钢琴演奏中音色艺术的美学探究

2022-09-11

一、前言

通常情况下,钢琴演奏中决定音色因素主要有两个,它们分别是触键技巧以及音色审美,其中作为一名钢琴演奏者,触键技巧是最为基本的能力,只有具备一定的触键技巧后,演奏者才能完整的弹奏出一个钢琴作品,同时演奏这触键技巧水平的不同,其演奏技巧也是不同的,所达到的美学艺术享受也是存在一定差异的。而音色审美是钢琴演奏者内心情感、审美心理以及其心境的一种表达,正确的音色审美对演奏者情感的钢琴演奏表达具有一定的作用,也只有正确的音色审美才能昂让钢琴演奏带有情感色彩,才能具有灵魂,让听众能够感受到演奏者创立的特性化艺术氛围,与演奏者在情感等方面达到一定的共鸣,因此音色审美是钢琴演奏者演奏水平的一种标志,是钢琴因素艺术美学的重要研究内容。

二、简述钢琴演奏中音色控制中的触键技巧

钢琴演奏中,对音色起决定性作用的因素是触键技巧,而对于演奏者而言,演奏技巧与其触键技巧之间的联系也是十分密切的,因此钢琴演奏者在针对不同难度钢琴曲目演奏过程中,必须具备较强的触键控制能力,关于触键控制可以从以下几个方面进行联系。首先,钢琴演奏者在演奏过程中,必须保证小臂和手掌的位置正确,而在演奏过程中,还必须保证小臂处于水平状态,即与键面维持平衡状态,同时手指应当触在白键的中间位置,为对于黑键应当触在其三分之一的位置。其次,灵活且准确的控制手型。对于钢琴曲目演奏来说,过程中演奏者的手型是会发生变化的,而这种变化是以曲目因素的变化为基础的,这就要求演奏者必须具备较好的手型控制技巧,以切实保证曲目演奏的美学艺术表达。最后,不同的钢琴曲目其触键方案也是不同的。不同的钢琴曲目其产生的听觉效果以及音色要求也是不同的,而为了使钢琴作品的完美表现,演奏者必须具备触键技巧能力,而这也是保证音色完美呈现的基础,也就是说,只有钢琴演奏者具有较高的触键技巧后,才能够站在音色艺术美学的角度来提升自我的钢琴演奏水平,才能够弹奏出完美的钢琴作品。

三、探究钢琴演奏中音色艺术的美学

音符对钢琴音乐的表达具有十分重要的作用,同时也是演奏者情感的体现,在演奏过程中,随着演奏者音色的变化,听众内心情感也发生一定的变化,可以说音符、音色是演奏者与听众之间达成共鸣的载体,借助于钢琴音色的变化,演奏者可以将自己内心情感以及审美观念表达出来。

1、音色演奏审美——虚静

从我国古典美学艺术中分析,所谓的虚静指的就是心灵的一种境界,用一种无功利的心态来对待事物。作为一种审美心理—虚静对艺术创造具有十分重要的影响作用,对凸显内心精神世界的深度以及静谧的表达具有一定的意义。而对于钢琴演奏来说,虚静主要体现在宁静以及专注等方面,其中宁静主要是指演奏者在钢琴弹奏过程中,内心无杂念,以平静的内心来完成整部作品的表达,而专注指的是演奏者在借助音符传达内心情感时,必须做到情感专注。钢琴演奏过程中,手指在琴键上所呈现出的力度、速度以及硬度等通过质感协调的作用可以将创作主体审美思想表达出来,而通常情况下,演奏者会利用一定的触键技巧来对触键的力度、速度以及硬度等进行调节,以达到控制钢琴音色的目的,这就要求在整个演奏过程中,创造主体必须保持虚静的状态,将自己的真实感情投入到钢琴弹奏过程中去,借助触键技巧来控制音色,从而将自己的审美体验充分表达出来,最终产生于听众一致的音色共鸣的美学效果。

2、音色演奏审美——情感

作为情感表达的一种形式—钢琴音乐艺术其生命感染力的表达基础是心灵之间的感应。作为一名钢琴演奏者,手和琴键之间的关系类似于影像,琴弦就如同创作者的心弦一样,心弦的振动会带动琴弦,反过来琴弦的波动也会影响心弦,两者互为影响,在空间中进行传播,并到达人耳中,让听众的心灵与演奏者之间形成一种共鸣。音色共鸣是一种能够引起共鸣体验的一种媒介你,与音乐家和其自身情感的表达有着一定的关系,而所谓的情感共鸣指的就是音乐作品的内涵具有一定的深度,其情感的表达也具有一定的广泛性,它借助振动波这种有形的媒介来向听众传达心灵的情感,进而让听众获得一种共鸣体验,与演奏者之间进行情感的交流,而这也是审美移情的一种表现,尤其是在钢琴演奏过程中,作为一名优秀的演奏者一方面应当注重钢琴演奏技巧的表达,进而提升音色美学艺术效果,另一方面还应当与听众之间获得一种心灵上的共鸣,让听众能够体会到音乐作品中所包含的情感,利用音色美,进一步丰富听众的审美世界。音色体现在听众进行音色审美过程中,与其心理活动有一定的联系,这也是钢琴演奏对内心情感的一种作用,听众利用音色美学艺术来对音色进行判断,继而获得一种美学享受,因此音色共鸣在钢琴演奏过程综,对传达演奏者的内心思想具有一定的作用,同时通过演奏者情感的发挥,也可以向听众传达出一种美学形象,让听众在音乐的海洋中受到美学艺术的熏陶。