浅谈中国旗袍文化

2022-07-12

第一篇：浅谈中国旗袍文化

民国旗袍文化

1.概述：旗袍是一种内与外和谐统一的典型服装，被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律，潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑，典雅，温柔，清丽的性情与气质。

2.起源：旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装。由满族妇女长袍演变而来，由于满族称为“旗人”故将其称之为“旗袍”。

3.背景：1911年，辛亥革命爆发，废除了帝制，建立了中华民国。民国成立以后，清朝的服饰制度大部分被革除，传统服饰至此发生了整体上的变化，中西合璧的服饰或纯西式的服饰逐渐进入到中国人的生活中，“旗袍”成为这一时期的经典服装。

4.时间：20世纪20年代—20世纪40年代 5.主要地点：上海

6.流行原因：○1简洁。○2具有东方神韵。

7.旗袍特点：1开省收腰○2表现体态或女性曲线○3面料较轻薄○4印花织物增多○5○装饰较简约○6内着内裤和丝袜○7开衩处露腿

8.发展：

1两个阶段 ○A.20年代以传统的直身平面剪裁为主，并开始移入西方的多省工艺，使旗袍更加合身，称之为经典旗袍。

B.到了30年代引入更多的西式服装元素，如装袖，装垫肩和拉链等，使旗袍更加合身，称之为改良旗袍。 2过程 ○

旗袍最初是以马甲的形式出现，马甲长及足背，加在短袄上。后又将长马甲改成有袖的式样，也就成了新式旗袍的雏形。 A.10年代到20年代初

受日本式服装影响,"文明新装"开始流行，女学生与女教师爱着的黑色裙成为时尚。

B.20世纪20年代

20年代的旗袍仍然宽大平直;与沁时流行的倒大袖相呼应，旗袍的下摆比较大，整个袍身也是呈“倒大”的形状。但肩、胸乃至腰部，则已呈合身之趋势。张爱玲说：“初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风。”这位以善于观察和描述时装的女作家所说的“初兴”，如果是指20年代，那“严冷方正”一定是她童年的印象了。

彩袖曲襟低领长袖旗袍——20世纪20年代末期的样式

绣银云龙纹高领中袖旗袍——20世纪20年代中期的样式

C.20世纪30年代(黄金时代)

30年代出现了改良旗袍，旗袍的裁法和结构更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同时出现了肩缝和装袖，使肩部和腋下也合体了。有人还使较软的垫肩，谓之“美人肩”。已经完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一个“中西合璧”的新服式了。

银绣云龙纹高领中袖旗袍(传世实物)

20世纪30年代彩绣大襟短袖旗袍(传世品)

D.40年代(黄金时代)

40年代是30代的延续，由于战争的影响，人们倡导“旧衣运动”。旗袍向经济，便于活动等实用的功能考虑，款式就趋向于取消袖子，缩短长度和减低领高，并省去许多繁琐装饰，使其简便，朴素，适体。

织锦缎无袖双襟旗袍——20世纪40年代初期的样式(传世实物)

9.分类

1样式：开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟;领有高领、低领、无领;袖口有长袖、短○袖、无袖;开衩有高开衩、低开衩;还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。

2图案和花样：富有的女性都会在旗袍上绣上不同的图案，令旗袍美观特别，如龙凤，牡○丹，中国水墨画，孔雀等图案。其含意主要是吉祥。刺绣主要用金，银线，把图案用人手绣上。

3色彩：常见的大红旗袍，色彩绚丽醒目，款式别致，充分展现出满民族悠久的历史文化，○着重体现东方女性含蓄优雅的魅力。

4领子：一般领、企鹅领、凤仙领、无领、水滴领、竹叶领、马蹄领 ○5扣子：旗袍上的扣子是盘扣，它的制作方法主要是用称为“袢条”的折叠缝纫的布料细条○编织而成。这和现代用整块硬质材料打洞而成的纽扣不一样。如布料细薄可以内衬棉纱线。做装饰花扣的袢条一般则内衬金属丝，以便于定形。

