大班美术活动反思

第一篇：大班美术活动反思

大班美术活动教学反思

大班美术活动教学反思一：大班美术活动《有趣的染纸》反思

在我们的生活中美是无处不在，需要我们去发现。“染纸”是人们在最初的无意识中发现的，后来成为中国传统的一种民间美术，因其变化无穷最能激发幼儿的好奇心和探索欲，是一种适合幼儿特点富于游戏性的美术活动。能提高幼儿的审美情趣和动手操作能力，激发幼儿创作的兴趣。

活动目标

1.认知领域：通过活动了解我国民间艺术悠久的历史，初步感知染纸工艺的乐趣。

2.情意领域：培养幼儿动手操作能力，增加幼儿对色彩变化和创作的乐趣。

3.技能领域：尝试用折叠、浸染的方法染纸，体验不同折法产生的色彩、图案变化，并感受对称美。

教学重点、难点

教学重点：积极参与染纸活动，尝试用折叠、浸染的方法染纸，感受其中的乐趣。

教学难点：尝试重叠晕染的效果，感受深色能遮盖浅色的颜色特性。

活动准备

两种不同的纸张(白纸、宣纸各一张)，4—6幅范例，字条，4张彩纸，事先学习几种折纸的方法(米字折、田字折、折扇折、任意折)，彩色墨水，宣纸，水彩盘，旧报纸，抹布，磁带，录音机。

活动过程

一、开始环节：

1.出示纸张导入：对白纸和宣纸进行比较，激发幼儿的学习兴趣。

小结：白纸厚而硬，吸水性差，遇水不容易破;宣纸薄而软，吸水性强，遇水容易破。

2.复习米字折、田字折、折扇折、任意折的折法。

二.基本环节：

1.出示范例：请幼儿观察再次激发幼儿学习兴趣。

2.教师示范讲解染纸的过程及方法：

(1)先折叠：每折一次都要压平，这样等下染出来的纸就平整，这时候不需要打开。

(2)染颜色：把折好的纸的角或边浸到水彩盘中，想要花纹大一点就在颜料中多染一会儿，想要花纹小点就在颜料中少染一会儿。这时候宣纸里面吸饱了颜料，刚才老师说宣纸湿了很容易破的，要把里面的水分去掉一些，所以把它放到旧报纸里轻轻地按一下就可以。

(3)打开作品：小心地把它打开，按折的顺序打开就不容易破，平放在旧报纸上晾干。

3.教师提出要求，幼儿操作，教师巡回指导(播放欢快的音乐)：

(1)要求：保持地面、桌子、身上干净，可以用不同的折法染出来的效果不一样，打开时要小心平放在报纸上晾干。

(2)幼儿动手操作：提醒幼儿注意色彩的搭配，使画面色彩明快。同时别让颜料滴下来。

(3)帮助能力差的幼儿把作品打开。

(4)幼儿可尝试多种折染的方法，感受不同折染方法能产生变化无穷图案的乐趣。并启发幼儿大胆设计折叠方法进行染纸。

三.结束环节：

1.讲评、展览：

师幼欣赏，简单介绍自己的作品。进一步激发他们对民间工艺的热爱，培养他们的审美情趣。

2.教师总结

延伸环节：

小朋友们，这些染纸太美了，这样美丽的染纸到这儿是不是就结束了?他们还有什么用途吗?鼓励幼儿大胆想象、发挥创意挖掘更多的用途。

教学反思

这次活动是一节手工制作活动—染纸，是利用吸水性较好的宣纸折叠后再蘸上颜料，然后渗透形成图案。同时以游戏的口吻来调动幼儿学习的欲望，开始我请幼儿动手操作来发现白纸和宣纸的不同并复习几种折法，在以变魔术的方式出示范例吸引幼儿的注意力。因为染纸活动是有一定的技能技巧，于是把纸的角或边变成了嘴，像喝饮料一样把有颜色的水吸在纸上，要求每张嘴喝的水的颜色都不一样。这样讲解幼儿比较容易接受、理解，在操作时都能较好地掌握。在实际的操作过程中还是出现了问题，特别是在最后展开时，可能是幼儿有些过于着急导致作品被扯坏。但是在这次活动中幼儿对染纸有了初步的感受，同时也体验到了成功的快乐，树立了信心。教师始终以组织者、引导者、合作者的角色出现，注意培养幼儿动手操作能力和创作能力的培养，同时也对幼儿进行了审美教育。

本节课我已经上过很多次了，但是每次上课都有不同的想法和教法，每次上完都有新的收获，我想这就是老师的快乐。

>大班美术活动教学反思二：大班美术活动活动反思>>(1483字)

教学活动结束后，我把本次教学活动从头到尾回顾了一遍，梳理了一次。针对活动中孩子们出现的问题，对应性的在自己的教学设计中找到不足点。经过我的梳理和反思，总结出了以下三点。

