克莱斯勒爱的欢乐

2022-07-08

第一篇:克莱斯勒爱的欢乐

理查德.克莱德曼简历

关键词: 理查德·克莱德曼 Richard Clayderman 钢琴家 法国 献给爱丽丝 秋日私语 蓝色的爱 现代爱情曲目 中文名: 理查德·克莱德曼 英文名:Richard Clayderman 出生日期:1953年12月28日 身 高:177CM 体 重:66KG 眼 睛:天蓝色

成名曲:《致艾德琳的诗》 出生地:法国巴黎 个人经历

理查德·克莱德曼5岁时开始习琴,6岁时指法已非常纯熟流畅,被誉为天才,随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。16岁开始演奏自作曲,得到学校音乐比赛的优胜,并以优异成绩毕业。

理查德擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品,在古典音乐界是一颗明日之星。但是,他偶然间对通俗音乐发生兴趣,不顾周围人们的反对,毅然转变方向,开始同米谢尔·沙德合作,经常出入录音室,并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑。由于理查德·克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感,深得杜桑的赏识。1977年,理查德·克莱德曼为电视剧配乐,独奏了《水边的阿狄丽娜》,立时引起轰动:电视台设立专线电话以应付纷至沓来的咨询;各唱片行内拥挤着要求订购此曲唱片的顾客;唱片公司为满足市场需求不得不火速加制了80万张唱片。理查德·克莱德曼一举成名。自此以后,他那流畅华丽的钢琴曲尤如一股席卷全球的旋风,由斯堪地纳维亚半岛远播至南非,又从欧美大陆传到亚洲各国。《水边的阿狄丽娜》之后,理查德·克莱德曼又推出大量优秀作品,如:《星空》、《秋日私语》、《心曲》等,进一步提高了他的知名度。他以华丽的音色、优雅的旋律和俊美的形象,为自己确立了理查德·克莱德曼钢琴曲的独特风格,登上了明星宝座,被誉为世界现代钢琴演奏王子。1990年,法国电视一台“90之星”评选,理查德·克莱德曼以一曲《致艾德琳的诗》当选,获得世界上唯一的金钢琴奖。随后,他与詹姆斯·拉斯特合作录制了《太阳永上云端》。

克莱德曼是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家,仅中国内地,他便先后十余次举办巡回演出,访问了四十多个城市,演出场次达六十余场,几乎场场爆满。他改编、演奏并出版的乐曲包括《红太阳》、《一条大河》、《梁祝》、《山歌好比春江水》,以及《花心》、《爱如潮水》等流行音乐,98年下半年,他还在全球推出专门为中国谱写,并与中国小钢琴手合奏的最新作品《魅力中国情》和《诗意奏鸣曲》,2000年,又将《我爱北京天安门》改编成现代钢琴曲。这使他越来越受到中国观众的喜爱和青睐,艺术生命力经久不衰。

自1976年至2004年底,克莱德曼录制了约900首钢琴曲(其中220首为原创),在全球的唱片销售总量超过九千万张,取得了90个白金唱片、290个黄金唱片的佳绩。其间,他还在60个国家举办了2000余场音乐会和电视晚会。

2004年,为表彰克莱德曼为中法文化交流、为推广中国音乐所做出的杰出贡献,第二届“中国十大演出盛事评选活动”特别授予他优秀演出奖和最佳推广奖。 [编辑本段]艺术魅力

音乐不仅是供人聆听的,还要能使人沉迷陶醉其中,虽然每个人感受不同,但音乐的出发点是让人们以心来理解音乐,使心情安乐且追求美丽的梦。理查德·克莱德曼钢琴曲之所以能初演即引起轰动,大受听众的欢迎,正是满足了人们的这一心理。

理查德·克莱德曼以古典音乐为基础,将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美,旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌,充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到理查德·克莱德曼的琴音,都会在不知不觉地被他带入亲切、安详而愉快的音乐世界之中。其乐曲的音色十分优美,由充满朝气与活力的触键所产生的音韵更响亮而富有弹性。音质明朗辉煌即是一个通俗钢琴明星所必须具备的条件。而理查德·克莱德曼的风采较其明朗辉煌的音质更具有吸引力。其特征是以左手伴奏的琴音陪衬下,旋律提高八度,音程进入高音域。此外,把音埋藏在八度音程中,并以和弦奏出。平常旋律在那么高的音域中是很难弹奏的,因为表现的范围太狭窄,音量不易扩大。然而他能在如此高的音域中仍然弹出优美的旋律,在绚烂的音响中得到最好的效果。

其次,他的钢琴表现方法十分朴素,微妙的触键之下并未让人感觉到修饰,而是直接的表现感情,此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。他的钢琴技巧非常正统,明确的触键,清晰的经过句,音量的增减与平衡均运用自如,恰到好处。

理查德·克莱德曼所演奏的曲目,大部分是保尔·德·森奈维勒与奥利佛·杜桑二位作曲家的曲子。此二人曾为红歌星作曲,也为电影配乐,后因欣赏理查德的才华转而专门替他写曲。他的乐念十分容易了解,音和规则没有复杂之处,节奏是缓慢的四拍圆舞曲系统,有时根据曲子使用电子琴表现出轻快感并有幻想的印象,把理查·克莱德曼的魅力完全表露无遗。

