小学美术创意课堂

2022-07-22

第一篇:小学美术创意课堂

小学美术课堂创意教学策略初探

摘 要:美术课堂教学是中小学开展创意教学的主渠道。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、评价宽容化”。是发展自我实现创造力的有效途径。本文对美术教学第一线的教师具有针对性、可操作性和指导性的意义。更多美术论文相关范文尽在top期刊论文网。

关键词:美术论文

小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务,以发展学生为本,注重培养学生的审美力、感知力、想象力、表现力等各方面的能力,注重培养创新精神,提倡个性发展与全面发展。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、“评价宽容化”,这是发展自我、实现创造力的有效途径。所以,在小学美术课堂上,开展创意教学,强调个性表现,提倡独出心裁,在孩提时代,培养学生的观察力、想象力和创造力。

一、小学美术课堂开展创意教学的意义

“重教有余,重学不足;灌输有余,启发不足;复制有余,创新不足。”这是应试教育中存在的弊端,是传统美术教学课堂上的现象,它特别不利于学生思维的扩散,严重影响了学生的创新意识。小学生,原本是很有想象力的一个群体,对于他们的这种想象力与创造力,我们应该给予保护与鼓励。孩子是可爱的,每一个孩子就像是一株充满生机的小树苗,需要我们精心呵护、浇灌。但是,传统的美术课堂上的教学方式,只是单纯地临摹,这种做法只会压抑儿童创造力的发展,忽视艺术中的多元化表现,局限了学生的思维发展,而开展创意教学模式,就是在科学地对待学生,让他们积极主动地学习,激发他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。创意教学,强化了学习内容的启发性与趣味性,顺应了学生的成长规律,符合不同学生的发展需要,有利于智力的开发和技能的提高,将祖国的花朵培养成适合新时代发展需要的高能型人才。

二、小学美术课堂创意教学的实施策略

1.创设情境,导入新课 美术,其本身代表的就是一种美,如何让学生意识到它的这种美,并且主动去学习这种美?这是小学美术课堂上老师首先需要去解决的问题。美术课堂,重要的是氛围,如果上课伊始,老师就能将学生引入这节课的情境中,激发他们的学习兴趣,接下来的时间里,学生自然就会沉浸在课堂学习中。例如,教师在给学生上《青花》这一课时,首先,就要给学生们展示那些漂亮的瓷器,让学生知道这些美丽的瓷器有一个美丽的名字,叫做“青花”,视觉上就给学生一种美的享受。接下来告诉学生,2007年11月6日在英国伦敦举行的中国艺术品专场拍卖会上,一个明代永乐年间烧制的青花扁壶以100万英镑的高价成交;而2008年北京奥运会的颁奖礼仪小姐的礼服,其设计灵感也来自于这完美的青花瓷。围绕“青花”,从欣赏图片到实际事例,感受青花之美,调动学生的审美体验,激发他们的学习兴趣。

2.因势利导,及时启发 因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键,创新是美术的精神,艺术贵在创新。小学阶段是思维和认识活动最活跃的时期,小学生善于接受和吸收新生事物,热情大胆,敢作敢为,在他们身上,创新意识往往处在潜在状态,萌芽状态,所以需要被不断挖掘,促进生长,促进发展。可能会有少数学生的创新精神比较明显,这时就需要老师的大力扶植,促其开花,促其结果。教师就要发现这些特点,因势利导,鼓励引导学生积极发展创造想象思维,培养他们的观察能力。例如,苏教版的二年级美术教材有一课是《画感觉》,它需要运用抽象的色彩、形象来表达自己的感受,这对于小学生而言是比较难的,不容易掌握,所以这时候,老师就应该充分挖掘学生的潜质,因势利导,引导其多看、多想、多说,培养他们对美术的感受力、创造力,提高思维的想象能力和作品的审美创作能力。学生用美术表达了自己的感觉后,接下来教师就要及时启发他们,交流心得,让学生记住对美术的感觉,将他们的创新意识充分挖掘出来。

