古筝艺术的创新及其文化审美属性探讨

2022-09-12

古筝艺术自出现开始已经有了两千多年的发展历史, 其经过了上千年的文化积淀形成了具有中国特色及风格的民族曲乐。古筝所演奏出的乐曲音域广阔、音调优美, 具有极高的艺术审美价值, 其演奏中最注重的是指法的应用。根据古筝艺术现有的特点, 在进行创新时需要注重其文化内涵, 在不损害其文化底蕴的前提下对乐器、乐曲及指法进行创新, 保留其独有的文化审美属性。

一、传统古筝艺术的表现特点

1、传统古筝艺术的题材特征

在古筝艺术中其乐曲题材主要分为四个种类, 分别为写景、抒情、叙事或是根据地方音乐进行改编。在古筝艺术中非常注重陶冶人的情操及提升人的审美, 因此在四类题材中又以抒情及写景更受古筝作曲家的追捧。由于古筝的弦序排列使古筝曲主要以“小景”为主, 在“小景”中主要以温柔悠扬的乐曲为主, 其乐曲对情景有着非常细致的描绘及表现, 可以使人感受到乐曲中的宁静、平和感, 而对于气势宏阔、篇幅宏伟的乐曲题材很少可以在古筝艺术中见到。

2、传统古筝艺术的技法特点

古筝艺术流传广且发展各具特色, 因此形成了多种流派, 并且根据其地域风俗及地方乐曲特色等使其在表现、演奏上有一定的差异, 虽然这些流派在技法的使用上有很大的区别, 但是都是以左按右拨作为弹奏的基础。而在区分古筝艺术技法上可以将其分为南派及北派两种, 受地域特色的影响南派在古筝演奏技法上主要体现出细腻温和之感, 而北派则更加大气刚劲。古筝艺术在流传的过程中虽然技法使用及乐曲形式有着一定的差异, 但是在实际中也有着共通之处。

二、新时期古筝艺术的创新体现

1、新时期古筝艺术在题材方面的创新

一场完美的古筝表演需要有优秀的作品作为基础, 音乐作品作为表演题材的呈现需要更加符合大众审美。古筝作品的题材一直在上述四类形式的范围内进行创作, 这就造成了其实际所创作的体裁过于单一, 其只是面对部分受众群体, 使古筝艺术作曲中许多领域内都存在着空白的情况。在题材的选择上可以从更广阔的角度去感受, 例如对少数民族的特色文化进行编曲, 将古筝曲乐与少数民族特色进行融合, 填补这部分存在的空白。同时古筝乐曲也可以尝试去进行大篇幅的制作, 可以将历史英雄人物的生平编成古筝曲, 这样所展现出的乐曲将会更加恢弘, 可以给人听觉上的冲击, 带来与常见古筝曲不同的气势感。

2、新时期古筝艺术在演奏技法上的创新

传统的古筝作曲中通常只演奏单个泛音, 而新时期却出现了连续泛音的演奏, 演奏者的左手小指必须轻搭于要打泛音的琴弦上, 注意找准泛音点, 由左右手来同时刮奏出泛音。其他还有多指摇、短摇、轮指以及点奏等许多基于传统技法上的创新, 不单是手指技术方面的进步, 更重要的是作曲家通过运用这些技法而对作品主题的表现力的增强。

3、新时期古筝艺术在弦序排列方面的创新

古筝作曲家大都运用人工调式的定弦方法, 突破了传统五声音阶在音程关系上的局限, 依据要创作的审美需求与情感需求来设计琴弦音阶的排列, 服务于不同的作品主题与风格, 让作品更加的生动。

4、新时期古筝艺术在音色方面的创新

琴码以左是无旋律区, 在这一区域没有音高, 而新时期的古筝创作中, 作曲家则开发出一些独特的演奏方式, 其利用不同的技法来演奏出不同的声音效果, 较以往的演奏模式更加富有张力, 其突破了指法上的限制使演奏形式多样化, 使音调及音色有更大的发挥空间, 同时这种创新的演奏方式对演奏人员的能力水平及艺术素养有着很高的要求, 需要其具有良好的控制能力。

5、古筝艺术在演奏形式上的创新

古筝曲在原有的演奏中多以独奏的形式出现, 但是在发展的过程中利用其它乐器对其进行协奏使古筝艺术演奏走向了新的模式。独奏的形式可以将筝曲的主体地位表现出来, 而复调演奏丰富了古筝演奏的内容, 并打开了古筝演奏形式的新局面。

三、新时期古筝艺术的文化审美属性

古筝艺术所提供的审美过程也是一种陶冶情操的方法, 由于审美的不同使人们对古筝艺术的理解有一定的差异, 人们在欣赏作品后, 对审美过程做出的反映就直接影响审美属性, 不同的人在不同的时期所感受的文化审美属性也有所区别。

1、传统美

古筝艺术在流传的过程中融入了许多历史文化特色, 一些筝曲可以反映出当时的民俗文化, 可以将当时的传统艺术很好的表现出来, 体现出当时的文化内涵。我国传统文化中主要是以含蓄内敛为主, 这也在古筝艺术中体现出来, 并且在筝曲中还含有传统哲学思想, 是古人文明智慧集中的一种表现。

2、技术美

古筝艺术中使用的指法繁复且多变, 技法上细微的转变也会起到不同的演奏效果。在古筝艺术中技法是其中非常重要的部分, 指尖施加的力度、方向、方法等都会对演奏中的音色、音调产生影响, 优秀的技术可以使乐曲变化更为灵活, 使人们产生共鸣, 从而激发其审美感受。

3、艺术美

音乐本身就属于艺术的内容中, 其在演奏的过程中给人美的感受, 音乐演奏的过程也是观众欣赏艺术的过程。古筝在我国艺术界中有很高的地位, 不只是为人们带来艺术作品, 还对历史文化有着良好的继承。在古筝艺术的欣赏中需要有良好的感悟力及想象力, 这样才能以独特的视角体会到作曲者为古筝曲目所赋予的内涵意义。

曲高和寡的音乐形式无法为古筝艺术带来发展契机, 大众的流传才能使更多的人感受到古筝艺术的魅力, 由此可见古筝艺术在时代的变化中需要沿着时代发展的方向前进。上文以艺术的角度对其创新提出了建议, 对其文化审美属性中几个部分的内容进行确定, 将古筝艺术中审美反映与古筝曲的发展方向结合, 以期古筝艺术可以得到更好的传承。

摘要:现今人们对音乐艺术的欣赏主要受西方文化的影响, 而中国古乐的传承及发展在此情况下受到了很大的影响, 古筝艺术作为传统乐曲文化中一部分, 其从乐器的制造到乐曲的演奏及乐曲的审美等情况的发展都受到了一定的限制, 古筝艺术的传播及影响力逐渐下降, 为了使其可以得到很好的传承, 对古筝艺术必须要依照新时期艺术环境的特点进行创新, 从而为古筝艺术的发展创造良好的契机。

关键词:古筝艺术,文化审美,创新,传统

参考文献

[1] 田冰洁.新时期古筝艺术的创新及其文化审美属性[J].艺术科技, 2016, 29 (4) :180-180.

[2] 林浦凤.当代古筝艺术的创新和文化审美属性[J].艺术研究, 2014 (3) :134-135.

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