保护动物公益广告平面设计论文

摘要：随着社会科技的发展，电脑绘图逐渐取代了传统的纸上手绘，但纸上手绘的亲和力、原创性以及极强的表现力仍是电脑绘图无法取代的，本篇文章将阐述在海报设计当中利用传统手绘表现形式所带给人们不一样的张力感受，张力是设计师在设计海报时直接表达情感的体现，能引起观者的情感共鸣，使海报所传达的信息更能深入人心，也更加具有社会效应。以下是小编精心整理的《保护动物公益广告平面设计论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

保护动物公益广告平面设计论文 篇1：

基于平面设计的三要素分析国内外公益招贴

摘要：设计师运用公益招贴设计的方法，将促使公众在态度和行为上发生改变，这样就有利于社会和谐。笔者将根据平面设计的三要素，从文字、图形和色彩三个方面对同一主题的国内外公益招贴进行分析，研究其不同的特点，促进公益招贴的设计水平得到提升，这样将确保公益广告的内容更为准确地进行传达，吸引更多的受众，为设计师的公益广告设计提供借鉴，促进公益广告事业得到良好的发展。

关键词：平面设计 三要素 公益招贴

一、对平面设计三要素的基本分析

在日常生活中，我们常常看到各种招贴和杂志中的平面广告，一些优秀的设计作品使观者的感官得到良好的刺激和美好的享受。其中，最为关键的三要素就是形式美规则中的文字、色彩和图形。招贴文字的价值作用就是传递信息，图形的价值作用就是营造强有力的视觉语言元素，相比于文字，直观性更强，使得人们对设计屏幕中所传递的信息印象深刻，受众能更好地对信息进行理解和记忆。色彩的功能就是使得图像的生动性和感染力得到提升。

二、同一主题的公益招贴实施对比分析

公益招贴是围绕社会公益性话题而设计的，是公益广告的重要表现形式。招贴是一种重要的信息传播媒介，随着社会经济的发展而趋向于多样化。虽然当前美国和日本在公共广告方面的相似性比较高，通常关注环保问题或者社会问题，但是各个国家历史文化和发展水平不同，在公益广告的题材和内容上差距还是很大的。在世纪之交，公益招贴的设计内容更加广泛，从以往的社会公共道德到公共文化、环境保护，社会公共空间的所有领域几乎都包括其中。

随着当前全球化趋势的发展，现代化传播媒介的应用和发展使人们对自身的精神需求也在不断提升。下面笔者将根据“保护动物”这一主题对国内外的招贴设计思路和资料展开研究，具体分析如何将三要素更好地应用到保护动物公益招贴设计中。对这一主题，通常最为核心的内容就是禁止虐待、捕食和残杀野生动物，具体分析如下。

第一，以世界自然基金会的招贴为研究对象。世界自然基金会的招贴，根据不同的标志使得画面将通常在左上角或者右下角出现，这里使用同构的形式居多。每幅招贴的主题可以选择不同动物的图片，基本上围绕着野生动物，比如说犀牛、老虎、熊猫等。异质同构和置换同构两种表现模式，将使得以往平淡无奇的形象在视觉上给人一种的新奇感，给观众留下深刻的印象。对招贴中的警示性标语，不仅要做到简练，同时要具有相应的警示意味，按照主从关系的原则，将主题形象构建为视觉中心，就能清晰、准确地对主题思想进行表达。

第二，美国盖茨基金会动物保护的系列招贴，它的右上角就是盖茨基金会的标志，画面的主体是动物母子形象，运用同构的形式将鳄鱼和皮鞋、河马和皮包等图形实现高度融合。鳄鱼构造成张大嘴巴的形象，河马的身上添加一些必要的标签将细节处理到位，这样就能最大限度地引发观众对动物保护工作的支持，形成保护野生动物的最大力量。招贴中“奢侈是用生命换来的”这句话，很打动人心。招贴的色彩设计以及文字编排的秩序性、规律性，让招贴画面的整体感得到提升。

