近日小编精心整理了《舞蹈艺术鉴赏论文(精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！摘要：舞蹈是人类通过自身的肢体语言来表达日常生活以及内心情感活动的艺术表现形式。人们根据舞蹈自身特有的节奏韵律和语言表达方式来表现内心的情感世界，并以此来感受美、发现美、创造美以及展现美。懂得如何去鉴赏，才能真正进入舞蹈美丽的情感世界，进而感受到舞蹈艺术的美。
第一篇：舞蹈艺术鉴赏论文
公共艺术舞蹈鉴赏课的实施状况与对策的初步思考
摘要：在所有艺术课程当中，《舞蹈鉴赏》课程具有着非常鲜明的特点，而且拥有着很强的综合性。这门课程可以很好的让学生了解到舞蹈作品中的知识要点，通过对舞蹈艺术的讲解、分析、欣赏，让学生深入体验到舞蹈的美学所在，除此之外还能够让学生从其他的角度对舞蹈作品进行鉴赏、评价。
关键词：公共艺术教育;舞蹈艺术;舞蹈鉴赏
引言
自上个世纪以来，我国就已经开始开始注重高校艺术课程的教育。并且教育部还明确表示公共艺术教育与其他公共课程有着同样重要的意义，其应是我国教育体系当中重要的组成部分，更是对学生实现美育教育的主要途径之一。通过对艺术舞蹈的鉴赏，学生的人文素养能够全面得到提升。
一、《舞蹈鉴赏》课程的定位
当前许多学校都已经重视起了公共艺术鉴赏课的重要性，但就目前而言大部分学校对于艺术鉴赏可的教学模式、教学方法等存在着定位不清的情况，以至于简单的教学方式及教学思维根本无法做到深度挖掘出艺术舞蹈的价值，通常只会将课程定义为选修课来进行教学。为了能够有效提高公共舞蹈鉴赏课的教学效率，应当对课程的教学思维、教学方式、教学模式进行新的梳理。《舞蹈鉴赏》是一门综合性、通用性都非常强的艺术课程，其不仅仅是对学生进行单一的舞蹈鉴赏教学，还能够以舞蹈艺术理论为基础，结合学生自身的学习能力以及身体素质对舞蹈作品做出分析、欣赏，更深层次的学习舞蹈艺术当中所存在的美学知识。学生经过亲身体验、舞蹈欣赏、舞蹈赏析等后将会对舞蹈作品有着更进一步的理解，深度了解舞蹈作品的内涵以及美学概念，保证学生内心能够掌握舞蹈文化。在舞蹈欣赏、舞蹈鉴赏、舞蹈学习的过程当中，让学生喜欢上舞蹈。因此学校、教师、学生都应从思维上做出改变，对舞蹈鉴赏的教学模式做出新的改善，做到标准化、规范化[1]。
二、舞蹈鉴赏教材、读本需要进一步改革
在舞蹈鉴赏教学过程中，应设置全面完善的教学材料以及规范的教学语言、教学方法。当前教师在课程当中所使用的教材必须以学生课本相互结合，以此才能保证舞蹈艺术课程的教学质量。如今互联网的使用已经相当普及，学生可以通过网络观看到各种舞蹈作品，但是网络观赏的形式却远没有教师生动讲解以及学生亲自体验所感悟到的多。部分教师因为专业知识以及规范教材的缺失，仅能通过网络来收集视频等材料，这些材料是非常缺乏专业性的，并且教学内容也并不统一，使得学生根本无法接收到舞蹈知识。在这种“百花齐放”“各自为政”的情况下，舞蹈艺术教学方式已经变得十分混乱。当前我国上海教育出版社所出版的《舞蹈鉴赏》，其作为我国公共艺术教育系列教材中的一部分，该教材是由多家艺术院校共同合作编制的舞蹈鉴赏教材，在该教材的影响下，我国的舞蹈鉴赏领域距离统一又近了一步。在该教材当中对舞蹈作品进行了更深层次的知识挖掘，使得教学内容更加富有意义。在舞蹈教学当中，教师应当结合学生的课本、学生的感悟能力做出相應的教学调整。确保所使用的舞蹈作品具有趣味性、通俗性、普遍性。在进行辅助教学的时候，教师应当从多个角度来对舞蹈作品评述，如舞蹈社会学、舞蹈心理学、舞蹈美学、艺术哲学等。最大可能满足各个学生的多种需求。