3.积极鼓励,创意花开 罗恩菲德在他的专著《创造与心智的成长》一书中指出:“在艺术教育里,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标;艺术教育的目标是使人在创造的过程中,变得更富于创造力,而不管这种创造力将用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之用于生活和职业上,那么艺术教育的一项重要目标已达成。”所以对于孩子们而言,在美术课堂上,最重要的不是学到的绘画技巧,而是通过美术这门学科所获得的创新意识。思维的扩散,想象力的发达,在各方各面都有着非常重要的意义。老师在教育学生的时候,积极鼓励他们思考,想象,不能仅仅局限于外形,要让他们从内心深处将创新意识唤醒,听到创意花开的声音,这样的美术课堂,就是真正的成功。

美术教育重在创新,小学美术教育更应如此,在当前的美术教育体系下,更应该改变旧的脱离学生生活的教学模式,建立新的与生活实践相联系的教学模式。新时期,对人才的要求更为严格,所以学校的教学方式也就发生了变化,我们要以新的教学理念为指导,培养学生的综合素质与创新能力。美术教育在培养小学生的创新意识和创新精神方面,有着其他学科无法企及的独特优势,帮助小学生开启思维的深度与广度,实现一种较为广义的形象思维文化的构建与形成,让这些祖国的花朵灿烂绽放。

第二篇:小学美术课堂作业的创意设计

美术作业内容封闭僵化,作业方法、手段单一,作业目的与内容比较机械,评价片面性,作业缺乏层次性,不能满足不同水平学生的要求,忽视了学生的情感、态度、价值观、创造能力和审美能力。时间一长,学生对作业就会慢慢地失去兴趣,求知欲、好奇心就会慢慢地被抹杀。那么,怎么通过美术课堂作业,促进教学创新,儿童思维创意呢?多元化设计美术作业,可以打破习惯性思维定势,给学生思维更大的发展空间,促进学生多元化思维的发展和提高。那么,在小学美术教学中怎么对美术课堂作业进行创意设计呢?笔者进行了多种尝试,现选择几种分析如下。

一、“生活化”作业――选“材”创意,点燃激情

“生活化”作业是指在作业内容的选择上,更加注重美术作业与学生的生活紧密联系,鼓励学生从生活中寻找艺术的来源,喜怒哀乐皆收于画笔下。还鼓励学生从生活中收集各种材料,体验美术的乐趣,尝试各种工具、材料的表现手法。

1、作业题材从生活中来

生活是艺术的源泉。奇怪的事,有趣的事,愤怒的事天天发生,可学生却咬着笔尖痛苦于无事可画,无形可画。美术课的内容选择、作业定位要根据孩子的生活经验而定,让孩子到生活中去寻找、去实践、去发现,去表达。例如浙美版第8册《生长的植物》一课,曾看到有一位年轻老师摈弃教室中摆放的五花八门的植物盆栽,却引导学生欣赏课件中出示的植物,极力去感受植物的生命力。此时,屏幕中的植物是“死”的,距离是远的,心灵是不会被感动的。可想而知,作业是无趣无生命的。学生要由感受在先,才能有表现在后。因此,作业内容要从生活中来,这样才会生动、真实,感动自己感动他人。

2、作业材料从生活中来

在一线美术课堂中,美术作业已不仅仅限于一张作业纸那么简单。丰富的材料带给创作者的感觉也不尽相同。如浙美版第11册《街市新貌》一课,课前分析学生从生活中街道两旁的店面变化深切感受到经济的迅速发展。课堂中学生赏析极具个性的店面设计,独特的色调,夸张的物件摆设,带着这种生活体验和创作冲动,学生去寻找生活中的各种材料,利用不同的材质、纹理、色彩等特征,巧妙的去设计制作出趣味十足的店铺造型作品。蛋糕纸托变成了浪漫的太阳伞(图1);巧克力盒变成了店面墙(图2);塑料薄膜变成寿司店的门帘(图3);植物叶子的剪纸作品装饰在朴素的牛皮袋上(图4)。留点空间给学生,发挥想象力,创造性地表现立体造型,充分地展示学生的独特个性。