10.对比—两大派(京派旗袍和海派旗袍)

1京派旗袍：旗袍源于旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍○是属于京派文化的。其特点是带有官派作风，保守和传统相结合;衣领紧扣，斜襟，盘花纽扣，高开衩，曲线鲜明，衬托出端庄、典雅大方、雍容华贵的民族风格。

2海派旗袍：是30年代的产物，主要是集中在上海。其最大的特点是对传统样式和西式服○饰的兼收并蓄。以吸收西艺为特点，标新立异，商业气息浓郁。 3京派旗袍和海派旗袍的差异 ○A.京派旗袍宽大平直，不显露形体;海派旗袍开省收腰，表现体态或女性曲线。

B.京派旗袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多，装饰繁琐;海派旗袍面料较轻薄，印花织物增多，装饰亦较简约。

C.京派旗袍保守传统。海派旗袍时尚，创新。

京派旗袍

完

海派旗袍组长：孙静

成员：董帅

乔丹峰

苏瑞

第二篇：阿飞“旗袍秀”主题文化策划方案

“旗袍秀”主题文化沙龙

策划方案

为进一步提高茶馆的品牌知名度，扩大其影响力和号召力，尤其在满足当下成功女性对于不断提升自身价值诉求的同时，茶馆为广大成功女性提供实用、有效的高品质自我提升服务。为此，特策划推出茶馆“旗袍秀”主题文化沙龙。

旗袍，作为体现中国女性优雅的服饰符号，为让恩施更多的成功女性感怀一段心灵深处的回忆，思寻一番莫名的惆怅，体味一把剪不断理还乱的情绪，感受一种从肌肤到灵魂的妩媚，特制定策划方案如下：

一、活动目的

旨在增加茶馆的人气，同时通过活动的成功举办进一步扩大茶馆的社会影响力，把成功女性的第一价值共享平台，第二文化交流客厅带给更多高端女性群体。

二、活动主题

“风华绝代百媚人生”

——茶馆“旗袍秀”主题文化沙龙

三、活动时间、地点

时间：暂定为11月16日; 地点：茶馆

四、邀请嘉宾及人数主要针对旗袍协会会员中的企业家、私人企业主、企业高管、高级白领等恩施高端女性群体。人数暂定为15—20人，年龄要求在30岁以上。

五、组织机构

主办方：阿飞的小茶馆

协办方：峡谷楚韵生态农业有限公司

媒体支持：峡谷楚韵公众号

六、活动内容

主要为两大板块，即旗袍走秀和室内主题文化沙龙。

七、活动流程

1、嘉宾走红地毯，在签名墙处签名，签到入场

2、稍事休息后，到换衣间换上旗袍，化妆，并再次就座。

4、活动开始，主持人开场(致欢迎辞)

5、主办方致辞

6、旗袍文化讲解(由协会的专家就旗袍文化进行简要讲解，期间，与嘉宾交流互动，并串场展示其走姿)

7、旗袍走秀(音乐配合。中间贯穿有情景旗袍秀展示，可与字画搭配;静态旗袍秀展示，可供拍照、素描)

8、现场互动(关于旗袍文化的猜谜、成语接龙等)

9、来宾交流分享自己记忆犹新的事业、生活、家庭等各个方面的故事

9、主题文化沙龙(诗歌朗诵、关于美容护理、妇科疾病等话题探讨并可以邀请恩施书法协会女书法家现场挥毫泼墨、教授简单书法、传统女红、插花技巧等)

10、旧时交际舞(电脑播放

三、四十年代歌曲营造氛围)

11、合影留念、散场，活动结束

12、纪念礼品发放(来宾各自的静态旗袍秀展示留影照一份，并附茶馆落款、并赠送普通会员卡。)

八、宣传造势

1、通过自媒体微信公众平台进行宣传;

