包装设计陶艺论文

【摘要】随着我国经济水平的快速增长，以及生活水平的提高，人们对生活质量的要求也越来越高，对室内设计的美感和实用性的要求与日俱增。陶艺作为我国古老的工艺品，其艺术价值越来越多地受到认可，它不仅体现在生活中常用的碟子、茶杯、茶壶中，同时还有艺术鉴赏价值。在室内装饰上，它古朴、简单、自然，满足了现代人精神和乐趣的双重需求。以下是小编精心整理的《包装设计陶艺论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

包装设计陶艺论文 篇1：

刍议陶艺在现代包装设计中的活用

文章通过陶艺介入现代包装设计的实例，解析在现代包装造型、材质、色彩设计中陶艺的活用途径，指出富有传统中国味的现代陶艺包装，对继承与弘扬民族传统艺术、推进绿色包装设计发展具有重要的意义。

作为陶瓷之国，中国陶艺品种丰富、美轮美奂，是中华民族精神之载体，是中华古国之代称。本文立足包装设计跨学科发展和对传统文化传承之思考，通过陶艺介入现代包装设计的大量实例，分析在现代包装造型、材质、色彩设计中陶艺的活用途径。

现代包装材质设计中陶艺的活用

材料是任何艺术创作都需要考虑的物质基点，是包装设计师必须重点关注的对象之一。在现代包装设计中，材料不仅能够直接或间接的决定包装的设计工艺与质地属性，而且也对包装肌理效果的呈现至关重要。不同的设计工艺、质地属性与肌理效果能产生不同审美感受。陶瓷天然的矿物材质，既自然环保，又古朴典雅，陶艺的天然矿物质材质甚至一定程度上使包装设计产生了审美偏向，推向了包装设计装饰美与材质美的融合，对推进绿色包装设计的发展意义重大。毋庸置疑，富有传统中国味的现代陶艺包装具有极高的艺术欣赏价值。如安徽“店小二”酒的容器设计，该陶器容器的原料为天然粘土，从质地属性上讲，其本身含有丰富的微量元素，有益于人体的健康，符合现代人对绿色、健康、环保的追求；从材质感官上讲，厚重的肌理形态，使品酒者能够在容器表面触碰到朴素、古拙，在触觉、视觉、味觉、嗅觉浑然天成的相互作用下，感悟到醇酒带来的全方位享受；从材质文化上讲，粘土这种天然的、含蓄的、古朴的内在气质，与我国酒文化中积淀的文化精髓十分吻合，因而大大的提升了“店小二”酒的文化意蕴。

现代包装造型设计中陶艺的活用

可以说，材质是包装设计的物质基础，而造型是材质的呈现形式。任何包装都是以一个具体形态而存在的，其功能也往往依附于造型而存在。将我国传统陶瓷艺术元素和现代陶艺的装饰形态，灵活应用到现代包装的造型设计之中，可以使现代包装呈现出特有的富有中国传统精神内涵（即中国味）的器物形态，这样既可以满足消费者对商品外观设计的独特性、差异性、个性化及原创性的需求，同时也大大的延长了消费者享用商品后包装物的使用寿命与使用价值，因为好的陶艺包装本身就是一件艺术品，必然具有一定的艺术价值。如“国窖1573”（泸州老窖）原浆酒系列包装中的两款容器设计，一款是“竹节”瓶（容器），即瓶身如竹。该款酒容器以“竹”为媒，将四君子之一的“竹”这一传统元素运用到包装上，使得这款陶艺包装有了气节，赋予了酒包装的力度，同时，仿“竹”的造型也十分贴近大自然，具有朴实自然的生活气息，可以说这样包装，本身就是室内陈设的一道亮丽风景。另一款“土陶”（瓶），其设计以出土的汉代陶质“饮酒角杯”为出发点，配套设计出土陶容器造型，外形底部大于瓶口、呈圆锥状，与“角杯”造型相似。这件仿汉代的土陶容器，形与神交相辉映，其古朴、简洁的造型同样不乏艺术