一、教师要做足功课，任何情况下都要准备充分

抓住孩子的好奇心和兴趣点我及时组织了美术活动，因此在教学中孩子们兴趣盎然，观察认真细致，迫不及待的希望用自己的方式来表现这些独具特色的“人脸”。绘画过程中大胆敢画。可是孩子在绘画中所表现出来的脸谱却大同小异，形式单一，不外乎黄色，黑色，白色的脸谱,创新能力明显没有得到足够的发展。

反思自己，我认为对于京剧脸谱这样一个特殊的审美对象，孩子平时接触的机会比较少,而孩子自由表达和创造的能力是在丰富审美经验的基础上才能实现的。因此前期审美经验的丰富和知识的储备是尤为重要的。而我仅仅抓住了幼儿感兴趣的时机，却疏忽掉了前期的知识储备，在教学具的准备上也不够丰富多样。

因此，在活动后我上网查阅了大量关于脸谱的知识，也布置幼儿回家做脸谱知识调查，我们互相交流关于脸谱的认知。同时还下载了大量的各类型的脸谱图片布置在活动室里。有写实类的，卡通类的，还有剪纸类的。不同类型的脸谱图片，充斥着幼儿的感官，丰富幼儿的审美经验。

二、教师在交还孩子自主权的同时，仍旧不能忽视指导的作用

新纲要强调现代儿童画的定位——自主性绘画。“克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。在这次教学活动中，我将绘画的自主权教给孩子，在引导幼儿观察感受的基础上，让孩子用画笔表现自己对脸谱的认知和情感。出现了一些比较富有创造的作品，笔触虽然稚拙却生动富有想象。

忽视的环节：在教学活动中，我高估了孩子们的自主性绘画的能力，忽视了由于是第一次绘画脸谱，与幼儿平时绘画的人物是完全的颠覆，一定会有孩子感到困难。所以出现了有少数幼儿拿着画笔无从下手，或者画出的脸谱更趋向与普通人物的脸部形态。看来对于京剧脸谱这样一个特殊的案例，更加需要教师根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。

因此在修改教学设计中，我突出了观察脸谱线条的夸张性，对称性这一重点环节。“如何才能左右对称”“怎么样才让我们的脸谱看起来更加夸张?”“你认为脸谱上还能画上什么?”还希望让幼儿通过肢体动作来表现夸张的效果，加深印象，使幼儿获得更深切的感受。

三、教师要善于观察孩子，从孩子身上打开自己的思路

活动后，当我忙着补充资料，将下载的各式脸谱布置活动室的时候，我发现很多女孩子特别喜欢围绕在青衣，花旦等女性京剧人物的图片周围，对脸谱上柳眉细眼，满头的珠花表现出极大的兴趣和啧啧的惊叹。我班的可心等几位小朋友，在游戏时间都开始用玩具来模仿脸谱里的造型互相打扮装饰。

孩子的这一看似幼稚的行为，却如一把钥匙，打开我已受传统教案模式桎梏的思维里。反思我在教学设计中，无论是教学具还是教学提问，都是围绕着男性脸谱为中心，感觉提到脸谱，首先想到的就是黑脸的张飞，白脸的曹操等，遗忘了女性京剧脸谱的特殊地位，事实上相比而言女性脸谱更加符合幼儿审美，更能调动起一部分幼儿的兴趣。我及时调整策略，将各种角色的人物形象都分类布置在活动室，角色区角。为下一次的教学活动做准备。在我的修改教案中也增加了对女性脸谱观察这一环节，通过和男性脸谱的对比，提炼出女性脸谱特征。

在区角游戏中，已经有孩子自发的进行了女性脸谱的绘画，将他们对脸谱的认知和情感通过画笔描绘了出来，在绘画的过程中得到了表达和创造的快乐。

总结：

勤思才能出好课，每一次教学活动的都不是一遍就成功的，只有在不断的思考和反思中，才能不断的调整进步。我将在反思中提升自己，不断成长!

>大班美术活动教学反思三：大班美术活动教学反思>>(1145字)

“我听见了就忘记了，我看见了就记住了，我做了就理解了。”这颇有哲理的标语挂于美国华盛顿图书馆的墙上。它说明了无论做什么事光听是不行的，过后不久就会忘记。光看也还是不行的，虽然比光听的效果好，能记住一些，但能理解吗?也不一定。如果亲自尝试了，其中道理就能明白了，运用起来就得心应手。一吊起胃口，让幼儿主动去探究。

课堂上，好多老师总是担心幼儿听不懂，上课总是自己在上面讲啊讲啊，结果幼儿不感兴趣，教学效果很不好。所以中幼儿必须改变传统的“教师讲、幼儿听”的学习方法，努力培养积极主动地去获取知识、理解知识、应用知识。