2、在电台，电视台等媒体通过“寻找遗落的旗袍或妈妈的旗袍”等主题策划进行事件营销，宣传造势;

3、通过邀请函方式定向宣传;

九、合作方式

1、与服装定制店联系，在活动中对其服饰进行推广;

2、与手工艺品店联系，通过主持人现场介绍鸣谢或特色植入的方式对其产品进行推广;

以上这些合作内容将根据双方商议体现在赞助/冠名合同书中。

十、现场布置及物料准备

一楼作为旗袍秀场地，在一些物件布置上，营造一种旧时民国的氛围;布景作为主体文化沙龙场地;隔出场地可作为更衣区、化妆间，等等。十

一、物料准备及人员安排

气球若干、红头绳若干，用于猜谜;

冷餐提供(茶饮、干果、水果、气泡酒、点心等);

旗袍秀开场宣传片、电影《花样年华》、《倾城之恋》、《金陵十三钗》等片段以及老式唱片机及音乐，用于幻灯片播放;

初级会员卡20张

2、主持人(稿件准备)、乐师、摄影师、素描师、书法家、服饰专家以及媒体人等。

3、人员分工由会议决定

第三篇：中国古典美--红色结婚旗袍

中国古典美--红色结婚旗袍

结婚其实不一定都要穿婚纱!红色的结婚旗袍也是很不错的选择!红色喜庆，刺绣等元素都传达了浓浓的中国古典美，2012时尚红色结婚旗袍，穿上身并不比婚纱差喔!。 1.水滴领优雅芭蕾抹胸裙改良结婚旗袍。

优雅高贵的一袭红色结婚旗袍，气质的水滴领搭配胸前和双肩的蕾丝设计，刺绣完美时尚，修身的裙身凸显身材曲线，极尽华美。。 2.高贵凤仙立领精致绣花优雅改良结婚旗袍。

优雅气质的凤仙立领，搭配精致的绣花，奢华感极强，荷叶边的裙摆甜美又不失女人味。。 3.性感透视水滴领芭蕾舞裙改良结婚旗袍。

蕾丝结合精美刺绣，水滴领性感时尚，修身凸显身材曲线，荷叶边的层叠裙摆甜美时尚。 4.气质修身时尚亮片芭蕾裙改良结婚旗袍。

时尚的亮片结合蕾丝芭蕾裙旗袍，修身设计，上窄下宽的设计时尚大方。。 5.浪漫花瓣领精致芭蕾婚纱改良结婚旗袍。

波浪纹的领口设计，刺绣加上蕾丝裙摆的结合，性感又古典，结婚这样穿绝对惊艳!。 6.结婚旗袍时尚亮片优雅芭蕾裙改良婚庆旗袍。

时尚亮片结合蕾丝的裙摆，超耀眼的一款旗袍，修身的设计凸显身材曲线，时尚华丽。。 7.百合立领闪亮时尚芭蕾改良婚庆旗袍。

裙身的刺绣尽显传统美，结合性感时尚的蕾丝，复古又不失时尚。。 8.芭蕾新娘精致连理绣花锦纶短袖结婚旗袍。

连理绣花的裙身，结合蕾丝的裙摆，特色在于领口，华美时尚。。

#完美礼服# #旗袍#。爱乐活婚嫁婚礼筹备礼服。

水滴领优雅芭蕾抹胸裙改良结婚旗袍

高贵凤仙立领精致绣花优雅改良结婚旗袍

性感透视水滴领芭蕾舞裙改良结婚旗袍

气质修身时尚亮片芭蕾裙改良结婚旗袍

浪漫花瓣领精致芭蕾婚纱改良结婚旗袍

结婚旗袍时尚亮片优雅芭蕾裙改良婚庆旗袍

百合立领闪亮时尚芭蕾改良婚庆旗袍

芭蕾新娘精致连理绣花锦纶短袖结婚旗袍

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第四篇：五洲“旗袍秀”主题文化策划方案[小编推荐]