提起“克莱德曼”这个名字,我想大家一定不会陌生。20世纪90年代初,也是这样一个秋天,伴随早已在我国广为流传的《秋日私语》、《水边的阿狄丽娜》等优美的旋律,被誉为“浪漫钢琴王子”的法国著名钢琴家理查德·克莱德曼首次来华演出,将他那流畅华丽、让人心旷神怡的琴音直接送到人们的眼前和耳中。匆忙中十年过去,当年的“钢琴王子”如今虽然已经人届中年,但他的琴音不老,依然是那么年轻、美妙,那么流畅、典雅和明媚如春。

浪漫是一种美好的情怀,它是情意缠绵的春池荡漾,也是令人心醉的美丽忧伤,是温馨一刻的忘情微笑,又是投向未来的期盼目光。理查德·克莱德曼正是以他那真挚感人、充满激情与梦想的琴音,拨动着每一位听众的心绪。其中的《罗密欧与朱丽叶》更是让理查德表现得淋漓尽致.让人们从音乐中就能感受到罗密欧和朱丽叶凄惨的爱情悲剧! [编辑本段]部分专辑

《命运》、《水边的阿狄丽娜》、《星空》、《魅力东方情》、《星星小夜曲》等等……

日前,久违的钢琴王子理查德-克莱德曼再次来到了中国,他此行的目的是和中国广播民族乐团联手召开录制新唱片的发布会。从名称上看,中国广播民族乐团的关系与中国传统乐曲密不可分,而理查德的加盟则意味着要将中国的民乐引入到一个全新的世界。这次尝试虽然还吸引了以《阿姐鼓》著称的朱哲琴,但质疑的人还是很多。大家关心的问题主要在于民乐的旋律与西方音乐结合在一起究竟会是什么样?主办方对此的回答很笼统:新唱片在旋律上将尊重中国音乐的风格,以记录令人叹为观止的中国景色,乐队和钢琴家的演奏为主要内容。《生活时报》在2007年7月25日上刊登了《钢琴王子的浪漫故事》,希望更多的读者了解钢琴王子理查德创新的故事。 作为一位出色的音乐会演奏家和拥有惊人唱片销量的艺人,理查德-克莱德曼创建了真正意义上的国际事业。事实上,他所做到的是其他法国艺术家不曾做过的。

“我想做一点与众不同的事情”,克莱德曼说,“于是,我和我的几个朋友组建了一支摇滚组合,那一段日子过得很艰难,我们挣得的微薄的收入都用于购买器材了。事实上,因为经常只用三明治来填饱肚子,结果17岁时我就因胃溃疡不得不动了一次手术。”

那时候,他的父亲已身患重病,无法从经济上支持他的儿子。为了生存,克莱德曼找了一份做音乐伴奏或在会议期间演奏的工作。

“我很喜欢那段日子”,他说,“而且薪水也很多。这就是我如何离开古典音乐的经历,尽管古典音乐的学习经历为我现在的演奏打下了坚实的基础。”

他的天赋不会不被别人赏识,很快他成为了一位炙手可热的伴奏者,就像迈克尔-萨度、狄尔利-拉鲁仑和约翰尼-哈里德等众多法国明星一样。但是,当克莱德曼被问及他那时的雄心壮志时,他却说,“我真的不想当明星,我很乐意当一名伴奏者,在乐队里演奏。”

但在1976年,他的生活发生了巨大的改变。法国一个著名的唱片制作商——奥立菲尔-杜塞特和其合伙人,保罗-德-塞尼威尔,当时正在寻找一位能演奏舒缓的钢琴版民歌的钢琴家制作专辑,他们便打电话给克莱德曼。令23岁的菲利普-佩基斯惊喜的是,他从20个候选人中脱颖而出,得到了那份工作。

“我们立刻就喜欢上了他”,保罗-德-塞尼威尔说,“他那种特殊的、温柔触及琴键的方式与他含蓄的个性相得益彰,而他的外表也给我和奥立菲尔-杜塞特留下了深刻的印象。我们很快就决定了。”

菲利普-佩基斯改名为理查德-克莱德曼,单曲一上市就在38个国家卖出了惊人的2200万张。

“当我和他签合同的时候”,奥立菲尔-杜塞特说,“我对他说如果我们能卖出一万张单曲,成绩就相当好了,因为那时是舞曲的时代,我们只能在这张专辑上赌一把。然而,在西班牙它获得了极大的成功,接着是德国、法国、南非、日本、澳大利亚、英国……我们无法想象它能如此的成功。”

这就是我们所知道的那个著名的成功故事的开始,从那时候,理查德-克莱德曼以他特有的演奏风格而在世界上赢得了超级明星的地位。今天,他已经录制了近1000首旋律。一个德国记者写道:“(我们)有理由说,他是继贝多芬之后为将钢琴曲在全世界范围内传播而努力的人,他所做的无人能及。”通过将他原有的“商标性”的特点与古典、流行等因素相结合的一系列曲目,他创造了“新浪漫”风格,并且在全球范围内的销量已超过了7000万,据最近的统计,他不可思议地拥有了267张金唱片和70张白金唱片。

