微电影

2024-05-16

微电影(精选十篇)

微电影 篇1

关键词:微电影,大学生,现状,存在问题,发展建议

微电影在我国诞生只有短短几年, 在这几年时间里, 微电影通过不断创新, 不短吸纳, 逐渐的被广大观众所追捧, 甚至还引起许多著名导演和演员参与微电影的制作。伴随着互联网和移动终端的普及, 微电影的制作门槛也大大降低, 参与微电影拍摄和制作的人也越来越多, 在校大学生也随之参与其中。校园微电影也就成了大学生热捧的对象, 丰富多彩的内容有值得汲取的经验也有要改正的问题。

一、微电影概述

(一) 微电影的定义

微电影 (Shortfilm) , 顾名思义即微型电影, 又称微影、小型电影, 指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片, 具有完整的故事情节和可观赏性。 从视觉停留的角度来讲, 微电影有其特殊的意义, 它能更清楚地让观众记得发生在30分钟左右的故事, 而且在长时间内, 依然记忆犹新。微电影是微时代——网络时代的电影形式, 名称富有中国特色微电影之“微”在于: 微时长、微制作、微投资, 以其短小、精练、灵活的形式风靡中国互联网。各种参差不齐的“小短片”, 来自于各种相机、DV、手机, 一个真正源自于生活的小电影。[1]

(二) 微电影的产生

微电影最早产生于2007年的法国影像论坛第三届口袋影展。随着网络和移动式生活的快速普及, 快餐式文化逐渐盛行, 智能手机、平板电脑等移动多媒体终端成为人们享受娱乐的主要工具。[2]在智能手机上人们可以下载各类观影软件, 随行随看, 享受电影带来的乐趣。 伴随着生活节奏的不断加快, 口袋电影 (Pocketfilm) 即微电影经过几年的发展, 在中国也出现了类似的影展, 例如在北京举办的微电影大赛、非常短片竞赛等。

(三) 微电影的特点

1. 微时长:微电影有别于传统电影, 其放映时长从几十秒到几十分钟不等, 剧情与传统的电影相比也较为简单、紧凑。

2. 微制作:微电影放映时长决定了它的投入不会像传统电影那般巨大, 较小的微电影甚至可以在几天内完成所有拍摄剪辑工作。

3. 微投资:一般的微电影投资不会太多, 从几百元到几万元不等, 如大学生拍摄的微电影, 投资不过几百元。 也有系列微电影投资会较大, 如近期很火的《万万没想到》 等。

二、微电影进入校园的原因

(一) 互联网的快速推动

随着网络视频业务不断发展, 互联网已经成为一个重要的影视播放平台, 各大视频网站如优酷、土豆、爱奇艺、PPTV等竞争异常激烈, 在这种环境下, 成本较低的微电影便成为网络视频运营商创新的一个契机。[3]

而大学生作为网络的常用者, 他们更容易接受网络所传递的信息, 并且转换成自己的内容, 从而进行创造。 有许多校园微电影最开始就是朝着模仿电影的态度, 把微电影作为一个学习的机会。久而久之, 在网络的快速传递下, 微电影变成了在校大学生的一个发音平台, 展示平台。

(二) 内容短小, 成本低廉

随着社会快速发展, 人们的生活节奏愈发加快, 快餐式的文化消费时代悄然而至。相比于长达一两个小时的传统电影, 篇幅较小的微电影却满足了当下人们接收思维与习惯。在无法抽出多余的时间去影院观看一场电影时, 人们更愿意在茶余饭后, 在工作之余登录各种视频播放平台搜罗自己感兴趣的视频短片, 既不会耗费太多时间, 看起来也方便快捷。大学生作为网络上的新兴人类, 很快就接受了这种快速观影模式, 他们会在网上花大量的时间寻找他们感兴趣的东西, 而微电影这种短小的、免费的、精悍的电影形式自然也成了年轻的大学生们所喜闻乐见的一种娱乐方式。

正因为微电影篇幅短小, 也就决定了其制作成本的低廉。它不像传统电影那样, 拍摄制作都需要专业的人才和专业的设备, 一个小DV机, 或一台单反相机, 甚至一部手机就可以完成拍摄工作。制作成本少则几千, 多则几万, 这相比于传统电影的制作成本, 可以说是微乎其微。而在校大学生作为低消费人群, 一台单反就能满足大学生自己制作电影的好奇心, 而且制作成本低廉, 使得校园微电影如雨后春笋般发展。

(三) 参与性强, 传播渠道广

微电影的参与性较强。随着人们的生活水平在不断提高, 视频拍摄技术和录制设备的普及大大降低了微电影的准入门槛, 网上可以随时下载制作视频的软件, 还有各种教程。使得大学生不再甘于默默地关注, 更多的人走到台前来, 成为了微电影的参与者。只要你对微电影感兴趣, 就可以写剧本、做演员、当导演, 甚至自拍自导自演, 制作自己的微电影。这对大学生来说就是一个锻炼自己, 展示自己的好机会。

同时微电影的传播渠道不同于传统电影以院线传播为主的方式, 它主要是通过一些新媒体播放平台中的视频播放功能进行传播, 例如便携式电脑、智能手机以及那些带有多媒体娱乐功能的移动设备等。大学生们在观看的同时还可以通过博客、微博等进行评论和转发, 从而实现病毒式的快速扩散和传播。满足了大学生们瞬间成为校园名人的存在感, 同时也让大学生们对微电影的兴趣有增无减。

三、校园微电影的类型

校园微电影是生活在校园中的学生, 自编自导自演的电影形式。大多数以爱情、青春、家庭、友情为题材的微电影故事, 把生活道理、成长感受蕴藏在剧情当中, 表达出学生群体的感情与生活状态。

( 一) 爱情片

爱情片是讲述的校园男女的爱情故事, 以男女主角在爱情的产生、发展、结束过程中经历的悲欢离合为故事线索, 有悲剧性的结尾, 也有大团圆的结尾。大部分以校园为背景, 讲述校园爱情故事, 表现爱情青春美好的一面。

校园微电影爱情片大部分的故事内容就是情侣之间相见、相恋、误会、和好。在一定程度上分享了青春的美好回忆, 留住了最青涩的时光。但是也有一些校园爱情微电影为了吸引眼球, 影片中穿插运用暴力等手段。 例如青春爱情微电影《青春期》。讲述了一位90后少女程小雨, 因为家庭离异而导致性格古怪, 错误价值观, 不学无术, 爱好玩乐。但是胆小懦弱的汪小菲却喜欢上了她。在追求程小雨的过程中用身体的伤害证明了爱情的伟大。但是影片中出现了很多暴力成分, 在另一层面上会容易诱导青少年。

校园微电影本来就是一种传递校园正能量的途径, 爱情片更是让大家感受到校园的纯真。所以在创作过程中要摆正态度, 拍出适合大众观看的爱情片, 才能让校园微电影得到更多的认可。

( 二) 励志片

校园励志片其实是在讲述一个人的成长史, 描述主人公历经重重困难、挫折, 最终获得心灵上的成熟走向成功。励志片在校园中更多的是启发学生们的潜能, 能够找到自己的目标。优秀的励志片能够帮助克服心里的煎熬, 从而战胜困难。例如筷子兄弟的《老男孩》就是讲述了两个痴迷迈克尔·杰克逊十几年的平凡“老男孩” 通过自己的努力登台找回梦想的故事。对于大学生来说未来是充满挑战的, 所以更多的人寄托于微电影表达自己内心的理想。

( 三) 友情篇

校园友情篇, 描述的是朋友之间的友情, 大学生大部分展现的是和寝室室友的友谊, 每一年的毕业季这类微电影影片尤其多。朋友之间的友情能使身心受益, 朋友的帮助无处不在, 校园里的纯真友谊更值得歌颂。

( 四) 搞笑片

校园搞笑片就是指能让观众捧腹大笑的微电影作品, 这些作品通常都很受欢迎, 现如今大学生生活在快节奏的环境下, 搞笑的电影备受大学生青睐, 看过之后不仅能让人心情愉快, 还可以暂时忘掉一切不开心的事, 微电影中主人公通过搞笑动作和搞笑的语言来引人发笑, 以达到搞笑的目的。[4]例如微电影《麻辣隔壁》讲述了在宿舍里四个性格怪异的大学男生发生的幽默故事。轻松、有意义的搞笑故事, 让大部分大学生都感到与自己身边的故事相同, 从而达到感同身受, 那么这部影片就自然融入到了学生的心中和生活中。

( 五) 悬疑片

校园悬疑微电影是指影片充满许多未知因素, 利用观众的好奇心理, 制造主人公身处环境的诡异, 讲述离奇故事。强大的视觉冲击和恐怖音乐, 出人意料的结局来阐述道理, 引人深思。通常结局意想不到, 让人大呼过瘾。最大的特点便是以悬念构造影片的整个框架, 而且环境基本上以教学楼或者寝室为主要拍摄场景。

四、微电影现状对校园微电影创作的影响

(一) 微电影发展的优势对校园微电影的影响

1. 制作门槛低。微电影的制作门槛低。与传统电影相比, 微电影不必耗资数百万、数千万甚至上亿元。拍摄一部传统电影可能要在剧本版权、仪器设备、明星阵容、 拍摄制作团队、电影宣传等方面花费巨大的投入, 而拍摄微电影却相对简单。

首先, 微电影的放映时间短, 这就决定了它的内容必须要短小精简, 所以不必像传统电影一样, 在剧本方面投资太多;其次, 微电影的拍摄制作没有传统电影那样专业繁琐。拍摄传统电影首先需要专业的导演、演员及摄制团队, 尤其是一些知名导演和演员。还需要配备专业的摄影机, 专业的灯光音响, 后期还必须在专业的录音棚内请专业的配音员配音, 在专业的电脑上剪辑制作。而一般微电影对于摄制的专业性要求较低, 拍摄不需要高清摄影机, 普通的摄影机、DV、单反相机甚至手机都可以拍摄。它的后期制作也不必在专业的电脑或软件上编辑, 一些简单的软件甚至在手机上就可以完成, 比如Windows live、EDIUS、会声会影带有或可下载视频剪辑软件的手机等。这样的环境为校园微电影的产生创造了充足的条件。

而对于喜爱拍摄电影的大学生来说, 更是提供了一个很好的机会。凡是想要拍微电影的大学生都能拍属于自己的微电影。而且不用担心没有地方学习, 不懂都可以去网上看视频教程, 只要自己愿意学习。

2. 故事性, 娱乐性强。微电影的核心主要分为两类: 一类是故事性微电影, 故事的内容也多是影视内容的微小版, 拍摄者多为微电影的爱好者, 讲述的也多是一些融入作者灵感创意的故事, 往往从故事的剧情上就可以引人入胜, 其中不乏感人的或搞笑幽默的情节, 令观看的人产生浓厚的兴趣;一类是宣传性微电影, 此类微电影一般为公益性或者带有商业性的广告宣传片, 例如百事可乐公司所拍摄的《把乐带回家》。这类微电影告别了过去叫卖式的、强制性的宣传, 把故事的情节和所要表达或宣传的主题巧妙地融合在一起, 让观众在了解故事情节的同时更能体会到制作者所要传达的情感, 从而让观众喜爱上这种新颖的广告形式。

校园微电影时间短, 资金有限。一般校园微电影都是非专业演员, 更具娱乐性, 平民化, 使得大众容易接受和理解。

3. 创作环境宽松。微电影作为新兴事物, 目前国家还没有出台严格、明确的审查制度。这就为这个新兴的事物创造了较大的发展创作空间, 因此吸引了一大批大学生微电影爱好者参与创作制作, 从而让他们有机会展现自己的电影理念及实现自我价值、个人风格, 成就了许多学生实现自己拍摄微电影梦想的机会, 也为微电影提供了更多的市场发展前景。

(二) 微电影发展中存在的问题对校园微电影的影响

1. 内容低俗, 缺乏约束管制。微电影的发展优势并非都是正面的, 正因为它的优势明显, 反而成为制约它健康发展的因素。上文说到微电影的制作门槛低, 创作环境宽松, 这就导致了微电影作品源源不断, 其中不乏含有色情暴力, 低俗恶搞的内容。尽管国家广电总局和国家互联网信息中心联合下达通告, 规定微电影等网络视听节目必须经过统一审查后才能播放, 但在没有明确规章制度的约束和管制下, 审查工作主要还是各大视频网站负责。[5]而视频网站自身为了赚取观众的点击量, 对于一些刻意露骨、低俗无营养的内容, 描绘社会黑暗面、 爆粗口的句段视而不见, 刻意放纵, 以偏离正当的运营手段来谋求发展, 导致一些不正确的人生观、价值观存于夹缝, 给观众, 给社会带来较大的负面影响。

校园微电影在这种负面环境下, 并没有找到自己的出路, 而是人云亦云, 只是跟风的模仿。大部分的校园微电影都是关于爱情篇、友情篇, 内容单一俗套, 缺乏创意。

2. 资金缺少, 制作技术缺乏。微电影发展至今仅仅几年时间, 可以说其市场尚在初始开发阶段, 因其投入少, 成本较低, 而且是免费观看, 再加上宣传手段单一, 致使它的利润少, 甚至可能是零利润。所以很少会有赞助投给微电影的拍摄, 从而资金的缺乏使得微电影的制作成本低。那么演员的服装还有场地等等道具的使用便由于资金的缺乏而显得影片水平低, 即使有好的剧本也无法拍出好的微电影。同时校园微电影也是如此, 学生为了节约拍摄费用, 会拉广告或赞助, 一部的优秀微电影强行植入的广告会使得影片很突兀, 从而无法成为好的影片。还有的校园微电影是自娱自乐的制作, 更无专业性可言。

在门槛低的环境下, 制作技术谁都能学会。但是制作技术水平的不同, 使得微电影的层次也高低不同。在很多大学生的观念里只要拿起机子就能拍, 拿起素材就能剪。其实并不是这样, 拍摄和剪辑都要有画面感和逻辑思维才能拍出自己想要的画面。还有声音的处理, 采集。 在电影的制作过程中, 编导、摄像、剪辑、后期、声音等等分工都很明确, 有专门的软件和彼此的配合才能制作好一部微电影。