五洲活动方案之一旗袍秀

五洲国际“旗袍秀”主题文化沙龙

策划方案

为进一步提高五洲国际广场的品牌知名度，扩大其影响力和号召力，尤其在满足当下成功女性对于不断提升自身价值诉求的同时，五洲国际广场，为广大成功女性提供实用、有效的高品质自我提升服务。为此，特策划推出五洲国际“旗袍秀”主题文化沙龙。

旗袍，作为体现中国女性优雅的服饰符号，为让运城更多的成功女性感怀一段心灵深处的回忆，思寻一番莫名的惆怅，体味一把剪不断理还乱的情绪，感受一种从肌肤到灵魂的妩媚，特制定策划方案如下：

一、活动目的

旨在增加五洲国际广场的人气，同时通过活动的成功举办进一步扩大五洲国际的社会影响力，把成功女性的第一价值共享平台，第二文化交流客厅带给更多高端女性群体。

二、活动主题

“风华绝代百媚人生”

——五洲国际广场“旗袍秀”主题文化沙龙

三、活动时间、地点

时间：暂定为8月中下旬; 地点：五洲国际中庭五洲活动方案之一旗袍秀

四、邀请嘉宾及人数

主要针对企业家、私人企业主、企业高管、高级白领等运城高端女性群体。人数暂定为25—30人。年龄要求在30岁以上。

五、组织机构

主办方：五洲国际广场协办方：具体指赞助方

媒体支持：暂定(常州电视台、化龙巷、常州网、中吴网等)

六、活动内容

主要为两大板块，即旗袍走秀和室内主题文化沙龙。

七、活动流程

1、嘉宾走红地毯，在签名墙处签名，签到入场

2、稍事休息后，到换衣间换上旗袍，化妆，并再次就座。

4、活动开始，主持人开场(致欢迎辞)

5、主办方致辞

6、旗袍文化讲解(由专家就旗袍文化进行简要讲解，期间，与嘉宾交流互动，并串场展示其走姿)

7、旗袍走秀(音乐配合。中间贯穿有情景旗袍秀展示，可与字画搭配;静态旗袍秀展示，可供拍照、素描)

8、现场互动(关于旗袍文化的猜谜、成语接龙等) 五洲活动方案之一旗袍秀

9、来宾交流分享自己记忆犹新的事业、生活、家庭等各个方面的故事

9、主题文化沙龙(诗歌朗诵、关于美容护理、妇科疾病等话题探讨并邀请运城女书法家现场挥毫泼墨、教授简单书法、传统手艺制扇、手工染布等)

10、旧时交际舞(唱片机播放

三、四十年代歌曲营造氛围)

11、合影留念、散场，活动结束

12、纪念礼品发放(来宾各自的静态旗袍秀展示留影相框照一份，并附聚雅堂会所落款)

八、宣传造势

1、通过微信公众平台进行宣传;

2、在电台，电视台报等媒体通过“寻找遗落的旗袍或奶奶的旗袍”等主题策划进行事件营销，宣传造势;

3、通过邀请函方式定向宣传;

九、合作方式

1、与旗袍服装店联系，在活动中对其旗袍进行推广;

2、与蛋糕店联系，通过主持人现场介绍鸣谢或特色植入的方式对其产品进行推广;

3、与纪念品店联系，通过现场摆放X展架或主持人介绍等把企业品牌形象推荐给嘉宾。

以上这些合作内容将根据双方商议体现在赞助/冠名合五洲活动方案之一旗袍秀

同书中。

十、现场布置及物料准备

一楼作为旗袍秀场地，在一些物件布置上，营造一种旧时民国的氛围;布景作为主体文化沙龙场地;隔出场地可作为更衣区、化妆间，等等。

十一、物料准备及人员安排

1、X展架三个，分别放在楼梯拐角处;

气球若干、红头绳若干，用于猜谜;

旗袍服装;

冷餐提供(蛋糕、水果、冰水、葡萄酒、点心等);

