小鸟的艺术创想的作文（精选11篇）
篇1：小鸟的艺术创想的作文
小鸟的艺术创想的作文
小鸟要参加比美大会，她不知怎样才能把自己打扮得与众不同，小鸟的艺术创想作文。小鸟一边飞，一边冥思苦想。
突然，她看见路边有一棵美丽的小树，小鸟向小树打了招呼，并把自己的烦恼对小树讲了。小树想了想说：“也许我身上的树叶能帮助你。”小鸟高兴极了，“对呀，我可以用树叶做一件美丽的衣服!”可她又担心地问：“如果我摘掉你身上的叶子，你会不会疼啊?”小树微笑着说：“不会!摘掉叶子过不了几天就会再长出来，放心吧。”
于是，小鸟就从小树身上摘了几片树叶，用彩笔在树叶上涂了颜色，再把它们粘在自己的身上，做成了一件美丽的.蝴蝶衫。小树看着漂亮的小鸟，心里有说不出的高兴。
小鸟穿着用树叶做成的蝴蝶衫参加比美大会，获得了大奖。
篇2：小鸟的艺术创想的作文
星期六晚上，我做了一个有趣的“艺术创想”需准备的东西不多，只要一卷双面胶，一把剪刀和两张白纸就够了。首先要吧两张白纸沿着边一圈一圈地剪成约450cm的细条，然后把其中一根细条的一端粘在门框的左上角，然后把正好都能够着另一边门框偏下一点的一段细条粘好，就照这样的`顺序往下粘，直到细条用完为止。另一根做法基本相同，只不过到下面时，要做一个半圆弧，再粘到右边。这就是我进出的“洞”了。
仔细一看，其实这个近似于蜘蛛网的玩意儿其实是个鬼脸，两个眼睛呈“叉”状，那个半月圆弧配上中间的横线就是它的嘴巴，我就是从它的嘴巴里进出的。哈哈，是不是很有趣啊?经过我不断地训练，我一定能做出更好的“艺术创想”。
篇3：“绿色创想”的GE效应
这些广告与我们熟悉的广告是如此的截然不同。它讲的不是GE的产品,也不是GE的品牌故事,更不是GE的跨国巨头地位,它好像不是在卖自己的东西,没有其它企业那种自卖自夸和浮躁。但你看过后,你可能对这个“GE”会充满好感。看来看去的次数多了,许多人便开始研究它究竟想说什么,想表白什么。
没有人会将自己的钱打水漂。在商业上,GE当然不傻。作为一个位居500强企业前列的跨国巨头,它有自己的商业哲学,这其中的战略企图其实更为高明。它的领导人清醒地知道,如果GE现在还抱着一份赚钱的心态来中国,可能它什么也得不到,它必须给予的,是现在中国最缺乏、最急需的那些东西。这是真正的以客户为中心的战略,让客户的需求与自己息息相关,这样的收益无疑也是最高最多的。
节能减排,是当今中国的大事。作为一个在中国发展多年的洋“老字号”企业,有着广泛的“关系”和深远的洞察力,它早就明白发展中的中国即将要过的就是这一关,因此便早早地布好了“局”,向中国客户敞开展示自己的魅力。想想看,这机场来来往往的,至少也是中国的主流精英吧,在GE“绿色创想”的教育下,这种感觉早就在心中潜移默化了。只要看看这个“绿色创想”和2008年的绿色奥运是多么的接近,主题又是多么的契合,你就知道GE的商业眼光有多老辣了。
一个国家的需求,尤其是像中国这样的发展中大国,无疑是最大的市场。可惜我们中国本土的企业,鲜有能够站在这样的平台高度去思考的。当然,有时候,由于是“本地和尚”的身份,有时候想了也是有心无力的事。因此,当看到国家级的大单时,在与GE们的同台竞技时,我们还没有起跑便已经输了半截。由于经验、实力、眼界等,我们无法构架起这样宏大的商业计划来。我们既没能影响政府的采购,也无法跟需求直接对接,当然只好看着这样的单子流入GE们的怀抱。
对GE们来说,为了这一天的到来,它们早已深入中国市场,无论是高层来访还是各种名目的考察交流,其实它的商业战略都是清晰无比的。对中国市场的“绿金”生意,它们看得非常长远。
因此,我们要好好学习GE们的战略。GE做奥运的赞助商,是因为看到了未来多少年的环保需求,包括中国在内的市场还有更大的未开发的价值,并且为这样的市场输送更高价值的环保科技。我们的本土赞助商,却还在做锱铢必较的“小买卖”,无论是玩具还是PC,都远非最有价值的生意。
篇4：放飞幼儿艺术的创想
《指南》艺术领域中明确指出：幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。所以，区域活动中的美工区应该是一个让幼儿感受美、表现美的小天地，如果只是一成不变的绘画材料和教学手段，会让幼儿感觉索然无味。只有为幼儿提供全方位的支持，鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造和表现新的、美的艺术形象，才能有效促进幼儿创造思维和能力的形成。
根据这个理念，我们把美术和“玩”巧妙地结合起来，设置美工“创意区”。以“自助餐”形式，让幼儿自主选择喜欢的美术活动，发挥想象，进行创意绘画、制作。教师如何为幼儿创设一个轻松、快乐的创意氛围，如何选择材料与内容？这都是本文要重点研究的问题。
二、创意区的设置与材料
1.开放自由的环境设置
