photoshop中文本编辑技巧

photoshop中文本编辑技巧（精选10篇）

篇1：photoshop中文本编辑技巧

如何在PHOTOSHOP中快速编排文字是每一位使用PS软件的人都会遇到的问题。掌握一定的技巧能够提高设计人员的工作效率，使软件操作不至于成为实现设计意图的屏障。一.PHOTOSHOP中文字的背景知识

1.与大多数辅助设计软件相同，PHOTOSHOP中的文字有两中展现形式：点文本和段落文本。

2.文字的属性有字体、字号、字体颜色、字体样式、对齐方式、字间距、行间距等。

3.在PHOTOSHOP中熟练掌握文字排版的快捷键是提高操作效率的唯一途径。

4.点文本和段落文本可以相互转换，文字栅格化后就不能再对文字进行编辑了。

二.PHOTOSHOP中文字排版的使用技巧

1.双击图层面板中的文字图层图标，可全选本图层内的文本。

2.在文字图层被选择的状态下，按ctrl+t键可以打开文本编辑面板。

3.文字处于编辑状态时，按ctrl+a键可全选文本。

4.文字处于编辑状态时，按shift+左|右方向键，可以单向依次逐一选定字符。

5.文字处于编辑状态时，按shift+上|下方向键，可以一行一行的选择选定的字符。

6.按shift+单击鼠标，可以选择从插入点到鼠标单击的文字内容。

7.在文字内容上双击鼠标、三击鼠标、四击鼠标或者五击鼠标，可以选择文字、行、段或者全部文字。

8.按alt+左|右方向键，可以改变选定文字的字间距。

9.按alt+上|下方向键，可以改变选定文字段落的行间距。

10.按ctrl+alt+q键，可以恢复选定文字的字间距为系统默认值。

11.按ctrl+shift+alt+a键，可以恢复选定文字的行间距为系统默认值。

12.按ctrl+shift+左|右书名号<>键,可以每次加减2字号来改变文字大小。

13.按ctrl+alt+shift+左|右书名号<>键,可以每次加减10字号来改变文字大小。

14.选中当前图层的字体下拉菜单中的字体名称后（蓝色），按上|下方向键可以动态的改变文字的字体。

15.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+u键，使用/不使用下划线。

16.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+/键，使用/不使用中划线。

17.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+k键，使用/不使用大写字母。

18.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+h键，使用/不使用小写大写字母。

19.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+加号键，使用/不使用上标。

20.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+alt+加号键，使用/不使用下标。

21.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+l键，文字左对齐。

22.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+c键，文字剧中对齐。

23.选择指定文字内容后，按ctrl+shift+r键，文字右对齐。

24.选择指定文字内容后，按shift+alt+上|下方向键，文字基线位移2pts/px

25.选择指定的段落文字内容后，按ctrl+shift+f键，文字强制撑满对齐。

26.选择指定的段落文字内容后，按ctrl+shift+j键，文字撑满对齐，但不包括最后一行。

27.结束文本编辑，按小键盘的回车，相当于按主键盘的ctrl+回车。

篇2：photoshop中文本编辑技巧

1、在Photoshop中打开图像之后，可以使用快捷键 CTRL+ M 调出曲线调整功能。

2、在使用曲线调整功能之前，我们先简单介绍一下曲线工具的原理。Photoshop把图像大致分为三个部分：暗调、中间调、高光。比如下面这幅图像：

3、我们可以使用“去色”命令将彩色图像转化为灰度图像，这样就可看到明暗的分布：天空部分属于高光，树木和草地属于暗调。

4、在曲线面板中那条直线的两个端点分别表示图像的高光区域和暗调区域，直线的其余部分统称为中间调，两个端点可以分别调整。

5、下面两幅动画演示了单独改变暗调点和高光点的效果，其结果是暗调或高光部分加亮或减暗。

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6、而改变中间调可以使图像整体加亮或减暗(在线条中单击即可产生拖动点)，但是明暗对比没有改变(不同于电视机的亮度增加)，同时色彩的饱和度也增加，可以用来模拟自然环境光强弱的效果。

7、现在我们在Photoshop中适当降低暗调和提高高光。

8、可以得到明暗对比较强烈的图像(所谓的高反差)。

9、但是这样做可能让较亮区域的图像细节丢失(如天空部分的云彩)，同时这也不符合自然现象，此时可以通过改变曲线的中间调的方法来创建逼真的自然景观。

10、这样图像看上去就自然多了，不会有明显的改动痕迹。

< class=hr1/>

11、前面是在Photoshop的整体调整过程。现在来看一下单独对通道调整的效果，电子设备所产生的图像都是由红、绿、蓝三种色光按照不同比例混合而成，(近观彩电的屏幕，你就会看到无数个红绿蓝小点，电脑显示器也是如此但较精细)，换句话说，在屏幕上展现的图像实际上都是由三个单独颜色的图像(红、绿、蓝)混合而成，所谓通道即是指这单独的红、绿、蓝部分，又称RGB。如果我们单独加亮红色通道，相当于增加整幅图像中红色的成分，结果整幅图像将偏红。如果我们单独减暗红色通道，结果图像将偏青，青与红是反转色(又称互补色)，红和绿、黄和蓝也是反转色。反转色相互之间是此消彼长的关系：要加亮黄色，则减暗蓝色;要加亮粉红，则减暗绿色;要加亮金黄(金黄由红和黄组成)，则需要同时加亮红色和减暗蓝色。

现在我们试试用曲线将天空部分的色彩改为金黄。由于天空属于高光区域，所以我们要加亮红通道的高光部分。

同时减暗蓝色通道的高光部分。

这样我们就得到了金黄色的天空效果。

这样的效果虽然绚丽，但仔细看远处的青山也变成了黄色，山体应该属于中间调部分，所以我们在红色和蓝色通道中将中间调保持在原来的地方。

篇3：photoshop中文本编辑技巧

Photoshop作为美国Adobe公司推出的一款优秀的图像处理软件, 已经存在了二十多年时间了。Photoshop从一款绘图软件演变为了现在的综合性的图像处理软件, 通过它对颜色和光线的调节来制造出各种特效, 已经成为了美术编辑必备的利器。现在, 如果哪位美术编辑在处理图像工具, 那么他使用的工具非Photoshop莫属了。

Photoshop如此强大的原因, 很大一部分要归功于它的多种色彩模式。Photoshop的色彩模式描述了图像的本身与它的呈现方式的关系。因为计算机里存储的图像都是现实景物的一种近似, 所以必须使用某种近似的方法来描绘显示景物。而色彩模式就提供了这样的功能, 决定了经过Photoshop处理的图像以什么样的方式来进行现实, 具体来讲就是通过什么样的算法来为计算机内的图像着色。由于色彩模式的不同, 也就导致了图像处理后的效果的不同。在本文中, 我们与大家探讨下Photoshop重要的几种色彩模式, 帮助我们的美术编辑来更好的完成日常的工作。

1 Photoshop的色彩模式

1.1 RGB (Red、Green、Blue) 红绿蓝

RGB应该是大家最为熟悉的模式了。大家上学时都学过的三原色, 当红绿蓝三种原色混合在一起时, 在不同的情况下会形成各种颜色, 比如雨后的彩虹, 无数种颜色都是由红绿蓝三种颜色形成的。

在红绿蓝混合时, 每一个颜色都分为256个级别的强度。0级别为最低, 也就是不存在该颜色, 255为最高, 改颜色达到设定的最大值。通过红绿蓝三种颜色比例的不同, 混合在一起形成各种颜色。一个三元组 (a, b, c) 就代表了一个在RGB色彩模式下的颜色。

