流行风作文

2024-04-24

流行风作文（精选12篇）

篇1：流行风作文

有阵风，它来的快，走得也快。大家知道这是阵什么风吗?哈哈，您知道也好，不知也罢，跟着我的脚步接着看，咱就能找到答案。

嘘，开始刮风啦!

校园第一风

一日下午，同学们来到班里，都在安安静静地干自己喜欢的事情：看书、写作业、复习功课……可是，这安静却被“小龙女”的一声打破了：“谁玩儿踢毽子?”“我玩儿……”随后，同学们一边叫着，一边一窝蜂地跑出教室，开始踢毽子了。随后，每节下课，我们都会看到走廊上无论是男生、女生，胖的、瘦的，高的、矮的……都在做这项活动――你瞧，他们玩儿得可欢了!大家也快点参与进来吧!不然你可就OUT啦!

这阵风持续了大概三个星期，三个星期后，这阵风便离开此地，继续寻觅新天地去了。

校园第二风

体育老师说：“明年三、四月份要开展运动会，各个项目都会有，明年新增了一项跳高，希望大家能踊跃练习!”好嘛，听体育老师这么一说，大家都开始踊跃练习了――一下课，同学们就会一窝蜂地跑出教室，只见练习之地排着长龙般的队伍，一个接一个地练习跳高。那场面，可谓是热闹非凡!

这阵风，可是第一次刮进来呢!希望下一阵风能快点来啊!

校园第三风

不知怎么的，前一段时间我们迷上了推铁环。只要一下课，可是老师带头推呢!只见老师左手拿铁环，右手拿铁棍儿，左手轻轻地把铁环滚起来，接着，铁棍儿操控着铁环的左右――好技术!看着老师如此轻而易举地推铁环，我们也想试试了!只见班里绰号为“高老庄”的家伙学着老师的模样，一手拿环，一手拿棍，那么一推――唉，大意了!再来!就这么一遍又一遍地重复着，终于，他“磨练”出了推铁环这项本领。看着他学得有模有样的，我们便哈哈大笑起来。随后，每当下课，走廊上就会传出“呼啦，呼啦……”的声音，原来是同学们推铁环发出的声音……

这阵风可真有趣，大家也想来感受一下推铁环的乐趣吗?

……

哈哈，相信大家已经非常清楚这是阵什么风了吧――对，这就是校园流行风。

这阵风能给我们带来无限的乐趣，而且，在欢笑的同时，我们还收获了健康、团结、友谊……

校园里的流行风已经刮过来了不知有多少阵了，真期盼下一阵风。下阵风又能给我们的生活带来什么样的乐趣呢?就让我们共同期待吧!

篇2：流行风作文

班级流行风

浙省桐乡市桐乡灵安茶家兜小学六年级顾秋梅一年四季各不同，我班也有不同的流行风。不信，请你慢慢地往下看：

流行风之一

春天，天气暖洋洋的。一大早，我们这些女同胞便围在一起编织彩带。灵巧的双手编织出一只只漂亮的彩带。没过几天，女孩子手上戴的彩带，便把平时爱打打闹闹的男同学也吸引了过来。他们向我们女同学“拜师学艺”。可谁知，一个个看似马虎的男生，手儿倒也挺巧的。我们这些“师傅”只教了一会儿，他们就继承了我们的手艺。于是每天清早，大伙儿就围在一起织，对彩带可谓是“如痴如醉”。编完，大家又在一起竟相比美。瞧!这就是我班流行风之一：春日彩带。

流行风之二

夏天，烈日炎炎，大家心里也是火热火热的。男同学们情绪高涨，一天到晚忙着踢足球。操场上天天有他们射门的英姿。又不知何时，足球也把我们这些女同胞给吸引住了。于是，我们自创了一个女足，和男足展开了一场“同门足球战”。好玩吧，这就是我班流行风之二：

烈日足球。

流行风之三

秋天，秋高气爽，不失为跳远的`好时机。大清早，同学们就早早地来到学校，摩拳擦掌，准备在跳远之时一展自己的威风。低年级的小同学不会跳，便在一旁“坐山观虎斗”。嘿嘿，这就是我班流行风之三：金秋跳远。

流行风之四

现在正直冬天，北风呼啸，冷飕飕的。我们女同胞们正起劲地跳着牛皮筋，一是为了取暖，二嘛是觉得好玩。男同学们闲着没事干，见我们跳得起劲，又要过来瞎捣乱。不过忙过之后，他们便“自力更生”――自己跳去了。有趣吧，这就是我班的流行风之四：寒冬皮筋。

篇3：街头/秀场流行风男鞋

综合近期欧美街头的流行趋势,针对时装周秀场的时尚动向,本刊提炼出了男鞋的几大流行方向,可以为设计师们的新款设计提供一些灵感。

1简单无细节

经典男鞋款式通过运用高品质的黑色皮革来再次吸引人们的眼球,同时在细节和五金配饰方面尽量简约,款式比例也达到完美的境界。

2粗犷鞋底

夸张的鞋底依旧是男鞋设计上的一个重要方向。这样的鞋底可以是厚底鞋,或是坡跟鞋:从商业化角度上看,这种粗厚鞋底搭配经典无细节的鞋面会产生最好的效果,并且备受潮人推崇。

3登山元素

鞋帮的高度刚好超过脚踝,重点突出防护功能的鞋面、粗厚结实的鞋底、衬垫材质、以及用于系携带的D形金属环等.休闲鞋带有浓重的登山鞋元素。

登山靴作为运动鞋的一种以实用与耐穿为特点,鞋后方拉链,贴牌,金属鞋带头,鞋孔扣等元素增加它的实用性。设计师在鞋跟、材质、绑带、色彩等细节的设计变化中,带来很多时尚选择。