分析研究我国动物保护的招贴发现，围绕“保护动物”“拒绝猎杀”，将这些主题体现在画面上，动物的卡通形象成为图形提取的主要来源，有的图片由多种动物卡通形象组合而成，这样使得招贴的篇幅感比较强。还有的保护动物招贴是用大家比较喜欢的动物卡通形象而设计的，比如说常见的大熊猫、朱鹮等。

三、结语

从整体上看，我国公益招贴的号召性不够强的问题比较突出，不能引发受众的深思。当前，公益招贴的设计出现新的趋势，就是从以往的重视说教向设计技巧转变。平民化和儿童画的设计视觉居多，在招贴设计上将最大化地注重简洁。在设计的时候，要最大化地追求简单，将信息进行浓缩处理，这样促使招贴内容以新颖的形式、独特的内容来实现，促进招贴设计技巧的提升。

参考文献：

[1]徐文，邢璐.平面设计三要素的特点分析[J].现代装饰（理论），2015（08）.

[2]王坚，龚鑫.中国公益招贴设计的演进[J].包装工程，2016（08）.

[3]陈亚建.中国招贴40年来的成就与问题[J].艺术生活（藝术版），2018（06）.

[4]汤雅莉.论20世纪中期西方招贴设计中的观念形象风格[J].美术观察，2004（10）.

[5]乔佳玲，王明松.招贴设计·海天招牌拌饭酱[J].辽宁经济职业技术学院学报，2015（03）.

[6]韩翠霞.平面设计中插图语言探究[J].美术大观，2012（02）.

（作者简介：刘常颖，女，本科，朝阳师范高等专科学校，讲师，研究方向：平面设计）（责任编辑 刘月娇）

作者：刘常颖

保护动物公益广告平面设计论文 篇2：

传统手绘表现形式在海报设计中的张力分析

摘 要：随着社会科技的发展，电脑绘图逐渐取代了传统的纸上手绘，但纸上手绘的亲和力、原创性以及极强的表现力仍是电脑绘图无法取代的，本篇文章将阐述在海报设计当中利用传统手绘表现形式所带给人们不一样的张力感受，张力是设计师在设计海报时直接表达情感的体现，能引起观者的情感共鸣，使海报所传达的信息更能深入人心，也更加具有社会效应。

关键词：传统手绘；表现形式；张力

引言

随着数字媒体时期的进展，电脑科技也随之发展。目前许多设计师会利用电脑技术来制造奇幻的设计效果，也因如此，设计师可能在设计过程中盲目追求电脑技术带来的奇特效果，使得作品显现出呆板、缺少人情味，并表现单一化的形式。传统的手绘表现形式作为设计师的基本素养和必备技能，同时也是设计的灵感源泉，具有普遍的实用性。传统手绘表现形式因为继承了绘画艺术的手法，因此在快速表现与记录灵感的同时，使其风格带有艺术的感染力和张力，别具一格。

1“张力”的概念说明

张力，从物理学角度来说，是一种物理效应上的力，例如弹簧，在受到力的挤压时，内部会有一种反方向的力使其有张开的趋势，这就叫做张力。

T·S·艾略特曾经这样说过：“一个中国式的花瓶，虽然是静止的，但看上去却在不断地运动着。”所有事物的本身都具有一定的运动张力，这与我们生活的经验、认知的程度有一定的关系。此论文中所表述的张力并不是指物理上的力，而是指力使得视觉上有一种张力感受。

2传统手绘表现形式在海报设计中的张力表现

在海报设计中所见到的张力，与我们观看广告中的视觉影响，感受是不一样的。在欣赏海报时我们是看不到实际的力度，只能感受到图形元素之间的方向性的选择倾向和相互影响，正如康定斯基所说，它们包含的是一种“具有倾向性的张力”。观者在感受海报的含义时，会受到海报所带来的一定张力，这些张力是通过与观众所产生的共鸣而体现的，这种表现力度即体现在海报的信息形式之中，又体现在所蕴含的异乎寻常的内在的意义之中。换言之，海报设计当中的张力主要体现在空间上、视觉上以及心理上。

