10、唐 诗 三 首（共7篇）
篇1：10、唐 诗 三 首
10、唐 诗 三 首3
第 五 课 时
我闻琵琶 已叹息，又闻此语重 唧唧(14)。
早 这话更加叹息不已
分析: 这一句用了互文的手法，是过渡句，承第二、第三诗段，表达了对琵琶女不幸遭遇的深切同情。
同 是 天涯沦落人，相逢何必曾 相识!
样 漂泊 的 见 经
分析: 这两句写出了自己与琵琶女之间身世的共同点“同是天涯沦落人”。他们之间虽然出身、经历有很大的不同，但是也有相似之处:1、一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远地僻的江州； 2、一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都有出类拔萃的才能； 3、一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄清的寂寞生活。正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺，正是为了表现琵琶女的悲凉身世唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。这正是作者的..写作动机，这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限同情，对被贬谪的满腔幽愤，对封建社会冷酷黑暗的揭露完全交织在一起，是封建社会一种带有普遍意义的典型情绪。现成了人们表达同病相怜，互相慰籍的名句。这两句直抒“天涯沦落”之感。
第一层: .写作者的感慨。
我从去岁辞 帝京，谪居卧病 浔阳城。
辞别京城 被贬抱病住在
浔阳地 僻 无音乐，终岁不 闻 丝竹声。
地方偏僻 年 能听到音乐
住 近 湓江地 低湿，黄芦苦竹绕 宅 生。
住地附近 地势 环绕住宅丛生
其间旦暮 闻 何 物? 杜鹃啼血(1)猿 哀鸣。
这里早晚能听到什么声音 猿猴
春江 花朝 秋月夜， 往往取酒还独 倾(2)。
春江流水，花开早晨，月照秋夜 常常拿 就独自酌饮
岂 无山歌与村笛，呕哑(3)嘲哳(4)难为听(5)。
难道(此地) 叫人听不下去
分析: 着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，揭示作者发生“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”这一感慨的原因。这一层运用反衬的手法:(1)、先说无音乐；(2)、听惯了伤感的啼鸣；(3)、山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。
第二层: 诗人自述。
今夜闻君 琵琶语(6)，如听仙乐耳暂(7)明。
(弹奏) 曲调 暂时清明
莫辞更坐弹 一曲，为君翻作(8)《琵琶行》。
再 弹奏 写 (一首)
第三层: 对琵琶女的颂扬与请求。
第四诗段: .写作者的感慨。
感我此言 良久立， 却 坐(9)促弦(10)弦 转(11)急。
被 (她)很久站立 退回(原处)坐下 紧 弦声更加 急促
分析: 写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有长期受人玩弄、侮辱后，竟然得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。
凄凄不似向前 声， 满座 重闻 皆掩 泣(12)。
(弦音) 象刚才的乐声 所有在座的人又听后都掩面哭泣
分析: “皆掩泣”比前“悄无言”程度更深，表现对两个不幸者的深切同情。
座中泣 下 谁最多? 江州司马青衫 湿(13)。
眼泪流下 &
篇2：10、唐 诗 三 首
一、基础运用层
1．下列各句中，加点词的解释有误的一项是()A．开国何茫然(时间悠远)．．B．扪参历井仰胁息(扪，触摸；参、井均为星宿名，相传为蜀、秦的分野)．．．C．使人听此凋朱颜(衰谢)．D．以手抚膺坐长叹(双腿)．D [D项，膺：胸。] 2．下列各句中加点的虚词用法不相同的一项是()
【导学号：25812076】
A．其险也若此
．B．胡为乎来哉 ．C．黄鹤之飞尚不得过 ．D．剑阁峥嵘而崔嵬 ．
其闻道也亦先乎吾 ．浩浩乎如冯虚御风 ．欲勿予，即患秦兵之来 ．蟹六跪而二螯 ．B [A项，“也”均为语气助词，用于句中表舒缓语气。B项，“乎”前一句是语气词，可译为“呢”，后一句是形容词词尾，译为“„„样子”。C项，“之”均为结构助词，用于主谓之间，取消句子独立性。D项，“而”均是连词，表并列。] 3．对《蜀道难》这首诗的分析，不正确的一项是()A．这首诗，大约是唐玄宗天宝初年，李白第一次到蜀地时写的，他袭用乐府古题，结合自己所见，并展开丰富的想象，着力描绘了秦蜀道路上绮丽惊险的山川。
B．诗人大体按照由古及今，自秦入蜀的线索，抓住了各处山水特点描写，展示了蜀道之难。
C．诗人以变幻莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘了一幅色彩绚丽的山水画。
D．诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体来写景抒情，从蚕丛开国到五丁开山，六龙回日到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，充满了浪漫主义色彩。
A [A项，“李白第一次到蜀地时写的”错。] 4．对杜甫《登高》的赏析，不恰当的一项是()
【导学号：25812077】
A．诗人开篇用十分凝练的语言，描写了富有特征的六种景物，使形态、声音、色彩一一得到了表现。
B．颔联采用了拟人、衬托的手法，借“落木”“长江”喟叹生命短暂，而时间无穷。C．颈联的“万里”“百年”与颔联的“无边”“不尽”有相互呼应的作用。D．结尾的两句分承“作客”和“多病”，体现了诗人一生的颠沛流离，坎坎坷坷。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，含蕴丰厚。
B [颔联没有采用拟人手法，而是采用了对偶的手法。] 5．对《锦瑟》这首诗的赏析，不恰当的一项是()A．首联中的“五十弦”并非实指，作者只是借锦瑟的弦之多来遣词达意而已。B．颔联中诗人用“望帝啼春”的典故来表达对春天来临的向往，充满了欢快、喜悦之情。
C．颈联“蓝田日暖”和“沧海月明”对仗，造成了强烈的对比。诗人以为阴阳冷暖、美玉明珠，虽然境界不同，但怅恨是一样的。
D．尾联明确提出：如此情怀，岂待今朝回忆，始感无限怅恨，即在当时，早已是令人不胜怅惘了。以多层曲折来说明那种怅惘的痛苦心情。