该色彩模式下, 色彩的选择十分容易, 可以指定某一个像素的颜色, 十分精确。在编辑图片时, 很适合精细作业。而且, 该RGB色彩模式在计算机系统中十分自然, 因为包括显示器、打印机在内的外部设备, 制造远离中应用的技术都是RGB色彩模式, 这种原生性的优势为RGB模式注入了强大的活力。

1.2 CMYK

CMYK模式与RGB模式在原理上是一样的, 都是利用几种基本色来混合表示某一颜色。CMYK使用了四种基本色, 包括了青色、品红色、黄色和黑色。同理, 一个四元组 (a, b, c, d) 就代表了某一个像素的颜色。

CMYK模式在美术编辑中一般不常使用, 在印刷时使用比较频繁, 故又称为印刷模式。当Photoshop把一张RGB模式的图片转化为CMYK模式时, 并不是两者之间的转换, 而是先转化为一种中间色彩模式——标准模式 (下面将会介绍) , 而后转换为目标色彩模式, 这之间的转化算法并不是可逆, 由此导致了色彩失真, 在初期Photoshop中进行编辑时一般不常使用。

1.3 标准色

标准色模式比上面介绍的RGB和CMYK具有更加丰富的色彩呈现, 对颜色的描述也更加的细致。该色彩模式通过三个维度来描述:照度维度外加两个色彩维度。丰富的色彩呈现使得标准色模式在1931年被提出之后, 就得到了广泛的追捧。

目前在图片编辑过程中, 标准色模式与RGB模式一样都得到了广泛的应用。而标准色模式最大的用途还在于, 充当色彩模式转换的桥梁上。由于标准色模式色彩丰富, 因此它可以最大程度的描述CMYK模式下或RGB模式下的图像的真实情况, 又因为它的处理速度不亚于RGB色彩模式, 那么它也就成为了在色彩模式转换时尽可能少的带来色彩偏差的最好的选择。

1.4 灰度

顾名思义, 灰度模式仅仅描述了图像的灰度, 在该色彩模式下的图片也就是俗称的“黑白照片”。当图片本身就是黑白照片, 或者图片本身对其他色彩没有任何要求时, 使用灰度模式是一个好的选择。

另外, 灰度模式和其他彩色模式之间是可以抓换的, 有几个问题对于广大美术编辑来说是需要注意的。首先, 灰度模式下, 原本是其他色彩模式的图片会有颜色失真, 当然其大小也会相应减小。第二, 扫描图片时, 尽量使用其他色彩模式, 因为本来图片扫描就会带来很大的失真, 如果使用了灰度模式, 那么照片的失真将会更加严重。

1.5 位图

位图模式下的图片只有黑白两种颜色, 也就是非黑即白的样子, 比灰度模式来说, 表达的色彩更加单一。该模式应用与它的色彩呈现一样, 也是十分单一的, 一般就是用来显示文字这样白纸黑字的东西, 或者是其他标志纹理等重在线条的图片。

1.6 半色调

根据黑点的稀疏和浓密来描述该位置图像的明或暗, 如果点很稀疏, 则显得很暗, 否则表示亮色。该模式适用于点阵介质, 像传统的印刷粒度比较大的保值, 当然, 图片的质量是不能够给出保证的。

1.7 双色调

通过使用两种油墨来调节图片的色调, 实质上表示的图片也是黑白图片。该模式有一个显而易见的好处, 就是使用两种油墨。而其他的色彩模式不同, 需要使用全色彩的油墨, 从而提高了对于打印机的要求。

1.8 索引色

在索引色模式下, 图片的颜色种类被限制在了256种颜色。对于一些面积较小或者颜色比较单一, 但是又需要彩色的图片, 索引色模式是一种很好的选择。

1.9 多通道

多通道模式是所有色彩模式下最复杂的一个, 多个通道中每一个都有256个级别, 表现更加丰富的色彩。

2 结论

Photoshop拥有多种色彩模式, 各自有各自的特点, 在不同的场合下能够发挥不同的作用。了解Photoshop中的各种色彩模式, 以及他们的原理, 对于在处理图片时如何选择正确的色彩模式, 更好地完成美术编辑的工作具有十分重要的意义。

摘要：Photoshop的色彩模式十分多样, 这些色彩模式的实现方式不同, 模式下的图片呈现特点也大相径庭。对于一个美术编辑, 了解Photoshop中的色彩模式十分必要。本文从理论上介绍各种色彩模式, 同时对各种色彩模式使用提出指导性建议。

关键词：Photoshop,色彩模式,美术编辑

参考文献

[1]翟茹.Photos hop的色彩模式及其应用[J].今日印刷, 2004 (5) :9-14

[2]王蔚.平面设计软件中常用的表色方法[J].海南广播电视大学学报, 2006 (2) :93-95.

[3]张小强.Photoshop的色彩模式与色彩基础[J].青海师范大学学报:自然科学版, 2003 (4) :34-36.

篇4：photoshop中文本编辑技巧

【关键词】Photoshop；选区；通道；蒙版

Photoshop在当前众多的图片处理软件中占有主导地位，并广泛应用于各个领域。Photoshop的照片处理功能越来越贴近日常生活，进而解决一些常见的照片问题。学好Photoshop，掌握一些基本的操作技巧是必要的。熟练掌握选择图像的技巧是对照片进行有效处理一个关键点。

1.通过选择工具进行图像选择

Photoshop的选取工具主要包括选框工具、套索工具、魔术棒工具。

选框工具组是一种规则形状的选择工具。有4种选择工具，均是建立选区的基本工具。它们经常配合使用，并通过Shift键和Alt键增加或减少选区操作，最后得到合适的图像选区。

当选择区域不规律时可用套索工具组。绘制比较精确的选择区可用多边形式套索工具，磁性套索是一种具有可识别边缘的套索工具。可在图像中选出不规则的但图形颜色和背景颜色反差较大的图形。

魔棒是一个用途非常广的选取工具。可以用来选取图像中颜色相似的区域。当用魔棒单击某个点时，与该点颜色相似和相近的区域将被选中，可以在一些情况下节省大量的精力，达到意想不到的结果。如图1中花的选择，这张图中花朵不规则，且分布比较散乱。我们首先用魔棒在背景上点击，容差选择50（容差的大小用于控制色彩的范围，数值越大，可增加颜色的选择），在选择菜单中选择扩大选区命令、选择选取相似命令。再选择反选和羽化命令，在弹出的菜单中添入值1～2，将选区边缘添加适度的羽化效果，图像选区完成。这种方法入门简单，容易掌握。可用于选择图片形状复杂，但背景比较纯净的图片[1]。

图1 花的选择

2.利用Alpha通道处理图像选区

Photoshop自带的选择工具使用非常简单但效率不高。当背景稍复杂，魔棒就无能为力了，这时候我们就要求助通道法了。这种方法较专业，也是最通用的方法。利用通道抠图主要是依靠图像背景和前景色的色相差别。

通道的应用之一是用通道来建立选区[2]，进行选区的各种操作。在Photoshop中，通道和选区间的操作是密切相关的。首先，任意建立一个选区，执行菜单中选区存储的命令，并将弹出的选区保存为新的通道；然后，在通道面板中就可以看到一个Alpha通道，利用鼠标左键点击通道名称。在新建立的通道中，被保存的区域为白色，未被选择的区域为黑色。此外，如果需要在全色的状态下对图像进行编辑，则执行菜单中的载入命令，调入已保存的选区，在弹出的对话框中命名新的通道，被保存的区域会显现出来，其中，黑色区域为未选中部分，白色区域为选中部分，灰色区域颜色的渐变色。