首先让幼儿产生制作的欲望。只有有了兴趣，幼儿才会积极主动地去观察自学。活动伊始，我并不急于让幼儿动手制作，而是通过网络让幼儿欣赏世界各地的风车，欣赏老师制作的各种漂亮的风车来激发幼儿的兴趣。几分钟下来幼儿学习动手制作的胃口已被吊得高高的了。趁着这股热乎劲，我开始把幼儿引上正题，要求幼儿先自学书本，然后自己制作。如果有个别幼儿觉得无从下手，就对他们进行个别的辅导，把他们引上路。

二鼓励幼儿质疑，解疑。

问题是幼儿学习的起点。幼儿有了强烈的问题意识，也就有了强烈的求知欲。因此，不少教育专家都提出了这样一个观点：幼儿发现问题比解决问题更重要。开放式的课堂，要确保幼儿发现问题，思考问题。

在玩风车的过程中，幼儿发现并提出了很多问题：为什么小风车会转而风筝不会转?为什么有风的时候风车会转得快?为什么自己的风车侧面吹比正面吹要转得快，而老师的却相反?为什么老师的两个风车转的方向不一样?„„对这些问题教师必要重视，鼓励幼儿大胆发表自己的意见，通过集体的智慧解决问题。老师特别应该耐心听取一些看似荒唐的问题，给他展示的机会，可能会从中发现幼儿创新的火花，使幼儿的学习收获远远高于预期的效果。

三开放教学，让幼儿在合作中探究。

开放式教学，可以让让幼儿放开手脚地活动，第一他们很高兴，第二他们很认真，第三他不会时就想去求教老师，这样做效果是明显的。大家可以看当今世界第一强国美国的课堂实录，他们就是这样要求幼儿的。他们以幼儿敢于提问题为起点，以幼儿能自己解决问题为终点，而方法的核心就是放手让幼儿活动。

不少教育专家也提出这样一个观点：幼儿提出问题比解决问题更重要。开放式的课堂，为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间，使幼儿敢于质疑，敢于提出挑战性的问题，在问题的讨论中促进信息的探究，以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中，放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题，争论问题，从而共同解决问题，有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。

活动更多地发挥幼儿的主体作用，让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中，发现问题、共同寻找解决问题的方法，并能够运用到自己的学习、生活、工作中去。

>大班美术活动教学反思四：大班美术活动教学反思《五彩脸谱》>>(869字)

设计思路：幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识，挖掘和发挥幼儿的创造能力。大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验，在此基础上，我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路，提高幼儿的欣赏能力。在这次活动中，我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的工艺艺术。以脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子，引起创作兴趣，提高幼儿感受美、表现美的能力。

评析：传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容，我选用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路，达到了欣赏、表现美的目的。同时也让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩，懂得了欣赏、热爱我们的民族艺术。脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，它以浓烈的色彩，鲜明的艺术风格见长，很容易地吸引住了幼儿，因为这样的内容正符合了幼儿对色彩敏感的心理特点。同时，脸谱中优美流畅的线条，在老师引导下让幼儿绘画的笔触变得灵活，扩大、夸张表现的五官满足了幼儿喜欢表现新奇思维的特点。除此以外，脸谱中明显的对称装饰，对幼儿创作思路中的逻辑性作了进一步的要求，从脸谱的选色中逐步让幼儿感受主色与配色的映衬效果，为幼儿在今后作画中有选择地安排色彩表现主题情感作了一个铺垫，打下了良好的基础。

因此，活动设计《五彩脸谱》是一个较综合性的、较成功的活动，它将美术目标中对色彩、线条、装饰等多个要求较自然的揉进一个内容中，使幼儿通过一个主题内容获得了较好的发展。然而，在活动中也存在一些困惑与问题：

1、由于幼儿对美术的感受能力不一，部分幼儿不能很好地观察并把握脸谱对称的特点，所以装饰绘画中出现了脸谱不对称的现象。

2、由于幼儿对美术表现能力的差异，有的幼儿不能较好地运用线条、色彩夸张地表现脸谱特征。比如：线条不够连贯、流畅，色彩较单

一、配色不够鲜明等。在以后活动中值得注意的是应加强对幼儿观察能力的培养，增强幼儿对美术活动的兴趣，多进行个别引导，让幼儿带着问题去观察，并在观察中发现问题。平时注重对幼儿线条练习及色彩搭配的指导。增强幼儿对美术活动的兴趣、感受力和表现力应从平时一点一滴做起。

第二篇：大班美术活动教学反思

大班美术活动《可爱的小动物》教学反思

描述：

手指印画《可爱的小动物》，是在《我们的动物朋友》大主题下的一个活动，我们将这个活动放在了主题后期，以此让幼儿在调动原有经验，丰富认识，培养情感基础上进行这一艺术表现活动。