二、“自助型”作业――形式创意,启迪思维

细细品味,“自助餐”与我们美术新课程的理念有着相通之处。假如美术作业是“菜”,要符合每个孩子的口味,就要讲究“菜”的品种丰富性。正如老师在美术教学活动中,呈现的作业形式也求多样化,让孩子做主,选择作业形式,这是一个自我摸索的过程,这个过程是有价值的。

1、分层“自助”,体验成功

众所周知,由于学生的家庭背景、教育方式、学习方法等不同,造成学生个体存在着巨大差异,因此在美术课堂作业布置时可以对不同层次的学生设置不同的作业要求,以此鼓励每个学生能够根据自己的能力去选择合适的作业并完成,能让更多的学生获得成功的体验,从而增强学习的自信心。如浙美版第五册《自行车的故事》一课,我尝试在作业布置中,让不同的学生根据自己不同的知识技能、认识水平选择不同的作业。如(图5―图7)中的三张自行车作业,从左到右由浅入深,第一张(图5)作业以撕、贴、画多种形式表现,先让学生撕出两个圆,引导学生观察具体实物中的车轮变化后,再修改撕出不同大小角度的圆。接着在这基础上添画自行车其他的零件,创造性地解决问题,此作业适合造型能力较弱的孩子。第二张(图6)作业是根据生活中的自行车实物进行线描写生的课堂作业,着重对自行车细节的观察与表现。此作业适合造型能力较强的孩子。第三张(图7)作业是在激发孩子的想象上,在自行车的造型、功能上完成个性化的设计。在尊重学生差异性的同时,激发学生的创新意识,鼓励学生大胆创新,让学生体验创新的快乐感,促使他们的创造力得以提升。

2、创意“自助”,百花齐放

新课改指出:新课程改革的重点就是如何促进学生学习方式的变革。教师要尊重与爱护学生,对每个学生的创作成果要给予充分的尊重,不要用统一的规定去束缚学生的手脚。学生作业应是个性的体现,要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要。如果学生完成的作业各不相同,则应该充分肯定。如浙美版美术第十一册《适合纹样》一课,通过学习,观察分析、欣赏感知适合纹样的特征,感受适合纹样的艺术魅力。教师可以为学生提供多种作业形式,有水粉表现、彩纸剪贴、实物拼贴等,绝不要让学生按照教师的唯一要求去操作,而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料,最后的作品也千变万化。

三、“合作型”作业――过程创意,呈现精彩

美术课程标准更注重学生的合作精神培养,鼓励学生学会合作,通过同桌合作或小组合作来突出学生的主体地位,培养学生主动参与的意识,激发学生的创造潜能。

1、分步合作,面向全体

曾获市美术优质课一等奖的老师执教浙美版第五册《山外有山》一课,则将美术作业分成三步走。第一步根据山形的“雄、秀、险、奇”四大特征,每位学生设计一座心中的山。第二步以组为单位,学生按照高低、远近、疏密的形式法则把组内的几座山组合在一个版块内。第三步在前面的基础上,把班级内几个小组的合作型作业再次进行大组合,变成一个长卷式的作业形式,组成了一幅长的立体山水画卷(图8)伴随悠扬的古琴,本课的高潮也由此产生。在本节课中,学生的个体作业变成合作型作业,再由小合作型作业变成大合作型作业,在整个过程中,学生亲自参与布局、设计、调整,体会了集体合作的力量。

2、师生合作,别样精彩

合作型作业不仅仅只是生生合作,还可以师生合作。作业可以是以教师和同学共同完成的形式呈现。教师借助半成品作业的留白,留出了学生独立思维的空间,学生在教师提供的局部留白中进行补充添加,从而激发他们的创意思维,提高课堂效率。在设计课中,教师可提前完成一个半成品图像,分发给学生,引导学生根据已有图像进行发散性思维:像什么?需要添加什么?把图片转个角度,图像又会呈现出哪种新形象?同学们的思维被激活,成功塑造出各种形态各异又极具个性的新作品。

