民族舞蹈与舞蹈教学论文

2022-04-20

内容摘要:民族舞蹈与民族传统文化息息相关,通过民族文化教育来对民族舞蹈进行教学,以促进学生对民族文化的了解来加深学生对民族舞蹈的学习热情。因此,本文通过对民族传统文化与民族舞蹈的介绍以及民族传统文化与民族舞蹈的关系来体现民族传统文化教育对民族舞蹈教学的影响。今天小编为大家推荐《民族舞蹈与舞蹈教学论文(精选3篇)》,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

民族舞蹈与舞蹈教学论文 篇1:

民族舞蹈与体育教学相结合的实践研究

摘 要 舞蹈属于肢体语言艺术,表达着一种无以言表的特殊情感,而民族舞蹈是舞蹈是不可或缺的核心组成要素,有着生动活波的艺术形式,丰富多彩的表现内容,频繁出现在人们的生产、生活中。随着高校体育课程改革不断深入,高校体育课程教学已被提出新的要求,要具备“人文性、地方性、民族性”特点,需要多角度巧妙地把民族舞蹈融入到体育教学中,增加课堂教学趣味性,提高课堂教学效率与质量。

关键词 民族舞蹈 体育教学 结合 实践

就民族舞蹈而言,是以情感表达为切入点,以人们的思想情感为中心,来支配身体完成一系列相关动作,又被称之为“人体艺术文化”,具有鲜明的“民族性、地域性”,还具备“古朴、纯真”的元素。在新时代下,高校体育教学改革已成为一种必然趋势,需要巧妙地融入民族舞蹈,不断丰富教学内容,调动学生学习的积极性、主动性,提高他们自主学习的能力,更好地学习体育知识、技能,促进他们的全面发展。同时,也在一定程度上弘扬中国博大精深的民族文化,使其得到更好地传承与发展。

一、民族舞蹈概述

就民族舞蹈而言,属于最古老的艺术形式之一,是其它舞蹈艺术形式的核心来源,它在人们的日常生产、生活中应运而生。也就是说,劳动人民是民族舞蹈的直接创造者,有着浓浓的地方特色,鲜明的人文风俗,能够客观地反映不同历史背景下的社会实际情况。随着时代不断演变,被注入很多全新的舞蹈形式,更好地去表达人们内心无法言说的情感,那份真实而淳朴的情感,有着浓浓的地方特色,又有着独居魅力的舞蹈风格。由于民族舞蹈在人民群众产生,也需要由人民群众去传承这样一种传统舞蹈形式。换句话说,民族舞蹈还具有其他一些鲜明的特点,比如,适应性、群众性、地域民族性。以综合性为例,民族舞蹈的类型并不是单一的,比如,绿洲文化型、海洋文化型、农耕文化型,各自具有不同的特点。“太平鼓、秧歌、花鼓灯”等都属于农耕文化型。

二、高校实施民族舞体育的重要性

在高校体育教学过程中,有机融入民族舞蹈是非常重要的。首先,可以提高学生的人文素养。就现代教育而言,更需要培养更多全面发展的人才,而美育可以美化人的心灵和行为,具有良好的品质,为培养学生的文化素养做好铺垫。就民族舞蹈而言,能够客观地折射出人们对“真、善、美”的追求、向往,并对此进行歌颂、赞美,鞭挞“假、丑、恶”。作为一种重要的人类你表达、交流情感的手段,在体育教学中融入民族舞蹈可以在一定程度上陶冶学生的情操,更好地去认识并感受美,不断开拓他们的视野,强化他们的民族情感,认真学习文化知识,树立正确的就业观。其次,可以不断丰富体育课程资源,培养学生终身体育素养。民族舞蹈和体育教学的融合可以不断强化学生终身体育意识,意识到学习体育课程的重要性,能够在丰富的体育资源中找到适合自身锻炼的运动项目,逐渐提高自身的体育能力。最后,还能进一步促进全面健身计划的实施。它在高校的实施能够引导学生培养运动技能,逐渐对其产生浓厚的兴趣,步入社会后也能积极参与到各类民族舞蹈运行中,达到健身的目的。