创设宽松、愉快、自主的空间环境，足够的空间是开展创意区活动的必要条件。避免由于提供的空间太小，而造成的幼儿彼此之间的挤推、纠纷。如：可设置“宝宝涂鸦墙”“看看吧……”让幼儿有随意涂抹、张贴的空间；还有一些大型的涂鸦甚至可以放在室外进行，扩大幼儿活动的空间，极其自然地为孩子创设一个能自由摆弄、自主探索、充分感受、大胆创作的环境。让幼儿始终处于开放、自由的状态进行创作活动，使幼儿获得乐趣与满足。
2.丰富可操作性的材料
在创意区中， 材料的投放不是一成不变的，要根据阶段进程不断填充。在内容确立后，不断收集丰富的可操作性材料，是教师必须坚持做到的。教师应深入挖掘其他物质材料来创设内容，真正体现低成本高效益。材料的主要來源可充分利用周围生活中最自然原始的物质材料，如：树枝、石头、贝壳等自然物；当季的植物，如笋壳、豆壳、玉米壳……等等，这些丰富的材料可以为幼儿的想象创造提供广阔的空间。
3.井井有条的材料放置
如此丰富的材料，如果老师不能有意的设计摆放方法和位置，就会让幼儿无从下手，或是不利于幼儿养成良好的行为习惯，特别是对小年龄幼儿来说更是如此。因此，美工区材料的放置要井井有条，相对稳定，这样便于幼儿拿取和归还原处。
三、创意区的活动内容
教师要力求挖掘在区域中能够凸显出促进幼儿想象力和创造力的内容，让幼儿以多样化的活动材料及有创意的游戏形式进行美工活动，满足不同层次幼儿的发展需求。
1.聚焦主题，装饰剪艺，提升技能
生活经验和情感体验是幼儿美术活动表现和表达的基础。而主题作为幼儿园一系列教学活动整合的有效载体，必然是其积累经验的主要途径。因此，我们将创意美术活动融入主题。如：小班结合主题活动“汽车嘟嘟嘟”进行玩具车轮拓印画“彩色噗噗车”，中班结合主题“巧妙的蛋”开展水粉涂鸦“七彩蛋”大班结合“多彩的服装”主题，让幼儿设计美丽的冬衣、用报纸、包装袋、塑料袋等进行服装创意制作……孩子们通过形形色色的活动，建构了关于主题活动的丰富的感性经验和情感体验。
2.特色涂鸦，尝试突破，多元表现
幼儿喜欢五颜六色的世界，所以玩色对幼儿来说非常有兴趣。水粉画是美术活动的有效表现形式，可以弥补油画棒等工具的不足，在水粉画活动中孩子能感受大胆的涂鸦、张扬的快乐。如：为幼儿提供各种纸、竹筒、废旧酒瓶、鹅卵石、木块等多种作画材料，通过“汉堡包”、“蚌壳彩绘”、“七彩瓶”、“印第安脸谱”“木块彩绘”等活动，让孩子们体验到了多种形式绘画带来的乐趣，获得了美的感受与表现。
3.借形想象，乐学、趣玩、巧做
巧妙利用废旧材料外形特征，让幼儿根据需要自选工具与材料进行借形想象，给幼儿提供充分的创意空间。在教师的耐心指导下，他们的自信和表现欲望也不断增强。例如：“鱼儿的故事”，我们提供了报纸、石头、废旧瓷瓶等材料。幼儿摸索出“报纸鱼”的制作方法以后便不再满足于此，应有尽有的材料诱发了幼儿的创造动机。有的用自己收集的废旧瓷瓶开始“彩绘鱼”；有的用扭扭棒“创意造型鱼”；有的用色纸撕折“大鲤鱼”；有的在鹅卵石上画“石头鱼”；还有的幼儿用贝壳做成了“热带鱼”……丰富合适的材料使幼儿饱满的创造欲望一触即发，在经验——材料——成品之间，思维在对材料直观感受的刺激下，伴随着创造的冲动走向联想，并在经验的土壤里孕育出花朵。
经过几年的探索，我们欣喜看到幼儿对创意区的兴趣有增无减。他们开始自主分工合作，相互学习，相互交往，相互影响，用自己喜欢的方式表现着对创意的感知。由此可见，创意区是一种能让幼儿按照自己的意愿和兴趣来表达自己的体验和情感的极好形式。是实践美术活动游戏化自主化的优选形式。
篇5：小鸟的艺术创想的作文
同学们，你们喜欢看电视吗?你们有喜欢看的电视节目吗?在这些丰富多彩的电视节目中，我最喜欢的是……噢对了，我先不说，让你们来猜猜。
它是一个集创意性、艺术性于一身的节目，每天下午4点多在少儿频道或是下午5点在中国教育频道播出。如果你们是它的忠实粉丝，写到这里你们应该已经才出来了吧，对，它就是《艺术创想》。
这个节目的`主持兼老师是个外国人，他叫尼尔布坎南，他有丰富的想象力、动手能力。这个节目可以分成三个部分：棚内节目、过场的简单艺术创想、大型艺术创想。
我给你们说几个吧：很多人正愁着画画时画不出阴影和反光的效果，但只要在方形图案上的右上、左下角加两撇，或在圆形图案上画一个小圆和一个水滴就行了，阴影就画在光源的另一边，画个龙卷风就行了。
过场的简单艺术创想很简单，一看就知道怎么做：镜面画，双手齐下画……
大型艺术创想就和尼尔去的地方有关，去学校就摆有关学生的，去宠物店就摆只猫……每当看到这一部分时，我就不由得佩服尼尔的想象力、耐心和动手能力。
篇6：小鸟的艺术创想的作文