以上几种作业设计,打破了学生习惯性思维定势,运用多元思维方式进行改编,通过师生互动、生生互动,营造师生共同活动的浓厚学习氛围。课堂中利用学生所熟悉的生活材料进行创造,既培养学生独立思考和创新意识,又培养学生多角度去观察、分析、解决问题的习惯和能力,激发他们各种形式的创造。

(宁波市鄞州区雅戈尔希望小学 浙江宁波)

第三篇:小学美术创意教学设计浅探

【摘要】作为对开发学生想象力十分重要的美术课程来说,必须得到应有的重视。创意教学设计在美术教育中占有非常重要的地位。创意教学设计有别于常规的教学设计,具有趣味性、独创性、实效性的特点,对各项教学指标进行分类优化的处理,形成新的模式。美术教师可以根据不同的类型题目,结合实际,针对教学阶段,进行不同形式的创意教学设计。

【关键词】小学美术课堂创意教学设计

【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2016)16-0246-002

创意教学设计是以创造性的思维作指导,克服思维的定向性,从多角度寻找解决问题的方法,教学创意设计是指教师对教学内容、结构、方式、手段等进行的创造性构思。“创意教学设计”在美术教育中占有非常重要的地位。美术教师可以根据不同的类型题目,结合实际,针对教学阶段,进行不同形式的创意教学设计。

一、改变学生绘画用线方法,强化学生绘画自信心,提高线条表现力

在小学美术教学中,应从培养学生的兴趣,让孩子们在绘画中尝试用线描形,从而感悟各种线条变化的乐趣。如认识线条的形状,领悟线条的多姿多彩、神奇的表现力,会使儿童陶醉。若隐若现,若刚若柔,跳跃如舞姿,平静如湖水,畅快如飞流,凝重如冰封,它把世间万事万物表现得淋漓尽致。用线条表现是儿童与生俱来的,从画线引导就可培养儿童绘画信心。任何一个小学生,当他拿起画尽情表现自己喜欢的事物时,那是他发自内心的自我感悟,是认知事物的升华。那是他最开心、最有自信的时候。作为老师决不能挫伤学生任何方面的自尊心和自信心。当学生取得一点成绩时,应及时肯定、鼓励。哪怕是画得不好,也不要加以指责,让他们扬起理想的风帆。小学生的绘画兴趣的培养美术教师不能急于传授技能知识,不要认为不教学生画些具体的东西,就不算尽其职责,从而忽略了把“信心”教给学生。任何一个学生,当他毫不困难地拿起画笔来表现时,就是他最开心、最有信心的时候。那么怎样使学生一开始就感到他自己有能力进行绘画活动达到一种良好的心境呢?首先要肯定和强化任何一位学生的涂鸦能力,使他们感到自己有能力进行绘画活动。

创意能力尽管也是人类与生俱来的。但死板、教条的教学方法,往往抑制了这一潜能的挖掘,所以我们要经常鼓励学生,教给自信。创造能力尽管也是人类与生俱来的,但依样画葫芦的教学法,往往抑制了这种潜能的发掘,所以要经常鼓励儿童,他笔下的任何线条都是最漂亮的,使他从无意的流露转化为主动的表现能力,反复的训练,儿童的画面就会越来越丰富,甚至产生令人惊叹的效果,这就为从大概表现对象的感受到正确用线塑造物象打下了基础。

二、拓展工具与材料,尝试各种绘画技巧

几乎任何一种材料都可用于美术绘画中。有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等,有些材料是用于别处的,但也可以用于美术用途,如布片、毛线、木头等;第三类是那些通常被认为与艺术毫无关系,却偶尔被用于种种艺术表现形式中而又有着特别的效果,如:废旧的饮料罐、废纸盘、树枝、瓶盖、墨汁、盐、沙等等。在美术教学中,尽量多为少年儿童配备美术活动所需的工具和材料,在实施美术教学中,老师和学生成为同乐共享的知心朋友,始终突出学生的主体地位,让他们变学会为会学,充分调动起直觉能力。同时,学生还能从工具材料的使用过程中,获得审美愉悦。但是如果提供的材料是单一的、固定的、久而久之,会使学生感到厌倦,乏味,从而降低学习的积极性,因此要不断地拓新创作工具材料,引发兴趣,使整个教学过程情趣盎然。