我们还可在通道中使用滤镜，制造出无法使用选取工具和路径工具制作的各种特效图像。理论上，在通道中可以使用任何一个滤镜，主要是用来实现图像的各种特殊效果。滤镜使用非常简单，但是在应用的过程中要做到恰到好处。在选区中使用滤镜，有利于选区边缘的锐化或者虚化，以建立更为合适的选区。如制作艺术像框，建立一个新文件，将素材文件调入，调整图像大小。可以在通道面板建立一个Alpha通道，建一矩形选区并填充为白色，在选择菜单中选择取消选择命令，在滤镜菜单中选择扭曲/波浪命令，设置合适的数值。到RGB通道中，载入Alpha选区，反选并渐变。

图2 Alpha通道抠图效果

对复杂图像的区域选区，需要选区和通道的结合应用。以选区图片中人物头发为例，首先，在RGB模式下，分别查看R、G、B3个通道，选择黑白差距最大的通道，复制此通道为Alpha通道；然后单击这个Alpha通道，对它进行编辑。选择图像/调整/亮度与对比度命令，输入亮度、对比度，加大对比度调出色阶调整面板，面板的右下方有3个吸管图标，点取右边的白色吸选择图像/调整/亮度与对比度命令，输入亮度、对比度，管，吸取选区内头像以外的灰色区域，灰色变成白色；再点取最左边的黑色吸管，吸取头发黑色部分，黑度将加强。通过反复吸取，将头发部分变黑，其余部分变白。对复制的通道作亮度、对比度的调节后，用黑色笔涂抹通道，选RGB通道载入选区并反选，加入快速蒙版利用画笔修改选区，用[Ctrl+I]快捷键反转图像颜色，把头发的区域变成白色。在全色状态下调入该通道为选区，则头发部分将得到精确细腻的选取。效果见图2。

3.利用路径工具和快速蒙版精确选择图像区域

路径工具的节点可随意增删，路径曲线可随意调节，所以它也是建立选区的工具之一。用多边形套索工具，先抠出图像建立一个大概的选区。选区建立好以后，切换到路径面板，选择将路径作为选区载入按钮，一个围绕所选取部分图像的一个大略的路径就完成了。进一步对路径进行编辑：首先选择增加节点工具，点击编辑路径，此时路径就变成了节点编辑。在路径上增加节点对路径的编辑，主要是删掉不需要的节点，在控制路径走向的地方加上节点，通过调整句柄，改变路径曲线的弧度和走向使之与要选图像部分的边缘相吻合。回到路径面板，点击从选区生成工作路径按钮，路径转变为选区。这样一个相当精确的选区就实现了。

制作精确的选区，还可以用快速蒙版来实现。当一张图像的背景和图中对象的颜色都比较复杂时，我们可用快速蒙版来定义选区，这样自由度比较大，而且制作的速度快，精确度高。打开一张图片，用多边形套索工具，先将要抠出的图像部分大概建立一个选区，进入快速蒙版模式，选择一个合适的画笔。当背景色为黑色时减少选区，为白色时增大选区，用画笔精修选区边缘，回到标准模式，可得到一个精确的选区。

4.利用滤镜进行图像选择

对于一些短绒毛动物或背景比较复杂的图片的选择，可用Photo-

shop中自带的抽出滤镜。其原理是利用了抽出滤镜的强制前景色。如用吸管选取了绒毛的颜色，然后让抽出滤镜将与这个颜色相近的像素保留（就是强制前景色选项在起作用）。

选择滤镜菜单中的抽出命令，打开抽出滤镜控制窗口。选取一张图片背景复杂，要选取图中的对象是有短绒毛的动物。在抽出滤镜的控制窗口中，左右两边分别为工具栏和控制栏。首先，激活抽出滤镜窗口中的边缘高光器，并勾选智能高光显示，以此选取绒毛动物和背景对比较为强烈的部分，精确地选取出动物的轮廓。其次，取消智能高光显示，并选取合适的画笔，勾选动物的绒毛部分。在这个步骤中，画笔选择的尺寸是重点，所选的画笔尺寸不要太大，否则会去掉一些需要保留的部分。同时，如果高光的部分太大，可以用橡皮擦进行修改，一定要确保动物轮廓的选取。最后，利用填充工具对扣取的部分进行填充。

利用滤镜进行图像选择过程中，如果前面的操作出现问题，可以通过激活橡皮工具后按下Alt键，利用历史记录对过去的操作进行恢复。此外，在抠图过程中，还可以利用外部滤镜进行选择图像。

在实际应用中，复杂的图像选区往往需要对不同部分采用不同方法来完成选取。综合地利用选择工具、选择菜单、Alpha通道、路径、快速蒙版、滤镜等进行图像选择，最终达到选取图像满意的效果。

参考文献

[1]张明真,闫晶,汪可.Adobe PhotoshopCS2准培训教材[M].北京:人民邮电出版社,2007.

[2]新手跟我学Photoshop通道抠图[EB/OL].http://wenku.baidu.com/view/1f7ba9ef5ef7ba0d4a733bed.html.

作者简介：滕菲（1983—），女，江苏无锡人，现供职于江苏信息职业技术学院艺术设计系。

篇5：photoshop中文本编辑技巧

1 色彩的基本知识

对于Photoshop软件的学习, 无论是初学者还是设计师, 对色彩特性的了解和把握至关重要。因此我们要掌握色彩的一些基本知识, 如色彩模式, 色彩搭配等, 尤其是色彩模式, 只有这样才能对图片进行更精细的处理。常用的色彩模式有:

1.1 RGB色彩模式

该模式由红色 (red) 、绿色 (green) 、蓝色 (blue) 这三原色混合而成, 多用于电视或电脑屏幕的显示。每一种颜色值都从0-255之间进行变化, 当这三种颜色的值域都设置为255时, 就形成白颜色;当值域都为0时, 就产生黑色, 将这三种颜色按比例不同组合, 可叠加形成1600多万种颜色, 这样的色彩足以展现我们绚丽多彩的世界。因此, 在图像编辑中, 首选RGB色彩模式, 这种模式同时也是Photoshop软件默认的图像处理颜色模式。

1.2 CMYK色彩模式

该模式是由青色 (cyan) , 洋红 (magenta) , 黄色 (yellow) 和黑色 (black) 四种颜色, 根据纸张上吸收油墨的特征组合而形成的印刷色。在Photoshop软件中, 我们可以发现CMYK色彩模式其实是每一种颜色的百分比值, 用这些百分比值来控制油墨的浓度。因此一般打印输出都是采用这种模式。

1.3 HSB色彩模式

这种模式是从人类视觉对色彩的直接感知的角度定义的颜色模式。在此模式中, 将所有色彩用色调 (H) , 饱和度 (S) 及亮度 (B) 来描述。通过调整色调, 饱和度及亮度的数值及百分比得到颜色变化。

1.4 Lab色彩模式

这种模式能反映的颜色数量最多, 因该模式与设备、光线没有关系, 解决了因人眼光线不同或机器不同造成的颜色差异。这种模式通过一个亮度 (l) 和两个颜色来描述, 一个颜色是a, 另一个颜色是b, 其中亮度 (L) 主要影响着图像色调的明暗。

RGB色彩模式能够体现我们真实生活中的丰富色彩, 但在我们实际打印中, 很多色彩会完全丢失, 因此我们在处理图像时先用RGB模式, 再转成CMYK模式打印输出, 但在进行转换时, 要进行必要的颜色校对, 调整等, 以防止打印后的颜色出现偏差。

2 Photoshop工具使用技巧分析

2.1 选择工具

初学者在学习Photoshop软件时, 最先要学会如何精确的创建选区, 因为在对图像进行处理编辑时常常需要对图像的局部进行操作, 这就需要从整张图片中选取要进行操作的图像区域, 因此我们必须掌握最基本选择工具的使用。