游戏是幼儿的基本活动，福禄贝尔也认为游戏在学前教育体系中占独特的地位，幼儿的生活离不开游戏，游戏可以使幼儿的内心冲动得以体现，使幼儿兴奋、愉快幸福和内心的满足，在游戏中最能体现幼儿的积极性、自主性和创造性。《幼儿园纲要》中指出，幼儿园“以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。游戏法就是运用游戏的方式进行教学活动的方法，所以我们在绘画中应充分考虑使游戏与教学得到优化结合，让幼儿在轻松、愉快的环境和气氛中无拘无束地进行绘画活动，从而提高幼儿对绘画活动的兴趣，积极主动地在娱乐中获得绘画知识和技能，在愉快的气氛中求得发展。
一、创设与教学相适应的游戏环境
环境是重要的教育资源，环境中蕴含着丰富的教育信息与课程的价值取向，能有效的促进幼儿的发展。心理学家皮亚杰强调：“儿童是在周围环境的影响下，通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展。”而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿产生好奇心。而游戏是幼儿最喜欢的活动，特别是小班幼儿更离不开游戏。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。小班孩子由于小肌肉发展还不完善，动手操作的能力较差，因此我们只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对绘画活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。例如：我为幼儿提供各种印章让幼儿进行印章画，提供纸条让幼儿揉成纸团进 行压印，提供弹子让幼儿滚画、提供水彩笔让幼儿进行点画，还让幼儿用自己的小手来进行手指点画等，幼儿被这些丰富有趣的材料所吸引，自然会主动地操作材料，参与到教学活动中去。
如在滚画活动“小猫咪”中，我为幼儿提供了玻璃弹珠、皮鞋盒子，幼儿只需将弹珠滚上颜料放到盒子里滚几下，小猫咪的身上就穿上了漂亮的彩条服。又如在印章画“水果”活动中，我为幼儿提供了各种水果的印章（香蕉、苹果、桔子）等等，幼儿用这些印章蘸上各种颜色的颜料印在“果树”上，不一会儿“果树”上就结满了各种五颜六色的水果。看到自己的成果，他们别提多兴奋了。到活动结束时，还有很多幼儿仍乐此不疲地为果树印水果，有的幼儿还在为自己的杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让他们觉得绘画原来就是“玩”游戏，绘画是件很快乐的事情！
二、利用游戏激发幼儿绘画兴趣
小班幼儿以直觉行动思维为主，在美术活动中不可能像中、大班的幼儿一样先想好再画，而是画到哪里算哪里，有时主要形象画好了，却不知该添画些什么，使画面显得比较单调。于是我们教师就采用生动有趣的游戏化语言或借助教具对幼儿的进行提示、指导和鼓励。如在美术活动《小青虫找朋友》中，我利用教具小青虫进行指导： “如果我能和其他小青虫一起在草地上玩该多好啊！”“如果森林里有花有树，我会更喜欢。”……由于教师使用小青虫的口吻进行指导，使幼儿倍感亲切，非常乐意接受教师的建议，同时还为幼儿介绍作品。美术活动最重要的任务是激发幼儿的想象力，爱因斯坦曾经说过“想 象力比知识更重要。”幼儿的最大乐趣也在于幻想。因此我们常常通过游戏化的情节，生动有趣的语言来激发幼儿的创造力和想象力。如在《我为洋娃娃设计冰淇淋》的活动中，我们利用洋娃娃来激发幼儿的想象力：“呀！我找到了一个蛋筒上有雪娃娃的冰淇淋，” “我喜欢可可设计的冰淇淋，是一只可爱的小狗。小朋友，快动动小脑筋，帮我设计一些更漂亮的冰淇淋。” ……在鼓励肯定某些幼儿创意的同时，也激发了其他幼儿的想象力。他们很快设计出了皮球冰淇淋、灯笼冰淇淋、七彩冰淇淋等。又如在《圆形宝宝变魔术》的活动中，孩子们纷纷展开想象，变出了苹果、不倒翁、太阳、眼睛、眼镜等等。充分展示了孩子们丰富的想象力。
三、提供丰富有趣的游戏化材料。
小班幼儿年龄小，小肌肉发展还不完善，动手能力相对较弱，因此在美术活动中，我们尽量为幼儿提供丰富有趣又易操作的活动材料，如为幼儿提供印章、纸团、弹珠、牙刷等，让幼儿进行印画、滚画等活动。使幼儿在游戏化的美术活动中，既体验到了活动的乐趣又体会到成功的快乐。又如在美术活动《给兔妹妹设计新衣服》中，我们为幼儿提供刻有各种图案的印章（花、人、几何图形）等，让幼儿用这些材料蘸上颜料印在画有衣服的纸上，一件件漂亮的新衣很快就完成了。活动结束时，孩子们有的仍在为小兔做新衣，有的则为自己的杰作欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿觉得绘画原来是一个“好玩”的游戏，绘画是件快乐的事。