4偏冷色彩

色系上还是以冷色系与大地色系为主。颜色基本偏深,除了基本的黑色.咖啡色以外,像橄榄绿、土色、褐色、灰色等等都是流行的色系。

5运动休闲风格

帆船鞋和运动休闲鞋款.为型男专属,主导悠闲与慵懒生活风格与学院风格。去年在欧美街头大热的帆船鞋及运动休闲鞋,相信今年的国内必定会掀起一阵风潮。

篇4：寒冬服饰流行风

最流行的色彩——军色军色的复苏早在去年夏天就露出睨端，橄绿色与迷彩色已成为都市人最热衷的时装色彩。与传统军装迥异的是军色时装被制作得相当贴身和柔软，各种弹性针织品和高档材质的羊毛大衣外套均有军色品种，摩登的军色在这个冬天大放异彩。值得注意的是军色衣饰必须有好脸色相配，因而明丽的化妆是做时髦军色女郎的必备条件。

最流行的细节——拉链和尼龙粘扣新时期的衣服扣子已成为多余，拉链和尼龙粘扣以简练的外观和现代感的色彩配合现今的流行衣饰，穿起来更方便，成为新宠当然不足为奇了。这股风潮不仅表现在衣服上，靴子、手袋上的搭扣也热衷使用拉链和粘扣，现代感一目了然。

最流行的裤装——阔腿裤渐成时尚窄裤流行了那么多年，该换换口味了，一扫非紧绷绷瘦裤不穿的时尚风习，阔腿裤摇身变成新宠儿。轻松、舒展、飘逸，休闲味十足，阔腿裤带来意想不到的新鲜气息，让人耳目一新。最时髦的打扮是系腰带的修身短上衣配同质料的阔腿裤套装，是今季职业女性的首选；各种短身茄克配阔腿裤也是极具休闲情趣的时令装束。当然，阔腿裤也不是人人都合适，除了有身高要求外，必然配合短上装才漂亮，鞋子也以中高跟为佳。

最流行的上衣——系腰带上衣有一点睡衣的风格，外加一点军大衣的风味，系腰带的上装比任何时候都有人缘。格纹和雅致的单色是两大主流品种，这种系腰带上衣像六七十年代的怀旧款式，让人怀念那个时代的精致与纤美。

最时髦的化妆——盈亮唇彩如果要问本季彩妆的最大美点在哪儿．当然是娇艳的唇部。一种从植物中提取的精华物质配上光鲜欲滴的彩色，制作出盈亮唇彩，涂在唇上有着无以伦比的光艳，可谓流光溢彩。除了流行的自然色外，鲜红、橙色、玫瑰红等亮丽色纷纷出炉，为女性朋友提供更多选择。你可以不化任何妆就涂盈光唇彩，也可化上淡妆再上此唇彩，效果都不俗。它是一种百变形象搭配的万用唇彩，跨越休闲娱乐妆和典雅职业妆的界限，让你显得特别年轻动人。

最新潮的指甲装饰——假指甲一种方便易用的贴指甲开始风行，一般为透明色上配小型浅白色图案，比如小星星、小花朵等，绝不花哨，反而十分典雅，并能配合任何服饰。

篇5：班级流行风作文

悠悠球

也不知道是谁这么幼稚，看了动画上的悠悠球后立马买了一个。自此，悠悠球风席卷班级。什么牛鬼蛇神，甲乙丙丁，从都买了一个。

叮铃铃这声音刚响，我们班的男生如潮水般涌了出来，为了一个目的抢一块风水宝地。其中，厕所旁边的一块空地品质最佳。在那儿，不用担心球会撞到别的东西。(地方比较大)又不用担心手滑了球飞出走廊外。尿急了上厕所也可以少走几步路。于是，最先冲出来的人就霸占了此地。但是，有人不服气，我的位子离门远，不然怎么会被你这厮抢到。这时，班长大人发话了，没事，去，抄起家伙跟他们干。于是，抢地盘大赛轰轰烈烈地开始了。

首先，向地主沈佳伟挑战的是农民陈炳。只见陈农民往兜兜里一掏，就掏出个银色的悠悠球来。沈地主也不甘示弱，也拿出个红色的球来。

只见陈炳大喝一声，开始了睡眠(发球招式)几秒钟后，他来了个蚂蚁上树，收球，然后再睡眠。刚才他只是个热身，现在才开始。他对着天，原本嘻嘻哈哈的脸变得严肃起来。他的球像火箭一样往上飞，像陨石一样向上飞，然后向下落，再上飞，再下落……重复到第十次的时候，他才收手。

看了陈炳的精彩表演，全场爆发出雷鸣般的掌声。只有一个人例外。沈佳伟轻蔑地笑了笑，无声地嘲讽着陈炳。

到沈地主了。沈佳伟打算来个空转100圈，在转到第54圈时，他想看看陈炳那惊讶的表情。正是这举动，导致了他的失误。真是人狂没好事，狗狂挨砖头。

陀螺风

在悠悠球风之后，又一阵狂风刮起。那就是陀螺风。

下课时，某些原本玩悠悠球的地方改为了玩陀螺。只见同学们改装了各种各样的陀螺，然后玩了起来。同学们也有的兴奋，有的沮丧。

魔方风

第三股狂风崛起了!现在，每人都带三样玩具，悠悠球、陀螺和魔方。

第三节课，也是玩魔方的那节下课。同学们都占好位子把魔方复原。

篇6：班级流行风作文

一、尺子大战流行指数：☆☆☆

尺子大战吸引着男生的眼球，不知不觉，它已经从403班转到了我们班，一下课，男生们围着沈阳的桌子打转儿，“威震四方——”随着某男生的一声大叫，尺子大战被推向了高潮。“叮——”无情的下课铃响了，男生们不情愿地回到自己的座位上，可有些人仍拿出自己的尺子摸来摸去，好象舍不得和它分别似的。终于，这属于男生的“迷恋”被老师发现了，于是，尺子大战就这样被逐出了我们班。