3. 推广宣传手段单一。微电影在推广宣传的手段上比较单一。微电影不同于传统电影, 因其拍摄制作投资较小, 少则几千, 多则几万, 所以微电影不可能与传统电影一样选择关注度较高的电视、报纸或杂志来宣传推广, 更不可能为一部小小的微电影召开一场新片发布会。[6]微电影的推广渠道主要是网络新媒体平台, 但由于新媒体在受众人群中只有被动选择的性质, 所以人们观看微电影也就存在了偶然性。也就是说要推广宣传一部微电影, 只能是在人们选择一个固定的观看平台后才有可能关注到这部微电影, 观看的黏度并不高。所以, 微电影在宣传推广上比较困难。

校园微电影宣传平台也只是单一的网络平台, 对于大学生来说, 认可能让创作积极性得到最大提升。而在微电影创作之后得到的反响平平, 这对大学生创作微电影的积极性来说是一种打击。那么制作过程的辛苦便使得大学生不会再有创作微电影的想法。

五、校园微电影创作良性发展

(一) 还原校园真实面貌

还原校园生活真实面貌, 在这个基础上来扩大微电影的题材范围。为了故事更吸引人, 故意制造故事情节, 反而显得生硬和虚假, 而是要结合实际, 发现我们身边的好故事。每个人都有发现美的眼睛, 只要认真寻找就会找到真实有故事性的题材, 这样的故事能打动人心, 引起共鸣, 否则, 只会让观众更加反感。而且微电影题材不一定只存在于我们的校内环境, 其实只要做个有心人, 社会上的题材也可以采用。

(二) 培养同学们的微电影专业技能

在拍摄画面的时候, 同学们基础的拍摄技巧要学会, 推、拉、摇、移、晃。但是最基础的就是要保持画面的稳定, 要想保持画面稳定, 最重要的是镜头稳定, 固定镜头可以使用三角架, 在拍摄过程中尽量使用广角镜头, 保持画面的整体效果。后期制作过程要熟练掌握非线性编辑系统的操作, 根据创作文案添加适当的特技, 符合文案所要表达的效果。同时, 学生可以多看专业书籍, 寻求专业老师的帮助, 或者去当地电视台实习一段时间来增长自己的专业技能, 这样更有利于自己的电影创作。

(三) 平衡数量与质量, 坚持创意至上

当下校园微电影内容多低俗、恶搞, 而且此类型微电影所占比例较大, 对于这种情况, 最长远的解决方法还是提高大学生整体的观影水平, 没有需求就没有供应, 只有大学生的欣赏水平和需求提高了, 微电影的制作质量才会提高, 那些低俗露骨的微电影才不会泛滥。同时制作微电影的大学生与新媒体平台也要 (下接第146页) 共同努力, 立足于引导大众价值导向, 传播正能量, 在微电影的拍摄和制作方面更多的融合传统艺术, 注重影片的文化底蕴、思想艺术、视听风格等元素, 坚持创新, 制作出既有创意又不失主流价值的作品, 以正确引导大众价值导向, 这样才能长久的发展下去。

(四) 完善相关审查制度

虽然广电总局与互联网信息中心在2012年出台了关于网络影视剧的专项规定, 但只是粗略的要求网络视频制作方、发行单位与政府统一协调审查, 并未责任到人。 以下是本文就目前关于微电影专项规定的不足之处提出的几点建议:

1. 微电影制作单位应该立足于顺应互联网发展的规律和特点, 坚持正确的价值导向和传播主流价值。

2. 微电影播放平台单位应遵守谁办网谁负责的审查原则, 对微电影一律先审后播。对于那些低俗的, 含有色情暴力情节的微电影一律不允许上线播放。

3. 微电影行业相关协会应自觉组织开展自律自审, 严格把关, 确保行业健康发展。

4. 政府应加强监管力度, 建立不定期审查方案, 对于不遵守微电影专项规定的制作方、审查方及上传发行单位进行严肃处理。

六、结语

尽管微电影在发展的道路上存在诸多问题, 但依然能看到它的广阔前景。伴随着信息时代的发展, 微电影行业还会不断加大前进的步伐, 扩大规模, 成立品牌, 建立蓬勃发展的文化传媒事业, 同时贡献更多的优秀作品, 为它的观众提供更多的精神食粮, 也为中国电影行业培养更多的人才。

参考文献

[1]微电影百科名片[EB/OL].http://baike.sogou.com/v11150034.htm.

[2]康初莹.“微”传播时代的微电影营销模式解读[J].新闻界, 2011, (07) :11-12.

[3]饶曙光.微电影:新的电影形态, 新的产业业态[J].当代电影, 2013, (13) :7-8.

[4]吴晓东.微影:大银幕时代里的草根游戏能玩多欢[J].中国青年报, 2011, (09) :3.

[5]刘超.中国微电影的发展之路[J].华人时刊, 2014, (24) :23.

微电影 篇2

《姥爷》故事梗概

姥爷是一名退休工人,姥娘死后一个人生活,每月有五千元退休金,再加上我们平时也都给他钱,根本不缺钱,他却非常节俭,穿的衣服都是捡我们穿剩的,买菜也是最便宜的,还还一分一角的讲价,花一分钱都记在账本上,大家都管他叫老抠门儿。

这天刚他从银行支出五千元退休金,出门看见街上一辆轿车把人撞倒逃逸,许多人围在旁边不敢去救,老爷拦下一辆出租车,和司机一起把受伤的人抬上出租,送进医院,把五千元都交了押金,等伤者的家人赶到,他悄悄地走了。

姥爷从医院出来到菜市场想买菜,一摸兜里没钱。就给我打电话说要借五百元钱,我问他借钱干啥,他说工资钱不小心丢了,这个月的生活费没了,我答应给他,因为正在上班,说中午给他送去,他却坐公交车到我单位,因为身上穿的破旧怕给我丢脸,就在门外等。看到街上几个背书包的孩子又唱又跳的去上学,引起老爷的回忆。

几年前,姥爷在家里看电视,电视里主持人介绍一对边远山区的双胞胎孩子因为没有学费面临辍学,姥爷拿出所有的积蓄寄给他们,还答应每月寄五百元给给他们做生活费。双胞胎孩子给他写来的感谢信和照片,姥爷欣喜的看着,还经常打电话询问他们的学习情况。老爷从我这里拿了五百元钱,这才想起这个月没给双胞胎孩子寄钱,手里仅有五百元钱,如果寄给了孩子,又没了生活费,本想再给我打电话,又觉得不好意思,就给姐姐打了电话,姐姐又给了五百元钱,姥爷又到银行给双胞胎孩子汇钱,汇完钱给给孩子家里打电话,家里人哭着告诉他两个孩子因心脏病突发住进医院,家里正在四处筹集钱给孩子做手术。姥爷一听又着急了,满脸愁容的在街上走着,几次拿出手机想再给我和姐姐打电话,始终没打。姥爷走在一家房地产公司门前停住脚,突然想起什么,赶紧拦住一辆出租车回家,找到房产证,来到房地产公司把自己的住房租了出去,姥爷把租房钱都寄给了孩子,租房人搬到他家,他拎着两个包袱出来,走到学校门前,姥爷坐在包袱上看着里面的学生发呆。姐姐要出国,临走前打电话姥爷,姥爷想说实情,又不想说。我下班开车路过,看见姥爷,停住车,问起姥爷。姥爷说了实情。我把姥爷的事告诉姐姐,快到飞机场的外孙女又返了回来。我和姐姐决定陪姥爷一起去乡下看望有病的双胞胎……

人物简介:

姥爷——男,70岁,退休工人,一个乐于帮助他人,自己却节俭生活。

外孙——男,20岁,公司员工。

外孙女——女,30岁,外企员工。

1姥爷家 晨 内

东方刚刚发白,姥爷家的灯就亮了。姥爷起了床,先拿起放在床头上的姥姥遗像看了看,又放回原处,接着擦拭着挂满墙的奖状和相片。

特写:一张发黄的老照片,照片上是双鬓刚白的姥爷脖子上系着红领巾和穿得破旧的一群农村孩子合影,合影的远景是大山,近景是学校操场和一条横幅上写着欢迎局长来我校检查指导工作。

(切)山村小学,破旧的草屋,木板搭的桌椅,课堂上十几个穿得破旧,有的光着脚的孩子在听老师讲课。其中一个小姑娘怀里还睡着一个两三岁的小妹妹…… 2客厅 晨 内

一条小狗狗卷曲在沙发上睡觉。

姥爷悄手嗫脚的进了客厅,走到沙发前,用手轻轻的拍着狗狗。姥爷:巴图,天亮啦,起来吧,咱们去晨练。狗狗醒来,和老爷亲近。3街道上 晨 外

姥爷在跑步,狗狗跟在身后。姥爷边跑边检着街上的垃圾扔进路边垃圾桶,狗狗也帮着用嘴叼纸片跟着扔进垃圾桶。4公园里 晨 外

姥爷身穿戏装正和一群票友在唱京剧《空城计》,狗狗坐在旁边也入迷一样,跟着姥爷举手投足一招一式不住的摇头晃脑,伸着左右前爪。5早市 晨 外

姥爷在挑选着青菜,看看这个,瞧瞧那个,拿起来又放下,不住的摇头,嘴里不住的念叨着:涨价啦,又涨价啦,怎么老涨价? 狗狗也闻闻这个,嗅嗅那个,不住的摇头。

狗狗发现什么,冲着上边放着“减价处理”字样的一堆快要腐烂的白菜叫着。姥爷满意点点头,同时用手拍拍狗狗的头,狗狗用嘴叼着老爷的裤脚拉到白菜堆跟前。卖白菜的小贩正忙着给别人称菜,没有理会姥爷。狗狗冲着小贩叫了两声,小贩吓了一跳,这才回过头。姥爷用手指着白菜问小贩:这白菜多少钱一斤? 小贩:五毛钱一斤。

姥爷独白:别人卖一元,他卖五毛,便宜一半儿,去掉烂的也合适。姥爷:这菜都烂啦,还要这么贵?两毛吧,我买二斤? 狗狗听懂似的冲着小贩拱拱嘴,叫两声。

小贩:老爷子,看你这穿戴,也不像有钱人,也没钱买好菜,你这么大年纪,就算照顾你,两毛就两毛吧。

姥爷挑了一棵白菜放在电子秤上,秤上显示0.95公斤。狗狗趴在秤跟前,伸长脖子仔细地看着,冲着姥爷叫两声。老爷拿出一元钱递给小贩,小贩找给姥爷六毛钱。姥爷:“还差二分呢?

狗狗也帮腔似的冲着小贩叫两声。

小贩笑了:“老爷子,现在别说一分二分,就是一毛两毛掉在地上都没人捡。” 姥爷:那不行,一分二分也是钱,你得找给我。小贩:老爷子,现在一分两分的钱都没有啦,我咋找你? 姥爷:没钱再给点菜。

小贩:行行行,你再拿一棵,就算我送你的。姥爷:那不行,一是一,二是二,该咋地就咋地。狗狗也点点头,冲着小贩叫两声。姥爷又掰了一个菜帮儿离开。小贩手指姥爷:穷鬼!

姥爷没理会,狗狗回头冲着小贩狂叫两声。旁边的人都用奇异的眼光看着姥爷。6姥爷家 晨 内

老爷开门进屋,狗狗先跑进来,姥爷把白菜放进厨房,到卫生间去洗手。

狗狗跑进客厅,从茶几下的夹层里叼出一个旧账本,熟练的放在茶几上,又叼出一支圆珠笔,放在账本旁。

洗完手脸的姥爷从卫生间出来,坐在茶几前把买菜的四毛钱记在账上。

微电影 篇3

【关键词】广告 微电影 品牌传播

2006年,推特诞生,“织围脖”成为一种新潮行为。2009年,新浪微博问世,使全世界规模最大的消费群体接触到“微”这一新概念。众多打着“微”旗号的广告作品进入公众视野。如凯迪拉克精心制作的商业大片《一触即发》、《66号公路》投放于互联网,赢得众多围观、评议、转载,获得了超乎想象的传播效果。

一、微时代的崛起

微时代,可以被描述为“以微博作为传播媒介代表,以短小精炼作为文化传播特征的时代”,也可泛指一切以互联网为主要传播渠道、主体具备草根性、内容具有短小性、受众具备年轻化的社会传播行为。而微时代的到来,具有其必然性。

1、碎片化的媒介使用

“在路上、在床上、在网上”已经是当前社会公众行为轨迹的真实写照。传统四大媒体,正逐步被手机、互联网、移动电视等新媒体瓜分着受众。在日益去中心化的媒体世界中,传统的广告投放效果日益受到质疑。

具有购买力的青年一代正快速向网络媒体分流,愈发重视媒介在提供信息时的附加服务,如转载、评论或基于聊天功能的交友功能等。根据CNNIC中国互联网调查报告显示,观看视频已经成为中国网民的第三大互联网行为。视频网站正在成为广告主不可忽视的营销新阵地,成为与电视媒介互补的营销新平台。《第28次中国互联网络发展状况统计报告》显示,截至2011年6月,中国网民达到4.85亿,微博用户数量从2010年底的6311万爆增到1.95亿,成为用户增长最快的互联网应用模式。最近发布的《中外电视剧产业发展报告》也显示,超过4000万人只使用网络视频而不看传统电视,微视听正得到越来越多人的喜爱。

与此同时,多样态的媒体也在瓜分着受众注意力,在娱乐与体验成为媒体主要诉求的背景下,媒体消费者将个体的时间碎片化分离后加以利用,诸如上下班途中、无数等待的时间、特定的封闭时空,均会投向不同的媒体。

2、草根化的媒介准入

在产品同质化的背景下,广告理念已经从 “请消费者注意”过渡为“请注意消费者”。准确及时地预测、揣摩、洞悉消费者的喜好,敦促着品牌由传统的“王婆卖瓜”转向“与消费者共舞”。

伴随着消费者对各类“微媒体”的垂爱,各品牌也“跟风”,推出各类“微”活动,如加多宝集团策划支教“一堂课”的“微公益”;联想集团的“微公益、做不凡”以及新华网举办的“新华微公益”,并采取了“微直播”、“微访谈”等形式;而北京市交通局策划的“平安交通、让生活更美好”的“微小说”征集更是成为“微政务”的代表。