旗袍秀开场宣传片、电影《花样年华》、《倾城之恋》、《金陵十三钗》等片段以及老式唱片机及音乐，用于幻灯片播放;

2、主持人(稿件准备)、化妆造型师、古筝演奏师、摄影师(2—3个)、素描师、书法家、服饰专家以及媒体人等。

3、人员分工(略)。

常州图瑞广告传媒有限公司 2015年7月25日

第五篇：中国元素在设计中的应用——旗袍

旗袍的历史与流变

中国元素在现代设计中的应用

——旗袍

旗袍，是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。

那旗袍是如何而来的呢?旗袍的起源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。

旗袍属于袍服类中的一种，它是从春秋战国时期的深衣发展下来的。众所周知，古代的服装多为上衣下裳形式，而在众多古代服饰中，只有深衣是衣与裳连在一起的。《礼记·深衣篇》有记载："名曰深衣者，谓连衣裳而纯之采者"。旗袍的历史与流变

但事实上深衣制作时还是上下分裁，中有缝连接，将上衣下裳连成一体。深衣自春秋战国一直到汉代都为人所重视，后世的袍与深衣有着一定的渊源。在马王堆出土的古代深衣，提供了确切的形样。裳的一侧相连，另一侧用曲裾掩盖,这与后世的袍服是十分相近的.深衣在中国政治服饰上也有一定位置。《深衣篇》有载，"故可以为文，可以为武，可以摈相，可以治军旅。完且弗费，善衣之次。"在古代，深衣虽不是法衣，但圣人服之，先王贵之。士之吉服除朝祭之服外，深衣为次等服饰,而庶人吉服惟深衣。可见,深衣的用途之大,深衣后来演变为袍服。袍服开始代替深衣,汉代深衣制袍,唐代圆领袍,明代直身，这些都是典型宽身袍服，穿着者多为知识分子和统治阶层，而后在民间也蔚然成风。服饰的宽大，成为中原地区衣饰文明的标志。在宋代上衣下裳制与袍服制是并行不悖、旗鼓相当的。但随着顺治帝入关建立后金，满族的袍服开始占据主要地位。清朝初掀起了一场声势浩大的发易服浪潮，传统冠戴衣裳几乎旗袍的历史与流变

全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰制被压制下去了，于是袍服在这时成为主要服装。由于清朝满族原为游牧民族，因此一般都较为紧窄合体，以利于骑射或激烈运动。清朝中后期，随着"康乾盛世"的远去，旗人生活安逸腐败，旗袍开始趋向于宽博来隐藏女子曲线美，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝，这体现出清代统治者病态的审美观。装饰也其繁琐，几乎至登峰造极的境地。领、袖、、襟、裾有多重滚边镶绣，有的旗袍可以说是几乎看不出本身面料质地。1860年鸦片战争以后，中国大门被列强打开了，随之而来的也有外

国

的

服

饰

理

念

。

袍服自汉代被用于朝服，袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服旗袍的历史与流变

因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。宽衫大袍，褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。

在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于历时最长且较稳定，故袍服可视为典型服饰。

顺治年间(公元1644年)，清世祖入关，定都北京，继而统一全国。随着政权的初步稳固，开始强制实行服制改革。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴，相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍，各类袍服名目繁多，有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。

从字义解，旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍，不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系，用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。从顺治、嘉庆年间屡次颁布的禁令中，满族女子违禁仿效汉族妇女装束的风气之盛。至清后期，亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融，使双方服饰的差别日益减小，遂成为旗袍流行全国的前奏。

清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身较为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用得十分普遍，领高盖旗袍的历史与流变