对材料的选择,还要充分体现学生的自主性。如装饰画一课,讲解了装饰画的种类、画法之后,就鼓励同学可选择各种材料,运用多种方法进行制作,力争新颖,并展示教师平时搜集的学生作品,依靠自己的直觉能力材料,并且还能自己动手做出有情趣的作品来。

三、改变课堂整体设计,提高学生的创新能力

传统的美术课堂教学一般都分课堂传授和作业练习两大块,多以传统的教学进行“填鸭式”的讲授,在进行“一刀切”或“放羊式”的作业练习,造成组织单调,气氛沉闷的状态,难以跳出封闭式的教育圈子,“开发式多元化活动”的课堂教学结构,面向全体,以人为本,加强了学生与学生之间,学生与教师之间交叉参与的空间。

“开发式”的教学形式采用个人自学与小组讨论、合作的活动形式。例如:小学高年级的素描教学,几何形画法(圆柱体、球体)内容分派给全班各个小组学习讨论,然后各推出一名代表向全班各讲一形体,无一漏网,从独立学习到合作学习,促使每一位学生对自己的学习负责,主动思考,发表独立见解。

“多元化”是指教学内容上多元性或课型整合的多元化,欣赏与绘画相结合等等,也可将具象形、意象形、抽象形的资料,提供给学生进行选择或组合创新,以丰富表现手段,并衡量学生造型能力的差异。

“开发式多元化角色活动”如游戏一般,此举,必将引发学生的兴趣,增强发散思维,密切人际关系,共享创造成果与经验,从而达到提高个人与团体的创造素质。

这种科学互组教学方式与教学语言极其适应学生学习心理,太小儿科的游玩乐教学满足不了他们求知欲,使学生逐步建立起学科之间纵向的、横向的、局部的、整体的联系,从而形成纵横交叉的思维品质,相互变通,以进一步渗透多元化的创造方向中去。

四、因势利导,促进创新

因材施教,是培养学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸收新生事物,热情大胆,敢作敢为。引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提,也是学生创造性活动所必需的。运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势,在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。要引导学生培养一双画家的眼睛,善于观察,准确观察和敏锐观察,提高创造想象能力。培养学生发现美,鉴赏美,创造美的水平。

总之,创意教学设计有别于常规的教学设计,具有趣味性、独创性、实效性的特点,对各项教学指标进行分类优化的处理,形成新的模式,但这些美术教育模式,都不可能无条件地适应一切课堂教学,还需继续探索、改进,并进一步完善。作为一名美术老师,更应把创意设计运用于我们以后教学的设计环节,因为那魂系于教师独具匠心的创意设计的目标追求,象征着开拓者的新的曙光。

参考文献:

[1]易春梅;新课标下小学美术绘画教学探讨[J];科技创新导报;2014(11)

第四篇:小学美术课创意教学设计新探

摘要:在推进小学美术学科素质教育,提高学生的综合能力的过程中,以课堂教学作为基地,注重课堂教学设计。教学中培养学生审美感受力、现象思维能力、多向发展的创造能力。

根据不同的类型的课目,结合学习的具体实际,针对具体的教学阶段,进行不同形式的创意教学设计。

创意设计是指具有独创性和新颖性的设计,它是以创造性的思维作指导,克服思维的定向性,从多角度寻找解决问题的方法。这种超常的设计方案,往往具有较的智力投入以及时效的实用价值。

教学中的创意设计,是对教学中的某些指标如教学内容、结构、方法、手段等,进行创造性的构思,独具匠心的谋划、艺术性的处理,使整个教学过程具有创造性、新颖性、趣味性。并较顺利地完成教学的目标,取得最优化。