B [用“望帝啼春”的典故不是来表达对春天来临的向往，充满的也不是“欢快、喜悦之情”。] 6．下列对本课相关内容的解说，不正确的一项是()
【导学号：25812078】
A．乐府诗起初是指汉代以后入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的。B．重阳节，又称“老人节”，有登高、赏菊、喝菊花酒、插茱萸、吃月饼等习俗。C．杜鹃鸟本是益鸟，吃毛虫，但在诗文中多为悲愁幽怨之意象。
D．瑟，古代弹弦乐器，像琴。长一米半甚至近三米，古有五十根弦，后为二十五根或十六根弦。
B [B项，重阳节没有吃月饼的习俗。] 7．补写出下列句子中的空缺部分。
(1)李白在《蜀道难》一诗中，“________________，________________”两句运用夸张的手法表示自古以来秦、蜀之间少有往来。之所以如此，就是因为“________________，________________”，进一步表明秦、蜀之间为高山峻岭所阻挡。
(2)李白在《蜀道难》一诗中，摹写行人艰难的步履、惶恐的神情的句子是“________________，________________”。
(3)李白在《蜀道难》一诗中，写出了剑阁地势险要，易守难攻的特点的句子是“________________，________________，________________”。
(4)从李白《蜀道难》一诗中“ ________________，________________，________________”的长叹中，我们似乎也感受到了诗人对功业难成的一声叹息。
(5)杜甫在《登高》中发出“________________，________________”的感慨，抒发了漂泊异乡、年老体衰的惆怅之情，也蕴含着与生命的衰弱顽强抗争的精神。
(6)杜甫《登高》中集中表现夔州秋天的典型特征的句子是：________________，________________。前人也曾把这两句誉为“古今独步”的“句中化境”。(7)《锦瑟》一诗中的“________________，________________”两句，表现的可望而不可即的理想境界代表的是诗人全部的情感。
【答案】(1)尔来四万八千岁 不与秦塞通人烟 西当太白有鸟道 可以横绝峨眉巅(2)扪参历井仰胁息 以手抚膺坐长叹(3)剑阁峥嵘而崔嵬 一夫当关 万夫莫开(4)蜀道之难难于上青天 侧身西望长咨嗟(5)万里悲秋常作客 百年多病独登台(6)风急天高猿啸哀 渚清沙白鸟飞回(7)沧海月明珠有泪 蓝田日暖玉生烟
二、阅读提升层
(一)阅读下面这首唐诗，完成1～2题。
【导学号：25812079】
古风(其三十九)
李 白
登高望四海，天地何漫漫。霜被群物秋，风飘大荒寒。荣华东流水，万事皆波澜。白日掩徂晖，浮云无定端。梧桐巢燕雀，枳棘栖鸾。且复归去来，剑歌行路难。
【注】 ①徂晖：落日余晖。②枳棘：枝小刺多的灌木。③鸾：传说中与凤凰同类，非梧桐不止，非练实不食，非醴泉不饮。
1．下列对本诗的理解，不正确的两项是()A．前四句，写诗人登高望远，看到天高地阔、霜染万物的清秋景象，奠定了全诗昂扬奋发的基调。
B．诗中“荣华东流水”与李白《梦游天姥吟留别》中的“古来万事东流水”表达的意思有相似性。
C．
七、八句借助于描写白日将尽、浮云变幻的景象，形象而含蓄地表达了诗人对世事人生的感受。
D．
九、十句的意思是本应栖息于梧桐的鸾竟栖息于恶树之中，而燕雀却得以安然地在梧桐之上筑巢。
E．最后两句用典，“归去来”指陶渊明的《归去来兮辞》；“剑歌”，指孟尝君食客冯谖因未被重用曾弹剑而歌意欲离去之事。但此处作者却准备仗剑而行，勇敢地去面对困难，故与此典故情形相反。
②
③
①AE [A项，“奠定了全诗昂扬奋发的基调”有误。前四句，诗人登高望远，看到的是秋霜覆盖，万物凋零，北风飘拂，原野荒寒，奠定了全诗悲凉低沉的感情基调。E项，“相反”不对，诗人也是准备拂袖而去。] 2．结合全诗，简述结尾句“剑歌行路难”所表达的思想感情。______________________________________________________________ ______________________________________________________________ 【解析】 前四句写景，萧条低沉，为下文抒情张本。中间四句“东流水”“无定端”表达时光易逝、世事多变的感叹。
九、十句雀占鸾位，表达了小人得势、壮志难抒的慨叹。
【答案】 ①对荣华易逝、世事多舛的人生境遇的感慨。②对黑白颠倒、小人得志的社会现实的不满。③对怀才不遇、壮志难酬的自身遭际的激愤。
(二)阅读下面这首唐诗，完成10～11题。
清明二首(其二)
杜 甫
此身漂泊苦西东，右臂偏枯半耳聋。寂寂系舟双下泪，悠悠伏枕左书空。十年蹴鞠将雏远，万里秋千习俗同。旅雁上云归紫塞，家人钻火用青枫。秦城楼阁烟花里，汉主山河锦绣中。春去春来洞庭阔，白苹愁杀白头翁。
【注】 ①偏枯：麻痹。②左书空：用左手在空中写字。③蹴鞠：踢球。④紫塞：泛指北方。⑤汉主：指唐皇。
3．下列对本诗的理解与赏析，不正确的两项是()A．第二联近承首联，“系舟”应“漂泊”，“左书空”对“右臂偏枯”，将老病漂泊的境况具象化。
B．第三联远承首联，“蹴鞠”“秋千”语带双关，形象地写出了诗人长期漂泊身不由己的悲凉酸楚。
C．“十年”言久，“万里”言远，诗人像足球、秋千漂泊多年，本已足悲，挈妇将雏，远离京华，则更增其苦。
D．尾联以“春”“白”叠用见妙，春水归向洞庭，白苹逢春生长，让原本愁苦的诗人又顿感欣慰。
E．本诗前三联侧重叙事，叙中融情，后三联重在抒情，情真意切，两大部分双峰并峙，各显千秋。
DE [D项，春水也如大雁一样如期回归，茫茫白苹逢春生长，诗人却无法回归，愁上加愁，并无喜悦之情。E项，应是“后三联重在写景，景真情切”。]
⑤
④
③
②
①4．本诗第四、五两联虚实结合，动静兼具，可谓构思精妙。请结合全诗加以赏析。______________________________________________________________ ______________________________________________________________ ______________________________________________________________ 【解析】 解答时要点明虚实的具体内容，并加以解释、分析，再说明虚实结构、动静兼具所表达的思想感情。