2.1空间上的张力表现

何为空间，即为具体事物的构成部分，也是运动的表现形式。海报中的空间是指设计之间在画面空间的位置，而其空间位置因排列方式和运动倾向的不同会产生不同的张力，这就是空间上的张力。各元素在海报中的空间排版方式不同，例如相互对比、分离、组合等方式，运动倾向不同，其所形成张力形式也会给人感觉不同，往往较为创新的表现形式或排版形式会给人以强烈的空间上的视觉冲击力，所以现在很多设计师也常采用创新的空间排版方式进行海报设计。

日本著名平面设计师永井一正先生就是善于运用这种张力表现形式的设计师之一，同时他也是传统手绘表现形式的忠实者。永井一正先生曾经在与中国设计师靳埭强先生进行交流时，谈到自己在进行设计创作时从来没有想过使用电脑设计软件，他更依赖于通过手绘来捕捉自身的感性，体现自己的思想情感。他一系列以《LIFE》为主题的海报中，就完全采用传统手绘表现形式，给人强烈的空间张力感，整个画面的空间结构经过了精心的设计，排版采用了非對称构图形式，画面左边中只出现了眼睛的外轮廓，而画面右边则出现了残缺的一半的头部，动物整体的轮廓并不完整，左右对比鲜明，使得观者在欣赏海报的同时，会不自觉地描绘出其动物另一半的轮廓，这就是格式塔心理学的完形，在看到不完整的图形时，观者往往会根据已有的轮廓以及自己内心的感受绘出其缺少的部分，也就是在这样的一种参与过程中，给观者带来了空间上、视觉上甚至于心理上的张力，能感受到作者的一份真心。整个作品没有任何一点鲜艳的颜色，仅以铅笔的黑白灰色彩来表现，更是这种强烈的对比给予人类一种警示感，也是一种对生命的惋惜之情。

2.2视觉上的张力表现

研究表明，人类80-90%的信息是通过眼睛获取的，人们在观看一幅作品时，会在很短的几秒内，因视觉的感受来决定是否会继续观看，在人的一定精力内，作品是否引起观者的注意，这需要作品在有限的时间内，给予观者一定的视觉冲击力及可感受到的内涵。而传统手绘表现形式可以做到这点，手绘笔触带来的偶然性可以产生意想不到的视觉效果。

水墨画，自古是中国绘画常用的表现形式，它的笔墨浓淡、潇洒自如给予了画面更多的遐想，深圳市第四届公益广告大赛的平面设计类银奖作品《变暖》就是一副采用中国传统水墨来表现的海报，以鲜明醒目的造型去引起观者的注意，画面利用了水墨的特性，随着笔墨的浓淡以及水墨的自然流下，加上字体围绕图形但又随性的排版，整体很自然地表现出了动物逐渐消失的现象，可让观者感受到洒脱个性的美感以及水墨流下带来的视觉上的张力，并联想到水墨的变淡意味着动物的消失、生态的变化，可以以此和受众产生情感上的共鸣，起着警醒的作用，呼吁人们爱护环境、保护动物，将信息很好地传达给了受众。手绘给予了画面更多可能性的，也让观者感受到了更多的视觉张力，从而在观赏的同时有更多的心理反应。

2.3心理上的张力表现

1863年，俄国学者谢切诺夫说过：“生命的一切有意识的和无意识的动作，按其起源来说，都是反射性的。”设计师在手绘的过程中，也因其心理的反射性，往往会将自己内心的喜悦、悲伤以及感触等想法不自觉的表达在作品的创意中。传统手绘表现形式在设计中没有单一、机械的描述形式，也没有局限的设计风格和手段，因此我们在观看一副设计作品时，可以感受到设计师传达的某种理念，感受到他们的喜、怒、哀、乐，并且它还能令受众受众产生一种单纯、新奇和遐想的空间。