四、根据幼儿需求，给予富有个性的游戏化评价 在幼儿美术活动中，教师对幼儿作品的讲评是一个极其重要的环节。小班幼儿同样如此。幼儿需要从教师的讲评中得到认可、肯定或是鼓励，从而激发幼儿参与活动的兴趣。游戏化的评价既能激发孩子画画的热情，又能作为教师的检查手段。教师为达到自己所预设的教学目标，运用游戏化的互动评价，激起幼儿继续参与画画的兴趣。或者以孩子间的互动评价激发幼儿作画的兴趣和自信心。针对小班幼儿的特点，我采取富有童趣的评价方法，收到了意想不到的效果。如在“拯救小动物”活动后，我让“大灰狼”来检查，“笼子”哪边的“栏杆”歪了可以挤进来，“笼子”哪边的“栏杆”没接好可以跳进来，从而指导幼儿马上补插“栏杆”。这样的评价既有趣，互动性又强，幼儿充满了期待，提升了绘画兴趣。
篇7：小鸟的艺术创想的作文
中班区角活动：
艺术创想
区角活动内容及其材料安排：
第一区：染色
目的：学习用宣纸进行染色，并能进行较难折纸的染色。
重点：引导幼儿在染色时对色彩的调配和蘸色位置，以区别不同的染色效果。
难点：能在简单的基础上进行较难的折纸法进行染色。
准备：颜料、宣纸、抹布、KT板。
第二区：撕贴
目的：让小朋友通过对纸的撕、贴、画来表现对作品的创造力和想象力。
重点：能将纸片疏密不均的贴在轮廓图内。
难点：注意冷暖色调的对比。
准备：蜡光纸、挂历纸、旧图书、底版图、胶水、抹布、字纸篓、蜡笔。
第三区：标花
目的：用“沥糊画”的方法制作蛋糕，大胆表现图案，会搭配颜色。
重点：能用“沥糊画“的方法做出标花蛋糕。
难点：挤画出的图案色彩鲜艳，具有立体感。
准备：彩色糨糊袋、一次行面碗、抹布。
第四区：装饰
目的：能用各种材料对画框进行装饰，并注意色彩的搭配和对称美。
重点：用各种材料进行装饰。
难点：注意色彩的搭配和对称美。
准备：画框、面粉、青豆、蚕豆、赤豆、积木。
第五区：泥塑
目的：会用橡皮泥装饰盘子和瓶子，能大胆运用线条、色块大胆夸张表现图案。
重点：注意颜色的搭配、线条与色块的搭配。
难点：能有创意的进行塑造。
总教学目的：
培养幼儿的创造力和对色彩的搭配能力。
引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。
总教学重点：
能使美术作品的色彩搭配和谐，颜色鲜艳。
总教学难点：
能发挥想象对美术作品进行创作。
教学过程：
1．引入主题：
今天老师要带你们去一个地方叫艺术创想，那里有很多的东西，但是要经过小朋友的手它们才可以变成一件件艺术品，小朋友想不想去啊？
看这里有一条七彩路，我们沿着小路走进去看看，里面都准备了些什么材料。
区角一：这里是染色区，有很多的颜料，宣纸。做的时候要小心颜料不要把宣纸浸的太湿，还有要多动脑，折出去别人不同的样子，你也可以用剪刀进行修剪！注意颜料不要把自己也弄脏了！
区角二：看，好多蜡光纸、挂历纸、旧图书还有蜡笔，可这里却有很多没有颜色的图画，你们想想该怎么办啊？给它们穿上漂亮的衣服啊
区角三：这里原本有很多的蛋糕，可都买完了，现在师傅来不及做，就请小朋友来帮忙！你们也要象师傅一样，做的蛋糕要颜色鲜艳，而且要有立体感。
区角四：这里的画和漂亮可老师觉得好象却了什么？对了，是画框。我们可以用面粉和一些豆子、积木来进行装饰。装饰的时候颜色好搭配的好看，而且要有对称。
区角五：小朋友平时很喜欢玩橡皮泥，但平时我们都是做在泥工板上，今天老师给你们准备的一些盘子和瓶子，小朋友就在这上面来做你喜欢的东西。
2．幼儿自由选择区角进行活动
老师给你们每人一把钥匙，每个区角门口都有勾，每个勾上只能挂一把钥匙，明白了吗？
幼儿自由选择区域进行活动。
3．教师指导观察
教师应不断注意观察孩子的活动过程，随时关心他们的情绪。
在活动中，对他们努力表示信任赞赏。当孩子在投入创作时，教师不能干扰，以免影响孩子的创作欲。
当孩子表现出犹豫不决时，教师应注意观察耐心等待，让他们有时间自己去寻找解决的方法。
如果有的孩子发生困难进行不下去，教师可根据作品的内容与表现，在尊重孩子的愿望的前提下，稍加启发与提示，激发他们再投入创作。
4．教师和小朋友一起总结活动情况
整理作品进行小结，围绕幼儿的作品引导讨论。这种讨论不是评议作品的好坏，而是让幼儿学习思考，学会同创造的眼光来看待作品。
教学反思：
作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。
篇8：工艺集团的艺术创想蓝图
自“十一五”以来，工艺美术行业产值每年以超过20%的速度持续快速增长。作为代表性的文化产业，它是中华民族文化的重要组成部分，是民族历史的艺术凝聚和形象再现。中国工艺集团，则是中国工艺美术发展的一个旗帜。
最近几年，当中国工艺（集团）公司一件件精美、高端的品牌产品群在各地直营店和珠宝馆中纷纷亮相。一张由工艺集团绘制的优质生活创想蓝图映入人们眼帘。比起8年之前，工艺集团已经实现了公司重组之后的第一个飞跃，工艺集团欲继续发力，打造中国工艺美术的国家名片。
以四大布局实现第一个飞跃
