海报在当代生活中是无处不见的,电影院的影片宣传、商品折捆信息、各类活动展览等,都需要通过海报以文字、色彩、图形的方式向大众传递最精炼、准确的信息。平面构成中的基本要素如何组合、运用是设计好一张海报的关键。点线面在一幅海报中是不可缺少的的视觉单位,它可以转换为图形、文字或是色块,用不同的方式进行排列、组合,使得整个画面出现不一样的视觉效果。例如,图1中字母就是以点的形态连接着上下两个部分,使得版面更具有灵动性和完整性。点线面之间并没有准确的划分,只是巧妙地运用构图才能看着更加舒服。再如,图2中靳埭强在《名古屋香港著名画家十三人展》中,将绘画工具与水墨笔触相结合,上方用石砚与墨线组合形成“中”字,代表中国,中间用红色的墨点代表日本,下方用一支毛笔与墨线相连接使海报左右两边对称,将点线面完美地应用其中,大片的留白使得整体有了强烈的虚实对比。任何好的设计作品是脱离不开点线面、黑白灰这些基础的平面范畴,需要我们用多种形式将其转换为符合设计意图的视觉展现。

3.2平面构成在标志设计中的应用

标志作为一种符号、一种图形,它承载着一个品牌的形象特征,表现着一个设计师背后的设计理念和主题,它以精准的图形向大众传递着信息和含义,并将独有的形象刻印在大众的头脑中。任何标志都需要反复地斟酌以极简的方式,将抽象的形象物化为可视化的图形。因此,标志设计同其他设计门类一样也是脱离不开平面构成要素。例如,图3可回收的图形、图4中国人民银行的标志、图5日本三菱集团的标志等等,是运用重复的构成方式。它指的是基于某一个形状不断反复形成的较为稳定的和谐的能够让大众认知的图形;渐变构成方式也是經常会使用的一种,相比较于重复构成它出现了一些有规律的变化,让整体不会显得过于单调、乏味,又如图6,第八届中国花卉博览会的标志设计以花的轮廓作为基本形,用渐变的方式由大到小展现出一朵盛开的鲜花从而突出主题。

4 结语

设计中的点线面、对称与均衡、节奏与韵律、对比与统一都不是凭空出现的,是需要我们观察思考,将一个物体、一组画面进行分解、剖析,从不同的角度了解清楚每一个要素,然后进行不断地重构才能产生新的、带有审美韵味的设计作品。在这一系列的过程中会呈现出不同的组合方式,而带来的视觉效果也会各有特点。平面构成在视觉传达设计中发挥着极为重要的作用,而对提高设计作品的关注度和影响力也有着不可估量作用。平面构成的研究为我们做出好的设计打下了基础,但如何转换并应用到实际中是需要我们不断尝试和发现,以最好的效果让大众所认知。

参考文献

[1]补毅.构成设计中的视觉传达设计原理研究[D].湖南师范大学,2008.

[2]逯菲菲.点在海报设计中的运用研究[D].内蒙古师范大学,2011.

[3]辛华泉.美术技法大全[M].四川:四川美术出版社,1995.

[4]贾永楠,王琪.构成设计在平面设计中的应用研究[J].西部皮革,2019(05).

[5]武怡帆,全小民.平面设计中点、线、面的形式表现[J].美术教育研究,2019(08).

[6]杨雪.浅析平面构成基本要素——点在设计中的应用[J].工业设计,2017(07):90-91.

作者简介

曹政姣/1997年生/女/山西临汾人/硕士在读/研究方向为平面设计(山西临汾041000)

作者:曹政姣

平面构成理念的版面设计论文 篇2:

极简主义设计理念下的当代包装装潢设计

摘要:极简主义是人类设计史上一次非常重要和具有影响力的艺术运动.极简主义设计理念中所追求的、推崇的、弘扬的功能主义、理性主义、以人为本等理念对于当代包装装潢设计具有重要的指导意义,本文对此进行了分析探讨,以供参考.