三、民族舞蹈和体育教学相结合实践

在高校体育课程教学中,巧妙地融入民族舞蹈是非常重要的,需要综合考虑各方面因素,准确把握彼此具有的特点,优化教学方法。因此,本文作者以高校健美操教学为例,对民族舞蹈的融入实践予以了探讨。

(一)合理选择不同风格的音乐,开展健美操教学

通常情况下,就健美操音乐而言,需要选择爵士乐、迪斯科等具有现代特色的音乐,但长期受这些音乐的刺激下,学生会逐渐对健美操课失去兴趣。为此,教师需要选择那些具有民族风格的迪斯科音乐作为伴奏音乐,激发学生进行健美操练习的兴趣,培养他们的节奏感、韵律感,进一步提高健美操教学效果。主要是因为在音像教学设施作用下,把不同民族分割的音乐知识融入到健美操教学全过程中,引导学生更好地理解健美操以及音乐之间的结合,培养他们多方面技能。

(二)优化教学方法

在融入民族舞蹈过程中,要全方位分析舞蹈动作具有的多样化特点,对学生有着怎样的锻炼价值,并根据健美操具有的特征,巧妙地将二者融合,达到“育体、育心”的目的。在教学过程中,教师可以先引导学生练习一些“原始”的健美操动作,再配上具有现代特色的迪斯科音乐,进行针对性的练习。在此基础上,以健美操步伐为核心,巧妙地融入民族舞蹈的手臂动作,并以具有民族特色的音乐为背景音乐,对学生进行深层次地练习,能够极大地激发学生学习的兴趣。还可以在健美操的热身部分、结束部分适当编入争端的民族舞蹈,整套完成之后还可以适当加入一些土族、撒拉族等民族舞蹈,以具有地方特色的音乐为背景音乐,展开练习,还可以引导学生自行编排相关的民族舞蹈,不断展现他们自身才能。

四、结语

总而言之,民族舞蹈是作为一种人体运动艺术,属于一项特殊的“美”运动,需要对其引起高度的重视。在高校体育教学中,要把民族舞蹈巧妙地融入其中,充分展现其自身魅力,不断丰富体育教学内容,增加课堂教学趣味性,激发学生学习体育的兴趣,能够积极参与到课堂教学中,不断挖掘学生各方面才能,使其德、智、体、美等全面发展,在锻炼他们身体、塑造形体的时候,获取更多的知识、技能,不断完善他们的认知结构,培养他们更多优秀的品质,塑造健全的人格,逐渐树立正确的人生观、价值观,成为新时期需要的高素质专业人才。同时,也能在一定程度上,提高高校体育教学有效性,使其更好地践行素质教育提出的客观要求,真正走上素质教育的道路。

参考文献:

[1] 赵斯文.探究民族舞蹈引入高校体育教学的可行性[J].当代体育科技.2015,19:188+190.

[2] 曹智.民族传统体育融入高校体育教学的价值分析及策略研究[J].当代体育科技.2015,20:199-200.

[3] 黄艳萍.将民族传统体育融入高校体育教学中的思考[J].当代体育科技.2011,01:87-88.

作者:阿不里米提?哈斯木

民族舞蹈与舞蹈教学论文 篇2:

传统文化教育与民族舞蹈教学

内容摘要:民族舞蹈与民族传统文化息息相关,通过民族文化教育来对民族舞蹈进行教学,以促进学生对民族文化的了解来加深学生对民族舞蹈的学习热情。因此,本文通过对民族传统文化与民族舞蹈的介绍以及民族传统文化与民族舞蹈的关系来体现民族传统文化教育对民族舞蹈教学的影响。

关键词:传统文化教育 民族舞蹈教学 影响

我国的传统文化极其丰富,诸如文、史、哲、绘画、书法、音乐、舞蹈等,都有几千年的积累。传统文化是一种理性的文化,越是科学发达,人们的文化水准提高,认识能力增强的情况下,越是有利于中国传统文化的传播。