在教学手段方面，教师应当采取多种教学方式，引导学生更快的进行到学习状态当中，更好的理解教材内容。在传统教学当中，教师主要采取板书与讲稿的方式来授课，而这种授课方式已经落后于时代，在新时代下，教师应当利用其计算机及网络带来的优势，通过课程制作软件制作出高质量的授课材料。例如说精美的3D动画教材以及PPT教材等，利用这些教材学生可以更好的观察出舞蹈作品的动作路线、运动规律、舞蹈风格等等，在经过归纳总结之后，学生可以更为综合性的了解到舞蹈作品的特点，以此来达到提到教学质量的目的。而3D动画教材则可以将作品当中的人物生动形象的展现出来，引导学生更快更好的融入到学习环境当中，让学生了解到舞蹈动作当中人体的特点以及动作规律。但相比之下，3D动画教材的制作难度要远高于PPT教材，因此需要教师拥有较强的动画制作能力，因此教师的能力提升对于授课质量也有着相当大的联系。可以看出，利用教材软件制作出来的教材不但可以提高学生对与课程的兴趣，提到学生的学习积极性，还可以有效提高舞蹈鉴赏课程的教学质量[2]。
三、公共舞蹈鉴赏课应该加强舞蹈动作体验的环节教学
当前由于高校教师缺乏专业性以及相应的教学设备，所以学校开展的舞蹈艺术类课程的时候，在舞蹈动作方面的解析存在着很多的不足，甚至学生只能在教师当中通过影视资料来观看舞蹈作品，根本无法进行亲身体验。以至于舞蹈鉴赏课程的教学目标根本无法实现。在舞蹈教学当中只有亲身体验才能更好的了解到舞蹈美，由于舞蹈与其他艺术美在感知方面有着很大的差别，因此仅仅依靠观看是远远不够的，当学生能够亲身体验，通过呼吸运动、动作展示等才能更好的了解到舞蹈美。只有相互结合才能从精神以及身体肢体上了解到舞蹈的美感和快感，学生才能更好的把握住舞蹈形象。
结合以上所述，教师在进行舞蹈鉴赏课程的时候，应提前制定好教学计划，明确教学目标，指导学生亲身体验舞蹈动作，使其对舞蹈知识有着更多的认知。例如说在民族舞教学当中，可以让学生提前观看视频资料，随后组织学生进行体验，结合音乐节奏，指导学生做出舞蹈动作、面目表情等，使学生明白动律的特征，最后再让学生进行分析总结，表达出舞蹈当中的难点、美感等。在这种教学方式下，学生能够对舞蹈作品的形象以及动作有着更深入的了解和掌握。
四、公共舞蹈鉴赏课与校级舞蹈艺术团的合作与交流
将多样化的教学模式运用到公共舞蹈鉴赏课程当中，可以达到舞蹈艺术素质教育的目的，除了日常的授课以外，学校还应多多组织学生展开相关的文化活动。比如说，开展舞蹈学员文化交流会、舞蹈竞赛等等，让学生在活动当中发表出自己的舞蹈知识的了解以及对舞蹈作品的创作，利用舞蹈鉴赏来加强学生之间的交流和合作能力，并且通过这些活动吸引更多的学生对舞蹈艺术产生兴趣。利用知识理论以及实践活动培养出更多的综合性艺术人才。
五、结束语
目前公共艺术舞蹈鉴赏课的重要性已经逐步明显，因此在教学过程当中必须要注重对学生思维的教育，通过对舞蹈文化内涵的学习以及体验，学生可以获得更具有意义、价值的人生。通过多角度的分析方式，可以有效提高学生多元化分析能力。所以，在教材越来越完善的今天，教师应当发挥出舞蹈教育的意义及作用，全面提高学生的文化素养。
参考文献
[1]郑晓凤.互联网下舞蹈鉴赏在舞蹈教学体系中作用分析[J].电脑迷，2017(14).
[2]欧阳旭.舞蹈鉴赏在舞蹈教育中的作用[J].文艺生活(下旬刊)，2017(03).