8年前，原中国工艺品进出口总公司和原中国工艺美术（集团）公司两家央企联合重组，确立了“从工艺美术贸易型企业向工艺美术文化产业经营型企业转型”的战略目标，自2007年至今，工艺集团以无可比拟的资源、市场、技术、人才优势，迅速成为中国文化产业中工艺美术领域的市场排头兵，作为世界手工艺理事会中国代表，为表彰中国为世界手工艺行业做出的突出贡献以及在理事会成员国中的影响力，2013年中国工艺当选世界手工艺理事会主席国代表。
作为国务院国资委直管的唯一一家立足工艺美术文化产业发展的中央企业，被赞誉为“产业国家队”的工艺集团，在中国工艺美术产业繁荣发展的今天，发挥着重要的引领作用。
2009年在充分调研论证的基础上，中国工艺在新任董事长兼总经理周郑生的领导下，制定实施了以转型与创新为核心的3年发展战略，按照从工艺美术贸易型企业向工艺美术文化产业经营型企业转型的战略目标，加速向产业上下游价值链高端布局。
2012年中国工艺实现主营业务收入415.39亿元、利润总额6.5亿元，资产总额115.63亿元……与2009年相比主营业务收入翻一番，国有资本及权益增长了247.5%;3年上缴国有资本收益6871万元，上缴税费13.36亿元。一系列亮丽的数据背后，是中国工艺全面实施转型升级战略，构建工艺美术产业经营体系，实现3年新跨越的努力和修炼。
而这仅仅是周郑生带领工艺集团迈出的第一步，未来他还有更大的布局：第一大布局就是对工艺美术稀缺资源以及替代性新兴材料的战略投入，“我们在云南有三个矿，其中一个银铅锌矿已经投产，投产半年的第一桶金，利润2860万元。同时我们还在贵州的梵净山和铜仁地区，开采紫袍玉带石，这也是我非常看好的一个项目。”
第二大布局就是品牌推广，目前工艺集团拥有一批带商号的且在国内外有一定影响力的知名品牌，比如“中国工艺”、“中艺”、“中国工美”、“中国珠宝”，在工艺美术行业都是顶级的品牌。最近几年，工艺集团将重点做一些品牌推广和营销工作。
第三大布局是OEM，以研发设计为主。“经过我们这几年的摸索和研究，觉得集团需要增大研发设计能力，我们不能光拿别人的东西来销售，于是集团引入一些大师，包括中国陶瓷艺术大师，省级工艺美术大师，以及石雕大师，以这些大师为核心组建研发设计队伍，并以此为平台进行一些项目运作。目前研发基地已经有二三十名研发人员，并承接一些大型的作品。”周郑生说。
第四大布局是根据打造大工艺美术文化的目标，结合集团的特点，打造现代化物流。在北京以外的分公司，原来只是传统的国际贸易和物流公司，如今工艺集团则要把他们改造成现代物流公司。目前工艺集团已在广州白云机场附近建立普罗斯物流园，集仓储、车间、加工、展销为一体，其业绩非常不错。同时也在福建、青岛等地建立现代化的物流园。2014年7月23日，工艺集团又在位于天津市武清区的京津科技谷建设集工艺家居产品设计、精品展示、货仓式销售、电子商务、物流配送及综合配套于一体的创新型、复合型的专业工艺产业园及公共服务平台。该项目已投入12亿元，未来将把这里培育立足于京津的工艺家居产品设计、展示和销售的创新型基地。
以四大品牌支点撬动战略升级
工艺美术代表着中华民族五千年博大精深的文化艺术，同时又是一个方兴未艾的朝阳产业。周郑生说，昨天的工艺品，就是今天的古董;今天的工艺品，就是明天的文物。这个产业不光具有经济价值，还具有文化价值、艺术价值、社会价值和历史价值。工艺品文化不仅给人一种视角享受，同时也能带来思维冲击。
于是，近年来中国工艺集团开始苦练内功，完成了VI系统设计、重要知名品牌的商标注册、品牌策划和营销等工作，为中国工艺集团的进一步发展奠定了基础。
如今，工艺集团以原材料开发、新产品研发与设计和品牌营销为核心，全力构建产业上下游高端价值链。以新寨锡矿、马关银铅锌矿、普洱多金属探矿3个有色金属矿项目为基础，以贵州紫袍玉、浙江叶腊石、新疆碧玉3个非金属宝玉石矿为支撑，同时以资源带动地方产业集群发展，配套建设三个宝玉石工艺美术产业园，与现有高端产品研发生产、文化服务、大宗商品贸易结合，实现具有产业集群特色的资源、产品、贸易、服务一体化经营，实现以资源为基础的产业提升。
此外，工艺集团还建立了产品研发设计中心和以中国工艺美术大师为核心的研发团队，拥有象牙加工制作基地、玉石雕刻中国工艺美术大师工作室等高端工艺品的加工生产能力，进一步提升了工艺美术原材料的文化价值和经济价值。
目前，工艺集团已经具备了“中国工美·珍宝馆”、“中国珠宝”首饰、“中国工艺”黄金饰品、“中藝”高端礼品等知名品牌。通过布局中高端工艺美术产品、珠宝首饰产品品牌连锁经营渠道，形成收藏艺术品、高端商务礼品及家居用品和珠宝首饰饰品等多样化产品组合，形成品牌、设计、营销渠道较为完整的营销体系，实现以品牌为核心的产业提升。
作为初涉黄金领域经营工艺品的传统央企，“中国工艺”黄金品牌已经成熟的在市场上占领市场份额，找准定位，展现央企工艺品行业独特魅力。“中国工艺”从起步到现在，实现了盈利，并把握商机抢占市场，拓展了渠道、建立了团队，未来将切合实际地走大众需求路线，逐步将品牌形象渗透到各级消费市场。