二、微电影广告

在微时代的浪潮中,为了顺应消费者的选择与倾向,宏大叙事风格被迅速边缘化,短小精悍成为内容的最佳选择,由此诞生了广告与电影的跨界产品。它颠覆了品牌植入电影的生硬模式,最大限度地缓解了消费者对品牌说服的心理抵触。将品牌的定位、内涵、理念等元素纳入消费者的审美范畴,实现兼备理性与感性的“软性诉求”。

1、微电影广告的界定

迄今为止,微电影并没有形成一个统一的概念,但综合其市场表现,可以将其概括为:专门运用在各种新媒体平台上播放的,适合在移动状态和短时休闲状态下观看的,具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的视频“类”电影短片。

作为微电影与网络广告的“混血儿”,微电影广告继承了“超短时间”播放,“移动行进”状态及“休闲娱乐”的特征,是以电影为表现手法的广告。其将商业性和故事性完美结合,全面、深刻、自觉地沟通品牌的文化、价值观念等,让观众与品牌建立情感联系,产生品牌情结,以建立和强化消费者对品牌的忠诚度,达到广告“润物细无声”的效果。

2、微电影广告的类型

目前在互联网上得以广泛传播的微电影广告基本可以分为两类。按其创作主体划分,一种是由视频网站、门户网站组织筹划,召集创作人员拍摄作品。此类作品,往往由品牌冠名或发起,号召来自民间力量和非专业人士参与策划、创作。品牌以赞助商的角色出现,以品牌的商业文化作为艺术创作的主题。如意大利品牌卡萨帝在豆瓣网发布的“卡萨帝微电影剧本征集”活动,要求在剧本中“必须结合至少一款卡萨帝产品的特点,并露出其他三款产品”。第二种微电影广告则直接由品牌承担策划、创作任务。依据品牌发展阶段量身定制宣传内容,邀请名导、明星担纲,阵容和手笔相对较大。

《电影营销实务》一书作者艾兰认为,投拍微电影的企业多是国际大牌企业,这些已经拥有知名度的企业更多地把传播重点放在打造品牌理念上面,诉求由具体的功能满足转向品牌形象的塑造、更新。微电影通过展现故事的方式吸引人,并且可以为企业量身定做,它可以有效地影响观众情绪,帮助品牌建立与观众的情感纽带,提升品牌忠诚度与美誉度。

三、微电影广告的相关思考

1、内容是王道

微电影广告将传统电影中的“故事+主题”艺术化,把企业价值观、产品诉求点、品牌文化等巧妙融合在一个好的故事中,让故事的主题成为品牌的核心价值观。通过展现故事的方式吸引人,通过设置悬念、制造幽默和渲染情感等有效地影响观众情绪。内容通常表现的是普通百姓的现实生活与情感,包括叙述亲情、表现爱情以及描绘当代年轻人的梦想和生活等等,从而引起消费者情感上的共鸣。

以佳能的微电影广告《看球记》为例,该片讲述的是一个普通的离异父亲带儿子看球的艰难经历。整个影片没有明显的广告痕迹,我们只能在主角的只言片语中,隐约发现一两句与产品有关的台词。片尾,父亲用肩膀托起儿子,让他用相机拍摄球场内的赛况,相片洗出来后发现这是一张拍摄角度极佳、画面极具冲击力的进球照片。影片戛然而止,片尾缓缓出现佳能的LOGO以及广告语:佳能,感动常在!跳跃的剧情、专业的视听语言、平民化生活的内容深深地吸引着观众眼球、打动消费者,感动之余,佳能“感动常在”的广告语也被融入心中。

2、共鸣是基石

感人心者莫先乎情。情感是广告中重要心理因素,是联系商品与受众的桥梁和纽带,利用明星的魅力、紧凑的剧情、夸张的情节等艺术手段,品牌信息不经意间流露,瞬间“秒杀”消费者感官,唤醒消费者的共鸣,给消费者一种他们想要的生活方式,在品牌精神层面与消费者对话,从而让观众喜欢上该品牌。由此建立起产品或品牌最重要的价值——顾客忠诚度。

结合80、90后的网络消费者,共鸣点包括表层和深层两种,表层元素又以文化符号为主要构成,如某个特定时代的音乐、热点时事、大事件、社会物品符号等,这类元素产生的共鸣速度快;深层元素则以受众群体共同的人生经历、情感感受、内在经验为基础,这类共鸣的影响时间更为长久⑤。

例如,凯迪拉克投资拍摄的《66号公路》从表面看,以流行符号、变相的音乐符号吸引消费者。同时,66号公路作为美国文化的一种典型象征,不仅与西部牛仔文化、探险文化相契合,更是符合人性中“自由、梦想与自我实现”等深层经验,能够触及到各个时代、各个年龄层消费者的内心,实现了情感共鸣。

3、“软”传播是利器

微电影是一个外衣,一个噱头,广告才是真面目。观众可以自由参与微电影的评论,可以将自己对电影的评价发布在论坛、博客,可以发起投票。各种网站、电影公司甚至个人还可以举办专门的网络电影比赛或影评活动,由此形成了广告“软传播”的“土壤”。在“病毒式”的深层传播中,广告效果可以说是逐点爆破、无限期的。微电影利用了网络和网民等免费的传播平台和资源,整合了众多的传播工具,在话题引导之下,完成硬广告与软广告相得益彰的互补收益。

凯迪拉克在推出《66号公路》过程中,使用了很多软传播的手段。既有传统的电视视频、平面海报、公关软文、广播媒体、纪录片,更有最为热门的微博互动、主题的终端布局、路演、实地体验等活动,真正达到线上、线下总动员,将66号公路的文化精神和凯迪拉克所倡导的“自由”价值观深层次地结合起来。

4、创意是核心

微电影广告尽管在中国市场上刚刚展头露角,但作为一种广告的投放模式、创作方式和精神理念,甚至是一种文化的传播方式,它依然遵循文化产业对创意的追求。

正如美国著名广告教育家詹姆斯·韦伯·扬指出,创意是一种组合,组合商品、消费者以及人性的种种事项。如今微电影广告创作借助明星出演、增加产品互动等手法,摒弃了传统广告惯用的重复式、强迫式技法,以创意为核心,搭配视频、图文等多种线上线下互动的形式,再通过多渠道覆盖展开品牌的互联网营销,短期内让尽量多的人关注分享某个话题,不露声色实现广告效果的最大化。

笔者认为,尚处于初步发展阶段的微电影,还有许多问题需要我们在实践中不断去发现、探讨和解决。但微电影广告已经成为广告传播中的全新领域,代表着一种新传播理念和传播文化。它必然在网络土壤中生根发芽,茁壮成长,并独领风骚。□

参考文献

①孙莉、钱奕贵,《“微电影”—新生代广告宠儿》[J].《今传媒》,2012(4)

②莫康孙,《从“电影植入广告”到微电影》[J].《中国广告》,2011(8)

③郑晓君,《微电影——“微”时代广告模式初探》[J].《北京电影学院学报》,2011(1)

④孟志军,《微电影的传播学解析》[J].《新闻界》,2011(8)

⑤王长武,《微电影的传播特征与市场前景展望》[J].《中国电影市场》,2011(9)

⑥康初萤,《“微”传播时代的微电影营销模式解读》[J].《新闻界》,2011(7)

(作者单位:高兰英,南京钟山职业技术学院;冯雅颖,安徽财经大学商学院人文艺术系)

责编:姚少宝

微电影 篇4

一、名人微电影的美学特征

首先,名人微电影特殊的文化与媒介语境,微电影的创作、制作、播放与传播是一个特殊而独立的系统,能够开辟出一个新的电影圈与电影业,并且能够与原有的电影体系共存,可能会改变整个国家的电影生态环境与存在方式。其次,名人微电影的微影像叙事,微电影的本质还是电影,仍然具备传统电影艺术中的修辞手法与基本语言,并且具有完整的电影结构与导演需求。微电影的创作规律与行为需要适应手机和网络等新媒体,与传统的电影又有所区别,有着自身的创作规律与情节需求。再次,名人微电影的“微言大义”,不少名人微电影也蕴含丰富的哲理,或者是揭露社会现实等,并不是纯粹的娱乐与消遣,往往比较贴近普通民众,从而体现“微言大义”。不少名人微电影是对现实的嘲讽与批判,有的则表现的是对生活的体悟,还有的是对人性的叩问,表达人类的普世情怀以及对小人物命运的人文关怀。

二、微电影的发展之路分析

1、技术突破带来的可能性

现阶段,微电影技术的发展,能够直接推动其语态更新,也能够推动昂微电影内容的升级,同时为创作者、制作者、发行者与电影观众都带来了新的制作空间与接受程度,并且得以进一步提升。但是,目前对于微电影的技术发展,智能手机对其影响较大,对手机拍摄微电影的行为,无论是赞同还是反对,智能手机都成为一个重要的微电影拍摄媒介,尽管其还无法取代专业的微电影拍摄器材,但是其对微电影的拍摄影响较大。在新媒体时代,微电影拍摄的技术标准在不断的提升与突破,一方面,创作者可以运用高科技的尖端技术,拍摄出更高品质的微电影 ;另一方面,微电影的传播途径也在不断更新与突破。几乎可以将智能手机定义为微电影的拍摄器材,是拍摄微电影的一种新型技术与模式,也是新媒体时代的特色与需求。

2、在同质化中寻求差异化

当大量的微电影不断涌现而出,其超额附加值无论是通过网站吸引流量,还是商家以此来做宣传,几乎都被消耗殆尽。一方面微电影的群众口碑变得与硬性广告一样,口碑效果不佳 ;另一方面,微电影同质化内容的越来越严重导致其推广成本越来越高。在这样的处境下,微电影的创作需要重视其内容的分众性与差异性,微电影的地域性、游戏性、学习性、偶然性、记录性和亲历性都有可能成为新的发展趋势和突破口。例如,眼下比较流行的延时摄影就十分热门,延时摄影的拍摄帧频低于正常的视频拍摄,在后期播放时使用正常或较快的速度的拍摄方法。这种新式的延时摄影在之前是专业摄影人士所有,并且人们都觉得是一种可为而不可及的唯美艺术表达,但是随着科学技术的发展,已经逐渐成为普通人就可以接触的拍摄手法。另外,延时摄影具有其特定时间、地点、人物和事件等,新视角的体验方法,在将来的发展中前景不可限量。

3、微电影的营销回归内容

微电影的发展也需要考虑其市场与营销,对于微电影的市场,不少业界人士都会考虑到营销与渠道,炒作、推广、明星和首页等概念往往成为先行剧本,传播的价值往往大于微电影的内容本身。对于微电影的营销来说,运用之前传统广告的资源与资金模式去推广宣传微电影,比较落后,不切合实际,不仅不符合微电影的商业逻辑,与微电影的初衷也背道而驰,更导致微电影失去其强大的附加值。微电影的价值往往体现以其自身的活力,很多微电影中并没有真正的大牌明星,但是也能够吸引人们的眼球,甚至是席卷中。其实微电影的投资方与宣传渠道是其基础和自身优势之一,但关键之处还在于微电影的内容,需要瞄准市场,最好是做好一击必中,针对性较强,能够给观众带来极大的感染力,研究市场导向,拍摄出符合市场需求的微电影,对微电影的创新性要求较高。

三、总结

微电影 篇5

带你如梦

第一幕 时间:早上7点

地点:(内景)食堂

人物:张天、食堂师傅(体型很大 很胖)、愿园、小嫚

{幕启}

这是间很普通的食堂,两边有很多的座位,中间有一条很宽的通道直达打饭窗。张天手左手提着一个安踏包装袋(里面是洗过澡后换下的衣服)右手提着一个放洗具的篮子慢慢的走到打饭的窗口。看见有位师傅在那坐着。

张天:师傅 还有没有什么吃的东西?

师傅(用沙哑的声音):还有最后两个包子

(张天心中暗喜:太好了,两个包子已经够了)这时 从张天后民传来了脚步声,张天回头观看是:愿圆和小嫚(她们也是张天的同事)

张天(转过头面向师傅):没其它的了

师傅:没有

张天:那算了(张天掉头向外走去,和她们俩擦肩而过)

第二幕 时间:早上7点10分

地点:(外景)马路边

人物:张天、小贝、司机师傅

张天走到马路西边向北望去(视点:看见一个玩手机的女孩:小贝.一辆从小贝后面向南行驶的轿车} 轿车打着笛声(汽车笛声:笛、笛、、)可小贝依然在玩着手机。(一系列张天紧张的向她跑去之后把她推倒了马路东边的桔梗上面,轿车及时刹车 可还是把张天撞到在地。车停下了 从车内走出来一位40岁左右的男士)

司机(连忙把张天扶起):怎么样 没事吧 是否去医院检查?

张天(面色沉重):没事(这时向倒在桔梗上面的小贝看了一眼} 司机又把小贝扶起

司机(用严厉的口气):以后走路时不要玩手机 太危险了,这次若不是他 倒在地上的就是你

小贝(看着张天 用低沉的声音):谢谢你

张天:你没就好 之后张天捡起地上装衣服的袋子和篮子 又捡起从篮子里掉出来的东西就走了

小贝的视角(张天 慢慢的走着 直至消失)小贝面色沉重却略起嘴角 风在她脸上吹过 清秀的头发在她脸上飞舞。

第三幕 时间:早上7点20

地点:(内景)宿舍

人物:张天

旁白:这是一间很简单的房子 一张床、两张桌子 一个梯形橱柜 两个板凳

张天把手里的袋子放在靠着右墙的衣橱里,把篮子放在了梯形橱柜最下层。就那起毛巾擦拭了身上的脏污就躺在床上睡下了、{角度对准}张天的眼睛 越来越近进入了张天的梦境。

{入梦}

旁白:那是张天上小学四年级的教室 在班级前门的右上角的一块木板上面写着:四年级

第四幕 时间:早上8点

地点:(内景}教室

人物:张天、文革、朱老师、玉洁、灵儿、小贝、小春

张坐在中间第五排的座位上,他同桌是:文革 他们两个对笑了一下 文革一下子用胳膊勒住了张天的脖子

张天(有点呼吸困难):喂 不带这么玩的吧 文革

文革:哼 胳膊又用力勒紧了张天的脖子 这时张天面红耳赤 不能言语{张天的视点:他看着教室顶部 视线渐渐模糊}

朱老师(女)(看着他们两个 愤怒):住手!(张天视的:教室顶部渐渐清晰)快闪镜头:文革愤怒的脸 眼神向讲台倾斜 快闪到朱老师面前

朱老师(生气):还没开始上四年级 就捣乱,你们俩不能在一块 你们向前一格 张天咳嗽了两下 向文革忘去 文革恢复了正常 呵呵傻笑

(一系列镜头:张天和文革同时向前进了一排)现在是中间第四排

朱老师(看了他们一眼):你们怎么还是在一块 就指着张天说:你去后面。张天就坐在了后面坐位上

张天坐在坐位上看了下同桌,此时张天同桌的那个女孩正望着张天。张天紧张的看着她(视点)她瞪大着眼睛 满头枯燥的头发 扎着两个辫子捶在前肩 张天紧张的转移视线向右上角望去(视点:小贝和小春正望着张天 小贝嘟着嘴 又对着张天微笑了一下)张天瞬间低下头开始拿起笔在本子上面写东西。{一系列镜头}在班级里略览。

音乐起:‘ 叮铃铃 ’

张天站了起来 就被一个不知名的手抓的很紧(近景:那人的手是黑色的 看似很冰冷)快闪镜头:瞬间闪到了马路旁边。

第五幕 时间早上8点30分

地点:(外景)马路

人物:张天、愿园、路人甲、路人乙

旁白:这条马路是东西方向 很宽广张天在南面 对面有一位成年男人在那拿着铁削在向一辆相同的驾车上面装土。

张天被带一位不知名的路人甲带到 一条不知名的马路上 躲在了一架车的后面

张天(疑问和生气):你带我来这干什么?