首先对于规则选区的创建, 主要包括“选框工具”组中的“椭圆选框工具”, “矩形选框工具”, “单横选框工具”, “单列选框工具”四种, 使用Shift+M快捷键可以在“矩形工具”和“椭圆形工具”之间切换。

其次是对于不规则选区的创建, 可以使用“套索工具”中的“套索工具”、“多边形套索工具”、“磁性套索工具”三种, 使用Shift+L快捷键可以实现三种工具之间的快速切换。使用“套索工具”可通过手绘创建自由选区, 按住鼠标左键随意在图像内拖动就会绘制出一条曲线, 结束后就可创建一个不规则的选区, 因此主要用在边缘不太精确的区域选择上。“多边形套索工具”则多用于边界为直线、复杂图案的选择上, 比如徒手绘制多边形。“磁性套索工具”类似于一个带有磁铁吸附能力的选区工具, 会根据图像色彩边缘的不同像素来确定区域的选择, 多用于创建精确的选区。使用时, 先在图像边缘单击确定起始位置, 再顺着选择区域的边缘拖动鼠标, 移动过程中会出现锚点, 系统会自动根据色差的不同确定锚点位置;若是颜色差异很小时, 在需要选择的区域单击, 增加一个锚点, 以精确选区位置, 选择结束时双击鼠标, 就可以创建一个封闭的选择区域。

2.2 曲线调整

日常生活中要拍摄一张好的数码照片, 色彩和层次感一定要分明, 但在实际拍摄中往往不尽人意, 这时就要用“曲线”调整命令, 处理在实际拍摄中无法解决的色彩和层次感问题。打开方法是:打开图像, 选择菜单栏中的“图像/调整/曲线”命令, 打开“曲线”对话框, 从坐标轴上, 我们能看出图像亮度的变化, 横向坐标显示的是本来的亮度, 纵向坐标是调节后的亮度。这时我们会发现对话框中的曲线是以直线45度显示的, 而且在曲线上的横纵坐标相等, 这说明目前图像没有被调整。若是将任意控制点往上拖拽, 则图像的整体亮度增加。于是通过对“曲线”对话框中曲线的曲度调节, 可以调整图像的色彩明亮度:

选择某控制点向上拖拽, 可增加高光区域的亮度, 向下拖拽, 则减少的是暗部区域的亮度。添加某一节点, 只需要在曲线上单击, 借助Shift键可实现多个节点同时进行调节, 删除某一控制点, 将该点拖移出坐标区即可。所以调整控制点的位置就可以使图像亮部更亮, 暗部更暗, 从而提高图像色彩的整体对比度。但如何确定调整点是一个技术问题, 因此需要多加练习, 掌握其中的奥秘。如果在调整时, 不知道图像在曲线上亮度值的位置, 将鼠标移动到图像窗口中, 指针会变成吸管的外观, 然后在图像位置点击, 将会出现与之对应的点。掌握了这种方法后, 可以准确地对图像中任意点的亮度值进行调整, 从而使整个图像色彩更加鲜明。

2.3 线性减淡

众所周知, 在图片色调的后期处理中常使用photoshop图层的混合模式, 在图层的混合模式中, 线性减淡模式功能更强大。在“线性减淡”模式中, 是通过增加亮度使原来的颜色变亮来体现混合色, 但与黑色混合是没有任何变化的。Photoshop中可以利用图层的线性减淡模式来设置铅笔画效果。

具体操作方法如下:

第一步, 在Photoshop中打开一张人物的素材照片, 单击“图像”菜单下“调整”/“去色”命令, 把人物照片转换成黑白图片;

第二步, 复制图层, 得到一个副本图层。按“Ctrl+I”快捷键将图片进行反相, 也就是将副本图层转换成照片底片的效果。反相的作用就是将颜色以相反色调显示, 白对黑, 红对绿, 此时是黑白片, 反相还是黑白片, 只是黑白位置颜色颠倒了;

第三步, 将副本图层的图层混合模块设置为“线性减淡”, 这时图片会变成白色;

第四步, 在“滤镜”菜单下选择“模糊”/“高斯模糊”命令, 根据你要显示的效果来设置模糊半径值;

第五步, 再复制一次副本图层, 调整副本图层2上方的“不透明”及“填充”的比例, 以达到满意效果。

“线性减淡”模式可以对图像中色彩亮度偏高的区域向中间或暗部调节, 然后会以混合后的颜色代替图像中的暗部区域。这样能使画面中亮度得到平衡, 并且附着上新的色彩, 出现梦幻般的效果, 从而提升整个画面的显示质量。

3 结语

Photoshop图像软件的优点并不是图形的绘制, 而是偏向于图像或数码照片的后期编辑。所谓图像后期处理是对现有的图像进行再次编辑处理或添加一些新的特效, 让图像产生强烈的视觉效果, 其重点是对图像的再次编辑处理。

参考文献

[1]李金明, 李金荣.Photoshop专业抠图技法[M].北京:人民邮电出版社, 2004 (4) .

[2]景怀宇.中文版Photoshop CS5实用教程 (附光盘) [M].北京:人民邮电出版社, 2004 (4) .

[3]钟百迪.一定要学的Photoshop风光人文摄影后期技法[M].北京:人民邮电出版社, 2004 (7) .

篇6：photoshop中文本编辑技巧

[关键词] Photoshop 图像处理 抠图

图形图像处理软件Photoshop,集图像设计、合成以及文字输入、编辑为一体,能够轻松实现专业的图像设计与处理。在图像处理过程中,往往只需要图片素材中的一部分,那么,就要把这个需要的部分和背景分离开来,即所谓的抠图。针对不同图片的特点以及不同的要求,抠图的方法不尽相同,特别是对一些不规则的复杂的对象,要将它快速而精确地抠出来,在Photoshop中是一个关键的技术,在实际工作中应用非常广泛。根据多年的教学探索与实践,笔者认为以下几种“抠图”方法和技巧是行之有效的。

一、根据所需对象的形状进行抠图

(一)选框工具

使用选框工具可以创建矩形选区、椭圆选区、单行及单列选区,当所选对象不必很精确时,也可以用选框工具加羽化来完成。

1.使用方法(以矩形选框为例):(1)在英文输入状态下按M键,选择选框工具;(2)在工具选项栏中设置属性;(3)在画布中按住鼠标左键,从画布中的一角拖移至另一角即可创建一个矩形选区。

2.使用技巧:(1)按住Shift键的同时拖动鼠标,将建立一个正方形(圆)选区;(2)按住Alt键的同时拖动鼠标,将会以鼠标刚开始按下时的点为中心建立一个矩形(椭圆形)选区;(3)按住Alt+Shift键的同时拖动鼠标,将会以鼠标刚开始按下时的点为中心建立一个正方形(圆)选区。

(二)套索工具

使用普通套索工具可用来创建徒手描绘外框的选取范围;使用多边形套索工具可用来创建直线段外框的选取范围;使用磁性套索工具能快速选择边缘与背景对比强烈且边缘复杂的对象。在使用套索工具的时候,可根据具体图片的特点,选择工具创建选区。

1.使用方法(以磁性套索工具为例):(1)在工具箱中选择工具(属性默认);(2)用鼠标单击选取起点,然后沿物体边缘移动鼠标,无需按住鼠标,当回到起点时光标右下角会出现一个小圆圈,单击鼠标即可。