【答案】 第四联为眼前实景。雁阵穿云北去，赶赴北国家园；四野人家也钻青枫取火，一片清明风光。南鸟北归有期，迁客返京无望；钻木取火，荆楚却用青枫，足见异地异俗。第五联为想象虚景。北方紫塞，楚中枫火，两两相隔，诗人之心禁不住飞到故都。长安的楼阁应掩映于迷离朦胧的轻烟花雨中了，那瑰奇高峻的山河也应万紫千红一片锦绣了。两联一实一虚，一动一静，诗人身处异乡，想念京华，欲归故都之情含蓄深婉地表现出来，足见诗人构思之精妙。
(三)阅读下面这两首唐诗，完成5～6题。
【导学号：25812080】
离亭赋得折杨柳(二首)
李商隐 其一
暂凭尊酒送无憀，莫损愁眉与细腰。人世死前惟有别，春风争拟惜长条？
其二
含烟惹雾每依依，万绪千条拂落晖。为报行人休尽折，半留相送半迎归。
【注】 ①憀：依赖。②争：怎，怎么。
5．下列对这两首诗的理解，不正确的两项是()A．标题中的“离亭”点明分别时所在之地；“赋得”则是古人诗题中的常用语，有为某物或某事而作诗之意。
B．《其一》首句中的“无憀”是“无所依赖”的意思，指离愁别绪，诗句是说暂且借着杯中酒来排遣离愁。
C．《其一》第二句语带双关，柳叶如眉，柳条似腰，且这一句中的“损”字与第四句中的“争”字相呼应，含蓄婉转中蕴含深情。
D．《其二》前两句用拟人手法，写出了杨柳的风姿，其无论在烟雾中，还是在夕阳下，都千枝万缕，依依有情。
E．《其二》后两句写出了杨柳善解人意，为了回报行人，宁愿被折至“休尽”，从而一半相送一半迎归。
②
①CE [C项，与第二句中的“损”字相呼应的是第四句中的“惜”字。E项，《其二》后两句的大意是：替我告诉行人不要把柳枝都折尽，一半用来送别，留下一半用来迎接归来。] 6．这两首诗都写离别，但感情基调有所不同，请做简要分析。______________________________________________________________ ______________________________________________________________ ______________________________________________________________ 【解析】 《其一》，起句写双方当时的心绪。彼此相爱，却被拆散，又无可奈何，只好凭借杯中酒来驱散离愁别绪。第二句写行者对居者的安慰：你本来已是眉愁腰细的了，哪里还再经得起损伤？希望你好好保重身体。第三句是一句惊心动魄的话：除了死亡，还有什么比分别更令人痛苦的呢？这句话是判断，是议论，更是沉痛的抒情！第四句中的“惜”字，与第二句中的“损”相呼应。因为愁眉细腰既是正面形容这位姑娘，又与杨柳双关，以柳叶比美女之眉，柳身比美女之腰，这也是古典诗歌中的传统比喻。《其二》，诗歌四句一气直下，又与前首写法不同。前两句描写杨柳风姿可爱，无论在烟雾之中，还是在夕阳之下，都是千枝万缕，依依有情。后两句说杨柳既然如此多情，它就不会只管送走行人，而不管迎来归客。所以不必将它一齐折掉，折掉一半，送人离去；留下一半，迎人归来，岂不更好。
【答案】
篇3：解析三首唐诗
刘禹锡
点睛与精练
1.解释下列字词并为下面加点字注音。
酬 () 见赠 ()
长 ()
2.选出对本诗中心意思理解正确的一项或二项。 ()
A.写出了自己被贬谪、遭弃置的境遇。
B.表达了对老友的无尽怀念之情。
C.通过对自己不幸遭遇的回顾, 抒发了世事沧桑的感慨和对旧友怀念之情;同时也表达了诗人坚定的意志和乐观精神, 反映了深刻的人生哲理。
D.表达了无限辛酸和愤懑不平之情, 抒发了对旧友的无限怀念, 反映了诗人豁达的胸襟以及深刻的人生哲理, 闪耀着朴素的唯物主义思想光芒。
3.按要求填空。
(1) 诗中反映深刻人生哲理的句子是___, __。
(2) 诗中表达对友人关怀的感谢, 表现自己坚定意志和乐观精神的句子是__, __。
探讨与思考
4.诗题中的“初逢”二字, 有两种解释:一是未见过面, 初次相逢;一是久别之后, 刚刚见面。请联系本诗实际, 谈谈你的看法。
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拓展练习
登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州刺史
柳宗元
城上高楼接大荒,
海天愁思正茫茫。
惊风乱芙蓉水,
密雨斜侵薜荔墙。
岭树重遮千里目,
江流曲似九回肠。
共来百粤文身地,
犹自音书滞一乡。
5.给下面加点的字词注音释义。
() 芙蓉 ()
薜荔 () 滞 ()
6.按要求填空。
(1) 这是一首借景抒情的诗, 诗中寓情于景的句子是___, ____。
(2) 诗中照应诗题“寄”字的两句是__, __。
7.查找有关资料, 指出诗题中的连州刺史是谁。
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比较分析
让我们一起阅读下面白居易的《醉赠刘二十八使君》诗, 然后共同探讨几个问题。
为我引杯添酒饮,
与君把箸击盘歌。
诗称国手徒为尔,
命压人头不奈何。
举眼风光长寂寞,
满朝官职独蹉跎。
亦知合被才名折,
二十三年折太多。
8.这首诗与刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》同席而作, 请比较一下, 所表达的感情有什么异同?
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9.再想一想, 刘诗与白诗的表现手法和艺术风格有没有差异?表现在哪儿?
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《解析三首唐诗》参考答案:
1.酬:这里是以诗相答的意思。见赠:是赠给我的意思, 这里是指白居易赠给刘禹锡的诗。“见”字在古汉语中用在动词前面, 一般是表示对自己怎么样。长 (zhAng) :增长, 振作。2.C、D。3. (1) “沉舟侧畔千帆过, 病树前头万木春” (2) “今日听君歌一曲, 暂凭杯酒长精神。”
4.略
5. (zhAn) :吹动。芙蓉 (fP rYng) :荷花。薜荔 (bK lK) :又名木莲, 常蔓生攀附在墙上。滞 (zhK) :阻隔。6. (1) “惊风乱芙蓉水, 密雨斜侵薜荔墙。” (2) “共来百粤文身地, 犹自音书滞一乡。”7.刘禹锡。
篇4：关于七夕的诗句：七夕唐诗三首
别浦今朝暗，罗帷午夜愁。
鹊辞穿线月，花入曝衣楼。
天上分金镜，人间望玉钩。
钱塘苏小小，更值一年秋。
2、奉和七夕两仪殿会宴应制(唐)李峤
灵匹三秋会，仙期七夕过。查来人泛海，桥渡鹊填河。