关键词:极简主义;设计理念;包装装潢设计

极简主义作为20 世纪60年代重要的西方现代艺术流派,对当时的绘画、文学、音乐、雕塑等领域都产生了一定程度的影响,是人类设计史上一次非常重要和具有影响力的艺术运动.伴随着时间的推移、社会的发展,极简主义设计在艺术设计领域的影响不但没有停止,反而愈加受到人们的喜爱和追捧,其所倡导功能主义、理性主义、以人为本的设计理念,与当下我国社会所倡导的“绿色、环保、低碳”的发展要求相一致,其引领了当代包装装潢设计潮流,对解决当下的过度包装设计具有重要的指导意义.

包装装潢设计,是指设计和装饰包装的造型以及其外在的视觉信息,让包装在销售的过程中可以更加高效的传达商品消息、促进销售.文字、色彩、图形是包装平面视觉设计的主要对象.

1 精炼的字体设计

在商品包装设计当中,文字扮演者不可或缺的重要角色,是向消费者传递商品信息的重要手段,也是形成画面视觉美感的重要元素.因此,文字设计的重要程度可想而知.商品包装文字设计在极简主义设计理念的影响下,首先,要遵循商品包装“艺术性”“商品性”“传达性”的整体设计原则;其次,还需要与商品的内容、特点、性质、相吻合、与商品主要消费人群相结合、与商品包装容器造型结构相匹配,而后,依照一定的字体设计原则,设计出合理而有效的适合该产品的字体设计方案;最后结合文字在商品包装中所承担的功能对字体进行合理、美观的编排设计.

字体设计在包装设计中显得尤为重要,字体是商品包装设计中不可缺少的视觉设计元素.极简主义设计理念下的包装字体设计,讲诉简洁明了,个性鲜明,具有高度的识别性,在传达商品信息、凸显出商品包装的内容、符合品包装容器的造型结构特点的基础上,力求形式与内容的统一与协调,塑造清晰、流畅、优美的视觉流程,符合目标消费人群的审美特点,形成优美的版面设计,有空间感,并在最终给消费者一种轻松、愉悦的审美体验.

2 凝练的图形设计

图形是商品信息的主要载体,构成了包装视觉形象的主要部分,它可以表现和展示出商品的形态和质感,提升商品的整体形象,使其具有独特的个性.包装设计中的图形语言,就是利用图形的直观性、形象性和有效性,突破语言、文化、地区的差异,快速地向消费者传递商品的内容和信息,创造出一种具有心理联想的诱导效果,与消费者进行心灵上的碰撞与沟通,强化包装的促销功能.极简主义设计理念下的包装图形设计,推崇使用凝练简约的图形语言、强烈的图像表现力,从而使商品更具特点,实现在众多同类商品中的脱颖而出,提升商品的表现力.凝练简约的图形语言更不会让消费者面对众多复杂信息时产生不知所措感和压抑感.

极简主义设计理念影响下的包装图形设计,需要从市场的具体环境出发,如果把设计定位在研究对手的形式特点上,那么要努力在造型和色彩设计上超越对手.定位准确,才能在市场上战胜对手,继而具备更强的市场竞争力.包装图形设计的竞争性主要通过直接的视觉语言进行体现,如图形的识别度、视觉强度、记忆度等.在与竞争对手的各种视觉进行对比之后,可根据具体的情况假设适当的竞争对手,在文字、图形、色彩及造型方面,讲究风格设计,立意新颖,强调与其他同类产品的区分.图像设计的主要特征是图像的识别度和强度,也就是图像自带的独特性和不同性.图形的色彩对于产品来说具有非常重要的意义,因此可在色彩的色相、纯度、明度、对比度等方面设法突出包装自身,打败对手.其次,就是图形的造型设计需要别具一格、与众不同.通常若想提高商品的档次和价值,需要根据物体的造型设计不同程度的提高商品的格调与气质.因此,包装设计师可以运用各种视觉语言来满足消费者多样化的审美要求.