“创意教学设计”具有十分重要的意义。以素质教育为前提的教学,是迄今最少“应试压力”的科目,美术教师在素质教育的天地中有最为广阔的自由空间,教师更应致力于培养学生的审美感受力、形象思维能力、创新的表现能力、多向发展的创造能力等。上述各种能力的培养,必须以新课程标准为指导,通过教师创造性的教学得以完成。创造性、趣味性和实用性是衡量当今小学美术教学成功与否的重要依据。遵循少年儿童认知发展的规律,吸收当今教育学、心理学研究的成果,进行“创意教学设计”课题改革实验,优化教学过程,将促进美术新课程改革的进一步发展。

美术教师可以根据不同的类型的题目,结合学习的具体实际,针对具体的教学阶段,进行不同形式的创意教学设计。

一、改变习惯的有线方式,尝试绘画中的线条,培养信心,提高线条表现力。 在美术学习初级阶段,先认识线条形状千变万化,或长或短,或方或圆。有赳赳武夫般的粗线,有窈窕淑女般的细线,有刚正不阿的直线,有哈腰献媚的折线……线条的表现力更是神奇的,或或现,或刚毅或柔,或舞蹈般的跳跃,或湖水般的宁静,合春水般的畅快,或冰雪般的凝重,但归根到底,线条是人类创造出来的。用线条表现是儿童与生俱来的,从画线引导就可培养儿童绘画信心。

小学生的绘画兴趣有可能因某阶段一位不明智教师的过高要求而夭折,因为

1 美术教师往往易急于传授技能知识,似乎不教学生画些具体的东西,就不算尽其职责,往往忽略了把“信心”教给学生。任何一个学生,当他毫不困难地拿起画笔来表现时,就是他最开心、最有信心的时候。那么怎样使学生一开始就感到他自己有能力进行绘画活动达到一种良好的心境呢?首先要肯定和强化任何一位学生的涂鸦能力,使他们感到自己有能力进行绘画活动,而且画得很好,老师常常带着赞赏的口吻说:“你真棒!”“你能画出这么多线啊。”“哦,这是在跳舞的线”“这是斜风雨的线”或者用鼓励的口吻说:“你能画像排队一样整齐的线吗?”“能”“你能画像波浪一样的线吗?”“当然能。”儿童进入初中表现上还比较幼稚的少年,在这种乱画中能促使思维表现活跃起来,以后就更能理解老师的提示和要求了。

创造能力尽管也是人类与生俱来的,但依样画葫芦的教学法,往往抑制了这种潜能的发掘,所以要经常鼓励儿童,他笔下的任何线条都是最漂亮的,使他从无意的流露转化为主动的表现能力,反复的训练,儿童的画面就会越来越丰富,甚至产生令人惊叹的效果,这就为从大概表现对象的感受到正确用线塑造物象打下了基础。

二、 拓新创作工具与材料,尝试各种绘画技巧,引发学习兴趣,提高审美直觉能力。

几乎任何一种材料都可用于美术目的。有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等,有些材料是用于别处的,但也可以用于美术用途,如布片、毛线、木头等;第三类是那些通常被认为与艺术毫无关系,却偶尔被用于种种艺术表现形式中而又有着特别的效果,如:废旧的饮料罐、废纸盘、碎瓷砖片、废塑料管子、瓶盖、洗衣粉、盐、沙、电吹风等等。在美术教学中,尽量多为少年儿童配备美术活动所需的工具和材料,在实施美术教学中,老师和学生成为同乐共享的知心朋友,始终突出学生的主体地位,让他们变学会为会学,充分调动起直觉能力。同时,学生还能从工具材料的使用过程中,获得审美愉悦。但是如果提供的材料是单一的、固定的、久而久之,会使学生感到厌倦,乏味,从而降低学习的积极性,因此要不断地拓新创作工具材料,引发兴趣,使整个教学过程情趣盎然。如小学高年级的水彩画的性能,运用撒盐、撒糖、滴水等技法。拓宽了水彩画的表现的可能性。那变化莫测,丰富多彩的冲积、润化效果,都能激起学生丰富的想象力,为创造出有情趣的画面留下了深刻的印象。

