博物馆工艺品文物

2022-09-11

一、工艺品文物

博物馆中的文物藏品是历史的传承, 同时也是历史文化的固态化和物质化的表现, 所以我们应该继承和推广独特的历史文化。从历史文化出发是在尊重博物馆馆藏文物的前提下, 我们继承和推广文物的独特文化特色与历史遗留价值, 在此基础上大胆创新, 不仅要体现其文物的历史渊源, 更要创新出具有生命感、时代感的工艺品文物。弥补了“现在”与“历史”之间的断层, 并从“利用”和“发展”的角度来处理好传统与现代生活之间的关系, 通过工艺品与文物之间不同时代的相互融合, 能更好的还原历史文物, 刺激文化消费。博物馆文物资源是指博物馆通过各种途径所搜集、馆藏的各类具体的文物品。现在很多工艺品文物或者是文创产品基本是在一个以博物馆馆藏文物资源为文本, 在此基础上创新。这类文物品是博物馆文化力量和文化资源的集中的物质体现, 是其文化特性的载体, 可以说, 产品来源于历史文化, 代表着历史文化。这一个个创意产品都是历史与现代的融合, 将其尘封于记忆中的遥远文物, 摇身一变成为时尚的、有趣儿的工艺品文物, 把珍贵的文物做出了新趣味。

二、文化传承

博物馆的工艺品文物产品其历史感重, 知识性强, 博物馆工艺品文物是针对其博物馆文化资源所蕴含的文化因素, 深入挖掘文物藏品的内涵, 经由创意设计、加值开发的符合现代人审美需求的一种形式。同时也是博物馆文化物化的表现形式, 使某一特定时期的文物的文化特征可以通过实物的形式得以呈现, 在某种程度上做到了还原历史。工艺品文物的开发使人们不仅能欣赏作品所具有的视觉美感, 还能领悟工艺品文物中所蕴含深刻意境。工艺品文物作为可以被人们“带回家的文物”, 使博物馆的文化历史资源存在人们生活之中。在工艺品文物的设计中要以传统文化的内涵为依托, 以展示及传播博物馆文化, 让大众能够真正地通过工艺品文物学习博物馆文化, 了解文物知识, 推广文物宣传。将人们在馆内的所见所感扩展延伸至日常生活中, 是文化感受的补充和延续。

以上海博物馆的青铜系列立体剪纸图为例, 通过利用青铜器双的装饰纹样以其收藏特色和图案设计, 结合民间剪纸技术, 来完善了青铜器的文化特色, 延续了博物馆文化和民族特色的传承。这一类工艺品文物的设计首先是对于原藏品造型的直接运用, 是为了直接利用原藏品, 突出了博物馆自身的特色, 其次是原始收藏的拟人化形象设计, 使原本庄重的藏品通过设计转化, 变得更贴近亲和力, 使群众接近它更简单化, 更直接化。收集这些工艺品文物的同时, 接近博物馆, 接近手工艺品文物。如今, 时尚变换迅速, 博物馆文物那种功能单一形式, 己越来越难以满足现代生活的多种需求。在这种背景下, 博物馆必须跟上形式, 并结合当下的流行趋势、热点来进行产品开发。为迎合大众的审美博物馆的工艺品文物的创新产品种类越来越多, 样式多样化, 从而提高了人们对工艺品文物的接受程度, 扩大了消费群体。所以样式的创新是文化创意工艺品文物发展过程中的一个重要特征, 也是各博物馆考虑开发博物馆资源工艺品文物的首要因素。

三、促进文化消费

近年来, 随着文化促进经济发展的趋势越来越明显, 许多博物馆逐渐将旅游文化两种产业结合起来, 探索更多的文化资源, 以获得更多的经济效益。工艺品文物则是博物馆扩大自身影响力和增加经济效益的直接方式, 通过博物馆资源的文化资源开发出的工艺品文物成为博物馆的首选。一方面, 文化资源可以转化为经济资源, 这将给博物馆带来可观的收入, 促使刺激文化消费。另一方面, 博物馆也可以将这些收入用于提高设施水平, 促进博物馆有更好的发展。这样一来, 把以往严肃、死板的姿态可以得到调剂, 使其更加亲民的面貌展示在人们面前。再加上这些工艺品拥有一定的实用性, 这种实用性指的是产品的使用价值, 以达到实现其产品价值为其目的。产品的实用价值是其存在的基本物质。它也是博物馆文物的重要特征之一。它是所有生产和最终目的地。而工艺品文物是产品的文物是文化的代表和传承, 它们同时也是大众精神追求的产物。因此, 产品设计本身就是主要的思考对象。它主要强调产品在实践中的作用, 从而实现文化资源向特定对象的转化。所以, 购买产品的实用性是手工业作为一个有用的对象的基本属性, 也是手工艺品满足人们物质需求的一个重要属性, 只有用的产品才能激起人们的购买欲望。同时工艺品文物的外观也较为重要, 视觉刺激可以使公众更直观地了解产品, 体验产品的文化内涵, 从而购买产品。与普通商品相比, 博物馆的艺术品文物创意产品在外观上更加精美, 体现其审美功能。比如, 台北故宫博物馆的“朕知道了”胶带与北京故宫博物院的朝珠耳机, 兼具了产品的外观创意和产品的实用性是长期的热销的重要原因。这种实用性强的文创产品在市场上广泛推广就容易推动文化消费的发展, 并且受欢迎, 既可以把文物传承下去, 又推动文化消费。

四.结语

博物馆具有丰富的文化资源, 是人类的历史文化的物质形态。随着时代的变迁和生活方式的改变, 存放在博物馆中的文物可能不会被大众广泛接受。所以, 如何在尊重历史文化的基础上创新发展手工艺文物, 已成为时代的新命题。文创产品不仅寄托对于文化的情感, 还具有活化馆藏文物的功能。这种文创产品是时代潮流下的产物, 它的推广可以刺激文化市场的消费和繁荣, 文化市场的繁荣能提高人们对文物的重视以及中华文化的传承努力促进博物馆文化的传播, 这是大多数博物馆开发工艺品文物是在继续坚持历史性、知识性的同时, 更加注重实用性、趣味性, 针对当下社会的发展, 工艺品文物也需要不断与时俱进, 更加兼顾以社会公众需求为导向去开发新产品。藉此, 让成例在博物馆珍贵的历史文物能够实现文物平民化的教育, 是众多博物馆都在摸索和思考的工艺品文物开发之路。

摘要：博物馆蕴藏着丰富的历史文物, 是人类历史文化物质形态的表现。随着时代的变迁和生活方式的改变, 存放在博物馆中的文物可能不会被大众广泛接受。通过从历史特征中提取文化符号, 设计出各种形式的工艺品文物, 使得博物馆珍贵的历史文物能够实现文物大众化的教育, 进而实现促使文化消费。

关键词：博物馆,工艺品文物,大众化,文化消费