在教研活动中，我们开展了对此课的研讨活动。我觉得原活动中让幼儿任意创作的动物造型的设计，对于中班的孩子来说还是有些难度。基于我们班的小朋友对手指印画已有过接触，所以在这个活动中，我重点旨在让幼儿探索手指点画的表现技巧，初步有一些构图意识。

分析：

一、考虑到用手指印画出来的动物是有局限性的，只能进行粗地色块造型。我选择了三种动物为主角来进行展示。一是蝌蚪，二是兔子，三是孔雀。选择这三种动物的原因如下：

从幼儿的能力来看：我们班的孩子表现能力差距较大，有些已能很好的构图，而有的小朋友我们还尚在培养他对绘画的兴趣。为了照顾各种水平的幼儿，使他们在活动中都有所尝试，获得成功的体验，所以根据难易程度进行了动物的选择。

从表现技能上来看：用手指直接点画是基本的技能之一，也最易掌握。但要让幼儿更好地表现动物形体，更好的利用印画本来的特点来印画，就要对手指印画的方式进行思考。我选择了兔子来达成这一重点。

兔子的耳朵是长长的，身体胖胖的，尾巴短短的，让幼儿自己去思考，探索怎么用自己的手指来印画，取得了很好的效果。

开始有的小朋友根据以往绘画经验在想办法的时候想用手指拖画，借此机会我提出了印画的基本要求：“要按一下，就画好的办法。”(而不是直接用手来当笔使用)。因为设置了这一环节，最后只有一位幼儿出现了拖画的现象，较之以前有了较大改观。说明幼儿已明白手指印画不等同于用手指蘸色画画。

在设想用大拇指印画身体的时候，一位小朋友想出了用食指与中指拼拢一起躺着印的方法。不错哦，已经会将前面印画耳朵的经验梳理运用了。我们兴奋的一试，但最后小朋友发现两个手指之间是会有一条缝的。小朋友就在这想想，试试中，学习印画的技能技巧。最终都想出了用手指躺着印的方法、用大拇指压印的方法及用手指竖着点的方法。

二、手指印画，是以色块构图为主，要表现动物，需辅以一些细节表现才显生动。在一节课中如果又要让幼儿来着重印画技巧，又要进行构线笔的使用。会分散幼儿的关注点，不利于上目标达成。考虑到这一点，我精心设计了背景图，小河里的水流线(印好后就是蝌蚪的尾巴)，小桥上的兔子头，孔雀的身体，让幼儿在这基础上进行添印。并留有空场，以方便幼儿自由的创作。想想还能印画什么动物，天上的，地上的，水中的，帮助幼儿进行类别归整，拓展幼儿思维。

改进措施：

在教学示范中，我是以“边看边猜老师印什么”的形式展开的。让幼儿以好奇的心态来观看我的示范。在印孔雀时因为尾巴要印很多个手指印，发现太费时，完全可以调整成直接出示范画，以此让幼儿来观察孔雀尾巴是怎么印画的。(一个跟着一个，排排队。)

也因为老师示范时和幼儿操作时的方式有所不同(老师并不是直接在背景图上操作的)。造成两位幼儿不清楚在背景图上应该如何印画。在示范时可以调整为将最后三种动物放置到幼儿前景图上，以方便幼儿理解在自己的背景图上是怎么样操作的。

第三篇：大班美术活动教学反思1

大班美术活动教学反思《五彩脸谱》

大班美术活动教学反思《五彩脸谱》

设计思路：幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识，挖掘和发挥幼儿的创造能力。大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验，在此基础上，我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路，提高幼儿的欣赏能力。在这次活动中，我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的工艺艺术。以脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子，引起创作兴趣，提高幼儿感受美、表现美的能力。

评析：传统艺术是美术欣赏中十分重要的内容，我选用传统艺术鲜明、独特的作品风格来拓展幼儿创作思路，达到了欣赏、表现美的目的。同时也让幼儿进一步了解中华艺术宝库中的各种奇葩，懂得了欣赏、热爱我们的民族艺术。脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，它以浓烈的色彩，鲜明的艺术风格见长，很容易地吸引住了幼儿，因为这样的内容正符合了幼儿对色彩敏感的心理特点。同时，脸谱中优美流畅的线条，在老师引导下让幼儿绘画的笔触变得灵活，扩大、夸张表现的五官满足了幼儿喜欢表现新奇思维的特点。除此以外，脸谱中明显的对称装饰，对幼儿创作思路中的逻辑性作了进一步的要求，从脸谱的选色中逐步让幼儿感受主色与配色的映衬效果，为幼儿在今后作画中有选择地安排色彩表现主题情感作了一个铺垫，打下了良好的基础。