帝缕升银阁，天机罢玉梭。谁言七襄咏，重入五弦歌。
3、同赋山居七夕(唐)李峤
明月青山夜，高天白露秋。花庭开粉席，云岫敞针楼。
篇5：10、唐 诗 三 首
刘长卿，字文房，河间(今河北献县)人。少时读书嵩山中，后移家鄱阳(今江西)。开元二十一年(公元七三三年)进士及第。至德中，自监察御史出为转运使判官。为鄂岳观察使吴仲孺诬告犯赃罪，系姑苏狱久之。贬为潘州南巴(今广东茂名县东)尉。因有人为之辩白，量移睦州司马。官终于随州(今湖北随县)刺史，故其诗文集名为《刘随州集》。
刘长卿进士及第，比王维仅迟了三年，他应当属于盛唐诗人。但他的诗名著闻于上元、宝应年以后，因此文学史上把他列为中唐诗人。其实在中唐诗人中，他是前辈了。他的诗也属于王、孟一派。五言诗最著名，也最为自负，曾自以为“五言长城”。这是无人能超越的意思。
现在选讲他的三首五言诗：两首五言四韵律诗，一首五言十韵律诗，即元明时人所谓排律。
馀干旅舍
摇落暮天迥，青枫霜叶稀。
孤城向水闭，独鸟背人飞。
渡口月初上，邻家渔未归。
乡心正欲绝，何处捣寒衣。
馀干是江西省的一个县。他住在馀干旅馆中作此诗。起联说明时候是暮秋傍晚。天空非常幽远，秋风摇落，青枫树上经霜的树叶已很稀少。第二联写眼前景色。水滨的孤城已闭了城门，孤独的鸟正在背人飞去。孤城、独鸟，从写景中透露自己的孤独。第三联仍是写景。此时，渡头已升起了明月，旅舍旁边渔家的人，还在捕鱼，没有归来。尾联点出主题：在这秋暮孤独的情景中，怀乡之情正要达到极度；然而非但没有什么东西来安慰此心，反而听到不知什么地方有捣洗衣服的砧杵声，使我的乡心更加沉重。这一联结句写得非常凝炼。我们必须补充许多话，才能解释清楚。而这些补充的话，都是从“正欲”二字中体会得来的。
这首诗似乎很平淡，可是音调和修辞都很工稳，为当对传诵之作。我们看张籍的一首诗，即可知受刘长卿的影响：
宿江上馆
楚泽南渡口，夜深来客稀。
月明见潮上，江静觉鸥飞。
旅望今已远，此行殊未归。
离家久无信，又听捣征衣。
这首诗是次刘长卿韵而作，但题下未标明“次韵”。全诗的用意，修词、结构，简直逐句摹仿刘长卿，我们不能不说张籍偷窃了刘长卿的诗。同时也可以想到皎然《诗式》有三偷之说。皎然以为偷语、偷意，罪无可逭；偷势则不妨任其漏网。张籍此诗，三偷具全，可为盛名之玷。而宋元以来，竟无人议及。大约此一窃案，还是我首先发觉。
穆陵关北逢人归渔阳
逢君穆陵路，匹马向桑乾。
楚国苍山古，幽州白日寒。
城池百战后，耆旧几家残。
处处蓬蒿遍，归人掩泪看。
穆陵关在今湖北省麻城县北。渔阳即今河北省的蓟县。桑乾水即今之永定河。蓟县在永定河北。这首诗大约作于安史之乱平定以后。安禄山从渔阳起兵，攻入关中。败退后渔阳人民都离乡背井地逃难，现在回老家去。刘长卿在穆陵关北遇到一个回渔阳去的人，便写了这首诗。这首诗不是赠行送别的诗，故没有送行的语气。这个人也不是刘长卿的朋友，故没有表达与此人有交情的语气。它只是描写一个乱后回家的人的观感。
第一联用直叙法点明题目。在穆陵关路上，碰到你单身匹马回渔阳去。第二联上句照应第一联上句。这里是古代楚国，现在惟有青苍的山还是古物。你去的地方是古代幽州之地，淡白无光的太阳也很寒冷。第三联写从穆陵关到幽州，一路上的城池都已因屡次战争而残破了。耆老大户，不知还有几家留存。尾联上句结束第三联的二句，下句结束题意。到处都是蓬蒿野草，你这个乱后归乡的人，恐怕只得擦着眼泪一路看去。
以上刘长卿五言律行旅诗二首，中间二联全是平列的写景。诗的内容，未免贫弱。当时还不以为病，中、晚唐以后，诗人渐渐考究到律诗中二联的情景虚实。到宋人作律诗，便以这种句法为一种缺点了。
负谴后登于越亭作
天南愁望绝，亭上柳条新。
落日独归鸟，孤舟何处人。
生涯投岭徼，世业陷胡尘。
江入千峰暮，花连百越春。
秦台怜白首，楚水怨青萍。
草色迷征路，莺声傍逐臣。
独醒翻取笑，直道不容身。
得罪风霜苦，全生天地仁。
青山数行泪，沧海一穷鳞。
牢落机心尽，空怜鸥鸟亲。
这首诗是刘长卿得罪降官以后，游于越亭，有些感伤，乃作此诗。于越亭是馀干城外一处名胜。刘长卿另有一诗，题云：《初贬南巴，至鄱阳，题李嘉祐江亭》.还有一首《初闻贬谪，续喜量移，登于越亭赠郑校书》。这三首诗可能是同时所作。从此可以揣测，他得到贬官的处分以后，就回到鄱阳，旅居于馀干。此时朝中有人为他辨冤，才得恩许量移。量移是唐宋二代的政治名词。意思是酌量移至较近处。这是对谪降官的从轻处置。刘长卿降为南巴尉，到南巴后不久，即奉勅到苏州去重新推问他的罪案。问题弄清楚后，量移为睦州司马。
诗的第一、二联点明题目，兼写自己如落日中的独归之鸟，在此地孤舟旅泊，不知要到怎样一个荒远的地方去。以下四联，一联抒情，一联写景。最后四联，正面吐露自己的感伤。篇法极为整齐。
登上亭子，看见柳条新绿，正是春二三月的时候。亭在山上，远望天南，是自己即将赴任的南巴，不免忧愁至极。看到在落日中孤飞的归林之鸟，不禁想起我这个孤舟南去的人，将到一个什么地方。我今后的生活，即将投身岭外；回顾老家的产业，此刻还沦陷在胡虏的战尘中。接下去说：江水流入千山万山的暮色中，花一路盛开，与南越的春色相连。如今对镜自照，可怜已有星星白发；感怀遭遇，却象屈原一样，无罪被放，行吟泽畔，怨青萍白芷之香消叶萎。再遥望南方，草色青青，将迷失我的旅路；听听树上莺啼宛转，却不是对一个有闲情逸志的人在歌唱，而是在一个被放逐的小臣身旁歌唱。因而它们的啼声，只能使人悲哀。到此为止，一共四联八句，都是上联抒情，下联写景。写景也不用纯客观手法，每句都有一二字表达作者的心情。
律诗的中间二联，一般作者都用一联写景，一联抒情的方法，这就是宋元诗家所谓虚实相生法。写景是实句，抒情是虚句。但南宋时，有一个诗人周伯弼，编了一部《三体唐诗》，选录七绝、七律、五律三种诗体的唐诗，以发挥他的虚实论。对于绝句，他分为虚起实接和实起虚接两种格式。对于五、七言律诗，他分为四虚、四实、前虚后实、前实后虚四种格式。所谓四虚、四实，指的是律诗的中间二联四句。他以为一首律诗，以四实为上，四虚为中，虚实各半为下。这部书是针对当时江湖诗人的空虚浮滑而作，在当时颇有影响，到后世则颇有异议。刘长卿的《馀干旅舍》，就是符合于他的四实论的。他认为这种创作方法，是唐律之上品，但近代诗家却以虚实各半为上。
在四句中间分虚实，专为四韵八句的律诗而言。作长篇律诗就不适用了。长篇律诗，唐人以韵数标题。八韵、十韵，十二韵、二十韵、四十韵。甚至百韵以上。高棅编《唐诗品汇》，给这一类的长篇律诗题了一个总名，称为排律。以便于分类。这个名称，至今沿用。排律仍然要注意四句一绝的规格，无论写景或抒情，都必须以四句为一个段落。排律四句，等于四韵律诗的一联二句。试看杜甫的排律，无论转韵或转意，总是四句一转，没有二句一转的。刘长卿此诗是排律，却以二句为一个段落。一联实，一联虚，而且还重迭一次，这种句法，也是极少见的。