2.使用技巧:(1)绘制时,按住Alt键可完成直线条和手绘线段的相互切换;(2)若要抹除刚绘制的线条,按Delete键即可。

(三)路径工具

通常用路径工具创建不规则的、复杂的又需要精确定位的选取范围,有着更精确、更光滑的特点。

1.使用方法:(1)使用钢笔工具或自由钢笔工具创建路径;(2)使用添加锚点工具和删除锚点工具来设定合理的锚点个数(锚点越少越光滑);(3)通过转换点工具和直接选择工具来进行锚点位置的调节及曲线的编辑调整。通过编辑后得到更精确的路径,最后将路径转化为选区即可。

2.使用技巧:(1)按住Shift键可以强制将路径绘成水平、垂直或450角;(2)按住Ctrl键可暂时切换到路径选取工具;(3)按住Alt键将笔形光标在黑色节点上单击可改变方向线的方向,使曲线转折;(4)在“转换点”工具状态下,按住Ctrl键可以临时切换到“直接选择”工具。

二、根据图像的颜色进行抠图

(一)魔术棒工具

它可以在图像中创建与某点颜色一致或相近的区域,使用非常方便。

使用方法:(1)在英文状态下按W键,选择工具;(2)在工具选项栏中设置“容差、连续的”等属性;(3)在图像中单击要选择的颜色。

(二)“色彩范围”命令

魔术棒工具虽然使用很方便,但是它有时不容易被控制,当对选取范围不满意时只好重新选择,而“色彩范围”命令可以一边预览一边调整,而且可以随心所欲地控制选区的范围。

1.使用方法:(1)单击“选择”→“色彩范围”命令,打开“色彩范围”对话框,;(2)在对话框的“选择”下拉列表框中指定一个标准颜色或用吸管单击图像欲选颜色所在区域的任意处;(3)调整“容差”取值范围,则图像中的所有在色彩范围内的颜色区域就被选择。

2.在“色彩范围”对话框中,使用“添加到取样吸管”和“从取样中减去吸管”可以增加或减少选取的颜色范围。

(三)魔术橡皮擦工具

用魔术橡皮擦工具在图层中点按时,所有相似的颜色区域被擦掉而变成透明的区域,进而选中需要的图像部分。

使用方法:(1)在工具箱中选择工具;(2)在工具选项栏中设置“容差、消除锯齿”等属性;(3)用鼠标单击图层中想要擦除的区域即可。

三、使用通道、蒙版和滤镜技术进行抠图

对结构复杂、边界难以确定或含有纤细的细节(如头发)部分的图像进行选取时可以采用通道、蒙版、滤镜等技术。

(一)使用通道进行抠图的操作步骤

(1)打开要处理的图片;(2)在通道调板中仔细观察,找出白色和黑色对比最大的颜色通道,假设为红色通道,复制红色通道为红副本;(3)执行“图像→调整→亮度/对比度”命令,根据图像的特点设置参数,将黑白两色的对比度加大;(4)单击该通道,白色区域被选取。

(二)利用蒙版进行抠图的操作步骤

(1)打开图像,利用“套索工具”将要选取的部分大致地勾画出来;(2)单击工具箱上的“快速蒙版”按钮,进入快速蒙版编辑模式;(3)使用“橡皮擦工具”、“铅笔工具”对其进行修改和编辑,使蒙版完全覆盖不需要选中的区域;(4)切换为标准模式,则选区建好。为了让选区的过渡更加自然,可以为选区设置羽化。

(三)使用“抽出滤镜”进行抠图的操作步骤

(1)打开素材图像,选择需要处理的图层,执行滤镜→抽出,会显示“抽出”对话框;(2)选择工具栏中的工具“边缘高光器工具”,绘出图的边缘,可以使用橡皮擦工具对图像边缘区域的范围进行修改;(3)对要保留的区域用填充工具进行填充。用“预览”按钮可以预览抽出的效果,不满意,可以使用清除工具和边缘修饰工具对图像进行修饰;(4)最后单击“确定”按钮即可完成选区的建立。

四、结束语

完美细致地抠出所需的图像,仅凭借一种方法是很难达到所期望的效果的,只有根据不同素材的特点,具体问题具体分析,利用细致和耐心,多实践、多积累,才能很好地完成抠图。

参考文献:

篇7：photoshop中文本编辑技巧

关键词：插画,数码插画,photoshop

随着时代的发展, 艺术本身在经历不同的时代时, 也随着人文环境与科技变迁而相互碰触, 无论是传统意义上的插画, 还是现今的电脑绘画, 插画的绘制过程都是一个相对比较独立的创作过程。

插画几乎能完成所有我们所想象的任何视觉语言。数字技术与艺术的完美结合已经形成势不可挡的趋势, 插画艺术的发展也在数字技术的影响下出现了新的变迁。在插画的艺术领域中, 商业插画是最能体现时代性的艺术语言, 它站在时代的最前沿, 体现了视觉发展的语言与主题思想, 反应了现代视觉艺术的普遍性与流行性, 是现代传统艺术的发展与延续, 在设计中体现时代的精神, 并与时代的发展产生共鸣。

Photoshop作为一道工具, 插画作为视觉艺术中的一种形式, 如何将两者完美的结合在一起, 是本文的研究所在。

一、插画

插画 (Illustration) , 又名“插图”, 原来有“照亮”“使之看得见”的含义, 是一种重要的艺术形式。插画作为一种重要的视觉传达形式, 以其真实的生活感, 直观的形象性及美的感染力, 在现代设计中占有特殊地位, 广泛应用于现代设计的多个领域, 如商业活动、社会公共事业、文化活动、影视文化等。目前市场上存在的商业插画主要包括出版物插图、卡通吉祥物、影视及游戏美术设计和广告插画等4种形式。插画遍布人们的生活, 平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片上都能看到不同形式的插画作品。

二、Photoshop在插画中的创作流程

从传统的木刻、手绘等插画形式, 发展到现在的计算机软件技术的应用, 插画艺术从单一的手工绘画转向了多样的数码世界。Photoshop技术在插画中的应用使得插画可以批量、迅速的修改、复制和完成。随着计算机技术的普及和读图时代的来临, 具有强大图形处理能力的绘画软件的出现, 为插画艺术的发展融入了新的血液。

使用Photoshop制作插画, 有着制作方便、风格简洁明快等的特点, 同时易于修改和传递, 因而受到新一代插画设计者和广大爱好者的青睐, 而该软件在艺术设计领域的应用也越来越受到人们的重视。

1. 前期策划阶段 (1) 脚本的创意

首先要确定一个文字的脚本, 它将对整个插画的风格起到基础作用, 再根据已经确定的内容编写文字脚本, 共同针对插画的美术风格、故事内容、主题基调、时空背景、人物设计等细节进行讨论, 决定工作内容的分工组织、生产流程和生产时间表。

(2) 插画原形的设计

原形设定的初稿一般凝聚了绘画者最原始的创作形态和最强烈的灵感, 但往往最重要的东西却容易被忽略。很多喜欢在线稿未完成的情况下开始勾勒局部细节和上色, 却不知道这样的作品会丧失原有的整体感及结构。所以对于绘制插画来说, 原形设计的绘制是非常重要的。

2. 中期制作阶段

(1) 绘制完整的草稿

在绘制插画时, 因为在前期工作中已经在纸上做了详细规划, 这样线稿部分便可进入初步清稿阶段。第一次的清稿过程就好像给马铃薯去皮一样, 最多只是去掉粗糙的外表, 离最后的切片成型还有很长一段距离, 需要耐心处理。在第二次清稿时, 尽量完成线条的流畅与完美。在插画中, 勾线的部分是非常重要的。