因此，活动设计《五彩脸谱》是一个较综合性的、较成功的活动，它将美术目标中对色彩、线条、装饰等多个要求较自然的揉进一个内容中，使幼儿通过一个主题内容获得了较好的发展。 然而，在活动中也存在一些困惑与问题：

1、由于幼儿对美术的感受能力不一，部分幼儿不能很好地观察并把握脸谱对称的特点，所以装饰绘画中出现了脸谱不对称的现象。

2、由于幼儿对美术表现能力的差异，有的幼儿不能较好地运用线条、色彩夸张地表现脸谱特征。比如：线条不够连贯、流畅，色彩较单

一、配色不够鲜明等。 在以后活动中值得注意的是应加强对幼儿观察能力的培养，增强幼儿对美术活动的兴趣，多进行个别引导，让幼儿带着问题去观察，并在观察中发现问题。平时注重对幼儿线条练习及色彩搭配的指导。增强幼儿对美术活动的兴趣、感受力和表现力应从平时一点一滴做起。

第四篇：大班美术活动《青花瓷盘》课后反思

大班美术活动《青花瓷盘》课后反思

设计意图：

青花瓷是最富有古代中国浓郁气息的瓷器，青花瓷的主色调为蓝色和白色，图案有山水，鸟兽，人物等，栩栩如生。青花瓷的图案设计具有一定的规律性且都是运用中心对称的原理设计。通过让幼儿图片观察青花瓷盘和动手设计青花瓷盘，使幼儿在活动中能够初步了解中国的传统文化，对中国民间工艺产生兴趣，并且懂得用有规律的花纹装饰、设计盘子，培养其审美情趣和表现力。

这节《青花瓷盘》的目标是1.欣赏青花瓷盘花纹，发现花纹的连贯性和重复性，并能大胆的设计青花瓷盘。2.对中国传统民间工艺产生兴趣，感受青花瓷盘的美丽。重点就是要让幼儿懂得并且会用重复，连续的花纹装饰盘子。在花纹的设计中，教师要引导幼儿大胆的想象设计出各种不一样的花纹来装饰盘子。以以上所述为出发点，课前我精心准备了教案和材料，将这个活动进行了两次教学。

第一次教学——大班美术活动《青花瓷》

活动准备：纸盘、蓝色记号笔、教师范画、教学ppt。

一、 欣赏青花瓷盘，初步了解青花瓷的特点

1.师：今天老师给你们带来了一些非常漂亮的盘子，我们来看看这些盘子和自己家用的盘子有什么不同。教师依次播放教学ppt中每一个青花瓷盘。

2.教师将青花瓷盘全部出示，请幼儿说说图片上的盘子在颜色，花纹上跟自己家的盘子有什么不同?这些盘子都是由什么颜色组成的?(颜色，花纹)

3.教师小节: 这些盘子都有一个共同的名字叫“青花瓷”青花瓷是我们中国的宝贝，因为它很早以前就在我们中国出现，中国古代人在这些盘子上用青色(也就是蓝色)画上了很多好看的图案，有山水，虫鱼，花鸟等，非常好看。青花瓷只有在中国有，外国是没有的。

反思：在依次出示青花瓷盘图片时，我要求幼儿观察青花瓷上有些什么图案和花纹，再比较一下这些盘子和你家里的盘子有什么不同的地方。课后反思中发现，这样设计的效果并不好，让幼儿比较与家里盘子的不同处，似乎有点跑题，结果导致该环节进行的时间过长，效果不佳。此环节的侧重点应该在于让幼儿观察盘子上的花纹，和盘子用色的共同点，都是用蓝色和白色组成的。而最后总结也应简单明了，突出重点，这个环节就是重点让幼儿知道这种盘子叫青花瓷盘，是用蓝色在白色的盘子上画出各种好看的花纹和图案。

二、 进一步观察青花瓷盘，观察青花瓷盘的布局

1.教师播放第一张青花瓷盘，引导幼儿观察这个盘子的布局(有两层)，盘子的中间画了些什么图案，盘子的边上画了什么图案?引导幼儿着重观察盘子的花纹是怎么样的(连续的，有规则的，叫莲花纹)。

2.教师总节第一张青花瓷盘的特点：有两层，中间画了一朵莲花，边上也画了莲花的图案，边上的莲花花纹是重复的，连续的。教师播放第一张青花瓷盘的简易图，重点引导幼儿观察花纹，供幼儿更直观的理解这个青花瓷的布局和花纹。

3.教师播放第二张青花瓷盘，引导幼儿观察这个盘子的中间画了些什么图案，盘子的边上画了些什么花纹?引导幼儿着重观察花纹是怎么样的?(重复，连续，折线式的梅花纹)