总之,极简主义设计理念影响下的包装图形设计,应倾向于简洁的、禅意的、冷静的、几何的造型特征,理性而不强硬、严肃、不近人情,这也是由设计所服务的商品的特殊属性来决定的.通常在设计中遵循精简的原则,用高度概括来体现精简,图形大多采用简单的几何图形,用最简单的图像元素来表达最高深的意义,从而激发更人性化的创造设计. 那些理性而平静的图像元素,让我们感觉到它的淳朴和恬静,这些美好的视觉感受,能激发人们的心灵,使之安静、淡定,远离烦躁,达到美好的意境.

3 舒适的色彩设计

色彩作为包装设计中最活跃的视觉元素,可以在第一时间快速抓住消费者的眼球,并能够将商品信息的67%传递给消费者,这是文字和图片所不能相比的,其在包装设计中的重要性可想而知.极简主义设计理念的影响下的包装趋向于使用简洁、单纯的色彩,常常采用相近的两三种甚至单一的色彩来进行商品包装设计.过于纷乱复杂的色彩会严重影响主题的表达,分散了消费者对主题的关注、阅读,简洁的色彩则可以更加有目的的衬托出产品的特征,使消费者能够快速准确的了解商品的特点.德国建筑大师米斯·凡德罗的色彩论“少则多”对极简主义包装设计影响深远.“少则多”的色彩使用风格,使整个画面显得简单,宁静和淡泊,这些特征可以使消费者能够更容易、更直接的通过色彩来完整、全面的接收产品的信息,并且不产生歧义.不过要明确的是,“少则多”的理念使设计师在设计中使用的色彩变少,但是并不意味着设计师是随意的使用色彩.恰恰相反,因为使用的色彩很少,因此設计师在选择色彩的时候需要更加的谨慎,赋予色彩更多的内涵.通过色彩的传达,能够让消费者了解商品的信息,商品能够带给消费者哪些便利和享受,企业的经营理念和管理理念等等.所有这些信息都必须高度集中,通过色彩瞬间传达给消费者.在设计师针对具体商品进行色彩设计时,除了首先考虑商品的内容和特点,还同样要考虑到色彩的基本属性,以及色彩能够带给人生理上和心理上的不同感受.极简主义设计理念下的包装设计,其色彩的使用需要综合考虑目标消费人群、产品和色彩三方面的因素.

极简主义设计理念下的包装色彩运用单纯简洁,对于生活在噪杂社会,面对纷扰的消费者来说,是心灵上的简化与放松.消费者从形形色色的视觉中得到了解放,心情也变的轻松和释然.减少颜色使用,去除修饰和多余色彩,让产品回归自己本质的颜色,这样消费者能够通过本身色彩感受产品,消除了商品与消费者之间的缝隙;同时极简的设计色彩,能使不同规格、不同大小的尺寸包装呈现视觉一致性,能让消费者快速的感觉到更加统一的特征,加强消费者对产品的整体印象,达到组合宣传的目的.

4 精致的版面设计

心理学家研究证明,人们在阅读一个界定范围的画面时,人的视频注意力是不相同的、有差异的.在通常状况下,上方比下方注目,价值也高;左边比右边注目,价值更高;左上侧位置最为引人注目,所以此位置是视觉最佳视域,也是安置信息内容最优选视域.包装设计要想带给消费者清晰、明了的视觉感受,在设计时,就应把最重要的信息、最有趣的图形安排在视频最佳视域,这将起到事半功倍的视觉传达效果.