二、溜溜球流行指数：☆☆☆☆

一波未平，一波又起，在尺子大战结束不久，溜溜球便代替了它的存在，而它比尺子大战还受欢迎，连女生也加入了，我也是其中之一，每天带个溜溜球，下课铃还未停，早已将它转入视线内了。一次，两个男生因一点儿小事争吵起来，闹得不可开交，最终竟以溜溜球比赛的方式结束了这场“战争”。

大家的兴致还在一天天增高，可就是因为一位神秘贵客的到来，它也被撵出了我们班。

三、小旋流行指数：☆☆☆☆☆

自从宋云超带它来后，这位神秘贵客便钻进了我们每个人的书包，它，就是小旋。有些“小旋迷”的书包里还有三四个呢!小旋可以促进智力发展——它能变出各种各样的形状，如，圆形的转起来能变成手环;爱心形的转起来能变成蝴蝶;方形的转起来能变成书本……小旋拉开来有五六米长，弹来弹去，有着说不尽的乐趣。下课玩时偶尔打结，女生为此哭哭啼啼，男生则毫不吝啬，掏出钱爽气地再买一个。

篇7：校园流行风作文

首先映入眼帘的不正是我们身穿校服、佩戴着整齐的红领巾的小学生。他们快乐地交谈着，一股股来也匆匆，去也匆匆的“校园流行风”。而这个星期，我们的校园流行风，正是有趣好玩的“东南西北”小游戏。相信这个名字十分陌生，可却是许多人童年时代的回忆啊！许多大人小时候肯定也玩过哦。

话不多说，让我来向你们介绍介绍一下这个小游戏吧！“东西南北”其实是折纸折成的有四个尖角的东西，折好后，再在八个面上分别写上神秘的任务与要求。最后，选一个人来选择开关的下数，“东西南北”中的其中一个方向，就行了。游戏的精髓就在于这神秘的任务与要求了，条件允许的话，还可以设置一些小奖励呢！这股校园流行风我也不会落下的啦。

我带着自己折好的“东西南北”走进教室，同学们有说有笑的，有大部分人也拿这“东西南北”在玩呢？我轻车熟路地走上前去，找了一位同学玩，那位同学爽快地答应了，并说：“嗯，我选东，15下吧！”我嘴角微微上扬，按她指定的下数开关了15下，那同学生怕我耍赖，盯得仔仔细细。我看了看东，15下的要求，哈哈大笑起来，她一脸茫然，我却笑的上气不接下气，说“快点站在教室门口，大喊‘我是猪，我怕谁’这可是指令，不许反悔。”

“啊！”

可是谁让她抽到这个呢，所以不得不执行，在走廊上走动的同学听到她这喊叫，都不禁笑得前仰后合，我在心里也偷着乐，只有她自己暗自叫苦，可谁让她自己手气不好呢！我也很无奈。你可不要以为我的.“东西南北”里只有坏的选项哦！我也是有奖励的，是一根棒棒糖呢！读到这里，你肯定也很想来玩吧！我在学校里等着你，不见不散。

篇8：“中国风”歌曲流行的原因之探析

一、回归传统的怀旧情绪。

怀旧是一种让我们既感到熟悉又陌生、既感到新鲜而又古老的文化景观, 在当代社会几乎无时不在、无处不在, 如一张黑白的老照片、一套复古的老房子、一部穿越的历史剧、一首翻唱的老歌等等, 从家居、服饰、建筑、文学、影视等等各行各业都尝试融入中国传统元素, 赢得了大众的注目, 从而刮起了一股怀旧风。

那么何谓怀旧呢?从17世纪晚期到19世纪, 怀旧最初是一种生理病症, 是一种痛苦而强烈的思乡病, 自19世纪末20世纪初以来, 怀旧为精神学家所关注, 演变成了一种精神病态, 20世纪50年代以来, 随着社会经济和科学的发展, 怀旧的社会意义成为了主导意义, 美国学者查尔斯?A?茨温格曼 (Zwingmann) 就得出了“生活的不连续性”结论, 指出“怀旧就是现代人思乡恋旧的情感表征, 它以现实的不满为直接驱动, 以寻求自我的统一连续为矢的, 它正是现代人为弥补生活的不连续性而自行采取的一种自我防御机制。”[3]怀旧的本意是“思乡”, 现代的怀旧的含义又进一步引申, 但中心概念是“乡”或“家”的变迁。

现代社会物质生活膨胀, 随着经济的发展、科技的进步, 尤其是互联网日益融入人们生活, 人对生存环境无止境的掠夺和扩张, 时间和空间越来越不能限制人的脚步, 人变得无所不能, 决定了生存方式的运动特征和不确定性, 现代人的生活总是漂泊不定的, 现代意义上的家, “至多只是现代生活场景中的一个‘流动的帐篷’”[4]人从“有家”或“在家”的生活状态中抛离出来, 人已经变得无家可归, 无法返回到人原本的诗意栖居地, 因而心理上毫无归属感, 从而导致现代人的生存焦虑。正是由于这种“家”的丧失和对“家”的寻求, 催生了现代的怀旧。人们特别向往传统景观审美活动的稳定和自在, 慢慢体味其中的韵味。怀旧作为一种“反速度”或者说“倒速”, 适应了当今人们的心理需求, 成了当前的一大意识景观。