路人甲(声音浑厚、凝重):向前看。

张天向北望去(新角度)在前方看见一位成年男人在那拿着铁削在向一辆相同的驾车上面装土,就在这时从对面的西边走来的一个小女孩 她是张天的同事:愿园。(近景)张天的面目深沉呈生气状。{视点:张天从地面看见了一根铁棍 顺势拿起}。{一系列镜头}张天拿起铁棍就准备向对面跑去 但被路人甲拉住了左手,张天没有回头 用右手的铁棍打开了他的束缚 极力向对面跑去 可刚跑到马路中间就遇到了困难 虽然张天的身体还在奔跑,但总觉得此路永无止境。眼睁睁的看着愿圆慢慢的走到了那人身边(新视点)忽然她倒在了地上。就在她落地的那一瞬间 路恢复了正常,弹指间张天跑到了对面,在他还未防备之前,用右臂的铁棍将路人乙打到在地,看着他倒在地上 就仍下现在已是凶器的铁棍。向愿圆走去可发现她的头颅和四肢已经断开 她的容颜还在微笑 眼角流出泪水。从心间涌上的泪水从张天眼睛里流露出来 迷失了视野(近景:张天做痛苦的表情 头慢慢向上)闭上了眼睛。

第六幕 时间:上午9点

地点:(内景)初中一年级教室

人物:张天、张新朋、张老师、刘慧敏、李献博、何艳秋

旁白:那是张天上初中一年级的教室 在班级前门的右上角的一块木板上面写着:七年级 这是一间很普通的教室,张天的坐在第一排最南边的座位上,同桌的:张新朋。睁开眼睛看见的是自己已在七年级的教室里 老师正在收作业。

老师(男)(微笑着对张天):你的作业写好没?

张天(满脸疑问):(近景:张天眯下眼睛 又恢复了正常)写好了。之后就在找写好的作业 可没找到 张天抬头看了下老师手里那一摞作业 最上面的那个就是他的作业本,(张天的视点:作业本上面的那朵荷花)上面姓名除却写着:张新朋(视点: 张天看了下正在旁边的张新朋,张新朋笑了笑。)

张天(低沉):我没写好。(近景: 老师的脸一下子阴了下来)

张天(紧张):我补!现在就补!于是他就从桌洞里拿出了本子和铅笔。这时刘慧敏向他走来

刘慧敏(微笑):你没写好?

张天(阴沉的声音):啊、、、

老师(高兴):大家鼓掌(鼓掌声音)(新视点:这时老师和张新朋站在了讲台上 张新朋答对了老师在黑板上面出的题目)(近景:老师蔑视的看了下张天)

张天(略气愤):我出去补.说着就走出了坐位 他本来坐在最前面 可以从前门直接出去的 但他却向后门走去。(一系列镜头:用眼睛看着全班的同学)忽然他看到了李献博,(视点:李献博瞪着眼睛 面目严谨)(李献博 话外音:放弃吧!你做不到!),(近景:张天的对李献博做出了一个压眉的动作 以表愤怒和决不放弃)。继续向后走去 在最后的一个坐位上的是:何艳秋 只看见她对着张天摇了摇头(短镜头:张天满脸疑问的侧了一下头)何艳秋微笑了下,张天还是带着疑问走出了教室。

第七幕 时间:中午12点

地点:(外景)涵洞路口

人物:张天、路人甲

刚走出教室阳光很刺眼,张天把右手放在额头(近景:张天的眼睛经不住强光的照射 慢慢闭上了眼睛)睁开眼睛他到了一条涵洞的南面。发现在公路上面背站着一个人(更宽视野:身穿黑色的连衣)这时周围很安静 最奇怪的是没有风 张天死死的盯着他看 没有前进 只是死死的盯着他看。那人面向北方(近景:脸慢慢的向后转动 停在了目视十点钟方向的位置 看了张天一眼 停了大概有3秒钟的时间有慢慢的恢复了原位)很缓慢的向马路对面走去 直至消失在张天的视野。张天一下也未曾动弹 因为太安静了。在他消失的瞬间 起风了 越来越大 可能是他越走越远的关系。之后张天也开始了前进的路 走到涵洞阴暗处 那种温暖消失殆尽 全身很冰凉 前方冰冷的墙壁 尽是黑暗。(镜头特技:黑景“啪” 张天身体发出了颤影 有一双眼睛在他的上方)忽然一种很阴暗冰冷的感觉占据了张天的身心 他瞪大双眼 从心底一句很深沉话语(话外音: {一种很冰冷 阴沉的男人的声音}:前方是死路!)这句话在张天的耳边围绕着。(张天暗想语:我不能回到班级 让同学嘲笑 还有最重要的是 在班里没有我想找的答案 我要前进!)举步为艰的向前挪动着沉重的脚,忽然看到了阳光 身体的束缚也不复存在 很轻松的走出了涵洞,可此时已经是下午5点。

第八幕 时间:下午5点

地点:(外景)郊外

人物:张天、路人甲

张天走到了郊外 由东向西行驶。夕阳把他的影子拉的很长 在他的北边是一片荒废的麦田,在麦田里有一个草垛安详的坐落在麦田中间。张天边走边向北望去(更宽视点:在草垛的东边 忽然看见了他小时侯被别人活埋的场面。)张天低下了头 继续向西懒散的走着 他忍不住的有向北边的麦田望了一眼(更宽视点: 他再次看见了他9岁的时候被其他孩子群殴 却无动于衷。张天暗笑了一声 只见小时候的张天在地上捡了一块石头就向其他孩子回去 就这样他们被张天赶走了。)张天转过头 面对夕阳向北走去(视点: 他看见在前面有一位成年男人倚在树旁,貌似在等他)张天加快脚步向他走去。

路人甲(微笑):你到了 你家人都在你外婆家 现在去把

还没等张天回过神 那人就拉着张天的手向西走去走到一颗大树中间消失了“开门声”张天到了一户人家。

第九幕 时间:下午5点20

地点:(外景)一户人家院内

人物:张天、路人、、、、、

在这个院子里站了很多人 都围成了一圈。张天挤进去看见(新视点:有位男人在台一个磨盘{这个磨盘是上下两层的双磨盘 在上层磨盘的侧面有一根木棍}。)在围观的人群中都是张天的亲人

张天(看着磨盘):爸 我舅为什么要台磨?

张天的父亲(平静):在磨盘的中间有块石头 要把它弄下来

张天:用手拿下来不就行了(一系列镜头:张天就弯下腰用手去拿那块在磨盘上方的石头 刚拿起石头(镜头特技:黑景“啪” 张天身体发出了颤影 有一双眼睛在他的上方)张天放下石头就跑出了这奇怪的院子。就继续向西走着。)

第十幕 时间:下午5点30

地点:(外景)一座村子的路上

人物:张天、张天的外婆、路人甲

之后张天继续向西行进 正对着那一轮沧桑的红日。前进200米左右我看见(新视点:有两位老太太坐在一处房檐下聊天 一位是张天的外婆另一位是他外婆的邻居 背南向北。她们目视前方 纹丝不动的一讲一答)看着她们身体僵直的在那谈话就大步的走去。还未走到外婆旁边张天就先向她说话

张天(微笑):姥姥 你怎么在这坐着呢? 张天说着话向前走着 外婆没有任何 还是原来的样子 这时 张天走在了和外婆同一条线的时候{外婆背南向北看 张天是由东向西走 走在同一条线的正好12点钟方向的时候}(镜头特技:黑景“啪” 张天身体发出了颤影 有一双眼睛在他的上方),(黑白景: 眼前是黑白幻境)意外的是能听见她们的声音了 可听不清。感觉到她们说的内容是:在她们这个村子里有位从未走出过家门的老男人 40多年来也从未有人进过他的家里 只是他一个人的家里每天都会有不断的青烟向天空中直线飘出 有时还会有种奇怪的声音和婴儿哭泣声。张天用自己的右手 狠狠的打在了自己的脸上 同时大喊一声:“啊”击打声和喊出的声音 同时出音。一切恢复了原状 还是那轮夕阳 还是那种感觉 当张天侧脸向南看的时候 那种恐惧再次涌上了心头。(新视点)发现当时的两张板凳 两位老人 可现在张天的外婆不见了 另一位老人还如初见般在那安详的坐着 在她的左边只剩下一张空空的凳子 可是凳子的右侧还有一个人的影子 像是在凳子上面被夕阳照印了出来。

张天(紧张):外婆 我去我小舅家了。边说边跑 话未落音就已经转角跑远了。

第十一幕 时间:下午6点

地点:(外景)马路

人物:张天、李献博、鬼、舅妈、路人甲

张天转角向南跑去 因为他舅妈家在南边。张天走了50米左右 发现前面的路被水淹没了因为在路的两旁有两个大坑 里面的水满了 就把大路淹没了 这北端和南端的相接口有2米左右。张天倒退了几步 准备跳过去,做好奔跑的姿势(近景:张天嘴角微翘)快速向前奔跑 跳跃 就在这时 张天还停留在空中(慢镜头:一辆自行车从逆向飞来)张天用左脚踏在了自行车的后驾上 有了这个借力点 张天跳过去了,可右脚却留在了水里 张天及时抽出 在对岸站稳之后 转过身向北看了一眼(更宽视野:一辆自行车转过了墙角)张天暗笑一下 就转过身向南走去。在由东向西的马路上有很多的人骑着自行车由东向西急速行驶,好似被什么追赶一般。张天感到好奇就抓住了一辆自行车 让其停下来

张天(平常):即使是放学 也不用那么匆忙的回家吧?

路人甲(紧张):有鬼 快走吧

张天(疑问):你见到了

路人甲(紧张):嗯 很可怕 放开车子让我走吧

张天(平常):切 有鬼?我怎么没见过 张天放开了他的车子 就直接去小舅家了。张天小舅家是做北向南 在他家和马路中间隔着很宽的空地。当张天走到空地时 从家里面传来了张天舅妈的声音

舅妈(平常):天天 进来之前 要把门先关好 张天看了看四周在他的右手边有一扇大黑门(视点:黑门)看上面的油漆还在向下缓慢的流淌 而且 这只是一扇门

张天(疑问):是这扇黑门?

舅妈(平常):嗯 要关好 锁好 要不然鬼就能进来’

张天开始关门了 在手触碰到门的那一刻 天不知不觉的黑了下来(现在已经是晚上9点了)张天很吃力的将门关好后(视点:门缝中的插锁)正要上锁时发现这扇门的锁是插锁 可插锁的那根铁杆很长根本无法蒋锁上好 就在思索怎么上锁时一阵冷风把门吹开了。张天只能再次把门关好 因为若不关门 上锁更无从谈起。张天之好将这该的门再次关上 可发现插锁的那根铁杆少了一截。

暗笑:原来如此 太美妙了 只要在重复一次就能上锁了。于是张天故意放手让风把门吹开 就在第三次关门的时 那种恐怖的感觉再次来袭(镜头特技:黑景“啪” 张天身体发出了颤影 有一双眼睛在他的上方)“啪”一只很冰凉沉重的手臂拍打在我了张天的肩膀上(近景:张天恐惧的瞪大了双眼)之后猛的回头(张天的视点:那张鬼脸)张天大喊一声:啊!!就用愤怒的右拳狠狠的打在了那鬼的脸上 然后急速的向西跑去了。张天一边跑一边脱下脚上的鞋子 张天赤脚跑到路边 可这时路上的车子已经了了无几了 张天看到一辆自行车正停在路边 坐在上面

张天(紧张):快走!车子就急速前进

李献博(微笑):对不起 我把你的鞋子弄湿了

张天(惊讶):李献博!(回忆画面:跳水路时 在空中踏在他的自行车上面)刚才也是你吧

李献博(微笑):嗯 我很担心你(近景:张天表情快哭了)你为什么要把鞋子脱掉?

张天(害怕):我怕他会随着脚印找到我

李献博(微笑):你为什么会在这?

张天(正常):我也不知道.这是我外婆的村庄 若把我外婆的村庄作为原点 我的学校在7点钟方向距离5公里 我家在9点钟方向距离2公里

李献博(微笑):我送你回家吧

张天(深沉):嗯 张天回头看着那片恐怖的黑暗 渐行渐远。、、、

第十二幕 时间:晚上10点

地点:(外景)桥上

人物:张天、李献博

旁白:夜晚的桥上很安静 天空中压抑着一种阴沉的气氛。李献博推着车子 张天在他旁边不知所措的沉默着

李献博:你现在准备怎么办 不回家吗?

张天(害怕):不能回去 万一鬼随着我的气味找到我家 就会连累我家人的 还有你现在也回家吧

李献博:你确定?