美感。

现代包装色彩设计中陶艺的活用

色彩是包装设计之灵魂。色彩的视觉张力是十分鲜明的，我国陶瓷艺术色彩丰富，色调自然，其中不少陶瓷的色彩是通过材料的化学反应天然生成。缤纷多姿的色彩为现代包装设计构筑了一个五彩斑斓、艳丽华美的绚丽世界。新颖独特而又个性鲜明的陶艺包装色彩，可以带给消费者或朴素悠远、或清新自然、或淡雅恬静、或明快华丽的艺术气息，这些色彩特性与现代包装设计师所追求的“生活艺术化”的设计目标及当今人们追求“完美生活品质”的理想是一致的。当前正盛行的云南红茶，其内部包装就是直接采用了红瓷，红瓷是湖南醴陵的特产，历史悠久，其声名远播的一个重要因素是其独特的艳丽色彩，大气而又精致，及其适合作为特色产品的容器；红瓷大气、自然的色彩特性又恰好符合现代绿色包装设计的理念。又如青花汾酒的容器，白瓷瓶上青花，青色意蕴悠长、婉约雅致，具有鲜明的中国味，与瓶身上的“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”的诗句相呼应，使汾酒立刻充满诗情画意，令人回味无穷。

结语

在现代包装设计的中，材质、造型、色彩都是为包装及产品的需求而生的，其目的在于传达一种情感、一种理念、一种文化，即人文性、人本性。诚然，现代包装设计不能忽视其人文性与人本性。国内外许多畅销商品品牌的包装设计都善于借助于情感、理念、文化来占领市场。引领市场。因而，给商品注入“文化内涵”是现代包装设计要实现的重要诉求。文章认为，活用陶艺，能够创造出许多富有传统中国味的现代陶艺包装，符合人们追求“完美生活品质”的理想，同时对继承与弘扬民族传统艺术、推进绿色包装设计发展具有重要的

意义。

（作者单位：湖南人文科技学院）

作者简介：付薇薇（1983- ），女，硕士，湖南人文科技学院讲师，研究方向：陶艺及艺术设计教学。

作者：付薇薇

包装设计陶艺论文 篇2：

陶艺在室内包装环境设计中的应用

【摘 要】随着我国经济水平的快速增长，以及生活水平的提高，人们对生活质量的要求也越来越高，对室内设计的美感和实用性的要求与日俱增。陶艺作为我国古老的工艺品，其艺术价值越来越多地受到认可，它不仅体现在生活中常用的碟子、茶杯、茶壶中，同时还有艺术鉴赏价值。在室内装饰上，它古朴、简单、自然，满足了现代人精神和乐趣的双重需求。本文针对陶艺在室内包装环境设计中的应用，简单介绍了陶艺的艺术价值和在室内包装环境设计上运用的意义，以及怎样更好地运用，分析了陶艺受现代人喜爱的原因和商业价值。

【关键词】陶艺 室内包装环境设计 应用

人们对室内包装环境设计的要求不单单是物理空间上的意义，更是一个体现个性和个人思想情感的载体。室内包装环境设计在为我们提供舒适环境的同时，也让我们的身心愉悦放松。陶艺充满个性和装饰美感，符合人们对和谐家居环境的追求。我国的陶艺技术已经非常成熟，突破了传统的技术规范，在陶艺装饰上，更注重作品的美感、是符合人们的情感需求和精神思想、装饰价值和工艺水平的，不再对传统陶瓷的实用性有要求，主要表现的是现代艺术思想主张自由创造、个性发挥的精神象征，

现代人的生活水平普遍提高，各类装饰品满目琳琅，而具有吸引人眼球、夸张色彩和怪异风格的物品只能给人短时间的新鲜感和冲击力，就如快餐一般吃起来美味饱腹，却不如小米粥一般温暖养胃。而陶艺正如小米粥，给吃腻了快餐的都市人带来了一丝轻松和愉悦。

1 陶艺在室内包装环境设计中的作用

现代人生活在喧嚣的城市中，对五光十色的城市新鲜感早已褪去，现在陶艺以其多样但却古朴沉静新颖的姿态进入人们的眼帘，并且从以往的器皿发展到室内装饰环境中。陶艺拥有实用与装饰双重功能，能用于日常生活。比如陶艺花瓶，在具备插花功能的同时，也让花束更加具有欣赏价值和美感，美化了室内环境，让家庭生活温馨浪漫，富有个人情感特色。在符合室内设计风格的家中设计一面陶艺碎片的电视墙，复古的同时也有一些破碎的美感，和方方正正的电视机混搭出来，也是别有一番滋味，体现个人风格的同时也给人带来美感上的视觉冲击。