随着社会经济和科学技术的迅速发展,使得文化艺术的传播非常之决捷。我国56个民族中,每个民族都积存着丰富多彩的文化艺术遗产,仅从民族舞蹈艺术来看,它的舞蹈样式、动态及表演方式、动作风格、节奏变化等都具有自己的特性。如蒙古族舞蹈,它的动作力度大,节奏铿锵,肩部张放劲收,马步轻快敏捷,表现出蒙古族豪迈剽悍和英勇无畏的性格。通过各民族舞蹈风格来比较,那真是各有千秋,色彩纷呈,区别很大,风格特色令人赞叹。通过各民族的舞蹈可以看出,各民族地区由于生态环境与生产劳动的影响不同,从而形成的艺术风韵和民族舞蹈语言的特征也是显而易见的。所以如果把56个民族的舞蹈集中起来是可以用“浩如烟海“来形容的。但由于各民族文化观念的不同,在对待民族舞蹈的态度上也大有差异。

中国民族舞蹈的特点主要表现在积淀古代传统文化,原始舞蹈遗存与民族传统文化的交融发展。用肢体语言把中国传统文化的内涵表达出来,使人们真正的理解中国传统文化。现今,随着社会形态的改变与社会经济的发展,国家对民族文化教育的政策改革,使中国民族舞蹈进入了一个新的发展阶段。因此可以看出,民族传统文化与民族舞蹈是息息相关的,通过民族文化与民族舞蹈相融合,让民族舞蹈进入一个新的起点。

中共中央办公厅、国务院国公厅印发了《国家十一五时期文化发展规划纲要》,专门有一段明确提出,要重视中华优秀传统文化教育与传统经典、技艺的传承。各学科课程都要结合学科特点融入中华优秀传统文化内容。可见国家已经把传统文化教育列入了课程范围,证明这是一项非常重要而又富创造性的教学任务。作为学校课程,除正式课程外,要有选择性的开展一些活动课或选修课来进行这项教育工作,增加学生对民族传统文化的学习热情,提高学生对民族传统文化的了解。

不同的文化背景孕育了不同的舞蹈形式,创造了风格各异的舞蹈文化,各民族舞蹈特有的风格和情感表现都是受各民族传统文化的影响而来,在传承民族民间舞蹈教学的过程中,只有把中国民族文化渗透到舞蹈教学的骨髓里,将单纯的舞蹈形态的传授,拓展为反映民族民间舞蹈文化更深层次的传承。才能使学生不仅能用优美的体态表现舞蹈,还能从对文化内涵的理解方面去领会民族舞蹈的真谛,达到心灵与肢体的共鸣。我国民族舞蹈有着丰富多彩的文化内涵和多种表现形态,只有充分的了解民族传统文化才能更好的去表现民族舞蹈艺术。在课堂教学中,只有把中国民族传统文化深深地渗透到舞蹈教学的骨髓里,从民间传统文化的视角探究,来掌握该民族的民间舞蹈文化、语言的动态,才能使学生更深入的、从内在的去表现舞蹈的真正含义。将中国民族传统文化渗透在民族舞蹈教学的每一个细节,赋予民族舞课堂教学活动以更加丰富的文化内涵。这种更加宽泛、深入的教学方法,避免了以往教学中将民族传统文化与民族舞蹈律动流于形式的结合模式产生的弊端,而多渠道的采用由直接获取文化知识、间接引导与生活体验感知上升到理性思考的方法行之有效的达到民族传统文化教育与民族舞蹈教学的结合。目前中国民族民间舞蹈的教学实践中存在着忽视舞蹈文化的问题,我们一定要从多途径入手,将中国民族传统文化教育与民族舞蹈教学相结合,使其教学目标得到充分的体现。

综上所述,民族传统文化与民族舞蹈是密不可分的,民族传统文化的教育对民族舞蹈教学的影响也是非常之大的,所以,提高民族传统文化教育不光是对民族舞蹈教学有影响,对所有学生的学习生活也是有影响的。

参考文献

[1]王凡.对中国民族民间舞蹈教学与文化结合的探讨.大众文艺,2010,08期,190

[2]裴亚建.论舞蹈教学中民间舞蹈的“风格性”.山东师范大学

(作者介绍:刘忠华,广东职业技术学院讲师)

