浅谈大提琴演奏中情感表达

2022-09-11

一、大提琴演奏过程中情感的重要性

演奏者无论通过任何乐器呈现给观众的演奏,都是其对音乐作品的一种“二次创作”。演奏者对作品本身的认知和情感将会通过演奏表达给观众,使观众能够身临其境感同身受。假使音乐演奏没有了感情,那么联系人与音乐的情感纽带将不复存在,音乐给听众的感召力也就稍显薄弱,因此,在乐器演奏中,演奏者的情感要素也就变得尤为重要。音乐本质上是情感积累和释放的载体,作为一名音乐演奏者,在演奏作品前,首先应深切感悟出作品中所包含的感情因素,通过高超的演奏技巧将自己感悟到作品中的情感传达给观众,在演奏过程中演奏者还要准确的掌握每个过程的心理变化,如此才能声情并茂的将作品演奏出来,达到扣人心弦的效果。大提琴的演奏过程也是如此,大提琴演奏者通过演奏将作品呈现于观众面前,观众在自身所具备的艺术素养和生活经验的基础上,借助优美的旋律进行想象并获得意象,让心灵和音乐进行沟通,扩展到音乐以外的领域,在欣赏中感受美和共鸣。由此可见,大提琴演奏作品演奏效果的呈现,不仅需要演奏具备高超的演奏技艺,其演奏者艺术修养积淀以及敏锐的情感把握都对演奏效果有着具有较大的影响。

二、大提琴演奏过程中情感表达的方法

1、深入理解创作者创作意图,把握作曲家内在的情感世界

演奏者在面对一首大提琴演奏曲子时,首先应在熟悉曲谱的基础上,了解乐曲被创作的政治、社会背景,以及作曲家的个人生活经历以及社会地位,然后通过理性客观的分析、归纳和总结该曲子所要表达的感情倾向和情感种类,再从深度和广度上去细细总结出自己的感悟,最后结合自身高超的演奏技艺将曲子的主流情感以及自我感悟呈现于听众,引起听众的感同身受。如果演奏者无法理解作曲者的创作意图,不能深刻细致的把握住曲谱更为内在的情感走向,即使拥有飞沙走石般的华丽技艺,也不能演奏出动人的曲子,紧扣听众的心弦,更不能震慑音乐的灵魂。大提琴演奏者必须要用心体会作曲家的悲喜欢辛,让自己丰富的内心世界与音乐紧密联系,领略每首曲子中的韵味,再加以理性的修饰,以情带声以声传情,演奏出具有感染力的动人旋律。

2、深入探索作品中涵盖的各种情感因素

大提琴演奏者对乐曲的深入理解是音乐情感把握的前奏,大提琴的演奏过程实际上就是演奏者在现有的乐曲基础上运用自己所掌握的技术和技巧进行艺术的二次创作的过程,其创造才华的高低就表现在音乐情感的前奏把握上。在这个二次创作的过程中,演奏者的任务便是在了解了作曲家内心感受的基点上,结合自身的理解,加上自己的个性体验,对作曲家呕心沥血创作出来的曲子进行创造性的演奏。演奏者在演奏中所表现出的情感实际上是其对乐曲本身情感的一种反映,当然,我们同时也应深刻的认识演奏者自身的差异而形成对作品情感感悟的差异,进而导致演奏者对情感把握也有呈现出一定的差别。

3、掌握作品的风格特点

乐曲风格的不同情感表达也存在不同,在大提琴的演奏中,千篇一律的表达方式并不能有效的演奏出乐曲所要表达的真实意图。以世界大提琴名曲——柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》为例分析可知,柴可夫斯基作为俄罗斯著名的浪漫主义作曲家,其音乐无一不透露出俄罗斯的深沉文化底蕴,以及活跃的民间抒情风格,乐观、大气和诗意是最直接的评价,但深究之下又不难发现其中隐藏着动人的悲伤和无奈。该大提琴协奏曲所表现的洛可可风格华丽无比,我们同样也在华丽的背后看到了柴可夫斯基赋予其无奈、悲伤、甜蜜、向往的情思。这一作品其最大的特点就是干净、利落,因此在演奏时使用的演奏技巧应区别于其他的作品,如去掉一些不必要的滑音,另外在演奏这一作品的过程中弓压、弓速以及揉弦的使用也应掌握其与其他作品演奏的区别。不同风格的曲目有不同方式的表现力,在大提琴演奏时,演奏者必须要对作品的创作者创作年代、风格以及创作者本身的经历有相应的认识,借助自身掌握的高超演奏技艺,感作曲家所感,再结合自身体验表现出来。演奏者只有通过分析作品和自我感知而领悟到的演奏技巧,才能更为准确有效的表现出属于自己的二度创作作品。无论什么乐曲,只要赋予其合适的情感,就能很好的表现其音乐魅力。

4、重视肢体、表情等外在情感表现与内在情感的融合

除以上所述,在大提琴演奏中,外在情感表现和内在情感的有效融合也显得格外重要。情感的表现往往通过情绪来表现,而大提琴演奏者的情感表现,不但可以通过音乐本身,而且还可以通过与之相适应的表情和肢体语言来使之更为饱满。有些肢体动作不光能够引人入胜,而且演奏者通过运用恰当的肢体语言形成的演奏技巧,反而能够更好的表达出不同的情感。情感表达的窗户是人的表情,演奏者可以根据听众的表情来感知听众的内心倾向,也可以感受到自己的内心变化,从而对自己的演奏进行及时的调整,使自己更好的投入到二次创作中去,达到音形合一,听众与自己都能感同身受的目的。同时,演奏者自己也应该清晰认识到情感把握对自身多维度、全方位的影响力。这些影响力多数时候对演奏者起着积极有效的促进作用,但也不乏偶尔的失误,造成消极低迷的破坏作用,音乐情感的过度外泄,在没有有效控制和把握的条件下往往会给演奏者造成更为严重的失误和后果,因此,有分寸的把握乐曲情感,理性的音乐表现才是大提琴演奏发挥的最高境界。

摘要:艺术来源于生活而高于生活。所谓演奏是指演奏者通过乐器将音乐作品呈现于观众眼前,而演奏者对音乐作品的认知则是建立在其自身对生活认知的基础之上的。因此,演奏是演奏者自身对生活的认知、专业的演奏技巧与音乐作品的综合体现。大提琴演奏中演奏者对作品的情感感悟直接影响了作品的演奏呈现效果。因此笔者认为,要使得大提琴演奏的效果达到最佳,演奏者必须掌握好作品的情感表达。基于此,本文首先阐述了大提琴演奏过程中情感的重要性,其次重点分析了大提琴演奏过程中情感表达的方法,以期促进大提琴演奏者在演奏过程中演奏效果显现。

关键词:大提琴,演奏,情感表达

参考文献

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[2] 杨双勇.小提琴的演奏技巧[J].科教文汇(上旬刊).2008(04)

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