住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟、据都有多重宽阔的滚边。至咸丰、同治年间，镶滚达到高峰时期，有的甚至整件衣服全用花边镶滚，以至几乎难以辨识本来的衣料。旗女袍服的装饰之繁琐，几至登峰造极的境界，此时的清王朝正为挽救危亡，清廷洋务派提出“中学为体，西学为用”的救国方略，派遣大批留学生到国外学习。在中国学生最先出现了西式学生的操衣、操帽，洋装的输入，提供了评判美的另一种参照系，直接影响社会服饰观念的变更。日后旗袍演化为融贯中西的新式款型，其受西方影响的改变可说即是由此开始。

旗女之袍渐受日本欧美等国服装影响，融入了不少特点，形成了近代"中西合璧"的旗袍。

旗袍是近代中国妇女服饰的最大特点，它既适合中国妇女穿着，又吸收了西装的优点，即造就了民国旗袍的魅力。民国时期旗袍大体上可分为两个阶段，第一个阶段以传统的直身平面剪裁为主，并开始移入西方的多省工艺，使旗袍更加合身,称为经典旗袍;第二个阶段引入更多的西式服装元素，如装袖、装垫肩和拉链等, 使旗袍更加西化,称为改良旗袍。从时间上来说是以30年代为分界的。

旗袍是民国的旗人之袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的旗袍的历史与流变

起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至中国各地。当时上海是上流名媛，高级交际花的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的时装之一，但是并非汉族的民族服装，这是一直存在的一个误区。

旗袍以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。旗袍的历史与流变

旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的彩虹。愿旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人间。

服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起。

旗袍之源——枣(zao 三声)旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。

旗人之袍与旗袍枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。把旗袍视为旗人之袍或旗女之袍虽看似无大错，却难免有望文生义之嫌。

民国之初——悄然过渡过的旗袍。

20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。

20年代——倒大袖与新样式。旗袍的历史与流变

20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。

30年代——黄金时代(I)

本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。

40年代——黄金时代(II)

旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。旗袍的历史与流变

50年代——也有过灿烂的一瞬

在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。

60、70年代——被冷落的20年

从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。

80、90年代——辉煌难再旗袍的历史与流变

旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。

旗袍的审美

近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。

旗袍的京派与海派

京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚;京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。

艺术家与旗袍

艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。

设计师与旗袍旗袍的历史与流变

经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。

旗袍与配饰

油纸伞、香扇是旗袍的重要配饰，身穿古典旗袍，一手执香扇、一手撑把油纸伞，款款的步伐，雅致的身影，古典的气旗袍的历史与流变

油纸伞是旗袍重要配饰

韵，是东方古典美的化身。

辛亥革命后，人们还大多穿着清代服饰，而1924年，末代皇帝溥仪被逐出紫禁城后，清朝冠服就此成为绝唱。

20年代前，一场轰轰烈烈的新文化运动唤醒了人们对美的渴望,年轻一代对生活的追求无疑的体现在当时的服装上。以上海为中心的女性妆饰新一轮的展示台，已悄然拉开帷幕。在这一时期，城市女性中率先兴起一阵"文明新装"热，即由留洋女学生和中国本土教会学校女学生率先穿着，城市女性视之为时尚而纷纷效仿。《妇女杂志》第九卷第一号载：“民十二年时上海的妇女运动照片中，大部分都还是着上衣下裙，数十人中只有一妇人穿旗袍也较为宽博。上衣多为腰身较小的大衫袄，摆长不过臀，袖短露肘或露腕呈喇叭形，袖口一般为7寸，称之为倒大袖，衣摆多为圆弧形，裙为套穿式，初尚黑色长裙，长及足踝，后至小腿以上。”此时的旧式袄裙也层出不穷地变换小花样，如裙面褶裥越来越少，衣领降低，露出颈部。旧的服饰逐渐远去，新的服饰接踵而旗袍的历史与流变