作者：高攀
第二篇：谈舞蹈艺术鉴赏教育对高校舞蹈教育的重要意义
摘要：舞蹈是人类通过自身的肢体语言来表达日常生活以及内心情感活动的艺术表现形式。人们根据舞蹈自身特有的节奏韵律和语言表达方式来表现内心的情感世界，并以此来感受美、发现美、创造美以及展现美。懂得如何去鉴赏，才能真正进入舞蹈美丽的情感世界，进而感受到舞蹈艺术的美。随着国家对高校大学生素质教育的重视，舞蹈艺术教育在高校教育中起到越来越重要的作用，本文将从高校舞蹈艺术鉴赏出发，探讨其对高校舞蹈教育的重要意义。
关键词：舞蹈鉴赏;高校;舞蹈艺术教育;意义
艺术欣赏是一种对审美意识的接受形式，任何一门艺术形式的创作若没有被大众接受或认可，那么艺术作品也将会失去其存在的价值，舞蹈作为一种与人们生活息息相关的艺术也需要被人欣赏和认可。按照现代艺术审美的观点，艺术品创作发展的动力在于其被大众接受或认可的程度，一件艺术作品被大众鉴赏和接受的过程也是艺术家包括欣赏者在内对作品的再创造过程，无论是艺术家还是欣赏者他们都直接或间接的参与了艺术品的创作，因为从一定意义上来说，没有欣赏便没有创作，只有在欣赏过程中才能实现艺术创作本身所体现出的价值。同样的，对于舞蹈艺术鉴赏而言，欣赏者只有具备了相应的欣赏能力，才能更好地体会舞蹈艺术的魅力。舞蹈艺术鉴赏教育作为高校的一门艺术课程应受到社会的广泛关注和重视，提高大学生对舞蹈鉴赏的能力可以更好地实现舞蹈艺术的现实价值，这对高校学生综合素质的提高也有很大帮助。
高校开展舞蹈艺术教育是素质教育及社会发展的必然需求，也是高校学生接受艺术熏陶的有效途径。它指导着舞蹈艺术教育大胆的朝着正规化、科学化、系统化的道路发展，进而不断地进步和成熟。其中，舞蹈艺术鉴赏教育已受到全社会的普遍关注，舞蹈艺术鉴赏经过不断地发展，其已不再是各高校形同虚设、可有可无的课程，它将会为祖国培养更多优秀的、高素质的全面发展型人才。
我国素质教育的现状及舞蹈艺术教育的发展状况
素质教育是我国教育现阶段的主要发展方向，其中艺术教育是素质教育的一个重要组成部分，而舞蹈艺术教育又是促进我国艺术教育发展的重要教学形式之一。素质教育是人们利用自身遗传与其所处环境产生的积极影响，调动学生认识与实践的主观能动性，促使学生生理与心理、智力与体力、情感与意向等因素全面和谐地发展，促使人类文明向个体身心素质的影响深化，从而为学生今后人生规划道路打下扎实的基础。新世纪高校人才培养计划的方向应是全面培养多方位复合发展型人才，且具备较为完善的人格，这是新时代发展赋予教育的使命，而舞蹈艺术教育则是达到这种目的的良好载体。自步入新世纪以来，科技、经济、社会的快速变革给我国现阶段教育的发展带来了新的挑战，这就要求高等教育必须作出新的人才培养模式，注重培养一专多能的高素质人才。素质教育作为一种全新的教育理念为现阶段教育教学模式提供了更为宽阔的发展空间，为高校教学提供了更为先进的思想观念。没有艺术教育就不是完整的素质教育，舞蹈艺术教育是艺术教育中不可缺少的组成部分，舞蹈是人们通过肢体的律动，为表达心中的思想感情，反映社会形态，经过提炼、组织和美化为主要表现手段的一门艺术形式。它起源于劳动，又与文学、音乐、美术相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一，其以动作的姿态、音乐的节奏和人的肢体动作语言来展示其独特的魅力。