最后四联八句，叙述负谴后的感伤，照应题目的前半。他的被贬谪，是由于被人诬告。被人诬告，是由于得罪了贵人。他说：在人世间，我自以为是个众醉独醒的人，谁知却反而被人诽笑；我凭直道做人，却不能容身于官僚群中。因而得罪，受尽风霜之苫。幸而还能保全生命，不能不感谢天地的仁慈。现在，对此青山，不禁下泪，感念身世，正如大海中一条无路可走的鱼。平时待人接物，用尽心机，结果还是一个不谐于世的失败者，只有鸥鸟对我还有些亲近的感情。这里的“机心”二字，不是贬义字面，不过是说平时小心翼翼地接待人物。另有一首《送路少府》诗的结句云：“谁念沧洲吏，忘机鸥鸟前。”又韩翃有一句“机尽独亲沙上鸟”(《寄雍丘窦明府》)诗意皆同。
这首诗字句都很明显，容易了解。惟有“天地仁”是比喻用法，指的是皇帝的仁心。“秦台怜白首”一句，因“秦台”词语的意义不定，故有不同的理解。唐汝询在《唐诗解》中讲这两句诗云：“昔尝以御史居秦台，尚悲登庸之晚；今以逐臣趋楚泽，能不采萍而怨乎?”这是把“秦台”讲作朝廷的御史台。“登庸”即登用，这个名词，出于《尚书》。官做到宰相执政，才可称为登庸。刘长卿做过监察御史，是谏议官，非执政官。谏议官的公署称为台，分东台、西台。执政官的公署称为省。在宣政殿东廊的是门下省，西廊的是中书省。宰相议事的政事堂在中书省。唐汝询以为刘长卿作监察御史时年岁已老，故诗云：秦台悲白首。”吴山民在《唐诗正声评醳》中也在此句下注云：“长卿曾为御史。”他们都以“秦台”为御史的代词。唐、吴二人都是我的同乡先贤，都是明朝人，但不知谁早些。到了清初，又有一位同乡吴昌祺，作《删订唐诗解》。他对唐氏的讲法有怀疑，在书眉上批了一句：“秦台句疑文房必有老亲。唐解参。”他把“秦台”解作长安，把“白首”解作指老亲。他以为此句是作者悲念在长安的老亲。但他还不敢肯定自己的讲法，故在前面加一个“疑”字，而在后面再表示不推翻唐氏的讲法，可以备参考。“台”字可以指朝廷所在之地。曹魏以邺郡为京都，当时称为邺台。北宋以汴梁(今开封)为京都，当时称为汴台。唐都长安，在秦中，故可以称为“秦台”。
以上两种解释，都有可疑之处。刘长卿作监察御史，估计不会在安史之乱以后。当时他至多不会过四十岁，似乎还不会“悲白首”。再说，全诗都是抒写目前的情绪，中间忽然插一句回想做监察御史时“悲登庸之晚”，从思想过程上推考，也是不很可能的。同样，全诗对老家的忆念，只用“世业陷胡尘”一句。如果还怀念到老亲，一定会把“老亲”和“世业”并为一联，而决不会隔了一段写景，忽然又想起了老亲。这里“秦台”，“楚泽”二句，显然是叙述自身的事，可知“白首”必然是指自已，而不是指老亲。
关键还是在于“秦台”二字，到底应当作何解释?刘长卿另有一首诗，是在至德三年(公元七五八年)摄海盐县令时《寄上浙西节度使李侍郎中丞行营》的诗。也是一首五言长律。李侍郎大约是提拔刘长卿的人。全诗上半叙述安史之乱，后半叙述自己的遭遇，其中有一段云：
昔忝登龙首，能伤困骥鸣。
艰难悲伏剑，提握喜悬衡。
巴曲谁堪听，秦台自有情。
遂令辞短褐，仍欲请长缨。
久客田园废，初官印绶轻。
榛芜上国路，苔藓北山楹。
大意说：成进士后，仍然是一个困骥，没有得志。后来幸喜得到你的提拔。我的那些下里巴人的诗歌，无人赏识，只有你对我很有感情。因此，你使我得以释褐入仕。可是，刚才做官，却逢到安禄山作乱，于是去请缨参军。离家多年，只做了一个江南小官。遥望长安，已是一路榛芜，自己的家屋，也已长满了苔藓。
这一节诗中，也用“秦台”，显然是指浙西节度使李中丞的。中丞即御史中丞，正是台官。根据这一用法，似乎可以肯定“秦台怜白首”这一句是说朝廷中有执法御史哀怜我年老。但是杜甫有一首诗，题目是《赠裴南部》，题下自注云：“闻袁判官自来，欲有按问。”这是一首五言六韵律诗，其中有二句道：“粱狱书因上，秦台镜欲临。”显然也是与官吏下狱之事有关。此处的“秦台”之下加了一个“镜”字，当然是指铜镜了。铜镜创始于秦代，散文学中常称秦镜。古人用铜镜都放在一个镜架上，称为镜台。故“秦台镜”也可以说就是秦镜。这并不是没有依据的猜测。梁昭明太子萧统有一篇《锦带书》。其中有一句云：“萍叶飘风，影乱秦台之镜。”这里的“秦台”，绝无御史台的含义。“秦台之镜”，干脆就是一个“镜”字的繁文。但是，诗文中用“秦镜”，通常也比喻“明察秋毫”的意思。杜甫诗“秦台镜欲临”，并不是说有一面镜子要来临，而是说御史台中派一位公正清明的官员来审问案情了。这样讲，可见杜甫是把御史台和镜台两个意义混合用了。这又和萧统的“秦台之镜”取义不同。刘长卿诗中的两个“秦台”，一个是指御史台(“秦台自有情”)，一个是指镜台，也就是镜子。“秦台怜白首”，应解作对镜自照，可怜已是头发白了。刘长卿有一首《峡石遇雨》诗，其中二句云：“方寸抱秦镜，声名传楚材。”也以秦楚为对偶。上句意思是说自己心地清白；方寸是心的代词。另有一首《赴南巴书情寄友人》诗，有句云：“直道天何在，愁容镜亦怜。”这二句又见于《罪所留系寄张十四》。可见这一诗意，刘长卿曾屡次写到。“秦台怜白首”就是“愁容镜亦怜”。
对于刘长卿这首诗，历代的好评都集中在“得罪风霜苦，全生天地仁”一联。因为上文既叙述了负谴后的冤屈情绪，又自己说明了得罪是由于“独醒”和“直道”，但在饱历风霜之苦的时候，还感激宽仁的“天地”，保全了他的生命。“天地”显然是指皇帝，“天地仁”实即“君恩”的代用词。他虽然因冤狱而受风霜之苦，还不敢抱怨皇帝，可以说是很忠诚的了。高仲武在《中兴间气集》中论刘长卿，就举出他这两句诗，评云：“可谓伤而不怨，亦足以发挥风雅矣。”方虚谷在《瀛奎律髓》中说这两句是全诗中“尤佳”者。吴山民在《唐诗正声评醳》中评云：“语意温厚。”又说：“诗多凄怆之旨，毕竟心灵冲逸，归宿安闲，怨悱不乱，小雅之伦矣。”沈德潜《唐诗别裁》评此二句云：“归美君恩，风人之旨。”这些论点，都是根据于儒家的诗教理论，读古典诗歌，不可不熟悉“诗教”的意义。
孔子曾说过：
入其国，其教可知也。其为人也，温柔敦厚，诗教也。疏通知远，书教也。广博易良，乐教也。絜静精微，易教也。恭俭庄敬，礼教也。属辞比事,春秋教也。故诗之失愚，书之失诬，乐之失奢，易之失贼，礼之失烦，春秋之失乱，其为人也，温柔敦厚而不愚，则深于诗者也。疏通知远而不诬，则深于书者也。广博易良而不奢，则深于乐者也。絜静精微而不贼，则深于易者也。恭俭庄敬而不烦，则深于礼者也。属辞比事而不乱，则深于春秋者也。(《礼记·经解》)