《言论自由》是意大利海报设计大赛中的优秀作品，这次比赛中，大部分获奖的设计都是以手绘形式表达的。这幅作品采用了炭笔绘制漫画的形式，正负形的构图，简洁突出，对比强烈，画面中的手绘线条如在运动一般，呈现出一种别样的运动张力倾向。手绘方式简易却又带有隐喻性，正负形的图形往往会因为受众者视觉的关注点的不同，产生不同的理解方式，也正因为如此，整副画面给人既给人幽默诙谐又给人耐人寻味的感觉，但同时又很清晰地传达了设计师个人思想理念以及自身对言论自由的关注，希望引起观者对社会舆论以及对人的影响的重视。画面的对比，构图的反差，可以让观者从视觉上感受到张力的对比，并反馈到大脑，这种心理张力是通过空间张力及视觉张力的延伸所体现的。

海报设计中的视觉张力、空间张力以及心理张力是相互依存的，视觉张力依靠空间张力的强烈对比得以体现，心理依靠视觉张力的表达得以凸显，而视觉张力在心理张力充实下则更显生动和更具生命力。现代海报设计非常注重空间、视觉与心理三者之间的相互作用关系，注重海报当中图形所表达的“层面上”与“内在的”力度和深度，注重观者对海报的接受度和兴趣度，注重强化空间张力、视觉张力和心理张力的表现力度，海报设计因张力的变化而显得格外不同。

3传承与发展

虽然科技在发展，但手绘表现形式的应用领域依然广泛，因此研究传统手绘表现形式在海报设计中的张力是必要的。

从传统手绘本身而言，它是平面设计的基础，是设计师最初想法的体现，是设计师传达设计创意的情感表现，这些是电脑绘画无法取代的独特魅力。而从观者的角度而言，传统表现形式，是一种更真实的艺术表现手法，并且更贴近我们生活、点缀我们生活的情趣体现。在进行设计的过程中，将传统手绘形式表现在作品里，可以更好地抓住观者的眼球，给予观者一种更加贴近生活、亲切的张力感受，并且引起观者的情感共鸣。这些运用艺术趣味、表现张力等形式表达在海报设计中，能给予海报设计更多的趣味性，使观者在观赏时能更容易接受设计师所表达的意味。具有艺术美感的海报设计，在被大众接受的海报信息的同时，能提高其审美，也更能够传播艺术文化及帮助社会的发展。

参考文献：

[1]李家骝.装饰图案[M].北京：高等教育出版社，2008：84.

[2]谢燕淞.图形设计的张力[J].美术与设计，2002，16（3）：61-65

[3]李梦灵.手绘插画在公益海报设计中的张力分析[J].美与时代（上旬刊），2015，30（06）：73-75.

作者：吴艺璇

保护动物公益广告平面设计论文 篇3：

浅谈唐山皮影艺术在时代背景下的传承与发展

【摘要】中国的民间皮影艺术是融多种艺术形式于一体的古老而又独具特色的艺术形式，流行范围广，发源于河北冀东地区的唐山皮影是一门古老的汉族传统艺术，是中国皮影戏中影响最大的种类之一。随着社会的发展、生活习俗的转变和新科技艺术形式的普及，同时也危及了传统民间艺术的生存，所以，如何权衡传统与创新，是唐山皮影传承与发展中一个至关重要的问题。本文通过对唐山皮影艺术整体特征的分析与归纳，探讨在唐山皮影艺术元素的发掘和整理中不断尝试与创新方式的重要意义，使唐山皮影艺术在现代土壤中更好地传承与发展。