由于视觉兴趣作用的影响,构成信息强弱的方向诱导,并产生形态动势和心里暗示,使视觉运动产生了某些规律.从最初对注意力的捕捉到最后印象的留存结束,在这一程序规则中,形成了各视觉要素在视觉运动法则规定下的空间定位,即视觉流程设计.它是由平面内的构成要素的大小、位置、强弱、主次、轻重等诸多视觉因素形成的.极简包装设计,应该通过文字、图形、色彩这样的诱导媒介,使阅读者的视线按照设计者的意图,以一定的方向顺序串联起来,形成一个有机的统一体,使其发挥最大的信息传达功能.应塑造合理、流畅的视觉顺序.可采用直线、斜线、曲线这样的单向视觉流程,表达一种流畅、自由、奔放,而且富有生命活力的动人气氛;也可采用回旋视觉流程,在画面上可以形成一种迂回贯通的运动轨迹,由线与线、面与面之间的空间造成一股无形力的运动,在有限的视觉面积产生一定的空间感和扩张感,令人回味无穷.还可采用反复的视觉流程,在画面中使用相同形状的视觉元素,进行重复出现,使其产生反复的视觉流程,给人一种很强的节奏感和韵律感.

极简主义设计理念下的商品包装设计,不应崇尚华丽、不中用的设计,极简主义是专心研究版式设计、努力提高设计作品的贯通性,着力提高信息传播更快捷.这几年在百货楼、超市留心观察包装设计,不难发现现在各类商品都力求简约.极简朴质的外观、色调的单一却不单调和斩钉截铁般的传达设计目的,有利于购买者节约更多的思考与时间.大家所熟悉的i phone的包装,使用了绿色节能环保的包装材质,采用单色调黑与白作为产品外包装盒的主要色调,黑与白分别在色轴的两末端,拥有非常强烈的视觉冲击力,在版式设计方面利用曲线完美的本机展示图呈现给消费者,占据了极大的设计版面,其他方面也是使用较单一的色调,更加衬托出本机图形的精美和典雅.

简言之,极简包转设计师,不为求华丽而设计,着力于简洁性的塑造,极简主义聚集了最简约、亦辨别、亦明了的文字、视觉元素、色调等设计元素,为消费者创造出简洁朴质,构造实用方便的作品,让购买者拥有无限的思考空间.极简主义理念下的包装,通过创造者的沉思熟虑后,使用“最简洁的文字说明”传达最精彩的设计作品.

极简主义“功能第一、形式第二”“为普通大众服务”“理性主义的审美”的设计理念非常符合当前我国建设资源节约型、环境友好型国家的发展要求,在实现包装设计保护产品、方便运输与储存、便于消费者使用、促进产品销售的基本功要求,创新出“凝练简约”的设计语言,满足了当今中国消费者中的审美要求;设计细节中对“人”的关注,弥补当下消费者的情感缺失,满足了消费者追寻纯真内心的多样化情感消费需求,引发消费者对生活本质的反思,对于提升当今包装装潢设计的水平与内涵具有重要的指导意义和应用价值.

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参考文献:

〔1〕王受之.世界现代设计史[M].北京:中国青年出版社,2002.

〔2〕谢云峰,刘苏,黄奕佳.从深泽直人設计探讨极简主义的本质[J].艺术百家,2009(S1):61-63+234.

〔3〕吴昊.当今商品包装存在的问题——过度包装[J].印刷世界,2011(12):4-6.

〔4〕张庄子.简约主义风格在可持续发展包装设计中的运用研究[J].科技视界,2013(02):98-100+109.

作者:刘潇潇

平面构成理念的版面设计论文 篇3:

平面设计的感染力

摘要文章讲述了美与感染力之间的关系,着重阐述了设计的三要素:“感染力之源”、“感染力之在”和“感染力之态”相互之间的联系,介绍了平面设计理念的重要性,并指出设计出优秀的平面设计的关键在于遵循设计的三要素原理。最后以作者设计制作的“湖南工程职业技术学院2009年招生宣传手册”为实例,具体分析了平面设计的感染力。