“中国风”歌曲就是在怀旧的大背景下应运而生, 没有嘻哈、R&B、Hip-Hop等强烈的听觉冲击感, 大多是带有中国小调式的委婉, 并带有淡淡的忧伤, 歌词的古诗词化, 再加上怀旧元素的巧妙运用, 往往带我们回到那个采菊东篱下、把酒话桑麻的时代, 缓解了当下人的紧张和焦虑。

如周杰伦的《烟花易冷》, 以一个将军与一女子的苦恋为故事原型, 以北魏洛阳城为故事背景, 用浮图塔、残灯、山门、古筝、城门、石板、野村等勾勒出了一幅意境深远的古老画面, 充满对历史沧桑、兴衰无常的追问。

浮图塔断了几层断了谁的魂 / 痛直奔一盏残灯倾塌的山门/ 容我再等历史转身/ 等酒香醇等你弹一曲古筝

雨纷纷旧故里草木深 / 我听闻你始终一个人 / 斑驳的城门盘踞着老树根/石板上回荡的是再等……

另外“中国风”歌曲的怀旧风也跟创作者自己的对传统的审美偏爱有关系。他们总是对那些承载着历史印迹的东西情有独钟, 如方文山就说到“每个人都有自己的美学倾向和偏爱, 我本身的美学基调是属于老灵魂色块, 带有某种泛黄照片的色泽。所谓老灵魂指的就是体内对怀旧事物有股莫名强烈的爱好……”[5]在这里他明确指明了自己的怀旧倾向。“中国风”的创作者常对代表着中国传统的文化符号如 :汉字、功夫、瓷器、书法等深有研究, 歌词像是古仿旧体的再造, 善于营造唯美的意境, 编曲又增添了古乐器的和鸣, 唱腔又添加了戏曲的成分, 故事又常是温馨的旧时光, 这一切一切怀旧元素的融合, 结合了创作者自己的审美情趣, 又体现了当代人的审美诉求, 为“中国风”的流行推波助澜。

二、视觉文化时代内在要求。

在西方, 很多研究者都透过社会的表象对文化做了深度的研究, 本雅明在其《机械复制时代的艺术作品》中就观察到了复制技术对作品“灵韵” (aura) 的冲击, 以及大众为了追求接近原作性对图像的需求。法国理论家居伊· 德波 (Guy Debord) 早在1967年就提出“景观社会”的概念, 认为当代社会商品的生产、流通和消费都呈现为景观的生产、流通和消费。鲍德里亚在1988年的《仿像与拟真》一书中又通过对现代电子媒介的观察, 指出我们已进入一个“虚拟影像”的时代, 拟真代替了模仿和复制, 仿像占据了日常生活。[6]1989年贝尔在其著作《资本主义的文化矛盾》中也认为“当代文化正在变成一种视觉文化, 而不是一种印刷文化, 这是千真万确的事实。”[7]在国内, 也有研究者认识到了当前文化的转变, 如周宪认为“中国文化的现代转变, 有一个显而易见的标志, 那就是它正在转向一种视觉文化, 或者说一种影像文化。” [8]以上都指出了当代文化已是一种视觉文化, 铺天盖地的视觉文化产品正在形成一种视觉上的“文化暴力”。

那么何谓视觉文化呢?“视觉文化是一种视觉因素或者说形象 (或影像) 占据了我们文化主导地位的大众文化现象。视觉文化既包括视觉所及的图像, 也包括视觉中看与被看的关系, 而这种关系, 体现了人与人、人与社会之间的复杂关系。视觉文化是大众文化的一个突出现象, 不同于自古有之的通常意义上的视觉艺术。”[9]

流行音乐在当前这种视觉文化背景下也从原来的听觉模式逐渐过渡到目前的集听觉视觉相结合的模式。“音乐本是听觉的艺术, 但在现代消费社会, 听觉在很大程度上被视觉化。视觉化消费时流行音乐消费主义的一个重要体现。”[10]从原来的唱片、磁带、CD……到VCD、MTV、演唱会, 无不体现了流行音乐的视觉转变倾向。究其原因, 主要是由当代文化背景的视觉文化转变决定的, 如果单纯的停留在声音层面上, 根本无法在这个视力争夺的消费年代获得一席之地。另外也不能忽视以下两个方面:首先, 利润增值的驱使。代理人及机构追求商业利润是最终目的, 如整个演唱会仿佛是一场商品促销会, 代理人们向粉丝近距离地展示旗下的偶像, 刺激他们的消费欲望, 吸引他们的注意力, 从而实现利润上增值。其次, 意义增值的需要。音乐的MV通常为了传情达意的需要竭力营造一个虚拟的场景, 利用一系列的图片拼贴故事, 不但给人以赏心悦目的视觉享受, 也提供给了人们一个更丰富的想象空间, 不同的人对同一视觉文本因为其自身审美经验的不同而给出不同的阐释, 使文本一系列的解码表现为一种更复杂的体现, MV只是一个范式, 不同的人有不同的意义可能, 这就从某种程度上促进了意义的增值。

而“中国风”歌曲习用具有视觉化的符号元素, 使文字具有画面感, 在一定程度上和视觉文化的要求契合, 也促进了其盛行。正如方文山所说:“中国风”歌曲因主题概念明确清楚, MV内容拍摄起来很具画面感与故事性, 设定的主轴很容易聚焦, 也因此常被拿来当主打歌。再加上在商业演出与个人演唱会上‘中国风’歌曲编舞时有视觉重点, 特色容易突出, 在媒体报导与分析上也比较有话题性。”[11]在这里方文山在解释为何“中国风”歌曲久烧不退的时候也指出了其普遍具有的视觉化元素, 他擅长将文字图像化, 使歌词充满了画面感, 酝酿一个被故事依附的时空, 充满了具象的背景。如《娘子》这首歌的歌词中就出现了酒、马、牧草、店小二及三两银等塞北客栈的视觉元素关键词, 就让我们的脑海里浮现出电影中常见的客栈影像。很多歌词创作者也都有这种让文字图像化的倾向, 如王力宏的《心中的日月》, 许嵩的《断桥残雪》、《庐州月》等等。这种极具画面张力的风格必然对其盛行起到推波助澜的作用。