这是孔子论六经的教育作用。到一个地方，看到这地方人民的思想行为的各种表现，就可以知道他们受了那一部经典的教育影响。但这种教育作用，也有缺点，如果人们能避免这种缺点，那才是真正接受了这部经典著作的影响。一部《诗经》，是六经中的文学书。“诗教”就是文学教育。这个地方的人民性格温柔敦厚，就可知他们受到良好的诗教。但温柔敦厚的人往往有一个缺点：愚。因为一味温柔敦厚的人，容易成为不辨是非的老好人，这就是愚笨了。既温柔敦厚而又并不愚笨，这就可知他们是深于诗教了。
为什么《诗经》这部书能教育人民，使他们的思想、行为都温柔敦厚呢?因为《国风》里的诗都是“好色而不淫”。《小雅》里的诗都是“怨悱而不乱”。《国风》是各地人民的抒情诗。其中有歌咏男女爱情的，但没有淫诗。《小雅》是士大夫作的讽谕诗，有指摘政治得失废兴的诗，但并不流于**。不淫不乱，就是温柔敦厚的基本条件。男女关系，可“自由恋爱，但不许越礼私奔。越礼就是淫。对于政治，可以诉怨，可以诽议，但矛头只能对准宰相大臣以下的官吏，不能对准皇帝。对准了皇帝，就是鼓动造反，就是乱。儒家把淫与乱作为两个极限，以维护封建统治阶级的礼法与政权。所以把温柔敦厚作为文艺的教育目标。一切文艺作品的思想内容，符合温柔敦厚这个标准的，就受到赞扬。否则就会受到严厉的批判。许多人对刘长卿这两句诗的评价，都是继承了这个传统而肯定它们体现了温柔敦厚的态度。在封建社会中，士大夫阶层的文人所能写出来的最进步的文学作品，仅仅是暴露政治、社会的黑暗面的作品。例如白居易的《秦中吟》之类，要求他们写鼓动革命的作品，这是不可能的。因为诗教的压力十分强大。倒是在民间文学中，有时还出现过一些大胆的歌谣或小说。但是，象《水浒传》那样的公然叫出“替天行道”的革命口号，明目张胆地要夺取政权的，也还是不多。而且，即使是《水浒传》，最后还得把宋江写成一个接受招安的投降派，可见小说的作者还不能不顾到诗教的压力。
孔子虽然以温柔敦厚为文学作品的教育作用，但他并不反对革命。他知道无原则的温柔敦厚会导致愚忠愚孝，所以他立即提出一个“愚”字。对暴君苛政也温柔敦厚，驯如绵羊的人民，他认为是愚民。孟子说：“闻诛独夫纣矣，未闻弑君也。”由此可知儒家并不以诗教来反对革命。革命非但不违背诗教，反而是“深于诗”者。这是以孔、孟为代表的早期的儒家观点，到了宋代，以程、朱为代表的儒家，就绝口不提孔子的这个“愚”字。从此以后，温柔敦厚的诗教遂成为对付革命思想的麻醉剂。
刘长卿是被诬为贪污而降官的。事情弄清楚之后，仍得起用。他写诗感谢“天地仁”，也在情理之中。他和皇帝没有矛盾，怨悱的对象不是皇帝，本来不会得“乱”，而明清以来这些诗评家都用温柔敦厚来阐发他这两句诗，我以为全不适合，全是废话。
刘长卿诗的风格，近于韦应物，仍是王、孟一派。语文功夫显清淡、工稳，篇章结构是自然流利。但是思想内容，却与韦应物不同。第一是诗意没有韦应物的丰富多变。高仲武评刘长卿云：“诗体虽不新奇，甚能炼饰。大抵十首已上，语意稍同，于落句尤甚，思锐才窄也。”(《中兴间气集》)这是指出他常常把同一个观念，重复地用在诗中，而在结句中尤多。刘长卿有诗九卷，三百多首，果然有许多诗意近似的句子。诗的结句，也往往意境相同。不过他的这一缺点，我以为并不是由于“思锐才窄”，而是恰恰相反，由于诗思不能多方变化，与其说是“思锐”，还不如说是“思俭”。不过说他“十首已上，语意稍同”，未免夸张，刘长卿的诗恩还不至于如此贫乏。
不过，对于这一情况，我们也应当看到，人的思想活动，各人都有自己的方法；人的意识，也各人都有一个区域，到了一定的年龄，这个方法和区域会得固定下来。作诗太多的诗人，往往会有许多雷同或类似的辞句，这就表明他不能超越自己的意识区域，也不能改变他自己的思想方法。高仲武偶然从刘长卿的诗中发现了这一情况，但这个情况并非单独存在于刘长卿的诗中。如果仔细阅读每一位诗人的全部作品，同样的情况肯定也可以发现，差别仅在于多些或少些。陆放翁的诗有一万多首，我曾摘出他许多重复的诗句，全句相同的就有几十句，意同而文字稍有改换者有一百多处。在一万多首诗中，有这些情况，似乎不能说放翁“思锐才窄”或“思俭”。因此，我以为语意稍同，不能算是刘长卿诗的缺点。
刘长卿与韦应物诗的思想内容，其第二点不同之处是二人性格不同的表现。韦应物自从改任文官之后，表现在诗里的是一个闲静淡泊的人。他的世界观比较消极。刘长卿是一个刚正不阿，负责任事的人。他的世界观非常积极。他的政治生活，屡经蹉跌，但他始终明辨是非，直道而行。被诬蔑，被降谪，虽然不免牢骚满腹，怨气冲天，但他并不后悔，并不变节。他的传记资料很简单，生平不甚可知。高仲武说：“长卿有吏干，刚而犯上，两遭迁谪，皆自取之。”可见他是个坚持真理，不怕得罪上司的人。现有的传记资料中，只说他任转运使判官的时候得罪了他的上司鄂岳观察使吴仲孺。吴仲孺诬告他贪赃二十万贯，因而贬谪为南巴尉。吴仲孺是郭子仪的女婿，是个极有权势的人，这就可知刘长卿的刚了。这件事大约是第二次迁谪。其第一次迁谪的情况，无可查考。刘长卿诗中，充分地反映了他对当时的政治和权贵的“怨悱”，颇有自比于屈原的情绪，这也是韦应物诗中所没有的。
篇6：10、唐 诗 三 首
鲁人版高二《唐诗宋词》《辛弃疾词三首 贺新郎(甚矣吾衰矣)》教案
课标新理念 一．知识与能力
1．了解辛弃疾及诗作的背景和内容，感悟辛弃疾词的豪放风格，体会诗人的情感。2．体会景色和典故中所蕴涵的深层含义，探索作品的丰富意蕴。二．过程与方法
1．培养学生欣赏、感悟诗词语言的能力。
2．培养鉴赏诗歌作品的浓厚兴趣，丰富学生的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。
三．情感与价值观
理解词人报国无门，壮志难申的悲愤心情，接受爱国主义的熏陶。
教学难重点
借景抒情的表现手法和用典的写法。
教材分析
辛弃疾南宋词坛的代表人物，词风悲壮，感情激烈，与苏轼并称为豪放词风的双子星座。相对苏轼的“无病呻吟”而言，辛弃疾的豪放是有着其深刻的社会历史和人生经历的基础的。南宋王朝的隐忍苟活，边境金军的侵略威胁，报效国家的强烈愿望，人生坎坷的深沉感慨，壮志难酬的痛苦悲愤，这一切都成就了辛弃疾，成就了辛弃疾的豪放悲壮。在辛弃疾的词中洋溢着浓郁的爱国情感，无论是培养学生的爱国情操，还是提高学生的文学修养都不失为生动的教材。
教学过程
第三课时
教学要点：
讲解辛弃疾词《贺新郎甚矣吾衰矣》
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教学步骤： 一．检查作业
检查《青玉案 元夕》的背诵和默写。二．题解
贺新郎始见苏轼词，原名《贺新凉》，因词中有“乳燕飞华屋，悄无人，桐阴转午，晚凉新浴”句，故名。后来将“凉”字误作“郎”字。《词谱》以叶梦得词作谱。一百一十六字。上片五十七字，下片五十九字，各十句六压韵。此调声情沉郁苍凉，宜抒发激越情感，历来为词家所习用。