关键词美与感染力 感染力的三要素 平面设计

1 美与感染力

哲学大师黑格尔说:“世上不是缺少美,而是缺少发现美 。”可见美无处不在,但是需要我们留心观察身边事物,去感受美的存在。美是指自由对象所具有的形式感染力,是事物的一种属性,无所谓褒贬之分。黑格尔在其《美学》中称:美是理念的感性显现,美是一种感染力。

艺术之美,艺术的感染力主要是指能够引发欣赏者产生情感共鸣的艺术力量。艺术大师罗丹说:“艺术就是感情”。艺术家塑造形象与表达情感实际上是一回事,每个成功的艺术作品形象都凝聚着艺术家浓厚的情感情邑,都表达出一种强烈的感染力吸引着大量观赏的人。

感染力是什么?笔者认为这是一种心力,是一种神感,是一种内在的精神。优秀的设计作品是通过设计的理念、设计的感性和设计的显现这三个方面表达出设计作品的感染力。因此可见,设计的理念、设计的感性和设计的显现是设计领域中三个非常重要的方面,是感染力的三要素。一个优秀的作品可以让欣赏者产生情感共鸣,需要有很强的感染力。逐步让欣赏者体会到作品表达什么,又是怎么去表达。

设计的理念、设计的感性和设计的显现这三个方面我认为可以这样来分析理解。设计的理念,是“意”的所在,是感染力之源,是感染力所提及的作品表达什么;设计的感性,是“在”,是感染力之在,是通过作品的感性来感觉体会的;设计的显现是“形”,是感染力之态,是作品呈现在欣赏者面前的形态。这三个方面相互综合作用使设计作品散发出很强的感染力。笔者认为特别是在平面设计这个领域尤其应该重视感染力的体现,重视设计的理念、设计的感性和设计的显现这三者之间的关系。

2 平面设计理念的重要性

平面设计的表现形式非常多,是大家在日常生活中最常见,设计领域中用的最广泛的一种设计。比如在这个互联网飞速发展的时代,人们通过网页了解最新的资讯。网页的布局、色彩的搭配离不开平面设计;人们看的书籍杂志报纸,其封面封底的设计,各版面的排版等等也离不开平面设计;超市周末搞活动打特价,商品买二送一之类的信息都是通过宣传单传递到消费者的手中。宣传单的设计也是平面设计的一种形式。年轻时尚的人们喜欢在周末到电影院看看电影资讯,电影院门口绚丽的电影海报也是平面设计。由此可见,平面设计无处不在,它已经成为人们生活中息息相关,不开缺少的一部分。

正因为平面设计应用的领域非常的广泛,引起了越来越多的人们的注意。越来越多的人们开始学习研究平面设计。各大院校,各个培训机构都推出了平面设计专业,平面设计班。并开设了相关的平面设计课程供学生学习。但学生毕业后走入社会,设计的水平却参次不平,这除了学生的领悟能力有差别外,还有一个更关键的原因,就是设计理念的理解。平面设计的表现方法一般有两种:一种是手绘;另一种是电脑设计。手绘设计成本较低,形式活泼,常在校园内的宣传栏里看到这种设计方法。而电脑设计虽然成本较高,但是可以批量生产,效果绚丽,表现形式更加丰富,是现今在设计领域中最常用的表现方法。也正因为电脑设计成为了主流设计,使得很多学生误以为学平面设计就是学电脑设计,重点是要掌握电脑设计用的软件操作,比如现今流行的photoshop、coreldraw、illustrator等等。而忽视了设计的理念。这无疑使得很多学生的设计作品是图片文字的堆积,展现的是纯熟的软件操作能力。设计作品空洞没有感染力,也不可能与欣赏者产生情感共鸣。