三、跟中国传统的审美心理相契合。

民族气质和民族性格决定审美心理。一个民族的审美心理植根于这个民族深厚的文化土壤之中, 是长期在一定的文化背景、思维方式、生存方式、哲学观念以及感知方式等方面因素的影响制约下, 产生、形成和发展起来的, 具有稳定性的特点。中华民族向来以沉实、凝重、含蓄、静思、重情感、贵了悟的内倾情感型性格著称于世, 在审美情感上注重欣赏含蓄、凝重、悲沧、幽怨的“中和之美”。“中和”是中国传统文艺的美学旨趣和审美标准, 《礼记·中庸》中曰:“中也者, 天下之大本也;和也者, 天下之达道也。致中和, 天地位焉, 万物育焉。”中国人传统的气质、性格特征是含蓄、内向、保守、谦和, 属于内倾情感型。在审美理想上表现为讲求天人合一、含蓄内蕴, 刻意追求“雅” (儒) 、“妙” (道) 、“悟” (佛) 的精神境界。[12]这种内倾型、追求“中和之美”的性格决定了在音乐审美上具有以下几个特点:

1、追求象外之象的意境

“意境是中国美学的核心范畴。”“意境不是表现孤立的物象而是表现虚实结合的‘境’, 也就是表现造化自然的气韵生动的图景, 表现作为宇宙的本体论和生命的道 (气) 。这就是‘意境’的美学本质。”[13]在王国维的《人间词话》中把意境分为“有我之境”和“无我之境”, “有我之境”“以我观物, 故物皆著我之色彩。”“无我之境, 以物观物, 故不知何者为我, 何者为物。”中国传统的审美趣味就是追求那种“象外之象”、“意外之意”、“韵外之致”的内在倾向。这体现在传统艺术的各个方面, 如诗歌、小说、书法、戏剧等中。有时候语言文字在细腻地表现审美情感和审美体验时, 常常囿于语言的某种规范和形式而达不到我们所追求的效果, 像带着枷锁跳舞, 这时候往往就需要我们进行一定的铺垫, 设置意境, 化无形为有形, 化抽象为具象, 这样就常常发生和自然客观规律相悖逆的事情, 但就艺术而言, 并不能说损害了艺术的完整性, 因为本身艺术掌握世界的方式和科学理念不同。这种追求意境的审美趣味体现在音乐上, 就必然要求音乐的歌词具有意境美、朦胧感, 曲调舒缓、抒情。

流行音乐的商业化, 使音乐成为了生产流水线上大量制作出来的商品, 词曲作者、演唱者以及制作和发行公司成了这条流水线上的“工人”, 很多人商业性和艺术性无法兼顾, 作品无法给我们呈现一个审美的意境, 终无法打动人心。“中国风”歌曲则不然, 这类歌曲被称为“中国风”也主要是从歌词内容上来说的, 借鉴古诗词创造一个唯美的意境, 使文字具有图画感, 让人不知不觉地就会沉浸在这种音乐所设置的时空背景中, 通常难以言传的各种细腻情感, 都被词作者描绘得淋漓尽致。这种寄有声之中的无声的美, 正是老子所谓的“大音希声”的境界。如周杰伦的《发如雪》、《东风破》、《菊花台》、《青花瓷》、《蓝伽雨》、《红尘客栈》等。

2、阴阳交合中偏重阴柔的美

《素问 · 阴阳应象大论》中曰:“阴阳者, 天地之道也, 万物之纲纪, 变化之生母, 生杀之本始, 神明之府也。”阴阳交感而生宇宙万物, 宇宙万物是阴阳的对立统一。《老子》所谓“万物负阴而抱阳”, 《周易·系词上》进而概括为“一阴一阳之谓道”。宇宙万物阴阳无处不在, 世间万物皆可归结为阴阳二字, 在自然界中, 山为阴, 水为阳, 南为阳, 北为阴, 日为阳, 月为阴, 雄为阳, 雌为阴;在中医上, 也有阴虚体质和阳虚体质之分, 亦有“三阴三阳”之说, 即太阴、少阴、厥阴和太阳、少阳、阳明;在文学上, 唐诗中“边塞诗”多激昂, “山水诗”多清丽, 宋词中的“豪放派”多阳刚, “婉约派”多阴柔, ……阴阳消长又可互相转化使事物具有多元性和复杂性。世间万物如此, 音乐也是如此, 《吕氏春秋》中提到“凡乐, 天地之和, 阴阳之调也。”[14]阴阳之道渗透到音乐的诸元素之中, 如音乐的节奏、力度、音色、速度等, 阴阳调和方能张弛有度, 刚柔、缓急相济融为一体, 从而达到了和谐的至高境界。如著名的《二泉映月》。