(2) 拷贝正稿与扫描

拷贝是一个需要耐心的工作, 可以使用铅笔、钢笔、针管笔等进行拷贝。传统的插画都是要在拷贝稿上直接上颜色的, 所以拷贝师的责任很重, 但是也练就了他们“一线到底”的基本功。现代插画因为使用了计算机技术, 拷贝只是为扫描做准备, 所以可以反复修改。

扫描仪是重要的输入设备, 一般绘制插画都会使用它, 扫面能够很好的把拷贝出来的插画输入到计算机中, 这也是现代插画的一大发展。

(3) 描线与上色

在插画的绘制阶段, 描线和上色是最为重要的阶段, 运用Photoshop的强大功能对其进行绘制。现代的插画设计大多数都要使用到计算机技术, 虽然纯粹的手绘仍然具有很高的审美价值与一定的社会需求空间, 但由于插画自身的特点, 即往往通过复制的方式与观众见面, 而现代计算机技术在复制上拥有绝对的优势。同时计算机在着色上拥有画笔所不能比拟的优势, 所以计算机技术的介入是必然的。

3. 后期合成阶段 (1) 检查

复查已完成的插画设计稿, 根据最初的设计与创意, 核对检查插图稿, 根据需要作局部的调整。

(2) 合成

合成是绘制插画的最后阶段, 一般的合成是比较简单的, 主要完成的是人与景、人与物、物与物等合成。计算机的合成技术使我们的理想与现实结合得更加紧密, 使我们的表现空间更加广阔, 更加完美。

随着时代的发展, 市场化、商业化的程度不断提高。插画的使用范围已经远远超越了最初的书籍插图的概念。在完成一幅作品的同时, 电脑图形软件的介入使我们的创作能够得到更大的发挥, 无论简洁还是繁琐, 无论传统还是新兴, 我们都可以运用软件更方便更快捷地完成。

总之, 每种艺术语言都有其独特的长处, 也有其局限。插画本身就具有线条、色彩、笔触等要素的感染作用。艺术是博大精深的, 我们需要对其进行不断的探索, 并顺应时代的发展, 把传统的技术与当今的科技结合起来, 最终为艺术勾勒出多彩的历史长卷。

参考文献

[1].李绯.多媒体素材的采集与处理.清华大学出版社.2004-8-1.

[2].陈海林.多媒体素材的采集与处理.清华大学出版社.2004-8-26.

[3].郭春才.多媒体教学素材的获取与处理方法.中国医学教育技术.2005-5.

[4].郭春才.谈多媒体教学素材的获取途径及处理手段.中国医学教育技术.2005, 19 (5) .

[5].盛萍.传统插画与现代数字插画的冲突与统一.大众文艺.2010 (18) .

篇8：photoshop中文本编辑技巧

关键词：Photoshop；图像处理；抠图方法

中图分类号：TP317.4 文献标识码：A 文章编号：1007-9599 (2012) 10-0000-02

目前Photoshop图像处理软件神的许多摄影和计算机爱好者的喜爱，可以利用Photoshop软件对图像进行加工处理，按自己喜好设计出具有个性特点和纪念意义的图像。在图像处理的过程中，抠图技巧的熟练能够直接影响图像设计的质量。

一、Photoshop中常用的抠图方法

抠图就是将图片或者图片中的某一部分（人物影像或者实物）的单一图层从原始图片中分离出来，形成独立的图层，为后期的图像合成做准备，以便进一步完成对图像的艺术加工，制作出更完美的图像。

Photoshop图像处理中有许多种抠图方法，在图像处理中具体选择哪一种要视图像的种类而定。对于背景色和前景色相对明显的或者颜色单一的这类简单图像，一般选择魔术棒抠图法、选框工具抠图法、色彩范围抠图法等这些简单快速的方法。如果是抠图对象边缘较为清晰的图像则可以采用套索工具抠图法，而对于选区精度要求较高的图像则选择路径抠图法。至于其它的比较高级的方法如通道抠图法和蒙版抠图法则适用于颜色值较多、块域分布密集，且对象边缘复杂无条理的图像。

（一）魔术棒抠图法

对于图像中选取对象的颜色相近或者颜色相同的，可以用魔术棒选图工具来改变选区中的容差值，容差值越大，选区内图像的颜色值越多，选区区域越大，容差值越小，选区内图像的颜色值越少，选区区域越小。在利用魔棒进行选取时，可以反复调整容差值来确定最终的选区是否精确。

（二）选框工具抠图法

图像中所选择抠图对象边缘若是有规则的则可以选择选框工具抠图法，其中包括单列选框工具、单行选框工具、矩形选框工具和椭圆选框工具4种选框工具，特别注意的是单行、单列选框工具在图像上创建的是一个像素高或宽的横向或竖向选区。

（三）色彩范围抠图法

采用色彩范围抠图法一般都是由于所选取抠图对象可以根据颜色来创建，当在“选择”列表中选择“取样颜色”后，可以调整“颜色容差”值的大小确定选区的精确程度，“颜色容差”值越大，选区区域越大，反之就越小。

（四）套索工具抠图法

套索工具抠图法包括套索工具、多边形套索工具和磁性套索工具3种套索工具，多适用于不规则的选区。套索工具可以对选区的边缘进行羽化细化，多边形套索工具则用于选取不规则的区域，磁性套索工具是一种能够自动勾画图像边缘的抠图工具，用来处理边缘轮廓明显清晰但又不规则的选区和图像背景色与前景色相差较大的图像最有效果。

（五）通道抠图法

通道抠图是非常高效且常用的抠图方法。需要注意的是所处理图像的主体与背景需要对比分明。而且是对于较为复杂的选区用通道抠图来完成，其它部分可以用钢笔工具来完成，因为钢笔抠出的边缘要圆滑很多。

例如对于一张具体的人物照片，要想把人物抠出来的具体做法是：①启动Photoshop，导入要处理的图片，然后对将通道中的红色、绿色、蓝色通道进行对比，选出颜色对比特别明显的通道，将其复制。②点击图像/调整/色阶菜单命令，向右移动暗色调滑杆上的滑块，调节暗色调的色阶，向左移动亮色调滑杆上的滑块，调节亮色调的色阶，将人物的色调和图像背景的色调分离出来。同时也可以通过在色阶值里输入合适并具体的数字的方法来将任务色调和照片背景色调分离出来。

（六）蒙版抠图法

Photoshop蒙板抠图法是将不同灰度色值转化为不同的透明度，并作用到它所在的图层，使图层不同部位透明度产生相应的变化。黑色为完全透明，白色为完全不透明。在使用蒙版抠图法进行抠图时，既要结合图像的外形，也要考虑图像的颜色信息。首先利用钢笔或者魔棒工具抠图区勾选出来，再将路径转为选区，选择羽化，将背景层转为普通图层，期间要不断地利用黑白两种颜色的画笔对蒙版区域进行反复地减、添操作，直到选区被完整精细的选出为止。

二、Photoshop常用抠图方法的对比

（一）抠图方法的特点

色彩范围抠图法通过提取毕竟色进行抠图处理，操作简单。尤其是背景色和前景色对比强烈的图像，更能发挥它的优势。

魔术棒抠图法和色彩范围抠图法一样都是比较简单的抠图处理方法，适用于色彩单一等简单的图像，主要是通过删除图像的背景色来进行抠图。更适合初学者进行简单的抠图操作。

磁性套索抠图法的特点是能够自动识别抠取图像的边缘，并自动粘附在图像边界上，但是如果图像边界模糊不清时，磁性套索法抠图使用起来就会比较困难。

套索工具抠图法是photoshop抠图中比较常用的方法之一，其特点是操作方便、抠图速度相对较快、抠取范围较精确。套索羽化法抠图的边界不够清晰，则可以在抠取图像的边缘要求不慎严格时使用。