然而,“浪漫王子”(南希-里根对他的称呼)并不是一个专门录制专辑的艺术家。实际上,尽管他天性害羞、含蓄,他舞台上演奏时却全身心地投入,真情流露。一场理查德-克莱德曼的音乐会真称得上是“壮观”。

“我喜欢在舞台上进行现场演奏,”他说,“因为我和我的观众有直接的交流。音乐会上,我和我的10个音乐家及交响乐队一同演奏,我喜欢将不同的拍子、节奏和风格相混合,以激起各种不同的情感。”

克莱德曼的国际成功是以走吃苦的路线为代价的,过去,他尽可能多地在250天内在国外举行200场演唱会。尽管如此,他仍是个家居男人。

“我的家庭对我来说极其重要”,他常这样说,“我的母亲,我的妻子克里斯蒂,我的女儿莫德和我的儿子彼得……他们是我前进的动力,当然,与我的音乐不同。”

在理查德-克莱德曼看来,作为一个国际艺人,他所付出的最大的代价就是那些与家人分离的日子——他深知这是他们共同经受的牺牲,但他把这牺牲看作是对数以百万的乐迷的责任的一部分。 [编辑本段]人物故事

a. 心曲

理查德非常有音乐天赋,5岁的时候就创作出一支曲子。它是理查德想告诉钢琴的一个小故事,曲名叫《菲菲圆舞曲》。菲菲是谁?原来,菲菲是爸爸给理查德取的名字,理查德的家人、朋友们,都喜欢叫他菲菲。

曲子做好了,弹给谁听呢?不久,家里举办了一次小型家庭聚会。在聚会中,理查德弹起了他创作的《菲菲圆舞曲》。大人们简直不敢相信,这样好听的曲子,竟是只有5岁的理查德创作出来,大家都对理查德竖起了大拇指。听了大人们的称赞,理查德对音乐更加喜爱了。

b. 爱的乐章

在爸爸的精心指导下,理查德的琴艺进步很快,连他自己也觉得有些奇怪。

12岁时,理查德考入了巴黎音乐学院。爸爸为了奖励理查德,又送给他一个老式的小管风琴。从此,理查德发现,除钢琴之外,还有其他的好乐器。

16岁那年,理查德在学校音乐比赛中获得了第一名,并以优异的成绩毕业。毕业后,理查德想要做一点与众不同的事情,就与其他搞音乐的伙伴一起成立了一支小乐队。

爸爸非常支持理查德,带着他们去排练厅练习。他知道,只有经过不断地锻炼,理查德才能在音乐方面有所造就。

经过刻苦的练习,最后,理查德与伙伴们的小乐队开始正式演出了。那段日子过得很辛苦,他们要排练,还要演出,挣到了一点钱,又要购买许多乐器,才能继续演出。不幸的是,这时,理查德的爸爸突然身患重病,无法在经济上支持理查德。为了演出,理查德只好节衣缩食,经常用三明治来填饱肚子。结果,他在17岁那年得了胃溃疡,不得不去医院进行手术。

通过在小乐队里的锻炼,理查德的钢琴弹得越来越棒,人们都认为他将成为一名前途无量的古典钢琴曲演奏家,因为他最擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品,如果继续努力,必将成为古典音乐界的明日之星。但是,偶然对通俗音乐发生兴趣后,为了让更多的人了解音乐,理查德不顾周围人的反对,毅然转变方向,突破传统,超越自我,以他高超的钢琴演奏技巧和深厚的音乐感,把音乐和浪漫带给了更多的普通人。

成功与机遇总是垂青那些一直都在努力奋斗的人。很快,理查德被法国一个著名的唱片制作商看中,发行了他的第一张唱片《致艾德琳的诗》(又被称为《水边的阿狄丽娜》)。这张唱片,刚一上市,就引起了轰动。理查德那特殊的演奏风格与含蓄的个性,打动了许多听众。《致艾德琳的诗》畅销全世界38个国家,总销量高达 2200万,连唱片制造商都没想到它会卖得这样好。

理查德在转眼间就成为一位炙手可热的演奏者,取得了成功。理查德的爸爸非常高兴,可惜,他不久却因病去世,来不及分享儿子的以后的成功了。在去世前,理查德的爸爸仍旧很自豪,因为他相信,理查德必将取得巨大的音乐成就。

从《致艾德琳的诗》开始,理查德渐渐成为世界著名的钢琴家。有评论家说:“理查德是继贝多芬之后,将钢琴曲在全世界范围内普及的人,他所做的无人能及。”

c. 异国情

音乐是没有国界的,理查德的音乐更是如此。

小时候,理查德在学地理时,听老师在课上讲到古老神秘的中国,从此对中国十分向往。然而,理查德却从没有想过,自己有一天能来到中国。可是,凭着钢琴和音乐的纽带,理查德终于有机会来到中国,与中国人成了好朋友。