目前，全国许多高校都不同程度地开设了舞蹈鉴赏选修课程，这些课程设置对于陶冶学生情操、开发学生的想象力和创造力发挥着重要作用，受到了同学们的一致青睐。虽然大多数院校将舞蹈鉴赏列入到选修课范畴中，但由于学生进行艺术教育是一个循序渐进的过程，不分情况地要求学生选择多门艺术类课程进行教学只能是蜻蜓点水式的教学，效果反而不尽人意。这说明了高校对舞蹈鉴赏课还不够重视，客观上也使学生在心理上存在这类课形同虚设的想法，很多高校都普遍存在这样的现象，学校的舞蹈鉴赏课往往一开始听课的学生特别多，到后来越来越少，即便是去的也是为了应付老师点名。归根结底，还是因为学生对于舞蹈鉴赏课程安排或教学方法上存在偏见，因此，改善舞蹈鉴赏课程教学模式，激发学生的学习兴趣，这是解决课程教学困境的重要途径。
高校开展舞蹈艺术教育的方式方法
创作出美的作品是舞蹈和其他艺术形式所具有的共同目的，通过自身艺术价值来展示自然与社会，以及表达人们对生活的感受与理解，抒发情怀、愉悦身心。舞蹈的表现形式是通过人的肢体动作表达各种内心情感，它是一种特殊的技与艺巧妙结合的表现手段，抒发人们的内心情感是艺术赋予舞蹈的本质属性，节奏性和造型性是构成舞蹈艺术形式的基本要素。
知之者不如好之者，兴趣是学习的基础。要激发学生学习舞蹈鉴赏的兴趣，教师就必须从以下几个方面着手。在题材的选择上，应尽量选择一些贴近学生，使学生都乐于接受、学习的作品;在流行元素的选择上，应有选择性的介绍街舞、爵士舞和拉丁舞等符合学生欣赏品味的舞蹈元素，让学生学习一些简单的舞蹈动作，舞蹈鉴赏课程教学内容的选择在于精而不在于多，在于理解而不在于盲从;在舞蹈课程讲解上，要根据学生的喜好，从易到难循序渐进的讲解。课堂教学时间和资源毕竟是有限的，“授之以鱼不如授之以渔”，舞蹈艺术鉴赏教育要把培养学生通过自学来获取新知识的能力放在首要位置。首先，具有强烈的审美认知是舞蹈鉴赏的必要条件。舞蹈是一个民族生活习惯、传统习俗以及思想文化的体现，对其鉴赏不能够只停留在形式上，而应该通过深层挖掘它所蕴含的文化、情感来感受舞蹈艺术的美，并掌握一定的鉴赏方法;其次，要加强大学生对舞蹈律动与审美构图的掌握，提升舞蹈意境想象的能力。因此，在对舞蹈已经展开想象和联想之前，要引导大学生对舞蹈所包含的情感进行反复体验。传统模式下单纯的鉴赏已不能满足现在教学发展的需求，尽管舞蹈艺术鉴赏是理论课，但加强师生之间的互动，就能很好的提高学生的主动参与性，进而提高教学效果。有情感色彩的、规律的肢体动作是舞蹈本质体现，在讲到不同舞种的特点时，我们可以安排教一些简单手位及具有代表性的动作，把舞蹈知识与动作结合起来，让学生亲身体验舞蹈的魅力。
高校开展舞蹈艺术鉴赏教育的意义
应试教育忽视了学生对艺术鉴赏审美的学习，造成了大学生虽然专业知识过硬但情感审美方面存在欠缺的现状。而舞蹈通过对优美的人体动作、造型和表情的舞蹈鉴赏，可以净化人的心灵，提高人的思想境界，同时，舞蹈艺术中蕴含着丰富的文化内涵、人文精神和美学、哲学思想等，可弥补大学生审美方面的缺陷，丰富大学生的审美情趣，提高大学生的综合素质。
在艺术教育与社会的联系中，通过前人的观察总结与后人的具体实践，我们从中得到了这样的启示：艺术教育与社会是一种互相的联系，通过艺术作品的创作情感或背景使受教育的人对艺术产生认知。受时代背景、社会现象、生活习惯等条件的影响，艺术作品本身会产生内容形式及题材的繁衍、风格的形成以及艺术历史的发展，认识观念的多样化等现象。艺术作品是社会发展变革的产物，是社会生活间接的、曲折的反映，这种反映是通过人的情感变化所形成的，在认识艺术作品的过程中，人们的感情会受到艺术作品的启发而产生反作用于人的社会行为与社会关系。大学生群体大多都不重视对艺术审美能力的培养，只关注自身在专业知识技能方面的发展，从而对综合能力的培养不够重视，这对大学生综合素质的培养与发展都是不利的。舞蹈鉴赏能力作为艺术教育培养的一门课程，在一定程度上能提高大学生的艺术涵养与品位，促进大学生全面的发展与进步。