对于外形或者颜色比较复杂的图像则可以使用路径抠图法进行抠图处理。路径抠图法是借助钢笔工具在图像边缘绘制锚点，并能够达到精确抠图的效果。但是唯一的不足之处就是花费的时间比较长，制作者需要有足够的耐心和细心。

通道抠图法是photoshop图像抠图方法中比较复杂的方法之一，一般用于处理背景或颜色比较复杂的图像，使用通道抠图法会得到相当高的抠图效率。通道实际上就是指图像中的选区，因此，通道抠图法就是通过对选择区域的修改达到抠图的目的。

蒙版抠图法对于颜色丰富、色差不大，但边缘又相对平滑的图像处理效果非常好，效率也相對较高。蒙版抠图法的特点就是它属于综合性较强，在进行抠图操作时一般要结合蒙版、橡皮擦以及魔棒等工具共同完成。

（二）各抠图方法的适用范围

上述介绍的photoshop抠图方法都是比较常用且有效的几种方法，但是因为方法种类比较多，在进行图像处理时就需要有一个清晰的目标，能够针对待处理图像的特点分辨更适合的抠图方法来使用，切忌盲目的选择抠图方法，不恰当的方法只会白白浪费时间，只有正确的选择抠图方法才能有利于在图像处理中得到预期的效果的同时，节省有效的时间。下面将简单介绍几种常见抠图方法的适用范围

（1）选框工具抠图法主要是针对选区边缘比较规则的图像，比如规则的矩形、圆形或者矩形等。

（2）对于前景色中不含有背景色的简单图像，且背景色和前景色有鲜明的色差区别，背景色又单一的话，则可以选择色彩范围抠图法。

（3）魔术棒抠图法适用于背景色和前景色色差比较明显的图像，此方法操作比较简单，尤其是对于边缘清晰的或者背景色单一的图像处理起来效果最佳。

（4）套索工具抠图法可以分为套索羽化法和磁性套索法。其中套索羽化法的适用范围一般是用在比较粗略的抠图，使用此法基本都是对图像边缘的要求不高时；磁性套索法则多是用在边缘清晰，界线明了的图像中。

（5）通道抠图法属于photoshop中比较经典的抠图法之一。一般都是在处理色差不大，边界又比较复杂的图像之中，比如人物照片中的头发、景物中繁密的树枝等复杂选区。

（6）一般采用蒙版抠图法处理的图像基本上都是在选区的边缘复杂、清晰度不够的情况下，此类图片的特点就是画面凌乱，颜色较多且复杂。

三、结语

经过以上整理可以了解，Photoshop图像处理啊软件中有多重抠图方法，每一种都各具特点，因此就要针对图像与抠图对象的特点来选择适合的方法进行处理，同时也要注意的就是并不是没处理一张图片时只能用一种抠图方法，对于所处理图像需要具有高质量时也可以同时采用多种抠图方法，只有方法正确了，才能提高抠图的效率。

参考文献：

[1]钟星翔. PhotoshopCS3图像设计与制作技能实训[M].北京：科学出版社,2010

篇9：photoshop中文本编辑技巧

1. 网站Logo图标的制作

Logo图标是一个网站的形象标志。在当今品牌时代, 一个优秀的Logo图标, 不但能点缀界面, 而且还可以加深浏览者对该网站的印象, 提高网站的知名度。

Photoshop提供了矢量图绘制功能。使用钢笔 (或形状) 工具, 可直接绘制出矢量线条;也可以首先建立选区, 再通过路径调板上的“将选区转化为路径”按钮, 实现矢量线条的绘制。然后, 通过路径调板上的“填充路径”按钮, 为路径填充上颜色。最终实现矢量图形的绘制。使用这种方法制作出的Logo图标, 具有任意放大不失真的优点。

2. 前景与背景的配合

网页是一个有机整体, 其前景与背景必须紧密配合, 效果才能协调美观。网页上的图像都是一个矩型区域, 采用图案的边缘部分与背景会有一定的差异, 用这样的广块图置于网页中, 必然形成前景与背景之间的突兀变化, 即前景图好象是打在背景图上的一块“补丁”, 影响了画面的整体效果。因此, 必须对前景图的边缘及图中的空白部分进行相应处理, 使之与背景融合为一体。用Photoshop处理前景图时, 通常采用透明、羽化及过渡填充等技术来实现这一目标。当前景图色彩要求较低、图案周围留白较多时, 可选用透明的GIF格式做为图像应用格式, 即选取图像中的有效部分, 复制到一张大小适中的透明背景图层上, 将该图存成透明底GIF格式文件即可。对图像色素较多, 或边界与背景差异太大的情况, 应选用JPEG格式做为图像最终应用格式, 在图像边缘做适当宽度的羽化或者做从前景到背景的过渡填充, 从而消除前景与背景之间的突兀变化, 形成协调的网页布局。

3. 网页中按钮的制作

按钮是网页中经常需要使用的素材, 漂亮的按钮必将给网站增添不少色彩, 使网页更加精美, 有会随着鼠标的接触而变色的按钮, 还有立体按钮、水晶按钮、发光按钮等等。而这些按钮的制作最常使用的工具是Photoshop。

4. 网页中的动画制作

在网页制作过程中, 动画制作和图片制作占有着同样重要的地位。精美的动画不但能美化网页, 而且还可以增加网页的信息容量。Photoshop所整合的Image Ready软件包, 可以方便地制作出GIF和SWF动画。其中GIF动画具有文件体积小、IE支持稳定、网络传输速度快等优点, 被广泛应用于网页制作。

5. 简单WEB页面设计

设计WEB页的软件有很多, 但是大部分的专业设计师还是喜欢使用Photoshop来进行初稿设计。因为在Photoshop环境中, 进行彩色搭配十分方便、直观, 将其用于网页制作的初稿设计是极为合理。首先用Photoshop把整个页而的大体轮廓设计出来, 可保留各图层信息, 因为在利用切片工具进行切割图片时, 可以基于图层进行切割。相应的就产生了流行于网络的PS D网页模板, 这种网页模板大多是利用Photoshop来进行设计的。大体轮廓做好之后, 利用切片工具和切片选择工具, 对图像进行分割, 将文件分割成若干个小的图片组。切割图像的原因是在浏览器中, 一组小幅图像比单个大幅图像下载起来要快速得多。运行Image Ready环境。创建动画效果, 使部分图像动起来。同时创建网站地图定义交互区域, 以及翻转图片等。最后将文件进行优化, 并存储为网页文件格式。利用Photoshop设计WEB页面时, 也可以通过第三方的软件来配合设计。如常见的网页制作软件Dream weaver、Front Page等。首先利用Photoshop设计出大体轮廓, 并进行切片切割, 保存成网页文件;然后再利用第三方软件来对网页文件进行后期处理、优化, 这种做法也被广大的网页设计人员所采用。

6. 提高网络传输的效率

制作网页时, 不仅要考虑图像的艺术性, 也要注意其传输效率。图像做得越大越精细, 则在网络上的传输时间就越长, 从而降低用户访问网站的兴趣。用Photoshop处理可以提高图像的传输效率:一是采用交错格式的GIF文件, 该类文件不增加图像的额外尺寸, 但在视觉上会有传输速度略快的感觉;二是对图像进行减色处理, 去除图像上不必要的颜色, 使图像更为小巧, 但这样做的结果可能会造成图像质量的下降;三是对图像进行分块, 将一幅大图像分割成数块小图像, 这样就可以充分利用网络带宽的资源, 多幅图像同时传送, 以提高传输效率, 这是网络上用得较多的方法。