1992年,理查德第一次到中国演出。刚来到这个东方古国时,理查德就认识了许多中国朋友。如今,十多年过去了,理查德的中国朋友也越来越多。但最让他难忘的,却是三个热爱音乐的小朋友,他们的名字分别是邵融、刘齐、孙莲。

在邵融9岁的时候,理查德准备在中国举办一场独奏音乐会。当时,由于邵融的钢琴弹得出色,被选上与理查德一起在台上合作。听到这个消息,小邵融非常高兴。他觉得自己太幸运了,能和钢琴王子一起合作,简直是做梦都没想到的。

在与理查德外出演出的日子,邵融每天都看见理查德很早地起来锻炼身体,就不解地问:“理查德叔叔,您演出那么累,还天天起来锻炼,不觉得累吗?”理查德笑着告诉邵融:“一个人要想把事情做好,就要有良好的身体。一个艺术家,要保持良好的体型和气质,才会带给人们更多的美和享受。”从此,邵融记住了理查德的话,他也要像理查德那样,不仅把琴弹得出色,还要有一个健康的体魄,不断地把琴声献给热爱生活的人。

南京有个叫刘齐的男孩子,在他刚刚记事的时候,听到理查德弹的《星空》,感觉如同天籁之音,就对爸爸妈妈说:“我要学习钢琴,像理查德那样!”以后,刘齐开始刻苦学琴,进步很大。但在刘齐15岁时,他的眼睛却突然失明了。意外的打击并没有让刘齐躺在黑暗中,这时,他想到了理查德弹奏的《命运》。刘齐想: “我不会向命运低头,一定要以顽强的毅力战胜困难!”以后,刘齐凭着难以想象的毅力继续练琴,用钢琴的声音传达他内心世界的光明。在一次记者招待会上,刘齐弹了理查德的《童年的回忆》,演奏得充满真诚,理查德被刘齐深深地打动了。

与前两个小朋友不同,孙莲是一个女孩。4岁时,孙莲在日本学琴。6岁回国后,有一次,孙莲在从唱片中听到了理查德的钢琴曲,从此就爱上了理查德的音乐,也非常佩服理查德本人。以后,孙莲搜集了许多理查德的照片,对理查德的生日、星座,也了如指掌。孙莲做梦都会梦见理查德。等到孙莲9岁时,她的梦想实现了,她不但有幸见到了理查德,还和理查德同台演出了。孙莲非常快乐,因为她终于看见了理查德的笑脸。理查德也很快乐,因为他喜欢这个热爱音乐的女孩,能与中国孩子合作,自己也感到非常幸福。

d. 爱的旋律

通过同中国的大朋友、小朋友的交往,理查德对中国更加了解,也更加热爱了。至今,理查德共在中国数十个城市演出了60场,赢得了超过80万的观众。

理查德十分喜爱中国的音乐,为了向世界宣传中国,理查德把很多中国歌曲改变成钢琴曲,是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家。当我们听到由理查德改编的《一条大河》、《梁祝》等乐曲时,心里就会对理查德产生一种亲切感。我们知道,理查德正是以这种方式,用中国的音乐来表达对中国观众的敬意。

理查德是令人崇敬与羡慕的,然而,虽然他有很好的音乐天赋,在他辉煌成绩的背后,付出的却是别人所想象不到的努力。如果没有爸爸的熏陶和不断支持以及自身的忘我努力,理查德就不会成为最浪漫的钢琴诗人,把爱的旋律传向全世界。