截止到2013年8月初，“中国工艺”品牌黄金零售店数量达到27家，同时与25家银行、信托等金融机构合作销售。开店区域从北京地区向周边省份拓展，通过与区域内的大型百货公司合作建立零售门店，展示了“中国工艺”良好的产品质量和较高端的品牌形象，品牌知名度和美誉度逐步形成。
篇9：我的书屋我的创想作文
一个人的梦叫“我的梦”，十三亿人的梦叫“中国梦”;每个梦都有一个创想，十三亿人的创想叫“中国未来”。我是一个21世纪的中学生，幸福于出生在中国，幸福于生长在21世纪。因为在我们农村，每个村庄都有一个书屋，那是家长们茶余饭后悠闲的地方，那是孩子们畅想梦想的地方。看着那美丽的书屋，满架满架的书目，孩子们的幸福不溢言表。暑假中，我徜徉在美丽的书卷之中，喜乐人生、悲叹不幸、感伤时事。学习书本，实践技能，沉醉于书本，游离于书本之外，总会有自己的.创想，我的创想就是制作创意玩具。一个暑假，我是在书屋中汲取，在家中创想。满满的一个暑假，满满的一屋创想。
书上说：“制作创意娃娃，不仅能增强学生创新意识，而且能培养学生的动手能力。”于是，我奇思妙想，运用生活中小物件，发挥想象，制作各种可爱、可玩的小玩具。不信，你到我家做客，你会看到很多创意小玩具呢，下面就让我介绍一下创意娃娃的制作过程吧。
找来一支白色乒乓球，用她做娃娃的脑袋，用黑色水彩笔在脑袋上画上眼睛、眉毛，用红色笔在眼睛下画上鼻子，在鼻子下画上灵巧的樱桃小嘴。这样，娃娃的头就做好了，为了形象逼真，我还要给娃娃披上一头秀丽的长发。头发可不能画，画的头发没有立体感。找什么做头发呢?翻箱倒柜，终于找来了一团绒线，将绒线剪成相等长度的线段，在脑袋上抹上一层502胶水，再将绒线一根根地粘上。当然，要将绒线密密层层地粘，这样才能呈现满头秀发。不然头发稀少，会显得营养不良。粘完头发后，我又给娃娃扎了两个小辫子。
接下来是做娃娃的身子了，找来一块长10厘米，宽5厘米的长方形硬纸片，卷成圆锥形的圆筒，锥顶在上，用胶水间纸片粘稳。选用黄色小绸缎做衣服的领子，红色的布条做衣裳，青色的布做燕尾裙，再加上一条粉色腰带。这些衣服都需要用502胶水胶在身段上面……
经过一番耐心制作，一个黑头发，大眼睛，妖艳身段的娃娃便呈现在面前了。
篇10：操场火锅 设计师的艺术创想地
外籍男模游走其间的送餐服务，古罗马斗兽场里的蛐蛐游戏，展示力量与美感的射箭比赛，无限欢唱的卡拉OK，超现实主义与落魄贵族元素的强烈撞击……这些本来跨越度极大，几乎不可能同时出现在一个认知体系中的场景，在操场火锅却被完美融合，甚至上升为一种艺术的美感。
生产快乐的地方
采访当天，操场火锅的掌柜，同时也是这里的架构师，身为博洛尼大中国区总监的覃善强刚刚从米兰国际设计家装展归来。还没倒过时差，就迫不及待地与团队分享他在设计展上的所见所闻，构想如何将这些国际上最新潮、最前沿的设计理念融入操场火锅和最新的设计作品中。也正是由于博洛尼团队的参与，操场火锅从一出生就带着其他品牌无法企及的艺术气质和高贵血统。
说到为何起名叫做“操场火锅”，覃善强说出了自己当时的初衷：“我们很多美好的回忆都发生在操场。操场时光是最无忧无虑，也是最真实的。起名操场火锅，就是希望在纷纷攘攘的喧嚣中打造一个只属于快乐的地方。”
为了找到“细胞级”的快乐，就是那种最原始、最单纯的快乐，操场火锅可谓不计成本、不惜气力，将“情怀”做到极致。一进门，顺着旋转的白色实木楼梯拾级而下，好似穿越时光隧道从现实世界来到梦幻游乐场。第一站是射箭，箭靶子上的“今晚你射了吗”，让人忍俊不禁遐想联翩，弯弓射箭展示力量之美，也让现代人体验一把古代英雄力拔山兮的胸襟和气魄。
奥巴马、白骨精、反了我了……，这些不是别的，正是蛐蛐的名字。看哪个名字顺眼，就翻哪个牌子，体验一把“点兵成将”的至高无上。这厢蛐蛐在“斗兽场”里你来我往冲锋陷阵，那边场外的人抛开一切烦恼放声呐喊加油鼓劲。比赛的胜者不仅赢得众人艳羡的目光，还能获得店家送出的代金券。本来陪子女前来的长辈，成为操场火锅的忠实顾客，风雨无阻连着三天前来观战。不是为了赢一场比赛，而是为了重温那段被遗忘的时光。
“石头剪刀布”的游戏曾经带给儿时的我们无限欢乐。它的意义不是在于胜负，而是不用借助任何工具，只靠双手就可以随时随地获取欢乐。操场火锅永远让人出乎意料，和店家猜拳，赢一盘就能打7.5折，三盘全胜打5折。关键是店家会提前告诉你出什么。最接地气的游戏，不只是让人感受到最真实的快乐，也重树起人与人之间那份即将消逝的信任。
前一阵《老炮儿》电影热映，曾经也是一名“老炮儿”的覃善强，就拿出自己20年前“茬架”的绿军大衣和战刀，让顾客披上战衣手持战刀，摆出电影中的经典动作留下影像，体验一把北京老炮儿的“斗士”情怀，坚守、仗义、执著。为了向老炮儿致敬，操场火锅还从众多涮品里挑选出最“实在”的“生切肉”，由牛街的阿訇当天宰杀的新鲜牛肉，保留着京味涮肉引以为傲的倒盘不掉。只要是看过电影的顾客无需出示电影票根，就可以以30元的优惠价格享受一份原价48元的生切肉。