现代人对家居的设计比较偏向于简单，但过于简单总会给人一种空旷的感觉，没有家所具备的踏实感和温馨感。但是如果合理运用陶艺，一定能达到你想要的结果。如一间纯白色墙面和蓝色窗帘的卧房，一眼看上去和酒店房间一样，显得单调而冰冷，但如果你在床头柜上放一个粉色的陶艺成品，粉色和蓝色互相搭配，就会让卧房充满温暖的感觉，同时也给人洁净的视觉享受，让房间简约而不简单。

2 陶艺在室内包装环境设计中的创作

艺术的价值在于在兼顾美的同时能达到个人感情的表达需求和与众不同的个性。艺术家在创作中所要表达的情感被称为创作动机，是艺术家作品的创作思路。

艺术家对陶艺的设计要注意体现陶艺古朴的特色，切记不能有哗众取宠的想法。陶艺是低调的、有内涵、有历史、有故事的艺术，它有悠久的历史和美丽的传说，并且具有自身独立的价值和意义。艺术人员应该结合陶艺本身自然唯美的形态对陶艺进行设计，还原陶艺最真实的魅力。在陶艺创作上，要随着社会的发展关注用户的需求，提高陶艺技术，更能表现陶艺的独特风格和情感融合，突出个人特色和魅力。在使用陶艺对室内包装环境设计中，要兼顾到作品的创作动机和每件陶艺的自身含义及其独特性，根据陶艺的色彩、涂鸦、形状，在室内包装环境设计中得到最恰当合理地运用。

3 陶艺在室内包装环境设计中的运用

如何合理地把陶艺运用到室内包装环境设计中？首先要了解陶瓷艺术与古玩字画、盆景盆栽植物等作用一样，都是在不影响室内使用功能的同时美化室内，改变钢筋水泥死板、冰冷的房屋常态。

陶艺有它独特的性质，它不像绿色植物一样属于“百搭”装饰品，它要求家居设计的风格要符合陶艺的特色。如挑选陶艺时，要考虑到陶艺的色彩、花纹、形状和特色是否适合家装风格，最后还要结合室内家具的设计、材质、大小，与房间的协调度等，切记不可把家里弄成调色盘一般色彩杂乱，没有美的感受。如室内设计的主色调是灰色的时候，白色的陶艺物品肯定是可以搭配的，没有违和感的，这是在色彩搭配上的考虑。但这也不是唯一的参照指标，还要考虑到家具的材料和形状，如果家具大多数都是中规中矩的外形，那么可以选取外形上比较有特色的陶艺综合室内陈设，与之相互映衬，丰富室内家居，使之显得不那么单调。

结语

综上所述，陶瓷设计风格的选择与室内设计有着密切关系。在选择陶瓷作品时要考虑到其造型、色调和材质，确保陶艺的风格设计与室内包装环境设计风格一致，相互呼应和映衬。在挑选陶艺产品时，既要考虑到陶艺产品的外观，还应该顾忌到陶艺其他方面的特征，如颜色等是否与室内设计相符合，即形成陶瓷与室内其他装饰语言的整体化。

参考文献

[1]冯小红.论现代艺术设计与传统文化的关系[J].装饰，2010，（7）.

[2]冯小娟.民族图形国际化的发展趋势[J].包装与设计，2010，（7）.

[3]钟蕾.民族图形国际化的发展趋势[J].包装世界，2010，（2）.