作品集合

CD1 命运

01 命运

02 献给爱丽丝

03 秋日私语

04 爱的纪念

05 托卡塔曲

06 绿袖子

07 罗密欧与朱丽叶

08 蓝色的爱

09 爱之梦

10 爱的协奏曲

11 一路平安,玛丽亚

12 蓝色回旋曲

13 拉,拉主题曲

14 玫瑰色的人生

15 爱情的故事

16 梦里的故事

CD2 水边的阿狄丽娜

01 水边的阿狄丽娜

02 爱的誓言

03 德朗的微笑

04 乒乓之恋

05 海边的星空

06 梦中的婚礼

07 秘密的庭院

08 伤感乐曲

09 柔如彩虹

10 给母亲的信

11 思乡曲

12 冷藏的爱

13 蓝色狂想曲

14 你好

15 异国情

16 威尼斯之旅

CD3 星空

01 星空

02 梦中的鸟

03 午后的旅行

04 贝古依奈的出发

05 梦的传说

06 向黑夜出发

07 布拉姆斯的摇篮曲 08 记忆

09 拉·梅尔

10 爱的旋律

11 野花

12 情感

13 瓦妮莎的微笑

14 海边的祈祷

15 欢乐之歌

16 忘却的悲伤

CD4 蓝色协奏曲

01 埃莉娜

02 小妹妹

03 蓝色协奏曲

04 沙漠鸽群

05 科林·梅拉德

06 蓝眼睛

07 自由的生活

08 芬兰人

09 英雄交响曲

10 翻车鲀

11 僻静的大街

12 上一个春天

13 多利

14 玫瑰色蜡笔

15 亲爱的,你听

16 告别时刻

CD5星星小夜曲

01 星星小夜曲

02 达依女士

03 安娜斯塔而亚

04 阿根廷、别为我流泪

05 生活在他乡

06 脆弱的心

07 恋爱中的女人

08 我生活的隐密

09 华沙协奏曲

10 小猫白天不睡觉

11 你微笑的影子

12 比安科尼抒情曲

13 摇篮曲

14 我无法活下去

15 威尼斯无名士

16 落叶

CD6 理查德·克莱得曼钢琴曲精彩现场 01 爱之梦

02 秋的喁语

03 给母亲的信

04 托卡塔曲

05 神奇世界伊甸园

06 爱的协奏曲

07 爱的纪念

08 达依女士

09 德朗的微笑

10 杂集午后旅行:鸟之诗 星之小夜曲 孤独

11 蓝色狂想曲

12 思乡曲

13 柔如彩虹

14 吉姆诺波蒂

15 夜曲

16 水边的阿狄丽娜

CD7 圣诞协奏曲

01 飞天

02 万福玛利亚

03 红鼻子驯鹿

04 圣诞协奏曲

05 圣诞老人到镇来

06 林中散步

07 易碎的玫瑰香水

08 棉田幻觉

09 蒲提树之午夜

10 我们的地球

11 夜色奇境

12 神奇世界伊甸园

13 寂静的夜,神圣的夜

14 愿与耶稣同乐

15 幸福岁月

16 雪撬上的铃铛

CD8 春

01 春

02 绿苑长青

03 意大利交响曲-门德尔松

04 G弦上之歌-巴哈

05 常青树-《星梦泪痕》主题曲

06 乡间骑士-马士卡尼

07 夜曲-萧邦

08 天鹅-圣桑

09 山街蓝调

10 芳菲何处-《红木》主题曲 11 圆舞曲-布拉姆斯

12 四季组曲

克莱德曼十大悲歌

1.《柔如彩虹》

2.《罗密欧与朱丽叶》

3.《思乡曲》

4.《野花》

5.《海边的祈祷》

6.《痛苦的心(午后的出发)》

7.《秋日的私语》

8.《爱的协奏曲》

9.《你好》

世界的理查德·克莱德曼

□1976-2005数据统计

☆1976年出版第一张唱片

☆1979年开始第一场演奏会

☆录制逾千首钢琴曲(230首为原创) ☆在全球的唱片销售总量近一亿张

☆获70个白金唱片

☆272个黄金唱片

☆录制专辑61张

☆乐谱销量400万册

☆在60个国家举办了近1900场音乐会

☆观众接近400万

☆行程300万公里

☆全球700余场电视(专场)晚会 访华经历

☆1992年 北京,天津,上海,香港

☆1995年 北京,天津,上海,广州,南京,深圳,武汉

☆1996年 大连,沈阳,昆明

☆1998年 成都,广州,重庆,温州,长春,南昌

☆1999年 沈阳,西安,贵阳,黄果树

☆2000年 杭州,哈尔滨,济南

☆2001年 义乌,郑州,长沙,武汉,南京,济南

☆2002年 北京,合肥,南京,广州,深圳,珠海,太原,郑州,宁波

☆2003年 上海,苏州,成都,南宁

☆2004年 深圳,北京故宫,武汉,广州

☆2004年 获第二届中国十大演出盛事评选活动优秀奖,推广奖

☆2005年 与女子民乐组合同台演出,北京,上海,广州,江苏,福建,浙江,河南,黑龙江,海南,新加坡等达26场

☆2006年 青海,济南,深圳,福州,厦门,沈阳,北京,澳门等

☆2007年 与国乐天骄女子组合全国巡回演出

☆2008年 与国乐天骄女子组合全国巡回演出 ☆2008年 苏州

第二篇:斯特拉斯克莱德大学

斯特拉斯克莱德大学(University of Strathclyde)

学校介绍

斯特拉斯克莱德大学坐落于苏格兰著名工商业城市格拉斯哥市中心,它最初源自创立于1796年的安德森学院,经过多次跟其他学府的合并,才发展成今日的规模。大学设有艺术学院、商学院、工程学院、教育学院以及科学院5个学院,54个科系和部门。斯特拉斯克莱德大学的商学院不仅是欧洲最大的商学院之一,也是全球极少的能够同时通过欧洲质量认证体系(EQUIS)、英国工商管理硕士协会(AMBA)和国际高等商学院协会(AACSB) “三重认证”的商学院。早在19世纪80年代,斯特拉斯克莱德大学就已经因其工程技术与管理类专业而盛名远播,时至今日,学校的工程学院和商学院的几乎所有专业在英国官方的评估中都获得了满分。学校还是全英最早开设市场营销专业的院校,也是唯一将市场营销作为一门独立学科来研究的英国高等院校。由于学校采用学分制,课程结构灵活,有很多双学位课程可以选择。同时有国际学生交流的项目可供申请。