由此上可以看出, 中国音乐和其他事物一样也是由阴阳刚柔交合的产物, 但“中国音乐在总体的文化气质上有着一定的阴柔偏向, 在音乐风格上多幽软婉转之音, 少刚劲昂扬之调。”[15] 这种审美偏向的形成和发展是自然环境、生产方式、政治规范、哲学思想等综合起作用的结果, 从而无形之中形成了中国人深层的审美结构, 一种集体的无意识, 影响和制约着艺术的审美趣味。因此中国传统音乐中少激情之曲, 多柔和之调, 难怪王光祈先生认为中国音乐是在“安慰神经”, 欧洲音乐却常是在“刺激神经”。[16]中国乐坛, 虽然出现过“西北风”这样的粗犷、豪放的歌曲, 但最终这股阳刚之气还是难敌绵长的“东南风”, 停留短暂。当今流行乐坛, 很多堪称“大腕级”的男歌手无不是凭着其柔美的声线, 不同程度的具有女性化的倾向, 如毛宁、费玉清、张雨生、张信哲等, 另外还有一些新近走红的小生, 如周杰伦、陈楚生、林宥嘉、许嵩等, 一些偶像组合尤其明显, 如F4、飞轮海、棒棒糖等举手投足更是女性化十足, 而像刀郎、火凤、腾格尔、韩磊等则成了亚文化, 难以和这些具有阴性特征的嗓音抗衡。

“中国风”歌曲也是如此, 虽然也不乏一些弘扬传统精神的快歌, 如《龙拳》、《双节棍》、《霍元甲》、《本草纲目》, 但终不敌节奏舒缓的抒情慢歌传唱度高。根据QQ音乐现流行的100首“中国风”歌曲调查结果, 排在前五位的歌曲分别是《断桥残雪》、《青花瓷》、《千百度》、《天龙八部之宿敌》、《画心》, 这几首歌在风格上都极尽阴柔, 彰显了中华民族整体的审美倾向, 另外从歌手的角度来看, 周杰伦、许嵩的歌在前十首“中国风”歌曲中占了七首, 特别是“阴柔王子”许嵩, 论影响力和人气虽不如周杰伦, 可他凭借一副忧伤阴柔刺骨的嗓音, 从一个无名小辈成为歌迷竞相追逐的对象, 由此可见, 阴柔与整个民族的审美相契合, 更能引起听者的共鸣。

四、大国的崛起及其“国学热”推动。

从国际上来说, 21世纪是科技信息高速发展的时代, 各个国家在经济“全球化”面前都不能固步自封, 但科技的发展又有一定的负面影响, 在这种情况下, 人文主义思潮大盛起来。另外亚洲“四小龙”的经济腾飞, 在国际上也引起了广泛关注, 越来越多的人开始反思思想文化方面对经济发展的带动力, 很多研究者把东方国家的崛起归结到文化上, 认为中国传统文化特别是儒家学说对经济的发展起了巨大的推动作用, 从而出现了一股“孔子热”。当今世界国家之间正在展开新一轮的竞赛——文化输出, 日本的动漫、韩国的韩流、美国的好莱坞电影等正在一定程度上影响着人们的审美情趣和文化理念, 随着中国的崛起, 服饰等富有传统文化特色的书法、绘画、武术等在国外深受欢迎, 呈现了一种总体的传统文化回归趋势, 在音乐上也必然要顺应这种趋势, 突显中国音乐的特色。

就国内来说, 随着改革开放和中国加入世贸组织, 中国的经济贸易发展迅速, 中国的国际地位也日益提升, 中国作为一个东方大国正和平崛起, 民族的自尊心和自信心也显著提升。与此同时又遇到了青少年一代的道德修养问题, 很多人开始从传统文化中寻求解决的内容和方法。中国的传统文化、特别是儒家的伦理道德修养与教育, 就成了传承的重点。由此可见“国学热”的兴起, 是历史的必然。

何谓国学, 国学概念是随着近代西学东渐之后, 与西学相对应出现的一个新概念。“中国是一个有五千年文明的古国, 而且文化的传承与发展从未中断过。我们的先哲为我们留下了浩如烟海的文化典籍, 所有的文化典籍都应属于国学学习和研究的范围, 所以国学的概念应是中国古典文献的总称。”[17]五千年的文明, 在这个物质膨胀, 精神低迷的时代, 古圣贤哲人的智慧可谓是古人留给我们的一大笔精神财富, 我们要认真学习, 融会贯通, 弘扬民族精神, 增长民族气节, 为中华之崛起贡献自己的一份力量。

“中国风”歌曲在这样的大背景下, 从中国圣贤、文学艺术、乐器、戏曲、功夫、绘画、棋艺、医学、瓷器等各个方面广泛吸收古典元素, 如《棋王》、《兰亭序》、《鸿门宴》、《龙拳》、《醉赤壁》、《本草纲目》、《青花瓷》等, 其歌词具有浓厚的古典韵味, 又带有强烈的忧患情结以及爱国情结, 正是当下很多歌曲所缺少的, 也是提高青少年思想道道修养的需要, 因而“中国风”的流行也不是偶然的, 是当代社会背景下的必然走向。

五、流行音乐本身特性决定的。

流行性和时尚性是流行音乐的主要特征, 而一首歌曲怎么才能流行起来并具有时尚感呢?“时尚具有‘同化和分化’两个功能”“所谓‘分化’, 就是通过建立某种时尚的标准、模式使社会中某一类人具有相似的时尚表征, 从而与其他阶层区隔开来。”[18], 所以要想区别他人就必须敢于创新和求变, 要有所突破, 走在时尚的最前端, 只有这样才能有别于他者, 吸引大众的注意力, 增强传播的速度和扩大传播的范围。美国的迈克尔 · 戈德海伯 (Michael H.Goldhaber) 在1997年发表了一篇“注意力购买者”的文章, 指出当今社会是一个信息极大丰富甚至泛滥的社会, 而互联网的出现, 加快了这一进程, 信息非但不是稀缺资源, 相反是过剩的。而相对于过剩的信息, 只有一种资源是稀缺的, 那就是人们的注意力。[19]音乐也要不断地被注入新鲜的血液, 才能吸引大众的眼球, 增强购买力。