【关键词】唐山皮影艺术；传承；发展

在新时代、新生活的环境中，大都市的时尚与审美观在更多的吸引着大众，甚至逐渐取代原生态的民间艺术。不同地区对于现代化生活的需求，与传承和发展本土民间艺术的传统性之间会产生不一致性，因此，从大众对唐山皮影艺术的精神追求、思想情感、造型意识等方面来说，它也将会被现代生活所吸收，将会以新的艺术状态而存在。

一、唐山皮影艺术的发展与现状

皮影艺术作为我国民间艺术的重要组成部分，流传广泛，皮影戏的流派众多，其中具有古老汉族传统艺术的唐山皮影，是中国皮影戏中影响最大的种类之一，具有很高的欣赏与研究价值，被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

皮影作为我国的民俗文化，已经被越来越多的国内外研究学者所重视。为加强对唐山皮影的宣传力度，营造良好的保护传承环境，更好地开展保护和交流传播等工作，在唐山市还建设了唐山市银河星皮影团、唐山市群众艺术馆等传承基地。同时，走出国门的皮影戏，又承担了促进国际文化交流、增进与各国友好往来的功能。自1981年起，唐山皮影剧团开始走出国门，先后赴法国、美国、荷兰等以及中国的台湾、香港、澳门等多个国家和地区演出逾7000余场次，深受国内外的喜爱，还给予高度评价。

然而随着社会的不断发展，人们的价值观念、思维方式、审美情感，以及传统生活方式、文化与自然生态之间关系等的改变，民间艺术的生存延续必然会受到影响和冲击。面对民间艺术逐渐流失的严峻状况，我们需要不断地尝试与创新，进行恰当的艺术改革，使古老的皮影艺术在新的时代背景下寻求突破性的发展。

二、唐山皮影艺术的独特性

以唐山皮影为典型代表的中国北方皮影戏经过了近千年的发展与历代民间艺人的积累和提炼，形成了具有独特艺术风貌的造型体制。唐山皮影反映的人物行当齐全，性格鲜明，具有丰富的造型角色及程式化特征，往往公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形，用程式化的脸谱、冠戴、发髻与影人戳子的搭配组合；造型夸张变形，影人的处理手法大胆、夸张，通过造型整体与局部的夸张与强化，使人物、动物活灵活现，如表现被刀劈斧剁的人物，也不同寻常形态，这些虚拟和夸张的手法，在一定程度上补救了影人“喜怒不形于色”的缺陷；色彩是充实皮影造型艺术的重要组成部分，色彩运用传统“五行五色”原理，由于过去演出时用油灯照明，油灯光线下的蓝色与黑色相近，从而用绿色代替蓝色，这样在影人中的五色就变为红、黄、绿、黑、白。唐山皮影正是在这些传统色彩的基础上进行谐调搭配的发挥，使皮影造型产生了绚丽多彩的艺术效果；皮影造型强调装饰，丰富的装饰还补充了寓意性，如“玉堂富贵”、“寿”、“福”等应用于皮影造型的装饰中，增强了艺术形式的美感；在唐山皮影造型中大量地采用了点线面组合、二方连续图案、四方连续图案等表现手法，在满足固有的程式化前提下，运用不同的表现形式来丰富表达内容，使二维平面化的皮影艺术更多变、富有动感。

三、唐山皮影艺术的重要价值

（一）艺术价值

演出时，被赋予各种人物角色，和真人一样手舞足蹈，表演故事情节；演出之后，又成了静态艺术品，具有很高的艺术欣赏价值。唐山皮影的造型大胆别致，色彩绚丽、精妙，装饰丰富、细腻，应用抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行平面化、艺术化、戏曲化的综合处理，融合了民间艺术的精髓。皮影的造型往往是外部简约，内部装饰丰富多彩，做到了“繁”与“简”的有机结合。皮影造型中的表现内容多源于客观社会生活，在民间艺人的创作中，他们往往在尊重传统艺术的同时专注于内心情感的表达，是根据自己的认知和目的对形象本身进行改造和修饰，进而达到来源于生活，却高于生活的艺术真谛。