特色学科 金融与会计、市场营销、化学、电子和电气工程、机械工程、建筑学、化学、土木工程、数学、社会工作、物理等

费用情况 本科生预科:8500英镑/年(约8.5万元人民币/年),视专业不同会有上下浮动。硕士生预科:8500英镑/年(约8.5万元人民币/年)。

本科生学费:12 000英镑/年(约12万元人民币/年),视专业不同会有上下浮动。 硕士生学费:12 200〜18 500英镑/年(约12.2万〜18.5万元人民币/年)。生活费:约7500英镑/年(约7.5万元人民币/年)

申请条件 本科预科:高中毕业;雅思4.5分。

硕士预科:70分以上;雅思6.5分。

本科:大学预科毕业且成绩平均分80以上;雅思6.5分,托福90分。 硕士:大学毕业具有本科学士学位;雅思6.5分

资助情况

斯特拉斯克莱德大学的奖学金项目主要有以下几类:面向所有本科新生的 “斯特拉斯克莱德大学荣誉奖学金”;面向物理学院本科新生的“国际物理本科奖学金”;由英国外交部提供的面向世界各国来校进行研究生学习的“英国志奋 领奖学金”;面向该校法学院进行研究生学习的“坎贝尔烧伤研究奖学金”;面向音乐学院所有在学术上表现优异的学生的“格拉斯哥大教堂合唱奖学金”。

第三篇:克莱德夫妇观后感

《克莱默夫妇>>观后感

经济学专业081122班高艳

曾获1979年第52届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳女配角、最佳导演和最佳改编剧本五项大奖的美国故事片《克莱默夫妇》 ,让我们再次重新思考当今的社会、家庭、婚姻等问题。

该影片的故事情节并不复杂,它讲述了一有过七年婚姻历程的美国普通夫妇的感情生活。男主人公泰德是一家公司的职员,为了养家糊口,不得不在激烈竞争的美国社会里打拼,疲于奔波。他以为作为男人,就要工作,赚钱,维持家庭的物质生活水平,打理一切外部事物。坚持着“男主外,女主内”的传统观念。可令他没有想到的是,在他职务晋升之际,妻子乔安娜却要离开他。

乔安娜婚前有一份自己的工作,可结婚后,她放弃了自己的工作,一心一意的照顾儿子,照顾丈夫。现实生活远没有她想象的那样浪漫、幸福,无休止的家务事,丈夫的冷淡,使她身心疲惫。她有自己的理想,她想为理想做些什么,他跟丈夫商量自己想出去工作,可丈夫泰德没有搭理妻子的诉说,没有看到她内心的痛苦。于是无奈之际,得不到丈夫一丝温存的乔安娜怀着矛盾和痛苦的心理离家出走,她决心要去寻找失去的自我。

乔安娜的出走,对一向自信的泰德是个沉重的打击。面对年幼的儿子和一头雾水的家务事,他束手无策,面包煎糊,购物毫无头绪,同时工作也一团糟·····我想那时的他一定想到了妻子的各种好,后悔极了以前没有好好关心妻子。可泰德爱儿子比利,为了照顾儿子,他慢慢的去适应这样的生活,并在此过程中雨儿子建立了深厚的父子之情。

影片的结尾,妻子乔安娜回到纽约与泰德打了一场争夺儿子的抚养权的官司,也赢了官司。但最后她被泰德父子的深厚感情所感动,而决定放弃抚养权。影片的最后没有提及克莱默夫妇是否重归于好,但我想应该是吧,因为他们最大的共同点就是深深的爱着儿子比利。为了这份世间真爱,他们会选择宽容的。

影片中,印象最深的是,泰德输了官司,不得不把抚养权交出去的时候,他强装笑容,为心爱的儿子准备行装,听到儿子比利天真而又懂事的话语:"爸爸,一

旦你觉得孤独,就打电话给我,好吗?",泪水模糊了他的双眼,我读懂了一个为人父的肝肠寸断和痛苦煎熬。

影片中涉及了人与理想之间的矛盾,尤其是女人与理想之间的矛盾,难道女人就要相夫教子,就要为家庭牺牲自己的追求理想与追求?这显然是一种性别教条在作怪。在这种思想的长期影响下,男人娶老婆的标准大多都要贤惠的,女人们也以可以做一手好菜为骄傲。现在的很多男人有大男子主义,喜欢控制别人,希望妻子在家打理家务,照顾家庭,这对一些有事业心的女人来说,无疑是一种无奈。博士剩女好像也可以说明这个问题。但目前来看,这是不容易改变的,这种思想已深入人心。

该影片也涉及到了对于男人来说家庭和事业哪个更重要, 我个人觉得家庭和事业同等重要。注重家庭而忽视自己的事业,会被自己的妻子轻视的,毕竟每个女人都希望自己的丈夫在事业上有所建树。如果注重事业而将自己的家庭抛在脑后、置之不理,就会造成家庭的不和睦,进而影响到工作。一个真正成功的男人要不仅仅事业成功,更要家庭美满。一屋不扫何以扫天下?