三．写作背景
辛弃疾于江西上饶带湖闲居达十年之久后，绍熙三年（1192）春，被起用赴福建提点刑狱任。绍熙五年（1194）秋七月，以谏官黄艾论列被罢帅任。主管建宁府武夷山冲佑观。次年江西铅山期思渡新居落成，“新葺茅檐次第成，青山恰对小窗横”（《浣溪沙·瓢泉偶作》）。这首词就是为瓢泉新居的“停云堂”题写的。
四．具体讲解
1．请分析“甚矣吾衰矣”中所蕴含的情感。
讨论明确：此句语出《论语·述而》，词人的这一声长叹，是因为国家被侵，人民受辱，自己却只能退隐瓢泉，壮志难酬；这一声长叹，道出自己豪情依旧，却已英雄迟暮；这一声长叹，既饱含了他壮志无法得以实现的无奈，又凸显了他可以饮酒避害，与陶渊明神交的快意。
2．请分析“怅平生、交游零落，只今馀几！”中“怅”的意蕴。
讨论明确：表现了孤独怅惘的情绪：一个“怅”字，极其传神地皴出了词人难觅知音的孤独与迷惘，充分体现了词作沉郁的意境。
3．“白发空垂三千丈，一笑人间万事”中用了什么典故？如何理解其中的“笑”？ 讨论明确：化用李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长。”写出了自己年老无成的忧愤。虽然忧愤，可是，他还能将“人间万事”都付之于“一笑”，试问这份豪情，古今豪放词家几人能及？
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4．“问何物、能令公喜？”中用了什么典故？有何作用？
讨论明确：此句用《世说新语·宠礼篇》中王恂和郗超可以令晋大司马桓温喜的典故。这里的“公”既指桓温，又指作者自己。桓温三度北伐受阻，是因为他所在的衰微的晋室怕他功高盖主，有意欲代之的想法。辛弃疾所在的宋室也已经没落，大概宋主也和晋室有着相类似的考虑吧？而辛与桓温不同的是：桓温长期秉权，而且确实因意欲代主之志；辛则在罢官后寄情山水，不再追逐名利了。
5．文中令辛弃疾喜的是什么？表现了辛弃疾怎样的人格？
讨论明确：是“青山”。“妩媚”，用魏徵事。（《新唐书》卷九十七《魏徵传》：“帝大笑曰：‘人言徵举动疏慢，我但见其妩媚耳’。”）情是词人之情；貌为青山之貌。青山虽知音稀少，却有着高洁不屈的品格和峥嵘灵动的意气，所以辛觉得它“妩媚”；而辛也借青山那高洁不屈的品格，激励自己要有高洁之志和豪放之气。
6．下片主要写什么内容？
讨论明确：下片借饮酒抒怀，着浓墨渲染词人清心淡薄的高蹈节操和超凡脱俗的狂放个性，点明了词人难觅知音的深层次原因。
7．“一尊搔首东窗里。想渊明、《停云》诗就，此时风味。”用了什么典故？有何用意？ 讨论明确：化用陶《停云》：“有酒有酒，闲饮东窗”、“静寄东轩，春醪独抚。良朋悠悠，搔首延伫。”等诗句。辛词中大约有七分之一的词作涉及陶渊明，词人与陶渊明的神交已久，常以之自况。一个“想”字，与上阙的“料”字同妙。陶可能也是因为并无良朋而饮酒解闷。所以，在情感上，陶与上阙的青山一样，也和词人产生了共鸣。
8．“江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理。”用了什么典故？有何用意？
讨论明确：化用苏轼《和陶潜饮酒诗》：“江左风流人，醉中亦成名。渊明独清真，谈笑得此生！”和杜甫《晦日寻崔戢李封》：“浊醪有妙理，庶用慰治浮。”词人以陶渊明自况，借指斥东晋名士打着追求“风流”的名号饮酒讽刺当时的统治者的醉生梦死，偏安一隅。这里的“江左”表面指当年偏安江南的东晋王朝，实指当时同样偏安江南的南宋王朝；“沉酣”表面指当年的东晋名士沉酣于酒，实指当时的官僚政客沉酣于追名逐利；“名”表面指名士追求的名声，实指官僚政客追逐的名利。
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9．“云飞风起。不恨古人吾不见，恨古人、不见吾狂耳。”中有什么典故？
讨论了明确：在这种污浊环境中，当年的陶渊明知音难觅，现在的辛稼轩自然也当如此。国运式微，忧国忧民的词人于是想起了刘邦。“云飞风起，”用《大风歌》事：在这个群雄逐鹿的时代，“安得猛士兮守四方？”这份感慨充分体现了词人热爱家国的精神。“不恨”一句，袭用《南史》卷三十二《张融传》：“不恨我不见古人，所恨古人不见我。”张融擅长草书，齐高祖说他有二王的骨力却没有二王的笔法，他答道：“非恨臣无二王法，亦恨二王无臣法。”。词人较张融还多了一份“狂”。这份“狂”，显示了词人难觅知音而心中愤慨不平，道尽了词人特立独行的超逸豪放，点明了词人胸中的慷慨激越。
10．“知我者，二三子。”表达了怎样的感情？
讨论明确：“二三子”，借用孔子对弟子的称呼，指少数几个知心朋友。这句与词首呼应，再次表明自己知音稀少。同样有着“三千丈”白发的李白不是自己的知音，因为李白抒发的是怀才不遇愤懑，而他则有“一笑”忘却万事的豪情；有着类似背景的桓温不是自己的知音，是因为桓温追求名利，意欲不臣，而他则淡薄名利，寄情山水。这个“二三子”指的应该是“青山”、张融和陶渊明。只有这三者，才与作者在情感上有所共鸣。而词的主旨思亲友，思的就是这“二三子”。至此，词人的豪情更是一览无馀：正是由于词人与不识“浊醪妙理”的“沉酣求名者”不合，在当世难觅知音，只好驰骋自然，与青山为伴；沟连今古，与张融、陶渊明深交神交。词作至此，友人过世、交游零落的怅惘已全然被这份驰骋自然、沟连今古的豪情所埋葬。
11．总结：
这首词几乎句句用典，却能熔铸群言，熟练化用典故和前人词句，使之以己意出，天然浑成，不着痕迹，并无斧凿之嫌，有千锤百炼之功。词人在一个个典故藻饰和意象的层叠中抒发了自己昂扬激越的豪放情怀。
五．作业布置
背诵默写《贺新郎甚矣吾衰矣》 六．板书设计 贺新郎 甚矣吾衰矣
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上片：感慨
恨
笑 下片：饮酒
思友
七．教学反思
本课是学习辛弃疾的代表词作三首，由于课前对辛弃疾的生平以及历史背景的了解，学生在领会内容、体味感情上比较轻车熟路，驾轻就熟。可以说为以后的诗歌教学积累了经验。再者，在教学过程中，比较注重对情景关系的把握和了解，也使得学生的理解和把握诗歌感情较为得心应手。教学中的不足就是学生在领会诗词中的手法和技巧方面缺少基础，这可能跟学生的基础有关。另外，在学习了将近一个学期的唐诗宋词，学生对诗词的学习积极性远远不及开学之初，如何调动学生的积极性，成为摆在教师面前的严峻课题。
篇7：唐诗咏扬州三首赏鉴
江横渡阔烟波晚, 潮过金陵落叶秋。
嘹唳塞鸿经楚泽, 浅深红树见扬州。
夜桥灯火连星汉, 水郭帆樯近斗牛。
今日市朝风俗变, 不须开口问迷楼。
这首诗多角度描写出了扬州的繁华景象。