参考文献

[1]李建霞:浅谈图像处理技术在网页制作中的应用《电脑知识与技术》2010年第5期

[2]边新志:Photoshop教学中上机实验的探讨和总结《中国西部科技》2006年11期

篇10：photoshop中文本编辑技巧

Photoshop课程是环境设计专业必修课，本文通过对该软件讲解结合环境设计本专业的特点，试图通过效果图后期处理的几种方法，来引导学生能够简单的掌握后期处理的技巧，从而起到提高专业技能。

Photoshop软件（以下简称ps）是由美国人马斯·诺尔和其兄弟约翰·诺尔在1990年共同开发的图像处理软件，至今已有20多年的历史，该软件具有平设计、广告摄影、影像创意、网页制作、后期修饰、视觉创意、界面设计等功能。ps所具有的强大图像处理功能，成为环境设计专业学习的重要内容。环境设计专业学生通过ps的学习，能够掌握效果图后期处理的技能，从而为后期专业课的学习奠定基础。通过笔者多年的ps课程的讲解，发现该门课程教授时，课堂讲授ps工具及一些图片处理功能，与后期环境设计专业课缺少衔接，这使得学生在专业课学习和工作中，大部分人不能够很好的应用软件。特别是环境设计专业后期效果图处理上，学生缺少处理技巧。本文通过几个效果图后期处理的技巧，试图引导学生学习效果图后期处理技巧，并试图起到一定教学效果的提升。

针对效果图显示“灰”问题的后期处理

当我们设计制作的效果图常常出现画面发“灰”、“粉”等问题，这使得我们的设计作品表达效果大打折扣。针对这种情况我们分析发现，图片发灰是由于图片明暗对比度不够，色彩饱和度低等原因造成的。下面通过ps后期处理，解决效果图所出现的这些问题。

1.单通道建立选区调图

第一，单通道渲染。我们通过3dsmax设置渲染一张与效果图同一环境同一视角的单通道效果图。将效果图与单通道图片在ps中同时打开，并按住shift键将单通道图拖拽到效果图1之上，此时上下两张图完全重合（如图1）。将效果图1复制出一层生成效果图1副本，将该图片放到单通道图层之上（如图2）。（复制一层主要为了对效果图进行整体到局部的调整，而不破坏原效果图）；第二，明度调整。通过曲线命令对副本明度进行调整，调整幅度不易过大，肉眼观察达到效果确定退出；第三，对比度调整。通过色阶命令观察图像明暗及颜色分布是否合理，调整亮调和暗调，通过预览观察是否达到预期效果，确定退出；（色阶山峰图形的起伏代表图片亮度信息分布情况，图形越高说明图片信息越多。如图3）第四，局部调整。选择魔棒工具，通过单通道图层建立选区，在图层1副本选出要修改的区域，拷贝该图层局部修改的部分，进行局部亮度对比度调整；（此时注意建立选区后复制效果图局部，防止破坏原效果图。具体调整了亮度对比度方法如第二、三步，在这一步有意识的将地面亮度调暗些。）第五，色调的调整。通过以上调整，整个效果图亮度对比度基本达到满意的效果，将以上图层合并新图层，通过色彩平衡命令进行图片色调的调整，此步要根据具体空间的要求选择具体色调冷暖及色相的倾向。第六，锐化效果图。将最终效果图进行滤镜中的锐化命令，锐化值不易过大，通过调整从而使效果图达到图片清晰度的提高；（所谓的锐化实际上是提高图像的像素之间的色彩饱和度，从而达到轮廓清晰，锐化值过大会造成图像失真）第七，保存效果图。

2.高反差保留锐化调图

第一，对比度调整。将渲染出的原效果图在ps中打开，将图片复制一份形成图层1副本，执行调整命令栏里面的自动对比度命令（如图4），调整图片大致的对比度。（自动色阶主要是ps自定义图片三个通道中最亮和最暗的像素作为黑和白，来对图形进行自动对比度的调整。）第二，饱和度提高。对图片色相饱和度的调整，由于原图片发“灰”，除了图片对比度不够，饱和度也需要提高，来增强效果图的对比度，所以通过调整命令中的色相饱和度来提高色彩饱和度，一般根据实际效果给予数值，确定退出。第三，色彩倾向的调整。通过调整命令中的色彩平衡命令，调整效果图色彩倾向，此时大家要熟悉色彩的原理（既色彩的生成）。如，蓝色调调整需要在色彩平衡中将青色、洋红色要往左调整，蓝色往右调整，得到蓝色，调整到满意效果后，确定退出。第四，图形的锐化。我们将调整好的效果图复制一份，执行滤镜-其它-高反差保留，半径值1即可。（如图5）。（所谓的高反差保留就是将原图进行灰色处理，图像中的最黑最白处保留，我们这步主要是将图形中物体的边缘进行锐化，以达到图形清晰化。）通过高反差保留发现图片变成灰色，将该图层混合模式改成滤色，原图变得清晰起来。（滤色模式的原理是上面一层图形亮度与底层图形亮度相加，由于我们执行了高反差保留，所以图形大部分灰色区域，而物体边缘为最白处，两层相加边缘亮度提高从而使图像变得清晰。）

3.图层混合模式调图

Ps打开要调整的图像复制一层，作为调整的对象。第一，对比度调整。将复制的图层一副本执行图层混合模式中的柔光模式，不透明度降到50左右。以提高图形的对比度。（如图6）（柔光模式是针对图层之间亮度对比度调整的命令，在这一模式下，当上方图像亮度与下面图层亮度信息相加，相加后大于128时，图像往亮处变，相加后小于128，亮度的往暗处变，接近128时图形不做亮度对比度调整，是一种结合正片叠底及滤色模式等一种混合模式。）两个图层叠加实现图形对比度信息的提高，此时要注意通过上面一层的不透明度来控制图像的明暗。对比度调整好后复制以上两层并合并，生成图层三。第二，效果图整体色调调整。我们可以通过曲线命令，调整图像rgb通道亮度来调整图像整条色彩倾向。达到满意后确定退出。第三，局部冷暖调整。一般在窗户周围墙面及进门口墙面，电视机周围墙面，常表现冷色光源（一般为蓝色）。将图层三中要调整的区域建立选区，复制该区域。通过ps中色相饱和度命令或者曲线命令等调整局部区域色彩。调整是注意冷暖变化要自然，调整完成后合并局部调整区域到图层三。第四，效果图锐化。选择套索工具，设定好羽化值，将效果图中视觉中心进行套选，执行反选命令拷贝新图层，执行模糊滤镜，形成效果图中景深的效果。第四，整体调整。对效果整体观察，根据实际的情况进行修改调整。

总之，以上3种方法是针对效果图发灰现象进行的后期处理方法，通过研究我们发现，出现效果图发”灰”，主要原因是由于效果图亮度对比度不够，色彩饱和度低等原因造成。无论有多少方法调整我们要把握住图像整体对比度、饱和度、色彩倾向、锐化这几个调整思路，至于调整方法有很多种，我们可以根据自己的喜好和擅长的技术去操作。不必生搬硬套。通过学习我们知道ps效果图后期处理技巧对环境设计专业课程教学具有很好的实践意义。学生通过后期处理技法的学习，学生能够熟练掌握该项技术，并能够提高效果图质量，并在实际的工作中能够满足用户的要求。通过ps后期处理技法的学习研究，有利于提高软件课程与后期专业课程学习衔接。

（第一作者单位：黄山学院艺术学院

第二作者单位：黄山学院大学外语教学部）

作者简介：石 琳（1986- ），男，山东泰安，硕士研究生，助教，黄山学院艺术学院，研究方向：环境设计。