从西方流行音乐的发展历程上来看, 都是新浪推前浪波浪似的发展, 如美国, 20世纪20年代是爵士乐的黄金时代, 20世纪40年代到50年代, 爵士乐进入了雅化转变时期, 出现了“比波普” (Be-Bop) , 40年代从布鲁斯音乐中衍生出了一种新的音乐种类——节奏布鲁斯, 到了50年代, 美国出现了一种更新潮的音乐形式——摇滚乐 (Rock) , 成就了有“猫王”之称的埃尔维斯· 普雷斯利 (ElvisPresley) 。到了六七十年代, 美国的摇滚乐出现了很多新形式, 如“滚石”、“重金属”、“朋克”等, 更叛逆、更威胁。80年代美国的流行乐坛诞生了“流行音乐之王”的迈克尔·杰克逊 (Michael Jackson) 以及麦当娜 (Madonna LouiseCiccone) 等摇滚明星。

由此可见, 任何一个国家的音乐不会是停步不前的, 都是不断求新求变的, 中国的流行音乐乐坛从改革开放以后也经过了一系列的演变, 从邓丽君的清婉柔美之音到崔健的摇滚乐, 从80年代中期的“西北风”到90年代的民谣热, 再到如今中西、雅俗、传统和现代结合的乐坛, 可以说乐坛一直都是流动的。当代社会节奏的加快, 原来你侬我侬的小情歌已不能适应这个瞬息万变的社会, 以及R&B、Hip-Hop风格的机械复制, 造成这些音乐文本“韵味” (本雅明) 的丧失。在阿多诺《论流行音乐》 (“On Popular Music”) 一文中也指出流行音乐具有“标准化”的特征。“‘标准化’使得那些即使是最独特的东西也变得乏善可陈。” (Adouno, 2009:64) 通常一首歌曲变得流行以后, 市场上会竞相复制和模仿, 以至于造成了这种风格的泛滥成灾, 出现了“意义的通话膨胀”, 造成的后果就是“标准化”。当前的流行文化市场上流行音乐的生产, 如果类似的风格大行其道, 势必会导致意义的“贬值”。

当今乐坛, 消费大众对流行歌曲情情爱爱直白的歌词与西方曲风旋律所提供的消遣和刺激习以为常, 普及和泛滥意味着走向平庸, 这样的市场环境下引不起人们的消费欲望, 对平庸生活的反叛心理, 人们迫切需要一种变化, 而这些把西方流行元素与中国文化传统有机结合的音乐形式, 形成乐坛的一股新势力, 对审美疲劳的人们老说简直是过瘾至极, “中国风”无疑对当时的流行乐坛起到了“颠覆”作用, 这种古典和现代有机融合的新形式, 反而在审美心理上产生一种“陌生化”的感觉, 激发他们的兴趣, 引起了乐坛的“震撼”。

篇9：电影语言流行风

口号型

这类台词往往体现一种意念，观念，代表一个时期人们对社会生活的思考与企盼。

“讨个说法”

1992年《秋菊打官司》公映后，几乎人人都记住了“讨个说法”这句影片中的点睛台词。这句话一时在社会上广为流传，成为时尚语汇。大到重大事件的探究，小到日常工作生活中的矛盾，都喜欢冠以这句最时髦的话“讨个说法”。这句话成了一个口号式的代名词，是这一时期群众捍卫自我正当权益的最佳表达方式。

“一个都不能少”

这句话源自影片《一个都不能少》的片名。影片中，为了制止学生流失，小学代理老师魏敏芝历尽艰辛，终于完成了“一个都不能少”的嘱托。这句话也理所当然地成为普及教育的口号性动员、决心和誓言，并且迅速渗透到各行各业和人们的生活甚至广告语汇中。一年后开展的全国人口普查的宣传海报，仍以“一个都不能少”作为引起人们重视的宣传语。

感情型

对话是人物内心世界的流露，是人物感情的宣泄。电影中那些凝炼而又极具感染力的对白，被广泛的运用于生活之中。

《泰坦尼克号》中“你跳！我跳！”这句话表达了对心爱之人的执着情感，成为生活中情侣间传递真情挚感的经典名言。

“你再往前半步，我就把你杀了”

“你应该这么做。我也应该死。曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。你的剑在我的咽喉上割下去吧！不用再犹豫了。如果上天能够给我一个再来一次的机会。我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……一万年。”

——《大话西游》

罗密欧对朱丽叶说：要是我这俗手上的尘污，亵渎了你的神圣庙宇，这两片嘴唇，含羞的信徒，愿意用一吻乞求你宽怒。……这一吻涤洗了我的罪孽。

——《罗密欧与朱丽叶》

“我只说这一次，我以前从来没有这么说过，这样确切地爱，一生只有一回。”

——《廊桥遗梦》

以上这些台词在青少年中广为流传，被频繁使用，以至达到了几乎被说滥的地步。他们在这些台词的浸淫下成长，在这些台词的感召下逐渐走向成熟。

幽默型

这类台词一语出口幽默风趣，成为生活大餐的调味品，往往能收到意想不到的效果。

“地主家也没有余粮啊。”

“安红，我想你，想你想的想睡觉。”

——《有话好好说》

“她干嘛不做个修女嫁给上帝。”

——《绝代宠妓》

“我有问你意见吗？”

“现在有一个好消息和一个坏消息告诉你，好消息就是你的超常的忍耐力已经赢得了我的尊重，坏消息就是我要加倍努力地修理你。”

“想哭的时候就倒立吧，这样本来要流出来的眼泪就流不出来了。”