舞蹈教育对培养大学生健康的审美观念和审美能力、陶冶高尚的道德情操以及塑造良好体态美等方面都起到了重要作用。舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分，目的是为现代社会的蓬勃发展培养更加优秀的复合型人才。因此，舞蹈鉴赏应该被列为高校素质教育的重要课程，它对提高大学生的综合素质和各方面能力的培养都起着很重要的作用。舞蹈是民族的也是世界的，舞蹈的产生，传承了民族的优秀文化，促进世界艺术之间的交流。舞蹈鉴赏对民族文化的传承有着重要作用，通过对本土民间舞蹈的选择，能够激发学生学习、探索本土民间艺术文化的兴趣，发扬我国传统民族文化，形成关注民间文化的良好的文化氛围，从而促进民族舞蹈传承和发展;同时，通过鉴赏外国舞蹈，又能使学生感受到异国的风土人情，增长见识，促进世界文化的交流。当代的教育目标在于培养“德智体美劳”全面发展的人才，舞蹈艺术鉴赏教育属于美学范畴，是实施素质教育的重要部分，对社会培养文化型、创新型人才及大学生综合素质的提高具有重要意义，是社会培养具有创新精神和实践能力的高素质人才不可或缺的重要内容。
参考文献：
[1]黄明珠.中国舞蹈艺术鉴赏指南[M].上海：上海音乐出版社，2004.
[2]冯双白.舞蹈鉴赏[M].北京：高等教育出版社，2009年.
[3]刘恩伯.中国舞蹈艺术[M].上海：上海音乐出版社，2002.
[4]田冬云.素质教育、美育教育与舞蹈教育[J].北京舞蹈学院学报，1999(04).
[5]吕艺生.舞蹈教育学[M].北京：中国戏剧出版社，1994年版.
| 作者单位：广东技术师范学院
编校：郭 花
作者：王炳辉
第三篇：中职舞蹈教学中提升学生的舞蹈鉴赏能力
许昌幼儿师范学校
【摘 要】在舞蹈艺术的教学过程中，进行一定的舞蹈鉴赏是非常重要的，舞蹈鉴赏是舞蹈教学中的基础训练内容，在对经典曲目的排演以及新舞种的创造上都有着非常重要的意义。特别是在舞蹈形式比较多样化的当今社会，舞蹈的鉴赏能力的培养更是重中之重，此外，舞蹈鉴赏有助于教学体系向系统化和规范化迈进，在舞蹈的教学内容上，也具有非常重要的提升作用。本文将对中职舞蹈教学中提升学生的舞蹈鉴赏能力进行一定的分析和研究。
【关键词】中职舞蹈 教学 学生 鉴赏能力
在对舞蹈进行一定的教学中，对舞蹈进行鉴赏是非常重要的内容，因此，教师可以在舞蹈的旋律中和舞蹈的面部表情上对其进行表达，在此基础上，加强对学生审美能力的培养，对学生进行潜移默化的影响，让学生进一步接受舞蹈教学模式，不断加强对学生在舞蹈学习中的专业素养的培养，促进学生的全面发展。
一、现阶段舞蹈鉴赏教学过程中存在的问题
1.社会方面