（二）文化价值

皮影艺术有着悠久的历史文化传统，在人们不断需要社会物质文化与精神需求融合的前提下，对唐山皮影这项非物质文化遗产的保护工作已显得越来越重要。皮影艺术表现出了各个民族、各个地域之间不同的文化内涵和艺术思维方式，它不仅将丰富的社会生活文化内容与各地区的地域特点有机地结合在一起，同时还对国内外各个领域的艺术文化起到了推动性的作用。它为研究唐山地区的历史文化提供了重要的依据，其故事内容大多取自民间，是当时人们社会的缩影，反映了人民对生活的感受。其次，唐山皮影造型受到戏曲、民俗、宗教的影响十分深刻，对研究民间文学、地方特色文化都有很高的参考价值。

（三） 创造价值

随着现代社会形式的变化与发展，我们的生活方式、精神需求也在产生改变，在强调产品实用性的同时，人们开始越来越希望通过某种产品获得特定的情绪感受。所以，当今的艺术设计越来越强调本土化、民族化。皮影艺术在装饰设计、平面设计等艺术领域运用都较为广泛，它是设计艺术本土化、民族化取之不尽的灵感渊源和发展动力。在现代设计创作实践中融入皮影元素，积极发掘皮影的视觉价值。通过对唐山皮影造型、色彩、装饰、形式的采用，找到传统审美与现代意念的契合点，创造出具有中国传统特色又符合现代审美标准的现代设计风格，使古老的皮影艺术获得在新时代的重生。

（四）经济价值

当我们在收藏、保护皮影艺术的同时，让独具地方特色的唐山皮影艺术与地区经济发展相融合，进入市场流通体系，这样不仅可以达到对地方民间特色文化宣传的作用，还能带来一定的社会经济效益，是有效推动地区经济发展的一种方法。从装饰角度来看，皮影是地道的民间手工艺品，这使得这种蕴含丰富的工艺品可以成为一种独立存在的艺术形式。制作精美的皮影人可以作为手工艺品供人们欣赏，可作为室内的装饰品，点缀生活空间，还可以作为赠送友人的意义礼品等，通过这些方式从而产生它自身的商业价值，为现代化都市生活带去一丝古韵和传统的气息。

四、唐山皮影艺术的传承方式

如今，在皮影艺术生存现状不容乐观的情况下，如何拯救这份瑰宝，成了重要任务。我们要通过多种方式的尝试与再创造，让皮影艺术被现代生活吸收。如以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》，以“天地人和万事兴”的美好寓意，感动了亿万观众，让皮影通过舞蹈这一载体，使广大观众对皮影艺术增添了认识和了解；以皮影艺术为表现元素的公益广告“文明中国礼”，巧妙地将传统皮影艺术与传统文化相结合，通过新媒体方式呈现给观者“古艺术，新视觉”的艺术效果；做工艺品、实用品、建筑物等物品上的装饰图案，与被装饰物体同时存在；以皮影艺术为主题的邮册、书籍装帧设计；《中国皮影》特种邮票设计；皮影艺术为主题的海报、插画设计等。运用现代的表现形式，将皮影艺术不断推广。

五、结语

唐山皮影艺术中所蕴藏的独特性，还需要我们不断地去挖掘与整理，看似简单的一个小人，却包含了精湛的工艺和表现形式，在新时代，使继承传统又不断创新和发展唐山皮影，在现代背景的丛林中绽放出自己特有的光芒。

参考文献：

[1]鲁杰.唐山皮影[M].北京：科学出版社，2009.

[2]郑劭容.中国影戏特征及其姊妹艺术[M].郑州：大象出版社，2010.

[3]魏力群.冀东皮影戏[M].北京：科学出版社，2009.

[4]黄艳.中国皮影制作技法集锦[M].杭州：中国美术学院出版社，2013.

[5]唐家路.民间艺术的文化生态论[M].北京：清华大学出版社，2006.

作者：郑心 侯小锋