4.教师小节第二张青花瓷盘：这张青花瓷盘和第一张一样都是两层的，不同的是这个盘子的中间画的是梅花的图案，两边的花纹是折线式的花纹。播放第二张青花瓷的简易图，引导幼儿重点观察其花纹的特点。

5.教师出示自己绘制的与第一张第二张结构相似的青花瓷盘，通过实物观察，使幼儿更加深刻的了解上两张青花瓷盘的布局和花纹。

6.教师播放第三张青花瓷盘，引导幼儿观察盘子中间画了些什么图案，盘子边上画了些什么花纹?这些花纹是怎么样的?这个盘子跟前面看过的盘子有什么不同?(三层的，花纹更多)

7.教师小节：这个青花瓷盘一共有三层，它的中间画了一对鸳鸯，两边被莲花包围着，也是莲花纹，再外面那一圈被曲线式的像海浪一样的花纹装饰着，是曲线纹，播放这个青花瓷盘的简易图，重点在花纹。

8.出示第四张青花瓷盘，引导幼儿观察这个盘子的中间画了什么?边上的花纹画了什么?第二层上画的花纹与第三张上的花纹有什么不同?(一朵一朵分开的，花与花之间是用花枝连起来的)第三层上的花纹是怎么样的?

9.教师小节：这个青花瓷盘上中间画了一串葡萄，葡萄的外面一圈画的是一个个有规律的牵牛花纹，再外面画的是细小连续的花枝缠绕的花纹。这个盘子也是三层，花纹更多了，画面更加丰富了，更加好看了。播放简易图，重点观察花纹。

10.教师出示自己绘制的与其相似的青花瓷盘，引导幼儿观察。

11.教师共同出示四张青花瓷盘，有没有发现这四张青花瓷盘出了颜色一样外，还有什么是一样的?教师总节：青花瓷盘都是由两种颜色组成的，一种是白色，一种是青色(也就是蓝色)，每个青花瓷盘边上的花纹都是有规律的一样的。青花瓷盘基本都是中间画一个大大的图案，边上画的就是这些重复的，有规律的花纹。

反思：第二环节设计的过于复杂，一共让幼儿欣赏四个盘子，每个盘子都选的太过复杂，由于缺乏经验，第二环节的设计不符合大班幼儿的年龄特点，每个盘子上画的花纹都画的太复杂且画的并不完全一致，导致无法让幼儿发现花纹的重复性和规律性，整个过程都是教师在讲，没能让幼儿参与进来，期间也没有向幼儿示范花纹的画法，只是将事先画好的呈现出来，然后将花纹的特点翻来覆去地讲给幼儿听，且执教时间过长，导致部分幼儿失去耐心和兴趣，影响操作的情绪。课后反思，这样的方式传授花纹的特点并不好，幼儿不但不能接受，还会失去耐心。并且，美术活动的重点应该放在幼儿发挥想象自己操作上，如果讲解环节时间过于冗长，就是剥夺幼儿自主创造的时间，就达不到最终的目标。

三、大胆创新，尝试设计青花瓷盘

1. 教师用蓝色的记号笔现场示范画出来，边画边向幼儿讲解。

2. 师：今天我们也来当一次青花瓷的设计师，设计一个好看的青花瓷盘。

3.人手一个白色纸盘，一支蓝色记号笔，引导幼儿开始大胆创新，设计青花瓷盘(播放音乐)。教师个别指导。

4.教师将幼儿作品在展板上展示出来，供大家欣赏。

反思：由于前面讲解时间过长，只留下一点点时间给幼儿操作，从幼儿作品上看，教师的引导还不够，幼儿的想象得不到扩散，花纹设计过于单调。在最后幼儿完成作品后，教师应该进行点评。

第二次教学活动——大班美术《青花瓷盘》

活动准备：经验准备：幼儿已经会画各种花纹。物质准备：纸盘、蓝色记号笔、教师范画、教学ppt。

一、欣赏青花瓷盘，初步了解青花瓷的特点

1.教师将青花瓷盘全部出示，引导幼儿整体观察盘子，盘子上都有哪些图案，这些盘子的都是由什么颜色组成的?

2.教师小节: 这些盘子都有一个共同的名字叫“青花瓷盘”这种盘子只有在中国有，外国是没有的。它在很早以前就在我们中国出现，中国古代人在这些盘子上用青色(也就是蓝色)画上了很多好看的图案，有山水，虫鱼，花鸟等。

反思：通过第一次活动的深刻反思，我将教案进行了修改，并组织了第二次教学活动。这次，我将活动的第一环节设计为请幼儿整体观察四个盘子，说说自己看到了哪些花纹，因为第一环节只要让幼儿知道盘子上画有很多图案和花纹，所以只要整体观察就行了。并发现四个盘子在用色上的共同点，设计这一环节的目的在于让幼儿知道这个盘子叫青花瓷盘，他们身上有很多花纹，且都是由蓝色和白色组成。与第一次试教相比，第二次第一环节的设计更为简单明了，更能达到预先想要达到的目标。

二、进一步观察青花瓷盘，观察青花瓷盘的布局

1. 教师播放第一张青花瓷盘，盘子的中间画了些什么图案，盘子的边上画了什么图案?引导幼儿着重观察盘子的花纹是怎么样的?