作者:刘忠华

民族舞蹈与舞蹈教学论文 篇3:

高职院校音乐教育专业与民族舞蹈教学分析

摘要:高职院校的音乐教育专业与民族舞蹈教学是目前比较热门的专业,随着我国教学体制的改革,教育领域更加重视学生们的兴趣培养,通过加强此类专业的教学培训,可以对我国教育事业的科学化、多元化发展提供重要帮助,以下便对高职院校的音乐教育专业与民族舞蹈教学的情况进行详细的论述分析。

关键词:高校  音乐教育  舞蹈教学

一、高职院校音乐专业与民族舞蹈教学的价值

(一)极大地丰富了高职院校教学体系的内容

长期以来,高校在对学生进行教育时一般都会将工作重点放在学生的各项工作技能培养上面,这种情况的出现严重影响了教学质量和效果,导致学生不管是在体育还是艺术方面的知识和能力都存在着极大的欠缺,同时也束缚着其发展空间。不仅如此,教师要想更好地培养学生,其可以将音乐与民族舞蹈教学代入到高职院校的教学体系中,从而充分激发出其对学习的积极性和热情,使其以一个乐观的心态来面对学习生活,这样做既能培养学生的审美能力,还能提升个人的展现能力与自身的气质,从而提高学习效率。

(二)迎合了学生发展的需要

目前,在新课改的背景下,教育、教学工作处在一个多元化的环境中,教师在授课过程中应当及时创新教学模式,并且根据实际情况制定教学方案,设计出教学目标,营造出良好的学习氛围,在这种环境下,学生个性化的特点得到了凸显。不仅如此,教师要尊重学生的学习特点,在课堂中突出学生的主体地位,坚持以人为本的原则,激发出学生发展的潜力,使其养成良好的学习习惯。此外,将音乐与民族舞蹈的教学代入到高职院校的教学体系中,其既能满足一些学生对艺术学习的需求,还可调动其对学习的兴趣,把相应的时间和精力投入到自己喜欢的事情当中,扩展学生的兴趣点,并为其提供支撑,让其丰富自己的视野,提高学习的效率。

(三)提升了人才培养的实效性

据相关调查表明,将音乐与民族舞蹈教学代入到高职院校的教学体系中,学生在接触时能够让自身逐渐形成科学、稳定的人际关系,心理素质与精神态度也得到了相应的提升,同时也提高了个人的综合素养,学生可以在日常生活与学习中以更加合理的方式处理问题,使个人的身心健康向着良好的方向发展。

二、实现音乐教育专业与民族舞蹈教学价值

(一)丰富教学内容

在高职院校的艺体教学中,教学内容是能够实现音乐教育和民族舞蹈教学价值的重要载体。在开展音乐教育和民族舞蹈的教学活动时,教师一定要根据学生自身的实际情况合理地制定活动内容,了解学生个体之间的差异性,并鼓励学生积极参与,教师给出相应的指导,以此来充分满足学生个性化的学习需求。这样做的主要原因就是教师能够根据相关教材的内容来组织、设计、完善音乐教育与舞蹈教学的基本内容;另外,在此基础上教师还必须要结合学生自身的实际情况将网络上先进的教学资源引进到课堂当中,以此来更好的开阔学生的视野。但是一定要注意的是,音乐教育与民族舞蹈教学中存在着许多价值性,教师在教学时务必要注重教学内容价值的大小,可以多选择一些具有传统性的内容,让学生体会到中国文化的博大精深,感受其魅力,从而能够提高教学的质量与水平。

(二)創新教学方式

在高职院校的艺体教学中,对于同种教学内容采取不同的教学方式能够获得不同的教学效果,所以,教师必须要加强对创新教学模式的重视度。首先,教师一定要全面了解学生个体之间的差异以及不同学生对学习音乐与民族舞蹈时的基本情况,并且还要根据课堂的实际情况制定出教学方案,设计出教学目标,以此来满足学生的个性化需求。其次,教师还可以根据教学内容以及学生接受程度的大小丰富教学方式,对于那些领悟能力强的学生,教师可以对其进行鼓励,相反,对于那些基础比较弱的学生,教师可以让这部分学生进行反复的观看,比对着视频里的动作进行模仿,提高自身的舞蹈能力或者音乐能力,适应教学的要求。最后,教师需要利用多媒体技术为学生创造出能够展示自我的平台,再者就是,可以通过组织开展比赛的形式激发学生的积极性,调动兴趣,从而提高学习效率。