也许东西方的文化背景有着千差万别,但毫无疑问的是,离婚最大的受害者是孩子。大人们可以自主地选择在一起或分手,可孩子却没有一点点的选择权。当今社会,这个问题更加的严重,多少年轻人没有深思熟虑就选择在一起生活,当真正生活在了一起,发现对方不是自己先前看到的那个他|她,或不是自己想要的那个他|她,又轻率地选择离婚,从来只想到自己,没想到孩子怎么办,孩子轻则失去父爱或母爱,重则沦落为孤儿,这对孩子的身心健康发展造成了无法弥补的伤害,毕竟父母的爱是旁人没法替代的,同时对社会的下一轮经济发展、社会治安造成了隐含的危害因子。所以,结婚须慎重,必须好好地了解一个人,再做决定。

爱情、家庭、孩子和责任,我们应该怎样选择?相信《克莱默夫妇》会告诉我们答案!

第四篇:克莱默夫妇观后感

亲爱的,我也爱你

——《克莱默夫妇》之观后感

***(名称)

“每一个幸福的家庭的幸福都是一样的,而每一个不幸的家庭,却有着不同的不幸”。

如每一个幸福家庭一样,克莱默一家曾经也拥有着幸福,起码克莱默先生是这样认为的。但直到克莱默夫人突然在一个晚上吻别了7岁的孩子比利,再向克莱默先生提出了要离开这个家之后,克莱默先生和他只有7岁的儿子,此刻也如同每一个不幸的家庭一样,开始了那不同于人的不幸历程。

这是克莱默夫人离开的第一个早上,“有时候你会和你的朋友吵架,对吗?”,“你会想单独躲到一个地方去,对吗?”,“当爸爸和妈妈吵架之后,其中一方想到其他地方„„”,在克莱默用了一连串设问把“其实,妈妈离家出走了”这个问题解释给了儿子听,让他知道人与人之间总会有点小摩擦的,这没什么大不了,折射出另一层爱,就是“亲爱的,不要担心,妈妈只是和爸爸有一点小问题而已,不是你不乖,要知道妈妈还是一样爱着你”。不过,对于一个男人来说,那么多表达爱的方式中,最难做到的就是煮顿好饭给孩子吃了,所以,想当然的,那个早上的早餐也许是他儿子吃过最恶心的早餐了。

就这样,克莱默先生从此就开始了他父代母职的生活了,这一切都来得突然,同时来得最不是时候,因为此时,也正是克莱默的事业生涯中最为关键的时刻 ,影片就以克莱默先生怎样在“事业——家庭”之间周旋为线索,带出了一个父亲如何爱着自己的儿子的故事。

当克莱默先生的上司追问到:“你将如何处理比利?”,并说“我得一周7天,一天24小时完全依赖你,我不能顾及你担心孩子流鼻水”的时候,这无疑是在怀疑克莱默以后的工作表现,作为一个职业强人克莱默怎么可能对这种怀疑表示默认呢?所以,他当即用很肯定的语气回答道:“你可以一周8天,一天25小时依赖我,因为我不是一个失败者。”此时的克莱默可能还没有意识到这样的承诺到底要付出多少代价,虽然他从不认为自己是一个失败者,但在这段婚姻里,他已经失败了。在这一阶段,观众透过影片安排,可以感受到这一阶段的克莱默先生还是没有进入准备完全付出自己的精力去照顾自己深爱的儿子的状态,甚至感到他还是如同以前,在工作和家人的天平秤之间,更偏向工作,也可称为“觉悟前阶段”。影片用这一阶段为后来克莱默先生为了儿子而失去这一份间接破坏了他的婚姻生活的工作做了铺垫,从而让观众看到一个工作狂向称职父亲的转变。

由第一个阶段向第二阶段的过渡,是以父与子之间一场爆发性的争吵为分界线。在这场争吵之前,父子两人已经有了不同程度的分歧,包括克莱默先生因为比利不小心将他的工作计划书弄湿了,而很粗鲁地将比利责备了一次。其后在比利收到了母亲的来信时,被告知妈妈不会再回来的时候,克莱默先生在此时没能给予比利最及时的安慰,而是冷冷、尴尬收场。最不幸的是,在比利明白妈妈已经离开之后,克莱默先生却因为公事而没按时去接小比利下课,让比利再次感受到失去妈妈的痛苦。所以,这一场为第二阶段拉开帷幕的争吵,显然也是不可避免的,而争吵的导火索只是缘于小比利实在受不了老爸那种糟糕到不行的晚餐,发脾气地要吃雪糕,克莱默却不允许,警告无效之后,采取了一再粗鲁地将哭闹着的小比利抱回房间,让他反省的方式,这种蛮不讲理的方式恰恰只能激化矛盾的发生。这一次,父子俩是在克莱默夫人离开后,第一次如此爆发性地争吵,而也正是这样的一次冲突,让彼此冲破表面的平静,进而能更深一层的向对方坦白自己的心结。也就在这一次,克莱默在冷静之后,带着歉意、很坦诚的对自己的儿子说:“我会和你一起,你没那么容易甩掉我”,这句话一说出来,必定将这位父亲的形象升华到了另一个程度,从话语中,观众能体会到这位父亲的责任心的强大和对自己孩子的难以拟比的安全感。在一切都已经解释清楚之后,我们看到了克莱默用父亲才有的有力的深深的把儿子抱紧,久久地,给小比利传达着那完全属于他父爱,似乎想用这份爱来弥补小比利已经久违的母爱。最后,在临睡前的道别时,小比利说:“好好睡,别让臭虫咬了,我爱你”,这时的克莱默回头定眼的望着可爱的小比利,将心中的父爱都深沉地变换成了四个字“我也爱你”,这一声的爱,意味深长,颇有重量。在这里,你看到了是两个男人,互相默默地,潜意识地给对方一种爱的弥补,小比利将“别让臭虫咬了”这一句他妈妈常对他说的话,反过来说给了他深爱的父亲听,传达出了小比利想要安慰失去妻子的父亲。而克莱默在回应小比利的“我爱你”时,也同样像他妈妈以往一样,“我也爱你”,努力让小比利能感受到母爱