作者：曾鹏德 梁艳

包装设计陶艺论文 篇3：

民族文化元素与包装结构设计融合的教学探讨

【摘 要】民族文化是一个民族的固有特征， 具有自身精神内涵，在包装设计过程中起到不可忽视的重要作用。本文根据包装结构设计与民族文化交融的特性及应用背景进行分析， 从广西民族文化角度出发，结合广西艺术学院视觉传达专业包装设计课程教学内容整合的研究体系，对民族文化元素与包装结构设计融合运用的研究作了系列探讨。

【关键词】民族文化元素 包装结构设计 融合

引言

随着人们生活水平的不断提高，消费者对包装设计文化有了更高的要求，包装设计面临着更多的挑战。单纯地追求视觉的表现而忽略结构的功能作用与单纯追求结构功能而忽视视觉的表现同样都无法满足社会的需要，推陈出新的现代生活方式和消费观更加影响各种设计思潮的变革，打破了传统教学的设计思维和风格[1]。在功能上满足顾客需求成为我们首要考虑的问题，为此对视觉传达方向包装设计课程教学提出新的整改方案，在包装设计教学中加入包装结构内容的研究，有助于更好地丰富现代包装容器设计的表现能力，也是未来包装设计专业发展的趋势。广西是个多民族地区，民族文化遗产丰厚，在包装设计领域中，应该关注本土资源，充分利用本土资源文化的优势，将本土材料及民间的制作工艺运用到包装设计行业中，成熟的民间工艺可以为我们的创新设计奠定坚实的基础。同时，我们也可以以此作为本土经济开发的方式，带动本土经济的发展，为现代学科的发展带来生机。这样的教程整合模式，不仅可以培养出许多优秀的、新型的、高素质复合型人才，还达到弘扬民族文化、传承民族精神，推动我国包装设计行业的创新发展[2]。

1 包装结构设计与民族文化交融的特性及应用背景分析

包装设计具有极强的综合性，分为构造设计和视觉传达设计两个完全不同但又息息相关相辅相成的学科，包装结构设计属于工业包装领域，不同于一般包装设计的平面展开，它有机地吸收、整合了不同学科的新理论、新材料、新技术和新工艺。针对产品本身的特性，在民族文化元素与包装结构设计中寻找一个合理的契合点，巧妙地运用本土文化资源和工艺制作技术，提高包装的艺术性和实用性，才更易被消费者接受，产品才会在市场上脱颖而出，因此，民族文化元素介入包装结构设计，在包装设计专业领域中扮演着十分重要的角色。

长期以来，艺术院校的包装课程在教学上均倾向于视觉方面的设计，大多停留在表面的装潢和美化阶段，缺乏相互之间的横向交流与沟通，缺乏创新，不利于现代包装设计人才培养。在科学发展的今天，无论是单一的外观视觉设计还是结构工程设计都无法满足社会的需要，注重平面视觉传达的包装设计模式已难以适应现代社会发展。现代包装容器的设计不再仅仅是容纳、保护商品的简单作用，要注意它的审美性、 功能性， 还应考虑它独特的文化魅力，设计内容上做些整合改革，提出新的设计方向，设计必须有独特的个性。把民族文化元素同包装结构设计联系起来，体现民族文化的精神实质，形成独特的设计体系，是包装设计教育与市场接轨的重要环节。广西艺术学院视觉传达专业通过包装设计课程教学内容的整合，逐步形成了合理的教学模式。通过努力，广西艺术学院设计学院成功地与广西民族印刷厂合作完成系列月饼盒包装，工艺精美，图案融入了民族的元素，在市场上形成独特的风景，社会反响较佳。借靠中国和东盟的资源优势，民族文化的发扬成为宣传广西民族特色的直观表现方式，广西艺术学院设计学院组织师生先后参与中国—东盟礼品包装设计、吉祥物设计等。出色的表现得到中国—东盟组委会的认可，建立了良好的合作关系。

2 本土元素与包装容器结构设计融合运用的表现形式

基于现代艺术设计学科交叉融合发展的现状，对民族元素介入现代包装容器设计的自然材料、民族图案、传统工艺等运用进行了探索性研究，加强艺术学科的交叉融合，为我国创作出更多具有民族性、地域性、创新性的现代包装作品[3]。

2.1 民族图案、纹样及色彩的运用

图形是包装视觉设计中重要的要素之一，是对产品内容形象化的表现，不同的图形运用体现了不同民族、国家、地域的风俗文化，包装设计的成功不仅来源于主题的准确与构思的新奇，还要在装饰取材方面合理运用，产品才能发挥出自身魅力与内涵。使包装设计结构造型丰富多彩。