(三)注重教学效果的反馈

任何一门学科教学的价值都是由教学效果展示出来的,那么在教学过程中教师如果发现问题一定要及时地进行解决,让学生的身心健康向着更好的方向发展。所以,教师一定要与学生及时交流、沟通,全面了解学生在学习中所遇到的难点和对教学方案的意见,并对其进行相应的指导,从而全面优化教学活动的设计、组织以及开展,在提升教学效果的同时还能提高教学的质量与水平。

三、高职院校音乐教育专业与民族舞蹈教学的改进措施

(一)以学生为主体,优化课程设置

在高职院校的教学中,学校中的音乐教育专业与舞蹈教学从本质上来讲就具有深厚的基础和优良的教学环境,同时也具有丰富的教学资源与经验,可以为社会培养出更多优质、高素质以及能够做出更多贡献的人才。在教学课堂中,高职院校音乐教育专业与舞蹈教学占据重要位置,师生能够高质量、高效率的完成教学任务,其还能与专业的教学和研究有着非常密切的联系,两者之间相辅相成。不仅如此,教师要想更好的教育学生,就必须要科学、合理的安排舞蹈教学课程与教学内容,将其转变成多元性与实用性的教学内容,因为舞蹈教学课程不仅是决定着教学改革与创新实践成败的重要因素,还是检验学校对人才教育和培养模式是否符合现代社会政治、经济和文化发展的要求。所以,学校一定要坚持以人为本的原则,将其作为教学的重点内容,在教学课堂中务必要凸显出学生的主体地位,以此来培养学生独立自主学习的思想理念,让其养成良好的学习习惯,提高学习成绩。此外,教师一定要根据实际情况开展独立自主的知识构建活动,并鼓励学生积极参与,充分激发出学生对学习的积极性,让其在学习过程中能够发挥出自身的主观能动性,成为学习课堂中真正的主角,另外,教师还要培养学生主动学习的能力,让其能够全面、准确的掌握学习知识,使自身的学科理论有着扎实的基础,从而提升个人的综合能力,提高学习效率。

现阶段,在我国大部分的高职院校中,学校对于音乐教育专业舞蹈教学的课程设置、教学内容以及教学方法等存在着极大的缺陷,这种情况的出现导致高校的教学模式有着不科学、不合理、不完善与不实用等一系列问题,久而久之,学校就会失去自身的优势与教学的特色,大大降低了教学质量。所以,教师要想更好地解决这些问题,其一定要认真落实并执行教学大纲的各项要求,学习其他学校的经验与方法,及时引进一些先进的教学模式与设施,将个人的教学能力与实际的科研工作进行结合,发挥出民族地域的优势,并且还要不断地深入挖掘民族地区的艺术特色作用,将教学资源进行优化、整合,找寻合适的教学方法,让高校的教学变得更加多元化,这样做不仅能够提高教学质量和水平,同时还能提升学生的学习效率,为学生提供一个健康良好的成长环境。

(二)彰显学科特色,完善教学体系

随着信息时代的来临,素质教育为高职院校的音乐教育专业舞蹈教学人才的培养提出了更高的要求。与传统教学模式相比,新型教学模式更加亲近学生、亲近生活,因为传统的教学模式大多都是采取的大班制或者比着葫芦画瓢的方法,老师在台上讲,学生在下面听,使学生处在被动的学习环境中,久而久之,极易出现厌学心理,学习兴趣也逐渐消失,无法适应现代化教育的要求。根据目前情况来看,我国高职院校的招生规模逐年增大,学校里的学生也在翻倍的增长,这种情况导致学校的课时完全不能满足学生的要求,教学设备也在逐渐老化,那么这就给师资团队带来了困难,不能按照学生的比例进行分配,让教师处在超负荷的工作中。除此之外,教师必须要根据实际情况科学、合理的安排教学课程,教师的工作量也会在原来的基础上增大,所以需要开展对教学理念、形式与方法的创新工作,给学生带来高效率、高质量的教学课堂,培养其创造能力和表现能力。