的存在。这时期的克莱默已经是清楚的知道只有自己的儿子才是真的最值得爱护的,心理上也达到了一种爱的觉悟,我们将这一阶段称为“觉悟阶段”,也是第二个阶段。

影片在第二个阶段,落得笔墨最多,也最为传神。主要通过了小比利的意外受伤一事来表达,从而使得那份父爱得到了再一次高潮般的升华。在小比利在铁架掉下来摔得满脸血水的时候,克莱默本能地抱着儿子一路向医院狂奔,全程都用力的大手环抱着受伤的小比利,不顾路上来往风驰的汽车,只是一个目的——把孩子送到治疗的地方,而影片特意安排了,在狂奔的整个过程,路口上的车都为这位父亲停了下来,似乎是一种爱的力量,似乎是一种父爱的无形保护罩在将一切阻碍都排挤出去。当到达医院之后,克莱默情绪紧张,却一个劲儿得不停地告诉小比利,他父亲的存在,他父亲是永远陪在他的左右,尤其当小比利要缝针的时候,作为父亲的他,双手紧紧的稳住小比利的头,双唇祈祷式长吻着已经惊慌失措,强忍着和他年龄不相符的疼痛感的小比利。与其同时,观众看到的是,一个大男人的额头紧贴着另外一个小男人的额头,父亲用这种特别的方式陪着儿子度过儿子人生中第一个伤痛的时刻;用这种深厚的方式告诉儿子如何坚强地熬过痛苦。影片充分带动了观众的情绪,全剧就在这时刻,把让观众为小比利的伤感到揪心,一致把这些担忧,灌注到父亲这个形象上,通过父亲对小比利的全力救助和安慰时的语言、动作等来回应、抒发观众这些不安同情的情绪,同时也把一个父亲对孩子的爱高度浓缩在这一场景,生动有力地将影片的主题中心传达出来。

最后,第三阶段也就是克莱默这种爱的觉醒的全力表达阶段,他终于将每一份情感都为小比利所灌输了。包括在失去工作之后,为了能获得小比利的抚养权而不得不在圣诞节的前24小时内找到了另一份工作,可以说没如果没有小比利这一动力,一般人是无法做得到的,但这位父亲为了儿子,他做到了。另外,在争取抚养权打官司的时候,也同样是竭尽全力的做出了他最大的能耐,尽管到了最后他还是无法通过法律途径来让小比利不离开自己的身边,但在观众的心中,难道还没有一个属于自己法律裁定吗?

故事的结局也许是最耐人寻味的,获得抚养权的母亲因为不想让小比利离开真正属于自己的家,黯然地决定放弃这一权利,但这只是母亲的选择,那小比利呢?影片没有告诉我们,只是留给观众一个母亲的身影,还有代表父爱的眼神„„

第五篇:斯特莱斯克莱德大学排名介绍

斯特拉斯克莱德大学

360教育集团表示,Strathclyde最早起源于Anderson学院机构,1796年建立。此学院一开始就在创建人John Anderson的影响下,致力于建设一个有用的学习场所,非常鼓励各种创新的思想以及方式,这种理念一直延续到今天,为社会界及商业界的研究提供有力的支撑。在1964年,该校发展成为全苏格兰排名第三的大学,共有超过22000学生,其中8500个为硕士研究生。斯特拉斯克莱德大学在泰晤士高等教育奖评选中荣获英国大学这一荣誉,这是高等教育领域最高的荣誉之一。评审们描述斯特拉斯克莱德大学是一个“大胆,富于想象力和创新的机构”。

排名

全英最具创业精神大学 2013/2014 UK entrepreneurial university of the year 2013/2014

全英最佳大学 2012/2013 UK university of the year 2012/2013

大学官方详细排名

2010年 美国新闻杂志US.News世界大学综合实力排名全球第246名

2010年 英国Times会计与金融专业排名全英第3名

2010年 英国Times机械工程类专业排名第11名

2010年 英国Times商科类专业排名第11名

市场营销专业多年来位居全英第一

2009年 英国Times化学专业排名第9名

2009年 英国Times电子和电气工程类专业排名第10名

2008年 英国Times建筑类专业排名第1名

2008年 《金融时报》全球MBA排名第30名

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