来。最初旗袍是以无袖马甲的改良形式出现的，长马甲代替了长裙，随着不断的改良，演变成了现在的旗袍。20年代初，京派旗袍初露头脚。

张爱玲评价说："初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。"20年代中叶初，一种新的旗袍流派诞生。上海是当时公认的服饰时尚中心，其声势远远领先于其它地区并左右着中国服饰时尚的变化，这一新流派被称为海派，它从此便开始领导旗袍的发展。20年代末，旗袍开始收腰，摆线提高至膝下，喜倒大袖，旗袍呈平直造型，几乎看不出胸腰臀曲线，腰节线较低。而1926年后，旗袍的下摆一升再升，1929年，上海女学生穿的旗袍，摆线已到膝盖处。这一时装最显著的特征是倒大袖，它一直到30年代才慢慢消失。

当代旗袍

自上世纪70年代后，中国十年浩劫的远去使中国服装旗袍的历史与流变

又迎来了一个春天。在一些人眼中80年代将又是旗袍一统天下的时期。照理说社会变得宽容，人们爱美的天性不再受那么多束缚，当年大受青睐的旗袍理应会再次获得生存和发展的空间。但出人意料的是，旗袍并未再度流行，而只少数年纪大的人在穿。不能否认旗袍在改革开放了的国土上已显得有些落伍了。中国人多年的自力更生，与新鲜事物接触勾起了人们躁动的心态，他们憧憬未来，渴慕外面世界。这一时期，连衣裙、喇叭裤、发式、鞋袜……从头到脚的模仿西方，人们便开始狂热的追求外来的东西了。他们再无暇重温昔日旗袍的旧梦，更不再会平心静气的去做旗袍的审美者。人们生活方式的改变也影响旗袍的流行。

80、90年代，女性的理想形象又有所改变。高条细长、平肩窄臀的身材为人们所向往，在一些反应30、40年代的影视作品中，便出现了当代旗袍的"修正版"显而易见，这是人们将80、90年代的审美观映射到了以前的岁月中。旗袍最能衬托中国女性身材和气质。如时装化的旗袍或有旗袍风味的时装，是这一时期设计界的焦点之一，时装表演和参赛的作品中常有旗袍出现。1984年，上颌时装模特队第一次走出国门，身着旗袍的佳丽在国外受到热烈欢迎。虽然旗袍并未广泛流行，但它毕竟回来了，并且作为中国的一种象征走向世界，这在传统文化迅速流失的今天显得那么可贵!延续了近一个世纪之久的旗袍，多经事故却依然保持浓郁的中国旗袍的历史与流变

风情，其顽强的生命力非其他传统服装可比。毫无疑问，旗袍还会继续流传，或许将来某一时期会再度辉煌。

80年代旗袍的地位确实有回升。在一些正规隆重的场合，如婚礼、宴会、电视节目中，旗袍被作为的首选。旗袍多次参加国际服装展出并屡屡获奖，受到许多世界著名服装设计师的称赞并在一定程度上影响他们的设计，这是作为一名中国人的骄傲。因为只有国家强大了，代表这个民族文化的东西才会称为国际的流行。时装设计师们常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍便是设计师灵感的来源之一。

正因为如此，旗袍独特的审美趣味才打破了国界，被全世界所接受和赞赏。

京派

辛亥革命后，北京是当时的军政所在地,是明清两代的京都,所以在服饰上也受它的影响又因北方妇女喜用红绿，即形成京派.

海派旗袍的历史与流变

上海市通都大邑，自海禁开放后，外来影响也反映到服饰方面。欧美的服饰以当时的法国巴黎为最，而巴黎的时新服饰,在

三、四个月后就会流传到上海来。所以上海在当时已成为全国服饰的中心，各地也都以上海的趋向而追踪。一衣一扣，一鞋一袜，都足以影响全国。即使是如南京、苏州、北京也都是昂首以瞻.

广派：

广州地处南端，地理气候等关系，也有其不同于他处的特点，即露、亮、奇。旗袍的历史与流变

苏派: 苏州盛产丝绸等布料，而旗袍的主要面料是丝织品，苏州妇女喜红装，这些方面优势为苏派旗袍奠定了基础。

总之，旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。

引用文献：《中国大百科》旗袍篇

旗袍的历史与流变