(三)强调自主学习,培养创新精神

在高职院校的艺体教学中,教师要想更好的培养学生,其在课堂中一定要突出学生的主体地位,让学生成为课堂的主人,教师只需要给其相应的指导,提高其自身的综合能力。另外,教师还要根据课堂以及学生自身的实际情况开展教学活动,并鼓励学生积极参与,以此来充分激发出其对学习的积极性,使其能够拥有独立思考、亲身实践、合作交流以及收集和处理知识的能力,让其能够主动深入的探索学习知识,在其中能够获取到更多新知识、新问题,培养学生发现问题、分析问题以及解决问题的能力,使学生从真正意义上成为新时代创新知识与实践能力的主人翁。此外,舞蹈艺术本身就是一个创造思维的过程,教师一定要采取正确的方法,培养学生的创新思维,提高学习效率。

俗话说“艺术来源于生活”,其同样也来自于生产和劳动,舞蹈教师要想提高自身的舞蹈能力,提升舞蹈艺术的浓郁特色,让舞蹈作品的构思独特,就一定要深入到日常生活与生产中,体验劳动生产力所包含的多姿多彩的韵味及丰富的节奏韵律,让心与物碰撞出灵感的火花,使其融入到舞蹈的艺术当中。另外,学生还可以从不同的角度去感受、体验舞蹈肢体艺术形象的内在感官,让学生更加深刻地理解其表现出的感觉,并且还要进行反复的思考,以此创造出更加具有新意的舞蹈艺术形象。所以,教师一定要多多鼓励学生,尊重学生的想法,给其进行相应的指导,让其借助更加先进的创作手法和独特的民间艺术元素,对具有新颖和韵味浓厚的舞蹈艺术作品进行改编,以此更好的培养学生的创新能力。

(四)更新思想观念,注重艺术实践

在新课改的背景下,现代化的教育思想理念给师生提出了新的要求,其要求教师一定要转变教学的思想观念,及时更新教学模式,将传统的教学理念进行转变,给学生提供一个更好的交流、沟通、合作的平台,并且还要营造出良好的学习环境,让教学模式变成课堂中的一员,使其能够成为学生的鼓励者、引导者、参与者与促进者,从而有效帮助学生在未来的社会实践与锻炼,让学生在学习课内知识的同时,适当增加课外的学习知识,使其从中获取到更多新的知识,从而增加个人的阅历,丰富视野,提高综合能力。

(五)实施竞争机制,强化师资建设

在现代社会中,政治、经济、文化教育得到了很大程度的发展,对教育事业提出了新的要求,高职院校要改变传统的教学理念,并且还要对其中难、繁、复杂的教学内容进行转变。不仅如此,教师作为学生的引导者、教育者,其身上担负着国家和民族的昌盛,需要为社会培养出更多有用的人才,同时教师自身还必须要具备与时代精神相融合的现代教育思想和理念,让其对教育工作的本质、责任、目的、要求以及特点作出独特的理解。此外,高校还需要引进高素质、高效率的教师团队,提高招聘门槛,实施竞争机制,加强对师资教育的建设,以此来提高教学的质量和水平,为学生提供一个健康良好的学习环境,提升个人的综合能力。

四、结语

综上所述,随着信息化技术的发展,给高职院校的音乐教育专业舞蹈教学带来许多优势,可以帮助学校为社会培养出更多有用的人才。那么在教学过程中,教师一定要及时创新教学模式,并根据实际的教学情况制定出合理的教学方案,设计出教学目标,营造出良好的学习氛围,让学生在这样的学习环境中能够养成良好的学习习惯,不仅如此,还能充分激发出学生对学习的积极性,主动参与到教学活动中,从而提高自身的综合能力,在以后的社会道路中能够努力为建设社会主义大文化、大发展和大繁荣做出贡献。

参考文献:

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作者:张雯

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