张天(害怕):嗯

李献博(微笑):那好吧 明天我来找你玩。

张天(害怕):嗯 就这样李献博走了 只剩下张天独自一人(回忆画面:那张鬼脸)张天甩了甩头向四周望了望 看见有间小房子李的灯还亮着 就跑过去。

第十三幕 时间:晚上10点10分

地点:(内景)一间小房子里

人物:张天、张贝贝、张成林

张天推开门看见张贝贝和张成林正在看电视 就走了进去

张天(平常):我要在这睡 说着就躺在一张小床上睡下了、、

第十四幕 时间:凌晨两点

地点:一个黑色空间

人物:张天、鬼

旁白:梦中梦 一个黑色的空间

张天进入了一个黑色的空间 阴暗、冰冷 张天的脑袋还是清醒的

张天(害怕):镇定!这是梦 正常空间是不会发生这种事 除非我死了!(镜头特技:黑景“啪” 张天身体发出了颤影 有一双眼睛在他的上方)

这时 一个黑色身影慢慢的向张天靠拢 缓缓的飘到了张天的面前 就是刚才的那个鬼

张天(害怕 语速很快): 你怎么会出现在我的梦中?我不想见到你 快走吧!

鬼(阴冷):我要你帮我(近景:张天长舒一口气)

张天(暗想):他现在需要我 我现在不会被他吃掉

张天(平常):那么多人为什么非要我帮你?

鬼(阴冷):因为是你把我杀死的 只有你才能让我复活 还有 你很、、

张天(抢断了他的话 紧张):怎么可能 我不认识你 怎么能杀你?

鬼(和善):还记得愿圆在公路时吗?

张天(暗想):(回忆画面:张天用铁棍打的那位男人)对的 那时可能误杀了他

张天(疑问):那愿圆为什么会、、? “啊”张天用左手打在了自己的左脸上面 就在这时张天的脑子里出现了一幅画面 是鬼向张天传感的画面。(画面是张天想象的 和鬼说的话同步.)(一系列镜头:张天想象的画面:一座老房子 房里还在冒烟 这时从房子里走出一个光头老人 身着黑色道衣的老人在院子里打转 先是很快 后来慢了下来)

(和张天想的画面同步)鬼(阴冷):这个老头是个巫师。他爱着愿圆 可等到愿圆长大 他已经老了 是不可能和愿圆在一起的 所以他设下重生咒印 让愿圆五尸死去 重转轮生 然后他对自己设下同样的咒印 和愿圆同时间死去 同时转生。因为是同样的咒印 所以转生后会发生关系 这样就可以如愿以偿。可他未曾问过愿圆是否同意就一厢情愿的设下咒印。愿圆知道后很受打击 就去找我 可就在那时 她的咒印启动了 不巧(切断张天想象的画面。新视点:鬼脸暗笑下)同时被你看见 就发生了我误杀的事件。(近景:张天放下了左手 恢复了正常)

张天(镇定):要我怎么帮你?若成功 你复活之后 那么愿圆是否也能脱身 解除咒印?

鬼(阴冷):是的 现在你要做的就是、、就在这时张天醒了(内景:那座小房子 阳光从窗户中透射到房间里)张天起来后打开房门 发现阳光很强。

第十五幕 时间:上午10点

地点:(外景)草原广场

范文网【】

人物:张天 等、、、

旁白:阳光从未如此灿烂过 美景、草地、阳光、空气、微风。草地上面面有很多白色的座椅,很多的食物 水果和红酒 琳琅满目。左边有并呈两排的十二位僧人在吹着牛角喇叭。

张天看见了这些(一系列镜头)感觉很完美。(视点:张天看见了只有在漫画和动画片中才能看到的带叶的三线风)张天微笑下向北望去看见了小贝(一系列镜头: 她穿着一身白色的诛仙版的雪琪装、艳秋身穿碧瑶装、玉洁是碧瑶装、慧敏一身红色天霓锦衣、灵儿穿戴的是红色灵儿装、小春一套黑色锦鳞装、微微一套白色锦鳞装、小嫚漫步云端装、兰兰 春晖霓裳、小芳 粉彩巫师装、白玉 金光魔法装、朋朋 漫游天使装、她们每个人都是黑色的头发 很长 很美。他{她}们正在快乐的交谈)张天的目光又重回小贝身上(新视点:小贝也微笑着看着她)张天微笑着向她走去。就在这时(近景:一只有力的手掌抓住了张天的手腕)回头(视点:张天的视点)是昨晚的那个鬼 现在他恢复了以前的摸样 是个正常人(张天回忆画面:从四年级教师被一个不知名的人抓住的感觉)

张天(疑问):你是把我从四年级拉到公路上的还是被我误杀的?

巫师(微笑):都是

张天(疑问):为什么会选择我

巫师(微笑):因为小贝(张天回忆画面:在马路上就小贝的画面)

张天(有点生气):好啦 你现在复活了 那愿圆呢? 那人侧身 张天看到了愿圆(张天的视点)她身穿白色天使的连衣裙 好似少了双翅膀她缓慢的向张天走来 面带微笑 张天也看着她 没有向她前进。张天猛的转过身大步的向小贝走去 张天走到小贝身边问、

张天(平常):昨天你为什么没上课啊?

小贝(哼):不是你让我去请这些僧人的吗?我 小春和微微 昨天把他们请来做法的(张天回忆画面:在小学四年级时 小贝撅嘴的画面)

张天(微笑):呵呵 呵 呵 就在这时起风了 张天和小贝向南方望去 看见愿圆展开洁白的双翼飞向了纯洁了天空中 清凉的风中伴随着清香的花瓣 愿圆越飞越高 和太阳融为一体(特镜头 张天的左眼出现了盲点)一只洁白的羽毛飘落了下来 落在了张天的手心之中 好美。张天看了下小贝 看了下所有的朋友们脸上的笑容 和小贝拥抱在了一起 感觉好暖 他很累了 很困了 就流泪了。最后的一句话是:认识你真好。

朋朋(大声):四 有人叫你。忽然间醒了(闪回镜头:一切都在倒退 时空逆转)返回第一幕

(重)第一幕 时间:早上7点

地点:(内景)食堂

人物:张天、食堂师傅(体型很大 很胖)、愿圆、小嫚

食堂师傅:还有两个包子 你到底要不要了? 张天回过神来看了下站在旁边的愿圆

微电影 篇6

一、中国微电影产业发展阶段

根据中国微电影发展中的标志性事件及相关特征,可将其划分为4个阶段。

(一)导入阶段(2001年—2006年)

2001年,香港导演伍仕贤拍摄了反应人性光辉与黑暗的11分钟短片《车四十四》,获得第58届威尼斯国际电影节评委会奖(是第一部在威尼斯国际电影节获奖的华语电影短片)、2002美国圣丹斯电影节评委会特别表扬奖(是唯一在圣丹斯电影节获奖的华语电影短片)等荣誉,被看作是国内微电影的最初火种。一方面,人们开始关注微电影;另一方面,还缺乏发展的平台和氛围。

虽然这段时间还有胡戈根据电影《无极》改编的微电影《馒头》风靡一时,但中国微电影的数量很少,总体影响力也不大。

(二)发展阶段(2006年—2010年)

2006年,在贾德·卡林姆成功打造朋友之间分享录影视频网站YouTube等方面的影响下,中国也出现了播放微电影的优酷网等网站,为用户提供浏览、搜索、创造、视频分享等服务。据业内人士透露,2006年是中国视频分享网站成立最多的年份,高峰时超过300家。

由于网络视频给微电影播放提供了平台,许多公司或个人开始像使用文字符号创作文学作品那样,创造属于他们自己的视觉作品,包括雨后春笋般冒出的众多微电影作品。比较有影响力的有2007年周杰伦拍摄的《没有不能说的秘密》、肖央(筷子兄弟)拍摄的《男艺伎回忆录》、2008年北京电影学院学生拍摄的《黑车》等。

“2009南方多媒体短片节”是我国较早的关注微电影的盛会,收到了以“我、我见”为主题的短片近500部。这类节庆活动,也促进了微电影的发展。

(三)繁荣阶段(2010年—2012年)

2010年,由中国电影集团公司和优酷网联合出品的“11度青春系列微电影”的收官之作《老男孩》(筷子兄弟摄制),被誉为是“一部完整意义上的微电影佳作”、“拨动了整整一代人的心弦”、“微电影发展史上的里程碑”。该片上线一周时站内浏览量突破300万次,半个月时在线播放量达到4700多万次。在同一年,凯迪拉克携手华人影视巨星吴彦祖推出了微电影《一触即发》,该片沿用好莱坞动作大片争分夺秒的紧张氛围和生死时速的极限追捕,引爆凯迪拉克新SLS赛威2.0T的上市,被誉为“企业通过定制微电影进行营销推广的首个成功案例”。

大企业的参与和商业微电影的成功,激发众多厂商通过微电影进行宣传,微电影进入了繁荣阶段。一时间,支付宝定制微电影《郑棒棒的故事》、佳能相机定制微电影《Leave me》,三星手机定制微电影《纵身一跃》、海尔卡萨帝定制微电影《谁的爱填满冰箱》……

2011年,微电影产量迅速增长到100多部。更关键的是,许多电影业界的专业人士在品牌推广和资本的驱动下,参与到微电影的创作中,提升了微电影的策划创作水平和繁荣程度。如优酷联手东乐影音和菲利普,邀请张亚东、包小柏、罗永浩、开心麻花、苗炜、吕惠洲6位跨越音乐、唱片、戏剧、媒体、广告等领域的精英导演,共同打造了国内首部以“跨界导演”为主打概念的电影短片集《幸福59厘米》,从不同角度阐释“幸福”的涵义。又如中国青年导演麦田出品了微电影《爱疯时代》,周点击量突破100万,并被网友转发至猫扑、人人网等,成为社会热门话题,获得优酷网评选的“2011年度互联网人气微电影”奖项。

(四)规范中继续繁荣阶段(2012年—目前)

在微电影繁荣的背后,存在诸多粗制滥造的作品,甚至有些公司或团队借微电影为噱头,将暴力、色情等引入其中,遭到众多业内人士的指责。2012年,国家广电总局和国家互联网信息办公室联合下发了《关于进一步加强网络剧、微电影等网络视听节目管理的通知》。一方面,国家鼓励制作优秀的网络剧、微电影等网络视听节目;另一方面,明确了规范发展的措施:一是互联网视听节目服务单位按照“谁办网谁负责”的原则,对网络剧、微电影等网络视听节目一律先审后播(每部微电影要经过3名有执业资格的网络视听审核员签字);二是网络视听节目行业协会组织开展行业自律;三是政府管理部门依法对业务开办主体进行准入和退出管理。截至2013年底,国家广电总局共发放了608个信息网络传播信息节目许可证,批准了26家网络广播电视服务台。

规范之后,商业宣传性质的微电影继续往前发展。如2012年底周大生出品的微电影《心知道我愿意》,通过三对不同处境男女的围绕戒指展开的情感误会小故事,告诉我们不论何时都要相信爱情。益达口香糖《酸》、《甜》、《苦》、《辣》系列微电影不仅叫座而且叫好,还拿下了微电影金瞳奖等诸多奖项。又如香港鬼才导演彭浩翔监制,周迅、张静初、黄立行、余文乐主演的4部8集系列微电影《四夜奇谭》,短时间内点击率突破2.1亿次,版权换得了1亿元的广告费。

在“首届中国微电影创作发展论坛”、“2012中国国际微电影节”、“2013上海微电影大赛”等比赛活动中,涌现出几部高质量的微电影,如改编自鹿桥先生小说集《人子》而摄制的微电影《一维》,以古喻今开放式地探讨了如何分辨人性的善恶。《摘星的你》讲述了两个平行世界的奇幻故事,讲述了这样一个催人奋进的道理:“你是你梦想路上唯一的高墙,越过去,全世界都能看到你的光亮。”

值得关注的是,还有两股力量在推动微电影的繁荣:一是微电影专题节目,由电广传媒影业(北京)有限公司承制、陕西卫视22点晚间后黄金时间播出的《华夏微电影》节目,不仅提升了中国微电影的制作标准和品鉴标准层次,还进一步扩大了微电影的影响力。二是主要省市兴建微电影文化园区,进一步推动了微电影的发展与成熟。有人指出,2014年微电影总收入可逾700亿元,广告收入可达450亿元。在可以预见的时间内,微电影将进入成熟阶段。

二、中国微电影文化园区建设现状

微电影产业基地、网络视听产业基地、新媒体基地等关于微电影文化园区的称呼多样,主要内容相近。中国现有的微电影文化园区可分为国营、民营两种类型。

(一)国营微电影文化园区建设

国营中比较有影响力的是成立于2010年的“中国(上海)网络视听产业基地”,占地150亩,包括网络视听云计算中心、多媒体高清制作中心、节目内容分发中心、节目交易中心、国际交流中心、三网融合监管中心、人才培训中心等。2014年6月20日,中国网络剧微电影创意创业中心(双创中心)落户该基地,优酷土豆集团打造原创基地的立呈文化、优酷土豆影业以及以互象动画有限公司代表的一批新文化娱乐工作室入驻创意创业中心,基地为中国网络剧微电影创意创业中心建设提供政策支持、专项资金扶持、公共制作服务平台配套、税收优惠、创意创业资助等方面的服务支持。

此外还有几家近期设立的国营园区,如青岛广电影视传媒集团有限公司于2014年初打造了“中国·青岛微电影基地”,旨在将分散的创作力量集聚起来,打造微电影研究、剧本创作、拍摄、特技、动画、配乐 、审批发行、宣传、人才培养、后期开发与投融资为一体的微电影产业集群,预计每年拍摄百部微电影,通过足够数量的优质作品参与电视或网络媒体播出、参加专业的评选活动。同时,便于普通人拍摄婚恋、个人传记及家庭纪念等专属微电影。重庆广告产业园构建微电影制作棚、后期制作等制作平台,集广告、文化艺术、主题商业、体验式消费、新媒体办公于一体,摄影棚总体规划1000m2,内置全楼体覆盖式消防系统、专业电柜、循环式起重设施与跃层式可升降灯光架、多功能布景以及灯光、摄影、辅助器材,配备独立化妆间、VIO休息区等,投入1500万进行影棚基础建设与设备采购。