少数民族的传统吉祥纹样，当其个性特征恰到好处的表现出来时，包装上的纹样对人的视觉感官能起到最直接的能动作用，呈现出对人类最直观的情感。而作为地方特色包装的附加物，吉祥纹样的使用无疑给设计的装饰带来犹如画龙点睛的作用，使包装更具有特色。

色彩在我们的日常生活中是不可缺少的，在商品的包装设计中，图形、文字依赖于色彩配合，不管是包装的形式，还是外包装的图案与文字，都离不开色彩的良好搭配，很大程度上也依赖着地域风俗所产生的色彩审美倾向，在中华民族的文明历史中，通过文化的积淀已经形成了独具民族特色的一套色彩。

2.2 传统制作工艺的运用

2.2.1 藤编与包装容器结构融合运用。藤编、竹编是广西少数民族地区常见的制作工艺，取材于大自然，通过折叠打结等间接编织，在民间被制作成筐、篮、篓、笼等日常使用容器，而藤编工艺融入的包装容器造型设计极具民族特色，审美价值极高。将具有地方特色的传统手工艺制作运用到当代包装容器设计中，能够使产品包装变得精美的同时，更为符合可持续发展的21世纪绿色设计。例如广西侗族藤编酒壶，编织的纹路花样非常考究，工艺精细，独具鲜明的地方特色，广泛用于生活中，也给人一种美的享受。

2.2.2 陶瓷与包装容器结构融合运用。包装容器发展的最初形态是用简单的粗陶容器来装载运输物品，由此陶瓷容器作为生活必需品进入民间生产生活的每一个角落。随着社会的进步和发展，设计领域逐渐开始重视对容器造型和外观的设计，将传统陶瓷制品工艺作为表现技法运用在现代包装容器设计中，包括材质、造型、文字、图形、色彩、以及视觉元素等方面整合，呈现出极富有民族传统内涵的容器形态，具有民族性、地域性。例如广西的古岭神酒，陶瓷酒瓶运用陶土原色，具有浓郁的乡土气息，周身使用凹槽工艺，印制具有广西地域特色的壮锦纹样，灵活地运用到酒包装容器的视觉与触觉的设计中，具有极高的艺术欣赏价值。不仅继承和弘扬我国地方传统陶瓷手工艺，同时又推进了绿色设计，并对我国绿色包装设计的发展产生积极的推动作用。

2.3 材料与包装容器结构融合的运用

材料是商品包装设计中的物质载体，是设计风格最直接的体现。不同材料的运用反映了不同民族、国家、地域文化特色。随着社会的发展，极具地方特色的包装在材料选择和制作工艺上都有所改进，在环保意识日益增强的今天，包装材料的选择上应推崇自然绿色材料，就地取材，利用本土资源优势，如草、竹、藤、棕等天然材料，在广西具有丰富的资源。制作上保留历史上沿袭下来的基本形态，以手工为主的加工方式制作包装与容器，将传统形式内容重新整合。比如说精致的玻璃与原始麻绳在酒包装中的组合运用，体现了民族文化与现代文化的有机结合。由此可见， 包装材料的运用与民族文化有着必然的联系，两者相辅相成、互相影响[4-5]。

结语

综上所述，包装设计要遵循民族文化特点和地域特色，地域文化理念在包装中的运用是不可缺少的一部分，有着让世人赞叹的精髓文化。将地方民族文化融入包装容器结构设计的创意构思，形成了广西艺术学院视觉传达专业独特的教学模式，为今天从事视觉传达设计的工作者提供了很好的借鉴，也为社会输送大批高素质的复合型艺术设计人才，只有充分地将包装结构设计与民族文化相融合，才会开创出独具特色、更具文化内涵的包装设计品牌。

参考文献

[1]朱云云，张雪玲.包装设计教学与市场接轨的探索与实践[J].科技信息，2008年34期.

[2]杨珩.论陶艺介入现代包装容器设计研究的现实意义[J].中国陶瓷，2008年05期.

[3]黄超，王艳婷.综合性大学艺术学科的交叉融合研究[J].艺术与设计（理论），2011年08期.

[4]王静.包装设计中应用环保材质的研究[J].中国包装工业，2013年20期.

[5]张志华，郭智勇.论民族文化在现代包装设计中的应用[J].包装工程，2005，26（2）：172-174.

作者：吴红梅　陈若茜