“当下哪个明星热门，我们就会放谁的歌；哪个话题热门，我们就会推出相关主题的营销活动。”体育明星姚明，日本女星泷泽罗拉，北京电视台美女主播梦遥……各路极富话题性的明星、名人，被操场火锅的快乐与情怀所吸引，成为这里的座上宾，而他们的到来也为这里带来活色生香的新话题。
火锅界的颜值担当
虽然火锅江湖永远都不缺少话题，但似乎一说到服务，就会想起海底捞；一聊起产品，就是“产品主义”当头的巴奴。想要在已经不是红海，而是血海的火锅品类中杀出一条血路，从不缺少创意的操场火锅用的新思维是——话题营销。
其实，当下沾边必火的“互联网思维”最精髓、最核心的就是话题营销。而不同人群关注的话题是不同的，所以确定目标客群是首要任务。“潮范儿”十足的操场火锅，一开始就把目标客群锁定在与自己气质相投的潮人身上，然后进一步细化年龄层和性别，最后把顾客锁定在“90后”年轻女性。
“她们更善于发现新鲜事物，也更乐于传播分享。还有就是美女多了，男性消费者自然就来了。”这也是操场火锅几位合伙人共同认同的“眼球经济”。
如何吸引美女的目光，同样还是靠颜值。每个周末晚上的7点到9点，在操场火锅都会出现一群超高颜值的“特殊人群”。他们是拥有深邃五官、健美身材、迷人微笑的外籍男模。此刻，他们化身服务员，穿梭于餐桌和顾客之间，为女性顾客温柔地送上免费的酒水饮料，并摆出各种姿势，或性感、或可爱、或高冷，任由顾客拍照合影。顾客自然不会错过炫耀的机会，纷纷主动把照片放到朋友圈，与好友们分享如此与众不同的一餐，并写下当时的感想。顾客的口碑永远是最好的宣传。
情怀永远是1后面的0
虽然“情怀”一直是操场火锅的主旋律，在制造情怀上也可谓是出手大方、出其不意。但情怀永远是1后面的0，真正能留住顾客的还是好产品。这也是互联网思维的精髓——用超值性价比打造极致的客户体验。
在客户体验上，操场火锅巧妙地借鉴了华为的思想，“永远只比客户预期好处一点点。”因为好得多了，成本太高，边际效益就会递减；好得少了，用户就不会尖叫。
用崂山清泉水配置火锅汤底；羊肉全是来自呼伦贝尔大草原的优质品种，吃的是中草药、喝的是矿泉水；开放式的自选超市，白菜一盘只要2.5元，北冰洋一瓶4元，完全是超市价；还有各种美味诱人的鲜榨果汁。而吃上这样一顿，人均还不到100元。
“好吃不贵”背后的商业逻辑，是通过标准化和精细化的手段实现成本上的有效控制。一方面，操场火锅的所有产品和调料都是工厂统一加工配送，不仅采购物流成本更低，而且无论稳定性还是质量都更有所保障。另一方面是人力成本的节省，标准化的产品释放了很多后厨人力，超市自选自取的形式也省去了点菜环节和过多的服务员，前厅人员只负责刷码和结账，人效坪效都得到极大的提高。
还有一点是选址上的策略。操场火锅其实不是博洛尼团队第一次涉足餐饮业。对我国古代儒释道文化情有独钟的博洛尼CEO蔡明和大中国区总监覃善强，早在2007年就地取材在公司旁边的空地上打造出京城文化餐饮的典范之作九朝会。而操场火锅是他们创新餐饮模式的二次出击，利用公司后面“一线街区的二线街道”，将上千平方米的空间从地下打通，打造出一个以操场火锅为龙头，聚集望京小腰、虾跳墙、全球第五代咖啡等时尚品牌的餐饮新业态。
用颜值来制造话题，用艺术来提升品牌，用互联网思维去打造产品，用大写的任性将情怀进行到底。如果一定要给操场火锅加一个标签，那它更像是一个设计师的艺术创想地，每一个创意都贴近人性，撼动人心。操场火锅就像一个源源不竭的创意之泉，很难预料它的下一个灵感在哪里。但可以肯定，它一定会带给我们惊喜。
篇11：艺术创想在工艺美术设计中的应用
关键词：工艺美术设计；艺术创想；应用与分析
一、艺术创想的概念
所谓艺术创想即艺术的创新思维，创新也就是通过对过去的经验与理论进行分析总结，并根据时代的特点，并分析出潮流的走向与发展趋势，做出适应当下市场需求的理论和理念。
二、艺术创想的重要性
社会在进步，时代在快速发展，大家开始追求物质和精神上的享受，尤其是对各种生活物品的要求也逐步提高，大家往往不只是满足于它本事价值所在，越来越多的人开始在意其外在形式。自从我国实行改革开放，使得国民生活水平得到大大改善，过去大家追求的不过是一日三餐可以吃饱，现在大家物质生活得到了显著提高，就要求精神上的愉悦和满足，更多的人对艺术和美都有了自己的看法和理解，因此，如果还是一味的在工艺作品上不思进取，不做艺术上的创新，就会对大家缺少吸引力，让大家觉得没有个性化，让大家缺少兴趣。要想满足大家对工艺品精神上的追求，就这要求工艺品的设计者不仅仅拥有创新思维的理念与能力，还能够把这种理念与自己作品融合起来，让其作品可以在其他作品中崭露头角，更具有时代特色和吸引力。这也就充分体现了艺术创想在工艺美术设计中的重要性。
三、艺术创想在工艺美术设计中的表现形式
让设计者在设计过程中通过对艺术品的主要元素进行创新以后，运用独特的表现形式进而呈献给社会大众，这就是艺术创想的主要作用。具体表现在如下方面：