2. 教师总结第一张青花瓷盘的特点，并用简笔画的形式画出第一张青花瓷盘的布局。发现花纹都是有规律的。

3. 教师播放第二张青花瓷盘，引导幼儿观察这个盘子的中间画了些什么图案，盘子的边上画了些什么花纹?引导幼儿着重观察花纹是怎么样的?

4. 教师小节第二张青花瓷盘的特点，并用简笔画的形式画出这一张盘子的简单布局。发现花纹都是有规律的。

5. 教师引导幼儿思考自己想画一个什么样的图案，教师示范幼儿想画的图案。

6. 教师出示各种花纹，供幼儿做参考。

反思：与第一次试教不同，这一次我将幼儿重点欣赏的盘子由四个变为两个，且选择的两个盘子也比之前欣赏的四个要简单，第一个盘子中间画了几朵花，边上用花纹装饰，花纹画的一致，能直观的感受花纹的规律性和重复性，在欣赏过程中，我还将这个盘子上的花纹简单的当场示范出来，让幼儿感受盘子的画法，激发幼儿对设计青花瓷盘的兴趣。在整个示范过程中，我将盘子上的花纹一个一个当场画下来，并且讲解花纹的特点，这样浪费了一定的时间，我应该将大部分花纹先画好，事先用其他东西遮住，就示范画出几朵花，然后将整齐的花纹向幼儿呈现，这样在潜移默化中让幼儿掌握了花纹的画法与特点。第二个盘子的选择仍稍复杂，还应该选择一个简单点的，第二个盘子布局有三层，一共有两圈花纹加中间一个图案，在选择该盘子时，没有注意到中间的图案画的不够清楚，无法让幼儿马上认出中间画的是什么。通过指导老师的评析，我明白了三层花纹的画法可以不在活动中出现，主要是要让幼儿懂得设计盘子的花纹而不在于多画几圈花纹，三层的原理可以先让能力强的幼儿掌握，也可以在幼儿已经掌握了画青花瓷盘的基础下，再加入这个元素。在最后我还请幼儿想一想自己想画什么样的花纹与图案，可能是自己引导的还不够，导致幼儿想要设计的花纹都是花之类的与之前示范的相似的花纹，如果在这时我将自己原先设计画好的不同的花纹呈现给幼儿，启发他们还可以画很多不同的花纹的话，就能激发幼儿的想象，想象出除了花以外的其他各种好看的花纹。

三、大胆创新，尝试设计青花瓷盘

1.师：今天我们也来当一次青花瓷的设计师，设计一个好看的青花瓷盘。

2..人手一个白色纸盘，一支蓝色记号笔，引导幼儿开始大胆创新，设计青花瓷盘(播放音乐)。教师个别指导。

3.教师展示幼儿作品，点评幼儿作品。

反思：人手一个大小一样的盘子让幼儿作画，在活动中观察到有些幼儿画的很好，可是由于盆子太小无法得到更好的发挥，如果能在桌上放出大小不同的盘子，让幼儿根据自己的实际情况自主选择大盘子和小盘子，这样就能兼顾到每个幼儿的个体差异性。从幼儿的作品上来看，大多数幼儿将花纹设计成了一朵朵小花，造成这样的结果，除了上述的原因外，还有一点就是选择欣赏的两个盘子边上的花纹都是花地形状，这也是造成大部分幼儿跟着画花的原因。在最后部分展示幼儿作品的，我只是将作品放在一块空地上，供幼儿欣赏。如果能事先准备好一个设计精美的展板，再将幼儿作品贴在展板上，进行点评与分享，这样的效果会更好。

通过第一次试教的失败，在失败中找到问题的所在，并再次修改教案，在第二次教学活动中进行改进这样一个过程，使我掌握了不少东西。以前一直以为青花瓷与青花瓷盘没有多大区别，所以在第一次试教中，我告诉幼儿这些盘子叫青花瓷，通过课后指导老师的点评，知道了原来青花瓷指的范围很广，有盘子，瓶子等。青花画在盘子上就叫青花瓷盘。所以，我将在第二次活动改为青花瓷盘。通过这次美术活动，让我知道了美术课的重点在于让幼儿大胆发挥想象，画出自己想要表达的东西,教师的讲解要简洁明了，突出重点。美术课与其他的课一样都要给幼儿创设一个美的意境，在这次活动中，我给幼儿创设的意境还不够，语速稍急，在语言上没能很好的让幼儿感受到青花瓷盘美感觉，这是我在今后的执教中需注意的。虽然第二次活动的设计比第一次活动要好很多，但仍存在着一些问题需要自己在日后的执教过程中，推敲和改进。