(二)民营微电影文化园区建设

民营微电影文化园区数量多于同类国营园区,又可分为两种形式,一种是占有几十亩甚至几百亩土地,具有主题公园、主题馆、摄影棚、演艺中心、培训、酒店、商场等功能区,笔者将其称为“主题公园式微电影文化园区”;另一种是在一幢或数幢商务楼、改造的旧厂房中集聚微电影产业链各环节的公司,形成高密度的产业集群,笔者将其称为“楼宇式微电影文化园区”。

1.主题公园式微电影文化园区

福建省金海峡文化传媒发展有限公司在福建漳浦兴建的中国第一家微电影文化产业园较有影响力。该项目第一期投资约5亿元,倾力打造微电影学院、演艺中心、电影制作中心、水幕电影广场、名流明星高端论坛结群会所、大型商业街、商务旅游休闲和高级国际主题酒店、十二花神主题公园、各类航空运动集结地等特色主题区,已入选为“2013年漳州市十大重点文化竞赛项目”及“2013年福建省十二大重点文化产业项目”。

2.楼宇式微电影文化园区

天津海蓝潮文化传媒公司于2013年6月在天津市东丽区兴建的国内首个微电影产业基地,则将主体设在楼宇内,与天津财经大学文学院等签订了合作协议(校企合作),与宁河七里海湿地公园等建立拍摄合作关系。该基地主要做两方面工作:一是吸纳后期制作、影视培训、数据支持等30余家企业落户,形成产业链;二是加大对拍摄设备的研发(有些国外设备加上进口税收在1000万以上,日租金为40多万元)。据悉,基地自主研发的设备已经服务于东亚运动会。

此外,江苏万和文化集团联手南京大学金陵学院在无锡创办了中国微电影产业研发与实训基地(无锡)中心,开发以微电影为主要内容的新媒体研发营销产业,共同建立微电影制片人、导演、后期制作等实战培训中心,培养有双语能力的新媒体传播人才;浙江省宁波市通过民营资本将海曙区启运路86号的几幢破旧的老厂房“变身”为现代、时尚的微电影产业园区,发挥9.8米挑空层高的优势,建设摄影棚,园区还没建好时就有7家企业签约入驻,海曙区还举办宁波市首届微电影大赛并给予文化产业发展专项资金补助;浙江省温州市成立电影产业联盟,并在温州职业技术学院设立微电影产学研基地。

三、推动微电影产业成熟和微电影文化园区健康发展的策略

根据产业发展的生命周期理论,大多数产业都会经历投入期、成长期、成熟期、衰退期,判断成熟与否的主要标准有三个:一是产业的细分门类是否齐全?新产品或产品新用途的开发是否比较完备?技术上是否成熟?是否有多个代表性品牌?二是用户的定位和特点是否清晰?市场占有量是否已经比较大?三是要素资源配置是否有市场发挥作用?市场竞争格局是否比较合理?行业自律情况如何?

用这些标准衡量前面两部分的资料,虽然微电影产业发展势头强劲,但微电影门类主要集中于商业宣传类,能够和震撼人心的公益性短片等细分领域的产品还不多,微电影企业、影片、剧本、演员的品牌还很少,许多消费者对微电影还不够了解,用户群体还有限,承载和配置微电影企业的文化园区刚刚兴起,定位、布局、所有制性质等方面也未必合理。

对此,笔者认为可参照同工业企业发展和工业园区之间的紧密关系,综合考虑推动微电影产业成熟和微电影文化园区健康发展的策略。

(一)通过产、学、研结合等方式,切实加强微电影产业和微电影文化园区研究

微电影产业出现时间只有十多年,微电影文化园区建设的时间更短。目前关于微电影产业的理论研究还很少,且研究者大多为文艺领域的人员,而微电影涉及文学、艺术、经济、网络技术等方面,微电影文化园区涉及产业自身特征、产业经济学和区域经济学理论、土地规划和建筑设计等方面,为了使这项新生事物全面、协调、可持续发展,需要进行微电影产业发展规律、市场前景,以及微电影文化园区功能定位、规划布局、运行状况等方面的研究,做到“底数清、情况明”。

建议由国家或地方文创办、发改委等部门,通过课题发包等方式,组织产、学、研中多学科的人员进行综合研究,深入掌握主要微电影企业的运行状况,把握微电影产业与影视等产业发展的异同,总结其中的规律,把握品牌建设和用户需求的要点,分析影响微电影市场份额和市场竞争的多种因素,建立计量模型,定量并分类预测微电影的市场前景。如前面提到“有些人士指出2014年微电影总收入可逾700亿元,广告收入可达450亿元,”但这最好有现实资料和计量模型的支撑。实际上,一些文化基金已经用计量方法分析美国主要的电影企业,值得借鉴。

与此同时,进行现有微电影文化园区功能定位、规划布局、运行状况等跟踪研究。通过对这一新生事物的跟踪计量分析,模拟出微电影文化园区建设的合理密度与规模,既可防止园区缺失,又可防止一拥而上。

(二)有效宣传和落实政府扶持文化产业的扶持政策,并对政策进行适当调整

国家和一些地方政府制定了若干关于文化等产业发展或文化园区建设的扶持政策,如财政部等部门《关于支持电影发展若干经济政策的通知》、《文化产业司关于申报2014年度文化产业重点项目的通知》,但许多微电影企业的高管毕业于艺术类院校,对政策、经济不感兴趣和研究不多,致使很多政策用不上,主管部门也难以在使用政策的过程中掌握微电影企业和相应的文化园区的发展潜力。

建议政策制定和实施部门加大微电影等文化扶持政策的宣传力度,掌握微电影企业注册登记和税收缴纳等资料,通过企业走访、业内人士座谈、政策推广和实施等方式,使微电影相关企业知晓并争取政府的扶持政策,努力提高企业和产品层次,打造品牌。

政府部门还应当鼓励微电影企业组成行业协会,架起企业和政府、市场之间的桥梁。如果行业协会能在行业自律、信息沟通、利益整合、品牌打造、园区建设等方面发挥较大的作用,并对政府政策提出合理化建议,促进其有效有序调整,则能促进微电影产业成熟和微电影文化园区健康发展。

(三)充分发挥市场在资源配置中的决定性作用,许可并鼓励民营微电影文化园区建设

党的十八届三中全会关于全面深化改革的决定指出:“要充分发挥市场在资源配置中的决定性作用。”这要求在行政许可等方面减少政府干预,通过“轻审批、重监管”的方式进行管理。在微电影文化园区建设中也要贯彻这些精神,特别是在有些地方已有国营微电影等文化园区的情况下,相关部门更要在对国营、民营审批上一视同仁。

一方面,要许可建设民营微电影文化园区,公开这类文化园区建设申请的要件和法律方面的根据,便于申办者做好相关准备。另一方面,要鼓励建设微电影文化园区,民营是国营的有效补充,可以在整合上下游中小企业、发挥市场活力、进行专项研发等方面发挥一些特殊的作用。对民间投资兴建微电影文化园区,要引导和便利其按照申请要件进行办理。

微电影 篇7

在这样的前提条件下来看2013年推出的豫剧微电影《父亲》, 我们似乎能够得到某种启示。作为新时代网络技术发展下的新生产物, 微电影以其短小精湛、即时互动、观看便利和强有力的艺术感染力吸引着越来越多的受众, 是名副其实的新媒体平台下的“宠儿”。而《父亲》将传统豫剧艺术与微电影这一崭新形式完美结合, 不仅是艺术上的一次全新尝试, 同时又为传统艺术指出了一条新型的传播路向。

一、戏曲艺术传播的新途径

对中国电影发展历程稍有了解的人, 应该对默片《定军山》不会陌生, 因为“这部短片是我国最早的一部戏曲片 , 也是中国人自己摄制的第一部影片”1。此片将著名京剧演员谭鑫培的拿手戏《定军山》中的精彩场景摄制下来, 新鲜的“西洋景”和传统的民族艺术形式相结合, 一放映就获得了广大观众的喜爱。《定军山》之后又拍摄了一系列的戏剧影片, 在当时皆反响不凡。因此可以毫不夸张地说, 中国电影在滥觞之时能够很快获得大众肯定, 很大程度上与当时戏曲的广泛影响力是分不开的。然而时过境迁, 百年后二者的处境似乎颠倒了过来, 一方面是后起之秀的电影艺术已然进入寻常百姓家, 另一方面是传统戏剧由于种种原因在迅猛的现代化进程中发展缓慢, 以至于呈现出亟待拯救的窘境。对传统戏剧本身而言, 反求诸己式的检讨自然有其合理之处, 但当务之急, 却莫过于在新的时代摸索出一条顺应潮流的传播途径。

也正是从这个角度来看, 在新媒体时代将传统戏剧艺术与微电影结合, 似乎就有以某种方式回到起点的意味, 也印证来了中国电影从一开始就与传统戏曲艺术结下了不解之缘这一事实。实际上, 在电影电视中加入传统戏曲元素并不新鲜。观众们熟知的电影电视《霸王别姬》、《梅兰芳》、《青衣》等等, 皆是此类。而这些作品的成功显然都为戏曲微电影提供了借鉴的经验, 不仅如此, 与这类常规影片相比, 微电影作为电影中的“轻骑兵”, 紧凑精悍, 更易彰显戏曲的魅力。

因此, 新媒体时代的到来与其说是传统戏剧艺术的灾难, 毋宁说是给它们提供了焕发生机的新的可能。庞大的视频用户, 自由的传播空间, 便捷的收看方式, 都为戏剧传播展现了巨大的前景。微电影作为网络媒体的“新生物”拥有着巨大的市场空间;而豫剧作为戏曲艺术中的三鼎甲之一, 有着深厚的群众基础, 两者的结合必将擦出新的火花。

(一) 壮大中的微电影

近几年微电影在互联网中异军突起, 不断发展壮大。顾名思义, 微电影就是微型电影, 首先相对于常规影片而言, 微电影的时长大大缩短, 通常来讲, 微电影的片长一般在3-30分钟以内。这一特点实际上切合了现代快节奏生活, 在花上两三个小时去影院看一部电影已然成为奢望的现代生活中, 微电影的诞生也恰好满足了人们利用零碎时间获得娱乐放松的心理。其次, “微”的含义还在于相对于动辄大成本大制作的传统电影而言微电影的制作显得很“微型”, 这就决定了其准入参与的门槛极低, 谁都可以拍电影已然成为现实。

微电影借助互联网平台播出, 在以智能手机、平板电脑等为代表的移动客户端已经普及的当今社会, 极大地方便了受众观看。中国微电影以2010年由吴彦祖主演的凯迪拉克《一触即发》作为真正意义上的开端。2011年的《老男孩》、《私信门》等一系列市场反映良好的微电影问世, 掀起了微电影的热潮, 因此这一年也被称为微电影元年。正是看到了微电影广阔的市场发展前景, 以搜狐、爱奇艺为首的各大视频门户网站、微博平台、社交网站等纷纷大力推进微电影业务, 微电影在网络平台遍地开花。2013年, 微电影可谓全面出击, 加入微电影创作的网民越来越多, 并创立了微电影论坛, 微电影吧等, 各种微电影奖项也是层出不穷, 俨然成为了网络时代新的“宠儿”。

此外, 作为网络时代的新生物, 微电影还承袭了网络的交互性、互动性等特点。微电影可以通过微博、微信、社交网站进行传播, 受众通过评论、转发等形式积极交流与互动。这种互动形式不仅能让受众积极参与微电影, 也能让微电影达到更优的传播效果, 这些特点都赋予了微电影更为广阔的发展空间。如此强劲的发展势头对于传统的戏曲艺术而言, 是新媒体时下的一次契机。

(二) 《父亲》一次大胆的尝试

随着新媒体的汹涌态势, 以及多元娱乐文化的冲击, 戏曲发展遇到了前所未有的挑战。戏曲受众由于媒体冲击逐步分流, 使得戏曲观众基础变得薄弱。一旦没有了强有力的受众群体, 戏曲的发展之路也是日渐困难。除此之外, 一些戏曲剧目在内容以及语言艺术表达上不贴合时下大众生活等问题, 使得戏曲艺术进入了发展的“瓶颈期”。

而微电影的出现, 无疑为传统戏曲艺术的传播提供了良好的机会。豫剧也正是看准了网络这一广阔的平台, 于2013年6月16日父亲节当日推出豫剧微电影《父亲》。作为河南省首部豫剧微电影, 主创人员精心策划。全片时长虽短, 但其拍摄剪辑却毫不含糊, 众多蒙太奇场景转换将故事巧妙的和豫剧艺术完美结合, 在保留原有的豫剧艺术特点的同时, 增添了更多视觉享受, 在在把“微”特色发挥到了极致。

《父亲》的主要演出人员皆是专业的豫剧演员, 其中儿子一角由唐派艺术掌门人贾廷聚的嫡传弟子宋子根扮演, 父亲一角由已故著名豫剧表演艺术大师崔兰田先生之子周铁先生饰演, 而影片的整个故事也是根据宋子根先生的个人经历改编而成的。在《父亲》中, 豫剧传统演出曲目《南国的橘子树》、《汉津口》、《岳飞》等唱段分别以不同的形式融入影片, 成为推动剧情发展的一大要素。难能可贵的是影片在突出豫剧魅力之时并没有忽略故事的内涵, 事实上, 此片为我们呈现了一个“子欲养而亲不待”的古老而常新的伦理话题, 直指当下繁忙生活中年轻人如何处理事业和亲情的问题, 提醒大家在为事业奋斗的同时不要忽视了自己的父母, 而这, 无疑是极具话题性的。

二、戏曲微电影的优势

戏曲微电影和其它类型的微电影不同, 作为一种新的题材类型, 有着浓厚的文化底蕴。影片《父亲》将豫剧和微电影的优势共同融合, 不仅提升了豫剧的观赏效果, 同时扩大了受众传播面。

(一) 延展的舞台空间

随着剧目演出对的舞台要求越来越高, 实体的舞台空间不仅难以充分表现故事内容, 也限制了剧目的传播范围。“一些豫剧剧目大多属于城市剧, 大型的乐队、高科技的布景和昂贵的音响设备, 带来的是高成本和地域的局限性, 它只能适应大中城市剧场的演出”2虽然在豫剧中也有一些时长不足一小时且剧情丰富, 投入较少的小戏, 但毕竟这类还是不多。同时, 戏曲舞台表现出的人物关系、人物与空间的关系以及物与物的关系都会受到有限的舞台空间限制而不能得到充分的展现。豫剧舞台表演亦是如此。这些因素的存在, 对于豫剧的传播发展有了一定阻碍。