改革开放后，我国在舞蹈上的教学就得到了非常大的发展，在部分舞蹈工作者以及学者的共同努力下，有很多优秀的舞蹈作品都逐渐产生，然而还是没有办法满足当下社会对于舞蹈事业在发展上的需求。此时，新型的舞蹈形式出现，这一舞蹈形式可谓是与时俱进，其在舞厅和表演以及竞赛与培训等过程中逐渐产生，有利于现阶段我国的舞蹈事业不断发展，为其打好了坚实的基础。然而就目前舞蹈事业发展的现状来看，在此过程中，还是存在很多方面的问题，在社会中的多数舞厅和舞蹈培训等组织中，人们总是对舞蹈表演所产生的经济效益比较关注，总是对舞蹈人员自身的能力的培养忽略，而且对于舞蹈者的文化素养的提升不太关注，因此为部分高校中的舞蹈专业的学生造成了以舞盈利的理念，让学生在学习舞蹈的过程中，加强对名利的追逐，总是忽略了学生自身的舞蹈综合能力的培养与提升，这一过程中，就有舞蹈的鉴赏能力。
2.机构体系方面
现阶段，国内和舞蹈有关的建设组织以及机构越来越多，也因此有很多舞蹈培训的项目和比赛以及报名费等也逐渐增多，最终导致在社会中出现多级分化的问题。在现阶段的多数中职院校中，尽管对舞蹈专业的学生设置了一定的舞蹈鉴赏课程，然而学生和老师并没有对其进行过多地关注，此外，舞蹈鉴赏课程的引导者教师在对舞蹈鉴赏的认知程度和教学水平以及教学手段中缺乏已经的专业性，因此在现阶段的舞蹈教学中，总是让学生观看相关的舞蹈视频，并没有让学生进行实际的演练以及对学生进行表演方面的教学，进而不能让学生在舞蹈的鉴赏能力上得到一定的提升。
二、加强在中职院校中对舞蹈教学过程中学生自身的鉴赏能力的提高
1.对专业课程进行合理的设置
就现阶段的中职学校中的舞蹈鉴赏课程来看，其在具体的设置中要遵循一定的原则。舞蹈的鉴赏课程要和专业彼此统一，也就是在专业的设置中，教学内容不管是在专业性质上还是在知识的难易度上，其都要和舞蹈的教育彼此统一，在课程设置中，其范围比较广，所传播的内容也比较博学，要对学生进行个性化的选择方案。
2.培养学生树立正确的世界观
在对学生进行舞蹈鉴赏的课程时，要注重对学生自身正确地世界观的教导和培养。艺术欣赏的前提是人们对于世界的一定认识，同时，艺术欣赏还来自于人们的日常生活，然而，艺术的欣赏在一定程度上是高于高于生活的。因此，只有学生对世界能有一个非常正确的、总体的和全面的认知，才能在此基础上，对自我在舞蹈鉴赏能力的提高上打好基础。
3.音乐与舞蹈教学相结合
在对舞蹈鉴赏进行教学时，还要对注意的是，在课堂中，不能对未到进行古往今來的单方面地选择，在舞蹈教学中，优秀的艺术作品都是共存的，舞蹈和音乐之间的结合是所有优秀作品产生的必要条件，所以，在具体的教学过程中，要对音乐和舞蹈教学之间进行彼此结合，要有鉴赏音乐的耳朵，对舞蹈的动作和音乐进行一定的欣赏，还要揣摩和解读音乐在舞蹈教育中的重要性，这其实是将意境的融入进行一定的发挥，对学生自身的培养进行一定的促进。
综上所述，现阶段在舞蹈的教学中，教师要对学生自身的舞蹈鉴赏的能力进行一定的培养，对学生对于舞蹈的学习效率进行一定的保障，不断加强对学生在舞蹈学习中的鉴赏能力，让学生能够在舞蹈鉴赏的过程中逐渐形成属于自身发展的舞蹈风格。此外，舞蹈教师要对学生身上的鉴赏舞蹈的能力进行充分的挖掘，逐渐对学生进行一定的引导，让学生在具体的教学过程中，融入比较真实的情感，对舞蹈知识进一步学习，在此基础上，不断激发学生对于舞蹈学习的兴趣，对学生自身的表达形式进行完善，为学生在今后的发展做好基础保障。
参考文献
[1]王旭.如何在中职舞蹈教学中提升学生的舞蹈鉴赏能力[J].职业，2016，23：86-87.
[2]欧阳喜媛.论中职学校学生舞蹈鉴赏能力的培养[J].吉首大学学报(社会科学版)，2014，S2：141-142.
[3]关宇.浅析中职舞蹈教学中的创新教育[J].艺术教育，2016，12：128-129.
作者：王原珍