第五篇：评大班美术活动课反思

观评《花儿朵朵》

在培训中，我们观摩了大班的美术绘画活动《花儿朵朵》，受益匪浅，在观摩中学习、在参与小组讨论中评析、在聆听讲座后反思，学习观评活动的过程中，从以下几方面谈谈自己对该活动的思考。

一、目标制定体现适宜性

目标是活动的起点与归宿。它的科学性十分重要，老师在说课时呈现的目标设定充分考虑大班孩子的年龄特点、发展方向、最近发展区，体现了适宜性。重难点的定位恰当。如，重点：大胆用水粉颜料表现花的特点。难点：学习组织画面，表现花的形状、色彩美。

二、教师提问体现有效性

通常，教师在活动中运动得最多的引导方式就是提问，提问是否有效直接关 系到孩子的学习是否有效。老师的预设提问与追问都充分考虑到这一点。

1、在欣赏花的图片的环节，老师问：“你喜欢哪朵?说说它的形状、颜色。” 分析：这是老师在活动前经过精心思考设计的预设提问，这样的提问紧紧围绕本次活动的目标进行，意在让幼儿在观察花的形状、颜色时，把握画花的关键要素：形状、颜色。为后面绘画环节起到很好的铺垫作用。

2、欣赏名画《向日葵》时，老师问：“看看这朵花像什么?”有孩子回答：“花心像洗脚盆、花瓣像辣椒”。在充分观察《向日葵》后，老师及时追问：“你准备画一朵什么形状的花?”

分析：老师启发幼儿将花与生活中的事物联系起来。为后面部分幼儿创想花的形状作铺垫。教师的追问：“你准备画什么形状的花?”即是在前一问题的基础上及时引导幼儿发散思维，大胆将生活中看到的形状设计成花的形状，如，有孩子的回答：“心形、梯形等等”孩子的回答充分体现了老师层层深入的递进性提问的有效性。

三、绘画工具的使用体现合理性

美术绘画活动注重幼儿使用绘画工具的良好操作习惯、卫生习惯的培养。要 培养好这两种习惯，老师提供的绘画工具与示范操作要考虑从合理性。老师的活动就充分考虑到这一点。事先为每桌有序、整洁摆放好颜料、画笔、纸巾，为幼儿营造了一个干净的绘画环境。绘画活动中，老师在做教学准备时，操作工具能

摆放得艺术，其实是能为孩子的良好绘画习惯培养起到很好的暗示作用的。

老师在示范绘画环节，每一个细节动作都注重了对孩子良好绘画习惯的培养，如：将笔上沾的多余颜料轻轻刮在颜料瓶颈，防止颜料洒落在地上、桌面上。细节往往是孩子潜移默化学习的重要地方。老师注重细节式的操作方式充分体现了绘画工具使用的合理性。

四、 欣赏与作品展示、评价体现审美性

审美性是美术活动基本要素。要让孩子在活动中感受到美，他们才能更好的 发现美、创造美。

1、开始的引入环节，老师让孩子欣赏几种有代表性的花的图片。 分析：美丽的花，冲击着孩子的视觉，把孩子带入花的世界。仿佛置身于花的海洋，丰富的视觉感知为孩子在后面部分表现花的美，起到很好的铺垫作用。

2、在孩子绘画完后，作品一一呈现出来时，观摩的老师们不禁感叹：“好美呀!”孩子们也在互评中，纷纷表达自己的喜欢的作品、表达自己欣赏到的美。

分析：细细分析，作品让人感觉这么美的原因——老师展示作品的方式很讲究艺术气息，将黑卡纸为背景的画贴在白纸做的长纸卷上，黑白搭配的“装裱”方式，十分具有视觉美感。让欣赏者有艺术享受、让绘画者有创作成就。这正是美术活动审美性的充分体现。

3、谈谈自己一点的疑惑：在幼儿绘画时，老师用PPT展示了许多美丽的花的图片。而孩子在专注作画，没有欣赏图片，也没有从图片中得到绘画启示。这些图片是否在本次活动前，作为前期准备让孩子欣赏了，丰富了孩子的经验，如果没有在活动前欣赏，只是在本次活动中第一次呈现。那这些图片在孩子绘画时呈现，是否起到了暗示引导的作用?

观评活动中，自己一直力求从浅思考者向深探究者发展，经验的积淀是必备条件。为此，作为一名经验欠缺的一线教师，我将努力在观摩、学习、研讨中循序提高自己观评活动的能力。