相比于戏曲电视剧和电影的制作, 微电影的制作成本相对较低, 微电影的时长较短且剧情集中, 在经费的投入上比前两者有所缩减。不仅如此, 微电影有着电视和电影同样的表达技巧和方式, 可以同时呈现出不同豫剧舞台表演情况, 更能够将豫剧唱段背后的故事以及豫剧大师、戏迷的故事等串联起来, 走出原有的封闭舞台空间, 呈现出多为的舞台艺术, 豫剧微电影《父亲》正是利用这一特点, 在呈现原本豫剧表演艺术的同时加入主人公的成长故事, 加深人们对于豫剧的了解, 使得微电影成为豫剧舞台表演延展的新空间。

(二) 灵活的表现手法

戏曲微电影充分利用微电影自身创作的优势, 运用更多电影创作的手法, 如景别的转换、蒙太奇的使用等, 将更多舞台之外的细节和故事呈现出来, 也使得原本传统的戏曲更加具有艺术张力和感染力。

镜头是一个较为强烈的艺术表示形式, 镜头之间的变化、景别的转换, 都会带给观众不同的感受, 在豫剧微电影《父亲》中, 一开始使用了特写镜头, 体现豫剧元素, 从细节及神态透露出一名豫剧表演艺术家的专业精神和态度。同时, 《父亲》在表现父亲与主人公之间的戏曲情节时使用了交叉蒙太奇的剪辑方法, 交叉蒙太奇是指在同一个时间点不同的空间下, 情景的交叉出现。在影片中, 当宋子根先生第一次登舞台唱大戏豫剧《汉津口》时, 用交叉蒙太奇的方式表现在老家中的父亲用广播听戏的场景, 渲染情绪, 让观众感受到一种父子之间的亲情, 更加灵活的传达了影片主题, 将豫剧文化和微电影制作有机的结合, 形象具体的体现了豫剧艺术, 这些都是传统舞台表演所不能传达的。

(三) 多层次的受众群体

无论是戏曲还是微电影, 想要更好的发展, 受众的多层次无疑是一个重点。戏曲微电影的发展, 较大程度上拓宽了原有的受众群体, 达到了良好的宣传效果。

微电影的形式对于中青年人而言不再陌生, 将戏曲融入微电影中, 能有效的吸引这部分群体, 扩大受众层面。与此同时, 从老年到小孩, 都可以利用新媒体等形式观看, 有效打破当下戏曲受众单一的局面, 也能够使得戏曲艺术有着更广阔的传播。《父亲》这一部豫剧微电影的导演是当时即将毕业的大学生, 他们用自己的方式和视角对戏曲微电影进行尝试, 虽然在技术和创作上还不是很娴熟, 但是对于年轻人了解戏曲艺术提供了一次良好机会, 同时激发人们对戏曲微电影创作的热情, 进而取得较好的传播效果。

三、对戏曲微电影的一些思考

豫剧微电影《父亲》的成功给微电影界注入了新的血液, 带来了新的活力, 两者的结合使得各自的优势得以充分施展, 为今后戏曲和微电影的发展都提供了参考。但是作为微电影的新的题材, 豫剧仅仅是众多戏曲剧种中的一种, 对于整个戏曲文化而言, 有着更大的挑战, 怎样把握好微电影中文化体现, 戏曲艺术的题材选择以及戏曲微电影今后发展, 还值得去探索和思考。

(一) 故事创作与戏曲艺术的融合

豫剧微电影《父亲》对戏曲利用新媒体传播进行了一次大胆的尝试, 也取得了一定的成果。但是, 这部戏曲微电影中还是透露出一些问题值得我们去思考。戏曲微电影的创作并不是简单的把戏曲“拿”到微电影中, 由此造成的结果, 就是影片给人的印象是披着两张皮, 一张是故事情节, 一张是传统戏曲唱段, 二者毫无联系地杂糅混搭, 不免给人一种将戏曲生搬硬套的感觉, 也降低了戏曲微电影的观赏效果。陈凯歌导演电影作品《霸王别姬》就很好的诠释了“戏如人生, 人生如戏”的思想, 将戏曲和故事完美的结合, 至今让人记忆犹新。因而, 对于戏曲微电影来说, 要想创作出好的作品, 应该是将戏曲各种元素与故事情节相互融合, 打通两者间的壁垒, 让受众不仅能够听戏曲, 还能够理解戏曲, 感受艺术魅力。

当然, 对戏曲微电影而言, 在创新的基础上还要注意对于戏曲艺术和精神的坚守。“一部真正优秀的微电影作品必须达到精神层面的表现, 才能引起受众的共鸣, 而依靠华丽外表和元素来装扮的作品, 只能是眼球消费时代下的牺牲品”3。在新媒体时代下的戏曲微电影更应该适应戏曲的互动性、娱乐性和大众性。一言以蔽之, 微电影的时长虽短, 也应体现出对戏曲文化和精神的深层次的表现, 对于处在刚刚起步的戏曲微电影而言, 如果只是一味凸显商业性, 将不利于以后戏曲的发展。

(二) 打造戏曲微电影文化品牌

品牌是人们对于文化价值的认知和认可, 当人们提及某一品牌时就会联想到与品牌相对应的内容, 戏曲微电影的品牌化如同无形市场, 构建文化品牌, 树立戏曲微电影名片, 可谓一举两得。对于微电影而言, 如同一个“微型”的电影, 有微爱情片、微记录片、微喜剧片等, 这一个个“微型”的电影, 让观众体会到人生百态, 从而形成了属于自己的“微”品牌, 而戏曲, 作为中华民族艺术之一, 唱念做打, 剧种杂而有趣, 艺术表现力极强, 有着浓厚的文化底蕴。一个是传统艺术, 一个是网络新生物, 戏曲微电影对与两者各自而言都是一次全新的尝试, 要想让戏曲微电影良性发展, 就必须要打造属于戏曲微电影自己的文化品牌。微电影本身还具有着商业性质, 对于戏曲题材的打造不能完全的交给商业机制, 要把握住传统文化的精华。一旦形成品牌, 能更好地将微电影和戏曲整合, 利于今后的宣传推广, 从而形成属于自身独有的机制, 让微电影更加赋有文化底蕴, 让戏曲文化更好的传播, 在观众心中烙下“标记”, 形成联动效应, 将戏曲微电影置于一个可持续发展的环境中。

四、结语

任何一种新事物的成长都会经历从尝试到发展的阶段, 戏曲微电影也不例外。豫剧微电影《父亲》在尝试探索的路上迈出了一大步, 虽然在有些地方上还不够成熟, 但是让观众看到了今后戏曲微电影发展的希望。微电影丰富的技巧手段, 快速的传播方式, 情节化的表达方式, 使戏曲元素得以全面展现。戏曲文化中的文化性和艺术性拔高了微电影的文化高度, 形成深厚的文化底蕴, 两者优势结合, 强强出击。在但是看到戏曲微电影优势的同时, 还要对其发展有所思考。怎样让两者更好的整合, 形成属于自己的独特品牌优势, 避免昙花一现, 形成良性发展, 才是未来戏曲微电影的出路。

参考文献

[1]徐梦鸽:中外艺术精粹:豫剧 (M) , 长春:吉林文史出版社, 2006.2.

[2]郭艳霞:当代河南戏曲电影研究 (D) , 山西师范大学, 2013年.

[3]吴向阳:微电影特性与电影文化产业发展 (J) , 电影文学, 2013年 (10) .

[4]黄颖:见微知著造微入妙 (J) , 当代电影, 2013年 (5)

微电影 篇8

一、情色微电影的产生

内地是没有情色电影的, 一方面没有情色电影创作和生产的传统;另一方面电影分级制尚未实施, 没有情色电影的创作空间;香港有些重口味的电影。情色微电影的出现, 弥补了内地电影的“情色”空白。情色微电影的产生主要有两个原因: (1) 利益驱动。情色往往比较容易博人眼球;事实也证明, 在微电影里, 情色微电影是点击率最高的一类;而点击率高, 也就意味着广告收益大。所以, 在利益的驱动下, 情色微电影一度成为商家的宠儿。 (2) 电影新人的剑走偏锋。对很多电影新人而言, 要做一部大电影, 难度很大, 尤其是找投资比较困难, 而大电影拍出来后, 要获得好的票房回报, 也没有把握。于是, 很多电影新人就瞄准了微电影;但是如果步大电影的后尘来做微电影, 则难有好的出路, 所以一些电影新人便另辟蹊径, 把镜头对准了以前大电影没有做过的, 或者涉猎不多的一些题材和领域, 包括一些另类人群, 这样“外围女”微电影便产生了, 情色电影便出现了。由于两个原因交织在一起, 情色微电影出现伊始就带有一种复杂性:艺术的创新、内容的开拓和商业利益、甚至唯利是图纠结在一起, 并在这两个向度上同时发展着;到了后来, 利益驱动遮蔽了艺术追求, 导致微电影被一些人诟病缺失道德底线和健康底线。

二、情色微电影的特征

情色微电影并不局限于“外围女”微电影, 也有一些诸如少女援交、大学生用青春赌明天的故事等等。目前来看, 这些情色微电影呈现出几个共同的特点: (1) 语言多暴力, 动作涉情色。除了爆粗口这一表象外, 人物对白充斥着对金钱和性赤裸裸的表白与追求;动作上, 虽不像色情片那般暴露, 但也有别于院线电影和电视剧的“点到为止”, 有一定的暴露尺度。 (2) 人物功利, 金钱至上, 颠覆了传统人物形象。传统人物形象中, 这类女性往往是弱者, 属于被侮辱与被损害的, 而且有的还如杜十娘般重情重义, 令人同情和钦佩。而在情色微电影中, 这些女子往往不再是弱者, 相反, 她们自视高于屌丝大众, 对屌丝生活有着深入骨髓般的轻视与恐惧, 虽然她们多数也出身屌丝, 但是, “拒绝屌丝生活、远离屌丝苦难”, 成为她们最低层面上的人生追求。 (3) 在人物关系上, 往往充斥着一些赤裸裸的钱色交易;闺蜜之间也多见利忘义、反目成仇。 (4) 保留真正的爱情, 而且不乏纯情。这类微电影在展示纸醉金迷、物欲横流、尔虞我诈的同时, 仍保留了一些纯情的人物和桥段, 让影片散发出些许真情的温暖, 也显示出生活的矛盾、情感的复杂, 以及人物内心和自我定位上的摇摆不定。 (5) 故事和人物相对比较真实, 解开了现实的表象, 呈现出生活被遮蔽的另一面。

从以上特征来看, 目前的情色微电影, 整体上还远未成熟, 带给观众的还只是一种题材的新鲜感和感官的刺激, 而缺少经典情色电影的那种“美”“真”和独立思考, 所以也就缺失打动人心的力量。

三、情色微电影的本质

网络上情色微电影的数量看似很多, 其实只有少数, 内容和画面是情色的, 大多数无关风雅, 乍看题目和宣传的片花, 以为涉及情色, 真正看完片子发现完全不是那么回事:情色那点事儿, 只是个博人眼球的噱头, 内容大体上并不过分。所以对于情色微电影, 又有一种说法———“伪情色”, 或者“伪色情”———一个“伪”字, 点出了这类微电影的本质:不是真的情色, 更不是色情。

过去这类微电影之所以被冠以情色之名, 主要有两个原因: (1) 标题情色。标题情色, 但内容不情色。例如, 微电影《床上关系》, 标题似乎是讲述床帷之事, 其实并非如此, 而是讲述了一个小偷到一户人家偷东西, 没有得手, 便顺手拿了一个安全套;这家的主人———一对夫妻回来后, 妻子发现安全套少了一个, 便质问丈夫, 丈夫怎么解释都没用, 最终两人离婚……这部微电影揭示了现代社会家庭关系的脆弱, 反思夫妻之间以及人与人之间的信任问题, 具有一定思想深度。片中, 除去夫妻要亲热的那一点场面外, 大部分内容是对话和争吵, 与情色和色情无关。 (2) 这类微电影多是讲述另类女人的故事, 而故事的场景又离不开寻欢作乐的“欢场”———这些都与性有关———这也是这类微电影, 虽然涉性的桥段并不特别突出, 以前还是被冠以了情色之名的主要原因。

到目前为止, 如何来衡量和判断一部微电影是否情色, 没有明确的统一标准, 但拿一些经典“情色电影”来做对比, 多数情色微电影是谈不上“情色”的, 相比这些“情色电影”里大段大段的性场面和裸露尺度, 微电影的情色是小巫见大巫。

四、情色微电影的社会影响

前几年, 网络上出现了一股情色微电影的潮流, 有的片子点击率动辄百万、千万、上亿, 有点像洪水猛兽, 让人担忧会影响青少年的健康成长。那么, 这类微电影的不良影响究竟有多大呢?考量其影响, 需从两个方面入手:

(1) 看其情色的不良影响。这种影响其实并不大———之所以这么说, 一方面是由于这类微电影只有少数是真情色, 而多数是伪情色, 情色影响有限。另一方面, 每个时代有每个时代的特点, 每个时代的青少年也有着与前辈不同之处。几十年前, 情侣在街上拉手都觉得不好意思;而现在的青少年, 是伴随着网络、看着电视里的各种“场面”成长起来的, 包括现实生活中公开场合的各种亲热———街头接吻、地铁拥抱等等, 他们也见多了;所以, 不要低估他们对这类微电影的承受力和免疫力;不能用上一辈人的眼光来审视来夸大其影响。 (2) 思想观念上的影响。情色微电影的社会影响, 重在传播了什么样的思想观念。例如, 有的微电影充斥着对性和金钱赤裸裸的追逐、钱色交易、对纸醉金迷生活的向往、对正直善良等传统美德的践踏;有的则一味恶搞, 满足某些人的逆反和叛逆心理;更有甚者, 打开了“潘多拉魔盒”, 展示的全是人性和社会的负面。这样的微电影, 对青少年形成正确的人生观、价值观和社会观是不利的;在电影分级制出现之前, 也有必要采取措施限制其传播。

这几年微电影火了, 情色微电影来了, 但微电影的内容并不局限于情色, 情色也不是微电影的主要颜色。在真情色、伪情色之外, 我们还有更多的微电影, 它们朴素无华, 将人间的真爱和大爱传播四方。例如, 有的残疾人微电影将视角对准了社会底层的残疾人, 讲述了他们的生存状态和奋斗历程, 给予他们关注和关爱。有的大学生微电影记录了大学生在学业和就业过程中的酸甜苦辣, 给莘莘学子树立起做人做事的榜样。行业微电影, 诸如法治微电影、旅游微电影、消防微电影等等, 围绕各行各业真实的人和事儿, 展现出新时期的行业特征和行业人应有的精气神。公益微电影, 讲述了人与人之间的互帮互助、真挚的友情爱情———家境贫寒的孩子遭遇不幸, 素昧平生的志愿者伸出援助的手;老人在街头不慎摔倒, 陌生人赶上前搀扶;夫妻相濡以沫、共同面对人生的风雨……这些微电影, 都远离了情色和色情, 给人温暖和振奋人心的力量。

情色微电影, 不是微电影的全部, 更不能代表整个微电影, 它只是微电影的一道风景———一道另类的风景。

参考文献

[1]崔兆倩.浅析微电影的现状及发展[J].新闻爱好者, 2012 (4) .