首联先写眼前大江横亘, 渡口处江面宽阔, 烟波浩淼。这是实写, 也为下面写扬州壮色。然后作者交待自己是在秋天的一个夜晚从金陵到达扬州的。颔联分别从听觉、视觉的角度, 描写当时的见闻。大雁鸣叫着从头上飞过, 是客观描写, 但并未游离中心。因为扬州附近也有沼泽, 即诗里的“楚泽”, 大雁“经楚泽”飞而过之, 不敢停留歇宿, 正反衬出扬州的人物阜盛, 热闹繁乱。薄暮时分, 可以看见扬州在因远近而看去深浅不同的红树丛中隐现, 这应该说是一种相当真切的描绘。随着时间的推移, 颈联写道:夜里的桥头, 灯光万点, 和银河连成一片;城外的河里, 篷帆相属, 紧靠着天边的星斗。这里也可以理解为互文的手法, 说城外的河里岸边, 舟船如云, 灯火繁密, 和天上的星辰混成一片。这是正面的夸张描绘, 已可见扬州的繁华程度。但它又是借以窥全豹之一斑的映衬之笔。因为城外的一角尚且如此, 城里就可想而知了。作者这时也恰到火候地打住, 余意只以议论出之:今天的扬州和过去的已大不相同了, 不必再问隋炀帝的“迷楼”何在, 这里到处都有比它更富丽堂皇的地方。在六句实写之后, 来这么两句虚写, 是比更华美的描摹高明的, 它可以让读者运用想象任意丰富充实, 创造出更美于客观描写的艺术境界。
诗人李绅笔法富于变化, 明写大江、塞鸿和红树, 暗衬扬州;前六句为实, 末两句为虚;正面描写城外、侧面表现城内。诗中明暗、虚实、正侧方法的结合、转化, 不露痕迹, 使读者于眼花缭乱中产生一种迷离惝恍、美不胜收的感觉, 这正是诗人的高妙之处。
由以上分析我们不难看出李绅的《宿扬州》主要是描写扬州的景色, 而徐凝的《忆扬州》则另辟蹊径。
忆扬州
萧娘脸薄难胜泪, 桃叶眉长易觉愁。
天下三分明月夜, 二分无赖是扬州。
说是忆“扬州”, 实际上是一首怀人的作品, 所以诗人并不着力描写这座“绿扬城郭”的风物宜人, 而是以离恨千端的绵绵情怀, 追忆当日的别情。不写自己的殷切怀念, 而写远人的别时音容, 以往日远人之情重, 衬出今日自己情怀之不堪。
前两句, 所谓“相见时难别亦难”, 极写当日别离景象, 萧娘、桃叶均代指所思;愁眉、泪眼似是重复, 而以一“难”一“易”出之, 便不觉其烦, 反而有反复留连、无限萦怀之感。当日的愁眉, 当日的泪眼, 以及当日的惨痛心情, 都作成今日无穷的思念。于此思念殷切之际, 唯觉一片惆怅, 无可诉说之人, 于是, 抬头而见月, 但此月偏偏又是当时扬州照人离别之月, 更加助愁添恨。虽然时光冲淡了当日的凄苦, 却割不断缠绵的思念。这种挣不脱、解不开的心绪, 本与明月无关, 怎奈它曾照离人泪眼, 似是有情, 而今宵偏照愁人又似无动于衷, 却又可憎。于深夜抬头望月时, 本欲解脱此一段愁思, 却想不到月光又来缠人, 故曰“明月无赖”。无赖二字, 本有褒贬两义, 这里因明月恼人, 有抱怨意。但后世因惊赏这对扬州明月的新奇形象, 就离开了作者原意, 把它截下来只作为描写扬州夜月的传神警句来欣赏, 这时的无赖二字又成为爱极的昵称了。这也是形象有时会大于作者构思的一例。
本来月光普照, 遍及人寰, 并不偏宠扬州。而扬州的魅力, 也非仅在月色。诗为传神, 有时似乎违反常理, 却能深入事理骨髓。三分、无赖的奇幻设想, 都是不可以常理论的, 却收到了一种无理而妙的艺术效果。以徐凝此诗而论, 后世读者读此诗后, 对扬州的向往如醉如痴, 致使“二分明月”成为扬州的代称。
《忆扬州》是一首怀人诗, 但标题却不明题怀人, 而偏曰怀地。这是因为诗人把扬州明月写到了入神的地步, 并用“无赖”之“明月”, 把扬州装点得风姿无限, 与《忆扬州》的标题吻合无间, 因而把读者的注意力引向向往扬州的美好。这也许是作者有意的安排, 无论如何, 这种大胆的艺术构思所产生的效果, 是不能不使人为之惊叹的。
而初读杜牧的《题扬州禅智寺》, 我们可能会看到尾联“谁知竹西路, 歌吹是扬州”就认定这也是赞美扬州的一首诗。如果我们能知人论世, 去仔细品味, 就会理解诗人当时的心境了。
题扬州禅智寺
雨过一蝉噪, 飘萧松桂秋。
青苔满阶砌, 白鸟故迟留。
暮霭生深树, 斜阳下小楼。
谁知竹西路, 歌吹是扬州。
唐文宗开成二年 (837) , 杜牧的弟弟患眼病寄居扬州禅智寺。当时, 杜牧任监察御史, 分司东都洛阳, 得知消息, 即携眼医石生赴扬州探视。唐制规定:“职事官假满百日, 即合停解。”杜牧因假逾百日而离职。此诗着意写禅智寺的静寂, 和诗人忧弟病、伤前程的黯然心境不无关系。
“雨过一蝉噪, 飘萧松桂秋。”从“蝉”和“秋”这两个字来看, 其时当为初秋, 那时蝉噪本已嘶哑, “一蝉噪”, 就更使人觉得音色的凄咽;在风中摇曳的松枝、桂树也露出了萧瑟秋意。诗人在表现这一耳闻目睹的景象时, 用意遣词都十分精细。“蝉噪”反衬出禅智寺的静, 静中见闹, 闹中见静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂。
接着, 诗人又从视觉角度写静。“青苔满阶砌, 白鸟故迟留。”台阶长满青苔, 则行人罕至;“满”字写出了台阶上青苔之密, 间接的写出了来人稀少, 渲染了环境的空寂凄清。寺内白鸟徘徊, 不愿离去, 则又暗示寺的空寂人稀。青苔、白鸟, 似乎是所见之物, 信手拈来, 却使人倍觉孤单冷落。
“暮霭生深树, 斜阳下小楼。”从明暗的变化写静。禅智寺树林茂密, 阳光不透, 夕阳西下, 暮霭顿生。于浓荫暮霭的幽暗中见静。“斜阳下小楼”, 从暗中见明来反补一笔, 颇得锦上添花之致。透过暮霭深树, 看到一抹斜阳的余辉, 使人觉得禅智寺冷而不寒, 幽而不暗。然而, 这毕竟是“斜阳”, 而且是已“下小楼”的斜阳。这种反衬带来的效果却是意外的幽静, 格外的冷清, 分外的沉寂。
“谁知竹西路, 歌吹是扬州。”运用了衬托的手法, 以乐衬哀, 用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂, 更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。
至此, 诗人通过不同的角度展示出禅智寺的幽静, 似乎文章已经做完。然而, 忽又别开生面, 把热闹的扬州拉出来作陪衬:“谁知竹西路, 歌吹是扬州。”禅智寺在扬州的东北, 静坐寺中, 秋风传来远处扬州的歌吹之声, 诗人感慨系之:身处如此歌舞喧闹、市井繁华的扬州, 却只能在静寂的禅智寺中凄凉度日, “冠盖满京华, 斯人独憔悴”的伤感油然而生, 不可遏止, 写景中暗含着诗人多少身世感受、凄凉情怀。
这首诗写扬州禅智寺的静, 开头用静中一动衬托, 结尾用动中一静突出, 一开篇, 一煞尾, 珠联璧合, 相映成趣, 艺术构思是十分巧妙的。