2 对工具和材料的选用,还要充分体现学生的自主性。如装饰画一课,讲解了装饰画的种类、画法之后,就鼓励同学可选择各种材料,运用多种方法进行制作,力争新颖,并展示教师平时搜集的学生作品。等学生作业完成后,真是精彩纷呈:有果壳贴画,蛋壳布贴画,卵石画,各色纸贴画、布贴,当学生发现别的同学那别出心裁的材料、巧妙的构思后,更是兴趣盎然,开阔眼界,也为其直觉提供鲜明生动的感性材料,甚至还会利用课余时间,依靠自己的直觉能力材料,并且还能自己动手做出有情趣的作品来。这种直觉能力有如专家评委的当场亮分,公安锐利的目光,军事指挥员的当机立断……这一能力超出了学一门技艺的范围,对提高人才素质为目标的美术教育更有特别重要的意义。

三、改变课堂整体设计,尝试开发式多元化角色活动,扩大创造机遇,提高个人和团体的创新能力。

传统的美术课堂教学一般都分课堂传授和作业练习两大块,多以传统的教学进行“填鸭式”的讲授,在进行“一刀切”或“放羊式”的作业练习,造成组织单调,气氛沉闷的状态,难以跳出封闭式的教育圈子,“开发式多元化活动”的课堂教学结构,面向全体,以人为本,加强了学生与学生之间,学生与教师之间交叉参与的空间。

“开发式”的教学组织形式采用个人自学与小组讨论、合作的活动形式。例如:小学高年级的素描教学,几何形画法(六面体、圆柱体、球体)内容分派给全班各个小组学习讨论,然后各推出一名代表向全班各讲一形体,无一漏网,从独立学习到合作学习,促使每一位学生对自己的学习负责,主动思考,发表独立见解。

“多元化”是指教学内容的多元化或课型组合的多元化,如绘画与工艺相结合,欣赏与绘画相结合等等,也可将具象形、意象形、抽象形的资料,提供给学生进行选择或组合创新,以丰富表现手段,并衡量学生造型能力的差异。举个例子:动物图安设计,可将班级分为几个小组,每组制作一个系列,先给学生展示各个系列的多种现象资料,然后学生自由组合到各个系列小组参与活动。 “开发式多元化角色活动”如游戏一般,此举,必将引发学生的兴趣,增强发散思维,密切人际关系,共享创造成果与经验,从而达到提高个人与团体的创造素质。

四、改变视觉指导定式,尝试各类通感媒体,加强美术与诸学科的互组教学,

3 加速创造素质的多向发展能力。

尽管美术学科以视觉指导为主,但是如果我们美术课关注范围狭小,必然使学生的创造素质单向发展,又谈何素质教育呢?现代的美术教育要体现学科的综合性、实效性,这是时代发展所迫切需要的。1997年5月20日,美籍华人蔡文颖的动物雕塑在北京中国美术馆展出,作者将机械学的振动原理与不绣钢、玻璃纤维、电动马达、电脑等现代科技材料,相互整合互组,使以往静止的雕塑作品动起来了,音乐和掌声都能改变雕塑的形状。那些细长的颤杆在优美的乐曲中犹如波状植物在舞蹈,在光的作用下,喷泉映出圆圈彩虹,观众对着水泉说话,拍手,彩虹和水就向上涌,如此敏感的形态、强烈的反映,是近代美术与现代高科技互组发展的典型实例。所以在美术学科中,始终要寻找与其他学科的互组点,教学的互组,必然是学生的思维、能力、文化素质向着更加多元的方向发展。 美术教学的互组点有许多,如我们普通认为艺术的通感学科音乐中的韵律和节奏与美术是相通的,舞蹈中的文舞和音乐中缓慢的节奏,均给人以平静、温柔、柔和之感;舞蹈中的劲舞与音乐中快速的节奏,均给人以激烈、运动、冲击之感。 这种科学互组教学方式与教学语言极其适应学生学习心理,太小儿科的游玩乐教学满足不了他们求知欲,使学生逐步建立起学科之间纵向的、横向的、局部的、整体的联系,从而形成纵横交叉的思维品质,相互变通,以进一步渗透多元化的创造方向中去。