——《流星花园》

脑筋急转弯型

这类台词饱含睿智，把严肃的话语轻松道出，能起到既不使人难堪又能收到效果的作用。

劝架时：“喂喂喂！大家不要生气，生气会犯嗔戒的！

听不懂别人说什么时：我明白了，你神经病。

考试不及格时，我猜中了前头，可我猜不着这结局。

看别人也没及格时：师弟，你也中招啦！

许多情况下，对事态把握不了所以故做不在乎时：没关系啦，生亦何哀，死亦何苦……

——《大话西游》

新的影视作品层出不穷，流行的台词时时更新，如今《流星花园》的热映，其中许多台词成了青少年的口头禅。这种影视语言流行风，为大众生活增添了一道亮丽的色彩。同时也为青少年提高语言运用能力提供了一个学习的途径。

篇10：校园流行风作文

这个卡片上印着奥特曼和怪兽的图片，以及这张卡的攻击值和防御值。它的玩法是：两人同时出一张卡，石头剪刀布，赢的那一方，看自己的攻击比不比对方的防御值高。如果比对方的高，就可以把对方的牌拿走。如果不比对方高，先把对方的卡拍打一下，下一盘你又赢了，你就可以把他的卡收走了。

起初，这些都是男孩子玩，但不知是哪个女孩子突然也玩儿了，这种卡就变成在女孩子中间也很流行了。下课玩卡的人成群结队。平时下课，男孩子都出去追追打打，女孩子在走廊上玩游戏，看男孩子的热闹。现在，多数同学都在教室里玩卡牌，我们班的走廊也难得安静了。

起初，我对这种卡不感兴趣，但是我的同桌和前面的人，都有厚厚的一沓，足足有两百多张，叠起来有上10厘米高。短短两三天，他们就买了这么多，真是土豪啊。他们每次都玩得好开心，我也有点手痒痒。“同桌，你给我几张玩儿好不好？”“好吧，给你几张，反正我很多。”我高兴地接过卡，里面只有两张奥特曼，三张怪兽。这几只怪兽好丑啊，丑到不忍直视。我跟几个女同学玩，我手气不错，赢了几张，接着我又问前面的同学和我同桌要了几张，我一下子有了一二十张，也有一两厘米高了。不过，比起我们班男生的卡，简直是少得可怜。所以，我动用我的零花钱，去买了两块钱的卡。两块钱都只有16张，我有种被坑的感觉。

结果没想到我的好朋友买了很多，又送给了我两三厘米高。这就像我积累的财富，似乎又有了满足感。

这种卡作为娱乐，虽然很好，但它对我们的课堂也有了一些影响。一些男生上课时忍不住把手伸进抽屉里，去翻一翻他抽屉里的那些卡。通常，这些小动作都能被任课老师敏锐的眼光捕捉到。所以，任课老师会从正在偷偷玩卡牌的同学处一举截获卡牌，一节课下来能收获一大把的卡。但这些男生却不见得太伤心，因为他们还有很多。

收获最多的是科学老师。有一次，他收获了整整10多厘米高的卡。这是我们班的谢某某贡献出来的，他哭丧着脸。不用说，这是他全部的卡，这一次科学老师捡了个大便宜，他这里，至少有二十块钱呢。

篇11：我班流行风作文

我班流行风可多了，闲来无事，我把我班流行风都介绍给大家吧!

流行风一：溜溜球喜欢指数☆☆☆☆讨厌指数☆☆

我们班不知是谁掀起的这股玩溜溜球风，这场流行风可把我闺蜜害惨了!刚刚开始，不知是谁带了溜溜球来玩，然后，男孩们的好奇心起来了，这天下课，每个人都找他借溜溜球玩，第二天早上，我真被吓到了，只见全部男生都手拿着溜溜球玩，我还听到了他们说谢才买了一个50元的溜溜球，我的小心脏都快被吓出来了。我去找我闺蜜伶，接我看见她津津有味的玩着溜溜球，我天!这年头，女生都玩?中午的时候，伶的溜溜球坏了，她嚷嚷着说要买一个20元的溜溜球，我淡定的说:“你有钱吗?”“有，就算没有我去拿我的私房钱!”我晕!

流行风二:吃奶油喜欢指数☆☆ 讨厌指数☆☆☆☆

这是继溜溜球风后的新流行风，这是我班云最先买的，她把奶油带来学校，炫耀似的对我们说：“你看，我买到了奶油哦!”接着，所有人对议论起来:

“奶油?是不是到后面买的?”

“奶油在哪买的?我要十个!” (好有钱……)

“这次的流行风带头人归她莫属了。”

“说的没错。”

然后，云对我们说：“后面的.小卖部有卖。”当她说完这话时，教室里的人除了她全都像火箭一般飞向小卖部。“我的妈呀，需不需要这么激动?”

流行风三：写小说喜欢指数讨厌指数☆☆☆☆☆☆

这股流行风是我带动起来的，因为我看了阳光姐姐的小说《我班流行写小说》，然后发动很多爱写作的男生和女生，开始埋头写小说，我一点也不讨厌，因为我非常喜欢写作，我曾写过一篇作文，给编辑社，被写在上面了呢!我现在写的小说名叫《水晶般的友谊》，伶写的是《蜜桃班的友情》。没过多久，我们就不写了，因为，没耐心嘛!

流行风四：非主流喜欢指数☆☆☆☆☆☆ 讨厌指数

说起这股流行风，可把我害惨了!因为非主流，伶硬是把我拉到打耳洞的地方，要我打两个耳洞，我说“不打好吗?我怕疼。”“必须得打!”她霸道的说。我好说歹说，终于只打了一个耳洞。然后她又带我去买非主流的包包、耳环、手链、文具包、贴纸……这天下来，足足花费了我70多元，唉!