（一）图形上的创新。工艺美术设计的魂之所在就是图形，当给大家一件作品时，工艺品的外在就是大家最先关注的。因此，设计者既要拥有创新意识，还应该把创新思维和自身特点相融合，进而把自己新的有内涵有特点有创新的东西展现给更多的人。
（二）色彩上的创新。工艺美术设计中色彩上的创新同等重要。各种各样的色彩存在于我们的大自然之中，这些色彩代表的含义不同，大家对不同色彩的含义也存在不同的理解。所以，工艺美术的设计师就要根据色彩不同传达效果以及大家对待不同颜色的不同理解这一特点，结合自身艺术信息，不断创新色彩的搭配和运用，让设计本身更彰显生命力，也能够更好的凸显出设计者的意境所在。
四、艺术创想含括的领域
（一）时间与空间
时间不是静止不动的，我们时时刻刻都能体会到时光流动。艺术创想的动态性就是说随着时间的推移，过去的设想即将成为现实，随时调整与发展同时也是艺术创想的特征之一。艺术创想的动态性在工艺美术设计中是不容忽视的。艺术创想的方向会在时间和空间的互换交织下，变得难以捉摸。因此要求艺术创想不仅要顺应时代潮流还应该与时俱进，面向于未来。所说的空间是和时间处在同等地位的不同事物，具体指的是上下左右四个方向的具体轮廓。很多事物都只是以自我存在，没有目标和方向，这些基本都处于第一性范畴内。可是一种事物被给予了适当方向和目标后，这类事物就进入了第二性的范畴内，换而言之，这类事物和周围的环境、人、物都有了一定的关系。因此，在工艺美术设计的艺术创想中，尊重第一性的存在的同时还应该关注第二性的存在，只有这样才可以创造出具有方向性和吸引力的作品。
（二）主体与客体
工艺美术设计中，我们重点注意的就是人的生产与生活活动，以及人在一定的生活环境中所面临的问题及其产生的影响。科技的进步，社会的发展，人和事的关系也越来越明了，联系也越来越密切。客体在工艺美术设计中，说的是物体本身拥有的属性。事物自身就具备物质与精神的两种属性，不论在价值还是形式与内容上都是息息相关、互帮互助的。首先，在价值方面。一件艺术作品的价值不仅体现在物质上还体现在精神上。物质层面的体现是固定的，换言之就是其所拥有的商品价值。精神层面的体现是不固定的，根据每个人的对待美的认知不用而定的。具有差异性。其次，在表现形式上。物质与精神是工艺美术的2种表现形式。物质所代表的是功能性。精神所代表的是审美的不同。由于大家观念不同，对待美的理解和角度也不尽相同，因此，在进行艺术创新时既要从物质层面出发又要注重精神层面的理解和运用。做到两手抓，两手都要硬。最后，在内容方面。工艺美术在内容上既包括物质层面又包括精神层面。所谓物质层面就是指功能与结构。所谓的精神层面就是指风格与特性。在艺术创想过程中，物质层面普遍性严重，缺少特色。而精神方面应具有个性和独特的特色，不仅在物质层面达到高度还应运用独特的视角与大自然相结合，做到人然合一，只有这样才可以让作品独树一帜，达到激励世人拼搏奋斗的目的。
五、如何在工艺美术设计中培养创新的思维
艺术创想在工艺美术设计中具有相当重要的作用，它不仅是一种全新、全方位的思维创造理念，还能够推动现代工艺美术设计事业更上一层楼。把艺术创想与工艺品设计者的设计作品相互融合，不仅可以让设计者更好的诠释自身作品，还可以让大家深入体会到其心得和所要传播的积极能量。工艺美术设计者要想培养艺术创想能力可以从以下几种方法入手：
（一）调查分析法
根据实地调研考察，收集大家对产品的不同看法与体会，进而抓住问题所在，通过对主要问题的研究与分析从中找寻出最有效的解决办法。我们可以通过这种方法在工艺美术设计创新中确定其目标和具体实施方案。
（二）经验交流法
所谓经验交流法其显著特点就是总结经验，集思广益。大家可以在一起进行探讨，提出不同的想法和观点，同时分享各自的经验教训，互帮互助，既能帮助别人少走弯路，又可以拓宽自己视野，知道自己的优势和缺点，扬长避短，弥补不足。进而使大家都能够完善自身缺点，发扬自身优点，吸取有用经验的效果。进而在达到创想出更多的设计思想的同时可以使自身的创新思维能力得以提高。
（三）列表总结分析法
既通过不同艺术作品的设计出发点与目的性，列出创想中可能出现的问题与一定要达到的目标，进而一一排查分析，从中得到灵感和解决问题的方法。
六、结语
艺术创想在工艺美术设计中存在重要作用和巨大意义。创新思维的运用在工艺美术设计的过程中尤为重要。设计者不能固步自封，要运用创新思维把工艺品价值与自身特点相结合起来，进而呈现出更有生命力和吸引力的作品。设计者只有将艺术创想完美的融入到自己的作品中，唤醒沉睡的思想，打开广阔的创新思维的大门，在实际的工艺美术设计中运用新的理念，才可以创作出令人过目难忘的作品来。
【参考文献】
[1]陈晓明.艺术创想在艺术设计中的应用探讨[J].艺术品鉴，2016（05）.
[2]艾佳维.浅谈当代工艺美术设计的创造性[J].科技展望， 2015（03）.