[2]董军华.浅析微电影的分类[J].电影评介, 2012 (13) .

关于微电影创作的微思考 篇9

1 微电影

根据目前官方的解答,微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的视频短片。

目前的微电影就创作目的来说,分为商业式微电影和自由式微电影两类。

商业式微电影是以宣传某个品牌或产品为主要目的,微电影只是它的一个载体,通过微电影的方式来传递商品信息或品牌理念,所以有人说商业式微电影既是一个加长版的广告又是一个精缩版的电影。商业式微电影想拍得既富有艺术性,给人留下深刻印象,又能体现商品价值、品牌理念,需要创作者具有独到的见解和创新的角度。

自由式微电影没有商业元素掺杂在内,是创作者根据自己的意愿表达一种思想或一种风格或展现一种情态等。因为不用考虑商业因素自由式微电影的创作更富自由化和自主化,本文也主要从该类微电影的创作问题谈起。

2 微电影主题的发现和提炼

由于微电影的草根性、便捷性、自主性的特点,加上微电影创作的周期短、传播的速度快、受众面广的因素,它的低门槛也吸引了很多业余者的参与,虽然在视野和范围上扩大了,但也因为创作的水平良莠不齐,造成目前国内微电影行业鱼龙混杂,质量普遍不高的状况。

国内的微电影,除去商业定制的,无非是以下几种类型:青春爱情类、励志类、搞怪搞笑类、公益教育类、时尚潮流类、亲情感恩类等。其中不乏优秀感人的作品,但纵观网络上流传的微电影,大多选题不够新颖,角度不够独特,甚至很多作品走入同一个死胡同,比如很多爱拍校园青涩初恋,同志唯美爱情等,主题千篇一律,加上切入点不够独特,表现手法大同小异,因此给人造成审美疲劳。

参照戏剧和电影创作手法,英国戏剧家阿契尔说过:“写作剧本的第一步,显然是选择一个主题。[1]”这无疑是非常重要的,“如果观众抓不住作品讲的是什么,就不能去评论和分析它。如果影片制作者不知道他要说的是什么,他就不可能制作出一部能起交流作用的艺术作品”[2]。很多人可能认为微电影只为博观众一乐就达到它的目的了。这是很肤浅的看法,如果创作者有这种思想的话,作品就算出来了也不会具有生命力。跟任何叙事作品一样,微电影的主题就像它的骨架一样重要,是作品的整体建构。这里所说的主题,不是狭隘的指某种道德寓言,而是创作者要表达的任何意念,正如阿契尔说的“有时候主题也可能不是一个概念,一个抽象的东西,或者一个原则,而可以说是某种背景,某件社会大事”[1],甚至是某一种情感体验,某一个社会现象或者人与人之间关系的看法等。

主题的发现必须涉及创作初期的创意或者说基本的意念。按照创作的基本规律,“创意的产生正是某个现实生活内容与剧作者既有经验的猝然相遇,它具有偶然性、模糊性和感受性”。可能一个独特的人物,一件有趣的事情,或者一句感人的话就能激发创作者的创作冲动,比如,有一部微电影《交易》讲的是一个小女孩照顾生病的妈妈,帮妈妈梳头、做饭,还出去捡废品赚钱,每次都很仔细地记好还差多少钱给妈妈看病。有一次,村上的人告诉小女孩,村里的一个人贩子刑满释放了,让她不要乱跑,小心被抓去卖了。但是小女孩在一天早晨,把自己梳洗干净,找到那个人贩子,对他说:“叔叔,你把我卖了吧,我想给妈妈看病。”这部作品就根据现实生活中一个小女孩感人的一句话而创作。因此,微电影创作者必须要有敏锐的艺术触角,去发现生活中的人和事,从而产生基本的意向。

纵观中外的优秀微电影,一个主题可以是对人与人之间关系的看法(《化身》),可以是对某一种社会现象的评价(《身度》),可以是某一社会流行元素(《莫陌》),可以是触动人的一件事情(《偷窥》),可以是对人生的依恋(《最后三分钟》),可以是对某一时代的一种情结(《电姬影院》),可以是对人性的看法(《没有头的男人》)。对主题的选择没有限制,但是必须表达一个主题。

当然,在主题的选择上必须考虑以下几个问题:

(1)主题是否真实?一个虚假的主题本身就站不住脚,即使拍出来了,也只是对创作者虚假主题的苍白的辩解和维护。

(2)主题是否有新意?这种新意指的不只是内容,还包括视角、切入点等。比如2007年戛纳电影节邀请35位大导演拍摄的命题微电影《每个人的电影》虽然是同一命题,但因每个导演要表达的对电影的看法和情感不同,拍出来的每部作品都各具创意。

(3)主题适合用什么样的结构和形式表达出来?用什么样的手法来营造作品的情调?

3 如何对题材进行艺术的概括

微电影是反映生活的,主题有了,寻求一种概括题材的最佳方式,这是在剧本创作阶段必须要解决的问题。主题的表现效果、情节的编织、人物性格的展现等都受到这种概括方式的制约。因此,如何进行艺术的概括是一个至关重要的问题。

3.1 概括于社会环境

选择某个特定的社会层面或社会环境来反映社会、人生或者对人生某个时期的情感。比如微电影《染》就选取大学生毕业后找住房的那些事,反映当今社会的现实问题。

3.2 概括于人物之间的关系

概括于人物之间关系的方式,通过人物关系,人物本身所代表的阶级、立场、性格来折射社会生活和人间情态。例如国外有一部非常优秀的微电影《化身》,就通过一对夫妇微妙的关系来反映人性。影片一开始是在一个房间里有两张床,妻子睡着了,丈夫是个残疾人,坐在轮椅上,他启动轮椅到门口递给快递员一个包裹要寄出去。第二天,妻子在卫生间帮丈夫洗澡,因为丈夫病得太久了,妻子已经开始嫌恶,甚至故意在浴缸里放满了水,丈夫滑下去,差点溺水,她都不想救。但她最终还是选择了把丈夫扶了起来。妻子听到门铃声出去拿快递,丈夫用仅能动的两个手指打开水龙头,让浴缸的水漫出来,弄湿整片地板。妻子脱下鞋子赤脚走过来,丈夫转动轮椅,用身体去顶桌上的取暖器,企图让它掉在地上,然后导电,跟妻子同归于尽。而在楼下,他们的儿子,打开快递盒子,里面是一张一家三口曾经幸福的合影,而在照片背后,这样写着:我不得不这么做。接着,儿子看到吊灯闪了一下突然灭了,影片结束。这部作品非常残酷而精确地通过这样一对特殊的夫妻反映了人性。

3.3 概括于性格形象

概括于性格形象是指把社会生活的某些内容转化为人物形象的性格特征,也就是通常说的典型形象。比如微电影《偷窥》里面就反映了一个做了乳房切除手术,但依然以美的姿态努力生活的女性。还有比如微电影《身度》就通过苏小曼这个典型形象,将剧中其他人物串联起来,反映当下男女恋爱观。

3.4 概括于营造某一种情调

有些微电影不追求故事情节的出彩、人物的典型等,它只意在营造某一种情调,比如,对过往人生的追忆,对爱情的美好回忆,比如伊利·曼佐导演的微电影《一瞬间》讲述的是一个老人在苹果树下打了个盹,用十分钟回忆了自己的一生,全片就营造一种人生如梦的情调,还有获奖微电影《最后三分钟》等。

不难看出,这几种概括方式之间不是能完全割裂的,一部作品要采取怎样的概括方式,并不是可以独立评判的问题,必须结合具体的题材内容和特定的表意目的才能做出恰当的分析。

艺术创作的各个环节都是相通的,这需要创作者用敏锐的触角去感受和理解生活,这是艺术创作的发端,也是最重要的。在当今微电影大发展的背景下,创作者应做到创新,无论是题材还是形式上都应大胆探索,勇于实践,用准确精到的眼光,简洁利落的方式,充满人性关怀的精神,充分发扬微电影的不可替代性。

参考文献

[1]威廉·阿契尔.剧作法[M].北京:中国戏剧出版社,2004.

微电影《听见你》的“微”创作解读 篇10

1 微电影《听见你》故事立意解读

本片是青年学生导演刘冬雪的作品,剧本是导演亲自创作完成的,拍摄制作是由某网站扶持完成的,所以其拍摄以及制作团队不是很强大,技术能力绝对有限,但是影片没有拼制作,而是再拼内容,故事内容以及立意非常饱满,使影片艺术性十足。

1.1 立意点

本影片以“声音”为立意点,主要以对白为主,演员的台词比较少,更多体现画面,以及人物的感受,近似于无声电影。影片故事情节紧凑,整体格调较暗,主人公的压抑情绪得以充分体现,并极富渲染力。例如小雪哥哥在给妹妹买助听器作为生日礼物那一段。到医院之后发现钱被偷,此时哥哥情绪压抑到极点,影片没有更多地展现台词,而是不断回忆医院途中形形色色的人,把怀疑偷钱人的情绪以及渴望找回钱的情绪展现得淋漓尽致。

1.2 情节紧张

之所以叫微电影,其时长自然不长。微电影《听见你》,只有短短十六分钟,其主体故事简单清晰,但整体不显单薄,丰满有张力。故事脉络清晰、故事情节紧张,极富感染力,容易带动情绪。例如,停车场复仇那场戏。哥哥助听器的钱被偷后,心情极度压抑,但是其无意中发现一个女子可能是当年那场车祸的肇事者,因为他依稀记得女子身上的纹身标识。随后,哥哥在钱被偷极度压抑状况下,以及多年积累的愤怒下,在停车场实施复仇,晃动的画面、黑暗的格调,以及主人公的情绪,把故事的紧张性推向极致,并且把观众带入其中。

2 微电影《听见你》拍摄手法解读

电影是画面的艺术,其画面是整个电影的主体,画面效果将直接影响整个电影的质量。而画面的呈现必须依赖于拍摄手法,拍摄手法的不同可以展现电影不同的画面风格、人物情绪等,由此可见,如果拍摄手不当,将直接影响整体故事表达,而能充分利用拍摄手法的不同可以给故事立意、人物情绪抒发增色不少。微电影《听见你》的拍摄手法相对传统的电影拍摄手法,有所突破和创新。例如在影片的开头,就颠覆了传统的拍摄手法,而是采用手持的拍摄方式,使画面晃动感强烈,其目的,首先是可以把观众情绪带入其中。其次营造一种不祥的预兆以及表达主人公当时一种不稳定情绪。另外,主人公哥哥严磊买助听器的钱被偷之后的一系列镜头,也采用了这种手持拍摄手法,把当时人物的压抑情绪、不安定情绪、失望情绪等,表现得淋漓尽致,同时也极具渲染能力,观众仿佛也深陷其中。这种创新、有所突破的拍摄手法,强烈体现了这部微电影的艺术感。

3 微电影《听见你》后期制作的解读

电影后期制作是对前期拍摄的一种剪辑,正确、有效的后期制作可以对前期拍摄中无法完成的动作、画面进行完善,可以对拍摄中的不足进行弥补。例如,妹妹不知哥哥去向在家等待的那场戏。妹妹在等待中不断玩弄羽毛,在其无声的世界当中,仿佛这些羽毛都变成了美丽的蝴蝶,其中蝴蝶就是通过后期运用动画效果制作上去的,再配上美妙的音乐,使这场戏艺术感十足。其不但体现了妹妹独自等待的一种悲凉画面,更是与哥哥当时钱被偷的崩溃、责任压力以及对仇人的愤怒等情绪的紧逼形成鲜明对比,由此可以看出刘冬雨导演,对影片思想的一种表达方式。

4 总结

微电影逐渐成为人们审美文化重要组成部分,满足人们的观影需求以及精神需求。微电影《听见你》是2013年某网站“高校导演扶持计”活动当中的作品,其青年学生导演刘冬雪的作品。本片是由亲情、责任以及复仇三个元素组成,故事情节非常紧凑,虽然影片只有十六分钟,但是故事结构清晰,不显单薄。此片在网络中受到广泛的关注与赞誉。本文从影片故事立意、拍摄手法以及后期制作三个方面进行“微”创作解读,了解其中的审美特性、艺术价值,希望对微电影的创作起到借鉴作用。

摘要:随着时代与审美文化的不断发展,微电影文化逐渐兴起。当今,微电影成为满足人们审美文化的重要组成部分,满足人们观影需求的同时也可以把电影当中蕴含的精神内涵、寓意传递给观众,满足人们的精神需求。微电影《听见你》是刘冬雪导演在2013年导的一部片子,并且受到观众广泛关注,本文从其故事立意、拍摄手法以及后期制作三个方面进行“微”创作解读。

关键词:微电影,听见你,创作解读

参考文献

[1]陈圆.“微时代”语境下的系列微电影的价值取向探究[D].北京:首都师范大学,2013.

[2]马彦皎.从微电影话语规则的现状看其发展与未来[D].成都:西南交通大学,2013.

[3]沈雅琴.微电影广告中情感的生产和消费[D].南京:南京师范大学,2014.

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