总之,创意设计有别于常规的教学设计,具有趣味性、独创性、新颖性、实效性的特点,对各项教学指标进行分类优化的处理,形成新的模式,但这些美术教育模式,都不可能无条件地适应一切课堂教学,还需继续探索、改进,并进一步完善,那魂系于教师独具匠心的创意设计的目标追求,象征着开拓者的新的曙光。

第五篇:台灯创意设计初中美术小学美术教案 缤纷的家用电器之台灯设计

课题:台灯创意设计

教学目标:

1、认识台灯设计中不同的创意。

2、能设计出一盏别具一格的台灯。

3、培养学生有体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力,并意识到设计灵感往往隐含在日常的生活之中。

教学重点:学会欣赏其它台灯的创意,学会设计出一盏有创意的台灯

教学难点:理解台灯设计的设计要求

教学关键:理解台灯设计的设计要求

课型:设计与应用

教学方法:提问法,示范法,评价法,互动法,故错法

教学准备:范画,粉笔,马克笔,磁铁

教学程序与授课内容:

一、导课:

猜一猜:

台灯实物导入,展示一盏有创意的小台灯,让学生猜猜这是什么?

师:同学们,今天老师给大家带来一件小物品,大家猜猜他是什么?(并慢慢展开)

生:。。。

师:其实这是一个小台灯,大家觉得这个台灯怎么样?是不是很有创意?很有意思呢?我们今天也来设计一盏属于我们自己的创意台灯。

板书:台灯创意设计

学习新课:

1.

师:大家对创意这个词是怎么理解的?老师请同学来说一下,大家眼中的“创意"是什么意思?

生:。。。

根据学生所说,调选合适的词语板书:创新,独特,新颖。。。

师:同学们在生活中有没有见过最有创意的东西?能不能给老师分享一下你们见过最有创意的家用电器是什么?它的创意在哪里?

生:自由回答

2. 找一找:

师:其实书上也有很多有创意的家电,请大家翻开美术书第十到十二页找一找,你认为最有创意的东西是哪些?

生:。。。 总结:

海螺音响:音响以海螺的造型为原型,造型美观,可以当音响使用,也可以当家里的摆设。

企鹅冰箱;这个冰箱和平时的方形的冰箱不一样,他它呈现出一个上小下大的效果,以企鹅的为设计灵感而设计。

3.创意加一加

师: 看完书上的创意家电,大家有没有发现很多设计来自于我们大自然的,例如海螺,企鹅等等。我们今天的台灯设计也可以借鉴这种方法.。现在我们来做一个创意加一加的练习。

(展示范画)

台灯+书本=?

(展示范画)

台灯+鸟笼=?

(展示范画)

台灯+ 花朵=?

(展示范画)

台灯+ 汽车=?

(展示范画)

。。。。。。

总结:我们发现,当给台灯做加法的时候,台灯的形状可以千奇百怪,十分有新意,大家在这个小练习中有没有找到自己的设计灵感呢?

4.改一改

师:现在老师现场也来做一个台灯的创意设计,大家来给老师打打分

老师最喜欢吃冰淇淋了,那么老师就来设计一个冰淇淋台电吧!(在黑板上示范)

老师画完了,大家觉得老师画的怎么样?能打多少分?

小结:台灯设计要以实用为准则,老师设计的冰淇淋台灯立不起来,是不够实用的,大家在设计台灯中不但要有创意也要注重台灯的实用和美观

板书设计要求:创意,实用,美观。 5.练一练

看了那么多的创意台灯设计,同学们自己也来动手设计自己喜欢的台灯吧。

作品要求:构思新颖,创意,实用与美观的统一 6.展一展

在同学们设计好作品后,挑选成功的作品展示给其他同学。

自评:让学生讲讲自己的创意台灯设计,创意来源。

互评:其他同学来点评优秀作品 7.结课