平面设计的组成形式包括平面构成和色彩两大方面,在设计时考虑如何构成,色彩如何搭配是设计成功与否的关键。而这些都需要运用平面设计的原则。平面设计的原则包括一致原则、关联原则、重复原则、延续性原则、协调原则、创造节奏、比例应用等等。而这些原则都必须与平面设计的理念相结合,也就是设计的理念、设计的感性和设计的显现三大方面紧紧的联系在一起。否则设计出来的作品空洞,且缺乏感染力,也很难使欣赏者产生情感的共鸣。

3 平面设计与感染力

平面设计作品需要有感染力,同样需要与欣赏者产生情感的共鸣。笔者曾为所在学院做了一个招生手册的平面设计,起到了很好的宣传效果,与宣传的对象产生了情感的共鸣。

宣传手册分为六大部分来设计制作。封面封底的设计和院内五个系部(资源工程系、土木工程系、信息工程系、管理资源系、基础科学系)的简介。设计的要求是吸引高考生和家长的眼球,使他们了解学院的各个专业,体现学院的内涵建设,提高学院知名度。这些要求无疑必须使设计作品有强烈的感染力,与高考生和家长产生情感上的共鸣。才能使高考生和家长信任笔者们学院,报考笔者们学院。要做到(下转第178页)(上接第172页)这些,是从设计的理念、设计的感性和设计的显现三个方面来思考,并设计制作完成的。

设计的理念是感染力的源泉,体现作品表达什么,是“意”的所在。在这个平面设计作品中要表达的是学院的内涵建设、体现学院的风采、强调学院优秀的办学模式等等。

设计的显现是感染力之态,是作品呈现在欣赏者面前的形态。在这个平面设计中分别介绍了五个系的专业特色。根据每个系不同的特点,选择了五个颜色来进行版面设计。资源工程系在设计中选择用土红色来表现。土木工程系根据系部专业的特点选用了土黄色。信息工程系选用了蓝色。管理工程系用的是绿色。而基础科学系则选择用黄色。封面封底用大红色为主色调,搭配上金色。用抽象的几何形态将整体风格统一。

设计的感性是通过作品的感性来感觉体会的,是感染力之在。在欣赏整个设计时,设计的感性得到了很好的体现。红色的封面封底搭配上金色的文字给人很强的视觉冲击力,吸引欣赏这的眼球。同时红色代表了热情和喜庆。预示着学院蓬勃发展的势头,体现出学院的精神面貌。资源工程系是笔者院的重点专业,是学院的特色。土红色正好恰如其分的表现出了其系在学院的重要地位以及专业特色。土木工程系的专业与建筑、土木息息相关,土黄色也很好的体现了这点。蓝色代表了理想,代表了科技信息,用蓝色来设计信息工程系也是恰如其分的。管理工程系用的绿色,象征了生命力、安宁。做为基础科学系的黄色,则让人最先想到的是太阳的颜色,是孕育万物泥土的颜色,是孕育其他专业的基础。整体风格统一用抽象的几何形态来表现,体现出学院的内涵建设和风采。

4 总结

综上所述,好的设计需要有感染力,需要与欣赏者产生情感的共鸣,好的平面设计更是如此。平面设计运用的领域非常广泛,表现的形式也是多种多样,但优秀的平面设计作品绝不是简单的用设计软件将图片文字堆积在一起。做为一个优秀的平面设计师,对其自身的要求是非常高的,不仅要有较高的艺术修养,熟悉平面设计软件的操作,理解平面设计的原则,了解平面设计的样式,还必须要让平面设计具备“意”、 “在”和“形”,只有把这几者的关系很好地融合在设计中,才能使平面设计具有感染力,而感染力的体现就是通过设计的理念、设计的感性和设计的显现这三个方面呈现出来的。只有在设计的时候充分的考虑这三大要素,才能设计出有感染力的平面设计,设计出好的平面设计作品。

参考文献

[1]黑格尔.美学.北京:商务印书馆,1982.

[2]萨马拉.设计元素—平面设计样式.广西:广西美术出版社,2008.

[3]米尔曼.平面设计法则.北京:中国青年出版社,2009.

作者:陈 静